绅士们

之前有一段时间，电影院会放一个马修麦康纳代言的酒的广告。

因此这一次当我听着他用标志性的嗓音在那叨逼叨，看着他耽起一杯啤酒（青普教学，跟我念：d-u-an, dan）的时候，我以为是正片前面的广告还没放完，心想这伙计身上怎么有这么多酒的代言，是不是酒商都看重他一身迷迷瞪瞪的醉汉气质？

直到酒杯里溅满血，我才反应过来，故事已经开始了。

海报上站C位、演员表里排第一的主角一上来就这么让人干死了？

这层悬念会被一直捂到电影后半段，在此之前，观众要先在狗仔休格兰特的带领下回顾黑帮老大马修麦康纳的一生。

休格兰特来到马修麦康纳的副手查理汉纳姆的豪宅，向他兜售自己写的剧本，其中的主人公就是马修。

这个所谓“剧本”其实是休混杂了实锤与脑补整理出的一份黑道秘辛，他索要的也不是版税，而是封口费。

为了证明自己的剧本值得他开出的高价，休当场就念了两句。

他是无所谓剧透不剧透的，因为作为听者的查理本身就在剧本中扮演重要角色。

至于那些还没看过本片的观众，请谨慎选择是否继续阅读。

马修麦康纳是一个有着高学历的毒贩。

他把自己的青春全部贡献给了大麻产业。

同样是能带给人快感的玩意儿，大麻天然健康，不容易上瘾，比海洛因不知高到哪里去。

这种专注的匠人精神让他可以把事业做大做强，但也让他树敌无数。

终于他为了与爱人过上平淡的家庭生活，决定金盆洗手，把生意打包卖给一个犹太商人。

与此同时，一个华人黑帮也对他的生意表现出了兴趣，强硬地提出了合并请求，双方谈判不欢而散。

对于那些厌倦了好莱坞电影里政治正确桥段的观众来说，本片展现出的对于少数族裔的冒犯和挑衅一定很对胃口。

从亚洲人到犹太人，在影片当中形象都不怎么光彩。

亨利·戈尔丁饰演的反派角色“干瞪眼”，又蠢又坏、爱耍狠又没什么脑子。

他之所以没什么脑子，是因为他习惯用下半身思考——这个角色登场的几场戏差不多都跟戟拔有关。

先是在休格兰特脑补的商业谈判中被马修麦康纳爆了蛋，虽然这不是实情，但也为他后面的表现埋下了伏笔。

干瞪眼在职业生涯的重大转折点上，总是第一时间先掏出戟拔——成功完成下克上，立刻掏出来尿上一泡；眼看着就要成功绑架对手的老婆，立刻就想掏出来干上一炮。

反正那玩意儿一共就这么点儿功能，他不时常操练一番，就浑身不得劲。

观众其实早就习惯了负面的亚裔形象，而本片让我比较意外的是导演居然连犹太人也黑了。

虽然本片的故事发生地放到了导演的英国老家，但影片的拍摄资金可是来自美国资本大佬的。

犹太人把控的好莱坞投资给一个英国导演拍了一部黑犹太人的电影，这就跟中国公司投资昆汀拍了一部丑化李小龙的电影一样充满反讽意味。

本片着重刻画犹太人精于算计、见利忘义的一面，最后还用上了《威尼斯商人》的梗。

年轻时的我一直觉得世界历史名人里，除了希特勒以外，就数莎士比亚对犹太人最不友善。

终于英国人开向犹太人的地图炮在四百多年以后被盖里奇继承了过来。

本片与以好莱坞为代表的西方主流商业片的另一个突出差异，还在于其展现出的“不宽恕熊孩子”的价值取向。

通常好莱坞电影里桀骜不驯的年轻人最后总会受到感化，浪子回头，以此彰显创作者对未来的信心和希望。

而本片却反复出现像苍蝇一样窜来窜去、惹人厌烦的青少年，导演也丝毫不掩饰对他们的鄙视。

那几个偷拍坠楼尸体视频的青少年还是有色裔，这又与上面提到的本片的种族主义倾向结合了起来。

总之本片导演就是一副完全不在乎世人眼光的dio样儿，怎么爽怎么来，冒犯了就冒犯了。

以我之见，片名The Gentlmen可以直接意译成《老炮儿》。

故事中只有老一辈的黑道人物还保留了些绅士的体面，年轻一辈都是不守规矩的野生动物。

片中跟熊孩子们打交道的主要是查理汉纳姆和科林法瑞尔这两个老炮儿。

前者作为重要性仅次于马修麦康纳的角色，前半段的一直在家里听故事，通过他在家居和饮食方面的品味，彰显他身为老炮儿的绅士气度。

直到出手摆平贵族千金离家出走事件，才展现了该角色的手腕。

追手机的时候，体面又不失威严，起初看似疲态尽显，突然间的拔枪又有种老而弥坚的豪迈感。

科林法瑞尔这次的角色有点像导演早期作品《偷拐抢骗》里的布拉德皮带——一个身手不凡的外来搅局者，看似与主线关联不大，却起到扭转乾坤的关键作用。

由于我前一个周的睡眠状况不好，本片又看的是晚场，导致前半个小时我好几次都快睁不开眼了。

直到科林法瑞尔登场，我才精神一振。

他那几巴掌把电影里插队的熊孩子扇懵了，倒是把我给扇醒了。

