时光飞逝,岁月匆匆,每个人的生命里,都拥有色彩斑斓般的回忆,触动心灵的故事。
看完这个电影泪眼朦胧,我是一个很感性的人,往往主角还在强忍悲痛的时候我早已泪眼婆娑。
所以尽管早就知道了这部佳作,却迟迟不敢观看,因为怕自己黯然神伤。
今天终于摈弃所有杂念好好欣赏一下这部电影。
《岁月神偷》让人感动的不只是亲情,不只是爱情,而是生活给予我们的温情,还有成才中必须付出的代价。
我们再也回不去了,你永远不会再在剪头发的时候被小伙伴嘲笑,因为他们都各奔东西了,再也不会和邻居在露天吃饭随便去各家蹭了,吃完饭再也没有人陪你写作业了。
所有我们所珍惜的都在以光速消失,幸好一切美好的事物我们可以用大脑铭记,用电影呈现。
故事发生在六十年代末的香港时期,那是一个动荡的年代,既有内地文革的浩劫,又有着港英政府的变革。
在这个鱼龙混杂,官僚腐败,利欲熏心的时期,留下一段故事。
影片开始罗进二偷走了一只小乌龟和一个鱼缸,戴着鱼缸想象着自己成为太空人,翱翔在色彩斑斓的世界,孩童天真无邪的笑脸让人暖心。
画面一转罗父出现顷刻间所有的幻想都消失,眼前的一切都很真实,狭小凌乱的小屋,沉默寡言的父亲。
无可否认他不是一个受过高等教育的父亲可他努力认真。
父亲是一个鞋匠,每天孜孜不倦的做着皮鞋,为了让两个孩子能茁壮成长,接受良好的教育,他每天都勤勤恳恳,省吃俭用努力为这个家撑起一片天。
母亲是一个温柔贤惠的普通妇人,她负责把父亲做的鞋子卖出去。
在母亲的口中就没有办不成的事,买菜,坐公车讨价还价,所有的声音交织在一起汇成一个交响曲。
在母亲心里,所有的难事都会过去,风雨过后就会是晴天。
“做人,一定要信”,这是母亲告诉说的。
哥哥是一位品学兼优的好学生,他是一家的骄傲。
在我眼里他是一个无所不能的超人,他是我的偶像,也是我最好的伙伴。
虽然我们经常打闹,可这并不妨碍我们的关系。
时光易事,人生不如意事十之八九,我很想一个人吃完一盒双黄莲蓉月饼,妈妈买来很多盒月饼,可惜那些都是送人的最后留给我的只要半个我很伤心,从此月饼成了我最大的梦想。
哥哥也有烦恼,恋爱了认识一个女孩,满怀欣喜的来到她家,眼前的景象让他不知所措,她女孩的家很大,哥哥很恐慌。
我们家的第一场风暴来了,台风的肆虐,让原本已经拮据的家庭,再次遍体鳞伤,千疮百孔。
父亲和母亲紧紧的顶住房顶,这似乎是我们的唯一。
父亲曾说过有了顶就可以避免所有风吹雨打,终于一切都慢慢恢复平静。
然而一件始料未及的事发生了。
同所有影视剧中富家小姐与穷小子的恋情一样哥哥的恋情夭折,那滩血迹,在时间的抚摸下,被鲜花淹没,一个生命被夺走,一段感情被拆散,大雪纷飞的夜晚,青涩的爱情让人怀念。
弟弟一句“I am a man”贯穿着整个剧情,故事从小弟的角度展开,奶奶告诉小弟,如果放弃自己最心爱的东西,把他们丢进苦海,便可以与亲人再次相聚,他背着背包,依依不舍的将自己最心爱的宝贝扔向大海,漂亮的夜光杯,刺痛着我的心弦。
哥哥的离去,让小弟一夜之间迅速成长,时光偷走了顽皮的小弟。
最后只剩下小弟与母亲,影片以一首英文歌曲结尾,岁月流逝,我们要过好每一天,珍惜身边人,愿岁月静好,现实安稳。
在这幻变的生命里,岁月,原是最大的小偷。
不如意的时候,不妨再重温一场电影,感受一下戳心窝的悠扬音乐,让眼泪洗涤浮躁的心情直至慢慢平静。
没有多少部电影能让人从头到尾感动,但开头怀旧的色调,游来游去的鱼,悠长的笛声已经让人忘情,音乐有时是绝佳的治愈良药。
是为了映衬偷字吧,被父母哥哥宠溺的小弟偷鱼、偷鱼缸、乌龟,偷国旗偷夜光杯,没人发现顽劣小童的秘密,也没受到教训,然而岁月这个最大的小偷却永远偷走了他敬爱的哥哥,这是多么大的另一种惩罚!
成绩优异、品学兼优的哥哥罗进一是整条永利街的骄傲,前程似锦的好孩子乖巧得让人心疼。
喜欢他和富家女孩芳菲的那段恋情,初恋真是世间最美好的感情之一了。
芳菲:这些鱼为什么游得扑通扑通的那么开心?
