秘密

介绍上说是东野圭吾的推理剧，我觉得更像是有点科幻题材的情感剧。

以前通过“汤川学”系列的侦探剧对东野圭吾十分崇拜，可是通过这部电视剧后更加的佩服他的头脑了。

居然会想到“妻子的灵魂附身在女儿身上后与丈夫间的情感生活”，乍看之下有点像以前的《父女七日变》的剧情，可是那是生活喜剧，整体上会比较轻松，而这部所谓的推理剧的发展却是在伤感与纠结当中。

妻子到底应该以妻子的身份活下去还是要为了女儿的将来活下去呢？？

应不应该替自己的丈夫着想呢？

男主角失去的到底是女儿还是妻子呢？？

肇事司机的事故原因该不该追查下去呢……无数的疑问成为了剧中的重点，总之，事故发生之后改变了很多人，夫妻都有自己的苦衷，我是判断不出谁的对与错，或者是责任在谁，该去怎么做来维持家里的关系，可怜的是妻子还是女儿还是大叔呢？？

志田未来的演技更加成熟了，表情神态很有中年妇女的味道，吸引我的还有剧情，很奇妙的畅想，尤其是最后的结局，能让我有一种会拍SP的感觉，对读者来说他们今后的生活有很大的畅想空间。

有兴趣的话还是亲自去看看剧中的奇妙关系吧！

其实我只想说的是，电视剧版的真的有很多伏笔。。。

主要就是戒指的秘密，还有最后到底是藻奈美还是直子身上。

戒指的秘密最后揭开，也呼应了整个电视的主题。

关于最后是直子还是藻奈美，我想一定是直子，因为在直子和大叔回老家的那集里，藻奈美晚上见了直子，并且和她说さよなら，然后走掉。。。

我觉得这点充分暗示了最后的这个结局。。。

所以啊。。。

总之，我觉得志田MM的演技很赞，大叔的也不错的说

前面有很多感动的 比如说如果知道之后的事就应该好好告别 好好的把妻女的背影刻在脑海里 是啊 明天和意外不知道谁会先来 当再也不能见面的时候 你会不会后悔当初没有好好告别正在因妻子离去悲伤的时候 妻子的灵魂占用女儿的身体醒来 是该高兴还是悲伤 这样的是妻子还是女儿伦理人常 恩 是个问题有需要 但是不好下手啊 会有心理障碍的吧 尤其是父亲眼看着 可怎么办呢女儿喜欢相马多少也会影响到母亲吧 好友喜欢好友的男票 这是个尴尬的问题 还好男孩够坚定 前面对于画画的问题其实有点问题学生的样子 后面发现 没有堕落是很好的一件事 而且没有拆穿好友的谎言 觉得很男人司机还好 不是因为女人赌博什么的原因 不然那一车人实在是太亏 看起来很不好的一个人 其实心里很善良 倒是他原配因为一个谎言不得不一直拿其他谎言补救 这就是说谎的可悲处其实妻子对丈夫很了解了 而且丈夫有时候的好心的确会给妻子带来困扰 丈夫也会不安 甚至窃听 可是 他有没有想过妻子的感受 帮助疑犯的妻子 妻子会怎么想都有动摇 可一起那么甜蜜 毕竟相爱过 尤其是从学生时代走来的爱人 花心思追到手的人可虽然有动摇 都坚持住了底线其实最后女儿把戒指重新打造 是不是意味着妻子的灵魂并没有离去 可是因为两个人都难过所以选择以女儿的身份活下去 不再面对棘手的问题 而丈夫明白了真相 于是在打了姑爷后送女儿婚礼时也摘下了戒指

