华丽上班族

电影艺术是否有捷径我不得而知，但电影票房是有捷径的，毋庸置疑。

《那年追》的出现让一部分贪婪的“电影制造者”找到了票房致富新大陆，青春片成了电影业的香饽饽。

一时间《匆匆那年》《栀子花开》《同桌的你》《小时代1234》《何以笙萧默》等等纷纷加入电影揽钱大潮。

连开心麻花沈腾马丽都不忘了来分一杯羹。

这些所谓青春片的质量口碑如何，观众心里自有一杆秤，但投资商的荷包都却赚得满满的。

就在这些片子霸占着电影院的排片量和充斥着大荧幕时，一向特立独行的香港导演杜琪峰带着他同样特立独行的电影《华丽上班族》杀进观众的视线。

歌舞片，职场歌舞片，这类型并不主流的电影已经很大程度上将一部分观众挡在了门外，更何况在当时上映的几部票房电影的夹击下，《华丽上班族》这样的歌舞片更是难以生存，甚至主演之一汤唯都因近年的票房连续失利而被盖上“票房毒药”的大帽子。

如今是个以票房论成败的电影市场，即使观众对某些电影的吐槽声一片，却依旧停不下那走进烂片影厅的脚步。

一面嚷着中国电影的发展畸形现状吐槽着市场的跟风现象，却又一面习惯着这样的影片来QJ我们的视线，不愿再去做其他尝试。

这就好比观众们一边津津有味的吃着某些投资方画好的大饼却又打着饱嗝叫嚷着这大饼食之无味。

你说好笑不好笑？

-以上纯属个人吐槽，不喜勿喷直接右转-距离上一部陈可辛导演的歌舞片《如果·爱》已经十年之久，由此可见市场对歌舞片的不待见程度。

擅长黑帮片警匪片的香港导演杜琪峰偏偏像穿了特步一般不走寻常路，任性的召集了周润发、张艾嘉、陈奕迅、汤唯等一众大咖拍摄了这部一脸扑街相的歌舞电影《华丽上班族》。

电影的开头是以初入职场的菜鸟李想（王紫逸饰）为视角，怀着满腔热血的走进众信贸易，打鸡血般不厌其烦的做着自我介绍 ” 我叫李想，李安的李，理想的想。

“殊不知自己即将效力的公司内在是何其腐烂。

与他一同进入公司的琪琪（郎月婷饰）看似普通白领，实则是董事长何仲平的亲女儿。

李想跟琪琪两人对彼此心生爱慕，情投意合。

好几次琪琪想对李想坦明真实身份却碍于种种原因不得不一再欺骗李想。

最后身份揭开，两人也最终也分道扬镳。

张艾嘉所饰演的张威是众信贸易的CEO同时也是众信贸易董事长何仲平（周润发饰）的地下情人。

在公司里，张威是穿着光鲜亮丽风韵犹存的女强人，不苟言笑，做事稳准狠，为公司的上市准备尽心尽力做事，为何仲平倾尽浑身妩媚，即使这样，却发现在公司上市股东名单中却依旧没有她的名字。

而琪琪的大名却出现在名单中，格外刺眼。

做何仲平生活中的床伴生意上的得力拍档又如何，身份得不到扶正，事业看不到发展，未来看不到保障，可悲可叹。

在外人看来她是如何的风光华丽，实则确实贵妇外表小三内在。

更讽刺的是这风韵犹存的半老徐娘在做何仲平的地下情人的同时，也与公司的机会主义者王大伟有那么一丝说不清道不明的暧昧关系。

王大伟（陈奕迅饰），作为众信贸易的中层管理人员，由于靠山张威的存在，在公司一直肆无忌惮。

作为投机主义者贪婪的本质使他下血本炒股甚至不惜挪用公司公款，然而股票崩盘，血本无归，他在走投无路的时候将心思放在了公司的财务主管苏菲（汤唯饰）身上，虚情假意的接近苏菲，迷惑她以权谋私修改公司财务报表。

最后事情败露，不惜抓住最后一根稻草，舔着脸又对张威点头哈腰摇尾乞怜。

而这时，谁又会顾旧时情谊呢？

只怕张威内心OS ：老娘可以宠着你，也可以废了你。

在王大伟身处公司中层，未来无可限量的华丽背后，腐烂却一步步驱使他走向死亡，自杀也就成了必然。

汤唯饰演的苏菲背井离乡来到城市打拼，千辛万苦好不容易坐上财务主管的位置，却又爱情失利。

在心理最脆弱的时刻王大伟找上门来，说着一通甜言蜜语，诱使苏菲修改财务报表。

可怜的苏菲在这脆弱之际怎能分辨这些糖衣炮弹，被爱情冲昏头脑以为自己找到真正的幸福时却又面临事情暴露。

思绪混乱的她只想找到王大伟，却又眼睁睁看见王大伟对着另一个女人说着自己曾那么熟悉的话。

内心最后一道城墙也轰然倒塌，迎接她的却是冰冷的手铐无情的监狱。

汤唯将苏菲表现得有点疯癫神志不清，观众似乎也是吐槽多过鲜花，联系整部电影情节，我却觉得苏菲在这么一个迷茫、不安的当下，一个老实的农村女孩做出违法的行为又怎么还能保持理智？