进一:所有鱼都很开心的,因为鱼的记忆力很短只有3秒钟,当它从鱼缸这头游到那头时,已经不记得刚刚游过,以为又到了新地方。
芳菲:是不是真的?
进一:真的。
芳菲:真的?
进一:真的。
然后俩人相视一笑,画风甜醉了。
一家人最辛苦的无非是罗氏夫妇,靠鞋店勉强度日,港英政府压榨,无奈痛失爱子,大事小事桩桩件件,夫妻俩都乐观面对,相濡以沫,忙碌时的会意一笑,不知可以冲淡多少艰辛困苦。
生命的逝去在岁月长河里显得那么渺小,影片最后天空出现双道彩虹,似乎鼓励我们,既然还活着就乐观期盼的活下去吧,毕竟,做人总要信!
《岁月神偷》是美亚电影、天下影画、大地时代文化联合出品的一部电影,由罗启锐执导,任达华、吴君如、钟绍图、李治廷等主演。
影片讲述了1967年到1977年10年间发生在香港深水埗一个普通四口之家的故事,一对社会底层的夫妻在经历了人生百味后,感悟到唯有岁月的变迁才是真正的“神偷”。
2010年,该片获得了第60届柏林电影节新生代单元水晶熊最佳影片奖,并在第29届香港电影金像奖上获得了最佳男主角、最佳编剧、最佳电影歌曲奖等奖项。
作为一部以情动人的电影,《岁月神偷》自然免不了要提到年轻人的初恋。
大儿子的这段感情看起来更像是一个穷小子爱上富家女的故事,最终富家女去了国外,在其当年男友临死前又赶回来探望,临死前的那一吻,看得我潸然泪下。
但相比于爱情,《岁月神偷》更让人印象深刻的是其中展现的家人亲情。
任达华对两个儿子恨铁不成钢的严厉,吴君如“花言巧语”哄骗孩子却又说“我啥时骗过你”的那种狡黠,以及哥哥将金牌送给弟弟,在病中还不忘教弟弟如何跨栏的情节,都让人在看完之后胸中回荡着一种浓厚的感情。
在生命里,岁月就是最大的神偷。
它把我们最心爱的,最重视的时光和回忆不知不觉地就给偷走了。
岁月轻狂不自知,有些事一辈子都难以忘怀。
不喜欢那种所谓煽情的梗,富家女穷少年,绝症,over——俗套。
气氛烘托得还不错,如果不是这一点我可能无法坚持看下去,当然最后觉得还是值得看到结束。
平凡而残酷,朴实无华,生活本来如此,未必要轰轰烈烈,打动人心才是根本。
这部剧有做到这一点,虽然我还是觉得俗套。
以情动人的戏有着浓浓的本土气息,感情自然流露,这点给个好评,让人觉得很美丽,虽然镜头上并不是走唯美风格。
时过境迁,人事变化,来不及感受,岁月已然而逝。
魯迅先生說中國只有兩個時代,一個是暫時做穩了奴隸的時代,一個是想做奴隸而不得的時代。
借一下這句經典論述套用在香港身上,我們可以這麼說,對一部分港人來講,香港也只有兩個時代,一個是暫時做穩了被殖民者的時代,一個是想被殖民而不得的時代。
中間的分界線,大家心知肚明。
雖然十多年過去,如今和諧為先,但回歸,始終是一代香港人心中的痛。
從這個角度講,《歲月神偷》便是一幫曾經在“暫時做穩了被殖民者”時代無限風光的人,來到“想被殖民而不得”的時代裏,唱給舊時東主的一首挽歌。
導演羅啟銳和監製張婉婷是香港電影界的金牌組合了。
兩人都是中學就讀於貴族式教會名校,大學在港大接受英式教育,研究生去到NYU深造電影,這一條發展線,走得都是當時的教育體系中正統好學生的路子。
與他們同代的許鞍華也是如此。
如果你看過許鞍華的紀錄片《去日苦多》,你會發現她當時港大的同學,這批跟羅張一樣出生於戰後50年代,成長於60年代的“精英”們,在90年代時已是香港政治、經濟、教育等各界的砥柱。
他們的成長,與香港經濟飛躍、發展為國際化大都市的軌跡同時進行,已經摒除了戰後南下香港的那一代父輩的漂泊心,在這片土地上滋生了“生於斯長於斯”的本土意識。
這些處於社會上層的精英們,是當時殖民地系統中的既得利益者,九七的一步步逼近,對他們來說意味著權力/利益的大洗牌,產生對港英政府的不舍及留戀再自然不過。
作為電影人的羅啟銳和張婉婷將這種感情化為影像,對殖民地香港的留戀,便在回歸時拍攝的《玻璃之城》達到頂峰。
戲裏有一幕,港大學生黎明帶頭示威被警察抓之後,舒淇去監獄探他。
英女皇畫像下,黎明伸出大拇指,“We are the best。
”中文字幕更直接,“我們最精英”。
回歸後的殖民地精英們不是沒有在新時代做過努力。
張婉婷羅啟銳北上拍過《北京樂與路》,只是票房口碑都不佳,於是退守香港。