科林法瑞尔饰演的教练，其绅士气度或者说老炮儿属性主要体现在对于江湖规矩和个人承诺的注重，这让人想到李白《侠客行》里歌颂的古代义士。

不过我总觉得教练帮助查理汉纳姆不只是出于江湖道义这么简单，毕竟他自己也有足够的实力称霸一方，何必看人家的脸色。

我猜他十有八九是对查理汉纳姆一见倾心，馋人家的身子，这才不计代价地赴汤蹈火。

这样的设定也比较符合盖里奇导演近年来盖里盖气的拍片方针。

上面提到的这两个角色面对的都是没见过什么世面的一般熊孩子，而作为黑道大佬的马修麦康纳，主要应付的却是干瞪眼这个熊孩子之中的霸主，简称熊霸。

其实从年龄上来说，干瞪眼已经算不上孩子了。

但他代表的是一股想要把老一辈帮派人物拍死在沙滩上的后起之秀，相比马修麦康纳那一辈而言，他就成了熊孩子。

新一辈浑身充满无处发泄的精力，眼中没有规矩，只是一味地追求更狠更残忍。

而老一辈往往情绪平稳，讲究和气生财，不得万不得已不会撕开绅士的伪装。

可是一旦撕开了，那就只会比小字辈的更加肆无忌惮、更加心狠手辣。

在新旧帮派人物的交锋中，导演站了老派；而涉及新旧媒体的竞争，导演却又更看好年轻一代。

在背后指使休格兰特挖掘马修麦康纳黑料的传媒大亨，最后被几个油管Up主塞进了面包车，还发生了一段不可描述的奇妙情缘。

影片一直在展现黑道与媒体之间剪不断理还乱的纠缠关系，整个故事就是通过一个媒体人的讲述展开的，过程中又不断受到来自个人或组织的媒体力量的侵扰。

最后二者不得不互相妥协：查理汉纳姆接受了教练手下年轻Up主们的帮助，代价则是被迫观看了他们拍下的辣眼睛视频。

那个传媒大亨的遭遇很难不让人联想起《黑镜》第一季的首相，为什么英国人对于操猪这件事都有如此高涨的热情？

休格兰特作为新闻工作者或是编剧，是传统媒体的另一个代表，他也跟黑道人物达成了妥协与平衡：虽然没有勒索成功，但是他的剧本卖到了美国，而且他还自信满满地表示要拍续集。

话说他去推销剧本的那间办公室里，墙上还挂着盖里奇导演前作《老舅的男人(The Man from U.N.C.L.E.)》的海报，看来后面几年要有续集的电影似乎不止这一部。

盖里奇导演在本片中展现出了对新媒体乐观包容的态度，那段格斗小子突袭大麻生产基地的油管MV算得上是本片的一大亮点。

周星驰早年在《少林足球》里对铁头功大师兄提出过“少林功夫加唱歌跳舞”的创意，如果能好好执行的话，大概有希望达到本片这段说唱MV的水平。

不知道盖里奇导演在网络短片拍摄方面有没有向他上一部戏的主演威尔史密斯取经，众所周知后者现在的主营业务是拍短视频当网红。

本片能聚集起现在这样强大的阵容，自然得益于盖里奇导演的金字招牌。

不过我觉得这一班主演中的男性，除了看中导演的实力，更看重的应该还有他旺男主的特殊体质。

威尔史密斯前些年因为强捧儿子，结果把自己整个人都整过气了，一遇到盖里奇，立刻又能凭借《阿拉丁》在全球砍下十亿票房；马修麦康纳自从当上奥斯卡影帝之后，也是流年不利，烂片一部接一部，这次演了盖里奇的《绅士们》，不但打了翻身仗，还有望就此手握一个商业前景不俗的系列电影作为长期饭票。

还有前几年因为秃头发福而被质疑年老色衰的裘德洛，也在盖里奇的电影里重回盛世美颜。

我猜已经有不少欧美男明星的女粉丝们在祈祷自家偶像能有机会演上盖里奇导演的盖片了。

希望新的一年大家都能愿望成真吧。

祝大家新春快乐。

电影的完成度很高，通过弗莱彻和雷蒙德的对话引出悬念，步步推进，引人入胜，值五颗星。

但是，如果把主人公米基看成大英帝国的话，从中透露出来的种种意淫，充满了驴倒架子不倒的自我安慰，又让人浑身不舒服，所以只能打一颗星。

第一个不舒服的地方是米基和干眼的第一次对话。

西方文艺作品一直以来就充满了对中国人的傲慢和偏见，起个“干眼”这种破名就可见一斑。

还不如《 勇敢者游戏2：再战巅峰》里奥卡菲娜演的“阿明”更鸡贼（虽然都是一种偏见和猎奇）。

米基教训干眼时说的话，听上去威风凛凛：一条龙来找狮子问他怎么占领地盘，狮子不耐心地回答让它滚开，龙不识趣地接着问，然后狮子把龙领到野外毙了。

这里面动物的指代性十分明显，无非是导演警告中国，别来侵扰我们大英帝国的领地。

然而这种空洞的威胁就跟坟墓里的僵尸一样毫无力量。

大英帝国似乎搞错了敌人，抢走他们地盘和地位的，恰恰就是米基扮演者马修麦康纳的祖国——美国，他们还反咬一口说中国威胁了他们，就像现在的新冠疫情一样，中国明明是最早最全面公布疫情数据的国家，中国没有去指责西方的不透明，西方反而先来指责中国瞒报，世上无耻之事莫过于此。