天台那场戏，绝望的苏菲，美得惊心动魄。

整部电影无论是搭出来的背景还是演员的衣着打扮，亦或是他们的社会地位，都如片名，大写的”华丽“。

而这无疑是导演的讽刺，将腐烂肮脏披上华丽的外衣，企图迷惑世人一时。

华丽不见涨，却见腐烂肮脏根深蒂固且如臭虫般肆意横行甚至吞噬常人整个心灵。

既然是歌舞片，那歌曲必然是重中之重。

片中所唱之歌皆有罗大佑、林夕两位大师作词作曲，质量自然是上层。

歌词更是结合电影剧情反应角色的内心思想以及电影的主题，直击人心，甚至连歌词在透出一丝腐烂的同时也与演员一同披上一层华丽的外衣。

陈奕迅的演唱自然是不必鸡蛋中挑骨头了，汤唯却也没有拖后腿，表现中规中矩甚至让人惊艳。

唯有片中两位新人，王紫逸和郎月婷有点差强人意，但观众的注意力还是更多分散在了其他主角身上。

杜琪峰将以往拍黑道片枪战片的手法运用在了这部歌舞片身上，依旧透露出杜琪峰独有的色彩，厉害。

杜琪峰是北上最晚的香港导演之一，在众多香港导演由于市场原因纷纷选择北上开拓新的疆场时，杜琪峰依旧拍着属于他的港片。

即使是打入内地市场，却依旧选了个并不主流的角度。

《华丽上班族》并不完美，甚至在这么一个内地市场下显得格格不入。

我无法用苍白的”好片“”烂片“来给这部电影下定义，因为，这似乎也并不重要。

透过这部电影，我们每个人看到的也都不一样。

期待杜琪峰以及他的团队给我们带来的下一部作品。

奉上片中陈奕迅所唱《何必呢》歌词：你算什么 我出卖的血汗 价钱也没谈定 就反过来背叛我了为什么 我打造的美梦 不等我 醒过来才毁灭我呢何必呢 何必呢 拥抱呢 回报呢 我冒险投资的爱呢合约呢 盟约呢 代价呢 怎么了只有我和自己交涉何必呢 何必呢 我何尝想挑选这世界 给我的选择何必呢 何必呢 我何尝想到谋杀我的 叫生存法则最初为现实 我不变的理想 改变了一点点性格最后是个性改变了我理想 再篡改 一点点道德拉拢了关系 被关系绑架了 这交易又值不值得借来的欲望 华丽的忘记了 首先要活的像垃圾算什么 我吹到快垮掉的气球 没直飞到云端就要爆破了为什么 我投注的明天 不等我 享受过 才折磨我呢何必呢 何必呢 拥抱呢 回报呢 我冒险投资的爱呢合约呢 盟约呢 代价呢 怎么了 只有我和自己交涉何必呢 何必呢 我何尝想挑选这世界 给我的选择何必呢 何必呢 我何曾想到谋杀我的 叫生存法则我需要你给我爱 你依靠我的情 相亲相爱那么公平 就一言为定只有你懂我的心 只要我会相信 相伴相知一起经营 拼爱才会赢