隔了七年,醞釀出《歲月神偷》,完全主打本地情懷,雖然不如十幾年前《玻璃》般外露,然而懷舊的表皮下,骨子裏仍然是殖民地精英意識在作祟。
《歲月神偷》的背景是六十年代末,乃羅啟銳自己的半自傳。
大概對於自己成長期的濃烈情意結,這段時空如同被抽離出來,同前後的歷史生生割裂,甚至與當時的現實也是脫離。
那時香港有左傾的六七暴動,反對港英政府殖民統治,同時還孕育著七十年代初期一系列反殖色彩的如保釣、中文運動。
當時的香港,思潮是反殖。
但在《歲月》的鏡頭下,看不到反對殖民的大背景,羅對港英政府,稱得上是張開雙臂擁抱——光是羅進二偷來一面英國國旗披在身上狂奔,已經可以看作是一封羅啟銳對港英曲折示愛的情書。
這種殖民地精英對殖民地時期的美化回憶中,生活在深水埗的一家人原本貧窮艱難的草根生活,在導演的處理下,也仿佛罩上了中產階級的美麗光環。
比如,深水埗底層平民出身的哥哥,最後葬在幽美靜謐的西式墓地,注意,不是中國式的骨灰龕,是與宗教信仰、身份地位掛鈎的西式墓地。
這種不合情理、違背常識的嫁接,透露作者的價值取向——不妨跟陳果的《細路祥》比較一下,你會知道什麼是真正的香港草根。
在這樣的取向下,殖民時期的香港,一切都是好的,一切都是浪漫化的,連向父親要保護費的鬼佬警察,在羅進二眼中也是教他學好英文的玩伴。
羅啟銳借用小孩的視點,消解了殖民時期的陰暗醜惡,一切都因為打上“童年”二字而冠冕堂皇地美好起來。
就算十號風球吹過來,瓦飛梁摧家徒四壁,導演的鏡頭也充滿了“懷念”——對於過去,準確地說,殖民地過去,已經近乎於沉溺。
這種自縛情結,在《玻璃之城》中有黎明舒淇兩人的愛情來稀釋、來轉移視線,即使get不到背後種種寓言含義的人,仍然可以當作一個愛情故事來看。
但到了《歲月神偷》,羅進一和Flora蒼白貧血的愛情卻只會達到反效果。
熱帶魚,彩虹,門不當戶不對,移民,絕症,所有戀愛元素都像土得掉渣的瓊瑤劇,加上明顯選角失敗的女主角慘不忍睹的表演,兩位名校精英的單純初戀令人止不住地掉雞皮疙瘩。
呵,是啊,名校精英,當DBS(香港著名男校)優生羅進一流利地讀著英文時——不是一般的英文,是不帶廣東口音的非常標準好聽的英文,你便知道他跟《玻璃》的黎明一樣,是精英作者再次自我投射——在香港這個語言參與劃分階級的社會,英語是第一等,廣東話次之,普通話印度語之類小語種再次,這個語言體系仍然是英殖民時期的殘留(插一句,倒背26個英文字母同理,進二不僅自己追求這一體系的認同,最後還要教他勞工階層的母親)。
明白人看到這裏會心一笑,好了,知道你接受了貴族式高等教育。
作者在哥哥角色中投射的自戀,一定程度上削弱了其他人物的空間(任達華和吳君如演技一流,但他們本應有更多的戲份和發揮)。
種種潛台詞,香港之外的觀眾未必能夠解讀,可以單純地將它看作是一部懷舊親情片。
而對於生活在“想被殖民而不得時代”的一些港人來說,這是帶他們重返盛世的時光機,是幫他們逃避當下的麻醉劑。
只是,不帶反思的一味沉溺,對當下、乃至以後的香港,沒有任何啟示意義。
PS: 推薦一篇很好的影評:http://gucao.net/blog/2010/03/01/20100301/ (原刊於《明報》星期日生活,2010年2月28日)
人,总要信。
这句话在影片中出现了好几次,是吴君如饰演的一个母亲面对困难时对自己,对家人无限的期望。
真的是一部很感人的影片,很朴实,当初的爱恋朴实,当初的家庭朴实,当初的邻居朴实…唯一不一样的是片尾中那些吃人的医生和护士,在当初那个年代不应该是这样的,他们真的很给那个朴实的年代抹黑了,真的很过分,或许也是人性的呈现吧,大到国家社会,小到家庭个人,不可能所有人都是善良朴实的,总会有一些人尽毁三观,与这个世界有点格格不入,而他们虽然算是社会的毒瘤,但总会存在,无法遏制避免的不过这个也并不影响人们对这个社会的普遍观感,有那么多的好人存在,社会整体还是善良的那个孩子很纯真美好,虽然有时候耍个小聪明,但并不影响他是一个好孩子,他哥哥则是一个很好的人了,各方面都很优秀,只是再优秀的人在病魔面前都是那么美好,他们是相亲相爱的一家人,他们是可亲可敬的一家人,生而为人,总要信,真的很好!