事实上，如果龙真的来到狮子的领地上，狮子还有没有牙齿和爪子都是个问题。

据BBC网站2019年12月10日报道 ， 想要运作好两条大型的航母，对于目前英国皇家海军来讲还需要解决一些问题。

“伊丽莎白女王号”虽然已经“服役”，但目前配属在该航母的F-35B战机仍处于“试运行”阶段。

据英国简氏防务周刊估计，在2021年之前该航母上不会有F-35B型进行正式部署。

第二个不舒服的地方是米基和中国黑帮大佬老乔治的对话。

米基一边说我是卖大麻的，吸不死人，你们中国人到处卖海洛因，一边播放着公爵女儿因为吸毒过量在自己城堡草地上大小便失禁死去的画面（是的，瘾君子最后的下场就是这么狼狈、毫无体面、尊严地死掉），暗示着中国人把毒品带来毒害西方人民。

且不说这种五十步笑百步的虚伪，大麻和海洛因都是毒品好吗？

吸食过量都会死翘翘，米基为代表的一众西方佬哪里来的自信和优越感呢？

也不说你们大英帝国就是最早有组织贩卖毒品的国家，如今自己深陷毒品的海洋无法自拔，就诬赖别人？

就说海洛因这种剧毒毒品，卖的最多的还是美国人！

CIA是世界上最大的毒枭，你以为美军天天在阿富汗往外运的都是什么东西？

鸦片（ 海洛因来自阿片，阿片旧称或俗称为“鸦片”，即民间所说的“大烟”“烟土”）！

就这么把一个屎盆子扣到中国人身上真的好吗？

不怕被戳穿底裤吗？

不管导演如何嘴硬、摆谱，都无法否认大英帝国日渐衰落的事实，以至于在电影中也不得不体现出来：看守种植场的是一群秃顶老中年，面对训练有素、活力无限的年轻人毫无招架之力，被打的落花流水，事后还被写进人家的饶舌歌里（此处应@霉霉）。

米基的得力助手雷蒙德和一班“精锐”手下也是一群中年老男人，司机面对日渐流氓化英国青年的骚扰和编排毫无威严可言，不胜其扰之余只能用钱来打发。

雷蒙德面对无限荷尔蒙年轻人冲击也显出疲态，追手机时发出的喘息就是最好的证明；大佬米基看似最后取得了胜利，实际上处处被动，情报搜集能力滞后，连合作对象恶意杀价情报也是狗仔透露给他的，对来自俄罗斯黑帮的暗杀更是毫无准备，能够活到最后全靠导演的金手指。

正是这种虚伪、傲慢、无耻和虚弱，让人对大佬米基的遭遇完全无法同情起来，以至于我盼着他被俄罗斯黑帮打死。

毕竟，那位苏联叛徒、前KGB大佬阿斯兰才是最大受害者，他儿子不过是聚众吸大麻，就落得摔死的下场，阿斯兰完全有理由、有权复仇。

导演守候着这片生他养他的土地，捍卫着他骨子里的那份价值观坚定不移，所以在片中放了很多狠话。

然而形势比人强，在清晰真实的现实面前，话说的越狠，越让人出戏，整部电影就变成了没落帝国臣民的自我安慰。

毕竟，大英帝国都搞“群体免疫”了，如此虚弱无力，怎能面对几千年未有之大变局？

安息吧！

整体的节奏依然秉承了盖里奇的黑色幽默风格，尤其结尾处的多线反转，让人直呼过瘾，虽然盖里奇重新编剧了一部电影，但是处处都是《两杆大烟枪》的套路而已，多线叙述的节点也没有两杆大烟枪的明晰，最重要的是电影很多处的幽默有些自以为是，让人不太能接受！

当然了演员的演技非常的棒，马修麦康纳简直太牛了，对各个角色都有自己的理解，演绎起来驾轻就熟，电影中麦克的角色太惊艳了，让人不能不爱，当然作为主叙述人的休格兰特也魅力十足，不过老的太明显了，我对他的印象还停留在《诺丁山》里的谦谦君子……类型片不一定大家都爱看，但是一定有人爱的痴迷！

1 一出场，通过二人对话展开剧情，尤其是抽烟的情节，想到了《无耻混蛋》的开头及场景

二人对话展开剧情

抽烟的动作

《无耻混蛋》非常精彩的开场2 桌子下的小动作

本片中桌子下面偷偷架枪，瞄准关键部位

《无耻混蛋》中非常经典的对枪场景3 命中要害

本片 中枪后的干眼

《无耻混蛋》命中要害4 三人过肩镜头构图（一背面两正面）

干眼及手下被伏击

《无耻混蛋》 对面两人中弹 5 暗藏杀机的主观镜头

本片冰柜中除了牛肉还有一个宝贝。。。

《低俗小说》中昆汀非常喜欢用的后备箱主观镜头6 箱子里冰冷的宝贝

本片中 主管镜头之后 打开冰箱后的宝贝

《低俗小说》后备箱里的宝贝7 杀戮前气氛的酝酿

本片中 进入房间之前进行了很多对话描写

《低俗小说》进门杀戮之前给了很多对白与镜头 营造出紧张感8 动手前的训导

本片中在动手之前的谈话 仰视镜头

先稳住屋子里年轻的主人们坐下别动

《低俗小说》中 稳住屋子年轻的主人们别动 类似的手势 职业与非职业的对话即将开始9 带你开开眼界

本片中的基地大门

《绝命毒师》中炸鸡哥给老白敞开的大门10 带你参观

本片中主人带客人长长见识

《绝命毒师》中的主人带老白长长见识片子还未看完，也许还会有所发现。

黑帮片作为电影类型片里长盛不衰的一个题材，历来都被影迷们所津津乐道。

无论是科恩兄弟的《老无所依》，还是科波拉的《教父》系列，及至今年大热的马丁斯科塞斯的《爱尔兰人》，都是不可多得的影视经典。

然而，与之相比，盖里奇的黑帮片可以说是相当与众不同的。

如果说，上述三部黑帮片像一株株由导演精心修剪后摆到奥斯卡评委桌面上以供欣赏的精致艺术品的话，那么盖里奇的黑帮电影便是在无人区野蛮生长的仙人掌，少了匠气，多了野性，Violence和Blood都在片子里达到了一种恰如其分的平衡。

