作者:匹克走出电影院之后,我反复想了想,导演马特·里夫斯其实走的是最难的一条路:他想把一部黑暗残忍的犯罪片和具有古典气息英雄主义的主题融合起来,构造出了目前银幕上3个小时的满足感。
整部影片基调一点都不轻松,但是观影舒适度却很高,除了出色的镜头和光影调度之外,张弛有度的节奏和一众演员优秀的表演让我觉得三小时完全看不够。
罗伯特·帕丁森扮演的蝙蝠侠,给我心目中的最大印象其实是:柔软。
虽然在打斗场景中他的暴戾狂躁丝毫不弱,但在大部分文戏中,布鲁斯·韦恩没有高声怒吼,而是语调轻柔地说话。
小岛秀夫在推特上也评价说“(帕蝙)背部肌肉不是那种来自肌肉训练和健身补剂的坚硬肌肉,而是像芭蕾舞演员一样柔软,让人印象深刻”。
这种柔软其实贯穿了全片,也充斥了蝙蝠侠核心的角色发展:在出道两年之后,他并不确定披风和拳头给了哥谭多大的改变,他自己反而被这座罪恶之都越来越拖向堕落的深渊。
随着哥谭上流社会的丑恶龌龊一层一层地被谜语人揭开,直到父辈不为人知的秘密都暴露在眼前,布鲁斯对自己本身存在的意义都产生了怀疑。
很像漫画《无主之地》中在哥谭大地震后游说国会未果,几乎完全丧失斗志的布鲁斯,那种颓废、沮丧和无力其实在很多蝙蝠侠故事中都是有意避开,或者昙花一现的。
而在这部电影中,里夫斯在创作上的勇气和帕丁森收放自如的演技相得益彰,呈现出了银幕史上很可能是最让普通人感同身受的蝙蝠侠。
《无主之地》中的布鲁斯被塔利亚一巴掌打醒,而《新蝙蝠侠》中,蝙蝠侠解决自己的存在主义危机,靠的则是阿尔弗雷德的简单陈述和他自己发现的真相:父亲并非完美的偶像,只是一个犯了错后自己也试图去赎罪的好人。
蝙蝠侠的起源故事,从1939年以来就没有变过,就像“教授”丹尼·奥尼尔所说的:“没人能超越比尔·芬格写的起源故事,一个八岁的孩子眼看父母在自己眼前被枪杀,你已经有了蝙蝠侠所需要的全部。
”从我个人的喜好来说,不希望蝙蝠侠父母之死是阴谋论。
虽然他会自称“我是复仇者”,但他永远无法真正地复仇,因为害死他父母的是这座城市中遍布的罪恶,纠结到某一个具体的人身上是无意义的。
在认识到这一点之后的他,才是成为蝙蝠侠的真正起点。
所以当初在预告中看到布鲁斯在地上写“Sins of my father”的时候,我心里是有一点疑虑的,这点疑虑也在看完电影之后打消了:里夫斯把蝙蝠侠真正从vigilante到hero的蜕变过程一步一步展现在了我们的眼前。
就像在《罪恶之战》中,他亲口承认:“我知道我在打一场可能永远无法胜利的战争。
”但在知道这一切之后,选择相信人,相信具体的人,这种信念成为了他手中的火炬,而手持火炬的他,则成了引领众人走出灾难的希望。
当蝙蝠侠进行蜕变的时候,哥谭也在进行着蜕变,传统的黑帮被新一代的反派给彻底颠覆,超级罪犯的时代随之到来——这就是本片的另一条暗线,也是里夫斯对《漫长的万圣节》真正致敬之处。
电影中谜语人在取代了《漫长的万圣节》中连环杀手的身份之后,也成了哥谭旧秩序的主要掘墓人。
而这部电影中最有新意的地方在于,谜语人是一个社交网络时代的反派,他和他大批追随者的存在是QAnon等一系列网络极端组织的缩影,而正是这样网上学习土法做炸弹的新一代恐怖分子,彻底掀翻了以法尔科内为首的自诩高贵实则腐朽不堪的“老钱”。
保罗·达诺贡献了本片最精彩的表演,把谜语人令人毛骨悚然的偏执和狂热展现地淋漓尽致。
他和蝙蝠侠隔着玻璃对峙的场景,很可能已经成为DC历史上另一个名场面。
都是孤儿的两人,都是认为“这座城市中的罪恶必须铲除”,甚至都有偏执倾向,却走向了完全不同的道路。
谜语人之外,这部电影中另一个与蝙蝠侠互为映衬的角色,就是猫女。
佐伊·克拉维兹现在已经成为了我最爱的真人猫女:不光是外在形象,内在的桀骜不驯都与《元年》和《缄默》中如出一辙。
《黑暗胜利》中暗示猫女是法尔科内的私生女,05年猫女个人连载中她要面对的艰难道德抉择,都在电影中成为了角色弧光的关键要素。
我尤其喜欢电影中猫女精干利落的动作场景。
猫女和蝙蝠侠两人之间的关系,也像这部电影中的其他一切一样,显得无比真实,最后的分道扬镳,也会让老粉丝们会心一笑:她还会回来的,他们之间还有许多的故事要讲。
从电影很多地方都可以看出,里夫斯致敬了很多漫画原作,近期肯定各个地方也都冒出“新蝙蝠侠中的101个彩蛋”之类的视频,我在二刷之后,估计也会再找时间详细说说我看出来的地方。
我自己一眼看出,最喜欢的彩蛋,是猫女的那句台词“You are spoken for。
”出自《零年》的结尾,也是斯科特·斯奈德长期对于蝙蝠侠的一个形容:Batman is Gothamsexual。
在浑身泥泞,遍体鳞伤之后,面对一个黑暗、混沌,似乎永远找不到出路的哥谭,布鲁斯·韦恩回报的,仍然是爱,就算这爱,往往要以拳头来表达。
里夫斯的野心很大,这个版本的哥谭,也有很长的未来要走。
面对扭曲复杂的世界,他选择的是简单而深刻的英雄主义,这最终令我长舒了一口气:超级英雄的故事,需要的是这样的返璞归真。
毕竟,这世界上没有人不爱蝙蝠侠,不是吗?
视频:https://www.bilibili.com/video/BV1w44y1T7Qz/电影开头没有DC群像,因为导演忘了加。
直接就是巨大的片名,铺满了整个屏幕,致敬《小丑》。
虽然《新蝙蝠侠》和《小丑》不是同一个宇宙,但这两部电影的风格很像,都不是传统的超英片,而是没有超能力的剧情片。
《新蝙蝠侠》应该是要打造一个电影宇宙,但应该不会出现超人、神奇女侠这种战斗力的超级英雄了。
谜语人偷窥市长家发生在10月31日晚上,万圣夜,这是致敬《蝙蝠侠:漫长的万圣节》。
《漫长的万圣节》反派假日杀手每个节日都要杀一个人,而他第一次杀人就是在10月31日万圣夜,并且这本漫画也和法尔科内有很大关系。
假日杀手很恨法尔科内以及法尔科内家族,杀了很多法尔科内家族的人。
《新蝙蝠侠》也差不多,只不过把假日杀手换成了谜语人。
市长的儿子可以打扮成任何样子,但他偏偏打扮成了忍者,一是暗示等会儿谜语人会像忍者一样偷偷潜入市长家,二是致敬漫画和《黑暗骑士》三部曲中的刺客联盟。
电视里开始放新闻,新闻中市长为了呼吁人们给他投票,说他破获了哥谭有史以来最大的毒品案,萨尔·马罗尼案。
马罗尼和法尔科内都是哥谭最有权势的家族,也是竞争对手。
漫画中马罗尼最著名的事件就是在哈维·丹特脸上泼了硫酸,把他变成了双面人,
《黑暗骑士》中也出现了马罗尼。
后来我们得知,市长、警察局局长、检察官,也就是谜语人杀的那几个人,他们之所以能破获马罗尼案,是法尔科内出卖了马罗尼,所以法尔科内是“有翅膀的rat”,老鼠/内奸。
后来蝙蝠侠、戈登跟踪企鹅人来到了毒品实验室,发现马罗尼的毒品生意从来没有被捣毁。
换言之,高官谎称他们捣毁了马罗尼的生意,暗地里却默许法尔科内吞并了马罗尼的生意,继续制毒贩毒,随后法尔科内就派企鹅人来经营生意。
作为交换,法尔科内每个月都会贿赂高官,或者说给高官发“工资”,因为高官是在为法尔科内工作。
所以电视里市长的竞争对手说:既然你破获了马罗尼案,为什么还是有那么多人贩毒和吸毒?
而且比以前还严重?
市长一边看电视,一边给一个人打电话,讨论竞选的事,对方多半就是法尔科内。
市长说:她怎么还追这么紧?
我以为这次民调结果我会超出她很多。
“她”就是指市长的竞争对手贝拉,也就是电影最后的新市长。
虽然贝拉还不知道市长、法尔科内他们的黑幕,但她已经察觉到马罗尼案有问题了,并且这次民调有很多人支持她。
所以我们可以猜测市长和法尔科内打电话是准备在竞选开始之前杀了贝拉,又或者收买媒体抹黑她,就像当年马罗尼雇记者曝光玛莎的事。
但是谜语人杀了市长,打乱了市长和法尔科内的计划。
谜语人把眼镜戴在头盔的外面,这是受到真实的“十二宫杀手案”和电影《十二宫》的启发。
谜语人杀市长的凶器是地毯铲,后来蝙蝠侠在谜语人家里找到了凶器,但他不知道这是地毯铲。
警察无意间说这是地毯铲,蝙蝠侠才想起掀开地毯,但是已经晚了。
下一个镜头是布鲁斯·韦恩出现在重庆解放碑,与此同时响起了他的独白:10月31日,星期四,万圣夜街上熙熙攘攘……
这是致敬《蝙蝠侠:元年》,也是有大量独白。
由于这部电影发生在现代,并且10月31日是星期四,说明是2019年。
后来我们得知蝙蝠侠的独白其实都是他的日记,致敬《出租车司机》,也是有许多特拉维斯的独白,这些独白其实是他的日记。
马导为了避免被马丁·斯科塞斯批评,所以先表个态:我很尊重你。
蝙蝠侠和谜语人有许多相似之处,其中一个共同点就是都有写日记的习惯。
《新蝙蝠侠》总是在下雨,这是致敬《七宗罪》。
《七宗罪》的约翰和谜语人一样都是高智商罪犯,都是给主角留下很多谜语,让主角去猜,都是操纵主角让主角听从他们的命令。
他们都认为自己不是在犯罪,而是在惩罚有罪的人。
他们都是故意被捕,因为这是计划的一部分。
约翰被捕后非常淡定,因为他是故意被捕的。
谜语人被捕的时候也很淡定,还有心情做咖啡拉花。
他们被捕后,主角以为一切都结束了,然而罪犯的计划成功了,约翰完成了七宗罪,谜语人炸了海堤。
《七宗罪》中有很多“7”,电影的时间跨度是7天,约翰杀人的规律是“七宗罪”,摩根•弗里曼的角色将在7天后退休……《新蝙蝠侠》的时间跨度也是7天,谜语人用7辆面包车炸了7处海堤,豆瓣开分7.7分……
看来马导很喜欢大卫·芬奇,《新蝙蝠侠》中多次致敬《七宗罪》和《十二宫》。
其实马导拍《新蝙蝠侠》的时候应该致敬《九品芝麻官》,这样的话开分就9.9了。
布鲁斯·韦恩路过一个叫“好时光”的杂货店,这是致敬罗伯特·帕丁森的《好时光》。
马导致敬《好时光》是因为当初他写《新蝙蝠侠》剧本的期间看了《好时光》,于是就决定让罗伯特·帕丁森来演蝙蝠侠。
戈登打开了蝙蝠灯,蝙蝠灯是在一座废弃的大楼里,而且蝙蝠灯也很简陋,在灯罩上剪一个蝙蝠的形状就成了蝙蝠灯。
说明布鲁斯·韦恩刚成为蝙蝠侠不久,确切说是他成为蝙蝠侠的第二年,同时也是和戈登合作的第二年,戈登还不知道他的真实身份。
布鲁斯·韦恩下线,蝙蝠侠登场。
又一个和谜语人的共同点,他们的首次登场都是从黑暗中出现。
不同的是谜语人是一直隐藏在黑暗中,直到电视的光照在他身上,我们才看到了他。
隐喻哥谭的腐败黑幕和法尔科内隐藏在黑暗中,直到谜语人把光照在了他们身上,哥谭市民才看到了他们。
而蝙蝠侠是主动从黑暗走向光明,暗示结局他会走向光明,也暗示他会听从谜语人的指挥,找到法尔科内,把他从黑暗带到光的下面。
蝙蝠侠登场的BGM很像达斯·维达的BGM,并且蝙蝠侠登场的画面也致敬了《侠盗一号》。
确切说是自己致敬自己,因为《新蝙蝠侠》和《侠盗一号》是同一个摄影师,格雷格·弗莱瑟,《沙丘》也是他拍的。
这个帮派的活动地点是在地铁里,但他们叫“火车帮”。
火车帮的化妆很像小丑,可能去年,也就是布鲁斯·韦恩成为蝙蝠侠的第一年,哥谭出现了超级反派小丑,蝙蝠侠大战小丑,最终蝙蝠侠把他关进阿卡姆疯人院。
这件事在哥谭传得家喻户晓,有的人受到了蝙蝠侠的启发,比如谜语人和谜语人追随者。
有的人则是受到了小丑的启发,于是化妆成小丑的样子,并且成立了一个帮派,就像《小丑》那样。
其中一个成员化妆只化了半张脸,因为他是萌新,老成员才有资格化整张脸。
这个演员叫杰伊·莱科戈,他还在《泰坦》第三季演提姆·德雷克。
火车帮问蝙蝠侠是谁,蝙蝠侠说:我是复仇使者。
这是暗示他即将加入复仇者联盟。
不好意思口误了,这是致敬《蝙蝠侠》动画剧(1992)。
后来的《蝙蝠侠:一号地球》(2002)也出现了这句台词。
猫女和企鹅人也称呼蝙蝠侠为“复仇使者”,而谜语人是称呼他为“蝙蝠侠”。
说明蝙蝠侠给自己取的名字是“复仇使者”,他经常称呼自己为“复仇使者”,而“蝙蝠侠”是人们给他取的名字。
此时他还没想好自己批上斗篷的目的是什么,他还在摸索的阶段。
起初他披上斗篷的目的是找到杀害他父母的凶手,所以他称呼自己为“复仇使者”。
而《新蝙蝠侠》讲述的就是经历了一系列事情后,他决定抛弃“复仇使者”这个名字,成为“蝙蝠侠”。
蝙蝠侠和戈登来到犯罪现场,墙上都是市长的正面报道。
说明整个哥谭的腐败已经深入骨髓了,甚至已经渗透到了媒体。
这些歌颂市长的媒体也是收了钱的,所以谜语人用市长的血在报纸上写道:谎言。
之前电视上提到了马罗尼案,如今报纸上也报道了马罗尼案。
两张报纸都报道了“海堤加固项目暂停”的新闻,指当年托马斯·韦恩花10亿美元来重振哥谭,其中就包括加固海堤。
但这笔钱被法尔科内和高官贪污了,导致加固海堤的项目暂停了,这就是为什么谜语人这样一个普通人造的普通炸弹可以把海堤炸垮。
警方对着墙上的报纸拍照,其实他们也不知道报纸上有什么线索,他们心想:管他那么多,反正蝙蝠侠在看这里,说明上面有线索,干脆把它拍下来。
他们在现场发现了谜语人留下的信,这是受到了“十二宫杀手事件”和《十二宫》的启发。
十二宫也给警方和媒体寄了很多信来捉弄他们。
其中一封是万圣节贺卡,封面上有一个骷髅,写着“来自你的秘密哥们儿(pal)”。
谜语人留下的也是万圣节贺卡,也是封面上有一个骷髅,写着“来自你的秘密朋友(friend)”。
并且十二宫和谜语人的信件都是加了密的,由他们自创的符号组成。
贺卡的左边写着:撒谎者死的时候在干什么?
右边是一串符号,相同的符号代表相同的字母,比如红色长方形里的符号代表相同的字母,绿色长方形里的符号也代表相同的字母。
那么这个谜语的突破口是什么呢?
我们可以参考一下人们破译十二宫的信件的方式,就是去找那些有两个连续相同符号的单词。
因为英文最常用到的两个连续相同字母是LL,比如will、full、small……那么十二宫一定会用到的并且带LL的单词是什么呢?
是kill(杀)。
所以人们就去找那些连续两个相同的符号,并且假设这四个符号的意思是kill。
这样一来,他们就破解了K、I、L所对应的符号,进一步破译了整封信件。
我们回过头来看谜语人留下的谜语,最后2个字母是一样的,说明这两个字母很可能是LL。
第二排是5个符号,我们就可以去查有哪些单词是5个字母,并且以LL结尾。
具体的破译过程可以看这篇文章https://movie.douban.com/review/14264768/总之最后破译的结果是:
问:撒谎者死的时候在干什么?