电影院里总共四个人,很好,没有吵闹声。
不像是在看电影,像是看回忆。
得先说说罗启锐和张婉婷这对搭档,他俩比较执着,喜欢反刍香港人最柔软最滚烫的那部分,并总是提及这些精神与情感的存在,他们懂香港,因此在香港他们是王牌。
最喜欢也最怀念他们合作的那部《秋天的童话》,它让我坚信这是爱情应该有的品质。
有些反感那部猎奇般的《北京乐与路》,原因很简单,那不是香港。
回到《岁月神偷》,这电影从一开始就在渗透我。
轻歌如诉的画面,勾人心神的配乐。
布景、演员都那么香港,处处都是导演的心血。
尤其值得一提的是是两个男孩的表演,小男孩未经雕琢、自然纯真,他让黑白的变成彩色的,让时光有了可以张望的眼睛。
那个李治廷同学,他一出场,我就脱口而出,太帅鸟,王力宏!
一细看,原来不是,他可比王力宏演得好,美中不足的是国语的配音无论怎样听上去都有点不寒而栗。
王小波说,解释自己的作品最好看,我想《岁月神偷》应该归到最好看的那一类,只是这样的作品对一个创作者来说,就是全部了。
看这样的电影看到热泪盈眶大概是很常见的事情,导演的用心和观众的泪腺都显得有点用力过度,不过想想也对,在岁月面前即便平淡如水,也会掀起波澜,语言的作用几乎可以忽略不计,能说什么呢,说什么都是无言以对。
那个又高又帅的罗进一,他样样都好,跑得比谁都快,可是他跑不出时间,命运只是设了一个坎,让他戛然而止,他得听命。
其实罗进一的死倒是没什么,甚至我觉得可有可无,他的存在感在这之前就受到挑战了,这才是致命的。
当他走进芳菲的家,发现原来对方是个家大业大的大小姐,自己的那些“优秀”又算得了什么啊,不过是个穷小子,门不当户不对。
从前日子里的那些温情与骄傲跟眼前硬邦邦的豪宅与格调根本不具备可比性,他的信仰倒塌一般的崩溃,自尊心决堤,眼前的景致是个无法逆转的灾难,没有爱情了,一肚子委屈。
我就是伴随着这种自卑感长大的,也许是因为从小我就上了最好的学校,但是现实是那些最出色的教育资源都是为有钱人家的孩子服务的。
而那个时候我的家境并不好,这我很清楚,妈妈为了负担那个离谱的学费想了很多办法,在小学,我家是一直没有电话的。
我不能说这是个明智的选择,因为从小就背负着贫困的感觉实在太沉重了,我宁愿去一个大家平等的差环境。
但我感激,我感激他们,我知道他们做出的选择同样很难,他们的感触比我复杂得多。
我记得小学那次体检,老师把妈妈叫到学校里,老师说全班只有我查出了问题,并且好像是什么没法治好的病,当时我小,不大记得。
妈妈的脸色一直凝重,爸爸回家时听妈妈说了这事,第一句话竟是,那怎么办,把房子卖了吧。
虽然当时我不大记事,但这句我永远记得住。
好在命运没开太过火的玩笑,最后的确诊结果是我体内有一项数值先天性的比常人高,不是病。
可是自卑的感受是如影随形的。
在小时候,我编了个有趣的谎言说给自己听,我认为我爸爸其实是一个亿万富翁,只是为了让我不要丢掉那宝贵的奋斗精神,而一直隐瞒着这个惊心动魄的真相。
小时候我是信的,信了才觉得很安全。
不过后来我比较幸运,在长大的过程中,周遭的人越来越物化,而我却对钱对物质愈发冷淡,在这之外,我有了别的理想,那让我很快乐。
考高中时,我进了个市重点,之后我就被文学创作的冲动完全占据了。
我不仅把别人喝咖啡的时间用来写小说,我还把上课和睡觉的时间也用来写小说。
我的成绩并没有一落千丈,主要原因是自我上高中起我的学习就一直很惨。
高三那年,我突发奇想,要去考中戏。
家里边出现了各种反对的声音,大意就是这孩子不正常,又在犯浑。
只有我爸一个人支持我,尽管我知道他并不从心理认同,他只是不希望让我遗憾。
他请了一个星期的假,陪我去中戏,考试那天的凌晨,当我们站在那里时,还都没有人。
结果我通过了初试和复试,却由于文化课的成绩没达标而错过了中戏。
那年高考,我是全年级最后一名。
这对我来讲是史无前例的,我有一个朋友,他一直都是很稳定的倒数第一,可这次他比我高出四十多分。
对我父母来讲,当然也有些难以承受。
