大上海

也许不是爱情 但不是只有爱情才珍贵 他愿意在阿宝面前流泪 表达他的软弱 而在知秋面前 他永远是强大的保护她的那一个 到底什么是爱呢 不过是自以为的错觉 知秋甚至都不了解成大器 也许他们从不曾互相了解 但阿宝了解成大器 她说 我16岁跟了你 你心里想什么我一猜就知道 也许成大器迷恋的只是他对叶知秋未曾结果的年少心动 她是他初恋的姑娘 那个时候他还很单纯 他看见她会想起当年的自己 也许他对她还有心动 但那心动 更多的 是自己的幻觉把 阿宝说 我第一次见到你 我就在想 无论我在什么地方 我都是你的女人 结尾的时候阿宝死了 她躺在成大器怀里 问他 我还是你的女人么 她流泪了 成大器也流泪了 他说 你是我最爱的女人 他抱着她 然后抱着她走出去 抱她进轿车里 成大器最后的笑容 和他最爱的女人死在一起 值得了 还有他捏小胖脸的那个动作 那是他们年轻时候做过的 这是一个悲剧 我喜欢悲剧 我在想 喜欢和懂得哪一个更重要 喜欢是自以为是的幻觉 懂得是需要长久的接触的 对我来说 懂得比喜欢重要 喜欢一碰就碎 像吹泡泡 对我而言 喜欢 远远地看就好了 喜欢是为了让我自己愉悦 如此而已 而爱 是想对你好 我愿意容忍 沉默 付出 懂得是一种很珍贵的感情 对我而言 人海茫茫 懂得多不容易 她愿意去懂你 她真的懂得了你 这太珍贵 叶知秋是一个小女人 她不喜欢大风大浪 她只想平平淡淡的过日子 她喜欢平淡的生活 虽然她还是喜欢成大器 但是她还是选择了平淡日子 对她而言 也许喜欢没有平静的生活重要 最后我有惊讶到 叶知秋也会参与进来 她用她的道具刺穿了那个日本军官的心脏 脍炙人口 不知道她最后的流泪是为了阿宝的离去 还是为了 成大器最爱的人不是她 我不知道 我不喜欢小女人 即使后来她很勇敢 喜欢乱世里的女人 袁莉扮演的大哥的女人 很有味道 能看到语言下的暗藏玄机 有手段 最后死在牢狱里 吃尽苦头 有韧性 从感情上来说 最喜欢的女人是 阿宝 她懂得爱 她懂得什么对对爱的人好 她懂得什么叫对一个人好 她唯一在意的是 他有没有把她当做他的女人 如此而已 这样一个女人 她有弹性 但她没忘记自己最重要的 我在想 成大器对于师娘是一种什么感情 是尊敬 是亲人 在只能有2个人走的时候 他选了叶知秋 而这并不代表他不在乎其他的人 感情是说不清的 这个人适合这种情况 那个人适合那种情况 最后看到师娘死去 他流泪了 也许他们已经是亲人了 兄弟情 林坏和成大器 成大器和那个小胖子 洪老板和成大器 很珍贵 我一直在想林坏的角色 他和成大器是哥们 但是他是站在成大器旁边 在地位上 像是一个辅助的角色 虽然在感情上 他们是兄弟 但是我在想 当他站在成大器旁边的时候 他的心里是怎样想的 我要辅助我的兄弟 是这样么 喜欢林坏 总觉得站在旁边的人 是付出更多的人 或者他的性格不适合站在中间位置 或者别的原因 但是莫名对他有好感 林坏 最后他死了 他说 死 我从来不怕 怕的是死的没有价值 英雄主义 他一直有他自己信念 吴镇宇的角色 聪明 狠毒 他怎么总是演坏人 哈哈哈 不过还是喜欢他

有剧透，慎入，亲20121221 UME国际影城 华星 18:00 票价：70元我是多羡慕那些提前观看《大上海》的媒体和影评人呀，看看人家不但能提前观影还能得到商家送的ip的壳啦、U盘啦，抱枕啦，台历啦，每每看到人家在微博炫耀这些“福利”，我就很不争气的两眼馋得烁烁放光，你有没有呢？

咱没那门路，想支持一下自己喜欢的吴镇宇，就只能等到电影正式上映，于是提前买好今天下午首映的票，于是安心的在这天用这种特殊的方式，祝吴镇宇先生，生日快乐。

在《大上海》里，你打算预期看到什么呢？

我就很简单，我就是冲着吴镇宇这个大反派去的，在我眼中他是个很会演戏的香港演员。

因为简单所以就很知足，除了我觉得吴镇宇戏份太少外，老吴的表现令人满意。

你想看坏人吗?好吧，据说，坏人就是吴镇宇演的那样，从服装到发型到步态到语气（对了，这个是配音的功劳），最典型当然是老吴招牌式的眼神，为了坏而坏，老吴演得不错。

But，But，我喜欢这个小单词，经常能使问题变得非常有趣。

谁能告诉我，茅载为什么这么坏吗？

这个貌似成大器生命中的魔鬼，开始为嘛救成大器，后来为嘛派人去北平杀他，为嘛又在督军面前救他，而后为嘛帮他离开轰炸前的上海，最后为嘛又盼着成大器从香港回到已经被日军占领的上海滩？

