I love primal fears, and I think there’s no bigger primal fear than death, being scared of death, being buried alive.脑残翻译:我喜欢原始的恐惧,我认为没有比死亡更大的原始恐惧,害怕死亡,被活埋。
实际意思:我喜欢“童年恐惧”这类题材,我认为没有一种比“童年恐惧”还可怕的死亡,一种活着时就死亡,活着时就已经被埋葬的恐惧(被活埋的恐惧)。
当然本渣不懂英文,只是根据剧情推测导演的话。
大意应该是:有的人活着,他已经死了,活着浪费空气死了浪费土地埋葬还要搞个形式主义来警戒你。
人家够义气了。
辅助解释:primal adj. 原始的;主要的;最初的;童年的n. 被压抑童年情绪的释放vt. 释放(被压抑的童年情绪)这样不用再纠结主人公生死和本片立意了吧?
人家是讲一个人活着却像死人一样活着不被关心不被爱没有存在感却一直生活在被欺压和控制里,无异于活埋的那种恐惧好吧!!!
童年恐惧和压抑导致很多人活着,但也不过是活死人或活精神残废只是不是低级精分罢了。
而且从来对我们输入暴力和羞辱的是父亲,输入焦虑和歇死底里的控制与抱怨的是母亲(童年监护人),我们就是这样一步一步地变成活死人的。
看不来《身后事》就直接看《一级恐惧》( Primal Fear)吧,省下脑子节约点六个核桃。
打三星是因为剧情推进实在是太坑了。
首先女主角没死,那个殡仪师eliot也没杀人。
其中的逻辑是变态的态逻辑……从小男孩说起剧中有一幕是那个小男孩说那只鸭子是死的。
而那个女主角说它是活的,只是害怕。
在我看来那只鸭子确实没死。
那么,在一定程度上可以断定鸭子是normaly alive 。
但小男孩不那么认为,他把动物行为中的某种表征看做死亡(女主角说那只鸭子害怕,在此猜测,他把害怕的鸭子当作死的鸭子)。
于是我们可以得到这样一个结论,小男孩子在对生死的区分上有严重的障碍!
小男孩埋葬鸭子的逻辑可能是这样的,害怕就是死,随后要被埋葬。
于是最后他埋葬了它,然后就证明了害怕就是死。
逻辑很乱?
这个逻辑在现实生活中经常存在,我们经常用。
比如概率的产生,数学家为什么研究概率?
因为他们觉得物理学家会用到。
物理学家为什么要用概率?
因为他们觉得数学家研究它是有用的。
在比如上学的问题,为什么要上学?
因为别人都上,为什么别人都上?
因为上学是有用的,为什么有用……alive 和is live有生命力的和活着的是两个概念。
植物人也是活着的,但很明显不具有生命力。
而小男孩的母亲显然不具备生命力……小男孩为了搞清什么是死(再次证明了我认为小男孩分不清生死的推论),特意去了殡仪馆,当看到被化了妆的死尸,他得到了,鸭子已死的结论(可能是不能说话,动作缓慢被他认作为死)。
母亲在人类的成长中其着至关重要的作用,那么,小男孩的认知性的错误是可以理解的。
小男孩和eliot有人说小男孩这条线索没有给出什么有用的东西,但我不这么认为。
eliot的成长过程我们不知道,但小男孩对死的认知过程我们是了解的,而小男孩和eliot有着一定的相似之处,小男孩是对eliot了解的突破口。
从小男孩和eliot对话中我们知道,eliot杀的第一个人,是他的母亲,而小男孩的母亲是半死不活的。
女主角死的过程中,被eliot使用各种方法呈现出一种半死的状态,我在此推断,eliot不杀鲜活的人(男猪脚由于女主角的死,生命也开始枯萎)。
那么,eliot的母亲同小南孩的母亲是类似的……小男孩的成长是对eliot的映射。
反正就是两者很相似(似乎同样是用那个荒谬的逻辑证明的)…………………………eliot没有杀人在他看来,他没有杀人。
eliot在葬礼上,第一次看到女主角的时候,女主角是没有生气的,Eliot认为女主角已经死了(后来他说什么能看到尸体走,也是这个原因),之后,当女主角出车祸后,eliot一直试图让女主角认为自己死了,从而通过女主角的表现(身体冰冷,心态等),断定女主角死了(还是那个看似荒谬的逻辑,但很遗憾,这个逻辑在现实中经常出现),最后再通过埋葬(被买的人对于eliot 和小男孩来说意味着死)证明,女主角之前就死了。
Eliot还是给了女主角机会的,但女主角选择了放弃,某种程度上是认为自己死了,某种程度上不敢去面对。
对eliot 来说,他像小男孩一样,帮助了一个要死的人去死而已。
或者说,杀死了一个死人。
也就是说,他没杀人……文章到此可以结束了,后面是些无聊的唠叨了生和有生命力的,死和死气沉沉的刺激有两种,一种是直接的刺激,面对这种刺激人是不需要做出回应的。
比如简单恐怖片(画面恐怖,声音恐怖,内容部恐怖的)。
第二种是需要人们去回应的,比如欣赏诗歌,需要人的思考和参与。
第一种刺激对人来讲是不变的,第二种是永远变化,永远不会让人感到疲倦的。
比如当人们读真正好的诗歌,可以读很多很多遍,随着人阅历知识的增长会有不同的体会,古典音乐更是如此。
这样刺激永远都是新鲜的。
习惯于第一种刺激的人,往往缺乏创造力(读诗歌,听音乐,需要自己的参与,需要动脑,第一种不用,比如感到疼痛)。
他们必须要被人给他们司机,比如你看了一部恐怖片,你必须看新的才会让你感到刺激,但像肖恩克的救赎之类的你可以看很多遍。
这种人往往会在潜意识中,对生活产生厌倦(很难察觉)。
深度的厌倦可能会导致,破坏性,虐待,被虐,恋尸癖等等严重的心理疾病……但么就是说,死气沉沉和死,生命力和生产生了某种联系……当然我不是证明eliot观点是正确的……ps:我一直在考虑要把天天向上这类的节目归为哪种刺激。
当Anna最后时刻忏悔她根本没有爱过人,殡葬师问她:如果还有机会让你再选择一次会如何?