成长的代价,我很想自己一个人承担,所有失败对于我个人来说,不算什么,我可以笑笑再上路。
有些东西别人很看重,我反而觉得没什么,但是我没法忍受有人要为我分担的那一刻,我没法忍受母亲在暗夜里发出的那声叹息。
父母从生下我的那天起,在上天眼里就成了一个负债人。
他们必须抚养我、善待我,我时刻都在他们的生活中,他们时刻要为了有我的生活精打细算。
我是他们必须要还的债,我们捆绑在一起,彼此是彼此的屋檐。
生活往往不是一步难,一步佳,而是步步难。
我们回想往事,不论往事怎样,都必然是悲喜交织,甚而有些不愿回首。
但无论如何,旧日时光都将是纯真的,永远散发着光芒,不能掩埋。
我心怀愧疚的回想着这些那些,它们让我知道在这个世界上,渺小如我,也有可以依靠的时光。
就像弟弟站在哥哥的墓前,他一定会觉得亏欠,只因为哥哥在他身上倾注的岁月。
我的心里有一个日记本,上面每一页都写满了对不起。
没有别的原因,只因为我可以也应该做的更好,只因为我太害怕看到别人为我伤心。
我应该多制造一些快乐给我爱的人,这也就是人活着的意义。
我等不到时间惭愧,只好率先说声抱歉。
坐在电影院里,我已是半个老人。
草威脉搏:http://www.mtime.com/my/caowei/
『人生像是一片苦海,每個人遲早要離開,如果想見你愛的人,就要把你心愛的東西丟進海裡。
』這是香港電影『歲月神偷』中,羅家老奶奶對年幼頑皮的孫兒羅進二講的一段話。
小男孩似懂非懂,不知道分離是什麼?
也不知道時間的威力足以改變人生的狀態,他只是把奶奶的話當成寶貝一樣裝進心裡,轉身就跑進他無憂無慮的童年世界。
從羅進二純真的眼光看香港六十年代末的歲月,那是一個物質匱乏,什麼都很難得的時代。
羅家四口製鞋為生,沉默寡言,手藝傑出的鞋匠爸爸(任達華飾),能言善道,凡事樂觀的媽媽(吳君如飾),品學兼優,才華洋溢的哥哥羅進一,古靈精怪,天馬行空的弟弟羅進二,一家人守著破舊的老鞋店,過著簡單知足的生活。
這幾乎是每個舊時代尋常人家的樣貌,過著吃不飽也餓不死的生活,雖然沒有多餘的錢,但一家人相親相愛,街坊鄰居相互照顧,老舊的街道上時時瀰漫著濃厚的人情味。
我一向喜歡充滿懷舊氣息的電影。
喜歡當時的人們一無所有,卻依然快樂的純樸心性,雖然生活中充滿各式各樣的煩惱,可他們始終保有『人就是要信』的價值觀,相信只要繼續往前走,一定能漸入佳境;相信只要彼此相依,苦盡甘來的日子就不遠了。
相較現在這個不予匱乏的年代,人心就像無底洞,擁有再多仍感不足,什麼都能輕易取得,也就沒有所謂無法失去,或深感可惜的心情了。
沒有可惜,也就不會懂得珍惜。
我喜歡『歲月神偷』呈現出的舊時光:它讓我看見人與人之間最珍貴的情感互動,沒有那麼多自我,有的只是希望身邊人都好的簡單期盼。
他們不會說愛,但愛就在生活的點滴相處中;他們並不富裕,但對家人滿滿的感情,讓心靈無比富足。
我相信,那是最壞的時代,卻也是最好的時代。
【從「難」處到「佳」境:一起走過的夫妻之情】電影中,羅氏夫婦一路相伴的夫妻之情令我深感動容!
他們經常各自忙碌,但偶然間同時抬頭凝視對方,那心有靈犀的微微一笑,已道盡兩人之間多年來的默契:一起養育子女的辛苦,一起面對生活的磨難,也一起在生活夾縫中注入樂觀的因子。
我喜歡電影中夫妻倆對“鞋”字的對談,丈夫說“鞋”拿掉右邊成了“難”,但妻子卻說,拿掉左邊成了“佳”。
她相信生活時有難處,卻總能漸入佳境。
難,到了底,佳,就不遠了。
這是無數生活艱辛所累積出的人生智慧,沒有人知道明天會不會更好?
但心境的好壞往往左右了生活的好壞。
所以妻子常說:『人總要信』,信,未必會好,但不信,永遠不會好。
我從她的信念看到一種堅韌的人生哲學,即便一無所有,心仍保有一線之光,而希望就在失望的夾縫中悄然茁壯。
他們一起苦過,因而更珍惜能一起開懷的日子。
兩人之間濃郁的夫妻之情展現在生活的細節中:丈夫為妻子特製了一雙紅色羊皮鞋,鞋面上左右各一朵花,美觀之餘,是為了讓妻子長雞眼的腳得以舒服透氣,看他低頭悉心為妻子穿鞋的畫面,我深受感動!