东野圭吾总是有天马行空的想象力。

奇迹的发生带来的不是雀跃的欣喜，而是万劫不复的纠结。

这般一家三口的错综情感，志田未来和佐佐木藏之介的演绎，属实到位。

当初看到宣传时便觉得着实有戏。

志田和佐佐木身高的差异，年龄的鸿沟，预示着这不可能是一部容易演的剧。

大半的时间里，志田都是中年妇女的打扮，成熟的腔调说话，和佐佐木扮演着夫妻关系。

演技确实有些硬伤，但一个十代的姑娘的确表现出了比自己真实年龄大了2、30岁的女性的感觉。

数集循循道来，最初的外型上决定的父女感觉，竟也渐渐被固化作夫妻感情了。

藻奈美出现时，粉红色的上衣披散的头发，缓缓转过头来，带着那样迷茫的眼神。

年轻的感觉顿时扑面而来。

对比之下，母女的差异，确实表现的深入我心。

佐佐木饰演的父亲，全部的心理独白串起了这整一个家庭悲剧。

每一点迷茫、每一点失望，以及巨大的压力和悲伤，都坦率地呈现眼前。

大概正是因为这个原因，他的每一个行为都不用加以揣测，每一份心思都明明白白得，让人足以自信的做出评价。

那么，其实这个角色也许更不好把握。

担心妻子有了自己的世界而跟踪、窃听，在公园里歇斯底里得呵斥和男同学见面的女儿，以及婚礼上对新郎说，请让我打你一拳。

看得到样子，却抓不到手中，现实说你并没有真的失去什么，可是却怎么也看不到未来在哪里。

追寻真相也好，坐在公园的长椅上流泪也好，一切都改变不了。

只有妻子最后轻轻的擦拭眼泪，说，谢谢，再见，不要忘了我。

美好的三句话，连在一起确实如此悲情。

佐佐木大叔那时无助的眼神，着实感人。

只是那时若是坚持一下，是不是就都不一样了呢。

走进准备室，那个白纱的身影缓缓转身。

四目相对间，已是8年。

你还是直子对吗。

这样的话却问不出口。

如果当年身体是个不可忽视的障碍，那么如今时间的横沟一跨，连情感上最简单的交流都已不能。

女儿，或者说妻子，只是淡淡得看着，看着。

眼里闪烁着的，不可捉摸。

推着她走向另一个男人的身边，说着一定要幸福。

教堂顶打下来的灼热的白光，融化了世界。

横滨海边，和教堂婚礼的两场戏，看的忍不住的心疼。

两个人的感情，三个人的杯具。

鱼与熊掌不可得兼，最美好的状态却是最不应该。

甚至忘了去责怪什么，面前的选择却也由不得自己。

如果一定要一个人先放手的话……藻奈美。

父亲对着花坛前的妻子喊。

作为一只还没看原著的版本控，我在辛苦追完了日剧之后跑去看了广末女神的电影版（之前忍着没看是因为怕知道结局了不想看电视版，事实证明，我被电视版的最后一集华丽丽的惊艳了，幸亏没看，不然电视版我估计就弃了……）先说差别吧，因为没看过原著，所以仅比较改编版：日剧里面志田演的女儿一直是高中生，知道最后女儿“还魂”的时候还是只升了一年级，时间跨度比较小，整个给压缩了；广末演的有一大半的时间是大学生，“还魂”出现时已经过了两年。

而作为绯闻男友形象出现的悲催的相马君一个是高中辍学生，另一个是大学帆船社团的成员————不管原著如何，这个差别显然和女主演员的实际年龄有关，所以，不发表评论……志田的萝莉很萝莉，广末的女神很女神，大家各取所需吧……我比较喜欢电影版的节奏，因为事实上主要情节就这么多，人物也就这么多，生生拍出9集的日剧，可见节奏压的多细致缓慢，电影版略掉了些不必要细说的枝蔓。

