蚁王

时代大环境下的个人情感与时代传统价值的冲撞，本片在环境的烘托与渲染具有时代特性，一段压抑的情感，记者对于真相的搜寻与尊重，时代的思想也在导演的镜头下展现出来，对于传记片导演有自己的把控，对时代的展现在外景上也做到了属于时代革命之下时代特性。

未来的人看现在的我们，会不会和我们看过去一样

有一个好的故事，也有许多精巧的角度，更能概括出丰富的内涵，然而呈现出来的效果却是老气横秋、一泻千里、不明觉厉，简直完美地阐释了什么叫“看完等于没看”。讲真的，这些老牌欧洲导演的手法再不跟随着时代进步一点的话，就真的再也没有观众看得懂了。

叙事重心其实可以放在Aldo的母亲身上。比起平淡叙事，应该挖掘一下Aldo“我不要被审判”的心理的。毫不炫技也没有技法的法庭戏展示了催眠作用……

前后的风格不统一，而且后半段真的有够无聊且冗长。结尾处的相逢是把刀。

为什么叫这个名 男主很漂亮 欧美特有的时代烙印

#79威尼斯# 时间线凌乱无序，庭审流程冗长乏味，感情线似有似无

世界上总要有第一个吃螃蟹的人

闷

75

别看着我，那些与恶龙缠斗的人，一定要小心，别让自己变成恶龙，你如凝视深渊太久，深渊也将回以凝视。—尼采

前后两段视角切割得太生硬了，但和“伟大的自由”讲述的是同一个主题：没有受害人的犯罪。师徒间的双向奔赴因相同性别而被人间律法审判，讽刺的是法律还是纳粹年代制定的。男主自始至终不辩护的态度让我共情了，“即使把我放进一个核桃壳里，我也要做拥有无限空间的王”。

5.0 old school

原本以为会是一部乏味的传记，但出乎意料的好看，意大利人的那种人文情怀，最是动人。

美少年他妈和他哥这是图啥？

“我们的关系是自发的” 艺术家的魅力

由《灿烂人生》至此，差不多二十年了，Cascio还是在时代荒谬的洪流里继续那种问心无愧的灿烂。远方过往的恶臭病态宛如当代史，我们需要为莫须有的罪名自证清白，而这些镜面，在此间「暴露最落后、最狭隘和最险恶的一面」，我们如此习以为常，所以Aldo不屑辩驳的傲慢，就是罕见的姿态。很苦涩的控诉，很遗憾的人生，像是落单的蚂蚁找不到归路，实在势单力薄。三个男主和母亲，演得真是好。三星半。

3.5，很意外，寡淡的叙事竟然没有阻挡演员的展示空间，把那种精神和内心的对抗都表现得恰到好处，张力十足。这两年这类题材如雨后春笋一般进三大主竞赛，太泛滥了视角太雷同就会索然无味、没有意义了。

5.0。簡直和《聖蛛》共享著同款的混亂敘事順序和視角，庭審戲更是因此乏味到催眠的地步，只能說所幸還沒到後者用各種強行反轉剝削議題的程度。部分橋段的攝影似乎想要模仿索倫蒂諾（貌似也真從那裡拽來一個B組攝影當dp），但所有橫搖鏡頭都直接暴露了數字攝影劣勢，更是讓復古置景呈現「片場感」。嘗試塑造主人公博學的形象，導演知識所限以致於實際效果不過是用粗淺的元素貼標籤，作為片名的「螞蟻」甚至都沒出現幾次。只能感慨，同樣是博學daddy+忠犬的同志苦難題材，霍蘭的《江湖醫生》只去了柏林的展映，巴貝拉怎麼這麼好意思看著義大利血統收本片進威尼斯主競賽的。而且這屆威尼斯看到現在這部居然算中等偏上⋯⋯

大概是《圣蛛》的思路，大叔和小鲜肉的爱情故事越美好，后面的法庭审判戏越能完成社会议题的表达。