回西藏

我很失望。

影片中最值得挖掘的我认为有两点，一个是藏地文化与非藏地文化之间的碰撞；另一个是男性友谊。

对于第一点，影片里主要用如何处理病羊，如何面对人的死亡这两个部分浓墨重彩地渲染不同文化之间可能的冲突与和解的过程。

很可惜，前一个部分曲珍奶奶的转变是过于突然的，她为什么改变想法？

她一开始就打算撇开汉族干部这么做还是慢慢转变了想法？

她带领人们一起埋葬病死的羊时是什么心情？

人们把病羊赶到无人区时，人是什么状态？

那些连头都抬不起来的病羊立于无人区又是什么状态？

如果导演偷懒不将这些呈现给观众，那么电影的艺术特征就被大大地削弱了，这些景观只被久美用一句话带过，只服务于塑造一个“天真的”汉族干部？

真是太浪费了也太可惜了。

总之，曾经万玛才旦电影中的藏地灵韵不再现，这部电影中的藏地景观只是机械复制。

然后是面对曲珍奶奶的去世，这是全片中最生硬的部分之一。

我认为，任何一个心智正常的成年人置身于那样的场景中，都知道此时甚至无法开口的曲珍奶奶最需要的不是医生而是安宁。

然而老孔一点也看不出来这一点，非要让久美叫医生，在听到久美“你不懂”的回应之后仿佛受气的小媳妇一样，策马奔腾去找医生（这个场景就设置在一片唯美的波光粼粼的湖边，我一瞬间以为老孔要浪迹走天涯了）。

老孔还觉得自己应该狠狠给久美几拳，请问他这样想的合理性在哪里？

就因为他是个汉族干部，就要“天真”并且“自以为是”到这个地步，来强化自己所代表的非藏地文化和藏地文化之间的冲突吗？

这一冲突是不真实的，太可惜了。

没有比生死这一主题更适合用来刻画藏地了，想想看那只嘴角流出鲜血的白羊，在藏地，人和众生灵具有一种平等的关系，一起经受生灭的苦，承当着彼此的罪孽。

再来说导演对男性友谊的刻画。

久美和老孔，各自有其所代表的文化符号以及zz符号，藏地与非藏地，出身不好的民众和政府干部。

但导演显然没能认识到，两个成年人的友谊不是将两个背景迥异的人硬凑一起发生一些故事互相有一些思想交流就能缔结起来的。

整部电影中，最让我感到二人是朋友的场景是他们求赵总办事的时候，他们一起坐大巴轮流用刀子割肉吃的时候，回程途中一前一后步行途中老孔虚张声势地开了几枪的时候，甚至是最初老孔向久美借钱的时候。

至于导演最后让老孔做的那个梦，那个漫花丛中让老孔露出一个让人头皮发麻的笑容，如果导演不加上情况介绍，我真的不知道这个场景的意义是什么，不过换句话说，导演或许也意识到这个场景生硬到需要加上文字性情况说明；更不用说，二人在星空下玩幼稚的“打手”游戏，这对于二人的形象塑造是纯粹徒劳的。

想想看《撞死一只羊》中金巴和复仇者是一种什么样的状态，这两个男人各怀有自己的心事，就在卡车上那么短的时间里，一个人卖弄地唱歌，另一个人心事重重想着自己的血仇；两个人就这样干燥地行驶在藏地马路上，沙土扬起来，陌生的复仇者已经极大地施加了自己对金巴的影响。

如果有人想要追随万玛才旦，传承万玛才旦的藏地新浪潮的电影志愿，那么这个人必须对自己的要求高一些。

1月12号，腊月初二，大寒将至。

家门口十八线的小影院居然有此排片！

一月历来是个不讨喜的月份——新年历已开卷，节气却仍停在旧年，手头尚无可无不可地拨着去年余事，心头却已然盘算上了春节假期。

一个青黄不接的时节，一个只能蛰伏的时节，偏偏挑这样一个沉寂的日子上映，唔，有点意思。

本片镜头语言极美，甚至于，它对美的描摹已突破视觉壁垒，片头虚焦跟片尾的慢镜头便精彩得足可喝彩，光凭一张银幕即可将人带至水草丰茂的高原：湖泊鳞鳞闪烁有乍暖还寒的温润，马蹄扬起半边黄土尚裹着太阳的气息，皮大衣旧得与土地同色却让人心生向往——它下面似藏着可令人当即入睡的恬适温度。