《绅士们》的故事情节并不复杂，主要讲述一个由马修麦康纳饰演的英国大毒枭想要金盆洗手，把生意卖给一个犹太人的故事，并由此引发了一些列的麻烦与波折。

虽然，情节上与一般的黑帮片大同小异，但令人耳目一新的是其独特的叙述方式，即观众的视角是聚焦于一个发现此英国毒枭犯下的种种罪恶并想要借此敲诈一笔的由休格兰特饰演的狗仔身上。

我们跟随休格兰特的视角逐步揭开并了解事情的全貌，而这样独特的视角便直接引发了盖里奇最拿手的多线叙事和交叉剪辑，所以整部片子的情节展开可以说是吊足了观众的胃口。

电影的开头是非常讲究的，英国毒枭走入一家pub，点了一份啤酒，打开唱片机，正在此时电话铃响了。

镜头前景给到了毒枭一个接电话的特写，毒枭在前景，而虚化的背景中一个杀手正在掏枪。

下一秒，切镜，镜头对准了放在桌子上那份点好的啤酒，伴随着一声枪响，啤酒中被撒入了不知道是谁的鲜血。

血滴在啤酒中融化变黑，出现了毒枭抽着雪茄的幻影，烟雾缭绕出绿色的大麻，由此整部《绅士们》正式展开。

这个开头，不但十分直接地展示了黑帮片标志性的暴力元素，且在一定程度上对于暴力场面做了消减，不是通常情况下的单纯呈现，而是增加了美感的，看过电影就会知道，血滴在橙红色的啤酒中融化的镜头里色彩的运用是非常美的。

那其实会让人自动联想到一个词“暴力美学”，只不过昆汀的暴力美学更偏重于暴力，而这个镜头里的暴力美学，美的感受更重一些。

提到昆汀，就不得不说，这俩导演在电影中一脉相承的是话唠式的台词，而这也是我非常喜欢的一个点。

由此，台词于电影，便不再是单纯的交代剧情和人物特点，还能在一定程度上为影片的基调增加一丝荒诞和戏谑感。

其实，盖里奇的台词除了话唠和无处不在的cunt式脏话外，他还会利用台词完成一个男主对另外一个男主的tease，比如休格兰特对查理汉纳姆说的那一句you’d be a good wife和yes, mummy，可以说是恶趣味十足。

除此之外，配乐也相当精彩，比如Cumberland Gap和Shimmy Shimmy Ya，而且盖里奇竟然能在剧情中毫无违和的插入一段Boxes Of Bush的rap式MV，这个创意简直史无前例。

有人说，盖里奇是江郎才尽，《绅士们》是一部“重复自己”的作品，但我想说，不是每一位导演都能做到像库布里克那样一直拍着永不重复自己的经典。

根据弗洛伊德的精神分析理论，艺术反映底层结构，是白日梦和欲望的满足，即艺术是精神虚弱症的副产品。

因此，对于导演来讲，冲动欲望的重复便构成了其创作的根源，相似故事的一再闪回只是导演在用一个仪式来暂时的解决同一个心理冲突，所以在风格方面的“重复自己”并不能够代表着艺术性的下降。

盖里奇当年的成名之作《两杆大烟枪》上映时也是惊艳了整个电影界，虽然后续的作品都不尽如人意，算是高开低走的典范，但这部《绅士们》的出现，在我看来，意味着五十多岁的盖里奇又重新回到了巅峰。

