武林外传

怀着很期待的心情去影院看了《武林外传》，有点失望。

看情景喜剧的时候，有种小老百姓骂当官的感觉，没有流血的场面，武打场面和特效都是靠人工慢动作和嘴来充当的。

看到电影版，看到第一个激烈的武打场面，看到竟然有人真的在镜头前死了，有点不相信这是《武林外传》，曾经讽刺的华丽丽的电影特效，这回被自己用了个遍。

而且最后大反派的消灭，也是很暴力、很江湖的形式，完全没有了秀才当年说死姬无命，小贝当上武林盟主的那种轻盈。

这感觉仿佛是曾经的大侠，被招安了，如今也有了官架子，做起了曾经不齿的勾当。

老白和掌柜，小郭和秀才都结婚了，再没有曾经的打打闹闹，醋海翻波，好像我们都长大了，童话里都是骗人的，曾经的那个同福客栈，再也不会回来了。

（南方网专稿，转载须注明出处。

）如果我没有记错的话，《武林外传》电影版应当是内地第一部剧集走红以后登上大银幕的剧场版作品，这种在西方稀松平常的影视合流方式，终于被与时俱进的中国文艺界成功复制了。

从观影效果来看，尚敬成为内地第一位亿元处女导演问题不大，毕竟，电影保持了电视剧的一贯水准。

从搞笑方式上来看，《武林外传》其实就是无厘头式的，从剧集开始，我就认定《武林外传》的喜剧路数与星爷完全一致，什么拼贴、解构、戏仿、穿越，等等等等，不一而足，均与港式无厘头如出一辙，要说区别，也就是语言换了菜系——撒尿鱼丸变成了四喜丸子（在电影中，闫妮的陕言、倪虹洁的沪语、沙溢的东北腔和裴志诚的河南话无疑构成了一道方言拼盘）。

模仿电视购物节目、突然大唱卡拉OK，则分别让我想起《食神》和《大话西游》——当然，家英叔的《Only You》后无来者。

同样，原剧集中强烈的现实隐喻也贯穿到了电影里，房地产再次被抬到了风口浪尖，官商勾结炒作房地产泡沫的故事是无数底层观众心中的怨念，年下拿这帮想象中的敌人解解气，当然符合观众心理学的要求。

此外，在电影版中，导演明显强调了视觉奇观的营造，毕竟是大银幕，动作戏分大大加强，“排山倒海”和“葵花点穴手”在剧集里无非是搞笑的包袱，但在电影里，都是拿真金白银的特效砸出来的（顺带说一句，片头倪虹洁飞檐走壁水上漂的那场威亚戏略显穿梆，替身的身材发福了）。

但是——华丽的“但是”再次现身——《武林外传》电影版，也仅仅是保持了电视剧的一贯水准而已。

我不是否定电视剧的价值（特别是美剧），不过让我在黑漆抹乌的电影院里坐上90分钟，仅仅是国产电视剧的水准？

还拿鼎盛期的星爷说事：在无厘头的外表下，一定会有个小人物的励志故事，而且，电影毕竟是电影，电视剧六人行群P不要紧，电影还是要线索人物都相对集中才行，群戏不好拍，要么像《十月围城》那样串糖葫芦，要么像《建国大业》一样春晚化——可惜，《武林外传》中的人物组合像没煮熟的猪血丸子一样散掉了，大嘴毫无戏剧功能，秀才成了纯报幕的，大反派姬无力则如我所料般成了最抢戏的人物。

而另一个反派裴志诚在前半段的表现更是拉风，所有的戏剧矛盾几乎都是由他而起：开发房地产、招来姬无力、被潘公公追杀，而且跟小三还有场恋爱《传奇》，是个十分立体的人物（国产电影里反派比正方更立体已经是通病了，《赵氏孤儿》里的屠岸贾、《让子弹飞》里汤师爷都是证据）。

不过裴志诚的出现和消失都有点不合逻辑：刚开场被郭芙蓉“排”飞窗外装死，一来与剧情无关，二来也不合他的官方身份；最后裴志诚自缢则太仓促，明显准备不足。

至于最后一场打Boss，实在是有些令人失望。

本来我期待着看一场《九品芝麻官》式的公堂过审好戏——包袱套包袱、悬念转悬念，峰回路转、柳暗花明的意思，什么朝廷黑手、地方县令（午马的表演很精彩，我乐翻了）、六扇门帮派，再加上七侠镇的一干人马，绞成一团，可以出人意料的地方太多了。