他不會說甜言蜜語,但他牢記妻子無心說過的話。
愛一個人,不就是把她的話放在心上嗎?
總是能輕易遺忘的,愛也不會有多深。
印象最深的畫面是,當兩人因長子的病倍受現實折磨時,一向樂觀的妻子開始感到恐懼,她緊握丈夫長年勞動佈滿傷痕的手,輕輕帶過的畫面,有她的心酸,也有他們一起承擔的勇敢。
不需言語,深厚的夫妻之情已盡在其中。
而我也漸漸明白,這樣看似平淡,卻珍貴無比的愛情有多重要。
曾經的濃情蜜意會隨著時光消逝轉變為相依的深層情感,那是一起經過歲月的厚度,更是讓人在任何時刻都能不害怕的緣由。
因為你知道這世上有一個人,不管遭遇怎樣的困境,都會緊握你的雙手,堅持和你一起走過生命的起落。
我想,所謂人生伴侶的意義就在此。
【把最好的都給你:看似平常卻最恆長的家人之愛】電影中羅氏一家四口的感情讓我看到許多似曾相識的影子,他們的尋常與我們的日常緊密相連。
天天見面的家人,彷彿是一種習以為常的存在,那種日積月累的好,最容易被忽視,因為我們總是喜歡看向遠方,總以為不平常的感情或從天而降的關懷,才是人生得來不易的驚喜。
這就是為什麼我們總以為生活一成不變,總是將希望寄託於虛無縹緲的未知,因為我們很少關注生活的細節,當然也就看不見身在細節之中的家人了。
而我卻在羅氏一家的身上看到他們對待家人的方式:把最好的都給你。
一向品學兼優運動比賽總拿冠軍的哥哥,非常疼愛與他有幾歲差距的弟弟,兩人一天到晚打打鬧鬧,他卻從不忘記把自己最好的給弟弟,他把象徵榮譽的金牌送給弟弟,他經常把動不動就嚎啕大哭的弟弟抱在懷裡輕聲安慰,那種發自心底的疼惜讓我十分感動!
我想起小時候總愛耍賴的我,有個和電影裡的哥哥一樣好的姊姊,總任憑我無理取鬧。
以前我很愛外公送的一台小三輪車,當時太小不會騎,我喜歡姊姊載著我一圈又一圈的轉,姊姊騎累了想休息,我還是固執地不肯下來,大我三歲的姊姊沒有對我發脾氣,也沒有丟下我轉身就走,我一直記得一樣是小孩的姊姊柔聲哄我的畫面,那成為我心裡最溫暖的記號。
後來因為有了妹妹,每次一起出門,我很難再牽到媽媽的手,這時姊姊總會牽著我,讓生性膽小的我不再害怕,我一直覺得她像是我另一個媽媽,陪我一起長大,更是我心裡安全感的來源。
我永遠記得小時候她對我說過:『別怕!
有姊姊在。
』如果長大以後的我,能帶給別人一點溫暖,那是因為我始終在姊姊的保護下安然成長。
她把最好的給我,我也想把最好的給她。
所以,當我看到電影中的弟弟為了讓病中的哥哥開心,把所有的寶貝攤在哥哥面前時,心中忍不住一動。
弟弟童言童語道:『哥哥你不開心,我把這些都給你。
』想把自己最好的都給哥哥,是因為在他心裡,哥哥就是最好的。
這是最簡單,卻最綿長的愛,在不知不覺中,影響了我們的一生。
而父母對子女的愛,總是不小心就被生活的艱難輕易掩埋。
電影中不擅言辭的父親,在生活的巨大壓力下仍咬緊牙關讓兒子受最好的教育,我在他身上看到那種舊式傳統父親不知如何表達愛的困窘,憤怒責打孩子的背後,是對孩子的失望,也是對自己的失望。
但我一直記得父親打完小兒子以後,心疼把他抱在懷裡,幫他擦藥的畫面;以及,傾家當產也要讓大兒子舒服一點的堅持。
他沒有唸書,也不知道如何表達對子女的愛?