既然电影中已经借由休格兰特之口暗示《绅士们》还要有续作，虽然盖里奇一贯是坑王，且他的坑从来没有填过，但我还是礼貌性的表示强烈期待。

最后下一个结论，电影中有句台词是：咖啡因也算是毒品，你不知道吗？

那我也要说，《绅士们》这部片子也无异于一份精神海洛因，看得时候轻轻松松送你达到精神高潮，值得一嗑。

我以前喜欢看盖导的电影，却不太懂盖导的思想。

通过《绅士们》反而看明白了。

无论是《两杆大烟枪》还是《偷抢拐骗》，盖导镜头下的英国都透露着一种文明表象下的蛮荒气息，颇像我国的湖南人。

虽然电影里的故事源自黑帮，但目的却不是讲黑社会，而是讲卷入黑社会斗争里的市井小民。

在特别残酷的黑社会丛林斗争中，英国市井小民也没有露怯，反而体现出有一种傲慢、果敢、乐观和好斗的“美德”。

广义地说，我称之为 “丛林美学”。

这个逻辑如果放在我国的话，多少有点揭老底的批判意味。

比如杜琪峰的《黑社会1》算是够残酷了，但角色行为无论是钓鱼不戴头盔，还是喂狗还要喊加钱，都是令观众欣赏之余，在道德上反感的。

从而起到批判和疏离的效果，韩国人的《新世界》也与此类似。

但盖导显然对英国社会中的“丛林美学”更多赞赏。

作为一个中国人，尽管我能体会到 “美学”的部分，但一直把握不住 “丛林”有啥好的。

直到《绅士们》我才第一次看明白了。

《绅士们》完全就是一部隐喻电影，类似于《让子弹飞》这种。

想想看，靠贩卖大麻起家的英国佬，因为一贯以来的杀伐果断，终于成为丛林中的“王”，获得了霸权（全国十二个大麻工厂，产量五十吨）。

现在“王”年纪大了，也富贵了，想过一些小确幸的“绅士”般的退休生活，要把自己的霸权用“合理”的价格卖给犹太人。

不料贪婪的犹太人暗中串通暴发户般的中国佬，想要在“狮子”嘴里再偷点肉，让“王”的地盘来点贬值。

做法就是让中国佬偷偷泄露“王”的秘密工厂的地点给几个英国街头青年。

这些初生牛犊一番大闹，端了工厂，还把过程成说唱视频上油管赚取点击量。

这几个青年的搏击教练非常懂得这个丛林里的人情世故，主动向“王”道歉，并承诺用行动来赎罪：

另一边中国佬血气方刚，自视甚高，想要抛开犹太人自己接手这个霸权了。

但他们毕竟是暴发户，不懂得尊重对手的身份、尊重交易的价码是有必要的，因为在丛林法则中得到地位和事业的对手，意味着他有与身份相匹配的实力和决心。

于是中国暴发户以为想要退休的“王”是软弱了，就终将为自己的傲慢付出冻成冰雕的代价。

当然，还有犹太人，除了一个多亿之外，还得为自己的贪婪献出一磅肉。

不过“王”也有失手的时候，过程中不小心惹上了最不好惹的俄国人，几次身处险境。

但不料之前意外卷入事件的街头青年所救，他们如此吊炸天，拦都没拦住就把所有对手都干掉了。

最后，“王”重新运营起自己的霸权了。

不是我不撒手，是你们逼我的。

卖大麻起家，犹太人，贪婪的中国佬，凶悍的俄国人……故事看起来这么的熟悉。

讲《绅士们》没有隐喻，就好比说《让子弹飞》、《黑设会》没有隐喻一样可笑。

至于说的是什么，大家心里有数就对了。

通过《绅士们》这部电影，我了解到了盖导为何如此崇尚“市井小民”的丛林美德。

在他的电影里，英国的街头混混们总是最难搞的，既无法无天，又胆大狡猾，对什么权、贵都 dont give a sht。

虽然过于冒失（比如抢劫了大麻工厂却po上油管）显得很蠢，但盖导内心是喜爱的。

他讲所有的黑帮故事都在歌颂这些小民，本质上是把它们的气质当做“民族性”来写的。

为什么要歌颂这种好勇斗狠的民族性呢？

因为盖导的世界观原来就是丛林式的。

他着重体现了三点：第一，之所以 英国“绅士们”显得这么“绅士”，是因为他们靠自己曾经的足够狠，打败了敌人，赢得了身份和地盘，才有资格悠然收起自己的爪牙在西装革履之中，而不怕被敌人视作软弱。

他一点不为卖大麻起家的事情而有丝毫负罪感，却以自己的武德充沛为荣。

越想过得优雅从容（“保卫我们的生活方式”），就越要残酷果决，尤其是对那些“不遵守规则”、不“尊重”自己的对手。

第二，现在这些“绅士们”在别人眼里是日薄西山，干不下去要收摊了。

其实只是人到中年，厌倦了做“王”，想要过一些舒适的生活罢了。

并非爪牙不再锋利。

无论是犹太人给他摊子出的价钱不够公道，还是中国佬给的尊重不够多，都是狮子不能容忍的。

对于挑衅狮子的龙应该怎么做？

五颗子弹而已。

“曾经有条年轻且傻气的龙，跑来一个智慧且精明的狮子这里，想要得到他的领土”“狮子没兴趣搭理，于是叫那条龙滚蛋”“但那条龙不懂‘滚蛋’是什么意思，还是不停地问狮子想要得到他的领土”“于是狮子带着小龙出去散步，然后在他脑瓜上射了五颗子弹”