藏地的苍茫，散落在破晓时分蓝灰色的晨光里，也被揉进暮霭中遥远凄清的狼嗥里。

至于故事嘛，明面上是老孔与久美结伴而行共克时艰的故事不假，但我想，这并不足以让这部电影命名为「回西藏」，更重要的，是借老孔的眼睛讲讲藏地自己的故事，讲讲何以他魂牵梦萦地想回到这里。

每当我们谈论“西藏”时，有几个词总是会被反复提及——神秘，禁忌，执拗。

苍苍高原磅礴而孤绝，日头灼烈，大地赤条条无遮无挡，只有成片成片的螺青黄栌皂色叠在一块儿，恢弘有如明珠，却时时潜伏着致命一击。

究竟是宗教还是极端环境使然已不重要，藏民对天地、生死的敬畏，赤诚得近乎天民，极之谦卑。

抵制活埋瘟羊因“如果得病是它们的命运，那么就不能因金钱而违抗生命”。

曲珍奶奶久病拒医，弥留之际颞骨深陷，执意天葬，即使不懂眼前的年轻人何以悲泣哀切，却依旧朝他袒露笑容，眼神澄明笃定。

这个地方的人，并不把“身而为人”置于大自然之上，他们如何为瘟羊选择命运，便如何为自己选择命运，一视同仁。

从不妄图驾驭生灵，但归顺造化。

此前在迪庆转车时，后排的小妹子一路数着纳帕海边各家栅栏里牛羊，换算可换几只LV包。

你看，人被城市豢养久了，对财富的认知竟被拘禁于精工细作的鳄鱼皮包，富有山川湖海之辈，岂囿于区区履丝曳缟。

多可笑，夏虫不可语冰。

八零年代老孔再度返藏，久美婚礼后，归途上有南柯一梦。

梦中老孔在空无一人的寂静小楼下闭着眼睛独自起舞，皱纹舒展，笑意盎然，你独可以在归家游子的脸上瞧见这种安然恬淡，这也是本片最扣题、最具神性的一幕。

诵钵与金刚铃清鸣之际，你也会明白这个最初插着鼻管干嚼糌粑粉的异乡人，缘何会露出这样眷恋的神色。

这部电影与宗教无关，但它确在讲述信仰——我们每个人都被准许理解大地的永恒含义。

在你们路过时，从拥挤的城市中取用所需，此后不管你们到什么地方都带上屋宇和街道。

在和人们相遇时从他们的头脑中采集智慧，从他们的心中采集友爱，尽管你们把你们的情人留下来了，还是要带着他们一同上路。

要认识宇宙本身就是一条大路，是许多条大路，是为旅行着的灵魂开辟的大路。

（上图均源预告片）

故事性与艺术性的糅合、实与虚的相互渗透，是《回西藏》有别于大部分真人改编类影片之处，细细分析，这样的处理既是孔繁森这一人物所需——他的事迹早已家喻户晓，也是创作者的一次有意的大胆尝试，而影片所有的好与不好都归在“回”字之上。

回，“返回”之意，对照剧情来看，影片大量篇幅讲述的是老孔第一次到西藏的故事，回西藏这一行为，在影片末尾方才出现（采用虚实结合的方式），从比重上来看，影片应当叫做“到西藏”反而更合适。

编导选用《回西藏》为名，指向的应当是孔繁森人生中最重要的抉择，并试图在他第一次进藏工作的历程中找出“回西藏”重要的精神依凭，但遗憾的是，从影片中我并未找到支撑老孔“回西藏”的可信原因。

编导给出老孔与久美的友情岁月，并且有意的拿掉老孔的“神格”，将它交还于西藏这片土地，最明显的是，在讲述“处理病羊”和“修建水库”两个故事的时候，老孔并没有被塑造成孤勇者，而是老孔、久美、藏族乡亲等几方力量共同付出的结果，也就是说，编导想要塑造的老孔是一个普通的真人，他不能独立成神，也不能摒弃人间烟火，这种处理方式没有问题，但如此一来，影片并不能为“回西藏”这一行为提供坚实支撑，编导为影片制作了一个大帽子，帽子底下藏着的是一颗小脑袋。