都是OC的后期，这部简直是二流大陆电影水准。

有2D绝对不看3D。

这是我今年第三次见龚慈恩演中风患者。

《来世不做香港人》《雏妓》和此部。

她可是永远的程灵素啊。

天心真漂亮，人漂亮，胸也漂亮。

失魂落魄地从酒店走出来坐地铁一场，让我忽然觉得虚荣的女人有时候也可以很真实。

发哥坐在餐桌前的场景，让我想起《爱德华大夫》——其实我一直觉得发哥和格利高里·派克有几分相像。

只是这布景比起达利的设计来逊色太多。

陈奕迅真是百搭。

当年看《秘岸》他和蒋雯丽毫无违和感，这片子里他和张艾嘉那种虎与伥，到汤唯反转过来，都十分合理。

为什么他到现在连个像样的提名都没有啊。

在他和汤唯二重唱的时候，真想把汤小姐的声音滤掉。

汤小姐的表演是行活的水准，她在表演有心事的时候一如既往都是用细碎的眼神，看多了扎人。

映前Morning哥说“这个戏是现代职场女性做着王佳芝的梦”。

哈哈，杜琪峰可比李安凶狠多了，办公室那场甩耳光真是精彩，陈奕迅一时哀怨“原来是我自作多情”，一时利欲熏心，这才是符合张爱玲一贯对男女关系的态度。

黑社会有欲望搏杀，《龙凤斗》后也是看到底是赢还是爱占上风，《单身男女》两部在高富帅渣男和温柔火星男之间，在港女和大陆女，乒乓球一样翻来覆去的还是欲望。

本片也是脱不了银河的暗调，杜琪峰关注的是欲望的主题，他可一点都不温情主义。

王紫逸，我就觉得很面熟，以为是哪部TVB里看过。

后来翻了百度才发现是《冲锋战警》里的菜鸟警察。

今年我给很多片子打了四星，我想我是老了。

以下是观影建议：适宜观影人群：有上班经验的胖友 / 银河铁粉 / 陈医生歌迷不适宜观影人群：处于辞职边缘的上班狗 / 提股市色变的天台狗 / 不买杜sir的账 / 对不喜欢的影片类型容忍度极低观影注意事项：自动屏蔽李想和何琪这一对 / 默默接受会随时随地唱起歌来的设定 / 务必留意细节 / 不要在意三观不要在意三观不要在意三观--何必呢何必呢的分界线--1.剧本没什么问题，现代人面临的职场和感情，在股灾大背景，如果是韦家辉或者游乃海来作编剧；台词没有什么问题，三角恋乃至四角，小三的小四也丢弃三观来看，如果是张艾嘉导演的文艺电影；歌舞片设定没什么问题，如果是林奕华的舞台剧；演员也没什么问题，如果换掉汤唯、郎月婷和王紫逸（请记住这两个名字），会更好一些；故事没什么问题，洞察出乎意料的棒，如果是张艾嘉导演的文艺片，或者换做杜Sir全套御用班底，想必是两部完全不一样都还挺棒的电影；可它偏偏是杜琪峰导演、张艾嘉编剧、林奕华指导的一出，怎么说呢，歌舞片？

闹剧？

就像一个洞察和策略很棒的广告计划，在创意执行上功力散尽。

对，我说它不是一部烂片，当然也不敢腆着脸说这是一部好电影，即使是很爱银河。

2.写职场的金句很多，加班狗看了大概能痛哭流涕。

比如“勤劳的猪想活得好讲什么人道”，心很痛，加班狗连当狗的资格都被剥夺了。

之后大概能出一篇《职场小白翻身逆袭 华丽上班族里20个金句》或者《职场厚黑学：华丽上班族教你的20件事》。

3.3D眼镜用在哪里？

（是的，你没有看错，这是一部3D电影，妈呀，烂片的几率又提高了10个点）用在片头特效和舞台设置上。

制片人的钱大概都花在了这座华丽的办公楼上，听说搭景花了4000万，也难怪敢叫“华丽上班族”而不是“上班族”。

一部电影想挑战舞台剧设定，只能靠3D效果来打造舞台的纵深感。

一个问题，既然如此，为什么不做一部叫《华丽上班族》的舞台剧？

一个回答，恭喜你，答对了，就是有一部叫做《华丽上班族》的舞台剧，林奕华导演张艾嘉编剧主演，嗯，里面替代陈奕迅的是我喜欢的王耀庆。

4.歌舞片真的不是谁想拍就能拍的，回过头看陈可辛的《如果爱》真是良心。

但是听陈医生大声唱歌还是感动得一塌糊涂。

莫名其妙开始唱歌我默默接受了这种设定，如果换一个能和陈奕迅棋逢对手的女歌手就好了。

我不是说汤唯唱歌有什么问题，但是何苦来，非要和陈奕迅同台竞技！

5.《我们是团结的尖兵》，和，我不想打出来了，写歌词的夕爷晚节不保。

我特意留到影片最后，看是谁写了这么多让我尴尬症发作的歌词，结果遭受了致命连环暴击。

6.如果你认真看，还是能看到非常多有意思的小细节（这里等我二刷完了再说），包括大型机械架构的办公楼和时刻出现的大钟（时间）元素。

银河一贯的宿命暗黑，并没有因为都市爱情片（如果真有爱情的话）而弃之不用。

只剧透一句，我一开始真的以为像张艾嘉说的，李想是年轻的大伟，未料到他其实是年轻的何仲平。

7.还有有两个人值得留意，一个是躺在医院的何夫人，是龚慈恩，是《雪山飞狐》的傻姑娘程灵素，《雪花神剑》的妖女聂小凤。

一个是粤语版本小姑娘何琪的配音，是岑宁儿，李宗盛的学生，声音太好听了，曾在陈医生演唱会唱过《The end of the world》，也是后会无期主题曲的英文版本，有情伤的人千万别点开。

http://v.qq.com/boke/page/q/0/u/q01386v8ebu.html--拼爱才会去买票的分界线--有几个导演能在你明知道是烂片的情况下还会花钱买电影票？