答:he lies still。
他静静地躺着/他仍然在撒谎。
这样一来我们就破解了E、H、I、L、S、T这六个字母对应的符号。
《新蝙蝠侠》的谜语人很像《蝙蝠侠:一号地球》里的谜语人,他们都是喜欢制作炸弹危害社会,并且作案后都会故意留下线索,把蝙蝠侠玩得团团转。
这时一个胖警察出现了,他是警察局局长皮特·萨维奇。
美国的警衔有十多个等级,为了简单点,我们重点说说DC电影中最常见的3个警衔:警司(sergeant)、警督(lieutenant)、局长(commissioner)。
《侠影之谜》蝙蝠侠刚开始和戈登合作的时候,戈登是警司(第1级),电影最后升职成了警督(第2级)。
《黑暗骑士》中途他们抓到小丑了,戈登再次升职成了局长(第3级)。
《新蝙蝠侠》中我们从戈登和萨维奇的对话得知,戈登是警督(第2级),而萨维奇是局长(第3级)。
我们可以推测《新蝙蝠侠》和《侠影之谜》是一样的,蝙蝠侠刚开始和戈登合作的时候,戈登是警司(第1级),他们在第一年破了很多案子,所以第二年的时候戈登已经成为了警督(第2级)。
《正联》中的蝙蝠侠已经当了20多年的蝙蝠侠了,和戈登合作也有20多年了,所以此时的戈登已经是局长(第3级)了。
蝙蝠侠看着市长儿子,心中五味杂陈。
后来在葬礼上他又看了一眼市长儿子,因为他从市长儿子身上看到了当年的自己。
所以哥谭遭水灾后他救的第一个人就是市长儿子。
犯罪现场的BGM是《Something In The Way》。
歌词“在桥的下边,遮雨的地方已生出了裂缝”是暗示海堤已经很老化了,但是重振基金被贪污了,海堤加固项目暂停了,海堤已经到了崩溃的边缘。
“我抓到的小动物们,最后都成了我的宠物”有几层含义,一是隐喻哥谭有很多动物,比如蝙蝠、猫、企鹅、猎鹰……猎鹰(falcon)指的是法尔科内(Falcone)。
“我抓到的小动物们,最后都成了我的宠物”还隐喻蝙蝠侠抓到猫女、法尔科内、企鹅人,以及猫女养猫,以及谜语人把老鼠和蝙蝠关在笼子里。
蝙蝠侠回到蝙蝠洞,蝙蝠洞是韦恩企业下面的废弃地铁站,韦恩终点站,致敬漫画《蝙蝠侠:一号地球》。
托马斯·韦恩的重振基金应该也包括重建这个地铁站,但是重振基金被法尔科内和高官贪污了,所以这个地铁站就没人管了。
蝙蝠洞里有很多水,暗示后面谜语人要水淹哥谭。
蝙蝠侠生活在地下是因为他的父母就在地下,这样他就可以和父母一起生活。
阿福开始破译谜语人留下的另一个谜语,他说他的突破口是去寻找两个连续相同的符号,再次说明谜语人的谜语是受到“十二宫”的启发。
阳光照进房间里,蝙蝠侠虚着眼睛看阳光,并且他在室内还戴墨镜。
因为他长期昼伏夜出,阳光对他来说太刺眼了,呼应电影开头他的独白:两年的蝙蝠侠生活已经把我变成了夜行动物。
他们只留下根据第一个谜语破译的符号,也就是E、H、I、L、S、T这六个字母对应的符号,把其它变成空白,结果这些符号形成了单词drive(开车/硬盘)的形状。
蝙蝠侠来到市长的车库,在一辆车的轮胎上发现一把剪刀,谜语人应该就是用这把剪刀剪断了市长的手指。
蝙蝠侠在车上找到了谜语人留下的U盘,他拿着U盘说:Thumb drive。
Thumb是手指,drive是硬盘,而thumb drive是U盘的意思。
这是马导设置的一个笑点。
U盘是加密的,戈登用市长的手指的指纹解了锁。
U盘里是一些法尔科内和一个女人的照片,这个女人是安妮卡,猫女的女朋友。
照片中法尔科内在冰山俱乐部,于是蝙蝠侠去了冰山俱乐部。
整部电影蝙蝠侠多次去冰山俱乐部,第一次是以蝙蝠侠的身份去的,第二次是布鲁斯·韦恩,第三次是伪装成无名小卒。
这是致敬漫画中蝙蝠侠查案的三种方式,以蝙蝠侠的身份,以布鲁斯·韦恩的身份,以及伪装成其它人,比如麦齐斯·马龙。
麦齐斯·马龙是一个哥谭的罪犯,他死后,蝙蝠侠顶替了他的身份,伪装成他渗透进哥谭黑帮。
蝙蝠侠见到了企鹅人,企鹅人由科林·法瑞尔饰演。
早在2001年华纳就想拍BVS了,并且由裘德·洛和科林·法瑞尔饰演超人和蝙蝠侠,结果最后他们成了邓布利多和格林德沃。
《正联》的墙上也出现了企鹅人,这是企鹅人的追随者画在墙上的,
漫画中企鹅人追随者还开发了一个秘密联络的软件,贝恩也用过这个软件。
猫女登场,猫女的靴子先出现,然后才是身子。
猫女由佐伊·克罗维兹饰演,杰森·莫玛是她的继父,所以蝙蝠侠应该称呼海王为爸爸。
猫女看了几秒钟法尔科内和安妮卡的照片,蝙蝠侠意识到猫女认识安妮卡。
蝙蝠侠又看了看照片,发现里面有个人穿着猫女同款靴子,蝙蝠侠怀疑这个人是猫女,于是决定跟踪猫女。
这时出现了冰山俱乐部的外景,这里就是冰山俱乐部。
这个镜头有个细节非常隐晦。
左上角有个房间,里面有个人在拍照,这个人就是谜语人。
这个地方也有一个窗户,后来谜语人就是从这儿开枪杀的法尔科内。
你仔细看法尔科内的照片的拍摄角度,就是从这个地方拍的。
因此蝙蝠侠、法尔科内……所有人进出冰山俱乐部都被谜语人看得清清楚楚。
几天后检察官科尔森进了俱乐部,也被谜语人看到了,所以谜语人就溜进他的汽车等他。
猫女叫出租车,我们可以看到冰山俱乐部的对面有家咖啡厅,是红色霓虹灯招牌,并且窗户的上下有蓝色的灯。
这家咖啡厅其实就是后来谜语人被捕的地方,说明谜语人就住在附近,还经常在这里喝咖啡,但是大家都不知道他就是谜语人,就好比布鲁斯·韦恩就站在人们面前,人们也不知道他是蝙蝠侠。
出租车经过了一家酒店,酒店是绿色霓虹灯招牌,谜语人就住在这栋楼上面。
出租车上,猫女称呼安妮卡为“宝贝”,因为她是双性恋。
蝙蝠侠偷窥猫女。
还记得电影开头就是谜语人偷窥市长家吗?
又是一个蝙蝠侠和谜语人的共同点,他们都喜欢偷窥他人,并且都是第一视角。
《新蝙蝠侠》的猫女致敬了《蝙蝠侠:元年》,《蝙蝠侠:元年》中猫女也养了很多猫,也喜欢穿皮裤,并且照顾好朋友霍莉,正如《新蝙蝠侠》猫女照顾好朋友安妮卡。
尤其是后来猫女去杀法尔科内的时候,她取下假发后的造型简直和《蝙蝠侠:元年》一模一样。
猫女潜入市长家这段致敬了《蝙蝠侠:漫长的万圣节》,漫画中蝙蝠侠去法尔科内家里搜查保险柜,发现猫女正在从法尔科内的保险柜偷东西,随后两人打了一架,电影也差不多。
谜语人把他杀萨维奇局长的视频发给电视台,后来他还多次上电视,从而操纵媒体,致敬1989版《蝙蝠侠》和《黑暗骑士》的小丑,以及《V字仇杀队》。
谜语人放老鼠吃萨维奇的肉,致敬乔治·奥威尔的《1984》。
谜语人给萨维奇局长注射了老鼠药,然后放老鼠吃他,老鼠吃了他的肉后也会被毒死。
谜语人想表达什么?
其实这也是一个谜语。
谜语人叫蝙蝠侠找到“老鼠”,后来我们得知“老鼠”是指法尔科内。
谜语人是在隐喻法尔科内在吃哥谭的肉(重振基金),但他没意识到哥谭有毒(腐败),他吃了哥谭的肉后会死,正如老鼠吃了萨维奇局长的肉后也会死。
猫女和蝙蝠侠在冰山俱乐部密谋,你可以在背景看到谜语人被捕的咖啡厅。
整部电影多次出现谜语人住的酒店、他经常光顾的咖啡厅,但导演从来不给特写,它们每次都是出现在背景里,直到最后谜语人被捕的时候才给了特写。
谜语人的住处、活动地点早就出现过了,并且出现了很多次,但是电影里的正派(蝙蝠侠、戈登)和反派(法尔科内、企鹅人)都没注意到,正如我们也没注意到。
正派和反派想找的人离他们很近,就住在街对面,但他们不知道。
检察官科尔森送猫女出去,我们能听到一阵呼吸声,这正是谜语人的呼吸声,此时他正在科尔森的车里。
科尔森上车的第一反应就是擦挡风玻璃上的水雾,说明谜语人在车里等了他一晚上了,他呼吸产生了很多水雾。
下一个镜头是海堤。
我们可以看到水位线已经很高了,差点都要溢出海堤了。
水位线又高,市长又不拨经费加固海堤,所以谜语人的计划能成功。
戈登开车去蝙蝠灯,街上全是“重振计划”的标语。
说明蝙蝠灯所在的大楼也是重振计划的一部分,后来重振基金被贪污了,大楼就荒废了。
阿福破解了老鼠迷宫的谜语,谜底是you are el rata alada,
破解的过程请看这篇文章:https://movie.douban.com/review/14264768/You are el rata alada是西班牙语,翻译过来就是“你是有翅膀的老鼠”,从而又破解了六个字母A、D、O、R、U、Y。
后来企鹅人说这句话有语法错误,rata是一个阴性词,应该用la做定冠词。
也就是说应该是you are【la】rata alada,而不是you are【el】rata alada。
谜语人是故意写错的,因为you are el和URL同音,URL就是网址的意思。
所以you are el rata alada是一语双关,第一层含义是“你是有翅膀的老鼠”,第二层含义是URL:rataalada,意思就是登陆www.rataalada.com,这是华纳建的真实网站。
谜语人故意出现语法错误,再一次说明谜语人的灵感来自十二宫,因为十二宫给媒体寄的信件也有很多语法错误。
而且“有翅膀的老鼠”也是一个谜语,堪称谜中谜。
蝙蝠侠说“有翅膀的老鼠”是企鹅人,企鹅人说是蝙蝠侠,因为蝙蝠和企鹅都有翅膀。
但其实是法尔科内(Falcone),因为猎鹰(falcon)有翅膀。
布鲁斯·韦恩去参加葬礼,街上出现了很多谜语人的支持者,举着问号和别再撒谎的牌子,这个镜头是什么意思呢?
意思是他们每一个人都有可能是后来袭击百姓的谜语人追随者。
有的人甚至明目张胆地cos谜语人,他们就更可能是电影最后的谜语人追随者了。
他们比正大光明的反派更可怕,因为你无法区分他们是普通人,还是伪装成普通人的恐怖分子。
白天他们只是举个牌子,晚上他们就可以举起枪支弹药对人群进行扫射。
有人cos谜语人,警方也不管,因为警方以为他们是普通人。
布鲁斯·韦恩下车的时候,很多媒体和狗仔队在拍他。
布鲁斯·韦恩丝毫不在意,因为他每次出门都会被偷拍,这太正常了。
这个镜头是在暗示,那些常常偷拍他的人中说不定就有那些超级反派,但是布鲁斯·韦恩不知道他们是超级反派,因为他们没有穿战衣戴面具。
正如如果谜语人追随者脱了战衣混入人群,然后举个牌子,你也根本不知道他是谜语人追随者,你会以为他是个普通人。
后来我们在谜语人家里看到一张布鲁斯·韦恩的照片,这张照片可能是狗仔队拍的,也有可能就是谜语人拍的,因为他很喜欢偷拍,而且他知道蝙蝠侠是布鲁斯·韦恩。
正如《七宗罪》前期布拉德·皮特遇到过一个狗仔队,
后来布拉德·皮特来到罪犯约翰的家,看见了约翰拍的照片,才意识到之前遇到的狗仔队就是约翰。
当时约翰离他那么近,但他没有意识到这个人就是他一直在找的连环杀人狂。
正大光明的反派不可怕,可怕的是他混入人群,伪装成普通人。
这张照片甚至有可能是小丑拍的,因为布鲁斯·韦恩笑得很邪魅。
搞不好小丑喜欢大笑就是受到布鲁斯·韦恩的影响,正如谜语人也是受到蝙蝠侠的启发才穿上自制的战衣去杀贪官。
有个女人从法尔科内的车下来,穿着猫女同款靴子,布鲁斯·韦恩以为她是猫女,结果认错人了。
猫女登场的时候,他看她的脚。
谜语人发的照片,他的注意力在脚上。
有人下车,他也看别人的脚。
为什么你的注意力都在脚上?
这个人叫卡拉,是法尔科内的妹妹,芝加哥的黑帮老大,其实力可以和法尔科内媲美。
所以那张照片里的人也是卡拉。
这里面没有猫女,猫女当时不在。
卡拉是我最喜欢的DC角色,我每天晚上都要看她的漫画才睡得着,但电影的造型一点都不还原漫画,差评!
法尔科内说,20年前他中枪了,是托马斯·韦恩救的他,就在餐桌上取的子弹,当时小布鲁斯·韦恩也在,在楼梯上目睹了整个过程,这是致敬《漫长的万圣节》。
布鲁斯·韦恩旁边的人说,市长和那些有钱的混蛋是一路货色,他罪有应得。
言外之意是他觉得市长死得好。
我们称呼他为路人甲。
还有一个人想穿过护栏,结果被警察拦住了,我们称他为路人乙。
路人甲和路人乙都穿着深绿色的外套,他们的穿着和后来袭击百姓的谜语人追随者是一模一样的,说明他们就是谜语人追随者。
尤其是路人甲,他就是后来说“我是复仇使者”的那个谜语人追随者。
他说市长也不是什么好人的时候,我们觉得他说得也没错。
他说市长罪有应得,我们觉得他只是口嗨。
但我们万万没想到他会因此去报复社会。
因为他受到了伤害,所以他就要去伤害别人。
而且他还重复蝙蝠侠的口头禅,他非但不觉得他的行为是在伤害无辜百姓,反而觉得自己是像蝙蝠侠一样的超级英雄。
想象一下,你家对面的楼上住了一个人,你还经常在附近的咖啡厅见到他,每次他都会对你微笑,你觉得他一定是个暖男。
但其实他每天都在用望远镜偷窥你,用相机偷拍你,而且他还是个恐怖分子。
你去参加葬礼或者参加活动的时候看到两个愤世嫉俗的人,他们一点都不起眼,就是个小透明,你以为他们就是普普通通的愤青,其实他们是暴徒。
你认识了最温柔和善的人,殊不知他的伪装之下隐藏着一颗最变态的心。
走在街上,和你擦肩而过的每一个人都可能是超级反派。
这就是哥谭。
车牌号是S397WD,这又是一个谜语。
我查了一下,39就是“谢谢”,S是“神”,7WD是“2017韦登”,合起来就是:谢谢你韦登,永远的神!
第二种可能,蝙蝠侠诞生于1939年侦探漫画(Detective Comics,简称DC)第27期。
S是第19个字母,S39的意思就是1939。
D是第4个字母,C是第3个字母,W是第23个字母,7=D(4)+C(3),W(23)+D(4)=27,所以7WD的意思是DC27。
很明显这有点过度解读了,还是“韦登永远的神”的可能性更大些。
谜语人给科尔森出题,第一个问题不重要,第二个问题是某个人贿赂了科尔森,每个月给他一万美元,第三个问题是贿赂他的人是谁。
然而科尔森还没说出这个人的身份就被炸死了。
其实这一切都是谜语人的计划。
表面上是科尔森宁愿死都不供出法尔科内,其实谜语人根本不需要他供出法尔科内。
作为观众,科尔森还没说出来这个人是谁就被炸死了,只会让我们更想知道这个人是谁。
同样的,这也只会让蝙蝠侠更想知道这个人是谁。
谜语人喜欢说话只说半句,因为他知道你越不让他知道,他越想知道。
如果你告诉他了,他反而不感兴趣了。
葬礼是白天举行的,而谜语人一直等到晚上,一直等到布鲁斯·韦恩回家换了衣服过来,才打开炸弹的倒计时。
说明谜语人的目的不是炸死科尔森,因为他要想杀科尔森的话早就动手了。
谜语人的目的是给蝙蝠侠线索,从而操纵蝙蝠侠,让蝙蝠侠听从他的计划,帮他打倒法尔科内。
谜语人的三个问题中最重要的是第二个问题,他只需要让蝙蝠侠知道市长、警方、检察官都收了某个人的钱,都在保护他,这就够了。
他只需要蝙蝠侠知道有这么一个人存在,至于这个人是谁,他不需要说出来,也不能说出来,应该让蝙蝠侠自己去查。
因为如果谜语人的目的性太强了,蝙蝠侠很容易就会意识到谜语人在引导和操控他。
所以谜语人把握得恰到好处,既要达到自己的目的,让蝙蝠侠查到哥谭的大BOSS是法尔科内,同时又要确保蝙蝠侠不会太顺利。
谜语人语速非常慢,还说了很多废话,故意拖延时间,对炸弹爆炸的时间控制得非常完美,让蝙蝠侠刚好得到足够的信息进入谜语人计划的下一步。
这是致敬BVS的卢瑟。
卢瑟的目的就是让蝙蝠侠抢到氪石,让蝙蝠侠去杀超人,但卢瑟为了避免让蝙蝠侠意识到自己被利用了,所以给蝙蝠侠增加了难度,既要确保蝙蝠侠能抢到氪石,同时又要确保蝙蝠侠抢到氪石的过程不会太顺利。
蝙蝠侠从警局跳了下去,由于他刚做蝙蝠侠不久,所以他的滑翔翼看起来并不高科技,而是很原始,这是致敬《蝙蝠侠:元年》。
蝙蝠侠摔了一跤,路过一个绿色霓虹灯酒店,就是谜语人住的那栋楼,说明谜语人很可能看到了蝙蝠侠跳楼的全过程。
蝙蝠侠开车追谜语人,路牌上出现了许多地名。
哥谭码头是DC游戏里的地点。
罗宾森大桥和罗宾森岛是致敬罗宾森公园,是《无人区》中猫女和毒藤女住的地方。
三角区是一个呈三角形的岛屿,是哥谭的最南端,通过三座桥梁和哥谭的其它区域相连。
新闻里提到,萨维奇局长就是在三角区被谜语人绑架的。
欣克利河位于哥谭市南欣克利区,南欣克利区在《黑暗骑士崛起》也出现过。
企鹅人天真地以为他甩掉蝙蝠侠了,致敬BVS。
《少年泰坦出击电影版》也致敬(恶搞)了这个镜头。
企鹅人翻车了,从企鹅人的视角看,蝙蝠侠是倒着的,就像是蝙蝠倒挂在天花板上。
蝙蝠侠、戈登来到孤儿院,屏幕上出现了一个儿童合唱团,这个合唱团就是谜语人家里的照片上的合唱团,这个合唱团都是孤儿院的孤儿,其中一个人就是谜语人。
20年前托马斯·韦恩竞选市长的时候,合唱团在竞选活动中演唱了《万福玛利亚》,也就是后来蝙蝠侠探监的时候,谜语人唱的那首歌,并且也是电影开头谜语人偷窥市长家、葬礼的BGM。
托马斯·韦恩的重振基金就包括翻修孤儿院,这笔钱被贪污了,孤儿院也就关门了,所以谜语人很恨托马斯·韦恩,以及贪污重振基金的法尔科内和高官。
阿福收到一个包裹,包裹上写着“布鲁斯·韦恩亲启”,意思是布鲁斯·韦恩亲自打开。
阿福拆开包裹,里面有两个东西,第一个是一封信,写着“致蝙蝠侠”,背面写着“fireproof”,意思是防火材料,第二个东西是炸弹。
也就是说,谜语人以为布鲁斯·韦恩和蝙蝠侠是两个人,他的计划是把炸弹寄给布鲁斯·韦恩。
留给蝙蝠侠的信是防火的,不会被炸弹炸坏,布鲁斯·韦恩被炸死后,蝙蝠侠来到现场就会看到谜语人留给他的信。
事实果真如此吗?