Anna走到了大门口,她在幻觉中过滤了和外面那些人的关系她说:我很高兴我死了她留在了门里,继续自己的丧礼。
与其要争论他们肉体是否活着,不如去问问他们的灵魂是否还在活着在很久很久以前,他们其实就已经死了,行尸走肉地活着。
殡葬师和小男孩说的:他们争夺真正想活着的人的空间和空气我知道他只是埋葬他们已无用的肉体而已
《身后事》。
8分。
阿格尼兹卡·沃特维兹-沃斯洛编剧、导演,连姆·尼森、克里斯蒂娜·里奇主演作品。
我个人认为这是连姆·尼森个人表演最好的一部!
故事十分奇特,比奇幻更诡异,惊悚而不恐怖。
连姆·尼森饰演的殡仪馆葬礼主管艾略特,日常工作就是负责给死人化妆并安排下葬。
克里斯蒂娜·里奇饰演的英语老师安娜和未婚夫十分相爱但经常吵架。
一个暴雨的晚上,安娜吵完架后驾车回家,不幸路上遭遇车祸,撞上了一辆装满钢管的货车。
被法医宣布死亡的安娜被送进了殡仪馆,由艾略特负责化妆,并根据神父的指示,三日后安排下葬。
但安娜“醒”了过来。
艾略特面对“复活”的安娜似乎既习以为常又略显惊讶,安娜在得知自己死亡后觉得匪夷所思坚持要回家,而艾略特则声称自己可以通灵与介于生死间的灵魂对话。
在等待被安葬的三天里,安娜的表现令人十分迷惑——把殡仪馆化妆间砸得稀巴烂、面对玻璃呵出热气等等。
除了仪容像个死人,其他方面实在像复活了的样子。
而艾略特的表现也很迷惑——他非常自信的告诉安娜她只是灵魂还没死,同时又防备着安娜生怕她真的出门惹出事来。
这给了观众非常多的想象空间,也让人产生了非常多的误解——安娜到底死了没有?
而影片结尾的反转和递进,更是令人拍案叫绝!!!
素我直言,豆瓣除了一大堆喜欢搞逻辑推理和细节挖掘的人外,鲜有大局观的高手。
说明大部分豆友纯停留在娱乐阶层,而没有达到更高的层次。
我是个菜鸟,发表下我对这部电影的拙见:1、这不是一部逻辑严密的悬疑片,你不能把他错以为是一步悬疑片,然后错上加错的找一堆细节和论证来贬低或者褒奖它。
2、这不是一步通灵的鬼片,你不能把它错以为是一步鬼片,然后错上加错的找一些合理或者不合理的说法来贬低或者褒奖它。
3、有时候某个生命对于某个物体的认识是不同的,一千人一千哈姆雷特。
就算你是对的,也只是你人为是对的,你没有必要要强加于其他人。
比如,你看到一块肉,觉得好吃。
但有人看到却反胃。
还有人看到是一个尸体的碎片。
4、导演的所要表达的就是这样一种模棱两可的状态,一种生死无关的境界,他就是要你看完电影后感到困惑。
他给了很多的有力的镜头让智商正常的人都能通过正常逻辑判定女主角是活着的,但是期间又安排了一些让人迷惑的神秘元素,让你的意志不能仅仅依靠智商判断出的逻辑那么坚定,这是一种表现手法,让我们每一个在看电影的人都被导演的表现手法所影响,我们是一边呼吸一边看电影的活人,但是我们真的活着么,或者我们活着的意义何在?