他只想把最好的給他兒子。
既平常又恆長,這就是一個父親的平凡與偉大。
【難忘純真初戀:想和你一起看見彩虹】 『魚只有三秒鐘的記憶,但有些事一輩子都會記得。
』有時很羨慕只有三秒記憶的魚,一轉身就能忘卻煩惱,重新開始。
有時卻又害怕記憶從眼前消逝,遺忘痛苦,也意謂著不再記起美好。
愛情讓人傷神,但我依然喜歡電影中那段青澀純真的初戀。
男孩遇見女孩,沒什麼特別,只是喜歡一起吃東西,一起聊天,一起散步。
女孩喜歡男孩彈吉他的身影,男孩喜歡女孩微笑的臉龐。
女孩相信男孩所說:魚的記憶與幸福的彩虹,男孩相信刻骨銘心的想念會超越分離的命運。
他們相信:心裡有一個人,天涯海角都會回到身邊。
如此不顧一切的確信,曾是我心中最美好的愛情模樣,相信同心的等待一定能換得開花結果的美麗,可惜事與願違似乎才是情感世界的尋常結局。
說來感傷,卻也能坦然接受了。
或者,我應該帶著初戀的心情,看待每一段經過的感情,讓苦澀中仍有淡淡的甜,讓魚的記憶在三秒鐘之後仍保有不被刪除部分,那是曾經一起看見彩虹的珍貴片刻,在不斷被偷走的時光中,依舊在彼此的生命中閃閃發亮。
所以最終,男孩和女孩留在相愛的時空,任歲月輕狂,任逝水年華。
【歲月偷走回憶,偷不走愛】好久沒有深夜看電影,昨晚看完電影已接近凌晨兩點,一直坐到曲終人散才起身。
離開的那一刻,心裡突然感到一片靜寂,那是安穩的寧靜與盈滿的空寂,感覺心中某些無解的情緒被溫柔撫平了。
那是來自電影的深刻感動,也是自己由內而外的無聲擁抱。
我看到在曲折的成長歲月中,我和羅氏兄弟一樣,始終擁有家人的愛,戀人的愛,朋友的愛,但我曾經以為走入回憶,愛,也隨之消逝。
看完電影之後,我體會到的是:歲月偷走回憶,偷不走愛。
也許有一天,我也會像羅進二一樣,把心愛的東西全部丟進苦海,我不擔心物件帶走回憶,因為我知道“愛”會用它的方式,在我心裡,永遠停駐。
我相信:如果是愛,永遠都會在。
昨天下午,去电影院看了《岁月神偷》,哭得不能停止,一直在电影院内抹眼泪,手头只有脖子上的薄棉围巾,正好做了手帕用,出了电影院还觉得头晕晕沉沉的,哭得太多。
好久没看过这么感人的电影了,那些细节的铺排,那种人情的亲厚,那种贫贱家庭中感人的温暖,正因为稀少所以更催泪,加上吴君如和任达华都已经人过中年,人生阅历和积淀都够了,演出来不动声色,游刃有余,使人信服和感怀。
到了今天,细细的想了想这部电影,感触又不同了。
我比较喜欢电影的前半部,有笑有泪,有声有色,电影的后半部主要是写哥哥的病痛和死亡,渐渐从一个群体性记忆转化为个体性记忆,编剧和导演罗启锐难以抑制对亲身经历的往事追忆,叙事显得冗长,缺少节制,煽情过度。
尤其是对哥哥死亡一节的描写,杯中吐血,黄玫瑰染红,手法显得老套了。
于是电影的格局便显得小了。
如果电影的下半部,时间的跨越更长,社会的阶层更广,多几条线索,多写几个小人物,或者多写一组家庭的悲欢,将格局再变得大一些,气魄大一些,滋味多一些,多一些分析隐在其后,我相信这部电影应该会更好看。
调子呢,我觉得还是始终有泪有笑比较好,胜过一味的伤痛。
看到很多人说,这部电影是香港电影的回归,我想说,不仅仅是香港电影的回归,其实是电影的回归。
电影是属于穷人的。
现在电影不好看了,就是因为社会主流价值观向中产阶级倾斜,不再写穷人的故事,穷人的悲欢,所以,电影就不生动了。
这几年,香港电影开始有意识的回归,重新开始写小人物的故事,于是电影好看起来,活泛起来,重新焕发出了光彩。
电影,终究是属于穷人的。
做人,总要信,总要信。
片中罗太这么说,这个信字可不是做生意要诚实守信之类,她是说人活一辈子,总要信点什么,那样才能一步难一步佳,一直走下去。
话说回来,这看电影,当观众的也要信点什么。
固然在中间也觉得哥哥的意外太狗血肥皂剧,然而发现它确实是导演罗启锐个人生命体验的一部分时,我又动摇了,觉得它真实可信,令人动容毫不为过。
看片时几度落泪,旁边大叔一直在擦拭眼泪,出场后几位大妈也是纸巾在手,看来大家都信了。
对香港人来说,回望过去那好像是美好时光,可里面的罗家卖鞋为生,住的小屋简陋无比,生活过得又实在太辛苦了。
电影有意穿插了上世纪60年代的老影像,唤起一代人的记忆。
苦是苦,不比现在的压抑之苦,那会大家又会觉得他们的拼搏是值得的,有明天可以期待。
看完后顺道去电影取景地永利街走了一遭,不想那边居然聚集了很多人,拍片的学生、拍照的游客,电影引发的社会影响果然不可小觑。