谜语人真的以为他们是两个人吗?
看完整部电影再回过头来看孤儿院那场戏,完全是废戏。
蝙蝠侠是通过谜语人在电视上放的视频得知记者准备曝光玛莎的事,托马斯·韦恩叫法尔科内去吓唬一下记者,结果法尔科内把记者杀了。
蝙蝠侠是从肯齐那儿得知,法尔科内和高官把重振基金贪污了,法尔科内才是真正的“有翅膀的老鼠”。
最重要的信息都是从这两个渠道得知的,而孤儿院没有给蝙蝠侠任何线索。
所以谜语人叫蝙蝠侠去孤儿院的目的是什么呢?
第一种可能,这一段就是废戏,完全是多余的。
第二种可能:谜语人家里的墙上,他把布鲁斯·韦恩的照片和蝙蝠侠的报纸贴在一起,还写道:我知道你的真面目。
说明他知道蝙蝠侠就是布鲁斯·韦恩,或者至少他猜测蝙蝠侠是布鲁斯·韦恩。
在布鲁斯·韦恩成为蝙蝠侠的第一年,谜语人就凭借他的超高智商猜到蝙蝠侠是布鲁斯·韦恩。
而在今年,布鲁斯·韦恩成为蝙蝠侠的第二年,谜语人决定设一个局来验证他的猜想。
于是他叫蝙蝠侠去孤儿院,与此同时给布鲁斯·韦恩寄了炸弹。
包裹上明确写着“布鲁斯·韦恩亲启”,如果布鲁斯·韦恩在家,阿福会私自拆包裹吗?
结果是阿福拆的包裹,是阿福被炸伤了。
正是因为谜语人叫蝙蝠侠去孤儿院,才导致布鲁斯·韦恩不能亲自拆包裹,说明蝙蝠侠和布鲁斯·韦恩是同一个人。
谜语人在科尔森身上放的信的封面是一个女人接电话,暗示女管家多莉接到蝙蝠侠的电话。
谜语人在萨维奇局长的现场留的信写着:想知道我的名字吗?
看看里面。
等等,我不能告诉你我的名字,否则会破坏我们的化学反应。
背景是爆炸的效果。
暗示谜语人准备给布鲁斯·韦恩寄炸弹。
而封面是一个老头混合化学品产生大量浓烟,暗示阿福拆包裹被炸伤。
注意,蝙蝠侠收到这两封信是先发生的,而谜语人给布鲁斯·韦恩寄炸弹、阿福拆包裹是后来发生的。
说明谜语人早就猜到拆包裹的人会是阿福,因为他知道蝙蝠侠就是布鲁斯·韦恩,并且他的计划是叫蝙蝠侠去孤儿院,同时给布鲁斯·韦恩寄炸弹。
既然蝙蝠侠去了孤儿院,那么包裹送达的时候他就不可能在场。
这两封信的封面说明谜语人对蝙蝠侠进行了深入的调查,知道他是布鲁斯·韦恩,知道他有个男管家阿福,甚至还知道他有个女管家多莉。
既然谜语人明知道蝙蝠侠是布鲁斯·韦恩,为什么还在包裹里留了第二封信,写着“致蝙蝠侠”呢?
这也是计划的一部分,其目的是让蝙蝠侠认定谜语人不知道蝙蝠侠是布鲁斯·韦恩,让蝙蝠侠认定谜语人以为蝙蝠侠和布鲁斯·韦恩是两个人。
谜语人验证蝙蝠侠就是布鲁斯·韦恩的第二个方法,是用地毯铲杀市长,然后把凶器放在家里。
蝙蝠侠在谜语人家里发现了凶器,并没有发现它有什么特殊之处。
蝙蝠侠去探监,谜语人说:我们可以一起目睹整个过程。
蝙蝠侠说:目睹什么过程?
谜语人说:这么说你没有解开最终谜语?
我真是高估了你的智商。
谜语人的第二次验证也成功了。
谜语人的电脑里的视频有他的全部计划,而打开视频的密码在地毯下面。
蝙蝠侠找到了地毯铲,却没猜到谜语人把密码藏在地毯下面,说明蝙蝠侠就是布鲁斯·韦恩。
因为他是一个富二代,从来不做家务,虽然他找到了凶器,但他不知道这是地毯铲,也不知道它是用来干什么的,也就想不到谜语人留下地毯铲的意思是叫他掀开地毯看看。
其次,导演为什么要拍一个蝙蝠侠在地上梳理案情的镜头?
他为什么不像警方一样在白板上梳理,而是偏偏在地上梳理?
有没有可能导演是想提示我们:蝙蝠侠家里是没有地毯的。
既然谜语人可以溜进市长家,自然也可以溜进蝙蝠侠家,毕竟蝙蝠侠常年不在家。
正如《七宗罪》中约翰也把布拉德·皮特调查的清清楚楚,甚至还偷偷去了他家。
谜语人不仅知道蝙蝠侠就是布鲁斯·韦恩,还知道他有一个男管家和一个女管家,还知道蝙蝠侠家里没有地毯,再加上蝙蝠侠又是富二代,所以谜语人可以肯定蝙蝠侠不知道地毯铲是什么,也就想不到他把计划都藏在地毯下面。
蝙蝠侠再次回到谜语人的家,警察无意间提到这是地毯铲,蝙蝠侠才恍然大悟,才去掀开地毯,但是为时已晚,炸弹已经爆炸了。
因此,电影开头谜语人从用地毯铲杀市长开始,他就在为验证蝙蝠侠的身份布局了。
所以谜语人为什么要故意被捕?
就是为了让蝙蝠侠去他家,找到地毯铲,看看蝙蝠侠知不知道这是什么东西,从而第二次验证他的身份。
蝙蝠侠以为他抓到谜语人了,殊不知谜语人就是玩儿,殊不知被抓到也是计划的一部分。
视频:https://www.bilibili.com/video/BV1ba411b7S4/《新蝙蝠侠》上映后,网友纷纷刷屏:谜语人滚出哥谭!
因为游戏中谜语人的谜语太烦了。
同样的,电影中谜语人的谜语也很烦。
下面我们就来破解一下谜语人的谜语。
放心,本文的前半部分都不会有剧透,只有结尾会有剧透,到时候我会提醒你。
《新蝙蝠侠》的首支预告显示,戈登来到一个命案现场,在现场发现了谜语人留下的贺卡。
贺卡的左边写着:撒谎者死的时候在干什么?
右边是一串符号,而我们需要做的就是把这串符号替换成英文。
相同的符号代表相同的字母,比如红色长方形里的符号代表相同的字母,绿色长方形里的符号也代表相同的字母。
那么这个谜语的突破口是什么呢?
这个谜语其实是受到了十二宫杀手的启发。
十二宫也是给媒体寄了很多加密信件,由他自创的符号组成,吸引了很多人来破译这些信件。
最终人们找到了破译密码的突破口,就是去找那些有两个连续相同符号的单词。
因为英文最常用到的两个连续相同字母是LL,比如will、full、small……那么十二宫一定会用到的并且带LL的单词是什么呢?
是kill(杀)。
所以人们就去找那些连续两个相同的符号,并且假设这四个符号的意思是kill。
这样一来,他们就破解了K、I、L所对应的符号,进一步破译了整封信件。
我们回过头来看谜语人留下的谜语,最后2个字母是一样的,说明这两个字母很可能是LL。
第二排是5个符号,我们就可以去查有哪些单词是5个字母,并且以LL结尾。
别看有这么多,其实常用的没几个。
并且你去查这种单词,这些网站会默认按照单词的使用率排序,我们可以一个一个地试。
我们先试一下使用率最高的still(仍然),由于相同符号代表相同字母,我们就可以把这个谜语翻译成这样。
再结合贺卡左边写的问题:撒谎者死的时候在干什么?
我们很容易就能猜出答案是:他仍然在撒谎(He lies still)。
这样一来我们就破解了E、H、I、L、S、T这六个字母对应的符号。
所以这个谜语是导演精心设计的,既能确保它有一定难度,但又要确保它不能太难了。
太简单了没意思,所有人都猜不出来也没意思。
很明显导演研究过十二宫事件,他知道最常用的两个连续相同字母是LL,所以故意在谜语中设置一个带有LL的词语。
并且这个词语是使用率最高的still,所以我们只试了一次就猜对了。
而且相比之下这个谜语的难度比十二宫杀手的谜语小得多。
因为十二宫的信件没有标点符号,你根本不知道怎么断句。
而这个谜语是分成了两排,说明第二排是一个单词,它有5个字母,并且以LL结尾,这个范围瞬间就缩小了。
同样的,剧组后来发的新谜语也都是断了句的,哪怕你用最笨的办法一个一个地试都能破译。
而且导演是故意把谜语剪进预告片的,从而给我们充分的时间来破译。
如果它直接就出现在正片里,电影院里看电影又不能暂停,你根本没有时间来破译它。
所以导演发这些谜语的目的不是难住我们,而是让我们参与进来。
去年10月,《新蝙蝠侠》又发了新预告,最后又留下一个谜语。
这个谜语有一些符号是之前我们已经破译了的,我们可以先把它们填上去。
还是剩下很多符号,那么突破口在哪儿呢?
你会发现有个符号出现了很多次,我们就可以以它为突破点。
我们假设它是A,就变成了这样。
第二个单词是A什么E,我们就可以猜前两个单词是you are(你是)。
由于相同符号代表相同字母,所以这个地方也应该是R,
于是就变成了这样。
最后一个空位应该填D,也就是you are el rata alada,这是西班牙语,翻译过来就是“你是有翅膀的老鼠”。
再次说明这个谜语是导演精心设计的,确保我们试一次就试对了。
当然你也可以试试还有没有其它解法,比如你假设那个出现了很多次的符号代表B、C、D……你会发现根本行不通,说明它就是代表A。
这样一来,我们又破解了六个字母A、D、O、R、U、Y。
电影中蝙蝠侠收到了谜语人发的第二个谜语,其实就是前面我们破解的这个谜语,谜底是you are el rata alada。
其实这句话有语法错误,rata alada是一个阴性词,应该用la做定冠词。
也就是说应该是you are【la】rata alada,而不是you are【el】rata alada。
谜语人是故意写错的,因为you are el和URL同音,URL就是网址的意思。
所以you are el rata alada是一语双关,第一层含义是“你是有翅膀的老鼠”,第二层含义是URL:rataalada,意思就是登陆www.rataalada.com,这是华纳建的真实网站。
而且“有翅膀的老鼠”也是一个谜语,堪称谜中谜。
起初我们以为“有翅膀的老鼠”指的是蝙蝠侠,其实后面还会反转。
接下来说说片尾彩蛋,放心,不会有剧透。
片尾彩蛋是一闪而过的一行字,这行字就是www.rataalada.com。
你进入这个网站后,谜语人就会给你出一些谜语,你答对后就会得到奖励,但所谓的“奖励”其实还是谜语。
这些“奖励”是一些图片,第一张图片是这样的。
具体的破译过程我就不演示了,有兴趣的朋友可以按照前面说的方法自己试一试,总之最后破译的结果是“保持警惕”,从而又破译了三个字母G、N、V。
不久之后这个网站又发了第二张图片,破译结果是“更多即将被揭晓”,从而又破解了三个字母B、M、W。
第三张图片的破译结果是“曝光更多哥谭(的真相)”,从而又破解了三个字母F、P、X。
随后《新蝙蝠侠》发的新海报上出现了新的谜语,谜底是“揭开真相”,从而又破解了一个字母K。
rataalada网站的第四张图片的谜底是“问题够多了”,从而又破解了一个字母Q。
第五张图片的谜底是“很快回来”,从而又破解了一个字母C。
第六张图片的谜底是“谜语迷宫”,从而又破解了一个字母Z。
剧组发这些谜语是有策略的,确保我们每次都能破解新的字母。
其次是第一个谜语是有提示的,也就是“撒谎者死的时候在干什么”,答案是“他仍然在撒谎”。
如果不给你提示,你根本不知道这两行符号是什么意思。
而后面的谜语就没有提示了,因为此时你已经破解了6个字母了,你就可以先把破解了的符号替换成字母,就不需要提示了。
至此我们已经知道了25个字母对应的符号,只剩下J从来没有出现过。
最近这个网站又发了第七张图片,翻译过来就是:你以为我完了,但也许你不知道全部的真相,所有的结局都是新的开始,有些事情要发生了。
所有的符号都是那25个符号中的符号,没有出现新的符号,也没有出现J,我们仍然不知道J代表什么符号。
所以我们把所有的谜语解完后,最终的结果还是一个谜语,就是J是什么?
那么J是什么呢?
剧透分割线很多人都知道巴里·基奥恩也演了《新蝙蝠侠》,并且传闻称他演的是小丑,那么这个传闻是真的吗?
其实巴里·基奥恩并不是出现在片尾彩蛋里,片尾彩蛋是www.rataalada.com,而巴里·基奥恩出现在电影的结局。
谜语人在阿卡姆疯人院见到了巴里·基奥恩,谜语人问他是谁,他说:我是你的朋友。
随后他狂笑不止,并且他还在台词里提到了小丑(clown)。
所以谜语人的密码表中的J是什么?
J就是巴里·基奥恩,Mr J,小丑(joker),谜语人的朋友,接下来他会和谜语人一起越狱报复蝙蝠侠。
几年后《新蝙蝠侠2》拍完了,发预告了,我们可以推测首支预告中谜语人会发新的谜语,新的谜语里会出现J,并且是小丑的形状。
以前我们看电影是为了放松,结果看个《新蝙蝠侠》还要做这么多题。
别的电影的片尾彩蛋是下集预告,《新蝙蝠侠》的片尾彩蛋是个网站,点进这个网站还是叫你做题。
对此我只想说:谜语人滚出哥谭!