我们每天上班下班洗澡上网睡觉,日复一日,年复一年。
这个世界上的绝大多数人都处于这种状态。
在这个物质的世界里,我们更多的表现为只是一具肉体,而精神却很少很少。
个人人为导演的终极想法就是,这个物质的世界很是繁荣,而灵魂或者精神却太少太少,以至于大部分人都仅仅是以肉体的形式存在于这个世界。
5、片里直接给出的情节有女主角说的上班下班洗澡睡觉,然后又上班下班洗澡睡觉这一段台词。
还有男主角在墓地下面量大小时和小孩的那段对话,这是本片的核心所在。
去年就曾经留意过《After.Life》,但当时的国际电影业市场实在是太繁荣兴盛了,这么个另类的作品很快被我所遗忘,直至最近朋友向我提起,我才重新拾回这颗不大不小的遗珠……真不知道国内一些翻译是怎么来的,单看电影海报那幽深灵异就知道是惊悚或是恐怖片,什么《生命之旅》、《来世》、《身后事》的中文翻译真是不着边际,就《灵异生死线》这个俗得掉渣的名字还有点个想吸引观众入场看戏的港台味道。
电影的两个主角克里斯蒂娜.里奇和连姆.尼森都是我喜欢的演员,当时留意到该部作品也是因为他们的关系。
克里斯蒂娜从来就不凑商业市场的热闹,一副小巧地如轻碰易碎的身材,不太标准的瓜子面,宽挺的额头下一双圆凸且永远不知看向何方的猫眼,配搭小挺鼻子下略带诡异的一字型露齿笑容,这样天生另类的美人胚子真是该类片子的绝配,近年来她主演的片子更是剑走偏锋,做出牺牲可谓不小。
尼森嘛,不用多说了,老戏骨,演啥都有味道,高人!
这部戏你开始看时会感觉是一部讲述灵魂留恋人间的悲剧,看着看着才发现原来导演一路在打埋伏设陷阱,在讲述一出女主人翁——安娜到底有没有被谋杀的侦探戏,真种感觉让我想起《C+侦探》,一直都以为自己在看侦探片,到最后才发现原来是一部鬼片。
当然了,好莱坞编剧的功力是摆在那的,电影里层层设套,让你云山募海,不知道安娜到底死没死。
也就是为了这,我观看了两回,希望能接近答案。
1、迪肯很早就对安娜说:“别人看见的只是躺在板上的尸体,只有我能看见真正的你。
”,那就是说安娜是灵魂之类,但从始至终安娜只能在镜子前看见自己的样子,这跟一般灵魂出窍可看见自己身体的情节不相同;2、四天时间里,安娜所停留的化妆室还有另外两具尸体,为什么同属灵魂的安娜就遇不到他们的灵魂呢?
3、东西方人都普遍认为,人死后的灵魂是会一直保持死时的状态,可安娜她自己所染的棕发却被迪肯洗掉,她的灵魂和肉体都重新恢复为原本的黑发;4、迪肯一直用注射剂给安娜注射药物,开始没看清是什么,后来特写慢镜注意到,那药瓶上标注为“hydronium bromide”,网上查了下,翻译为“氢溴化物镇静剂”,是给活人用的,应该是后来保罗到警局要求汤米帮其检查尸体时旁边一警察所提到的:“水合安眠药,能让人瞬间全身瘫痪,心跳慢到几乎停止。
”5、作为灵魂的安娜来说,她的能力未免太强大了,她可以翻乱打翻整个房间里的器具设备,也可以偷走迪肯的钥匙并且在开锁时弄断钥匙,可我所接受的教育是,一个灵魂要想实现上述所说的能力那得苦练个几百上千年才行,安娜如此生猛,难怪迪肯发现钥匙被偷后急忙赶回去,估计是他怕安娜“法力”太高,被别人看见……6、安娜在镜子前叹气的时候能在镜子上留下水汽!
第一次被迪肯紧张快速的抹掉,第二次则因被安娜发现从而将电影带入高潮。
其中的道理地球人都知道。
叙述完安娜身上的圈套,再来说说迪肯这个喜欢忽悠人的大叔。
安娜出车祸醒来后第一个看见的就迪肯,迪肯便开始的他忽悠之旅,他不断告诉安娜她自己已经死了,弄出验尸报告、针扎不疼、浑身难以动弹、镜子前如僵尸等把戏来证明这一论点,估计一个人整天被注射强镇静剂,外加几天不吃不喝也会有这效果。
迪肯为了安娜能安心上路,还和她讨论思想问题,题目是《你为么需要活着》,通过反复的交流,迪肯让安娜说出她最牵挂的东西──被爱,但却又害怕被爱。
可能是因为母亲的影响(坐轮椅的母亲侧面反映出以前可能被爱情伤害过)。
安娜的倾诉让迪肯做了大胆的论证,放安娜离开,重找自己的幸福,可此时相信自己已死的安娜,不知道是确实害怕被爱,还是镇静剂打多了,反正是不敢离开房门半步,此刻,迪肯可以做结论了:你们说害怕死去,但事实上,你们更怕活着。
请留意,迪肯说的是你们,你们是指谁?