但，如果编导所期的《回西藏》，是以影片的上映为引子，带领更多观众将目光重新投向孔繁森和他的故事，《回西藏》这个名字倒也立得住脚，但仍稍显牵强。

《回西藏》我觉得这部电影要分两个部分：第一部分是在西藏第二部分是回西藏我们重点放在第一部分：在西藏影片开始提前下了公车的老孔，在高原下昏迷，被牧民所救开始。

电影原型是孔繁森。

这个从山东来的干部，又怎么去理解藏族，理解这个高原的文化？

在岗巴县的县长欢迎仪式下，就因为不懂糌粑的吃法而露丑相。

这也算是融入这里的开始吧！

而那个救他的牧民，后来成为他的翻译，两人在一同工作中彼此成为好友。

（久美）影片中有两个印象深刻的内容：对于得了瘟疫羊的处理，在孔的意识中认为藏民们是希望补偿，所以不舍得把羊活埋掉。

长久的在内地的生活环境下，我想就该是这样。

可后来藏民们，把死羊燃烧，活羊放进无人区自生自灭，这时也出现一个重要的人：曲珍奶奶。

在藏民眼里得瘟疫是羊的命运，活埋掉藏民们是无法接受的，在电影中，我好像明白了信仰到底是什么：不是金钱，不是对那虚无缥缈的抽象，是人们对生命的尊重和敬畏。

包括其中寺院起誓：小偷偷久美的羊和马，被发现，他们所需要的证据不是图像，视频，而是在寺院前起誓。

在藏民眼里，寺院就是那个行为准则。

这就是证据。

后来曲珍奶奶病了，这是很突出藏地文化不同的一件事：我们对待死亡，好像需要就医，拯救。

久美却说：不要去，要尊重曲珍奶奶的选择。

老孔请来了医生，却没救活奶奶，孔是没法接受的，默默的望着，久美安稳住他，说：你不懂。

还有另我特别感动的一件事：曲珍奶奶没有家人，她的生活是全村人照顾的。

这也可以解释为什么曲珍奶奶能带着大家把病羊解决了。

在那时候的西藏人们更愿意去相信天。

如果讲他们是无知的，我觉得是现代人的一种无知。

与其说他们不懂科学，更觉得他们是相信某种东西对生命的选择。

现在朝圣依旧存在，是人们对美好的祈福和祝愿。

是这里的人们对生命的一种祈祷。

他们或许因为迷信，所以更加尊重和理解生命，他们把养的牛羊不只是当做牲畜。

所以他们是更通生灵的。

后面有一件就是现代和过去的一个冲突的画面表现：因为旱灾，人们商量如何解决，在老人和年轻人之间就分出了两个声音：老人觉得修水渠是觉得改变自然环境，会得到天的谴责；年轻人则认为修水渠是更好的选择。

这是导演表现过去和现代的一个很好的表现吧算是。

整部电影是通过孔和久美的视角来延伸出藏地文化的逐渐理解和认识，没有直接一味去表达和输出，通过具体人和具体事情让观众看到不理解和理解。

电影虽然有些混乱，但这种片子本身就很难完整表现完整的故事，一个小时是不能够表达一个人的一生的。

所以在看电影时，我觉得我们应该抛弃对剧情的指责。

孔在日记中，记录了很多次他对藏文化的感动和敬畏。

自己来拉萨这些天，看到了无数来这里朝圣的人们，我始终没有那种感同身受到他们心中所向往的，或许是真的不够了解，我在电影中，找到了一些自己想找到的东西，也让有一种快要找到自己的感觉。