(原载于虹膜公众号 ,写于一个月前) DC电影宇宙在自乱阵脚这方面,显然十分在行。
正义联盟的组建是一有规模,就生事端。
《扎克·施奈德版正义联盟》是一场自带掌嘴效应的反攻,本·阿弗莱克对于蝙蝠侠的构想又在创作分歧中落得个不上不下,指不定终点站会是《闪电侠》。
种种变数与流言中,《新蝙蝠侠》在2017年敲定让马特·里夫斯执导并监制。
绝对的控制权排挤了阿弗莱克的剧本,也断绝了他的加盟,最终,新片决定让年轻许多的罗伯特·帕丁森顶班,饰演刚出道两年的蝙蝠侠。
但这必然跟当下的正联,乃至整个DC电影宇宙的衔接出现错拍,又一次的选角重启也仿佛一场毫无必要的炒冷饭,加上帕丁森与里夫斯的矛盾从片场流出,很难让人对这部电影抱有充分把握。
甚至帕丁森自己也开玩笑,说这电影要是不理想,那他就去演黄片了。
奈何看完《新蝙蝠侠》成片后,我很惋惜地意识到,帕丁森大概是不必去拍成人片了,至少不必因为这部电影。
自打1989年蒂姆·波顿推出第一部蝙蝠侠真人电影开始,这位DC三巨头之一已经迭代多次,然而里夫斯还是能够找到有新意的切入点。
这与众不同的新意,率先体现在类型定位上。
里夫斯想要打造的,是一部黑色侦探片。
作为侦探片,电影最突出的主线就是哥谭市出现了连环杀人案,杀戮目标高级,作案手法嚣张,连串谜题埋伏的真实身份、背后动机、后续开展、解救代价,完全匹配高智商罪犯的行为模式。
这种情况之下,角色设置决定了故事的吸引力。
区别于同类电影,《新蝙蝠侠》所调动的一众角色全是哥谭熟脸,除了蝙蝠侠外,还有他的管家阿尔弗雷德(安迪·瑟金斯饰)、猫女(佐伊·克拉维兹饰)、戈登局长(杰弗里·怀特饰)与企鹅人(科林·法瑞尔饰)、谜语人(保罗·达诺饰)等等。
熟脸的好处在于,每个角色的大体设定以及戏剧功能,都毋庸赘述,而把他们重启,并放归到一个更突出侦查破案的大线索里,就不只是相关身份得以适配放大,而且也能有针对性地,借壳给侦探类型碰撞出新火花。
在这个过程中,相对发挥有限的局长和管家,显然没有反派值得浓墨重彩地刻画。
蝙蝠侠系列,或者说超级英雄电影,最让观众期待的实际上是不同的反派,放到视野开阔了的当下,则是反派组合,即要看这些此前能够单独兴风作浪的角色,在今天会叠加出怎样不同的效应。
先说颇有复杂性的猫女。
她一向是在灰色地带游走的,跟本地罪犯间的勾连,跟蝙蝠侠间的纠葛,以及自身的骄傲、敏感、愤怒、恐惧,可以非常融洽地切入一个罪案的脉络中去。
在风暴的核心,她既可以做盟友,又可以当对手。
对这种不乏暧昧的角色与充满未知的走向,《新蝙蝠侠》善用了。
不过作为匪帮传奇的企鹅人,可以在电影里承担更多戏剧性。
他本身就串联了整个地下世界,又上接高层的衣冠禽兽,黑白两道通吃,天然就是哥谭的绝佳代言。
与此同时,穷凶极恶的黑帮头目与和气生财的生意人这两个身份的融合跟冲撞,在骤变的局势里赋予角色更多层次,而法瑞尔毁容式的表演,把癫狂由里及外推了出来。
要是没有谜语人在,他该是电影最有锐度的一员,但反正他还可以在此后的个人衍生剧集里绽放光彩,《新蝙蝠侠》所要成全的是谜语人这个侦探的线索与核心。
他像是后浪,冲击着多少有些暮气的前浪企鹅人,他不屑于维护哥谭的平衡,而是需要解构,从破局里建设更有火力与活力的新时代,以他的意志为转移的新版图。
这种企图赋予了连环凶杀接近邪祟的深意。
谋算之深,玩心之大,从形式到内核都撑大了《新蝙蝠侠》的张力。
老角色跟新故事就在侦探框架下,有了最基础的相互成全。
由此生发的辐射热度,又跟黑色风格密不可分。
DC曾经试图以「黑色」标签来跟漫威做出实质上的区分,但除了扎导对正联的处理,现阶段所有电影都自觉靠拢了对家绚丽多姿的娱乐性。
《新蝙蝠侠》竟有在这方面钻深一层的野心,堪称难得。
「黑色」先从角色蔓延开来。
人物造型上,无论是正是邪,战服、外套以及坐骑、饰品,都以黑为主调。
这些形象刺入无尽的黑夜与豪雨,接续开篇万圣节的鬼魅气色,勾连延绵不断的惊悚氛围,辅以灰与白,在一部彩色电影里几乎要把彩色逼到无路可走,多少也有这暗黑本质的反射。
但当然,「黑色」主要还是指侦探片里的沦丧道德与阴暗人性。
与侦查、警匪相依的哥谭市是黑色电影完美的发生地,可以承载作者与受众对罪恶之城的任何想象与投射。
当中密如蛛网的犯罪网络,层出不穷的反派群体,锁死了精神永夜的性质。
蝙蝠侠在此地的惩善扬恶,从来不像其他超级英雄那样,打败反派,解除危机之后,往往能换来一小段有曙光的日子,哪怕频繁的彩蛋往往预示太平并不长久。
但蝙蝠灯总在夜空亮起,背负责任的蝙蝠侠不能答应猫女邀约,离开这座溃烂的城市,大概注定了他恒久的磨难,以及哥谭恒久的堕落。
要看到,谜语人的出彩,在于他是蝙蝠侠的「同盟」。
市长、黑帮等所谓的坏人,都在他的精心策划下殒命。
甚至可以说,他替一腔悲愤的蝙蝠侠,出格地完成了部分目标,并在遍地谎言的哥谭打出了「别再撒谎」的震慑旗号。
这也是《新蝙蝠侠》的一大特色,即不再单纯地从无到有再现一版蝙蝠侠,而是尝试通过其他角色来塑造他。
如果说谜语人代表了他在成魔成佛那一念间的不同抉择,那么猫女就是他自我的怜惜与向往的未来。
这个阴郁得几乎契合哥谭气质的超级英雄,既不能像谜语人汪洋恣肆,也不能像猫女那样随心所欲,于是在自我禁锢中承载了极其强烈的黑暗意识,相应地,眼袋熏黑、发丝凌乱的帕丁森大概呈现了最沉郁颓丧的一种形象。
他更像是凡人,当了两年英雄,依旧自嘲自己不过夜行动物。
父母双亡是一次失根,谜语人引发的质疑则导致了二次失根。
他对拯救万民有心,但并非时时有力。
他是我们喜闻乐见的凡人英雄,有一整个挣扎与蜕变的弧度,便于吸收必要的情感倾注。
为了抵达黑色侦探片的某种真实,里夫斯几乎卸掉了所有超能力元素,而且,所有角色都斩断了起源历史,就更没有超乎自然的传奇。
说白了,《新蝙蝠侠》更趋近于特工电影。
正因为更接近于人本身,这座虚构的索多玛因为没有绝对救世主而增添更多绝望。
这时候,宗教元素又成了一个水到渠成的绝佳点缀。
这时候依然要说到谜语人。
他不只会选择宗教场所打宗教哑谜,会在血腥罪恶中哼唱圣歌,而且,他还通过社交网络,煽动出一支具有邪教属性的队伍。
集体沉沦与宣泄,是以黑对黑的感性选择,也是以信仰摧毁信仰的实际操作。
他代表了宗教之恶,而蝙蝠侠在克服自身心理障碍后,选择赴汤蹈火救助并没有百分百信任他的新市长与民众,则达成了宗教的救赎。
特别是漆黑一片中,人们追随他跨过海水,红光照下,仿佛摩西分海,也寓意绝对的黑暗开始有了明光。
在蝙蝠侠已然成为某个特定类型的经典代表(哪怕有且仅有他一个)时,里夫斯另辟蹊径地完成了自身对黑色侦探片的构想,也为定位不清的DC超级英雄片找到了跟传统类型片结合的新方式,一如漫威花样百出的尝试,但是走了严肃而不失癫狂的路数。
作为《柯弗洛档案》和《猩球崛起》系列的导演,里夫斯也在《新蝙蝠侠》延用了一些标签。
比如通过望远镜、摩托后视镜等非高清的视角,来展现低光源中罪恶的或远去的人事。
又比如仇恨言论的膨胀,乌合之众的集权等等。
而熟悉商业片规则的他,也借势大胆地抛弃了许多娱乐性元素,或者刻薄点说,他无法像诺兰在三部曲中所做到的那样,完美兼顾娱乐与内涵。
这电影甚至「不是」超级英雄片。
于是,风格、重心与三小时的时长都是对观众,尤其是爆米花观众的重大考验。
超英片久旱,而《新蝙蝠侠》未必会是中国观众难逢的甘霖。
但是,它一定会是诺兰高峰阴影下DC,乃至超级英雄片的一记重拳。
在蝙蝠侠真人电影行列中,它未尝不可以是仅次于那三部曲后两部的最佳。
我希望它能成功,能让DC回到引以为傲却长期无从下手的标签或目标上:暗黑、成人与深刻。
视频:https://www.bilibili.com/video/BV1w34y1e79h/2020年10月17日,有媒体在《新蝙蝠侠》片场拍到了超人。
当时就有网友猜测他并不是真正的超人,只是普通人的万圣节变装。
事实证明他猜对了,《新蝙蝠侠》就是发生在万圣夜。
2020年10月18日,又有媒体拍到了更清晰的照片,这次甚至还有神奇女侠和豹女。
《新蝙蝠侠》上映后,我看了几遍都没找到超人、神奇女侠、豹女,我一度怀疑马导并没有把他们剪进去。
现在我终于找到了,其实就出现在布鲁斯·韦恩首次登场的场景。
布鲁斯·韦恩登场是万圣夜,街上有很多万圣节装扮的人。
而这个人就是超人装扮。
你把亮度调高后可以看见他穿着红色披风,
他周围的人都打着伞,和片场照是一致的。
总算找到超人了,但神奇女侠、豹女实在是没找到。
可能马导把她们剪进去了,只是我没找到,也有可能马导没有把她们剪进去。
放出《新蝙蝠侠》……有人打扮成超人的样子,就证明了这个宇宙是有超人的,并且他出道的时间比蝙蝠侠早。
此时是布鲁斯·韦恩成为蝙蝠侠的第二年,而超人已经家喻户晓了。
当然,也不排除超人也是刚出道,比如此时也是超人的第二年。
我并不认为《新蝙蝠侠》续集会出现超人,但这个细节说明《新蝙蝠侠》宇宙是有超能力的,这就足够了。
如果《新蝙蝠侠》宇宙全都是没有超能力的角色,那局限性就太大了。
而超人coser说明续集和衍生作品可能会出现有超能力的角色,比如毒藤女、泥脸、杀手鳄、所罗门·格兰迪……
还有一张片场照是《哥谭时报》。
报纸提到了大都会,并且写道:公交车里坐着一群天真无邪的小孩,他们看向天空,寻找那个你知道的人。
这同样是《新蝙蝠侠》宇宙存在超人的证据,而且比超人coser还充分。
那么这个报刊栏出现在哪里呢?
出现在这里。
报刊栏倒是在,但是报纸被竞选市长的海报遮住了。
既然马导叫道具组做这张报纸,就说明《新蝙蝠侠》宇宙是存在超人的。
可能是因为他觉得这张报纸直接就坐实了《新蝙蝠侠》宇宙存在超人,所以他最终还是决定用海报遮住报纸。
也有可能他是想用这个方法验证是不是真的存在超人。
如果我们所在的世界有超人,那么他去看《新蝙蝠侠》的时候就能通过透视眼看到海报下面的报纸,从而发现这个隐藏彩蛋。
电影上映后谁发现了这个彩蛋,谁就是超人。
超人竟是我自己。
让我感到很困惑的是,如果你觉得报纸太实锤了,又或者你改变主意了,不想联动了,你不拍这个报刊栏不就行了,为什么要先用海报遮住报纸,然后再把它拍进电影呢?
还有既然他把报纸遮住,为什么又要把超人coser剪进来?
大概他也没想好要不要引入超人吧。
我希望《新蝙蝠侠》宇宙就专注蝙蝠侠、蝙蝠家族、哥谭,不要和DCEU联动,但有传闻称《新蝙蝠侠》最终还是会融入DCEU。
传闻称《闪电侠》有一场闪电侠和未来闪电侠的追逐戏,他们跑着跑着穿越了多元宇宙,这时出现了大量的宇宙,其中就包括《新蝙蝠侠》宇宙。
传闻称华纳的计划是通过《闪电侠》引入基顿,他的作用是换掉大本。
但基顿就是个工具人,他不会永远留在DCEU,华纳又不想要大本,罗蝙又刚出道,所以华纳让基顿暂时担任DCEU的蝙蝠侠。
华纳正在为《无限地球危机》布局,他们准备在《闪电侠》介绍罗蝙,暗示《新蝙蝠侠》宇宙是DC多元宇宙的一部分。
然后《无限地球危机》中罗蝙也会参与,并且在电影最后正式成为DCEU的蝙蝠侠。
华纳已经和探索合并,前几天外媒报道称新公司将对DC进行全面修整,所以也有可能会推翻之前的规划,选择其它的规划。
顺便说一下,HBO MAX刚刚换了新宣传图,官宣DC最热门电影是《新蝙蝠侠》《正联》《BVS》。
呼应《新蝙蝠侠》,蝙蝠侠看着阿福的脸,结果发现阿福的脸上还有一张脸。
我觉得最好的方案是《新蝙蝠侠》宇宙就专注蝙蝠侠及其相关角色,本蝙继续担任DCEU的蝙蝠侠。
《新蝙蝠侠》讲蝙蝠侠刚出道的故事,DCEU讲中年蝙蝠侠的故事,两个宇宙可以偶尔串串门,但不需要过多的交集。
喜欢罗蝙的可以看《新蝙蝠侠》宇宙,喜欢本蝙的可以看DCEU,如果罗蝙、本蝙都喜欢就都看。
甚至十年、二十年后《新蝙蝠侠》大结局还可以无缝衔接BVS,罗蝙步入中年以后就成了本蝙,类似于《X战警:逆转未来》。
可能有人会问,那阿福换人了怎么解释呢?
还有戈登从黑人变成了白人又怎么解释呢?
其实这很好解释,既然《闪电侠》显示《新蝙蝠侠》宇宙是DCEU以外的平行宇宙,那么《新蝙蝠侠》大结局就可以说罗蝙穿越到了DCEU,于是就有了BVS、《正联》的故事。
再分享一个《新蝙蝠侠》的细节,这个细节我在3月18日发的影评里就说过,但很多人还不知道这个细节,所以再说一遍。
第31分钟,猫女离开冰山俱乐部后出现了冰山俱乐部的外景,这里就是冰山俱乐部。
左上角有个房间,里面有个人在拍照,这个人就是谜语人。
这个地方也有一个窗户,后来谜语人就是从这儿开枪杀的法尔科内。
之前蝙蝠侠从U盘中看到很多照片,都是谜语人偷拍的冰山俱乐部门口的法尔科内。
你仔细看这些照片的拍摄角度,就是从这个地方拍的。
因此蝙蝠侠、法尔科内……所有人进出冰山俱乐部都被谜语人看得清清楚楚。
几天后检察官科尔森进了俱乐部,也被谜语人看到了,所以谜语人就溜进他的汽车等他。
这个视角就是谜语人在车里等科尔森,科尔森说“我的车就在那里”,同时指了指他的车。
谜语人为了避免被科尔森看见,所以往右边挪了一下。
猫女叫出租车的时候,我们可以看到冰山俱乐部的对面有家咖啡厅,是红色霓虹灯招牌,并且窗户的上下有蓝色的灯。
这家咖啡厅其实就是后来谜语人被捕的地方。
说明谜语人就住在附近,还经常在这里喝咖啡,但是大家都不知道他就是谜语人,就好比布鲁斯·韦恩就站在人们面前,人们也不知道他是蝙蝠侠。
出租车经过了一家酒店,酒店是绿色霓虹灯招牌,谜语人就住在这栋楼上面。
还有后来蝙蝠侠从警局跳了下去,这一期间出现了一家绿色霓虹灯酒店,就是谜语人住的那栋楼,说明谜语人很可能看到了蝙蝠侠跳楼的全过程。
谜语人的住处、活动地点早就出现过了,并且出现了很多次,但是电影里的正派(蝙蝠侠、戈登)和反派(法尔科内、企鹅人)都没注意到,正如我们也没注意到。
正派和反派想找的人离他们很近,就住在街对面,但他们不知道。
《新蝙蝠侠》(The Batman)可以说是集合过往蝙蝠侠各类作品的精华,混合黑色侦探电影风格的“真·蝙蝠侠”电影。
下面彩蛋君将为大家整理电影中彩蛋和致敬,以及不为人知的隐藏细节。
谜语人=十二宫?
电影中谜语人(Riddler)的扮相,与以往影视剧中圆礼帽配绿色西装的经典造型截然不同,而是借鉴了现实中“黄道十二宫杀手”的形象。
就像现实中的十二宫杀手一样,谜语人给每个受害者都留下神秘的贺卡和加密信息,以此来刺激蝙蝠侠和警察。
当谜语人被抓捕后,警方搜出他的两张驾驶证件,可以看到他的两个身份:Edward Nashton和Patrick Parker,两者都是谜语人在漫画中使用过的名字。
而漫画中谜语人较为人熟知的名字是Edward Nigma,这是他为了配合人设而有意更改的,因为E.Nigma连读起来正是“谜语”(Enigma)。
谜语卡片谜语人每次犯案后留下的卡片,都隐藏着蝙蝠侠系列的反派元素:猫头鹰 —— 猫头鹰法庭
疯狂科学家 —— 雨果博士
绿衣女郎 —— 毒藤女
柴群猫眼睛 —— 疯帽匠
木偶猴子—— 腹语师和疤脸
隐藏线索在影片进行到30分钟左右的一个镜头里,如果仔细留意,可以从画面的一角看到酒吧对面的建筑上有一个亮灯的房子,一个人似乎拿着望远镜在监视对面,这个人无疑是谜语人!
而在接下里的镜头中,可以看到这座建筑是一家酒店,亮着绿色的霓虹灯光,同样暗示了谜语人一直藏在这个地方。
缄默谜语人的蒙面造型让人想到另一经典反派“缄默”(Hush)。
漫画中,缄默本名为托马斯(汤米)·艾略特(Thomas "Tommy" Elliot),从小与布鲁斯·韦恩是挚友,却一直嫉妒布鲁斯拥有的一切。
他利用车祸谋杀双亲,从而继承亿万财产,通过不断观察模仿着布鲁斯,甚至将自己整容成布鲁斯的样子,并用绷带将面部包裹,自称“缄默”,成为蝙蝠侠最大的敌人之一。
影片中,调查韦恩夫妇过去的记者名叫爱德华·艾略特(Edward Elliot)。
漫画中爱德华·艾略特是汤米(也就是缄默)的曾曾祖父,也是建设现代哥谭市的功臣之一。
随着谜语人调查的秘密被揭开,HUSH这几个字在屏幕上闪现了出来。
虽然影片中只是表达字面意思“嘘”值得一提的是,在杰夫·勒布和吉姆·李的漫画故事中,缄默计划的幕后推手正是谜语人。
而在DC动画电影《蝙蝠侠:缄默》中,缄默的真正身份就是谜语人本人。
企鹅人企鹅人(Penguin)是蝙蝠侠系列的经典反派之一,但影片中并没有出现该角色身上常见的单片眼镜和雨伞。
然而在激烈的追车场景后,企鹅人被绑着双腿一瘸一拐地走路,致敬了他标志性的企鹅步姿。
小丑是的,那个与谜语人一起,发出可怖笑声的阿卡姆囚犯不是别人,他正是小丑。
这一点已经得到导演马特·里夫斯证实,这个角色由巴里·基奥恩(《永恒族》中的心灵感应者)扮演。
这个版本的小丑患有一种永久性疾病,这让他经常微笑。
谈话中,他说了一句“今天你在顶端,明天你是小丑”。
尽管小丑是否会在续集中大闹哥谭还仍是未知,但本片中的他仍处于转型的青春期阶段,尚未成为漫画中蝙蝠侠最可怕的敌人。
漫画灵感导演马特·里夫斯创作本片的灵感来自于几部著名的蝙蝠侠漫画:《蝙蝠侠:元年》(1987):由漫画传奇人物弗兰克·米勒(Frank Miller)撰写,讲述了布鲁斯·韦恩披上战衣的第一年,并与詹姆斯·戈登建立了盟友关系。
《漫长的万圣节》(1996-1997):蝙蝠侠、戈登和哈维·登特,与卡迈恩·法尔科恩以及神秘的假日连环杀手展开了较量。
《自我》(2000):深入挖掘了黑暗骑士的心理,将蝙蝠侠和布鲁斯·韦恩的角色对立起来,就道德和宗旨展开辩论。
电影的结尾,布鲁斯决定将他的使命从复仇转变为希望,这是《自我》的一个重要主题。
元年本片与弗兰克·米勒创作的漫画《蝙蝠侠:元年》(Batman: Year One)有着很多相似之处:猫女的形象、蝙蝠侠监视她时看到的画面,与《元年》中几乎一模一样。
另外猫女在与法尔科内打斗中抓伤他的脸,并给他留下了爪痕,这是《元年》中的一个标志性时刻。
漫长的万圣节《新蝙蝠侠》故事的开端发生在10月31日万圣节的晚上,对于蝙蝠侠这个角色而言万圣节是一个重要的日子。
由Jim Loeb和Tim Sale创作的经典漫画《漫长的万圣节》(Batman: The Long Halloween),将蝙蝠侠与恶棍们的斗争,变成了真正的侦探故事,这与马特·里夫斯在《新蝙蝠侠》营造的黑色悬疑基调相符。
本片中,法尔科内曾被汤马斯·韦恩救了一命,以及他与猫女的父女关系,这些情节都是来源于《漫长的万圣节》、《蝙蝠侠:黑暗胜利》、《猫女在罗马》。
漫画中,猫女认为卡迈恩·法尔科内是她的父亲,但并没有确凿的证据一号地球电影中,蝙蝠侠奋力解救被困的民众,并点燃火炬引领人群的高潮段落,呼应了漫画《蝙蝠侠:一号地球》(Batman: Earth One)的情节。
漫画中,蝙蝠侠同样拼命阻止谜语人在列车上的炸弹陷阱,向所有被困其中的民众伸出援手。
零年新52时代漫画《蝙蝠侠:零年》(Batman: Zero Year),讲述了布鲁斯·韦恩初出茅庐的经历,谜语人作为故事中的头号反派,实施了炸毁大坝并利用洪水淹没哥谭市的计划。
最终为了恢复供电,蝙蝠侠在自己身上接上电极,用心跳奇迹般地让城市重新运转。
相似地,电影中布鲁斯用蝙蝠镖切断了电线,拯救了水下的人们,也使他遭受了强大的电击。
正是在《零年》中打败了谜语人,布鲁斯才完成了他的转变,成为高谭市所需要的希望和正义的象征——这基本上也是《新蝙蝠侠》所呈现的结局。
影片中蝙蝠侠驾驶的摩托车,与《零年》中的蝙蝠座驾也有相似之处。
我即复仇当街头罪犯问蝙蝠侠他是谁时,蝙蝠侠回答说"I am vengeance"(我即复仇)。
这句话取自《蝙蝠侠:动画版》,由凯文·康瑞演绎的经典台词"I am vengeance! I am the night! I am Batman!"(我即复仇,我即暗夜,我是蝙蝠侠)。
39调查米切尔谋杀案的警官来自39分局,暗指1939年,蝙蝠侠在第27期《侦探漫画》中登场的年份。
黑色案件簿布鲁斯在一本名为《哥谭计划》的日记中记录了自己在打击犯罪方面的进展,电影开头的独白正是他在日记中写下的想法。
在漫画中,蝙蝠侠同样有一个“黑色案件簿”(Black Casebook)记录着他早期的冒险经历。
莎士比亚半身像在布鲁斯家中能看到一个莎士比亚的半身像,明显致敬了1966年蝙蝠侠剧集。
剧中每当哥谭警局需要蝙蝠侠和罗宾帮助时,布鲁斯会打开莎士比亚半身像的头部,按下隐藏的按钮,通往蝙蝠洞的秘密通道便会打开。
蝙蝠电话当发现谜语人的目标是自己后,蝙蝠侠返回庄园试图阻止灾难,他一边走一边给阿福打电话,这时一个老式电话在庄园里响着。
在60年代亚当·韦斯特主演的电视剧中,蝙蝠侠有一个款式相近的红色电话,用来与哥谭警局沟通。
蝙蝠镖在每个蝙蝠侠作品中都会出现标志性的道具“蝙蝠镖”(Batarang),本片也不例外,特别的是新版蝙蝠镖就藏在蝙蝠侠的胸前。
罗宾?