反正在我这里，也就杜琪峰一位，韦家辉算是半位。

看到演员阵容和“3D”两字真是手抖得不行、颤巍巍地点下了购买按钮。

有一种电影叫众筹，有一种税叫银河映像税，懂的人自然懂，不懂的人千万别乱花钱，我可不想听你骂他们。

不过好在，在9成9烂片的几率下，杜Sir还是没让我失望，这诚然不是一部五分好电影，但也不是一部烂片。

希望大家都去支持票房，让我们一起搬着小板凳嗑着瓜子期待杜Sir的下一部电影。

《华丽上班族》，杜琪峰看来真的是黔驴技穷了，前脚拍了四六不通的爱情片，这次居然来尝试中国观众普遍不喜欢的歌舞片，看来真的是没啥可拍了。

片中的歌曲，只能是还可以，只是陈奕迅唱的再好也没有带入感。

不过值得一提的是，每个场景的美术设计都很超现代化，算是这片唯一的亮点了。

总之，爱看不看。

（载南周知道）张艾嘉编剧、杜琪峰导演的《华丽上班族》票房不如预期，并且因电影穿插了大量歌舞片的因素，口碑也毁誉参半。

但撇开这些不说，《华丽上班族》倒是相当精准地把握住了当代职称生活的种种特点，掀开了光鲜华丽职场背后的残酷真相，也引发我们对职场生存和中产境遇的思考。

一、新摩登时代：被工作异化何为异化？

简而言之，人被对象所主宰和奴役。

卓别林自编自导自演的经典作品《摩登时代》（1936）尖锐而形象地刻画了人在工作中的异化。

1920年代的美国处于经济萧条时期，失业率居高不下，工人受尽压榨。

查理在一个机器隆隆的厂房里日以继夜地工作，重复繁重的工作压得他喘不过气，他把一切东西当成螺丝钉来拧。

人在工作中变得麻木，拧螺钉内化为下意识的动作。

《摩登时代》的一个经典桥段是在流水线上机械劳作的查理不慎卷入了流水线的齿轮链条。

这个齿轮明光锃亮、机械设计质感十足、机关活现，而卷入其中的查理瘦弱无措、身不由己，但他仍然双手不停地在继续拧螺丝。

在密不透风的工业时代巨幕之下，除了血肉身躯，查理的社会生活、精神世界也一并卷入机器，卷入资本环环相扣的紧密链条中，这是人被劳动异化的形象隐喻。

《华丽上班族》斥资4000多万搭了一个写字楼，写字楼办公区中央也耸立着一个庞大的齿轮机械，它是一个时钟。

全公司员工都能看到它不停歇的运转，“咔嚓咔擦”，这是在提醒所有人时间就是金钱，要讲求效率，用最少时间完成更多工作。

查理忙着拧螺丝，而《华丽上班族》中的众多白领们则无时不刻被时钟驱逐着：快，快，快！

《摩登时代》开头，羊群争先恐后挤出羊圈，紧接着切入一个许多工人下班拥挤走出工厂的镜头。

《华丽上班族》开头没有羊群，但忙碌和拥挤依旧。

上班族忙着挤地铁，忙着排队打卡，办公区里人来人往，行色匆匆。

片中的歌舞桥段，所有员工穿着统一的制服，做着整齐划一的动作，唱着节奏明快鲜明的歌曲——人不再有其个性，而是流水线上机械运转的螺丝。

二、中产的艰难：破产和穷忙《华丽上班族》设定的背景是一家名为众信贸易的大集团，正准备上市。

得以在其中工作的人，也意味着跻身于中产阶层，有着相当体面的收入。

在一般的定义中，中产阶层有着稳定的资产、开明的政治理念，是确保政治、社会、经济结构之间相对平衡的重要力量。

中产也代表着一种消费想象，收入不菲的他们开豪车、买名牌包，过着甜腻体面的生活，像电影中天心扮演的大胸美女嘉玲就是一个狂热的奢侈品爱好者。

当然，光鲜亮丽背后是不为人知的辛酸。

如同上文提及的“忙”，如同下班时分，嘉玲孤零零地走出办公楼，在地铁里，她把穿着丝袜的双脚从十厘米的高跟鞋中放出来，一脸疲倦、目光呆滞。

中产的“稳定”不仅是以高强度的工作换来的，并且深受整个经济形势的影响。

在金融危机的大背景下，全球经济不景气，他们时刻面临着失业和下坠的风险，中产的“稳定”其实并不稳定。

比如，众信贸易准备上市之时，刚好遭遇了金融危机。

毫无疑问，有人被裁了。

而金融危机之后股市的动荡，更是一场对中产阶层的大屠杀，财富大量蒸发，大量中产阶层迅速破产（联想到不久前的股灾，我们深有体会）。

电影中，陈奕迅扮演的王大伟是众信贸易的中高层，将全部家当投入股市，甚至挪用了公司大量资金投入股市，最后濒临破产的他只能以死谢罪。

诚如纳西姆•尼古拉斯•塔勒布在《反脆弱》所说，中产阶层是“反脆弱”能力最低，最经不起风险打击的一群人。

因为他们只是工作链条中很小的螺丝，对组织有高度的依赖性，一旦工作有波动，他们适应新的环境的能力非常有限。

因此，更加勤勉地工作是他们抵抗失业焦虑的唯一办法。

忙碌加剧着个体的异化，用一个舶来词形容便是穷忙族（working poor），每天超时工作，薪水却没有相应增加，越忙越穷，越穷越忙。

三、职场人际：关系与拼爹职称就像是一个微型社会，也像是一个微型官场。

种种复杂的人际纠缠和利益争夺自不必多言，在职场中，我们日常生活中习见的种种陋习都在这里有着鲜明体现：一把手说了算，关系大于规则，拼爹……《华丽上班族》中，老板与员工所乘坐的电梯是分开的，等级鲜明。