我们所应该相信的是对每一个生命的尊重和敬畏，这才是信仰的本质，在藏民眼里就连每一粒种子都有属于它的生命，丰收都需要祈福。

这里的文化其实有时候我觉得我们到来对他们是一种冲击，我们破坏了一些属于这里的安静，就如同曲珍奶奶对待生命的选择，或许安静的离去要比救活她更伤害他。

第二部分：回西藏这像是一个收尾，导演用一个梦结束，也意味着这就是对结局一个象征：孔和久美没能好好道别。

梦醒了，孔问司机自己睡了多久，司机说三根烟的时间。

孔说梦里的画面好真，好像又回到了西藏。

我想这只是一个象征，因为司机最后是开向了公路，那个不知道去往哪里的公路。

单从电影理解，可能没能再回西藏，回西藏也成为了一个遗憾，没能好好和久美道别更是一种遗憾。

片尾讲西藏死后整理东西，久美只留了和孔的合影。

片子很少讲回西藏的事，更多是在西藏。

不过这个像是一种期待吧！

想让观众体会回西藏的期待和怀念。

片子用两个人物来表达藏地文化的交融，和当年那批来西藏援助的人们的艰苦和挑战。

这是一部对文化理解的片子，是民族之间的理解，我觉得这才是这部片子最重要的。

我们不应该总用现代的视角来理解过去的仪式，即便确实存在一些现在看不正确的事，但在那时候，这些仪式却是一种救赎，是人们对美好的所愿。

反叛统一的境语体系缝合，承认不同族群间的差异，才能让独特标识脱离“奇观”，让真实的生活细节得以在时间长河上缓慢地流淌，抚过心灵。

病羊的争端、盗马的贼、割肉的刀、朝圣的冈仁波齐、汽车上的藏歌合唱、对天鸣枪的巨响、水坝的土、现实和梦境的仪式、墙上的壁画和藏诗……众多的意象汇聚成更贴地的藏地现实，放大的文化差异造就了鲜明的艺术效果，然而主旋律的根基依然在一定程度上限制了影片的表意维度。

尤其是主角老孔的人物形象，难以抽离原型的光环，导致人物在饱满度上的欠缺，人物的根本行为动机不明晰，更多的时候只是作为符号的能指，推动构造影片潜在的寓言体系。

影片大篇幅展现了藏地的信仰文化，但对于老孔这位“闯入者”所代表的另一种信仰文化却几乎未涉及，这固然有现实的种种限制，但创作者对这一方面的认知缺乏可能是根本原因，这一创作缺陷，极大削弱了影片的意义延展功能，不同信仰文化间的碰撞被消解成了“鸣枪”、“吉普车”、“测量仪器”等具象符号。

结尾超自然梦境的内容有些冗杂，以老孔面对壁画或抚摸藏诗作为终场画面或许更佳。

片名《回西藏》也显得有些不契合，或许以老孔回西藏回忆往事结构影片更佳。

同时，对于老孔所代表的信仰文化也应进行更深层次的挖掘和展现，以跳脱出传统的政治性认知与营造。

我想谈谈电影里给我印象最深的桥段：在对待染了瘟疫的羊的态度上老孔和村民截然不同：老孔采用科学的态度认为不及时处理将会感染更多的羊，并且告诉村民会有金钱补偿；但是村民却反对埋羊，认为羊有羊的命，他们不会用钱买羊的命。

老孔本来认为这是一个棘手的的事情，但没想到村民在一位德高望重的老太太带领下同意了埋羊，而且不要补贴。

久美对老孔说，在这里有些方法是行不通的。

在西藏那片纯洁的领域，人民愿意花一两年做一名虔诚的朝圣者，一步一叩首行万里，也不愿抛下信仰做金钱的奴隶。

信仰在他们心里大于一切，甚至大于自己的生命。

这部影片给我最大的触动就是西藏人民的传统和信仰。

一位来自山东的青年干部老孔因为高原反应下错了车站，久美就下了他，这是两人的第一次相遇。

老孔得知自己的救命恩人与久美打招呼，换来的却是沉默。

当老孔第一次到村中解决瘟疫传染问题，由于语言不通，老孔的工作很难展开，这时久美出现了，并且第一次展示了自己的翻译水平。

就这样，两人慢慢地由陌生到熟悉再到最后的相互信任。

在整部影片中，老孔与久美相互影响着，也都在做出改变。

比如老孔由喜欢坐车后来更喜欢骑马，而久美也改变了拍照会抽取灵魂的看法与老孔合照......藏族人的信仰、习俗、理念也穿插与整部影片，久美拉小偷到圣庙起誓做证据；曲珍奶奶病重，老孔本想送奶奶到医院，但是久美坚持尊重老人自己的心愿；处理瘟羊，藏族人民出于对生命的尊重坚决反对土埋......汉族与藏族人民观念的碰撞，着实让我感触颇深。

还有一看到影片中的风景，就让我想起狼图腾中描述的草原生活，那种自由的气息深深吸引着我。

“躯体犹如空壳，何时亡亦无憾，智慧如同金子，惋惜一同逝去”，看完影片，回味无穷。

从电影的海报上看到了党政的宣传口的支持，从西藏山东省级层面的、到日喀则聊成，当“老孔老孔”的称呼，就忽然明白了这还是一部主旋律的主题影片，看过不少西藏主题的影片，大部分都是以汉族导演、藏族导演视角去看待这片神秘的土地，这部影片中汉族的融入确实为点睛之笔，另外一种角度，汉族导演、藏族导演本身也是线下的珠联璧合，与影片内的两位主人公形成呼应。