蝙蝠侠在街头暴揍的小混混中,有一名尚有善心的年轻人,躲过了蝙蝠侠的一顿毒打。
扮演该角色的演员是Jay Lycurgo,曾在HBO Max剧集《泰坦》中扮演提姆·德雷克(Tim Drake),也就是第三代罗宾。
汤马斯·韦恩法尔科内告诉布鲁斯,托马斯·韦恩曾拜托他在玛莎的黑历史被曝光之前,处理掉记者爱德华·艾略特。
虽然阿福反驳了这个解释,但汤马斯和犯罪头目之间的可疑联系在游戏《蝙蝠侠:故事版》中有迹可循,游戏中汤马斯与法尔科内合谋,把哥谭的富人变成疯子并把他们关进阿卡姆,从而夺取财富。
后来玛莎因良心不安,想要揭发丈夫和同伙的阴谋,才招致夫妇二人被雇凶杀死。
玛莎·韦恩影片中提到,布鲁斯的母亲玛莎是阿卡姆家族的一员,参考了漫画《蝙蝠侠:一号地球》的设定。
玛莎早年曾因家庭悲剧而一度住进阿卡姆州立医院的剧情,令人想到了《闪点》故事线中,玛莎因布鲁斯之死而精神崩溃,最终成为了该平行宇宙的小丑(布鲁斯的父亲则成为了蝙蝠侠)。
管家侠阿福《新蝙蝠侠》中的阿福有军人背景,脸上有伤疤,需要靠拐杖来走路,这与《一号地球》中彪悍的阿福相当接近。
库帕女士与布鲁斯和阿福同住在韦恩庄园的老妇人名叫多莉(Dory),似乎是专门照料韦恩家族起居饮食的管家角色。
看过1966年版蝙蝠侠的观众可能马上联想到剧中的哈丽雅特·库珀(Harriet Cooper),第一次出场于1964年《侦探漫画》第328期,是初代罗宾迪克·格雷森的姑妈。
当时这个备受争议的角色被添加到漫画和电视剧中,是为了减少观众对三个男人(布鲁斯、阿福、迪克)生活在同一屋檐下的同性恋印象。
萨尔·马罗尼卡迈恩·法尔科内不是唯一在《新蝙蝠侠》中扮演重要角色的哥谭市犯罪头目,通过影片中的报纸标题可以得知,他的死敌萨尔·马罗尼(Sal Maroni)已经被捕。
这对未来的地方检察官哈维·登特来说并不是一件好事,因为在漫画中,马罗尼就是那个在庭审时向哈维泼硫酸把它变成双面人的人。
皮特·萨维奇腐败的警察局局长皮特·萨维奇(Pete Savage),最初是1966年蝙蝠侠剧集版的原创角色,剧中皮特·萨维奇是建立哥谭市的三个权贵之一的成员。
吉尔·科尔森哥谭地方检察官吉尔·科尔森(Gil Coulson)参考了90年代蝙蝠侠动画系列中的腐败警官吉尔·梅森(Gil Mason)。
导演曾透露,这个角色还参考了前美国总统尼克松的特别顾问查尔斯·科尔森(Charles "Chuck" Colson),也是“水门事件”的重要相关人。
贝恩蝙蝠侠为拯救被攻击的猫女,给自己注射了某种绿色液体物质,立即热血燃烧。
这种液体不难让人联想到毒液药剂,也就是给反派贝恩(Bane)带来超能力的药物。
Min & Max虽然双面人没有出现在电影中,但我们可以找到两个和他有密切关系的配色。
双胞胎演员马克斯·卡弗和查理·卡弗扮演了一对为企鹅人工作的打手。
这两个角色可能借鉴了《蝙蝠侠:动画版》中双面人雇用的双胞胎兄弟Min和Max。
米勒与摩尔影片中出现过一封米勒和摩尔律师事务所的信,致敬蝙蝠侠系列最受欢迎的两位故事作者——弗兰克·米勒(Frank Miller)和艾伦·摩尔(Alan Moore)。
冰山会所企鹅人的俱乐部名为冰山会所(Iceberg Lounge)。
在漫画中,这是一个非法活动的基地和反派的藏身之所。
首次出现在《侦探漫画》 #683(1995 年 3 月)黑门监狱企鹅人对法尔科内说,让他享受他在黑门的夜晚,这是蝙蝠侠漫画中常见的地方,所有最坏的罪犯最后都会被关在里面(或阿卡姆)。
布鲁德海文结尾中猫女对蝙蝠侠说,自己可能会搬到布鲁德海文(Blüdhaven)。
这是DC漫画中另一个虚构城市,初代罗宾迪克·格雷森作为夜翼主要活跃的地点。
片尾彩蛋在字幕结束后,我们会看到一个绿色谜语问号,随着出现“再见?
”(GOOD BYE?)的字样,紧接着闪现出一个网址:www.rataalada.com,这也是影片中谜语人引导蝙蝠侠登录的网站。
第一次登录该站点,你会得到谜语人的信息,告诉你他现在很安全,和一个新朋友在一起(指小丑)。
最后还提供了一个reward,点击后可以下载一个压缩包,文件名为"know_what_i_know"(知我所知),解压后里面都是影片中闪现过的关于哥谭的诡秘照片。
再一次访问网站,你会得到一个加密信息,这条信息解密后的内容是:“哥谭喜欢卷土重来的故事”(Gotham loves a comeback),这正是影片结尾处小丑对谜语人说的话。
这个网站在电影上映之初还发布了很多好玩的谜题文 | 豆瓣·彩蛋君KL
作者: 九歌他来了,他终于来了!
近日疫情反扑,许多影院暂停营业,但超英大片《新蝙蝠侠》实火,不少影迷特地买好零点场,带着一壶老咖啡去影院接受三个小时的神圣洗礼。
《新蝙蝠侠》国内首映日豆瓣开分7.8,微博开分9.0,淘票票开分9.0,猫眼开分9.0,知乎开分8.6,第一波口碑顶上去了,扑街?
绝无可能。
不散为大家准备好了33个彩蛋,看完影片的你可以享用这篇文章,还没进影院的话,请收藏。
1.谜语人是谁在童稚却异常可怖的贺卡中,在一个个精巧的谋杀机关里,在一段段毫无作伪的直播镜头里,「谜语人」无疑成为了今年大银幕的头号反派。
他神经质的语调,戴着面具和眼镜的业余和轻佻,配合无情的摄录,一次次「不要谎言(NoMore Lies)」的大字报,将《新蝙蝠侠》的分级越调越高,将恐怖的氛围推动到底。
他是谁?
影片中出现了两次谜语人的身份证,分别叫「Edward Nashton」和「Patrick Parker」,两者都是谜语人在漫画中使用过的名字。
本片中,他是蝙蝠侠父亲托马斯·韦恩所捐助的孤儿院中的一名孤儿,在腐败的运作中,被体制抛弃,孤苦伶仃的成长,这段经历形成了他反社会的人格。
在著名演员保罗·达诺的演绎下,这个全片鲜少露脸的人如同游荡在黑暗哥谭市浓得化不开夜色中的杀戮幽灵,变态、暴力、恐怖。
尤其是本片最后的探监画面,蝙蝠侠试图从谜语人那里得到真相,这场审问却成为了谜语人的狂人独白现场,他高唱着舒伯特的《万福玛利亚》,一瞬间走入癫狂——这正是谜语人的可怕之处,他犯下可怕的行为,却认为这是在清洗哥谭市的虚伪和道德败坏。
2.永远的万圣节,永远的漫画影片的楔子结束之后,2.39:1比例的宽幅银幕上打出占据视野的巨大片名「新蝙蝠侠(TheBatman)」,预告正片开始。
电影正式开始于10月31日,一个位于周四的万圣节。
万圣节在蝙蝠侠系列漫画中是一个特殊的日子,许多重要的事件发生在这一天。
这无疑暗示着,导演的漫画考据工作十分扎实。
《新蝙蝠侠》的第一灵感来源应该是传奇超级英雄漫画作者弗兰克·米勒的1987年出版的《蝙蝠侠:第一年(Year One)》,该书描写了蝙蝠侠与警长詹姆斯·戈登建立盟友关系的历程。
被参考的漫画一定还有1996-1997年连载的《漫长的万圣节(The Long Halloween)》,讲述了蝙蝠侠对抗地下世界老大卡迈恩·法尔科内的故事——与《新蝙蝠侠》电影的主线故事不谋而合。
而青年蝙蝠侠的内心斗争似乎取材于2000年的《蝙蝠侠:自我(Ego: A Psychotic Slide into the Heart of Darkness)》。
3.冰山:俱乐部中的俱乐部影片中,蝙蝠侠的探案历程始于与猫女合作,潜入企鹅人所经营的冰山俱乐部(Iceberg Lounge)。
在漫画中,冰山俱乐部是蝙蝠侠宇宙的重要据点,是企鹅人会客、交易活动的核心场所。
而在猫女的带领下,我们发现冰山俱乐部中另有冰山:俱乐部中有一个只有达官显贵可以进入,「玩得更大更开」的VIP秘密俱乐部,那是所有腐败真正藏匿的地方。
因为冰山俱乐部藏污纳垢,秘密无穷,已成传奇,蝙蝠侠粉丝甚至将系列作品中未解之谜的汇总成为「蝙蝠侠冰山」。
4.字谜:老鼠,企鹅,猎鹰《新蝙蝠侠》与其说背离传统超级英雄电影的道路,不如说,离黑色电影、侦探电影的调性越来越近,许多知名影评人用《十二宫》《七宗罪》与之对标,影片参考的是历史上的黄道十二宫杀手,他也是晚上作案,穿着套头衫,每次杀人后都会留下密码线索给警方,目前还是逍遥法外的悬案。
谜语人和蝙蝠侠的对决更像是一个解谜游戏——谜语人在每一个凶案现场留下一个给蝙蝠侠的信封,里面的谜语既是对下一场凶案的暗示,更是揭示哥谭市整个腐败案底的线索。
猜谜大师蝙蝠侠在影片前半部分几乎算无遗策,听到谜面便知谜底,办案效率极快,直到「 you are el rata alada 」这个谜面。
这个语法糟糕的西班牙语谜面似乎指意「有翅膀的老鼠」,于是蝙蝠侠理解为「企鹅/企鹅人」,值得一提,蒂姆伯顿版本的《蝙蝠侠归来》里,企鹅人说蝙蝠侠是长着翅膀的老鼠,蝙蝠侠历经千辛万苦抓住企鹅人之后被后者指出谜面破绽,趁机逃跑。
蝙蝠侠一度将有翅膀的老鼠理解为:鸽子,亦是警方黑话中线人的意思,结果又碰了壁。
直到蝙蝠侠的调查线和猫女的复仇线逐渐重合,他才意识到,谜语人指的是「La Rata Alada——猎鹰」,企鹅人的老板,地下世界真正的掌权者卡迈恩·法尔科内(Carmine Falcone,「Falcone」可以被理解为猎鹰)。
5.卡迈恩·法尔科内:老鼠,猎鹰,头号罪犯尽管卡迈恩·法尔科内的名字对漫画迷来说如雷贯耳,但是直到《新蝙蝠侠》影片后半程才揭露了他幕后真凶的身份。
他杀害调查记者,以此要挟蝙蝠侠的父亲托马斯·韦恩,利用企鹅人的冰山俱乐部的资源,以毒品和妓女为诱饵贿赂所有上层阶级,辅以敲诈、绑架和谋杀等手段,手握整个哥谭市的腐败关系网。
同时,黑帮教父卡迈恩·法尔科内的形象,致敬《教父3》电影中的第二代教父。
6.彩蛋网站:www.rataalada.com「You are el rata alada」如果念出来,便成为了「URLel rata alada」,影片中,蝙蝠侠就通过登入这个网站获得了谜语人留下的进一步线索。
在银幕之下,这个网站真实存在。
观众可以点击下载谜语人的线索简报。
7.蝙蝠侠的母亲:玛莎·阿卡姆根据《蝙蝠侠:一号地球Batman: Earth One》和《闪电》两部漫画提供的灵感,马特·里夫斯在本片中将蝙蝠侠的母亲玛莎·韦恩的角色大大加码。
在曾经的蝙蝠侠相关影视作品中,她只是应着枪声倒下的母亲形象,散落一地的珍珠项链是她给人们最深的印象,马特·里夫斯回溯漫画根源,还给了她一个意味深长的娘家姓氏“阿卡姆”。
曾经的玛莎·阿卡姆生活在阿卡姆庄园,她12岁的时候,患有精神疾病的母亲杀害了她的父亲,阿卡姆庄园后来成为了臭名昭著的阿卡姆精神病院。
多年后,玛莎自己也有过被迫收容进精神病院的经历。
8.托马斯·韦恩:无瑕的父亲还是腐败集团的一员如果说蝙蝠侠的故事有杰克苏的成分,那么这个故事最重要的根基就在于,作为布鲁斯·韦恩的蝙蝠侠,无尽崇拜和思念着自己富有却仁慈的完美父母。
但是华纳对于这一点多有试探,《小丑》就试图将竞选市长的托马斯·韦恩塑造成一个不关心具体的人的伪善者;尽管不属于同一个宇宙,《新蝙蝠侠》也做了类似的尝试,法尔科内用莫须有的罪行荼毒着蝙蝠侠的心灵:他的父亲可能和刚刚被谋杀的市长一样腐败,而法尔科内是替托马斯·韦恩干脏活的人。
蝙蝠侠的破案任务变成了信仰危机,他必须要证明,自己的父亲不是犯罪集团的一员。
但这是只属于年轻人的执念:父辈的腐败和他的义警行为一定要形成因果吗?
导演给出了一个善良的答案,最终蝙蝠侠依然从受害者家庭来,为受害者伸张利益去,而法尔科内才是满口谎言的骗子。
9.获得话语权的导演:让蝙蝠侠成为「世界最伟大的侦探」马特·里夫斯在好莱坞浸淫已久,但是真正为观众所熟知是近十年的事情。
《科洛弗档案》《猩球崛起2:黎明之战》和《猩球崛起3:终极之战》的成功让他名声大噪,也在制片公司那里获得了话语权。
于是,他开始了真正展现自己导演野心的项目《新蝙蝠侠》,忠实于DC的黑暗底色,塑造最现实主义的蝙蝠侠,讲述青年时期,在父母死亡阴影下寻找生存意义的蝙蝠侠,以及他在一个一个劲敌的磨砺下逐渐成长的故事。
比起超级英雄,他更像一个在泥潭里艰难挣扎的侦探,被谜语人牵引着走向哥谭市的罪恶真相。
在片尾红白蓝三色灯光的戏剧性映照下,蝙蝠侠在污水中艰难行进,成为了最为血腥的美国梦写照。
10.罗伯特·帕丁森:唯一的暗黑蝙蝠侠人选这一版蝙蝠侠最初定下的男主角人选是本·阿弗莱克,但是后来他退出了这个项目,后来定由曾经的《暮光之城》明星罗伯特·帕丁森出演新蝙蝠侠,是立项之初的最大噱头之一。
这些年来罗伯特·帕丁森在文艺片领域深耕,早已经摆脱了昔日暮光系列带给他的美少年虚名。
本片导演马特·里弗斯,正是看到前几年他在萨夫迪兄弟的戛纳主竞赛作品《好时光》中突破形象的演出,才认定了罗伯特·帕丁森是这部「新-暗黑电影版蝙蝠侠」的唯一人选。
为了致敬这段缘分,导演在《新蝙蝠侠》中有所设置,小混混们打劫的一个便利店命名为「好时光」。
11. 猫女的前世今生或许人们还记得安妮·海瑟薇在「黑暗骑士三部曲」里饰演的猫女是如何妩媚美艳,但佐伊·克拉维兹在《新蝙蝠侠》中的演出则宣告着新猫女时代的来临——赛琳娜·凯尔依旧是身世凄惨离奇的小偷,但她的复仇之火更盛,她的自我意识更强,她是自己人生道路的绝对主角。
在《新蝙蝠侠》中,人们第一次在大银幕上了解了猫女的来历:她是地下黑帮之王法尔科内和被迫卖身的酒家女玛利亚·凯尔的女儿。
玛利亚·凯尔是冰山俱乐部中无数被奴役的女性里的一个,被性侵后怀上了女儿,就此失去利用价值,被法尔科内抛弃,当然,后者也从不知道自己还有个女儿。
在漂泊中长大的赛琳娜·凯尔对法尔科内怀恨在心,并到由对方执掌的冰山俱乐部中工作,伺机复仇。
复仇未成,她的室友 Annika 却先被地下世界的黑暗吞没了,为了调查 Annika 的失踪真相,她冒险进入「俱乐部中的俱乐部」,这是一个供高官名流吸毒享乐、互相勾结的核心地带。
在调查过程中,她和蝙蝠侠成为了盟友,也发生了一些微妙的化学反应,但是两个人对于哥谭市的感情太不一样,实现了复仇之后,猫女一心只想逃离哥谭市。
12. 猫女的目的地:布鲁德海文在《新蝙蝠侠》的最后,猫女和蝙蝠侠分道扬镳,一个逃离犯罪之都寻求人生的新开始,另一个选择留下与哥谭市共存亡。
那么猫女真的能开展平静的新生活吗?