第三，英国的老“绅士们”做了太久的绅士，沉浸在富贵生活中，忘记了自己所处的是丛林，而自己流淌的是“雄狮”的血液，早就蜕化了自己的爪牙。

于是这些“老绅士”们需要在新丛林里成熟的新一代“绅士们”来照顾他们。

等到新绅士们精力衰退、力有不逮时怎么办呢？

没关系，毕竟丛林还在，狮王称霸丛林的基因还在英国年轻人的身体中流淌，这些小狮子发起飙来，无论老狮子还是老黑熊们都措手不及呢。

看了《绅士们》，我从此就能正式区分盖里奇风格和宁浩风格了。

尽管之前我也一直认为宁浩对多线叙事和巧合性是取鉴盖里奇的，尤其是宁浩也喜欢在坏人们的世界中塞几个小老百姓做主角——但两者在世界观上迥然不同。

简单来说，盖导故事是看似幸运，其实适者生存，幸运只是挑选强者来降临；宁浩则是善也许有善报，但强一定有恶报，即便强如外星人也如此。

然而盖导虽然 “格局很高”，但现实对他也很残酷。

毕竟我刚在手机上看完大英帝国最新一版的庚子年笑话，马上看到电影里的英国绅士们屠龙宰熊大杀四方……怎么说呢，心态一时半会调整不过来，莫名想要发笑。

有几个线索，可以看出你们心心爱爱的Raymond的过往，导演留的这么故意，你们挖到了没。

线索：1.当他预计到即将派自己去伦敦南部和“害楼音”使用人群打交道时，开始时希望劝boss不插手，如果是为了交代出事不在我方辖区而为后来的混乱做铺垫是合理的，但是不能说服boss插手后他请求了一件事，那就是希望boss派别人代替自己去，从头到尾都基本无表情的他这是唯一一次展现面部非常痛苦，我们看过整片之后是知道他的能力和身手的，少有他不能摆平的事，而且从不推脱任务，从来都是主动化解任务，为什么这个简单的带人回来的任务让他抵触，而他明确说了不喜欢那里，还有他不喜欢那的原因是“那里就像是浴缸里的污秽污垢和蛆一样”，记得这句话，后面还有暗示，如果不是为了说明什么，导演不会费篇幅讲推脱任务的事。

2.多次提到他有洁癖 强迫症，自己的boss还特意单提着说他有洁癖，一般洁癖的成因是人早期时候经历的某件事产生很大的影响,心理机制导致不同程度的洁癖，很可能是他成长经历了什么让他产生了心理障碍，记得他提到对那个地方的印象是污秽么，分析他为什么比喻那里是”浴缸里的污秽和蛆”，这个比喻可能不是随便举出的，分析一下为什么是浴缸和蛆，什么样的情况会出现这个组合，可能你猜到了，那就是什么人在浴缸里si了并且了很长时间，结合洁癖的诱发机制触发在他幼时，这个人可能是Raymond的家人，童年的这个经历造成了他认为”害楼音“带来肮脏和灾难，并形成了自己的洁癖和强迫症。

3.他在boss跟自己提到富家妹子之前就知晓对方目前所在伦敦南部的具体位置，即使自家boss的势力范围不在这个区域，自己也对这个区域的消息非常灵通，对这个区域的风土人情非常熟悉，无论是预估可能会出岔子（后来真出了），预计妹子可能不跟自己走（富家妹子不在这里成长所以反应和自己预计的不同还挺出乎他的意料），跟跋扈混混的交涉（连诱惑带吓），跟“害楼音”使用者的交涉等等，都反应了他很熟悉怎样跟这样的人打交道。

4.接触和drug相关的东西有自己的一套，并且暗示已经接触了很长时间，很熟悉，索性自己从来没有染过，线索是提过自己不理解为什么有人会用”害楼音“。

5.”害楼音“使用者扑过来时，他非常非常在意，及其介意对方碰触自己，还尤其提到不想跟”害楼音“使用者推推嚷嚷。

5.怎么就跟了米奇。

boss米奇跟Lord对峙时提到过自己做dama生意，不害人，很看不上对方做“害楼音”生意，会害人，和Raymond痛恨”害楼音“的价值观相一致（此处具有争议，虽然dama和”害楼音“的危害性是有差别的，但也都是有害的，在我国全部是违禁品，大家切记不可尝试）【结论】Raymond的身世是，曾经在伦敦南部成长，在这个”害楼音“泛滥的地区自己的家人过世，之后颠沛流离，生存也就比较依靠dupin这个自己熟悉的领域，而米奇boss不碰”害楼音“的原则和他吻合，于是一直衷心跟着boss，而boss对Raymond的经历不是很知晓，可以从他对Raymond的反应看出。

推荐的有点晚，不过还是来唠叨一下2020年开年，盖·里奇回归的这部《绅士们》！

传说中“跪一部，站一部”的盖·里奇回来了！

目前还在 Cineplex 热映中。

盖·里奇这次站起来了吗？

答案是肯定的！

口味略重，同时又基情满满的《绅士们》，一定会让你爱上查理·汉纳姆。

这次故事不再是赌徒混混和痞子流氓，而是“绅士们”！

也就是穿着西装，站着说话，站着打架，站着做事的帅哥们！

MV+广告大片到底是不是反电影？！

盖·里奇早年拍摄MV+广告大片出道，对于风格化的影像、碎片化剪辑和慢放镜头，不知道尝试过多少种玩法，总之他的电影里，每次都要玩这样的把戏，屡试不爽。

都说MV+广告大片的拍法其实是反电影的，但是盖·里奇偏要在电影里插一段广告和MV炫技，说好了是把通俗文化融入电影。

说不好，也有会有副作用，不能滥用。

在盖·里奇的影像里，特别的是那些广告片里的倒啤酒、烤牛排，都可以与剧情推进、人物的内心产生化学反应。

这次《绅士们》马修·麦康纳作为大主角，开场第一幕，简直就是一部大手笔的啤酒广告。

而休·格兰特和查理·汉纳姆的对话之间，一直有烤牛排的镜头穿插，趣味性十足。

盖·里奇从《两根大烟枪》的四个兄弟买醉的一夜，到《偷拐抢骗》里面开场的抢劫场景，镜头的翻转即是他影片的高潮，也是观众的兴奋剂。

人物用动图的形式做逐一介绍，从《偷拐抢骗》就开始了，这次的《绅士们》也没有例外。

有趣的是这样的动态介绍下，你会提前看到人物在未来一小时内的人物巅峰状态，也就是导演提前给你剧透了！

之后再在影片中看到重复性的动作，反而有种记忆和影像重叠的微妙感受。

多线叙事+环形叙事+多层叙事在《绅士们》第一幕激励事件结束后，影片开始了第三人称讲述模式，有趣的是，整部《绅士们》都将通过这个人的讲述展开，而他拿着的关键道具——就是这部影片的剧本。