情节VS：不一致的地方大致如下：电视版造出了司机的现任妻子和妻子的拖油瓶女儿（好吧，我承认那萝莉的长相的确比志田甜美）电视版花了更多的笔墨写了司机的背景，强化了女班主任对于丈夫的爱慕，并且增加了夫妻的同学会和医生同学的角色；电视版里的丈夫做的是个工科背景的工作并且被调职过，电影版里面是做方便面的，面条成了关键道具；最最重要的是——私以为电视版的相马君是个萌孩子，是个略略带点伤感一直默默爱慕女儿的小男生，电视版也强化了这种爱慕，甚至花了很多笔墨写了这种爱慕的互相；而电影里面相马君就是悲催的配角，纯粹用来烘托父亲的（我听到他说“我们是从外太空来的”的时候被华丽丽的雷了= =）要知道电视版把相马君打造的不是一般的好，甚至写了女儿的同学怀孕这样的情节……（没有看过原著的继续飘过……）最最最最关键的，还是“秘密”揭开的方式……有很多细节其实不大一样，比如最后在爱情旧地重游的时候，电影版是海边，妻子“魂散”的时候是丈夫亲吻了妻子，而电视版是在公园，方向也不同，是妻子吻了丈夫的脸颊说的永别（看上去差别不大，但是我觉得感觉很不同，电影版的手法大约是呼应丈夫两次拒绝同床，吻也带着冲动的性质；电视版看的时候我被演技帝们震惊的一塌糊涂，脚的这两只太不是人了，生生把父女的外表演出了夫妻诀别的气场……以及，大叔吻萝莉显然太乱伦了不行不行不行……）电影版里面妻子提出同床的事儿是在饭桌上，丈夫喷了（估计观众也喷了= =）气氛很搞；电视版里看着那暧昧的画面，简直可以听到编剧和企划在边上吆喝：走过路过不要错过啦要上演惊悚乱伦戏码啦演技VS：要知道如果不是佐佐木大叔和志田萝莉，我是不会看电视版的，可见这两位不是一般二般的生猛，而广末凉子当年据说凭借此片拿了西班牙国际电影节的影后，因此实力都很牛叉闪闪。

两版的感觉其实很不一样，电影版是主打温情牌的，广末演的母亲即使在事故发生地都没有痛哭流涕，平时笑的明眸皓齿楚楚动人；而志田的母亲显然更为纠结，在事故发生地撕心裂肺的呼喊也好，最先开始管丈夫叫父亲也好，最后一集中那腹黑闪闪的回眸一瞥也好，她演的母女差别更大，私以为有女神的珠玉在前，小萝莉发挥的非常可以，可惜就是长得没有小时候萌了，颧骨高了，外带有点龅牙，可千万别长残呀佐佐木大叔一开始就萌的不行，不过当中几集比小林薰明显用力过了些，小林薰蜀黎属于一大半都在韬光养晦，连爆发都叫人哭笑不得（外星人啊外星人= =）结果最后那挥拳一下。。。

“这是你想要的吧”。。。

“恭喜”。。。

唔，牛。。。。

简而言之两版都很不错，有人说两版结局不一样……好吧，的确不能说完全一样，但是真的差的不多呀……电视版的伏笔我很喜欢，虽然有点拖沓……如果想看情节较为紧凑，氛围比较轻松温情，有如仙女一般明媚动人的凉子女神的话电影版不能错过，如果比较有耐心喜欢萌大叔萌少年和腹黑萝莉的，电视版不能错过，最后，不要问我哪版比较忠于原著，这个问题我也想知道……

一口气从头到尾看完，发现动不了了。

囧rz。

大叔演的真是不错，整部剧给我的感觉还是蛮有条理的，不过有点不想东野的风格了，本来以为剧情会很曲折，至少会有些意想不到的地方。

结果只有最终话那个牵动两人的戒指算是一个耐人寻味的情节。

志田未来MM的演技越来越纯熟了，但是总感觉火候有点过，最后的婚纱造型是亮点啊。

穿梭在两个年龄跨域很大的角色之间，演到这种程度确实很不容易，让我想到了在《BOSS》里客串的那个小杀人犯了，志田MM比较适合演有心机的角色，再也不是《正义伙伴》里的“熊子”了。

佐佐木大叔绝对是整部戏的亮点，他的角色应该比志田还要难很多，要表现出丧失妻子的痛苦，面对“女儿”的那种摇摆心理，面对那种寂寞生活的少许绝望。

真的很让人震撼。

整个故事还是比较有创意的，本人也在读原著，读到三分之一左右，剧集还是对原著做了比较大的改动的，如果光看剧集，这是一部不严密的作品，很多事情都没有交代清楚，比如那个尾川征子腿上的纹身，还有最重要的，为什么会发生附身现象，最后的结局到底是怎样的，对我来说，这样的结局不能算是完美的。