就为了最后被成大器一枪，不对，应该是多枪毙命。。。。。。。。。。？？？

嗯，可能咱学问不够，领悟不了太高深的逻辑关系，哪位高人给在下解释解释呢？

鞠躬感谢。

嗨，要我说，最简单的答案就是。。。。。

茅载看上了成大器，还是一见钟情那种（因为一见钟情最盲目最无解），茅载爱他却得不到他，很气愤成大器身边女人一茬接一茬的，还有个死忠林坏，于是因爱生恨了呗。

一会儿救他一会儿害他一会儿又勾引他，多欢快的小两口呀，就像戏外吴镇宇与周润发，原本就是相亲相爱的一家人嘛。

所以，这部戏还不如叫做《大哥和他的四个女人》，第四个是吴妈，最有心计最会吃醋最狠毒最倒霉的。。。。。。。。

（噗，这里面都能看出基情，刘伟强、王晶一定恨死俺啦。。

）成大器据说是上海滩的流氓，嘿嘿，发哥，对不住了，我真心没看出来您有流氓样，再说您也没干什么流氓事呀？

（总不能说喜欢戏子、抗日是流氓行为吧？

呸呸，我嘴贱。

）发哥，您老的形象实在是太得体大气了，骨子里还透露出来淡淡的优雅，我喜欢这种文人气质的帮会老大，至于您戏中自称为流氓的台词，我就当您口误啦。

我就搞不懂为什么帮会大哥就一定是流氓出身呢？

为了向杜月笙身上靠。。。。。

发哥是香港甚至华语圈都屈指可数的大大的偶像，是无数业内人士心中的神。

既然已经被誉为神人，就要有仙气。

我真心喜欢银幕下的发哥，那个无论在什么场合都能雍容华贵、笑看风云、嬉笑怒骂的发哥。

那个在颁奖典礼上气场惊人、那个在香港坐地铁、那个从来都微笑与人合影、那个在现场与每一位工作人员握手、那个搞怪让朱军也一同下跪的发哥。

发哥如此的江湖地位，如此亲民，却又让人感觉他不装，他很真诚，的确令人心之向往。

至于演技嘛，反正我看见了我想看见的周润发，至情至性、敢爱敢恨、挥枪杀敌，有深情凝望有痛哭流涕有心如刀割，至于上述情况的合理性，管他呢，这年头谁还关心这些呢。

我去电影院不就是为过瘾吗，发哥完成任务啦。

教主黄晓明戏份可真不少，我看他的电影、电视不多，无非是几集神雕、鹿鼎记和风声。

不知为嘛这么多人诋毁他，可能就是爱得越多恨的也越多吧。

对于教主印象深刻的居然都是些花边，尤其是有关身高的，据说百度身高吧就是因他而成立的。

很搞是吧？

就算你有180厘米又能怎么样呢？

170厘米很丢人吗，那些伟大的演员都不高呀，比如Dustin Hoffman、Robert De Niro、梁朝伟、宋康昊，那些帅哥Tom Cruise、James Spader、Robert John Downey Jr也都1米7几嘛，浑身有戏了，自信了内心强大了，外貌、身形就变得不那么重要了。

女演员里，我最喜欢袁立，那才是大哥的女人的样。

那轻蹙的眉头，拿烟的姿势、那勾魂摄魄的眼神，就像袁立在第14届华表奖上那袭透视装一样，能hold住这个角色的人也不多。

可惜可惜，这样一个真正塑造成大器成长的人物却笔墨不多，袁立把握住了可数的几场戏，把大嫂对大器的疼爱有加演得丝丝入扣，最后死别比成大器与阿宝死别演得精彩多了。。。。。。。

非常喜欢袁立。

另外，听说她要生宝宝了，祝她幸福。

王晶一定很喜欢袁泉，还拍摄中就在微博中大赞她。

那些赞袁泉惊艳的看过N多年前的《上海记事》吗，那才叫惊艳呢！

袁泉戏一向不错，但我为袁立抱屈，要是把那些给袁泉的大特写、那些如MV的慢效镜头的时间分些给袁立就完美了。

吐槽1、教主给发哥配音，其实还不错，不剧透基本听不出来。

当然你要是事先知道了就会鸡蛋里挑骨头。

2、香港导演只知道拿冰糖葫芦当孩子们的零食吗？

还是南方盛夏时的零食？

3、辛柏青这个角色太苦逼了，这么好的一个演员浪费了。

4、高虎不错呦，那刀子耍的比成大器削梨霸气多了。

5、北平教堂枪声，让我深深深深滴想起了吴宇森，我是多么希望在成大器与林坏杀敌之后能有鸽子飞起呀。。。。。。。。

嗨，反正也是像吴宇森致敬，还不如干脆致敬到底。

6、我貌似瞥见一眼李子雄，立马出戏，想着英雄本色里的谭成，等他来害成大器，谁知一直等到片尾字幕也没有看见。。。。。。

7、学友哥的歌好听。。。。。。。。。

8、香港编导不容易，为了规避总局，为了替老板赚钱，为了“振兴电影”，只能这么炒冷饭了，要不你让他们怎么办？

9、可怜那些在电影没上映前就叫好的影评人，那些被网友骂没节操的影评人。

俗话说，吃人嘴短拿人手短，他们与投资方与制片导演私底下推杯换盏、称兄道弟、红包鼓鼓，难道你让他们看完骂电影吗，写真评实感吗？

别说人家老板不干，连我这个外人也看不过眼呀，所以夸电影不奇怪，骂才奇怪！

再说，这个圈里哪有有血性、有骨气的人呢？

10、据说有人看得泪流满面，我立马囧掉，在哪在哪？

我时刻提醒自己不要出戏，要认真观看，God，我太“冷酷无情”了。

11、看电影时身边坐一对情侣，从开始到结尾一直不断地讨论剧情发展，最最可气的是，居然剧情就照着他们预测的发展着发展着。。。。

当结尾歌神的定风波响起时，女滴最后总结道：看我全猜对了吧，赶明儿我也能当编剧了。。。。。。

God12、发哥和袁泉的脸近镜头时皮肤都非常的光滑细嫩，没有丝毫的皱褶，平滑的不见汗毛孔。

这片儿也修的太好了吧？

13、所有事情都在情理之中、预料之中，其实我想看情理之中意料之外。

总之，我还是喜欢这部电影的，因为我看到了发哥的霸气、教主的帅气、吴镇宇的邪气、洪金宝的匪气、袁立的傲气、袁泉的清丽，有江湖恩仇、有抗日激情、有兄弟情义、有缠绵爱情，有精彩的爆破、有绚丽的风景，起码我想看的都看到了，尤其轰炸大上海的段落，个人感觉比1942拍还带感，那我还有什么不满意的呢？

就像是餐前那道华丽丰盛无比的大拼盘，在那切得薄薄的、摆放的精美的硕大的浅盘中，谁能说出拼盘的中心思想，毛肚与豆腐、鸡蛋的内在逻辑关系？

在目前总局统治下，我就没打算能看到经典。

所以，有容乃大，大家都宽厚的对待咱们自己的电影，要求别太高，日子就会过的开心许多。

我很认真的说，我写这篇文章的目的，就是想让投资方、制片人、导演知道，虽然此片一直大肆宣扬两代许文强银幕交辉，一直将大家的关注点落力在这两位偶像身上，但还是有许多像我一样的观众，是冲着会演戏的吴镇宇、高虎、辛柏青、袁立、袁泉去看电影的，他们才是将戏味调浓的高手，在制片方一味追求大明星大偶像大制作的同时，给这些好演员多点戏份吧，这就是给我们观众造福了，多谢。