估计被他忽悠的不只安娜一个,迪肯的工作室里挂着许多被他“侍候”过的遗体的相片,有两种形态,一种是紧闭双眼的(这当然了),另外一种是和安娜一样睁着眼睛的,这代表什么,自己想吧。
但也奇怪,这么多人,难道医院方面也有帮凶……这些睁眼的照片里有一个不得不提,那就是安娜的钢琴老师,他是电影开始时第一个“死者”,也许是因为安娜看见本不该被她说看见的一幕──躺在灵柩内的钢琴老师的嘴巴动了一下,这个场景也被迪肯发现,可能是因为这一原因,迪肯开始萌发忽悠安娜的念头。
估计他等不急,因为安娜比他年轻,比他还能熬,于是迪肯跟踪安娜,发现安娜在与保罗大吵一架开车离开后,决定在这个雨天路滑的晚上使安娜提前烧香,没错,这段是我编的,但有点依据,事故发生前在安娜车后狂轰油门闪车灯按喇叭的就是迪肯的车,这是个很小的细节,可以参照迪肯给车加油时的情景。
为了达到忽悠的效果,有时也要用点强硬手段,亲属来了上点滴,男友来了关门谢客,警察来了从旁监视,女主角最后揭穿了再强上点滴,遗体告别后直接埋了了事。
最后就连一直持怀疑态度的保罗也不放过,用其极其煽动的语言刺激喝醉了的保罗,使醉驾的保罗在冲向墓地的途中发生车祸,最终落到迪肯自己的手中,干净利落、不留后患……客气的说,迪肯在殓葬师的职业背后像个拿着镰刀的死神,不客气的说,他是个病态的杀人狂!
这个变态佬在忽悠别人的时候还开班授徒,将小杰克接纳到自己的门下进行培养。
估计迪肯早就有这打算了,你见过有那家小孩整天往墓园里窜的?!
还能冷静的近距离观看遗体!!
后生可畏啊。
电影开始时就描写小杰克指着一只生病的小鸡说是死了,他不知如何是好,只能听安娜老师的话拿回家好好照顾。
后来在墓园的坑前迪肯与小杰克的对话便算是一个仪式,迪肯用他自己那套变态的理论掩埋了小杰克:只有我能看见那些毫无活力如行尸走肉般的人们,这些人让活着的人难受,会使活着的人失去希望,所以这些坑是为这帮尸体们挖的。
听过这套迪肯任意夺取他人生命的纲领后,小杰克接过迪肯手中的铲子,乖乖入伙,最后那只小鸡子算是试验性质的让小杰克活埋了。
迪肯大叔真有自信,杀人育人两不误。
这部片子的内容其实非常丰富,由明线暗线交叉呼应,可以看出电影的导演确实是很想拍出一部带有深度的作品,只可惜有两点败笔。
一是电影本身的证据过于充分,减弱了观者的思考。
本来可以来个开放性的结局,让观众大胆畅想,但却因为太多证据过于明显,失去了联想的空间;二是一些无畏的惊吓镜头,毫无必要,反而影响了电影的铺排。
人的想象力是非常丰富的,曾经有过这么个事件,说一俘虏被蒙头捆绑囚禁,囚禁者在他的救兵到达之前开个玩笑,拿起地上的塑料勺子,在俘虏两只手的大动脉处用力划了几下后说:“看看是你朋友来的快还是你的血流得快!
”最后当援救的人找到这名俘虏时,俘虏已经死了。
俘虏相信自己正在流血,而且是大动脉,他单靠想象就把自己给想死了。
人的想象是无限的,来点玄的,自己就能吓自己,玩过《生化危机》的人都有这种体会,最恐怖的时候是僵尸出现前的气氛营造,灯光音乐布景等等,当僵尸真正出现的时候反而镇定了,手中有枪,打呗。
每当我看到导演这么费心的去营造悬疑和恐怖的气氛,我会感觉这电影背后有一影子,那是《闪灵》,当然咯,那高度是很难超越的了,可是总体来说还是不错的,赝品也有良货嘛。
之所以称赞这部片子,是因为我看完后确实觉得心里有点毛毛的,虽说迪肯是个变态杀手,但他所说的不全无道理。
我相信没有人愿意看见自己或是自己的家人朋友生活在绝望之中毫无生气,如同迪肯提到的尸体,只是在感情和生活的压力下越陷越深,大家在互相伤害,宁可放弃也不再挺一挺,其实事情就是这样,机会在等这你,只要再挺一挺,便能重新看见希望。
生命是一趟单程的旅途,可喜的是你看不见终点,可悲的是终点在等着你,最实际的是选择和你爱的人一起走,我相信真正爱你的人会永远等着你,无论你出现不出现,而你是否真正爱自己,关键在于放弃不放弃。
无论如何,导演这一意图我算是接收到了。
基本论据借鉴这位豆油的http://movie.douban.com/review/3460475/后面就是我的根据以上地址添加一些首先是1,无论用什么方法也解释不了,尸体能够破坏器物并且能拨打电话,况且eliot也只是声称自己能交流,片中并没有设定有尸体会移动的正面说法3和4并不是血色的问题,而是单纯的水蒸气!