但是，演员的演技和整体的情节，还是让我把星级追加到了5星，这是一部很纠结的剧集，对剧情，对我，都是！

追着看的前三集，心里一直暗骂小日本还不如棒子的更新速度，人家水木剧和月火剧来的虽然慢，但是起码有点规律，这剧就好比经期失调，看了这集，下一集到这边就不知道什么时候了（当然也许是片源的问题，或者是这边翻译制作的问题）。

之前有看过志田未来的作品《十四岁的妈妈》，这么小的演员有如此的爆发力，更有笑起来眼角上扬的弧度和某人好像，甚是喜欢。

这次和四十几岁的老演员演对手戏游刃有余，不得不说这妞将来不得了。

没有看过东野圭吾的原作，只是看腻了韩剧的日久生情和死去活来，看到这种题材的似乎眼前一亮。

第三集最后出现的预告，让我不得不猜测接下来的走势。

直子为了让平介过上正常的生活，在某一个清晨醒来喊了一声爸爸，假装自己变回了藻奈美，然后忍痛看着丈夫和各种女人乱搞。

今儿个看完第四集，发现自己被韩剧的低俗感染了，日剧的走势是直子直接和平介说，我要喊你爸爸了，我要过自己的日子了，言外之意是你也过你自己的吧。

情何以堪啊！

情何以堪。

期待接下来的剧集，淡淡的支持下这部片。

————————————————————————————————————————————————————————————————我不知道小日本除了生理特征比较短小精悍外，连拍的电视剧都是那么的浓缩，话说看完第7集就出来最终章的预告，老的华丽丽的压在了小的身上。

亚灭蝶，我还没爽够，这剧咋就结了。

看着佐々木蔵之介演的那个个纠结，那个咆哮。

那个眼睛瞪的。

尾随志田来到公园看到和小年轻幽会，还脑袋凑一块儿祈祷，当爹又当丈夫的顿有所悟啊：对于直子来说，也正是保佑了身心都得不到满足的自己。

在下一集是否会出现理论上的乱伦，大家拭目以待。

————————————————————————————————————————————————————————————————小日本玩儿我呢这是，明明第七集最后就出来最终回什么什么的，别欺负人不识字，咋第八集后面又出来最终回？

求解释。

本集中终于出现点睛之笔，揭露夫妻之间不和谐的一大原因：夫妻生活不正常。

就如直子所说，有些事 仅靠心灵是不行的啊（由猪猪网翻译）当两人终于狠下决心嘿咻，小平看着女儿的脸完事儿了。

导演期间用了近半分钟的正反拍，撩人至极，结果还是算了。

这集的最后不知道咋的志田就变回小朋友了。

再一次夸下志田的演技，演直子的成熟和藻奈美的天真让人一眼就区分开来。

鼓掌。

————————————————————————————————————————————————————————————————穿着婚纱的藻奈美回眸的一瞬间，我确定我被忽悠了，先前的推论还是出现了——“直子为了让平介过上正常的生活，在某一个清晨醒来喊了一声爸爸，假装自己变回了藻奈美”。

确切的说是被志田小妹妹神乎其技的眼神给欺骗了，怎么可以在母亲和女儿两者之前切换如此淋漓尽致。

小平发现秘密时，自己的妻子将要成为人妻。

新郎很不解为什么自己的岳父要打自己一拳，小平懂的，直子懂的，观众也懂的。

最后小平拿下戒指，领着妻子走进礼堂。

“藻奈美，你要幸福的。

”