这次盖·里奇大玩编剧和电影梗，当休·格兰特开始讲述的时候，盖·里奇还插入了早期电影胶片放映的效果。

把电影的故事变成戏中戏，让休·格兰特饰演的Fletcher不断的讲述自己的故事和真相，最后甚至讲到了电影制片厂。

你都能想象出，他就是盖·里奇本人啊！

天花乱坠的一通乱讲——多线人物，匪夷所思的随机事件串成的电影故事，老板给钱开拍吧！

由于故事和真相牵涉深广，休·格兰特饰演的Fletcher，准备敲上查理·汉纳姆饰演的Ray一大笔钱！

而故事主要围绕着 Ray的老板，由马修·麦康纳饰演的大 Boss Mickey Pearson 展开。

影片也以他的独白开始，以他的独白结束，剧作非常工整！

电影有了核心人物，老板Mickey和管家Ray，还有更多的支线人物，也就是不同的利益集团，例如大财阀、亚裔黑帮新人要出头、还有拳击馆的兄弟们。

兄弟情、师徒情和夫妻搭档齐飞！

这次《绅士们》有着与众不同的嘴遁议题，因为大家都是能动口就不动手。

导致偶尔动手的时候还很炸裂，小样儿你不要逼我，不然你会倒大霉的！

尤其是最为绅士的Ray，最终被逼到掏出冲锋枪的时候，真的是全场爆笑。

作为Mickey老板的一把手，他失误时候的可爱，为老板系安全带的基情，真的是让人看着都感动。

马修这次饰演的神经质老板Mickey和儒雅的Ray形成了鲜明的个性对比，核心人物不再是一个大哥一个笨小弟的关系，而是两个极度精明的人，用自己的方式，化解敌人和危机的故事。

摄像头和网络视频作为终极武器影片最大的亮点，就是盖·里奇于是俱进的加入了网络视频和Go Pro元素。

之前的几部电影武器都是情爱玩具，刀枪棍棒，这次《绅士们》加入了最特别的一种，那就是人手一台的手机、Go Pro 和 DV。

简直是高级黑，也就是对付大坏蛋，都不用动刀动抢了！

都2020年了！

用摄影机就可以让你玩完！

绝对绅士！

同时盖·里奇还放了很多，你在网上火了的梗，让黑道老大们饱受网络所害，天天公关危机！

盖·里奇绝对是影像和媒介的前锋探索者，他并不是沉迷于枪战和黑道，他沉迷的是当下社会和街头文化的魅力。

当然他最喜欢的“猪窝”和“拳击”情节一定不能少，全片最迷人的角色，要算英伦格子套装的科林·法瑞尔饰演的Coach，还有他带队的一群黑人拳击手小哥了。

真的要给《绅士们》的服装设计点赞！

盖·里奇的独创性，可能就在于他的疯癫、翻转、音乐的混搭，让他的电影充满了信息量和下一秒的惊喜。

这是一部非常值得二刷的年度爽片，最后也推荐一下《绅士们》的原声也不错。

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你们的每一个关注对我来说都弥足珍贵！

在遍地都是廉价哈哈和各式尬笑中竟能意外瞥见一个全程拍着大腿笑出猪叫并献上智商的爽片，真是比十年不遇的日全食也稀有。

原创力惊人的故事，各式反转各式梗，虽满天乱飞，却火候极佳，一如恰到好处的各男模无比熨帖的演技群像和乱花渐欲迷人眼的多线网状叙事，内里的严谨技艺与外在的妖娆表象竟浑然天成为一种自成一派的浪骚。

从U.N.C.L.E到阿拉丁，再到Gentlemen，盖导，盖导，这是要彻底沦陷我的眼、我的心、我的膝盖的节奏啊！

说实话，看之前我还挺期待的，但看完后就只剩气愤了。

声明一下，但凡对故事起到推进作用或者有用来渲染感情的辱华情节都一概略过。

比如中国人在片中从事贩卖人口的工作，或者多次称呼中国人为“Chinaman”（中国佬）等等。

只讨论对剧情进展没有丝毫影响却依然出现的辱华情节。

一、电影4分钟时，私家侦探弗兰切找到米奇的手下雷，开口第一句话：“Chink，chink.”“chink”一词在英语中一般有两个意思，作名词时指裂口， 裂缝，叮当声；作动词时指（使）叮当响。

仅看常用意思仿佛并不能看出侮辱意味，但当你知道“Chink”的由来时，事情就会明朗许多。

1900年，八国联军侵华，匪首便是号称“日不落”的英国。

彼时的中国正处于清朝统治末期，不管是经济实力还是军事实力，相较于刚完成工业革命的英国来说简直不堪一击。

大清国号“清”，英语读音“Qing”，和“chink”谐音；正好中国的英文为“China”，与“chink”非常接近；而且“chink”的本意“缝隙”可以满足英国人用来嘲笑中国人眯眯眼的谜之癖好，由此“Chink”产生。

（此处“C”大写）再看原片台词：“Chink，chink.”