她提及自己将前往布鲁德海文(原名Blüdhaven),在DC漫画中是一个距离哥谭33分钟车程的工业化小镇,同样以高犯罪率著称;同时,这也是DC漫画中重要角色、蝙蝠侠的战友之一夜翼Nightwing的主要战场;在大地震之后,哥谭市成为无人区,布鲁德海文也是未来哥谭市民的逃难所。
当然,《新蝙蝠侠》的主创团队已经强调过一点,他们的创作是基于DC人物和设定,但又独立于DC银幕宇宙的存在。
又或许,漫画中布鲁德海文的前世今生,意味着猫女的离开只是短暂的幕间退场?
13. 代表多样性的猫女佐伊·克拉维兹出演猫女,无疑是本片一大亮点。
且不提身为著名女演员丽萨·博内特和著名音乐人莱尼·克罗维兹之女的星二代身份,近年来她在《神奇动物在哪里》和《大小谎言》中的亮眼表演已为她在影坛奠定了地位,本次出演猫女,无疑让她在事业上百尺竿头,更进一步。
佐伊·克拉维兹在采访中表示,自己在多年前就试镜过克里斯托弗·诺兰的「黑暗骑士三部曲」系列,但她并没有透露具体是哪一个角色。
这也是佐伊·克拉维茨第二次跟这个角色结缘,此前在2017年的《乐高蝙蝠侠大电影》中,她曾经为猫女配过音,今次出演猫女,她十分激动,认为是命运的安排,同时还在多个采访中强调自己给予新猫女更为多元化的诠释。
14. 没人看出来柯林·法瑞尔是企鹅人?
或许到全片结束的时候,部分观众才意识到,本片最重要的反派之一企鹅人是由著名演员柯林·法瑞尔饰演的。
在《新蝙蝠侠》中,这位演员丝毫不见同样于近期上映的影片《神奇动物在哪里》系列中的英俊潇洒造型,厚重的妆发和层层假体几乎将柯林·法瑞尔所有的面部、肢体特征都遮住了,他彻底变成了大腹便便、行动笨拙的「企鹅」,他还曾穿着企鹅人的全套行头在拍戏期间去星巴克买咖啡,根本没有人认出来。
导演马特·里夫斯解释,企鹅人这一角色确实要求柯林·法瑞尔大变特变,但是近期刚为了拍片痛苦增重减重的他实在无法承受再折腾一遍,于是他们选择用化妆和特效来帮他变成企鹅人。
不过辛苦没有白费,柯林·法瑞尔即将与导演马特·里夫斯再度合作,为HBO Max拍摄新剧《企鹅人》,聚焦这位地下世界俱乐部之王的犯罪人生,预计于2023年上线流媒体平台。
导演马特·里夫斯称《企鹅人》剧集是一个类似《疤面煞星》的故事,讲述这个经典反派是如何爬上犯罪世界之巅的。
另外,一部同样由HBO Max出资打造、聚焦哥谭市警察局的剧集也处在研发阶段。
15. 手工打造的新蝙蝠侠装备制服战衣、蝙蝠车以及蝙蝠飞镖一直是蝙蝠侠的重要标志,看蝙蝠侠的装备升级换代,也是蝙蝠侠粉丝的一大乐趣,《新蝙蝠侠》中也保留了此类经典元素。
这一版本中,蝙蝠飞镖被安置在蝙蝠战衣的胸口,既是蝙蝠侠的logo,也是一个可拆卸的暗器;这个胸口位置也暗示着韦恩把父母之死铭记心中,说明了布鲁斯迷失在过去里。
万众期待的蝙蝠车,在本片中极具暗黑工业风,700马力的V8引擎和四轮驱动造就了这辆机械巨兽,每次出动都堪称一场燃烧肾上腺素的轰鸣交响。
本片中最精彩的动作场面则是蝙蝠侠和企鹅人那场飞车追逐戏,蝙蝠侠和猫女跟踪企鹅人的午夜交易被企鹅人手下发现之后,引发一场恶战。
暗夜激斗后,企鹅人急速奔逃,为了保护猫女并追回线索,蝙蝠侠驱车追逐。
在黑夜的幕布中,昏黄的公路灯光和猩红的火花轮番闪现,在超强声音制作的衬托下,两人进入生死追逐。
在一次次碰撞中,观众不难发现,就像蝙蝠侠此次的所有装备一样,蝙蝠车也极具工匠风格,线条并不流畅完美,带着野蛮、粗狂的肌肉力量,似乎都是青年蝙蝠侠在自家车库里亲手设计、焊接出来的,和以往蝙蝠侠电影中那些充满未来感的高科技产品截然不同,甚至有些衣服装备上还保留着之前的弹孔痕迹。
16. 蝙蝠侠:复仇使者?
在影片的开头,罗伯特·帕丁森饰演的蝙蝠侠,在地铁通道中痛打流氓,救下了一个普通亚裔市民,这也是他在本片中第一次展现自己的近身肉搏能力,以及蝙蝠战衣超强的防弹能力。
在这场打斗的胜利尾声,特写镜头中的青年蝙蝠侠说:「我是复仇使者(I am vengence.)」这也是本片预告片中激动人心的一幕。
这句话取自《蝙蝠侠:动画版》,由凯文·康瑞首次演绎:「我即复仇,我即暗夜,我是蝙蝠侠!
」(I am vengeance! I am the night! I am Batman!),随后,年轻的蝙蝠侠在不同的场合里不断重复这句台词。
尽管此时打开蝙蝠信号灯召唤超级英雄已经是哥谭市警察的习惯操作,但是蝙蝠侠并没有在各种场合以蝙蝠侠的名义招摇过市。
不仅是他,电影中的许多人也默认「复仇使者」是他的代号:地下俱乐部的老板企鹅人称他为复仇先生(Mister Vengeance),猫女也管他叫复仇使者。
「复仇」似乎就是早期蝙蝠侠对自己打抱不平之义警行为的理解:他代表哥谭市向腐败的上层阶级复仇,他代表平民向横行霸道的黑帮复仇,他代表年幼的自己为父母复仇。
直到谜语人也说出这句台词「我是复仇使者(I am vengence)」蝙蝠侠才意识到,「复仇」不能成为一个英雄的根本动机,复仇也是底层人民怒火的表现形式,亦是反派嚣张的通行证,在罪恶和苦难同时泛滥的城市,有谁没资格复仇吗?
至此,蝙蝠侠放弃了将复仇作为任务,走向了救赎的新生。
17. 蝙蝠侠的超能绿色毒液在影片高潮处,蝙蝠侠的英雄之路走到最艰难之时:新当选的市长被困体育场,而谜语人带领的武装分子正在大开杀戒,蝙蝠侠战斗过久,体力不支,倒在体育场天台。
但在此刻,猫女加入了战斗,为了拯救被围攻的猫女,蝙蝠侠给自己注射了某种绿色液体,立即热血燃烧一般重返战场。
这种液体不难让人联想到毒液药剂,也就是给反派贝恩(Bane)带来超能力的药物;同时配合本片反毒的主题,讽刺意味十足:反毒禁毒的蝙蝠侠,到了关键时刻也还是要靠药物支撑超级英雄的体魄。
这一毒液也为后续故事埋下伏笔,情急之下使用的非常手段,一定会在未来的故事中反噬蝙蝠侠。
18.《新蝙蝠侠》自成宇宙早在本片立项之时,导演马特·里夫斯和制片公司华纳兄弟就强调,本片基于DC漫画,但是并不会隶属于DC系列电影宇宙,和此前华纳制作的《小丑》也不存在关联。
从这个意义上来说,《新蝙蝠侠》更像是克里斯托弗·诺兰「黑暗骑士三部曲」的一次重启,一个孤立于所有系列电影、自成宇宙的新世界,只不过后者是关注中年蝙蝠侠的挣扎,《新蝙蝠侠》是见证青年蝙蝠侠的艰辛成长。
19. 续集?
三部曲!
很显然,无论是本片的彩蛋也好,充满希望的结尾也好,都暗示着马特·里夫斯的《新蝙蝠侠》不会只是一部单行电影。
罗伯特·帕丁森已经在采访中表示「只要观众们愿意,我就愿意一直出演蝙蝠侠」,他和导演已经畅谈了《新蝙蝠侠》三部曲的计划,自己甚至计划了蝙蝠侠成长的整个心灵旅程。
20. 新小丑的出现?
影片最后,保罗·达诺饰演的谜语人被关进阿卡姆监狱,与隔壁单间的犯人隔墙相谈甚欢,两人邪魅的狂笑响彻整个监狱。
这个隔壁犯人只有昙花一现的一个镜头,但是他大笑时撕裂一般咧开的嘴角让观众们猜测,这是不是就是新一代的小丑?
这个角色由影坛新生代最优秀的演员巴里·基奥恩饰演。
在影片首映前,电影网站IMDB对巴里·基奥恩的角色备注还是一个名叫 Stanley Merkel 的警官,在上映后改成了「未知阿卡姆囚犯」。
但是在最新的采访中,导演马特·里夫斯暧昧暗示,这「可能」就是《新蝙蝠侠》系列中的小丑一角,但此时的小丑还没有成为小丑,毫无疑问,这个DC宇宙中最摄人心魄的反派即将重返银幕。
那么在希斯·莱杰的小丑绝唱,杰瑞德·雷托的漫画喜剧版,华金·菲尼克斯横扫影坛的巅峰,以及无数前任小丑的银幕诠释之后,巴里·基奥恩饰演的影史第九任小丑将会有什么样的风采?
让我们对马特·里夫斯的三部曲拭目以待吧。
21. 涅槃乐队金曲回放分别在《新蝙蝠侠》楔子和高潮的尾声,涅槃乐队的名曲《Something In The Way》两次在影片中响起。
重吉他的扫弦为本片提供了相当的怀旧和伤感基调。
导演马特·里夫斯表示,《Something In The Way》陪伴了他写作剧本的过程中。
同时,他认为这首歌迷幻的慢板印证了蝙蝠侠的某种心理状态:他其实是一个复仇上瘾的人,无药可救。
22. 致敬爱德华·霍普名画《夜游者》影片中最终抓捕到谜语人的场景发生在一个酒吧中。
这个镜头毫无疑问致敬了美国著名画家爱德华·霍普的名作《夜游者》。
23.拒绝私刑 蝙蝠侠面对自己的杀父仇人卡迈恩·法尔科内,也能阻拦猫女不要开枪。
从把每一个罪犯当做杀父仇人,到遇见真正的杀父仇人时,他决定走正义程序,这说明了他内在的成长。
24.英雄的成长 蝙蝠侠日记里有一行写的是push my..应该是push myself,突破自我,体现了一个英雄,还在新手村初出茅庐的特点。
新蝙蝠侠需要一次又一次地战斗,积攒同黑暗势力交手的经验,才能做到真正的战无不胜。
这也吻合蝙蝠侠对自己的要求。
25.蝙蝠侠的镜像市长被杀后,他的儿子成了没有爸爸的孩子。
蝙蝠侠同他有过几次眼神交流。
一次案发现场,一次教堂。
蝙蝠侠也失去了父母,就在他这么大的时候。
最后海水冲向广场,蝙蝠侠走向人群,最先拉过他的手的,也是这个男孩。
26.赛博朋克哥谭市 同样的夜雨、迷蒙的霓虹灯、穷街陋巷、满街的出租车构成罪恶之城的韵味,哥谭市的中心地带,乍看一眼非常赛博朋克。
27.伤痕蝙蝠侠裸背上的伤。
这是每一任蝙蝠侠标配了。
这些都代表了他对抗黑暗势力的伤痕。
28.暗黑哥特的美学风格哥特、吸血鬼、蝙蝠都是一脉相承的。
这一版蝙蝠侠的妆化也是往暗黑哥特的方向走:苍白的皮肤、黑色眼影、斗篷、披肩等。
罗伯特·帕丁森浑身散发着一种厌世阴郁的气质,好像全凭内心一股子交织的愤怒和绝望支撑着,否则向往着孤独至死。
这是史上最哥特的蝙蝠侠。
电影里也有哥特中常见的元素:教堂、黑猫、蝙蝠、血,以及布鲁斯韦恩住的房子是尖形拱门,城市中无处不在的哥特式建筑(利物浦拍的)。
29.来自《绝望主妇》的菜单 冰山俱乐部双胞胎门卫,本《绝望主妇》迷惊呆了,这是林奈特的两个魔鬼儿子。
林奈特和汤姆含辛茹苦抚养你们长大,是为了让你们去哥谭看夜场吗?
30.谜语人「揭开面具」 依次死去的哥谭市精英政要是一点点露脸的。
市长是被包裹住的全部的脸;警察局长的上半部脸露出来了;检察长脸上的胶带最后被撕开;卡迈恩直接被杀死。
胶带可以是一种面具的象征,谜语人大概是想双关: 在这些面具之下,有你们所不知道的罪恶,这些人看似德高望重,实际上每一个人都带着伪善的面具,他们追逐连任,追逐权利,追逐不义的财富,十分贪婪。
他们沉浸在美色之中,他们不管城市的发展和人们的死活……请容我一点点揭穿吧!
当然,他最想揭穿的还是有真正面具的蝙蝠侠。
31.DOA冲进教堂里的车上的「DOA=Dead or alive?
」生还是死,猜谜来决定吧。
32. 企鹅人名字由来他个子矮小又肥胖,再加上一个很长的鹰钩鼻,所以被嘲笑是企鹅人。
在《蝙蝠侠归来》那部电影里,把他塑造成了一个弃婴,实际上原版漫画里他的父母都没有放弃他,而且在他父亲因为淋雨而患肺炎去世后,他的母亲命令他伞不离身,所以企鹅人后来就用各式各样的伞作为武器。
33.A REAL CHANGE 市长葬礼,市长候选人Bella Reál同布鲁斯韦恩交谈,Reál提到“GO”,是哥谭孤儿院的缩写(Gotham Orphanage GO),也是哥谭市(Gotham)的头两个字母。
Reál也希望布鲁斯做出真正的改变:A REAL CHANGE。
与Reál的名字相同,也是Reál的竞选口号「一个真正的改变/一个我带来的的改变」,是一句双关。
谜语人的目的,也是给哥谭市来个华丽恐怖的A REAL CHANGE,这也是谜语人家地板上的大字,是密码。
越风格化的作品越有艺术价值。
哪怕是《新蝙蝠侠》这样的超英大片也开始寻求真正的突破,又一次重新定义了「爆米花电影」。
虽然它会是一部让观众产生诸多分歧的影片,但一定是那部年度必看之作,甚至会在未来的几年里不断吸引观众踏入影院,所以这一次,真的不要错过。
从“我即复仇”到“我即希望”首先,辟谣:猫女上厕所不用猫砂盆
转载请注明出处>>>>片尾彩蛋(还是挺cool的)片尾有两个彩蛋,一个在接近片尾时,一个在所有字幕走完之后。
最后跟谜语人对话的狱中舍友很容易猜到,他是小丑(Joker)。
将由巴里·基奥恩(Barry Keoghan,《永恒族》)饰演。
但导演透露第二部反派想拍急冻人,所以小丑可能在第三部压轴登场。
字幕走完后最后的彩蛋不只是谜语人的一句拜拜“GOOD BYE>”。
如果你眼力够好,会看到一个一闪而过的网址rataalada.com(rataalada是西班牙语,译为“有翼的大老鼠”)。
这是个真实的网站,打开后是谜语人留个大家的谜语。
全部答对之后(答案:HONESTY/EXPOSURE/VERITAS/BATMAN/YOU),点击“奖励”(REWARD)可以下载到一个压缩文件。
里面是谜语人留下的线索,还有他剪辑的视频。
国外网友已经解开了谜语人的密钥字符,目前仅剩字母“J”的符号没有出现,可能也是在暗示小丑(Joker)。
根据密钥,谜语人留下的谜语都被揭开。
比如有“保持警惕”(STAY VIGILANT)、“将会披露更多”(MORE WILL BE REVEALED)。
以及“哥谭喜欢复出”(GOTHAM LOVES A COMEBACK),这意味着谜语人可能会回归。
还有一段话:“你以为我已经完了,但你可能还不知道完整的真相。
每个结束都是新的开始。
有些事情要发生了。
”有种山雨欲来风满楼的感觉,意味着第一部揭开的真相只是冰山一角……
之前导演就说过,片尾彩蛋不会像传统漫威DC那样,告诉你下一部电影是什么。
这种沉浸互动式的彩蛋,不止有噱头,还有玩头,挺cool的。
>>>>你不知道的20件事1.罗伯特·帕丁森和华纳签署了3部电影的合同,华纳欲打造新的三部曲。
《新蝙蝠侠》故事独立,和之前的蝙蝠侠,以及DCEU其他电影《正义联盟》《蝙蝠侠大战超人》《神奇女侠》等都无关。
看来新三部曲定位,和当年诺兰拍摄的三部曲是一样,不再急于追赶漫威构建庞大的“电影宇宙”。
导演马特·里夫斯表示第二部反派想拍急冻人(Freeze),这样小丑就可能在第三部登场。
2.《新蝙蝠侠》制作成本约1亿美元(后来超支),是成本最低的蝙蝠侠电影之一。
影片片长为176分钟(内地公映版为175分钟)是片长最长的蝙蝠侠电影,也是第二长的超级英雄电影,仅次于《复仇者联盟4》(181分钟)。
3.罗伯特·帕丁森曾夸下海口说:如果我主演的这部蝙蝠侠票房还失利,就下海去拍簧片。
目前影片全球票房已破5亿美元,已经小赚了一笔。
真是可惜了一副美好肉体……
《暮光之城2》4.罗伯特·帕丁森得到《新蝙蝠侠》试镜机会时是在2019年5月,那时他正在洛杉矶和诺兰拍摄《信条》。
为了抽身去试镜,罗伯特·帕丁森向诺兰撒谎请假说“家里有紧急情况”。
谁知诺兰瞬间反应过来,问到:“你是去试镜《新蝙蝠侠》吧”。
诺兰和罗伯特·帕丁森在《信条》片场而当罗伯特·帕丁森获得蝙蝠侠这个角色时,诺兰第一时间发来贺电,即便罗伯特·帕丁森还没有告诉任何人。
要知道诺兰曾为华纳拍摄了经典的蝙蝠侠三部曲,他和老东家华纳关系匪浅。
《侠影之谜》《黑暗骑士》《黑暗骑士崛起》5.以防罗伯特·帕丁森万一演不了蝙蝠侠,华纳还有个备选方案:让尼古拉斯·霍尔特(Nicholas Hoult,X战警中的“野兽”)来饰演蝙蝠侠。
6.罗伯特·帕丁森试镜时试的衣服是方·基默1995年《永远的蝙蝠侠》里最原始的那件,但他因为头太大穿不进去,最后换成了乔治·克鲁尼1997年《蝙蝠侠与罗宾》那版中的衣服。
《永远的蝙蝠侠》《蝙蝠侠与罗宾》7.大片剧组里常有人偷东西,罗伯特·帕丁森坦白自己偷过饰演蝙蝠侠时穿的袜子,而且偷了“很多”。
然后他就被华纳叫去谈话。
华纳:拿一点很正常,但你每天都拿。
每天都拿。
你到底需要多少袜子?