---亲，感谢你看完这全篇文章。

没有中途弃之。

要问我这全篇到底写了什么，嘿嘿，我也不知道，为了与大上海看齐，我也就这么东一榔头西一棒子的写了，什么逻辑关系，去他妈的。

--2012 -12-04 写在上映之前我是来夸吴镇宇的知道吴镇宇要演《大上海》是年初，那阵老吴对于TVB频繁伸来的橄榄枝，热情邀请他主演《冲上云霄2》的反应是肉肉唧唧、拖拖拉拉、黏黏糊糊，一直没有个干脆的表态，拉拉扯扯半年弄得一票冲上粉心焦得只剩骂娘。

当然后来情况明了，新闻上讲是为求与偶像发哥合作，《冲2》迁就了吴镇宇的档期，真实情况咱不知道，但这则八卦很符合粉丝追星的娱乐效果，姑且信以为真。

后来就是几乎封锁消息的秘密拍摄，据说所有参加人等一律签写剧情保密协议，不得拍照等等。

但微博的世界还是不断有“知情人”透露蛛丝马迹，因为秘密貌似有“价值”。

我算是比较关心《大上海》的，因为里面有吴镇宇。

原因很简单，就是喜欢看他演戏。

发哥对于我来说太老了，教主又太嫩，七分熟的老吴刚刚可口。

记住“可口”的老吴是缘起《无间道2》，在我心中一直是最棒的香港电影，倪永孝当然成了最牛逼的黑帮大佬。

能在表演上牛逼哄哄的肯定有几把刷子，老段子是什么“神经刀”“傲气”“冷脸”，他不够红但演戏足够有底气让气他为人的“娱记”闭嘴，在这个圈里暗地里的潜规则再横行也永远代替不了银幕上的真枪实弹，你有没有真本事，电影上见。

我一直认为，吴镇宇在表演上的确有些真本事，他的那些灵光的表演可以追溯到99年甚至更前。

人要是有本事，最主要业内人还认可这本事，傲气就显得理所应当。

三次香港电影评论学会最佳男演员奖是对这种傲气最好的注脚。

所以，在《大上海》里我最期待的就是吴镇宇的表演，甚至已经有些迫不及待的想看老吴如何以一敌三（发哥、洪金宝、教主），看他如何翻云覆雨如何玩弄权力如何阴险狡诈的在上海滩兴风作浪。

发哥也应该庆幸，庆幸遇到一个好的对手，一个可以携手将戏味抬高一线的搭档。

有人诟病王晶，这个矮胖子的确弄了些“垃圾”捞钱，但看到有些如今大牌说，“在我最困难的时候只有晶哥找我拍戏。

”“晶哥的电影养活了好多幕后。

”就想，几十年王晶品牌能屹立不倒，这个矮胖子一定也有过人之处。

况且他还找吴镇宇演了《O记三合会》《一个烂赌的传说》。

好像《无间道2》曾传过刘伟强与吴镇宇的不合，在我看《无间道2》拍摄花絮时，老吴起初的表演并不被导演认可，用麦、庄的话；“一次冒险，这么内敛的表演怕观众不接受”，事实证明，老吴的冒险得到观众“交口称赞”，这是真的交口称赞不是那个“交口”。

（有兴趣的可以到豆瓣无间道2里去逛逛）于是人家夸他：“你真行呀！

”，傲气的老吴拽拽的答：“因为你不行呀！

”。

这个自认为很行的吴镇宇，演了刘伟强的两部代表作《古惑仔》《无间道》。

留下了两个经典的反派靓坤、倪永孝。

我期待第三个是矛载。

据说在《大上海》里老吴又“自作主张”的绝了自己的后路；据说这个反派亦正亦邪；据说这个人物是剧本里最复杂的；据说老吴演得非常出彩；据说发哥跟老吴配戏都非常小心，生怕老吴给他“下套”，以上都是道听途说，没有实据可考。

但就是这些捕风捉影将我的胃口吊的老高，吴镇宇，拿出你的真本事来吧，别浪费了你在许多人心中是“香港最会演戏”的这个名号。

我和吴镇宇没有任何交集，我就是把老吴夸上天，他的公司别说五毛，连一毛也不会给我。

我很庆幸我不认识银幕下的吴镇宇，我就可以肆无忌惮的在网上大放阙词；我很庆幸我不认识银幕下的吴镇宇，我就可以夸他很安心、骂他很开心，因为这里没有利益；我很庆幸我不认识银幕下的吴镇宇，我就可以很踏实的等到12月21日一早去电影院买票捧他的场，看他带给我怎样的惊喜。

尽管这两年吴镇宇在内地演了一堆烂片，但《大上海》我期待。。。。。。。。。。。。

说起来很奇怪，人有时候就会深深记得一些莫名其妙的片段，它无甚意义、没啥逻辑、恍若乱梦中的一帧截图，但你对它的记忆就是牢不可破，甚至一想起来就心房震颤，无比感动，甚至有泪水盈上眼眶。

我举几个例子。

我深深记得我刚出生不久的一天清晨，我从睡梦中醒来，躺在床上，听到妈妈在外面用洗衣机洗衣服，洗衣机的声音“轰轰隆隆”，仿佛海浪波涛，我刹那间有一种游漾在海上的幻觉，内心十分安宁喜悦。

还有一例，我常想起很小时候穿的一双旧凉鞋，给小女孩穿的那种，透明色的，后面有一根细细的带子，带子解下来就是拖鞋，带子系上去就是普通的凉鞋，有时候这个意象会在记忆里变形，一会儿觉得像芭蕾舞鞋，一会儿又觉得像小公主的水晶鞋，但确实被我穿的又破又旧，我常常无因无由地念起那双鞋。

好吧，也许你会说，我这是成年人式的矫情，夸大了童年和少年中的某些记忆片段，或者，你会试着帮我分析，前者是暗示回到子宫的潜在愿望，后者无非表达的是一个小女孩对美的意识萌芽。

但撇去聪明伶俐的心理分析之流，我想表达的是，人的记忆点有时候就和笑点一样千奇百怪，但当你对它难以忘怀，它对你的意义就显露出来，这和别人对它的评价实在没有半毛钱关系。

现在可以切题了。

回来说老上海和周润发，不管《大上海》是不是在讲杜月笙的故事，我一看到周润发穿着长衣马褂走在上海的十里洋场，他眼角的皱纹和下垂的面部肌肉就被记忆注射了强效玻尿酸，还魂成当年的许文强，细雪纷飞的电视机搬上了大荧幕，《大上海》不过是《上海滩》的一个番外篇。