最后女主发现自己其实能够呼吸并反映到镜子上出现水蒸气,这才是真正的原因另外,还有很多细节片中其实也明说了这就是个单纯的BT杀人狂,比如在anna的梦境中,她男友就在玩弄一盏可改变人体肤色的灯。
还有开场部分anna参加葬礼发现死者动了动嘴,以及色情警察看到anna动了头,还有男友最后也看到了anna有动静。
而小男孩就很简单,直接就被视为接班人培养,并且也用小鸭开始了BT之路。
还有最最重要的一个细节,eliot在片中几次调节一个旋钮,这就是关键,温度!
慢慢降低室温~在低温环境下,人体会先失去知觉,然后会嗜睡,最后就是容易产生幻觉。
这就是eliot的杀手锏,强迫被害人相信自己真的已死,这也就回答了为什么anna尝试刺激自己而毫无知觉的情况(药物加低温),而依次调低温度则更好的证明了eliot是为了让受害人感受灵魂逐渐和身体分离的过程。
最后一次调节刻度为华氏50度,换算过来为摄氏10度,这正好是人能呼出冷气的温度。
这种温度下长期待着人不会冻死,但足够达到eliot所需要的效果最后anna和小鸭子下葬时的配乐根本就是在明示:这就是谋杀。
而如果按照eliot的说法,anna应该入土为安才对,给anna的画面却是极力反抗。
至于上贴有豆油反驳镇静剂,这个很简单,随便搜索下什么是镇静剂看作用和副作用就一目了然了。
还有插入利器明显就是为了杀人,清除碎片无论如何也不会是这样清吧?
对了,关于eliot如何搞到‘尸体’这个其实片中也有表示,其实就是从与每一个被害人的对话中挑选罢了(也就是被害人肯定会在前一被害人的葬礼中出现)。
然后守株待兔或者干脆做局,利用职业关系(作为一个小镇的殡葬师同时出任急诊医务人员不是难事)在现场让被害人服下片中一警察提到的药物
本片重要的不是探讨生死以及生命存在的价值,而是借Eliot的肆意妄为来玩弄观众神经,并对有些2的女主角嘲笑一番,顺带戏耍一下英语文盲。
男女主角没死,都是被Eliot干掉的证明: 1.女主角能够活动,而片中同一房间的一个老太太死尸和一个警察弟弟的死尸却不能活动。
女主角如果真的死了,那也应该是灵魂活动,而肉体不能动,影片中却没有同时出现过2个女主角的场景; 2.影片中后期有个Eliot给警察弟弟化妆的细节,Eliot一边自言自语,一边在警察弟弟脸上胡乱涂抹,这也反映了Eliot是精神病患者; 3.中期,女主角偷了钥匙后,逃跑未遂之后在电话房间,Eliot引导女主角照镜子,女主角对镜子上呵了一口气之后,镜子里的影像变得颜色鲜明起来,Eliot立刻用手帕将镜面的水汽擦掉了。
并且,照镜子过程中,Eliot一直避免在镜子中出现。
这间房里的镜子和电话都是做过处理的。
4.最后一刻,女主角躺在棺材中,Eliot给她照镜子,而这面小镜子是没做过处理的,女主角的影像就非常鲜活,因此女主角知道自己没有死,但是已经迟了。
5.埋葬完女主角后,Eliot将女主角的照片贴上墙,你可以发现墙上其他人的照片都是睁大眼睛的,由此可以肯定,那面墙上的所有人都是躺在棺材的最后一刻才发现是Eliot欺骗了自己。
并且,同时背景音里全是这些人的惊呼。
6.男主角最后躺在化妆台上,很明显是被Eliot刺穿肺部或者是肝脏而死的。
如果是男主角在进殡仪馆之前就死的话,Eliot没必要对男主角穿刺!
并且穿刺之后,男主角立刻就不动了,前后对比就能肯定,影片一直都是否定有灵魂存在的!
7.最关键的一点,影片第19分钟左右,Eliot打开的箱子里,瓶子上写的是“hydronium bromide”,这是水合氢溴化物镇静剂,是Eliot一直给女主角注射的镇静剂!!
这一点,影片从一开始就交代清楚了,只不过一些不懂英语的人没有留意就放过去了,之后还要写一些自觉有深度的所谓“影评”来体现自己的深刻。
忘了是谁说过:有的人活着却已经死了,有的人死了却还活着。
从哲学的角度看,这句话自然是成立的。
生和死的鉴定并非是有无呼吸、脉搏,而是你的行为,你对人生的态度,这些决定了一个人的状态。
但是具体到一部电影,却是很难用这句话来糊弄过去的。
因为,死就是死,活就是活。
相信每一个看过这部电影的人,内心都有一个问号,那就是:安娜到底死没死?