如果要找一个男演员代表东野圭吾的改编剧，那必定是佐佐木藏之介。

此君在东野剧中，往往会毫无表情地流露出人性的深渊，那一潭死水的眼睛里看到犯罪的气息。

短小精悍的《恶意》，他初出茅庐却演绎出深入毛孔的人的恶，绵长的《秘密》，有更出色的情感禁忌及复杂人性的呈现。

如果要找一个编剧代表东野圭吾的改编剧，那必定是吉田纪子。

比起森下佳子的直接，福田靖的理性，吉田纪子对于人物情感纠葛的刻画细腻、绵密、感性，太适合东野圭吾那股子无法言说的情感张力了。

所以吉田改编的《变身》、《单恋》，甚至是不知所云的《濒死之眼》，至少在情感的刻画上都非常到位。

《秘密》，电视剧以丈夫平介的视角展开叙事，随着故事的发展，观众会随着平介的情感线条代入，更能体会在这场亡妻灵魂附体女儿的变故中，男主的心理变化，毕竟电视剧给出了很多平介的心理描写，而佐佐木藏之介在念出那些独白时，有很强的代入感，一边看一边想起前不久看的《恶意》，只觉得下一秒这个丈夫要犯罪了= = 但是这个故事因为是描绘夫妻关系的伦理作品，也就是说当发生这个大变故之际，故事的另一主人公绝对是和男主旗鼓相当的存在，而巧妙的是，因为叙事视角的缘故，妻子直子的心理活动往往是通过她在剧中的行为或者是平介视角表现的，所以关于直子行为背后的动机，不同的观众会有不同的解读，更有趣的是，两人的关系直子无疑是主导的一方。

这是我觉得《秘密》很有趣的地方，也是东野圭吾厉害之处。

也因为整部戏几乎是以男主情感变化串起来的，佐佐木演的是肉眼可见的好。

如果下一次还有翻拍，可以考虑以妻子视角叙述故事，能拍出新意，但是这样做会浪费很多丈夫平介的精彩独白，估计没有一个编剧能挑战。

稍微梳理平介的情感变化。

在事故发生之后，平介是被动的接受方，但是，平介的伟大在于他对于直子丈夫身份的恪守。

即使有生理的原始需求，也有年轻貌美教师的诱惑，甚至是妻子的精神背叛，平介始终爱着直子，坚守着丈夫的本分，同时忍受着道德枷锁的束缚。

原因也给得很可信，学生时代他就爱极了直子，花了很多时间追求对方，所以对于寄宿在女儿身体的亡妻灵魂，平介可以很快接受并且习以为常地继续维持像从前一样的关系。

直到妻子的人格的觉醒，他逐渐妥协，默许了直子追求自己的人生，但同时他嫉妒直子再次拥有的青春，感叹自己的衰老。

到最后为了直子的幸福，他得以接受她以女儿的身份而活。

但是直到他对着直子喊出女儿名字的时候，其实他仍然没有做好和妻子告别的准备，直到全剧最后，他摘下了婚戒，将自己的妻子交予女婿之时，是他真正杀死自己人格的时候，同样是因为爱选择放手，这是东野圭吾最为擅长的爱的形态，就像《嫌疑人x的献身》石神或者《白夜行》里亮司的献祭式的爱一样。

不惜抛弃自己肉身成全对方。

平介则是抛弃自己作为丈夫的身份。

全剧到这里戛然而止，正好是停留在最高潮的地方，往后留给平介的后半身，是非常痛苦，行尸走肉的，电视剧后劲很足，甚至还能续写直子二婚后的生活一二三，又是一本伦理大戏，不伦戏码开启233再来梳理直子的情感变化。

如果拿抛接球来比喻两人关系，直子是抛球的一方。

当然也因为她是不正常的一方，即使还有意和丈夫维持着柏拉图式的爱情，但这中间还横亘着身份的问题，爱人的前提必定是爱己，但是对于直子，两者是冲突的。

在一面维持夫妻关系的同时，她作为人的自我认同却在不断地遭受否定，另一方面，生活在女儿身体里的自己，当她再次拥有青春，曾经顺水推舟的人生突然有了重新选择的机会，直子无疑是非常煎熬的。