在那个大上海中，许文强很帅、冯程程很美、剧情很跌宕很曲折很爱恨很情仇，但说实话我对《上海滩》的记忆点很诡异，我印象最深的——竟然是一只大鸡腿。

就是剧情刚开始丁力买回一只鸡腿给妈妈吃，妈妈问哪儿来的，然后吃得很香很香。

那时候我看得十分羡慕，从此以后，每当看《上海滩》都先央妈妈下楼给我买一只鸡腿，一边啃鸡腿，一边看电视中的江湖恩怨儿女情长，口眼心情都分外满足。

时间久了，我就认定那只熏烤鸡腿的味道就是旧上海江湖义气的味道，独此一家，别无二号。

记忆很执拗倔强，大概毫无道理可言。

但我宁愿放弃所有的星评和吐槽，让感官的直觉来追随《大上海》这个电影——我很感谢它让我重温故梦，这部电影我看得很舒服，就是当年我嘴里吧嗒过的烤鸡腿式老上海江湖味儿。

剧情是不是很俗套？

是。

一定是苦出身的穷小子一步步打拼成黑帮老大，一定是他和青梅竹马的恋人成了罗密欧与朱丽叶，一定是有流氓调戏美貌小戏子男猪脚蹦出来摆平，一定有黑帮抢地盘火拼操的不是大棒子就是西瓜刀，一定要摁在时代大背景下战火纷飞加上些爱国抗日的大情怀。

这次教堂前没有白鸽扑扇飞过，大流氓都是要做银行家的，坏人果然想霸占朋友的妻子，连身边那个赤胆忠心的胖子看上去都依稀往事曾相见。

女人是不是很俗套？

是。

一个是袁泉饰演的叶知秋，清逸绝伦，有一双妙目，前面的柔弱与后面的坚强过渡地并不自然。

另一个是莫小棋饰演的阿宝，人如起名，美艳盈润，爱的死心塌地的，男人愿意最后抱着她被乱枪打死。

两个女人个性对比鲜明，一个是白玫瑰，一个是红玫瑰，情都有情，义都有义，故事都有故事，是再简单不过的双线情感关系。

结局是不是很俗套？

是。

英雄忍辱负重，重整旗鼓，谈笑间樯橹灰飞烟灭，华丽丽的报了仇。

但私仇虽报，却抵挡不住旧上海的大势已去，回顾一生，波澜壮阔，从一个小小的水果摊伙计，到大上海的一代枭雄，有酒胆，有色胆，更有义胆，深沉夜色中，弹火耀空，爆破轰鸣，在自己的汽车里，司机是他的胖子发小，谁的脸上都没有变色，他抱着自己的妻子死于万枪齐发。

但幸好，都还俗套着，都还没有变，一闭上眼，就是最风华绝代风起云涌风发意气的熟悉场面，让人心潮澎湃，再回到廿年前端坐在电视机前摩拳擦掌的心境。

木心在诗里说“从前的日色变得慢，车，马，邮件都慢，一生只够爱一个人。

”伍迪艾伦在电影中情迷午夜巴黎，想回到海明威、菲茨杰拉德、艾略特、达利们坐在左岸咖啡馆抽烟闲聊的“黄金时代”。

我们那么迷恋旧时光，隔着时间的面纱，它们无比简单无比美好，云雾缭绕，烟雨迷离，足以让我们发梦。

在《少年派的奇幻漂流》废了无数脑细胞，《1942》让胃部抽搐情绪低落，《泰囧》笑得浑身大颤之后，我觉得《大上海》这部电影来得恰到时候，起码对于我来说是这样的。

它并不出色，但它的好处就在于它并不出色，它的每一个剧情走向、人物设置，桥段、服装、发饰、甚至对白，都是我所熟稔并能掌控的。

我轻车熟路地看这部电影，但并不影响我激动和满足的心情，因为过去看过的几百万万帧老上海的剧情片都附身在它身上了，就像我永远忘不掉的那只烤鸡腿的味道，我又像过去那个啃鸡腿的小女孩一样发梦了。

我想起小时候狠狠许下的愿望——长大以后我要做黑帮老大的女人。

现在我二十多岁了，没希望了，一般黑帮老大的女人十六岁就得跟着他了。

我现在的愿望都很现实很扎实，比如再接个私活儿赚笔钱买漂亮新衣服新鞋子。

我不大在乎现在是谁饰演少年时的许文强，哦不，是少年时的成大器。

小明演的也不糟烂，他这个人有点儿像《樱桃小丸子》里的花轮同学，刚开始可能觉得太臭屁耍帅看不顺眼，但后来也会渐渐发觉这种性格也有可爱之处。

老戏骨当然都撑得住场面，我会强迫自己爱上他们备受摧残的容颜。

再说一个事儿，就是在王晶的调教下，大陆女演员身上常见的那种粗糙质感被磨平了许多，我现在觉得“演技清新”真是很高的评价，在屋顶上少年亲吻少女赤裸的小腿，这个唯美的场面要是再把控不好一点儿就要全场笑翻了，这次只听到几声窃笑，尚可吧。

人总是会变的，就像我不再是过去那个满脑子怪念头的小女孩，或者起码我把她藏在了内心深深深深处，但月亮还是旧时的月亮，电影里，江湖也还是旧时的江湖。

我以前写过一句话“你的江湖是血雨腥风沙满路，我的江湖是白衣对月吃烤兔”，有金庸的江湖，有徐克的江湖，有王晶的江湖，有王家卫的江湖，但总之，电影让人发梦，发梦让人感觉自由澎湃，或者一个反面，感到温暖安全，就像回到旧时光，借着月亮，沿着自己的记忆脚印一步步往回走。

无比美好的事都在过去反复发生着，越打磨越发光，越深藏越佳酿，上海滩永远十里洋场华灯初上，永无背叛之日，难道不是吗？

故事是这样的，有志青年成大器年轻的时候（黄晓明）爱上了美丽的妹子叶知秋，与其相约有朝一日双宿双栖。

可是，造化弄人，有一天成大器阴差阳错被关进了监狱，被同一间里的……额，忘了叫什么了 就是吴镇宇演的那个神经质男一眼看上！

于是神经质吴镇宇告诉他 你要是想活命，就要从了我！！！

有志青年成大器当然不想就这样死 于是委曲求全答应了吴镇宇，并在神经质男吴镇宇的唆使下，开了他生命中的第一枪，杀死了把他俩这对亡命鸳鸯弄进监狱的那人，几乎同时，叶知秋也离开了他，远上北平为什么吴镇宇一定要成大器亲手开枪呢？？