张艾嘉饰演的张威是众信贸易CEO，平时说一不二，动辄对员工进行人身攻击式的批评，因为她是一把手。

正所谓：“一把手说了算，二把手算了说，三把手说算了，其他领导算说了。

”王大伟与张威私下关系颇为暧昧，张威对于王大伟的违法乱纪也是睁一只眼闭一只眼。

王紫逸饰演的李想是个新进职工，因为得到张威的信任，很快被委以重任。

正所谓：“有本事没关系的吃苦饭；没本事有关系的跟着吃；有本事又有关系的不愁吃；没本事又没关系的看别人吃。

”郎月婷饰演何琪是周润发饰演的众信贸易董事长何仲平的女儿，她的能力确实很强，但相较于其他辛辛苦苦打拼却熬不到头的人而言，她的起点是很多人能达到的最高点。

享受种种特权不说，工作几个月后就担任了公司新项目的负责人。

正所谓：“这是一个拼爹的时代，李刚、王军...总有一款你伤不起，拼不起。

”张威将青春和心血都献给了众信贸易，私底下她还是何仲平的情人，她一直渴望何仲平在公司股权和感情上的回报。

可公司上市前她才发现，她什么都没有。

何仲平对已成为植物人的妻子说“你赢了”，他并非对张威没有感情，而是因为公司本就是妻子家族的，即便妻子成了植物人，但妻子庞大的家族网络仍在。

说到底，张威之所以输了，还是因为拼爹拼不过。

四、轮回：逃不出资本的手张威因为利益争斗失败而被迫辞职，但她的失败却是李想“无意”中泄露商业机密所致。

张威履行和李想的约定，在公司待够三个月就让他陪她一起搭乘直达电梯。

走出电梯，张威问李想你叫什么名字。

李想回答“李想，李安的李，梦想的梦”，一如他之前屡次的自我介绍——单纯，热情，渴望通过自己的努力打拼实现理想。

张威笑着说，但愿你不会忘记。

她转身离开。

李想点了点头。

但一转身，他就用自己的卡刷开了专属领导的直达电梯的门。

因为此时的他深受何仲平的信任，他还是何琪的男朋友，他已搭上了人生的“直达电梯”。

这是电影的最后一幕。

如同拉斯蒂涅埋葬了最后一滴泪准备大干一场，李想也将慢慢埋葬他的单纯和理想。

《华丽上班族》里，我们看到的是职称的轮回：20岁的李想，30岁的苏菲，40岁的王大伟和嘉玲，50岁的张威和何仲平……在资本的棋局里，莫非我们都是被人摆布棋子？

只能在既定的格局里扮演既定的角色，不复有最初的模样，无人幸免？

杜琪峰对职场生活与生存做出了悲观却不失精准的解读，也重启了我们对“异化”这一议题的思考。

从这个角度上看，《华丽上班族》不过是包裹在歌舞片的壳里，其内里浸透的仍是银河映像的美学：黑暗、狠辣、冷酷，比任何黑帮片都令人悚然。

整部影片的风格无法准确定义，只能说是一种新的类型。

整个故事都发生在一间巨大的公司里面，而这个公司的建筑相当的出色，结构的构造以及各种钟表的挂饰都给人耳目一新的感觉，整部影片所有的场景基本应该都是在搭建的这个公司里面，无论是苏菲的家还是李想的家都是简易搭建的，很明显可以看出来，就像一个巨大的舞台，而故事便发生在这里。