随着情节的发展,可能很多人到最后也没有答案。
从普通影迷的角度出发,应该有二种不同观影的心态。
如果我们假设安娜已经死亡,那么这部电影就是惊悚恐怖片。
观影的乐趣便在于,安娜如何逃出生天,如何与入殓师斗智斗勇,她男友如何拯救她,又或者二人最后都被入殓师杀掉。
这与普通的好莱坞恐怖片,一般无二。
相信连姆·尼森与克里斯蒂娜·里奇的眼光不至于同时这么低吧。
如果认为安娜已经死亡,所有的一切都是她因为不愿离去而臆想出的,那这是伦理片。
想要表达是,如何看待生的意义,如何面对不可避免的死亡。
当然首先,咱也不能免俗的来讨论下死没死的问题。
确实,电影中有太多已经死亡的证据,例如:入殓师多次在离开停尸间的时候将空调温度调低,是防止尸体腐坏。
安娜在3.4天内,滴水未进,却是跑跳自如。
安娜所有活动的状态,包括行走,呼气成雾,打电话,都只有入殓师能看见,某些有第三者在场时的那些异常,却都并未被人察觉。
例如那个猥琐警察,似乎是看见了安娜转动头部,可当他单独一人时,却并未去查看安娜有无生命迹象,而只顾占她的便宜。
相信他并未色到这个地步,唯一的解释,就是安娜的动作,并不为第三者所见。
这也间接证明了她的死亡。
而安娜呼出的雾气,入殓师多次靠药水将安娜麻醉,以及结尾处,他的男友被入殓师用钢钎杀死的镜头,又都真切的暗示着我们,其实安娜没死。
一直都被入殓师用语言催眠、暗示、麻醉,最后在棺材里闷死。
也就是说她死于入殓师的谋杀。
可是如果是谋杀,墙上那上百张的死者照片,难道说明他已经杀死了这么多人吗?
难道有这么多人,都被医生和入殓师合谋杀死吗,(送到停尸间之前,应该都有医生开具的死亡证明书),就没有一个人可以成功从入殓师手里逃生吗?
这显然是不成立的。
当然,入殓师确实有特异功能,不但可以和死亡的人交谈,而且可以看见将死之人。
如同那个小孩,可以看见将死的小鸡,故而将小鸡活埋。
纠结于细节,自然有其快乐,无关于结局,只在于分析所带来的快感。
当然过于投入,便是落入导演设下的迷局。
如果我们放开这些细节,单纯从生死的意义上讨论这部电影,那一切便简单多了。
正如入殓师所说,“别人?
他们只能看到你的尸体,但是我却能看到你真正的样子”那什么是真正的样子呢?
我想他所指的应该是,每个人面对死亡的时候的那种态度。
是悔恨?
是留恋?
是坦然?
还是不舍?
通常来说,一般人是没有机会在死亡后,再去做出思考,重视自己的人生。
而电影就通过入殓师的超能力,给那些已死之人一个机会,去思考曾经的自己,是为什么活,又为什么会死,是活着痛快,还是死了解脱。
出于对死亡的厌恶,很少有人会在活着的时候,去想这些事情。
只有当生命受到威胁,或者死亡真正降临的时候,人才会感到恐惧,才会反抗,才会激发活的本能,如安娜般逃生。
但也并非就会有深刻的反思。
人类的本性已经注定了我们是一种心存侥幸的动物。
当危险过去,种种经历就被迅速遗忘,最后重蹈覆辙者,多之又多。
人都怕死,其实怕死并不可耻,怕活的人,才是最可怜的。
当有了生的机会,如安娜般,跨出那扇门,便可活,却因看见男友那冷酷的脸庞,便放弃了那本该跨出的一步,自断活路,安心接受了死亡。
当我们在为她可惜得时候,可曾想到过,死亡对她而言可能就是一种解脱。
无论安娜是否已经死亡,起码在她活着的时候是软弱的,她不敢对男友说爱,也不敢接受男友的爱。
没有了追求,也感受不到幸福,如此混沌的生活,哪有快乐可言。
所以在生的希望面前退缩,于她可能就是一种正确和必然的选择。
当然安娜所遭受的事情,还远谈不上绝望,她完全可以换一个男友,去重新寻找幸福。
所以生之于她,还是有欢的希望的。