二、第22分钟30秒。

弗兰切讲述到中国黑帮成员“干眼”时，台词是这样的：“他是哪里人？

中国人？

日本人？

还是北京人？

管他是哪里人，总之是肮脏的龙后代，黄色是他的皮肤，赌博是他的游戏，他就像一个千禧年的爆竹，砰砰砰地炸开了。

”除了明显的将中国人和北京人并列以及“肮脏的龙后代”等等这样的描述外，还有一点让人气愤。

此处译为“北京人”的原台词为“Pekingese”。

“Pekingese”一词在英语中有两个常见意义，一是“北京人”，还有一个不太为人所知的，便是“哈巴狗”。

这种双重含义的单词可以让英国人名正言顺地侮辱你而你却还无能为力。

所以可以看到，国内但凡涉及“北京人”的英语翻译，几乎都是“Beijinger”，而非“Pekingese”。

三、第34分钟15秒。

中国黑帮头目干眼在寻求收购米奇的大麻生意时，米奇给他讲了一个年少无知的龙与高明的狮子的故事：“ 曾经有一只年少无知的龙，向一只高明而奸诈的狮子索要他的领土，那只狮子完全不感兴趣，于是他让那只小龙滚开，但那条龙不懂“滚开”是什么意思，所以他不停地向狮子索取，希望得到他的领土，于是狮子带着小龙散了下步，然后将五枚子弹钉在了小龙的头上，故事结束。

”

这个故事在片中的意义仅限于拒绝干眼的收购请求，却要用内涵极其明显的“ 年少无知的龙”与“ 高明而奸诈的狮子”来称呼。

干眼在片中是个黑帮头目，他只代表他自己，这也能扯到中国身上？？

四、第52分钟34秒，雷在教训几个吸毒的年轻人时，说到：“你们唯一不该碰的一种毒品就是脏龙（代指海洛因）。

”片中主角米奇贩卖的毒品是大麻，中国黑帮贩卖的是海洛因，所以在提到海洛因时就用用“dirty dragon”指代？？

龙对于中国人的意义英国人一清二楚，但片中依然多次出现用龙代指中国并侮辱的情况。

五、第1小时3分钟，出现了一个名叫“Phuc”的中国人，汉语读作“法克”，没错，就是你想的那个“Fuck”。

在1小时6分钟时，雷面对这个中国人连续读了多遍“fuck”，满脸嘲讽与不屑。

不知道盖•里奇设置这样一个人名是做怎样的考虑，觉得搞笑吗？

更有意思的是，在这三分钟时间里， 导演还安插进了一个反驳种族歧视的小段落。

大致是这样：格斗馆里，一名白人叫一名黑人“黑屌”，黑人向教练抱怨，然后教练向黑人解释这并不是种族歧视，他只是说你一个人而并非全部黑人，或者说是一种拉近彼此关系的方式。

两人就这样若有其事地讨论了一番。

给ye整笑了，别的不多说，就想问问盖•里奇，你知不知道中国有一个和你行为如出一辙的故事，叫做：“此地无银三百两”。

六、1小时08分，片中最大的中国黑帮头目乔治出场。

瘦削的身形，迷离的眼睛，留着山羊胡，耷拉着眼睛。

同是反派角色，这个形象要说没参考“傅满洲”还真不可信。

（傅满洲是英国小说家萨克斯•罗默创作的《傅满洲》系列小说中的反派人物，后引申为邪恶的中国人。

）

故意将中国反派的扮相往傅满洲形象上靠拢的并非个案。

之前就有《钢铁侠》中的“满大人”与《加勒比海盗》中周润发饰演的“古新加坡海岛啸风”等等。

可见他们确是明知不可为而为之。

七、乔治出场后一分钟，关于大麻生意的收购，米奇与乔治打起了嘴炮。

期间米奇表达了“我卖的毒品不会害死人，你卖的会”这样的观点，他是这样说的：“我专门从事大麻交易，当然我也知道更有利可图的是改卖你所选择的白色或棕色的粉，但您看，我的东西它并不会害死人，我喜欢这点，但你的东西，从古至今一直都在害人。

”

第二次工业革命后，英国为了向中国倾销商品，打破中国对英国的贸易优势，开始向中国走私鸦片。

这极大地摧残了中国人民的身心健康，对社会生产力造成严重破坏。

而且在经济上使得中国每年白银外流600多万两，国内发生严重的银荒，造成银贵钱贱，财政枯竭。

东南沿海地区的工商业也变得萧条并逐渐衰落。

1840年，英国向中国发动了鸦片战争。

在英国绝对军事实力的碾压下，中国签订了近代第一个不平等条约——中英《南京条约》。

包括割让香港，赔款2100万两白银等等丧权辱国的条款。

所以，“从古至今”，一直在害人的到底是谁？？

《南京条约》签字原件八、乔治在与米奇交谈时突然呕吐，米奇解释道，这是因为他们在乔治的茶里加入了一种名叫“志贺氏菌”的寄生物种。

志贺氏菌（Shigella Castellani），人类细菌性痢疾最为常见的病原菌，重点是：曾 被 用 于 731 部 队 细 菌 实 验！！！

看到这里真的肺都气炸了，专门挑这个给中国人造成深重苦难的细菌来给华人下药，其心可诛。

作为世界知名导演，拍部电影还要夹带私货着实让人恶心。

但是现在豆瓣评分高达8.3分。

10万人为这样一部辱华电影打出了超过90%同类型电影的评分。

当今世界早已实现了全球化，在这样的形势下影视剧就在传播各国文化和树立国家形象方面扮演了非常重要的角色。

中国人不邪恶、不懒惰、不是坏事做绝的反面标杆，为了摆脱这种偏见我们为此努力了几十年，难道现在要就此放弃吗？

在面对不公正时的不作为就是助纣为虐。

那些为《绅士们》打出高分的朋友，我相信你们的评分标准只是电影本身。

但在国家尊严面前一定要站稳立场，不要等到刻板印象无法改变时才后悔莫及。

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