也有听到有人给出的定义是歌舞片，实际上舞是不算的，只有歌。

陈奕迅在歌的表现上还不错，找他来演可能也是看在他是个歌手的原因吧，歌的部分的话有小小瑕疵，毕竟不是每个演员都是专业歌手。

演员方面，发哥，张艾嘉，果然是姜还是老的辣，气势上就遥遥领先了，一举一动都是戏，张艾嘉气质真好，年龄对她来说不是问题，优雅极了。

俩新人，特别是女新人 扑克脸全程，样子看上去有点神似倪妮呢，模仿天心那一段是她演的最好的一段戏，男新人不予置评。

2009年，林奕华带着舞台剧《华丽上班族》来到南京。

主演是张艾嘉，剧本也是她的（另一位编剧是《盛夏光年》的王纪尧）。

张艾嘉的编剧功力在电影《最爱》《少女小渔》《心动》《20 30 40》中已经有所展现。

林奕华的舞台剧一向重细节不重情节，多少有些散，只要能联想到的相关的不相关的都往里面装，什么都不舍得放弃。

所以连舞台剧的名字都长长地叫做《华丽上班族之生活与生存》。

好在张艾嘉的剧本是克制的，是一个起承转合有始有终的故事。

像一把大伞，收住了林奕华的漫天烟花。

2009年张艾嘉56岁。

但女明星保养得宜，上妆后年龄是要往前推至少10岁的，所以舞台上46岁的女高管张威和时年35岁的王耀庆扮演的男下属王大伟忘年恋，还是能叫人信服和接受。

而今年张艾嘉62岁了，眼角眉梢开始挡不住地下垂，风情倒是被挡住了……虽然搭档的陈奕迅和王耀庆同年。

王耀庆在舞台上实在太有成熟男人的魅力了。

王大伟这个角色说到底在职场玩转，上与经理张威地下情，下勾引同事苏菲，靠的就是性魅力。

就像电影版里陈奕迅唱的一句歌词：“拼爱才会赢”，王大伟是这个职场信条的实践者。

王耀庆在舞台上孔雀开屏般的展现了这一点。

杜琪峰选陈奕迅演王大伟大概是为了要做成歌舞片，确实除了他之外，其他演员的歌声都不忍卒听。

不过职场片，特别是这样闹到你死我活的职场电影适不适合用歌舞片的形式来表现，还须商榷。

至少，当陈奕迅扮演的王大伟被逼债到要疯掉，走投无路时突然还唱起歌来，真是让人跳戏。

舞台剧中饰演苏菲的谢盈萱，一直是个被低估的演员。

演员真的是有时运的，谢盈萱在林奕华的众多舞台剧中演出，就算是极小的角色都能脱颖而出。

有一年被湖南卫视看上，结果要去录影时，雪灾，节目取消……苏菲这个角色自卑，怯懦，神经质，疯狂……很难演的。

电影中汤唯的演出，不时让人尴尬，总想去拍拍她的头：“别给我装疯卖傻了！

”和谢盈萱相反，汤唯是被高估的演员，她的《色，戒》是李安的功劳。

就像章子怡的《一代宗师》是王家卫的功劳。

然后到了其他电影里都是一个表现，一个表情。

但谢盈萱的苏菲就令人信服，步步沉沦，每一步都是有层次的。

南京第一场，她在和王耀庆的对手戏时还因为太过投入而弄伤了自己。

其实，电影在表现形式上比舞台剧残酷。

舞台剧能坐在前排的观众毕竟少数，然而电影，不可能没有特写。

一个特写，真的，妆再浓也藏不住。

演技差也藏不住。

舞台剧版职场菜鸟李想的扮演者是郑元畅——这配置根本已经超越了舞台剧，就可以拍一部电影啦！

那一年郑元畅27岁，刚拍完两部《恶作剧之吻》的偶像剧，站在青春之巅，满脸的胶原蛋白。

李想这个人物他不用演，他就是李想。

一脸纯真站在舞台上，等着被这个世界侵犯。

淇淇由张艾嘉的小徒弟杨淇扮演。

2009年25岁的她，在舞台上跑跳，让人想到亦舒《喜宝》中姜喜宝初遇富家女勖聪慧的感叹：“这么天真，可耻！

”电影版中最令人惊喜的演员大概是周润发了。

最后那一场他和张艾嘉共舞的戏，两个人还没有说一句话，只是眼波流转，就叫人想要落泪，就诉尽了一切。

只是这电影到底是拍晚了。

没有赶上张艾嘉最好的风情，没有赶上罗大佑最好的才华……不过，没关系，林奕华现在的舞台剧也不好看了。

唉，一切就像电影中张叔平美术设计的那无处不在的时钟一样，岁月催人老，谁也跑不了。

其实，当年舞台剧中也是有歌的，被称作“人声低音炮”的赵鹏翻唱《其实你不懂我的心》。

但其实，更贴切的是在候场时，林奕华放的李宗盛作品《忙与盲》：“忙是为了自己的理想／还是为了不让别人失望……盲得已经没有主张／盲得已经失去方向……忙得分不清欢喜还是忧伤／忙得没有时间痛哭一场。

”这首歌收录于张艾嘉1985年的同名专辑《忙与盲》，这也是她的首张专辑。

这一年张艾嘉已经32岁，开始唱歌。

第二年，拍了电影《最爱》，开始当导演……什么时候从头开始都不算晚。

再三年，1989年，张艾嘉和周润发合作了杜琪峰的电影《阿郎的故事》，结尾传出罗大佑的《恋曲1990》。

那是他们四人第一次合作。

26年之后，年过半百的四人又再合作了一出歌舞片《华丽上班族》。

此举，本身就值得歌颂。

几年前看过杜导的《盲探》，作为一种艺术作品，我认为那是成功的，题材、演员演技都很吸引人，丝丝入扣，引人入胜，情节虽夸张但毕竟高于现实尚且能够理解。

从那部片子，我也开始了解、认识杜导。

这次看到这部华丽丽的片子，单看题目，确实不知想表达的是什么。

乍一看还以为是《小时代》姊妹篇呢。

看了简介，发现是一个商战职场故事，更是平添了几分好奇，决定一看。

影片开场没多久，上市团队出场的那幕歌舞让人眼前一亮，哇塞，走歌舞片的路子啊，还是华语电影，真心有种！

对影片的期待又上了一个台阶有木有•••然而，影片开头的一点欣喜随着影片的发展很快就归入尘埃。

姑且不说本片实际上的主角应是两位副总助理，而他们俩在海报上偏偏被放到最小的位置；以及钢琴美眉那略显生涩的演技，这还是《盲探》里那清纯小妹吗？

这些东西相信也一定有人做更为深入的解析。

偏偏是汤唯演的CFO以及相关的影片情节让我无语凝噎了•••首先，影片没有角色介绍啊有木有。

这些CEO，CFO啊，这个总那个总啊，只在茶水间那场记名字游戏里第一次出现，而真人出现时，没有职位和分工介绍啊，有木有。

所以，我甚至都不确定汤女神真正的职位是什么，CFO？

财务经理？

财务负责人？

会计机构负责人？

faint，反正不是总会计师啦•••之所以认为是CFO，也就是基于能够和CEO张威一块开会，对面坐的还是副总陈奕迅而做的一点合理推断罢了。

其次，电影的重要情节就是陈奕迅挪用公款投资金融衍生品，一直没有还钱。

后来07年金融危机，那个什么“累计期权”暴跌，陈奕迅投资打水漂还欠下许多外债，逼不得已，通过色诱汤唯而期望更改会计记录，从而隐瞒其侵吞资产的行为。

不得不说，这一种情节设置很令人失望，编剧对财务工作的认识是由缺陷和不足的！

No.1 公司的副总要从公司抽出资金投资金融衍生品，这做法本身就有很高风险，不可能只有CEO和他本人了解，CFO绝对知道，而且大多数时候肯定是参与者之一，片子的开头，似乎汤唯并不知情，一直催陈奕迅把07年的账给她，这不合一般的事理。