但当肉体或者精神上所受之折磨,远超人类承受能力的时候,死亡应该就是最好的出路了。
人生的意义,在于体验,当余生完全被痛苦填充的时候,这条路已无继续走下去的理由了。
很佩服那些选择自己终结生命的人,这不单需要勇气,更需要一种看透人生的眼光。
痛苦的活着,还不如瞬间的解脱。
当然大部分人都不至于活的如此痛苦,也不会有解脱的勇气。
所以,既然还活着,就好好的活吧。
只要心中有梦想,人生的旅途就会有快乐的一天。
发现很多人全是在说杀手杀人的,并从各种小细节来证明安娜活着,完全不考虑整部电影的逻辑架构问题。
如果大叔是杀手的话他专杀各类事故死亡并被医院开了死亡证明的人,次要人物先不说光说主要的安娜和男友的死都是经过医院证明死亡的,男友虽然没有刻意拿出死亡证明但他死时有救护车开过足以证明他是先经过医院神医之手确认死亡后才交给大叔的。
说到这里如果以杀手观点来说的话,大叔倒没什么我只想说这简直史上最NB的医院,主要人物都能连续验不出死亡,更别说大叔那满墙的人了,不要说什么大叔用药的借口了,那都是医院证明死后到他那才用的,就算我们天马行空自己编情节来个大叔主动制造事故并提前用药也不可能这么容易骗过医院的。
总之光从这简单的一点逻辑问题上就足可以证明本片是没有杀手了,就更不需要再去挖什么作案动机,手法这些莫虚有的东西了。
最后可以再来看看片中一个奇怪的地方,安娜开始事故后被大叔剪衣服那段很明显是穿黑丝袜的,紧接着大叔抽走衣服往桶里放下时的一个镜头黑丝袜就没了,一开始我以为是穿帮,但后来看完全片再回头来看发现安娜正是从黑丝袜神奇消失这时开始复活并与大叔开始对话的,这是非常明显的一个地方,但我看了一些别人的评论却没看到有人提到过这里。
因此我们可以设想本片正是从这里开始转入安娜的主视角,之后和大叔的一切都是从安娜的观点上来看的,而安娜又是不想承认死亡的,这时只要从安娜视角来看无论发生什么肯定都是想证明自己活着的,所以出现一些所谓的证明她活着的证据也都是她自己想看到的,剧中大叔也说过死人总是自己在乱折腾。
更具体就不多说了,下面直接转一个网上看到的最全面合理的影评给在其它细节上还有疑问的人:本片讲述连姆·尼森饰演的一个能跟死人沟通的殡仪师,劝服死人了断前世的念头、安心死去的故事。
这个故事在编导们的精心策划下,将一边带着观众进入女主人公死亡的世界里;另一边又把观众从她死亡的的世界里拉回来。
这样的安排,到底能给观众带来多少快感?
那就是乎你掌握了多少女主角(大眼妹)死前留给你的线索。
大眼妹死前大眼妹死前的信息包括:流鼻血:有病,在吃药(吃了二次);他与小同学杰克对于一只“死去”的小鸡的理解,小杰克认为她死了,而她则认为小鸡很害怕(铺垫 窥见死亡)学校走廊的灯管慢慢地熄灭:暗示她将步入黑暗的世界;那扇可以轻易拉开的门则暗示她有“重见光明”的可能,而小杰克帮他开灯,说明能给她带来帮助;从连姆·尼森自己拖出的那块告示牌可以看出,这里没有其它的员工。
掌握了这些个线索后,观众就可以预示故事的发展,并去推敲一些重要的情节。
没错,女主角出车祸死了。
但影片没能即时交代她死亡的过程,直接将视点转移到连姆工作的殡仪馆,奇怪的是:连姆·尼森去揭开大眼妹的盖巳布的那刻,并没有丝毫的诧异(他们刚见过),或许可以说明连姆有预知死亡的能力,这里先卖个关子,后面交代。
大眼妹死后大眼妹再次睁开双眼的那刻,看到了连姆,并由连姆的口中得知自己已死(并还说了她血液停止循环、躯体开始分解之类的行话,这一点都不多余,直接说明连姆接下来将给她注射药物,来保住尸体的新鲜,而此举亦的确让观众疑心,可谓导演的高明之处。
),这会否太荒唐、可笑,如果有人对你说这番话,你会信吗?