因为他自己手上已经占满了血腥，可是有志青年成大器还是白纸一张这样的小白纸怎么能心甘情愿的从了自己呢？

所以神经质男吴镇宇一定要他也手染鲜血，才能有朝一日真正拥有他！！！

并在分别时和成大器约定——在上海等着他！！！

从此，吴镇宇的一颗心便只属于成大器，心里再也无法容下别人了一年后，在上海的街头，成大器童鞋在街头火并中偶然相遇了神秘的蝴蝶刀黑衣男（高虎）只因为在人群中多看一眼……两个人一见钟情再见倾心从此蝴蝶刀黑衣男便下定决心对成大器一生追随又一年后在北平的教堂里，成大器终于见到了当年心爱的姑娘叶知秋，两人相拥发誓再也不分开，誓言话音未落，突然从窗外杀进来一堆人向成大器疯狂的扫射，成大器奇迹般的一枪也没中并从怀中掏出自己的枪和在一旁心里滴着血看着他和妹子相拥的守护者蝴蝶刀黑衣男一起干掉了所有人！！！

很霸气是不是？？？

在这两个好基友厮杀耍帅的时候，美丽的妹子叶知秋被吓得缩在教堂的台子后面一通抱头尖叫……帮不上不说，还差点影响了基友兄弟的发挥……可即使是这样，成大器还是置痴情的蝴蝶刀黑衣男于不顾，转身去安慰她。

这个时候，妹子竟然埋怨成大器手染血腥！！！

妹子宁愿成大器被乱枪打死也不愿他打死别人啊！！！

这样的妹子怎么还能要于是成大器悲愤之下终于离开了美丽妹子，离开了北平，回到上海娶了另一个美丽妹子阿宝（莫小棋）……而北平的教堂枪战事件到底是怎么个一回事呢？

又是谁大老远兴师动众的追杀有志青年成大器到了北平呢？？？

这个人不是别人！！

而是当年心怀怨念的……神经质男吴镇宇！！！

吴镇宇见成大器去了上海那么久，却根本没有按照约定来和自己相见相厮守猜到他心里还惦记着远方的美丽妹子，于是盘算好，在成大器与美丽妹子相见的时候，故意找人去做做样子，迫使成大器在自己心爱的妹子面前暴露出最真实最爷们儿的一面，妹子果不其然没有HOLD住，成大器伤心离去。

可是！！！

吴镇宇他猜到了开头，却没有猜到结局……成大器骨子里还是直男一枚，离开了妹子叶知秋，又迅速取了妹子阿宝，这一点神经质男吴镇宇看在眼里急在心头于是又打起了下一个算盘……时光荏苒岁月穿梭转眼20年过去了（吴镇宇可真能忍啊）年轻的黄晓明成大器已经变成了周润发成大器，但是神经质男吴镇宇依然没有死心！！！

他假借工作之由慢慢接近成大器，还时不时与其聊一些私密话题但是成大器的心并没有转向他的迹象。

时逢日军侵华，神经质男吴镇宇不惜投靠日本人当汉奸，心想，我既然得不到你，也不能让别人得到你于是借此名义霸占了阿宝和蝴蝶刀黑衣男，孤立了成大器。

他本指望成大器因此向自己示弱，从而有朝一日真心爱上自己。

谁知成大器是个铁血真汉子，不仅不屈从，还暗中结合阿宝和对其痴情依旧的蝴蝶刀黑衣男，最终不仅亲手杀掉了直到死之前的一刻都还用炽热的眼神深情地注视着自己的神经质男吴镇宇，还炸毁了日本人的军火基地，可是害的痴情的蝴蝶刀黑衣男为自己而死……最后，勇敢的抗日英雄成大器还是死在了日本人的乱枪之下…………

看这个电影的时候就觉得大器的故事和杜月笙的生平很像。

果然是杜月笙的故事改编。

关于电影不想做过多的评价。

只是就杜月笙这个人谈谈。

杜月笙通过贩卖鸦片、开设赌台等活动，大量聚敛钱财，然后，又以这些不义之财笼络社会上各种人物，从政治要人、文人墨客到帮会骨干，无所不有。

杜月笙也做些收买人心的事，如他持续多年购买预防传染病的药水，送到浦东老家按户免费发放；每逢上海及附近地区发生灾害，他会出面组织赈济；有时装出维护工人利益的形象，出面调解劳资纠纷，等等。

他一改传统流氓身着短打、手戴戒指、卷袖开怀的打扮，而是四季身着长衫，打扮斯文，给人一种温文尔雅的形象。

各种评价褒贬不一。

重文化，重教育，爱中华，谋抗日。

一生传奇。

马龙白兰度中年之后，拍了牛逼的教父系列和巴黎最后的探戈。

周润发呢，50岁的时候演了一段神奇的夕阳红，然后各种大片，一直“烂”到王晶手里，演起来40+的大亨。

战火里男女主相拥，情歌响起时，我为了这批死了就不会再有的演员（不是讲黄晓明）哭了。

他们的瑰丽人生燃烧在这些人物残缺（肯定人物大纲都没写就开始写对话了！！！

按 剧本应该是删除到不能删除的东西组成的来说，该片其实只有短片的长度了。

对话更多的是conversation filler，却一直等不来重点和高潮，连老套都是表扬它了。

人物在处理冲突的方式也破碎不堪，前后不统一。

一个为了踢8杆宁愿挨父亲棍棒的旧时代新女性会只是因为枪战而离开最爱的男人？

）镜头呆滞错乱（时而搞逆光，时而有绿屏特效，时而莫名的来个特写，时而特写莫名的一个角度，时而恶意拖沓拉大远景）剪辑单一低级（每个场景结束都会拉个中/远景，停顿在任何一个机位几秒，画面内容是对剧情没有推动力的残羹，然后黑幕，跳转下一幕）的影片里，一个举手投足一次吐烟一滴泪一回眸一跌倒，自己的肉身作为电影艺术的道具，全部浪费的让人哭泣。