把西藏喻成家乡，主旋律影片，随着观众们对于文艺叙事片的口味越来越高，以两个人非常微观的角度去讲述汉藏两个民族的友谊。

文艺影片，演员们的每一个动作都值得品味，都是导演和编剧埋下的伏笔，甚至是电影中配角的水利厅赵老师，酒前酒后的对比都让人称道，电影中有几处地点采用了重复利用的手法，同一处环境，但前后形成对比，一处是在长途电话厅、另一处是在餐厅，都是前一幕熙攘热闹，到了后一幕变得安静祥和，在两种截然不同的环境中多方面展露着主人公的性格，粗中带细，通过一点一滴在刻画人物。

西藏人有着传统信仰，在老奶奶逝去和久美勇抓小偷的那个章节在那个年代，并不一定只是愚昧，只有慢慢迁移的过程，自己扪心无愧，无关于钱财无关于富贵；那时的藏族兄弟还处在力量角逐的原始阶段。

看到了西藏地区的风土人情，老奶奶逝去时的天葬，西藏的国家级非遗藏戏、西藏人民载歌载舞的锅庄、去冈仁波齐磕长头、香喷喷的糌粑与酥油、思想家根敦群培的诗句；影片中偶尔穿插着土味的笑点，没有过多的道具、没有复杂的置景，基于原生态生存环境的包袱。

电影最后的短短几分钟时间，将主旋律影片的主旨进行点到，将故事中两位主人公的原型讲解出来，新时期西藏的建设成果，少部分以日喀则入镜，山东在日喀则的援建情况。

1.标题为《回西藏》，但并没有围绕“回”这个关键字展开，反而着力刻画老孔第一次去西藏的经历，第二次只是为了展现他去世的超现实画面，不太理解主次。

2.故事前面花了很多情节铺垫让村民埋瘟疫羊和开水坝的艰难，但到了解决的时候好像轻而易举就完成了，而且这过程并没有展现老孔这个角色在其中的重要性，就好像只是因为他出现了，所以问题自然就解决了一样。

3.曲珍老奶奶第一次出现看起来非常健康，但第二次出现就躺在病床上岌岌可危，这过程没有任何交代，就好像是为了让老孔看到藏民对死亡的态度而刻意安排的死亡，她本可以不需要去世，一个工具人的感觉。

4.原本要安排的翻译看起来也很专业，只是在穿搭行为上可能没有那么接地气，但也不至于担不起翻译这个工作，感觉只是为了让久美产生工作危机而生硬搬出的角色，再一个工具人。

5.一开始县长说久美的出生不好，人物刚开始也给人一种一个人在村里游荡的感觉，他一开始就没有工作吗？

但他在内地读过书，回会汉语和英语，又为什么选择了回来呢？

6.久美被几个小偷围着威胁的夜晚，为什么老孔可以刚刚好到那里救下他，刚好的时间刚好的地点，只是因为外面打雷下雨他睡不着？

7.五个编剧写出来的剧本还是片段式的，拼接出来的不够完整，一个好的故事编剧越多越好吗？

（仅个人疑惑）

1979年，汉族干部老孔到西藏日喀则地区支援当地工作，与懂藏汉英三语的“翻译”久美结下深厚友情。

还好，没有拍成那样那样的。

在海拔5000多米的岗巴县村子里，工作和生活徐徐展开，琐碎而忙碌，真实又细腻，那些自然而然的呈现如同茶与乳的交融。

老孔是真正把自己融入这里了。

没想到这么快就看到拉华加导演的另一部作品（与陈国星导演合作）。

有拉华加，我就知道这部电影会把镜头对准真实的生活，缓缓道来。

更没想到电影中有一个大彩蛋，竟然看到了阿木（优秀藏族演员卓玛木）。

他在其中客串了一位翻译，那种来自拉萨而与岗巴县乡村有所隔阂的感觉，出镜不多却特别传神！

金巴自不必多说，非常好的演员。

每部片子的模样甚至气场都差不多，但就是放在哪儿就是哪儿。

在这里，他就是久美。

还有曲珍奶奶，当她躺在羊毛褥子上，面容含着微笑，什么都没说，就那么安祥慈爱地看着老孔，我却瞬间泪流不止。

他们的身心都在这片山河草原，一直在。