当然,我们的大眼妹根本不信,怀疑这是噩梦。
但观众不得不信,她真的死了(还感到诧异的观众们,说明你们的怜悯赶超了理智,这,也让观影变得更加有趣了。
此时,观众对于角色的理解,心态跟大眼妹一样,在死与非死之间徘徊。
)多条证据足矣显示:如医院的死亡报告、左心房处一块大面积的伤痕、对于疼痛和饥饿没有知觉等等。
另外,导演没有向香港的魔幻电影一样,拍出个灵魂出窍的样子给你看,也就是让你多些质疑,增加可看性。
且先不论大眼妹是否接受了自己已死的事实。
因为女友的离去而过度悲哀引起幻觉的男友(贾斯汀·朗 饰),听到小杰克"童言无忌"述说后,硬不相信女友已经死了,这一系列的演变不只是糊弄观众、让观众“穿梭于阴阳二届”,更深刻地体现出贾斯汀·朗对大眼妹的爱——活人对死人无尽的爱。
再说大眼妹,在经过了一番生亦何欢,死亦何苦的思想争斗后,最终被殡仪师说服。
主要表现在:生活的无趣、童年的生活阴影导致现在悲哀的爱情观,越想拥有越害怕失去;越害怕失去越不想拥有,这种病态的人生观使她不可能快乐,亦不能坦诚、全新全意地去爱自己的爱人。
节外生枝的一口气体让波澜再起。
我们没法解释这种现象,只有殡仪师才知道的死人因素导演却用来迷糊观众,让人不得其解。
但是,我们通过观看贾斯汀·朗死亡那刻的一组快速的画面了解到:他长长地吸了一口气进去。
现在,观众似乎可以理解大眼妹呼气的原因了。
故事情节的编排竟然如此高明,看完后,不禁令人大拍手掌。
当然也有捶胸顿足的。
因为殡仪师有这项跟死者沟通的天赋,那么他的工作就不只是帮助死者整理仪容那么简单了,上天赐予人类天赋异禀,是希望他们给世界更多的创造跟帮助。
连姆.尼森的角色就是要帮助死人了断前世的念头,让灵魂得以安息。
【他见到窗外的小杰克也看见了大眼妹的灵魂,他笑了,如果不是因为他工作性质的关系,他会欣喜若狂,认为自己终于能找到接班人了,冤魂的产量也将得以大大降低。
试问,怎么会有观众认为他是杀人狂、恶魔。
】这也是他收杰克的目的。
最终他没能完全成功(因为最后的大眼妹不是安乐的走的),扎扎实实被阴阳相隔的一对恋人所打动了,他不能让死人复生,但却可以让即将死去的活人来阴间(预见斯汀·朗的死亡),让他们会上一面,了却这对苦命鸳鸯的情感纠葛。
让大家各自安心的上路吧!
这,就是上面提到的“预知死亡的能力”。
这种能力小杰克也是有的,他还提醒贾斯汀·朗扣好安全带。
小杰克与殡仪师不但拥有同样的能力,而且心性一致,最终将那只小鸡给埋了。
我们所有看这部电影的观众(包括我),都是在找二种“确凿”的证据来证明自己的观点:死或者活。
她不可能一会死了一会又活了,几乎所有的观众都能找到她死或者活的线索、证明。
如果这些个死或者活的证据太多了,观众就晕了,而忘了一个最最基本的逻辑:如果你一开始就能找到大眼妹100%死亡的的证据(记住,是一开始),那后面所有的关于活着的线索,都是假的了,就在扰乱视听、糊弄观众了。
如果你不赞成这个逻辑,那就没有分析的必要了。
好,我们看看一开始是怎样的:她最后活着的那幕是在开车,只听她一声粗口,出车祸了(警察局里的车就是证明)。
再看到她时,已经躺在那里了。
从她出车祸到躺在那里这段时间没有交代,影片后面也没有任何人的回忆或是镜像的交代。
可见这段时间(救助、送医院、宣告不治、送来殡仪馆),这段在影片没有任何交代的戏份,我们一定要按照正常的思路来理解的。
(这是一个正常的,合乎情理的逻辑运行,如果你怀疑这些,等于怀你疑昨晚睡着后又出去干了点什么。
)说这些,只是让你知道,她是被送进医院后经由医生来证明她的死亡的。
那张死亡证明书也是经过警察口中验证的,不是连姆的捏造。
这就是最初的死亡交代,不可能死了又再复活吧,所以后面所有大眼妹活着的证据都是不成立的了。
就是不明白为什么会有观众认为殡仪师是凶手。
如果他是凶手,那他的目的是什么?难道是先把受害者抓来等其家人拜祭完后再把他们活埋?
不敢赞同这是部经典的电影,但可以肯定这是个精妙的剧本。
感谢连姆.尼森、斯汀·朗的精彩表演,还有同样表现出色的克里斯蒂娜·里奇,敬佩你为艺术献身的精神。
像死人一样死去;向正常人一样活着!
向正常人一样去看电影或像蠢猪一样去睡觉!
我没死~
水牛66的女猪脚~还是脸胖的时候可爱
太邪恶了竟然这样害死人!
呵气。
好變態。。。好變態。。。。可以算得上是變態大片了~
麻痹到底是死的活的!
虽然片子节奏还不错,但交代的不清不楚的东西太多了。为christina全裸加一星。
到底死没死啊!!??
很有争议啊呵呵
小孩很闲啊
无趣,故弄玄虚。
一部拍砸了的悬疑片,好的悬疑片到最后结局总能让大多数人豁然开朗,一部烂悬疑只能故布疑阵,自相矛盾。
3星半 演员都挺有爱 剧情还好 其实我也很关心女主男友最后死了没
导演编剧神马的最坏了,他们故意的。
题材新颖,看得让人憋闷
2011.9.1 DVD
说实话这个结局我可没法接受啊
够诡异。
了无新意,装腔作势。
无新意的体裁,教条式的悬疑,鸡血式的拖沓和一个少年变态杀人狂的长成