色戒那会儿比较无知，于是对李安集中训练演员这件事印象极具深刻。

再见汤唯就是洗发水广告，脸部的表情微妙的很巧妙，活生生地，于是就硬归功于当年电影的培训。

我就揣测这玩意儿对演员塑造角色很重要。

ACTING IS ALL ABOUT WHERE TO PUT AND HOW TO MOVE YOUR BODY PARTS，老师是这么揶揄演戏的。

虽然好的演员对于剧本人物的领悟力是高超的，但基于对投资资金的尊重，晶哥也应该给这些大牌、主要配角的，稍微调整调整、塑造塑造吧！

周润发从头到尾 气派都过于老辣，一出场就是和他“师傅”同级别的感觉。

青云哥就是能演出二愣子的感觉。

服装师你也用点心，发哥的下巴你也照顾一下，别搞那么高的领子啊？！

还有他的歪肩膀+驼背是怎么回事？！

吴妈，个人感觉是对的，因为晶gor等港人用他演坏人，太顺手了。

简直是自动到位。

他在邱礼涛的潜罪犯里面，只不过是倪永孝的弱智版。

在《大上海》里，不过是吴氏出品的自带具有致命吸引力抽烟pose的 “行货”而已。

是，对的形象，为毛？

肢体语言：他肢体动作一直很小，如同在海报里一样，眼眉是压低的，嘴和下巴是紧张的，加上手的姿势表示戒备，整体就传递出这是个阴鸷的家伙---好吧虽然是stereotype，但这后头是有科学根据的啦。

只有后面主角在戏院大反攻的时候，他频频回首，动作开始变大，结果没过多久就死了。

难道王晶还蛮喜欢吴妈的，从白衬衫到军装到西装，修身+增加气场必备3样全具备。

黄晓明意外的把自己练的很壮，胸肌很大，还特别安排了裸露戏，背后拥抱戏，展现肌肉。

可是他抢戏的下巴+长脖子+身量低，建议走汉武帝知性路线比较合适。

袁莉好胖，胖到在特务所被折磨死了的时候还是那么肥。

绝的是，时间顺序的切换，就那么几个主角配角，脸孔还要换了一批又一批，按照王晶的一贯作风，一定是为了推他的新人，弄得剧情+表演的连贯性雪上加霜，观众各种出戏。

奇怪的是茅将军这个贯穿新旧大器的人物，却又是让吴妈一起演掉了。

对于剧中无聊无耻毫无美感的感情纠结，完全出戏，无感受。

不过袁泉和发哥是真哭吧，鼻涕都露出来了。

好演员[讽刺脸]另外一个造成《大上海》是烂片的元凶就是，昂贵的特效。

王晶肯定把所有拍到的爆炸+特效都放在这2个钟头里了，不浪费投资方的一分钱，百分百利用率！

同样是戏院绝杀的戏码，以一个合理设置阻碍，并放弃了“主角不死”包袱，从各方面建立剧情上的联系，将其铺设的严谨和完善的故事来说《无耻混蛋》真的比《大上海》好太多了！

祝中国电影分级制度早日出炉，让孩子远离舌吻，尸体，刀片厮杀的血光，枪战，飞机轰炸，房屋倒塌的噪音等的侵害。

终于是不得不写女人。

这四星中，有一颗星专给Monica，于公于私都应该。

很早就猜测，阿宝身上也许有着一些人的影子——《马永贞》的周嘉玲，《真心英雄》的梁艺龄和蒙嘉慧，《江湖告急》的吴君如，《上海皇帝》的刘嘉玲…… 事实证明，我对王晶的趣味还是了解的。

小时候读金庸的书，最感动的爱情不是杨过小龙女放断龙石等16年，不是乔峰阿朱塞上牛羊空许约•••••• 而是以下两处： 一处是《倚天屠龙记》中灭绝的叙述：“襄阳城破之日，郭大侠夫妇同时殉难……” 另一处是《笑傲江湖》的桐柏双奇： 悬空寺中，盈盈道：“我问你们二人是不是夫妻？

” 吴柏英道：“我和他并不是正式夫妻，但二十年来，比人家正式 夫妻还要更加好些。

” 盈盈说：“你二人这就动手，杀了对方，剩下的一人便自行去罢。

” 桐柏双奇齐声道：“很好！

”黄光闪动，二人翻起黄金拐杖，往自己额头击落。

每每读到这两处，都暗自惊动。

五雷轰顶，又至死靡它的爱。

我相信叶知秋也是爱成大器的，初恋一定是刻骨铭心的，分离也一定是万般痛苦的。

只是她始终更爱她自己。

纵然这根本不能算是错。

毕竟那个年代每一个对未来没有安全感的人，都会选择先对得起自己，无可厚非。

未想这世上除了知秋，还有阿宝。

这才是成大器最大的幸运，纵然在那么长的时间里，他完全不知道。

他沉浸在失去至爱的痛苦中无法自拔，太多汹涌的执念让他无暇去顾及身边朝夕相处波澜不惊的守候。

二十年来，叶知秋是他的梦，虽远在关山之遥，却无时无刻不占据着他的心。

阿宝是他的妻，虽近在咫尺之畔，却永远被阻挡在他心门之外。

于是二十年来，明明是三个人的电影，可在导演成大器心里，她却始终不能有姓名。

多么不公平。

可是爱情中，从来没有公平，只有运气。

如果一定要找一个让人好过些的借口，那么，是叶知秋先来的。

你来晚了。

不是不明白，不是不痛苦，哪怕是成大器当着程摘梅的面情难自禁地从背后深情打量别人的妻叶知秋，却不期然接触到自己妻子的眼神，那一刻她的目光中有哀怨、羡慕，却无丝毫嫉恨。

只因在她的世界里，排在首位的永远是所爱之人。

所以她才会在他手足无措时毅然说出：老公，让我去跟茅载吧。

我不能看着他们一群人欺负你。

看的当时只觉奇怪，他成大器门客三千只手遮天，再不济也无须你一介弱质女流替他操这番心。

然后几乎是瞬间又突然明白：初爱一个人时，必定为他的光辉所吸引，这爱必定带一点崇拜，觉得他无所不能；然而到真爱一个人时，却会慢慢产生这样的感觉——总觉得他笨拙，非得处处照顾他不可。