No.2 把07年的账给汤唯这种做法也不符合财务工作的规范。

即便陈奕迅挪用公款，也不可能掌握账簿，做账的工作肯定是财务部在操作；如果归账的意思是要陈奕迅提供挪用的合理解释及交易的单据，那么，也就不存在移交账簿的问题——因为07年做的挪用一定是通过某种经济业务入账的，只要已经入账且07年已经结束，就不可能再对07年的账簿做出修改。

片中汤唯沦陷之后对着excel表直接改数显然是不现实的，这样做，可以改报表的数，可是会导致报表和账簿对不上，也就是账表不符，审计师一看便知哦。

即使理解为借由此表现汤唯帮陈奕迅做假账，那07年的账已经结账了，不可能再做修改，当然，通过前期差错更正的方式或者在07年以后进行会计处理可以达到目的，可是电影里面没有这么表现啊•••最后，陈奕迅东窗事发，老女人抛弃他，假账被审计师（片子里说是会计师）发现，公司上市过程暂停，身为CFO的汤唯被抓，公司CEO则还有机会在晚宴上跳舞。

这种情况可能发生。

按照我的理解，挪用公款的陈奕迅最终驾车自杀，死无对证；CFO是假账的实际操作人，自然被抓，而CEO可能以不知情为借口逃脱刑罚，但肯定会受到一些行政上经济上的处罚吧？

影片在这上面没有交代清楚。

既然是职场剧，被抓的CFO好歹也应在被抓后给个采访啊什么的，至少给个字幕说明怎么判的啊。

这方面需要编剧改进的。

最后，看着汤女神饰演的CFO感觉还是有点别扭，可能是职业习惯使然吧，这么年轻典雅的CFO真心没见过呢。

另外，女神和Eason那几场对手戏中，左看右看，女神真心还是像萧红的感觉啊有木有，完全看不出来财务总监的那种精明、严谨和威严啊。

其实女神就安静的做个文艺女青年就挺好，CFO这种活和文艺还是差着一条银河系啊。

昨天看的电影，还有很多地方没想明白。

想来看看影评的，不过也没看到答案或看法。

除了拖沓的音乐穿插可以吐槽，还是有揭露一点点所谓职场的真相可赞扬，以及拼演技可拼出人物性格刻画的好。

关于张总训琪琪的一段话。

学会坐地铁，不要混身名牌。

句句苦心，说的都是对新人的提点。

后面琪琪辞职，张总说，外面人人我都敢辞就是你我不敢辞，你可以跟外面的人说我有心留你，也许还会给你加薪。

她说，你不要辜负你父亲对你用心栽培。

她何尝不知道这女儿就是要来接班的。

她对大伟说，聪明人控制钱，笨人让钱控制。

整部戏，这个人最认真。

对爱人，对情人，对下属，对晚辈。

这样认真所以成就事业，也这样认真只能功成身退。

她只不过被辜负耍点脾气，就被勒令出局。

她从一个秘书做到ceo，对下属赏罚分明，敢用敢杀；便是女人也一身豪气，临走时候也铮铮硬朗。

说，希望你能记得你的名字。

这样一个女人，她的男人都不爱她，她自己活的认真又坚持。

太坚硬，便被折断抛弃。

一半看的透，一半要做自己。

别人看着，虽然觉得可惜，也是敬佩。

何必这样认真，难道何仲平真想自己的女儿从头做起？

与之鲜明对比时苏菲。

卑微乞求爱情，忘记自己，最终演成一出悲剧。

这出戏剧演出两种女人人生。

一种是琪琪和何太太，一种是张威和苏菲。

可以说的太多，从一开始的饮料即能了解所有人性格。

这部戏讲的真好。

如果张威改变一点点？

如歌中唱道：最初为实现我不变的理想，改变了一点点性格，最后是个性改变了我理想，再篡改一点点道德越挣扎越痛苦越堕落。

2015年第一天，我在广州当日往返了一次香港，为的就是去看《无涯：杜琪峰的电影世界》，那部不知道将来是否还有机会从其他方式再看一遍的纪录片，令我对杜琪峰及其电影作品本就钟情泛滥的心思再度起底。

在纪录片差不多结尾的位置，有段采访里杜琪峰说，"很多人说香港电影已经死左了，冇了，我想怎么会死呢，只要还有一个人一个导演在拍，就不会死。

" "香港电影可以去大陆拍，也可以去别的地方拍，但不能没有本土的东西。

“当时听着这些话，作为一个港片死忠粉，一个香港城市文化粉，内心的感动不言而喻。

而那个时候，我还不知道《单身男女2》之后的这部《华丽上班族》什么时候出街有得看，满心期待。

转眼过去八个月，今天终于走进影院目睹了它有多”华丽“。

华丽之余，我又想起纪录片里杜琪峰说的那些话。

我是看银河映像电影时候偶然发现，那些电影差不多都和一个名字有关系，就是杜琪峰，要么是导演，要么就是监制。

也是在《无涯》里刘青云回忆《十万火急》的情景时曾说，银河印象难以想象，而无论是伙伴韦家辉罗永昌，还是接班人游乃海，影评人舒淇等等，大家都认为银河印象真正的灵魂只有只是他杜琪峰一人。