我们都tm拍了一年了……
袜子狂魔8.企鹅人扮演者克林·法瑞尔透露他第一次试装是在一家星巴克,他带上那副丑陋的面部假体(由6部分组成)后,现场的顾客居然没有一个人认出他来(亲妈也不认得吧)。
当他有次在片场带着面部假体和儿子视频通话时,另一头的儿子直接被吓傻。
9.导演称企鹅人的灵感来自1972年经典电影《教父》众多弗雷多Fredo。
两个角色有一个共同点:被周围的人低估,却蕴藏巨大的潜力,深藏不露。
10.谜语人则是受到了现实中“十二宫杀手”的影响。
1960年代,在美国加利福尼亚州有个臭名昭著的蒙面杀人犯,他杀人后有时甚至向报社和记者寄去自己亲笔写的谜语,谜语翻译出后是他留下的犯罪线索,以及嘲讽警察的话。
《新蝙蝠侠》中谜语人给蝙蝠侠留下一个猫头鹰骷髅头的贺卡谜语,当年十二宫杀手也向一名记者寄去了一份谜语贺卡。
“十二宫杀手”至今未找到(可能已经死亡)。
他的故事也被改编成多部电影,包括大卫·芬奇执导的《十二宫杀手》。
杀手模拟肖像画和他留下的谜语11.华纳为了让DCEU作品和欢乐逗比的漫威(MCU)却别开来,选择走“严肃黑暗”风。
这种刻意的严肃黑暗引来不少吐槽。
比如隔壁家的小贱贱:
《死侍2》然而,后来华纳似乎理解错了,认为“画面黑=黑暗”。
这就对“夜行动物”蝙蝠侠非常不友好,画面越来越暗,照这么下去,下一部蝙蝠侠恐怖是我们人类的眼睛所无法欣赏的……
为此,在《新蝙蝠侠》上映前,导演马特·里夫斯给院线和放映员写了一封信:“请校准您的放映设备,并将亮度调至不低于14FL”。
如果你觉得画面太暗,可能和影院有关。
当然,调暗亮度也有可以有效掩盖特效和细节上的瑕疵。
12.蝙蝠侠罗伯特·帕丁森和猫女佐伊·克罗维兹分别向他们的前辈取经,前蝙蝠侠扮演者克里斯蒂安·贝尔和前猫女扮演者米歇尔·菲佛给了他们相同的建议:“你要确保可以穿着那身衣服上厕所。
”
13.《新蝙蝠侠》的摄影指导是格雷格·弗莱瑟,他曾担任《星球大战外传:侠盗一号》的摄影指导。
两部电影有许多异曲同工之处。
如蝙蝠侠从暗处的登场,光影的运用和《侠盗一号》片尾达斯·维达的登场一样。
而且蝙蝠侠的登场音乐也受到了达斯·维达登场曲的影响,仔细听会发现两首曲子很像。
《星战大战外传:侠盗一号》
《新蝙蝠侠》影片的摄影也深受好莱坞神级摄影师罗杰·迪金斯影响。
罗杰·迪金斯曾多次荣获奥斯卡最佳摄影,他的构图和镜头堪称好莱坞标杆。
《银翼杀手2049》VS《新蝙蝠侠》14.蝙蝠洞中可以看到一个莎士比亚的半身像,这应该是在致敬1966年第一部《蝙蝠侠:大电影》。
《蝙蝠侠大电影》中莎士比亚半身像是开启蝙蝠侠的开关。
《蝙蝠侠大电影》196615.戈登在逮捕一个反派时,反派说到:你是和佐罗(把蝙蝠侠比作佐罗)一起的么?
姥爷粉都知道这个佐罗梗。
布鲁斯·韦恩父母被杀时,影院放的就是《佐罗》。
佐罗对蝙蝠侠影响深远,布鲁斯·韦恩选择戴上面具成为蝙蝠侠就是受戴面具的佐罗影响。
16.片中戈登召唤蝙蝠侠时用的探照灯跟之前电影中都不一样,仔细看会发现蝙蝠侠的logo是用废铁板拼成的。
那是因为此时戈登还没当上警长,和蝙蝠侠也不算太熟,他还不能光明正大的和蝙蝠侠交流。
17.影片的灵感主要来源于三部漫画:《蝙蝠侠:自我》(Ego)《蝙蝠侠:元年》(Year One)《蝙蝠侠:漫长的万圣节》(The Long Halloween)
其中对故事内核影响最大的是漫画《自我》。
漫画中是布鲁斯·韦恩成为蝙蝠侠的第三年(电影中则是第二年,在布鲁斯·韦恩写的日记中可以看到是Year 2,日记叫做“哥谭计划”)。
漫画通过大量的自我对话和回忆来剖析蝙蝠侠的成长。
此时的布鲁斯·韦恩已经独自在冰冷黑暗的哥谭市守护3年,他承担着黑夜的恐惧和哥谭市的罪恶。
以暴制暴的他开始有些迷茫。
他发现,蝙蝠侠的出现并没有让哥谭市变得更好。
哥谭市的人们也并没有因为蝙蝠侠的出现而改变。
肮脏的哥谭依旧是那个肮脏的哥谭。
有一天,他突然看到一个魔鬼一样蝙蝠侠,那个恶魔蝙蝠侠其实就是他想压制的残暴的另一面。
他是法律的守护者,也是法律的践踏者。
他比匪徒更凶狠,他比犯人更残忍,作为蝙蝠侠的自己,到底是什么?
是义警,是英雄,还是野兽?
布鲁斯·韦恩开始重新审视自己……
18.《新蝙蝠侠》中哥谭市的雨一直淋淋漓漓,这和《七宗罪》中的手法如出一辙。
下雨可以烘托这个城市,忧郁、压抑、黑暗的氛围。
《新蝙蝠侠》
《七宗罪》在《新蝙蝠侠》中,水也代表着哥谭市的罪恶。
这座城市的罪恶在蝙蝠侠和几个疯子的搅动下,慢慢觉醒。
哥谭的雨越下越额大,直到最后洪水将城市吞噬……
19.片中在地铁里,蝙蝠侠把匪徒打晕后,依旧狠狠补了两拳,并说到“我即复仇”(I am vengeance)。
这段台词其实是罗伯特·帕丁森的即兴发挥。
他解释道:“当时他已经被我打的意识模糊,但那时我很想对他说出那句话他,让那句话进入到他的梦中,成为他的梦魇,让他知道他的未来已经毁了”。
这句台词其实最早出自1992年动画版蝙蝠侠中的经典台词:我即复仇!
我即黑夜!
我是蝙蝠侠!
20.影片在拍摄时用的名字就是《复仇》(Vengeance)在片中,蝙蝠侠也很少以“蝙蝠侠”自称,而是常称自己为“复仇”。
一方面是因为此时的蝙蝠侠刚刚行走江湖,还没有找到一个理想的江湖艺名。
另一方面,是蝙蝠侠想通过以暴制暴,让犯罪者恐惧而不敢犯罪。
他选择凌驾于法律之上,用比坏人更残忍,更凶狠的方法来惩戒犯罪。
所以他对待匪徒愤怒残忍,一招一式都充满愤怒。
他也因此成了“复仇”的代言人。
这确实在短时间内打击了犯罪,但随着时间推移,他发现蝙蝠侠所散播的“复仇”反而激发了哥谭市的潜能——更多的匪徒选择像他一样无视法律,变得更加残暴,更加疯狂。
暴徒甚至说出了他的台词“我即复仇”。
而他也在复仇的泥潭中越陷越深。
这时他才开始反思自我——以暴制暴就像一片止痛药,治标不治本。
而暴力和恐惧也只会衍生出更多的暴力和恐惧。
作为蝙蝠侠,他代表的不能是“复仇”,而应该是“希望”。
这也正是片尾他在人群中点亮一道红光,带领人们走出困境的意义。
蝙蝠侠不能代表红色的血,而应该代表红色的光。
蝙蝠侠也完成了人物的成长—— 从“我即复仇” 到“我即希望”。
…………最后附上一个彩蛋,《新蝙蝠侠》删减片段曝光,巴里·基奥恩饰演的新版小丑形象也曝光:
网友做了高清还原,瞬间成了恐怖片。
虽然很写实,也很有特色,但是……我仿佛已经听到小丑女哈利·奎恩在骂街了……
文/女神的秋裤2022.3.19/青岛喜欢请点击“有用”!
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《蝙蝠侠》一度给我留下了深刻的童年阴影:没有任何一个小孩能够眼睁睁地看着银幕上的小孩失去双亲。
它让我自此以后在雨夜的城市中总感到莫名的焦虑,尤其是在和父母结伴而行的时候:雨夜,幸福的一家三口,在城市夜幕当中简直就是一个令人嫉妒的活靶子,每一次安全到家都像是一次在枪口下侥幸逃生的机会。
我会害怕电梯关门的那一刻抵着门的枪口、也会害怕窗帘背后默默偷窥一切的望远镜。
我当然分得清电影和现实生活的区别,但作为一个小孩,我更愿意相信这个世界上是真的有蝙蝠侠的——安慰自己能够继续做着天真的梦。
十几年过去以后,我坦然接受了这个世界上只有警察没有蝙蝠侠的事实,对黑夜的恐惧却始终没有一丝退却。
我对这位英雄的看法产生了极大的转变:他虽然不能在真正意义上保护城市,但他起码是个理想型的男人模版:霸道总裁、勇敢正义、刚正不阿、沉默多金。
从克里斯蒂安·贝尔到本·阿弗莱克,从童梦到春梦,我对蝙蝠侠这个角色的期待,投射出了我是如何从一名少女成长为一名俗女的。
蝙蝠侠从一个被影视作品过度神话的英雄变成了活色生香的梦中情人,在这么多被蝙蝠侠守护着长大的小孩当中,我想我绝对不是唯一一个离经叛道的人——不然为什么当大家得知帅哥罗伯特·帕丁森出演这部《新蝙蝠侠》的时候,热情如此高涨呢?
不然为什么,当帕丁森说出:“如果《新蝙蝠侠》票房不好,我就去下海。
”的时候,所有人都既期待又期待呢?
美色驱使我回到银幕面前,重新认识蝙蝠侠。
在黝黑的影厅中,电影镜头扫过哥谭市每一个罪恶频发的角落,犯罪分子们在夜色中趁乱涂鸦、抢劫、密谋着犯罪。
一如所有其他的蝙蝠侠系列作品,夜色上空,带着蝙蝠侠记号的探照灯投射在云层深处,紧接着,注意到蝙蝠侠记号的罪犯们,不约而同地望向了街边深不见底的黑暗,眼神透露着恐惧——帕丁森饰演的蝙蝠侠缓慢地念起了他的独白:“他们都以为我躲在黑暗里——但我就是黑暗。
”观众和罪犯们一起,在哥谭的这场夜色中屏气凝神地等待制裁者的降临。
导演深知所有人都在期待新蝙蝠侠在银幕上的初次亮相,故意不停地切换犯罪场景,一边渲染着哥谭的罪恶丛生,一边吊着所有人的胃口。
你猜不出蝙蝠侠将会在哪个犯罪现场出现,但你知道他终究会现身的,如同教室后门窗口悄无声息出现了班主任的脸一样,让所有人在偷摸着做亏心事的时候禁不住颤栗。
在过往的蝙蝠侠作品中,蝙蝠侠的登场方式通常是悄然无声的,人们通常只能看到一个黑色剪影缓缓从天而降,就像一个真正的蝙蝠一样,来无影去无踪地接近敌人、迅速制服他们。
但在《新蝙蝠侠》中,除去导演在前期的情绪铺垫,新蝙蝠侠的登场方式隐去了那份刻意的神秘感,更像是一个训练有素的普通人及时救场——破败的地铁站里,一群混混围堵了一个独自乘坐地铁的亚裔乘客,正当混混想要对这位可怜的乘客实施犯罪时,蝙蝠侠阻止了他们,并且和混混们扭打在了一起。
我在观影过程中的第一反应是: 蝙蝠侠的战斗力似乎被削弱了。
尽管他的武术实力面对街头混混们有着绝对优势,他却没有像其他蝙蝠侠系列电影里那样快刀斩乱麻般麻利解决他们,而是在真实地、一板一眼地用拳头和对手较量。
蝙蝠衣胸口的虚假胸肌不见了踪影,低沉的假气泡音没了,罗伯特·帕丁森的体格也让这个蝙蝠侠在外形上整体缩水了——在这里,网红英雄卸下了美颜镜头,更真实的动作戏、更贴近真实人类的形象设计,让新版的蝙蝠侠被“去神化”了,新蝙蝠侠变得更像是一个真正会出现在我们身边的英雄了。
收拾完混混以后,被获救的倒霉乘客恐惧地看了一眼蝙蝠侠,一边说着“别杀我”,一边仓皇逃走。
是的,在这座哥谭市里,混混不认识蝙蝠侠,老板姓竟然也不认识蝙蝠侠。
导演用这短短的几幕戏向观众介绍了《新蝙蝠侠》不同以往的时代背景: 罗伯特·帕丁森饰演的实际上是蝙蝠侠的年轻往事,这将是一个英雄,在蜕变成一个无所不能、众人仰望的英雄之前必经的苦难故事。
过去的蝙蝠侠为观众提供了英雄电影一贯的失真幻想,但在这里,《新蝙蝠侠》为我们呈现的是更贴近人性的真实。
我们将看到英雄面具下的疲惫和痛苦。
蝙蝠侠俯视整个哥谭,在这个如同《银翼杀手2049》的赛博朋克式城区里,五颜六色的电子广告蔓延在大街小巷。
我回想起了当年第一次看《蝙蝠侠》时的场景,那个黑暗地只剩下月光的哥谭市:时代变了,蝙蝠侠变了。
新哥谭市不像以前那么黑暗了只有看了这版《新蝙蝠侠》,才能真正明白为什么导演会钦定罗伯特·帕丁森来饰演蝙蝠侠。
从《暮光之城》走出的罗伯特·帕丁森很难甩去大众对他阴柔吸血鬼气质的刻板印象,尽管他在两年前《信条》中的出色演技让许多观众对他刮目相看,但依然有很多人认为他花美男的外形与魁梧沉稳的蝙蝠侠并不贴切。
然而,在《新蝙蝠侠》中,导演为观众带来的并不是一个传统的蝙蝠侠——他想让我们知道,没有人天生是英雄,一个英雄年轻时也曾有焦虑无助的一面。
“拍摄英雄背后脆弱的一面”是近几年来英雄电影的惯用技法,但是再惨可能都惨不过蝙蝠侠:年少父母双亡、自强不息组建正义联盟结果实力倒数、甚至连个官配都没有。
新蝙蝠侠可谓是将这个角色惨出了一个新的高度:你可以看到他头一天晚上打完架以后筋疲力尽地回家,卸下头套神情疲惫、眼妆晕到眼袋,双眼布满血丝,活脱脱一个上了一天班,下班累得一句话都不想说的我。
第二天早上还要在家里戴墨镜吃早饭,你以为他在耍帅,其实是为了遮住自己被挨揍的黑眼圈。
他的脸自始至终都是惨白的,时时刻刻透露出每天上夜班睡眠不足的疲惫感,但又碰巧遇上了谜语人留下的连环杀人案,硬着头皮也要24小时戴的高科技电子隐形眼镜追踪敌人。
超人可以上班谈恋爱,拯救世界的时候耍帅,蝙蝠侠却不行:蝙蝠侠白天黑夜都把精力奉献给拯救哥谭了,穿着蝙蝠侠制服出现在犯罪现场,还要被警察挨骂。
我们可以看到一个充满理想、充满抱负的社会青年在练就一身本领以后决心投身于行侠仗义的事业,被现实挫败有苦说不出的焦虑感。
他常常处于孤立无援的处境,他与猫女及戈登警长的合作关系,不能算得上是团队合作,顶多只能算是各怀心事、分头行动。
他会犯错,看到炸弹即将爆炸的时候会忘记逃跑,装备还没有那么齐全华丽,从高楼上往下跳的时候还会犹豫一下。
这个眼妆我真的笑出声你能在蝙蝠侠脸上找到一种无望的绝望感,《新蝙蝠侠》妙就妙在这里。
通过这些微小的细节,它让观众更加容易地走进蝙蝠侠的内心,天将降大任于斯人也,你是否真的可以胜任哥谭英雄这个角色呢?