对于两人关系的未来，她一直在探索。

事故之后，直子首先是开始享受女儿年轻的肉体，遇到的第一道冲击是来自女儿曾经的男友的强吻和质问。

志田未来在那个场景表现得非常到位，不是那种错愕和抗拒，而是一种茫然。

那一刻她茫然的是女儿和眼前男生的关系，还有许久没有和年轻男性亲密接触的陌生感疏离感，做了那么久的家庭主妇，面对眼前鲜活的生命，她第一次感受到了心理上的冲击。

男友批判她是母亲的替身。

对于幸福的定义，和此前自己人生的意义，直子开始了最初的动摇。

第二道冲击是晚上和平介同房。

当直子灵魂驱使下她抱着平介安慰平介，可是当丈夫本能地伸手时两人都闪电般地退缩了，直子直观地认识到自己拥有的是女儿肉身的事实。

这个地方直子出现了一种分裂，她无法自由地支配属于女儿的肉体，而她和丈夫之间已经不能回到从前。

第三道冲击来自于同学会和原生家庭。

亲友们逐渐接受的直子已死的事实，人们当着自己的面，否定了自己的存在，这是那么地痛苦，无法倾吐的秘密压抑着直子的自我意识，让她喘不过气，甚至是女儿的灵魂也与自己永远地告别。

如果周围人都遗忘了自己，唯有自己的丈夫爱着自己，那么一个人还能坚持自我而活吗。

我是谁，我要到哪里去，这都是为了生存本能的疑问。

从这里开始，伴随直子肉体入土，她决定放弃自我，以女儿身份活下去，那么这意味着直子和平介将渐行渐远。

第四道冲击是丈夫的摇摆。

因为不能行夫妻之事，丈夫买成人杂志、撒谎去夜店、暗自窃喜和老师交往都在直子心里被放大厌恶，两人没有未来的出口。

丈夫的出轨（虽然实际没有）让两人此时脆弱敏感的精神维系变得更加危险。

直子本能地寻求解脱，因为人趋利避害的本性，况且她已经习惯女儿的生活，对女儿男友从同情到敬佩到渐渐产生好感，直子对于藻奈美的身份不断在加固。

直到——第五道冲击，丈夫的崩溃。

平介的反常将她拉回现实，装窃听器偷听，跟踪，一向克制的平介悲哀的哭嚎也让直子心痛万分，她始终是平介的妻子，内心矛盾的直子甚至想自杀寻求解脱，但是，此时的她就连这都做不到，还是因为她清楚地认识到，自己无权支配女儿的身体。

这个时候志田未来绝望的眼神让人无比动容。

直子仿佛孤魂野鬼，她的本能和她的道德感、情感在对抗。

她的本能是以女儿身份活，她的道德感是以分裂的姿态，以精神的爱维系家庭，她的情感是以正常的夫妻关系和平介走下去。

所以对抗的最终结果，是她选择又一次做回直子，并且企图牺牲女儿的身体来和平介再次结合在一起。

这个情节确实太冲击伦理底线了，要真这么发展都成cult片了= =作为民放台最后的节操，也因东野圭吾终究是主流作家，最后，直子做的最后的决定，是永远活成藻奈美。

此处她的决定和之前决定以藻奈美身份活下去是不同的。

因为，促成这个决定的前提，是丈夫的那声——藻奈美。

既然在你眼中我是藻奈美，那么就让我永远以藻奈美的身份活下去。

直子为了减少平介的负罪感，不惜演一出戏。

最终话是典型的乐景衬哀情，看着直子人格分裂般的伪装，平介幸福地享受最后一段一家三口的家庭生活，给观众带来的，却是莫大的悲伤，甚至比此前两人那些剪不断的纠结悲伤得多。

这个地方有的人理解为直子摆脱平介，选择独立生活的自私，其实显然不是，可能志田最后一些略带凶狠的眼神容易给人误解，如果说平介为了直子的幸福选择杀死自己，直子何尝不是为了平介今后的人生而自杀，抹杀了那个叫直子的人格。