别人看到的是他的意气风发万人仰止；只有她看到他的高处不胜寒，看到他的两难他的眼泪•••••• 阿宝你怕吗？

怕受辱怕死吗？

怕！

怎么会不怕？

数年前陈升的《牡丹亭外》有这样一句词：你问我怕什么？

怕不能遇见你。

挫骨扬灰，有去无回，都不重要。

她最怕的，是不能遇见他。

没有其他本事，她所能付出的，不过是自己，何况她实无所依，有的也只是自己。

可惜直到那一刻，成大器都不爱她。

数年后再见，他身边是叶知秋，她身边是茅载。

当他假意拥抱茅载，眼睛却迫不及待地寻找她，四目相对，如鲠在喉。

当他拿过手帕，小心推辞着叶知秋为他继续擦掉脸上被民众袭击时留下的脏污。

我知道其实成大器心里的那扇门已经不经意被打开。

只是他并不自知。

直到枪声响起。

“我还是你的女人吗？

” “你永远是我最爱的女人！

” 黑暗的影院里，抽泣一片。

有些人珍藏进回忆，有些人携手入风雨。

此刻他心里的人换了名字，她不再叫知秋。

其实我们终有一天会明白，只不过这一天永远来得太晚。

失去大上海，可以再夺回它，无非时间际遇。

可是，成大器失去了阿宝，再也找不到替身。

最后的最后，长枪短炮围绕，戏该落幕。

他给兄弟做鬼脸，轻吻死去的爱妻，歌神的《定风波》响起，生命中那些重要的人和事在他脑海中渐渐闪回。

纵横家的征伐就要结束，就像当年登上权利顶峰受万众跪拜的那一刻，他笑得一样欣慰坦然。

而眼前永远是那年初见，衣衫单薄的女孩子羞涩而热切的回眸，一张板凳缚住了他和她都不长的一生。

赌书消得泼茶香，当时只道是寻常…… 凄冷的厮杀之后，最后一关终于没能闯过。

成大器，你怕吗？

怕！

怎么会不怕？

可是最害怕的是什么？

是不能遇见她。

放心，茫茫人海芸芸众生，你都遇见了她。

将来在天上，也是一样。

（芷宁写于2012年12月13日）与其说影片《大上海》是一部黑帮片，倒不如说是一部爱情片，当然，黑帮和爱情这两个元素从来都不矛盾冲突，在经典黑帮片《美国往事》里人们记住的，除了“面条”和算计了他一辈子的麦克斯之间的纠葛，还有他和黛博拉之间的情感悲剧，而那句“我们浪费了一生”，虽是“面条”对麦克斯说的，但用在感情上，也同样适用。

　　在当下遍网的“感觉不会再爱了”的“哀嚎”中，难得有部国产片能如此情深意切地表述爱情，也难得上了年纪的发哥在影片中深情似海一回，还是“我拿生命换取爱”的类型。

当片尾成大器怀抱爱人坐在车里，从容面对欣然微笑时，不免令人想起一句话：“心中充满爱时，瞬间即为永恒。

”　　观众或许会纠结片中的成大器究竟最爱谁，其实这不算是个问题，因为人的情感会随着年龄和阅历而变化，虽然有时候并不自察。

一个是青葱美好的初恋，虽然美好但留有遗憾，人们难忘初恋的最主要的原因之一，大抵是怀念年少时爱的那种感觉，仿佛时间余烬中的一抹青炎烛光，影影绰绰，散发出点点暖意，虽不能驱寒，却叫人欲罢不能。

人不能穿越，但感受可以，于是不由自主地陷入回忆并全心关照，这是重情之人难以抗拒的宿命。

而另一个是陪伴自己走过打拼之路的女人，从年少到如今，仿佛习惯成自然般不必劳心和牵挂，于是惯常易让人的感官迟钝，心灵也一样，除非境况陡转。

　　个人感觉成大器是爱着陪伴他走了一路的阿宝的，虽然“成宝恋”的结局看上去悲情而虚无，却显得相对成熟，至少在阿宝身上有成熟的因子，她从一开始就知道自己要什么，她的言行仿佛是对狄更斯这句话的注解：“成熟的爱情，敬意，忠心并不轻易表现出来，它的声音是低的，它是谦逊的、退让的、潜伏的，等待了又等待。

”而对成大器而言，最重要的情感是需要熟化过程的，该片的叙事恰恰提供了这样一个熟化过程，他早期被爱而不得（初恋）的遗憾折磨过，后又被得而复失（妻子）的痛苦折磨过，历经过这样反复的碾压后，终于催发出了他心中最想说的、也是阿宝最想听的话。

　　曾经在北平教堂的突发变故，让“成秋恋”的两个当事人成为这片土地上的爱情流亡者，此时的枪炮胜过了玫瑰，他们仿佛注定的一般没有未来。

而少女阿宝抱着残破的板凳离开时的回眸浅笑，则在表明她会全心全意守护她的爱。

似乎对于情感，片中的女人要比男人来的成熟，即便是女配也能散发出这种成熟感来，如师娘凌沪生断然和丈夫的离异。

片中的两位女主仿佛代表着不同的情感态度，叶知秋似乎从来都是主动选择的，比如她年少时选择学戏，即便被父亲训责也要继续。

再如在北平时她选择放弃对成大器的爱，因为她对这样的感情感到恐慌，更恐慌的是，她对和成大器在一起的生活感到不确定。

片尾她的离开虽是被动的，却也是必须的，因为那两个相依的人中间已容不下别人的影子。

相较而言，阿宝总是被动的，她总是在等待，等待成大器表白，等待他回家，“身在曹营心在汉”地等待他回沦陷了的上海……那把有故事的残破过的板凳，配着条极不相衬的腿，在豪宅里显得既突兀又协调，突兀的是风格完全不搭调，协调的是阿宝坐在板凳上的等待和回忆，“我如是等着你，仿佛一间孤寂的屋子，等到你愿意再次见我并活在我心中。

在等候中，我的窗子一直痛着。

”（by 聂鲁达）　　人的一生可能会遇到给你机会又逼你至绝境的人，仿佛给你上了堂以生命为代价的课，你却无处躲避，军方背景的茅载恰是成大器的这个人，成大器称茅载为他人生的魔鬼，茅载其实不仅仅是魔星，他还是催化剂和助燃剂，他的存在仿佛为了应证其他人和事的存在，且不论他的原型是谁，也不论片中其他人的原型是谁，在那个命运多舛的动荡年代，一切都可能发生并随之湮灭。