诺兰的《黑暗骑士三部曲》珠玉在前,如果一贯相同的路线,《新蝙蝠侠》很难在前作上有所突破。
自1989年第一部《蝙蝠侠》上映以来,同样的哥谭市、同样的蝙蝠侠、猫女、企鹅人、法尔科,每个忠实的《蝙蝠侠》影迷心中早已有了经典的标杆。
为了打破影迷心中对每个角色的固有印象,导演在影片中利用一切细节一再强调《新蝙蝠侠》所做出的革新:在这个新的时代背景中,哥谭市正在迎来新市长的换届选举活动。
参与竞选的女性市长候选人有一个简略干练的竞选口号:“一个真正的改变”(A REAL CHANGE),这句口号随着候选人的竞选广告随时随地出现在哥谭街头的电子屏幕中,暗示着哥谭即将改变它危险、麻烦、腐败的过去。
本片随处可见的细节提示另外一边,本片最主要的反派谜语人也在一步一步实施他的哥谭革新变化。
谜语人出身底层,自幼在孤儿院受尽折磨,他是这座罪恶都市的受害者。
谜语人企图铲除哥谭政要、社会支柱和哥谭最大的势力集团,通过铲除一切的极端方式来拨开笼罩在哥谭上空的乌云,建立新的秩序,从而达到“真正的改变”。
明面的与地下的革新计划在整部影片当中交织进行,在这个时代,猫女不再单纯是个穿紧身皮衣的美女,她自身的精神和人格魅力使得整个角色更加立体,你甚至会怀疑她与蝙蝠侠之间的感情到底是出于她的一种计谋还是出于真心。
总之,你可以强烈地感受到,猫女不是任何人的跟班、也无法属于任何人,她只是属于她自己,有着掀翻哥谭黑社会的勇气和胆量;在这个时代,反派不需要在表面被刻画得过于邪恶。
相比蝙蝠侠前作,从妆发上来说,企鹅人、法尔科和谜语人,乍一看都像是普通人。
但也正是这些“外表普通”的邪恶势力,不惜一切手段做尽残忍之事,让他们三个角色散发出了一种令人毛骨悚然的恶。
这种“普通人”的恶恰恰是最残酷的,它让谜语人在网络上吸引了众多追随者、也让蝙蝠侠差点相信法尔科的谎言。
如果我们再回看电影开头,那个万圣节、全哥谭市的街头混混们化着诡异的万圣节妆上街狂欢作恶的景象,那个蝙蝠侠还能够轻松摆平罪恶的夜晚,就会发现在表面粉饰太平的邪恶,才是真正难以撼动的威胁,这也是蝙蝠侠揭开谜语人所有的谜底以后才领悟到的。
《创世纪》中写道,创造万物的上帝见到世上充满了罪恶与败坏,因此计划用一场洪水来毁灭世界。
他给了诺亚七天的时间,带着他的家人和世上所有的鸟兽乘坐方舟逃离,七天之后,山崩地裂,洪水淹没了最高的山,世上的一切罪人都死亡了,只有诺亚一家人和方舟上的生命存活了下来。
全片妆发我最佩服的还是企鹅人,整部片子看完了都没认出来企鹅人是科林·法瑞尔
看到猫女和蝙蝠侠的感情戏,我的第一反应不是猫女迷上蝙蝠侠了,而是:完了,蝙蝠侠要被骗财骗色了。
猫女在这部片子里的本事太大了!!
自万圣节第一场凶杀案过了七天之后,谜语人、企鹅人被缉拿归案,法尔科死亡。
蝙蝠侠举着火把,引领幸存者们朝着希望的方向走去。
导演用一场哥谭的变革来制造了《新蝙蝠侠》影片的变革,无疑向蝙蝠侠的老影迷发起了挑战。
他向我们惟妙惟肖地描绘了一场更具现实主义的哥谭梦,更加真实的蝙蝠侠,每个人都能在这个虚构城市的故事中,找到一部分现实社会的答案。
在火把的照耀下,罗伯特·帕丁森版年轻蝙蝠侠的脸看上去坚韧又让人怜惜。
如果这样的蝙蝠侠在DC宇宙中只此一次的话,我真的希望所有人都可以去电影院看看他,此后,再看别的蝙蝠侠电影都会有一种全然不同的感觉。
《新蝙蝠侠》终于在上周上映,抱着很大的期待(主演罗伯特·帕丁森曾开玩笑地说过这部电影如果失败他就下海拍A片😓),看到各大网站齐齐打出高分的情况下,我第一时间就冲到影院观摩——这的确是一部不容错过的佳作,不管是人气超级英雄题材,还是前作颇有特点的导演,抑或是对演员本人的喜爱,这几点都不会让人失望。
蝙蝠侠作为最受欢迎的超级英雄之一,《黑暗骑士崛起》之后十年整,系列在导演马特·里夫斯的镜头下得以重启,也是一种意料之中。
电影开场后就是万圣节当天弥漫着犯罪和危险气息的哥谭市,让人叹道从诺兰的蝙蝠侠宇宙到现在竟然真的已经过去了十年?
对于美国来说,这十年发生的种种一切令人瞠目结舌的政治和社会事件,也潜移默化地影响着本是娱乐目的为主的好莱坞超级英雄电影。
马特·里夫斯是一个非常关心社会议题的导演,他执导的两部《猩球崛起》续篇在十年前直到现在都在不断恶化的美国种族冲突问题的当下有着非同寻常的意义,大猩猩凯撒更是作为马丁路德金一样的存在给观众留下极其深刻的印象。
同样地,在《新蝙蝠侠》里,他也在用这样一部好莱坞大制作的电影,来寻找当下社会问题的答案。
电影中的哥谭市无疑是黑暗、阴沉、肮脏、恐怖的代名词。
整部电影中,哥谭市的天空就没有出现过一丝阳光,厚厚的乌云让城市的白天也宛如黑夜。
我们可能已经习惯DC电影中的一座座罪恶都市,不管是之前的若干部蝙蝠侠,还是《守望者》等等,这样特定的城市形象能让观众一下子就区分开DC和漫威吧,但《新蝙蝠侠》的整体基调的阴暗程度可以说是大胆。
一切重要的场景全部都是发生在晚上的,倾盆的大雨,肮脏的人行道,躲在暗处伺机而动的犯罪分子——这一切都令人胆颤。
如果说黑暗骑士三部曲是蝙蝠侠与反派之间更倾向于一对一的较量,《新蝙蝠侠》则更像是一部侦探片。
故事从一场万圣节夜晚凶残的杀人案中开始,以凶手的第一人称视角窥探着受害人——哥谭市正在寻求连任的市长米切尔。
凶手潜入后镜头转为第三人称,浑身上下裹得密不透风的凶手毫不犹豫地就以几乎最残忍的手段直接取了市长性命,他的冷酷、无情、果断,以及留下专门给蝙蝠侠的谜语卡片,都让人感受到这仅仅是一系列犯罪的开始。
说到对犯罪的描写,就还不得不提电影一开始描述哥谭是一个犯罪横行都市的一系列蒙太奇中就有一段很切合美国当下时事的情节,一名亚裔男子在地铁被一群戴着面具的人袭击最后被蝙蝠侠救下——而现实中的受害者就没有那么幸运了,在纽约过去几个月地铁站已经发生好几起针对亚裔的随机犯罪事件,作为生活在这里的一份子,已经感受到一种无名的恐惧入侵到生活最细微的地方,每天日常地走在地铁站里就会不由自主地离站台、离人远一些。
而且生活中哪有蝙蝠侠呢?
蝙蝠侠作为戈登探长的朋友,可以得以出入犯罪现场并取得那些专门指向自己的关键信息,从电影的宣传材料、预告片当中我们得知凶手其实就是一个外号叫“谜语人”的家伙,尽管他的身份样貌犯罪动机等等一切未知,但确实,他的标志就是留在各个凶案现场的字谜(这些字谜大多数都是采用了谐音梗,笑,倒是给犯罪本身添加了一丝黑色幽默的色彩吧),每个字谜都在指向自己的下一步行动、下一个受害者。
猫女赛琳娜在本作中更多地像是一个破案过程中的线索人物,她和蝙蝠侠合作是为了找出自己卷入事件的好友,于是扮成蛇蝎女潜入满是政客、黑道、权贵的地下酒吧获取情报——这一切的设定都和传统的好莱坞黑色电影、新黑色电影非常相似。
值得一提的是,黑色电影(Film Noir)诞生于二战后的美国,战争结束后视角转回国内的美国人对世界的政治格局的迷茫、彷徨促生了一系列此类电影;而新黑色电影(Neo-Noir)诞生于80年代的美国,里根作为总统的时期,冷战尚未结束,保守主义上台,70年代自由的思想遭到重重打压之下,电影人只能从那些彷徨、迷茫的人物中找答案——比如经典的角色《出租车司机》中的特拉维斯。
《新蝙蝠侠》中的布鲁斯·韦恩,把自己关在暗无天日的蝙蝠洞穴里分析案件、一遍又一遍地回看各种录影素材,电影以他的喃喃自语作为背景声,他会事无巨细地记录下每天自己在哥谭的遭遇,这里的设定还真是很像特拉维斯或者罗伯特·布列松《扒手》中的米歇尔。
其实剧情在差不多过半之后,观众已经可以了解到事情的大概脉络,哥谭市是一个从市长、检察官、警局,到生意巨擘、贩毒头子,到黑道、混混,全部互相勾结并对市民谎言层出的腐败到骨子里的城市,它四处充斥的犯罪事件是民众对事实绝望的体现,哪怕选举临近,新的黑人女性候选人(有趣的是她的姓氏叫Real,“真实”,这设定也是和谜语人一样一语双关了)似乎也完全没有给人带来任何希望。
她的竞选口号是”A Real Change“ (真正的改变),可是真正的改变是一个人就可以做到的吗?
马特·里夫斯就用“谜语人”这个反派角色提出了一个巨大的疑问。
的确,在案情已经清晰的时候,我们还有一个问题没得到解答,那就是为何谜语人对这些谎言制造者的杀戮要全部指向蝙蝠侠这个城市拯救者。
于是在他被捕后,两人的对话成为了电影要传达的最重要的信息:我们该如何利用恐惧?
没错,不论是蝙蝠侠的存在,还是谜语人的诞生,都来自于民众的恐惧。
人们因为恐惧犯罪,而期待蝙蝠侠作为保护者的化身从天而降;人们因为恐惧无法被消除,而转向谜语人这样的极端分子,暴力和杀戮是回应肮脏社会最后的武器。
而事实上,只要有恐惧充斥的哥谭市,就永远得不到改变,不管是身单力薄与罪犯作斗争的蝙蝠侠,还是妄图杀死几个政客就获得发泄的谜语人,只要哥谭市仍旧存在着那个腐坏的系统,坏人永远都会层出不穷地涌现,更换一个看似有革新精神的市长会有用吗?
或许吧,美国这十年来政坛从奥巴马到川普到现在的拜登,很多人或许包括里夫斯在内都是有自己巨大的疑问的,系统腐坏的根本或许已经无法用跟换总统来取得任何改变了——人们心里的疑问、但也有残存的一点希望,化作影片最后的镜头:猫女对蝙蝠侠说,再见了,哥谭市是不会改变的。
布鲁斯韦恩却头也不回地,开着蝙蝠摩托车驰骋入哥谭的夜——他代表着人心中对“真正改变”残存的一点点希望,就像电影中的大雨最终停下,云层里透出的那一点点光。
值得一提的是,这部电影在影院的体验非常好,因为整体色调偏暗,影院良好的画质以及它本身保持2D的放映格式(3D通常都会导致播出效果偏暗。
这部电影应该是没有3D格式!
非常良心),让电影本身的质感得到了最大的保证。
Nirvana的名曲《Something in the Way》贯穿始终,凄凉、孤独、义无反顾,这一切的情绪在影院观影都会得到放大,非常值得一去!
在我看來很多東西都太表面了,外殼做得不錯但內容還是不夠深。不是讓高譚市一直下雨就叫致敬taxi driver,也不是把復仇、正義跟希望掛在嘴邊就可以了,真正的好電影向來是沒說出口的那些更重要,只做到了black沒做到noir。但貓女感情戲倒是挺感人,尤其結尾那段,徹底get到了蝙蝠俠的孤獨,小派的憂鬱蝙蝠俠還不錯啦,not bad but could be better.
当我断断续续看了两个钟头味同嚼蜡,结果发现它还有一个钟头时…………
导演太慢热了,前面太废了。又过于用力想拍出蝙蝠侠独有的暗黑孤胆英雄氛围,蝙蝠侠全程慢吞吞的,我看着都替他着急,干啥都得戈登促两遍以上。一到猫女就放旖旎音乐,一遍就够了,多了就不好使了啊,就会尴尬!萝卜蝙倒是出乎意料,虽然中二,但是竟然有种哥谭千金的感觉,仿佛市民都对他有点另类感情,和市长儿子也挺有羁绊感。蝙蝠侠晕倒那么久,竟然没人想掀开面罩看看长什么样,不能理解。。。
视觉、氛围很强,剧情太弱。非常反感有话不能好好说,一定要一字一字蹦出来废话的风格,倍速观看毫不影响。Bat Cat的人设铺垫都比较弱,导致部分高光冲突剧情显得违和。anyway,又一次被高分劝进去再自己出来打低分的DC观影
想和蝙蝠侠doi
很old school的拍法,视听做到了极致,文本上比较空洞,只有nori film的形却无神,没必要那么长。放了两次something in the way来给我提神,举着火炬引领众人的画面像是摩西分海的反面,像一个真正的神。
节奏好拖…真的拍得一般,有些场景不知道搞那么悲壮的慢镜头和配乐是几个意思。老爷跳到电线上拔出蝙蝠标志砍了电线然后掉进水里那段,我特么以为他要牺牲了,结果就只是砍了个电线而已,下一秒就浮出水面游走了。。深井冰。。
Paul dano的riddler好像毛不易的感觉啊我是一个人吗😂
剪成三十分钟行吗?不,三分钟
超英路人个人认为这部片子是披着蝙蝠侠外套的二流神经侦探片和《七宗罪》比较还没有到那个高度。评分5/10
看的首映 蝙蝠侠出场全场欢呼 超级英雄电影里最好的视听语言 回归了DC本身的推理 导演在此之外还营造了恐怖氛围 其实有点算是惊悚片 配乐和画面更不用说 罗伯特的演技脱胎换骨 虽然几乎多半戴着面罩但仍然能看出眼神中的情绪 总体也是一个不开灯的电影 但是氛围非常好 这一版我的最爱 大家一定要看!
当漫威以为用平行宇宙这样新奇的概念就能随便地串联起三代蜘蛛无数反派,再用十分钟快速研发的科技产物亲手抹消令人追怀的一切和罪恶本身;DC却选用了足够老派的侦探片模式,抽丝剥茧缓步推进,让谜语人穿针引线带出企鹅和猫女,又以父辈之罪作为暗线打通哥谭的过去和未来,让一度砸在扎导手里的蝙蝠侠焕然新生。父辈之罪孕育出城市之子,无论是英雄还是小丑,都必将积累信仰晋升城市之神,或带来复仇,或带来希望。我们无法得知哥谭这样一座城市究竟需要怎样的神明,才能得到“Real Change”,或许永远也不会有。但我们可以永远相信,蝙蝠侠将点亮这座城市的灯。恭喜DC,狠狠扳回一城。皇后区的友好邻居变成了宇宙的,现实世界资本的侵蚀之下,只有哥谭还维持着它的地域性。而我们的世界正在哥谭化。
好莱坞的超级英雄大片一直都在苦口婆心地告诉劳苦大众,老乡们,我们知道你们在受苦,请一定要耐心等着良心发现的富二代来拯救你们,千万不要想着自己翻身求解放,一旦自己来,你就会成为罪犯恐怖分子哦……虽然明知是这样的主题,还是要去看,无非是想看个视效看个热闹嘛,结果只是看了个乌漆麻黑的寂寞……
8/10:贝蝠>罗蝠>基顿蝠>方基诺蝠=本蝠,乔治克鲁尼蝠聊聊本电影优点:让我们看看罗蝠电影大结局, 罗蝠他和大众打交道,他并没有聪慧如同贝尔蝠那样在灾难的最后一秒解决掉谜语人的水淹哥谭的宏伟计划。他也并没有试图在高潮时牺牲自己的生命:,用来换取哥谭人民,相反,当一切都结束的时候,他会克服自己的恐惧,慢慢爬回家,这就是出道第二年的老爷。作为一部电影,罗蝠电影在情感上非常真实,虽然在细节处理有点粗糙,而诺兰打造的TDK三部曲 感觉像是一个优等生模范作文,但是现实世界是,没有谁能轻而易举破解高智商罪犯的重重谜语,没有谁与生俱来就是天才和侦探,正因为如此我认为罗蝠足够真实。再来谈谈有点遗憾的地方:和TDK的开战时刻比,罗蝠布鲁斯并未探讨哥谭值得被拯救,并且质疑能否拯救哥谭,也没有解释为什么复仇是愚蠢这个不杀原则
人人都想摘掉蝙蝠侠的面具,面具下可能是满脸伤疤。他们呐喊着重振哥谭的口号,每句口号或许都是谎言。令你恐惧的从不是死亡,而是再次经历失去至亲的感受。令你胆寒的并不止谎言,而是竟与谜语人携手毁灭哥谭。你是住在别墅里的孤儿,陷在痛苦中的英雄,你与那个丧父的孩子对视,原来痛苦从不曾消失。
像是用很自恋的手法讲了个很弱智的故事
看得好累啊
如果把他作为一部蝙蝠侠电影的话,我有些失望,毕竟大本版蝙蝠侠有天花板动作戏和各种花样的高科技武器,可畏神形具备;作为一部超级英雄电影的话,我还是蛮喜欢的,它更像是一部侦探电影,气氛的营造把控得很完美,视觉效果非常吸睛,哥谭的夜景被打造出赛博朋克的感觉。
喜欢这一版蝙蝠侠的现实主义,结合了第零年、漫长的万圣节、Hush之后观众所看到的老爷不再是DC第一bug侠,而是一个有血有肉初出茅庐的侦探:在警察局楼顶纵深一跃之前也会害怕,在破案过程中会自我怀疑,思考善与恶的关系。可以预见的是这一版蝙蝠侠一定会很两极分化,这是一部更文艺的蝙蝠侠电影:更注重“魂”上的东西,马特里夫斯会通过光影,氛围因为和音效来渲染哥谭市的阴暗与罪恶,仿佛监狱构造的冰山俱乐部,总是处在黑夜当中的城市光景。从剧情来讲的确没有太大的爆点——同样是炸弹戏,黑暗骑士崛起那一幕在电影里的分量比本片的炸弹戏会重很多。但当诸如尚气,毒液等超级英雄在其中一次又一次理所应当,顺理成章地战胜恶棍的电影早已充斥着我们的大银幕,这样的新现实主义超级英雄电影,绝对值得我们走进电影院好好欣赏一番。
披著笨重蝙蝠戰衣的「馬修斯卡德」,但所謂的film noir指向的本質是政治電影:三個被害人依次是市長、警長與檢察官,正好象徵著哥譚三權分立制度的崩壞。於是新市長上台想要「重建」,無處不在的鏡頭帶到標語符號,很難不讓人想到戲外的現實指涉「make America great again 」。但比較不喜歡的是,把蝙蝠俠塑造成一個帶有莽撞的,脆弱的,與警隊關係良好的「偵探」形象,所以這版的戈登不就是華生嗎?對於在開場自詡為「暗影」的蝙蝠俠,結尾化身成為舉著火把的普羅米修斯,照亮哥譚的路,無趣的處理帶出保守內核價值觀念。The Batman的角色魅力來源於他站在光的背面而不是成為光本身。以及導演認為這是一個「希區柯克式」的劇本?他聽了大概也要被爛到氣得活過來吧。但BGM確實有超越一般好萊塢電影