当然，这对于双方，未尝不是解脱。

若不是爱得深沉，就不会让丈夫慢慢地适应自己的离开，也不会拿着曾经的戒指再次锻造成自己人生第二次的婚戒。

最终话的一些细节拍得很好，耐人寻味。

比如平介识破了直子的谎言，打算质问的他在推门而入后和直子四门相对，终究说不出一个字，交会的眼神早已说明一切，到底曾是相伴左右的默契夫妇，彼此都不愿打破小心经营的平和。

不甘和无奈只能化作愤怒的一拳。

再比如平介挽着妻子的手，悄悄取下戒指，一个摘下戒指，一个从此戴上戒指。

丈夫只能放手，妻子永远封存内心深处的感情。

以及秘密的点题，自始至终从戒指象征的两人的秘密。

《秘密》仍然诠释了牺牲的爱，以及人性和理想情感的矛盾。

当有了重生的可能，是否还能坚持所爱，其实背叛是很现实的，也无法去苛责。

人与人的纽带，本来就是格外脆弱。

真正的悲剧，是所有人的善意发展出的必然结果。

这出戏给我的观感，让我想起了久违的02年的《献给阿尔吉侬的花束》，也是非常好的剧。

这不是你的错，这是没办法的事，是命运。

”平介和直子能做的，只是接受了自己的命运而已。

机场闲来无事，写写自己周五通宵看完的一部日剧，以此来强烈推荐这部日剧——《秘密》。

（事实证明都登机了还米有写完。。。

这速度。。。

）迄今为止看过的日剧不多，记得的就只有《Last Friend》，而且还没有看完。

只是从那之后对日剧就有一个感觉，跟中国那些肥皂剧还真不是一个层次上的。

通常在十集左右，给我的感觉就是用最简洁的篇幅讲深邃的人性与伦理。

这部剧讲的是一次意外的客运车失事，使得母亲去世但是灵魂却转移到了女儿身上，于是在接下来的生活当中，父亲和女儿就面临严重的伦理道德困境。

总的感觉是电视剧版做的更为出彩，比电影多出来的7集空间，将这个故事讲的更为曲折紧凑，也更为流畅可信。

广末凉子的电影版中，平介（父亲）是以尝面为职业，电视剧版中改为了工程师，精致细腻一丝不苟的品性使得他对真相的执着变得更具现实性。

平介与有着直子（妻子）灵魂的藻奈美（女儿）面临着相同的困境，都要处理过去的关系，搞清现在的处境，思考将来的生活。

电影版由于时间限制使得很多人物的出场没有任何意义，电视剧则很好地修补了这一缺陷。

相马春树对藻奈美的喜欢不再只是简单引发平介的醋意最终以“我们来自外太空”这个荒谬的解释草草结尾又博不得多少笑点，而是成为了直子与藻奈美时空交流的纽带，转而探讨到两代之间关于人生道路选择的现实问题。

借由春树关于藻奈美的回忆，讲出了那个直子从不了解的有着梦想且执着奋斗的女儿。

也由春树侧面地谈及了一点离异家庭带给孩子成长的伤害性经验。

平介对真相的追查不禁让我想起那部被马其顿奉为国宝的电影《暴雨将至》。

现代性的速食消费文化使得人们通常只对事物表面存在猎奇心理，就像《暴雨将至》里面那幅不规则构图的新闻图片，仅仅满足猎奇者的好奇心而已。

但是每个事件后面都有很多的曲曲折折，一个接一个的谎言，一段破碎的爱情或是一个并不圆满的家庭。

正如这次公车失事的事实也经由各种可能性猜测到最后才得出最终的答案。

在事件真相的选择上这部剧还是满足了道德律例的一般要求，同其他很多电视剧一样，给出了一个可以让大多数人都接受的答案，寻求用道德上的正义来稀释我们心中的愤恨，不管悲剧的发生是故意还是无意，当我们探求到最后的真相时，人性的共同性还是会让我们放下心中的那种愤怒与怨恨而选择原谅。