从背后看,这些楼群确实破败得很,然而香港的过去一面就隐藏其中。
毕竟所有的美好终究会黯然陨灭,万物逃不脱这样的规律。
即便抛开哥哥弟弟两个人物的呼应设置、不理会鬼佬差人钱迷护士,再有不去解读把米字旗丢进水中,把《岁月神偷》当做一部普通家庭剧来看待,影片还是能有优良水平。
弟弟比较皮,喜欢偷拿些小东西来玩,结果不想这岁月才是人生里的最大小偷,它会偷走亲人,带走美好。
手法高明,不留痕迹。
不经意的一句话带过,时光流逝,父亲也就走了。
对于经历过苦难、看到亲人撒手离去的观众,电影的煽情点实在过于密集。
子不教父之过,父亲会当面训起儿子怒火上心一顿打。
贫贱夫妻百事哀,为了医治儿子,父母千思百虑,这《岁月神偷》说的都是人之常情,没有门槛。
后半段简直是洪水决堤般的崩溃体验,台风来袭一直到给哥哥买东西,当真应了当下港片的悲情无望。
中国人都信上一代人的牺牲会换来下一代人的幸福,然而历史总会无情反驳,给出一些啼笑皆非的答卷。
有人说这对夫妻档制作的《岁月神偷》延续了《玻璃之城》的剧作模式,它们可以被视为简单的家庭片、爱情片,然而一旦放置在当前背景下,它们又不同程度发出了微妙的声音。
象征完美永远争第一的哥哥突然倒下,英文歌、好学校和未来梦都没有中止,弟弟倒背英文字母,接手了哥哥的一切,不过他无法做到尽善尽美,只是走下去。
香港何去何从一直是这代导演所关心的话题,《岁月神偷》以鱼缸来说登月时代,以困苦来说黄金岁月,以底层来说精英梦想。
逃的逃,走的走,剩下的只有叹息不止。
电影里,弟弟时常发出撕裂心肺般的哭喊,应了小孩子的说哭就哭。
这种哭好像是一种情感痛诉,也是不知如何应对的反应。
当弟弟成长为赴美学电影的罗启锐,这《岁月神偷》还不至于成为一个悲剧。
【理财一周-东方早报-上海杂志】 小探《岁月神偷》外景地永利街:http://www.douban.com/photos/photo/426124840/http://www.douban.com/photos/photo/426124929/http://www.douban.com/photos/photo/426125014/http://www.douban.com/photos/photo/426125152/
情不是这么煽的
我已患上豆瓣温情片恐惧症
一部熟口熟面的歲月,這個神偷就是歲月,歲月起事就是老舊記憶和集體回憶的神偷;可是我這樣的人連DBS信用卡都沒資格有,何況DBS學校?這帥哥,文武兼備,還有學校和富家女,這些都離我這個低下層好遙遠,除了弟弟所接觸所看到的一切事才讓我有一絲共鳴,這部電影沒有重要的弟弟根本不只一晒。
有味道的是那份情怀。
导演和编剧张婉婷和罗启锐两夫妻,就像《秋天的童话》一样,一个是缠绵绯恻,另一个则是温情脉脉。
这部电影是香港近年来少有的佳作,以情动人,一点也不做作,不刻意,自然流露,亲情,爱情在片子里慢慢飘散。
手法很好,编剧太洒狗血了。市井味道可以拍的更好的
什么狗屎
从社会底层鞋匠的一家我们看到了香港的岁月沧桑,时光易老,珍惜所有。
3.6 且不說鏡頭這些事兒了,有意呈現歲月,我跟好朋友一起去看粵語版。
除了金鱼和鱼缸(鱼眼镜头=回忆视角表征)意象的运用及前半段对老香港的描摹,简直一无是处。你能猜到几乎每一步烂俗的情节,生硬不合理的除外(去北京看病和结尾扔米字旗)。滥用慢镜头和煽情音乐,摄影乱七八糟,刻意肤浅的说教性台词。拍绝症近年来较好的是[阳光姐妹淘][我和厄尔及将死的女孩]。(5.0/10)
期望过高,失望很大。主题跟岁月没啥关系,不过俩孩子是亮点。
粤语版是比国语版原汁原味,但如果撇开类似三丁目夕阳的怀旧腔调不谈,单就表演,情节或是摄影而言,实在是空洞的可以。。
人生苦短
简单细腻,几度看到眼眶湿润。
喜欢二儿子的玻璃钢造型
一家普通港人的悲欢离合,感情很真挚,很有港产文艺片的特点,有情怀又不矫情,不错。
都什么年代了 还用这种方式 赚取同情 毫无共鸣
徐徐道来的香港一家人的故事,很感人,很温情,同时还展现出那个年代香港人的生活状况。英国人的欺压,暴风雨的无情,生活的艰难。人生就是这样,一脚难,一脚佳的慢慢度过。
真正的好剧不是它卖出了多少票房,而是它让人们学会了什么。那些动人故事,大都源自平淡,蕴于普通,却又伏藏在人性关隘处,示显在命运绝境中!