所以，或许真正难以想象的也就是他。

华丽上班族的整个场景是室内的，搭建起开往大中环的地铁，扶摇直上七十几层的大厦，机械划一的上班族人群，嗖嗖嗖地交错穿行幕大荧幕里，上下地铁，排队搭lift，接电话，影印，开会...开场的几分钟里，我差不多以为拆了大荧幕，就是一部活生生得舞台剧被杜琪峰摆在眼前上演，而那节奏却依然快速凌厉得透露着港片独有的味道，朋友说，甚至还有点动作片的影子。

是的，在杜琪峰专拍黑帮动作类型片的标签差不多标满整个电影市场的今天，这个也曾拍过武侠、喜剧、爱情商业小品电影的导演又开始拍上了歌舞舞台剧式的电影。

演着演着演员就唱起来跳起来从此就再也不是印度片儿的特权了，职场勾心斗角各藏心机种种基本款的要求下，杜琪峰偏让演员把心里话对着镜头唱出来，于是演员的对白，混搭着歌词的独白，从听觉语言上给电影来了次不一样的华丽转身。

视觉上，更多得了神一样的美指张叔平，坠在办公室，也就是荧幕视觉中心的大钟，错落的地铁棚，办公楼上楼下结构的切面，百叶窗，甚至是女人们的衣服，明暗颜色，线条设计，将杜琪峰最擅长的镜头调度呼应得淋淋尽职，无论是楼下职员抬头看高层，还是直上直落的电梯，亦或是平面对角上下的张总和苏菲办公室的位置，都是less is more的演绎。

基本上，这部电影的台上华丽是美指和音乐给的，台下的职场剧情人情是张艾嘉给的，而杜琪峰则是用一贯凌厉简洁的镜头风格，在这一切的基础之上盖起来又一幢视听大楼，楼面看上去美观独特，楼底依然涌动着一层唯杜式电影所有的冷暗物质（其实如果剧本换做韦家辉去写，想必会老杜会发挥得更棒。

所以，难掩的个人风格中可见杜琪峰始终还是在执着于他的类型片，只是这么多年过去，他依然有着将每一部电影当做习作来拍的习惯，就像第一次拍电影的新人一样，去习作，去尝试，尝试不一样。

正如他非常鼓励新人，对鲜浪潮计划的关注，又好比前文所提到，很多话对于这位老派导演来说，都不只是说一说的姿态，而是他在身体力行的做。

所以，这就是我为什么那么喜欢杜琪峰。

或者从专业技术角度分析，上班族本身并没有多么牛b，它有不足有水土不服有什么都好，但重要是他有一位敢不断尝试创新的牛b导演，他愿意让自己的电影形式多样，愿意给这个乏善可陈的市场更多的可能，而这一点态度与行动，就已经值回了票价。

这部电影和里面的公司一样，瞄准了内地市场的，卡司上不仅华丽如吹神发哥汤唯，也没忘了要用上海润力捧的新人，而大量歌曲音乐也都选用了国语。

但即便是在搭景里拍，一看见张兆辉，看见卢海鹏，姜皓文，龚慈恩点缀其中，只要是看惯港片的观众，就一定还能嗅到那股不变的港味。

个人而言，本片表现稍弱的就是剧情，除去导演的表现力，只有比较喜欢的最后一场晚宴舞池的戏稍好，女人要贴心多过贴身，如今的张总退场，其后又有琪琪再上，日日上演的职场戏码，冇左个大伟，又添了一个新人李想，而理想终而“成就”又一个大伟还是何生，你我不得而知，也都可以心知肚明。

老杜电影的台词一般都不多，这次电影里的歌儿都差不多和台词一半多，罗大佑，陈辉阳，林夕强强联手，自然不会输，但对我这个粤语歌迷来说，换做粤语歌，效果会更撑场面。

陈奕迅的加盟自有其原因，和一众演员的歌声相比，他吼几嗓子已经很不一样，而至于演，除了胖为无功，也无乜大过。

发哥戏份不多但太帅太暗黑，晚宴上的一番话瞬间让我穿越到港剧《珠光宝气》中贺峰的真正嘴脸。

和张艾嘉搭戏火花不小。

我汤美艳。

新人男演员好过新人女演员，一点点。

电影最后传递出的就和张总的衣裳颜色一样，年轻人，前景，人生，始终还是明媚喜人得。

这或许是当下金融股市大环境所需的一碗鸡汤，但对于一部电影来说，其实是可有更好的注解。

“后生仔，你叫咩名啊？

”“李想，李安的李，梦想的想。

”“希望你将来冇唔记得。

”又一部杜琪峰的电影结束了，但杜琪峰的电影梦想，我相信他永远都会记得，也相信它永远不会结束。