可是故事的设置又让我不禁想问，当最后找到事实的渴望得以满足的时候，这个事实又是否会让更多人背上沉重的道德包袱呢？

萧伯纳说人生的苦闷有二，一是欲望没有被满足，二是它得到了满足。

既然事实已经被揭晓，平介与直子的生活便没有了可以继续维持表面平静运转的动力。

长久以来生理冲动都不断与道德约束进行较量，在几次撕心裂肺的大吵之后平介终于选择了接受直子作为自己女儿的身份，第一次在事故后叫了她藻奈美。

最后一集藻奈美的灵魂渐渐回归而直子灵魂存在的时间越来越短到最终消失的情节发展，让我觉得意料之中却也不免落入俗套。

电视剧总是以一种圆满性做结局，不管这种圆满性是真的大团圆性的欢喜，还是像我本来认为的这部剧那样的，在剧中人物最后不得不做抉择的关键时刻，上天总会把事情的发展安排地不用他们再艰难选择，即使这种安排有时很悲情却也可称之为另一种圆满。

但是最后却不是我想的那样。

这部剧真正的结局，从倒数第七分钟才揭晓，如此看来倒是很像我爱的那些剧情电影。

既然无法在身份认同上超越道德界限，那最后就选择相互欺骗着开始新生活。

看到最后平介取下戒指将骗自己是藻奈美的直子亲手交到文也手中看着他们在洁白的教堂下结合的时候我哭了。

这样的结局未免太让人心痛，却也让人终于松了口气。

这是一部以爱情为主线的剧，探讨的却远远不止爱情。

事故发生后，直子惊异得发现她的灵魂附身在了女儿藻奈美的身体里。

生活要继续，她决定以藻奈美的身份生活下去。

劫后余生的她，决定把和小平的结婚戒指放进一个秘密的地方深藏。

可是，存在在我们生命轨迹里的秘密，那些不被了解的感伤和遗憾，那些未尽的梦想，那些以为永远也不会再现的情感，那些我所不知道的“我”的理念和意志……,它们是不会因为一个被隐藏的戒指就此封存在时间的轨道里的。

人要学会面对现实，因为生活是如此现实。

但是，生活也是如此残酷，突如其来的车祸使多少个原本完整的家庭不得不突然面对骨肉分离、生死两隔。

小平不像其他被害人的家属那样对梢川和梢川的妻子深恶痛绝，不是说这起严重车祸不足以引起他内心的震惊和悲伤，而是说在潜意识里他或许知道要减轻释怀对车祸的怨念和仇恨，唯有知晓车祸发生的真正原因。

或者，他只是依循了自己的直觉行事而已，他比其他人更愿意听从自己内心的声音，对心的呼唤和疑惑不回避、不拒绝、不掩盖。

最后一集，秘密这个剧名有了另一层含义，那就是小平突然领悟到藻奈美是怎么知道自己和直子把戒指隐藏的地方的呢？

难道直子的灵魂并没有完全离开藻奈美的身体？

难道在山下公园之后的藻奈美其实仍然是直子？

难道直子对自己隐瞒了真相，为了她崭新的人生？？

剧情是超现实的。

但超现实的剧情仍然可以在现实的基础让人思考、感慨。

我想直子做了正确的选择，无论是她还是藻奈美还有小平，都必须学会和过去彻底告别，那就是有一个人必须、必须离开小平。

模糊的身份，对直子和藻奈美来说的痛苦是小平无法想象的。

即使是母女，那也会有一种接近分裂的痛苦。

而人是无法在分裂中感受和创造幸福的。

唯有确定了身份，确定了我是谁（我想成为谁），我要做什么、怎么做……之后，她才能继续生活下去。

虽然对小平来说，这个打击太大，但就个体生命的独立来讲，人首先（至少）要成为他/她自己才对啊。

我个人觉得很难界定这个选择是直子的还是藻奈美的，我愿意理解为这是编剧的刻意安排。

试想，一个人怎能凭借自己的意愿（意志）决定想让谁的灵魂留下，谁的灵魂消失呢？

剧中没有交待附身后的灵魂到底会不会（能不能）从一个人身体里彻底消失，毕竟发生的实例极少，无从考证，难有确切的结论。

何况每一个被附体的人，他/她生活的世界和另一个被附体的人也有着千差万别，根本无从比较。