　　影片在爆炸和打斗的场面上，可谓下了功夫，不过这些似乎都已化为片中所述爱情的浩大而生动的背景和舞台，而国恨家仇的强势介入也让这个故事更有了一些需要的特殊元素。

有点小瑕疵的是片中女性的“驻颜术”，30年过去了，奔五的她们容颜还都那么年轻，令人叹为观止。

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当电影快到尾的时候我就已经猜到，这是个悲剧。

除知秋之外的主人公们都死了，好惨；好凄凉。

成大器一生之中有两个最重要的女人，一个是深爱着她的阿宝； 另一个就是他深爱着的叶知秋。

不知道有多少朋友会和我一样从开始就天真的以为他会和叶知秋至死不渝的爱下去；又有多少朋友会和我一样到最后天真的以为他会选择阿宝，带着她去远方，白头到老。。。

谁曾想到导演竟然安排了这样悲惨的结局，这两个最重要的女人到头来谁都没有留在他的身边。

很喜欢阿宝这个女人，准确地说是个笨女人，只因为一场“英雄救美”的上演就深深地爱上了这个男人，并且傻傻地爱了他一辈子，无怨无悔，至死不愉。

相信阿宝对大器是一见钟情，那颗懵懂的少女情怀就在他打跑了那个恶势力的头儿时，对他一见倾心，完全跌进了他那深邃的眼神里，那时，她还只是个情窦初开的少女，满脸羞涩地说声谢谢，激动地抱起了那个被他用过的长板凳转身而去...成大器无愧于他的名字，成为了大上海响当当的人物，想来那时候的男人们哪个不是三妻四妾，但他却只娶了一位夫人——阿宝。

只是在每一个安静的夜晚，他总会想起至今深深爱着的叶知秋，诺大的家，他和她在不同的房间里，各怀心事。

她打电话给他，保持着沉默，只是静静地听着电话那头的声音；他也不说话，想必心里已是明镜。

那时，她已经是他唯一的夫人，却取代不了他心目中最重要的地位。

成大器是个聪明人，既讲义气，又会玩手段对付那些无事声非的小人——茅载，这个救过他又想要他命的阴险小人。

在他看阿宝的第一眼，我就已经看出了端倪，他喜欢上了别人的女人。

然后便安排了成大器舍身救叶知秋夫妇那一幕，然后，阿宝顺理成章地便成为了她的夫人。

那时，她是多么痛心，却仍然坚强地与成大器告别，并安慰他说会留下来好好地照顾自己，同时也会为他做些什么。。。

成大器的朋友应该不多，但是人的一生有一两个可以一起出生入死还能够肝胆相照的朋友多么不容易，他真的很幸运，他有林坏和那个胖子，陪着他那么久，保护了他那么久。

再见面时，阿宝已是茅载的夫人，但仍然一心爱着成大器，不惜牺牲自己的生命与叶知秋，林坏，胖子及所有人上演了一出类似于“鸿门宴”的好戏，她知道这次也许就是她最后一次为他付出了，即使这样也值了，爱没有值得不值得，只有愿意不愿意，为了爱，即使他一生没有爱过她；即使她一生也取代不了叶知秋在他心中的位置；为了爱，即使她失去了宝贵的生命；为了爱，即使违心的转嫁给了一个汉奸。。。

一切都是为了爱！

阿宝最终还是死了，此时成大器才明白原来她才是他最爱的人，叶知秋不过是他生命中的过客，虽然停留的时间有些长，但最终也会像浮云一样飘过，不再停留，只有眼前这个女人才能陪着她一直走下去，即使他是地痞，是流氓，即使他随时身处险境，即使他会给她带来危险，她都不会在乎。。。

可惜已经晚了，她已然去了。。。

当尾声音乐响起的时候，张学友那沧桑的声音伴着这凄凉的结局，总让我觉得心口有什么东西堵的慌。

我想成大器愿意陪着阿宝一起与日本人同归于尽，是因为他想通了一些事，其实他想和阿宝说出那句她再也听不到的那句话：其实，最爱你的人是我！

为什么我的评论被删掉了？？？？

不能骂吗？

兄弟篇： 　　1、必须有一个白白胖胖的兄弟，很傻很呆那种，几年都不会进步的尿性； 　　2、必须有一个沉默寡言的兄弟，不爱说话不怕死，一张嘴就是大哥你先走； 　　3、必须有个救过你命的兄弟，一开始是玩弄你于鼓掌，后来是针锋相对，既生瑜何生亮那种，亲手杀掉他，像斗牛士杀死牛一样。

　　 　　女人篇； 　　1、老家必须有个亲梅竹马的妹纸一直爱着你，你变成什么样了都说你在我心中永远不会变； 　　2、歌舞厅必须有个红尘女纸对你一见倾心，身体给过很多人心只给过你； 　　3、必须有个比大哥聪明的大嫂，处处护着你，大哥蠢到都发现不了； 　　 　　 　　成长篇： 　　1、一开始必须愣头青，打打杀杀冲啊冲啊，被砍伤了还要笑； 　　2、必须和大哥有眼神交流，那种出淤泥而不染的眼神，一群臭流氓里就你看了有点骚气； 　　3、越来越沉着，越来越冷静，大哥有什么事都要问你意见，你说归说，最后总能反问一句，大哥你觉得呢，给足大哥面子； 　　4、救大哥一命，或者挡子弹或者找人谈判，将生死置之度外，大哥的赏识我才有今天，搭上这条命根本不算什么； 　　5、大哥会越来越蠢，从内部弟兄到外部敌人都把你当做一把手看，这个时候，像爱小孩一样爱大哥，宠他，抚摸他，他的每句话都当做最后一句话来听，他可能随时被杀，或者疯掉，或者变成植物人。

　　 　　 　　 　　-我草，这么差的片子都没人吐槽吗？

- 　　 　　 　　 　　 　　影片简直蠢到极点，像是看了一个毫无逻辑的ppt（中间过渡的时间介绍不是ppt的添加文本框吗？？

），一页一页独立成章缺少关联，每一页还那么丑。

　　 　　就拿日本人炸上海那部戏来说吧，炸弹乱飞，发哥横穿十几条街，呐喊，哭泣，我以为高潮到了，我草，然后知秋一个情深深雨蒙蒙的出现，我以为这总该是高潮吧，结果知秋老公又一个失恋三十三天的出现，这总到高潮了吧！！

两个男的干架啊，结果下个画面是，知秋老公和发哥边泡茶边傻憨憨的说，谢谢你救了我和知秋啊。

救你妹啊。

　　 　　还有那么个画面。

　　茅载：飞机安排好了，你只能自己走； 　　发哥：不行，我要带四个人； 　　茅载：我草，飞机是你送的，只能坐两个人你不知道啊！

　　发哥：（请自动脑补莱安纳多的神表情） 　　 　　 　　好了，不说了，这么烂的电影本来就不该评论的，大家都去淘宝买把蝴蝶刀该割哪割哪吧。

　　 　　 　　对了，全片还有 各种不着调的配乐，大段大段的，跟他妈演mv似的。