结果，就布置了一屋子莫名其妙的机关，再打得纷纷吐血，最后也不用智力设局，硬桥硬马杀将过去，这就算结了。

可能是尚导演刻意追求武侠片效果？

——我注意到本片的某些场景特别突出了血腥的成分。

话说回来，跟最近公映的几部大片比，《武林外传》便丝毫不落下风了，并不单指国产片，还包括《创•战纪》和《青蜂侠》。

如果您年下想去看部电影找找乐子，我强烈推荐《武林外传》（不过未成年人不宜），其实，现在能达到国产电视剧、特别是国产优秀电视剧质量的国产电影不多。

知足长乐。

让我们先退回并不是很遥远的2006年，那时的日子一定比现在显得可爱。

西安的一碗堆满大块牛肉的拉面还只要四块钱，水果的价格还基本上是我们习惯的数字。

夏天，我去杭州上大学，学校身处的城乡结合部房价是8000——有点吓人，当然那时候我们的胆量和想象力都太有限。

武林外传应该就出现在这年的冬天。

对于这部典型挂羊头卖狗肉的情景喜剧，其实我并不是非常喜欢。

身为情景喜剧，它有着所有中国情景喜剧最大的弱点：编剧太少，导致笑点稀缺。

而武林外传的编剧甚至只有一个宁财神，单枪匹马撑起一个情景喜剧的不是没有，梁左就写出了堪称中国情景喜剧首秀兼绝唱的《我爱我家》，可人家是写相声写出来的语言大师，而且《我》真正出色的也仅限于前20集。

但宁财神其实也不错，他最大的优势在于善于吸取和杂糅：武林外传的渊源是武侠小说，而台词的魅力则来自于北方的相声。

宁财神本人毫不掩饰他是个friends迷，武林外传就很坦然地照抄了很多friends的情节。

再加上宁财神是最早玩网络文学的一批人，网上的各种语录更是信手拈来。

总之就是山寨加一锅烩。

难得的是，宁财神的兴趣点，恰好跟我无缝对接了：相声、friends、网络段子也都是我最喜欢的。

让武林外传高出其他情景喜剧如《爱情公寓》之流的很重要的一点，其实是一众演员出色的表演：自然而精准，从一些主要演员之后的发展就可以侧面看出他们的功力。

说这么多电视剧版的优点，原因是，剧集的电影版最重要的一点就是对于原著精髓的传承。

武林外传的主题其实也是照搬friends的“成长”，但与其不同，武林外传基本上走的是小学课文的套路：每集最后佟湘玉和蔼可亲地教导一个犯了错的小朋友，教会他（她）一个人生的道理。

这当然会让小学课文一样让我们觉得宣教好烦啊，但也会让人觉得像小学课文一样简单而温暖。

我觉得这正是武林外传风靡一时的最大原因，不止一个家长跟孩子们看了以后，夸赞这个电视剧“有意义”。

当然对于电影版来说，传承是为了守住剧集的老观众，而成功的电影还要吸收更广泛的没看过剧集的观众。

最大难度有两点：第一，在摄影布景等技术上要比电视剧有大的飞跃，让人不会觉得是把电视剧剪了剪就完事了，跟CCTV6放过的《太极宗师》一样。

总之就是要像个电影。

第二，要把剧集缓慢的节奏不断放大的剧情弄得紧凑起来。

说到底，还是要像个电影。

时光流转，现在是不那么可爱的2011年，是一个罕见的寒冷的冬天。

现在我们买吃的要精打细算了，之前提到的8000的房子已经涨到30000了，我毕业了，《武林外传》的电影版来了。

五年前，它可以轻轻松松地胡闹，五年后，世界变了，我们变了。

武林外传会不会变呢？

一开场就是一连串浮夸的镜头和剪辑，慢镜快切房顶飞能用的都用上了。

这显示着电影版向着电影化的努力，尽管显得非常凌乱和不自信。

相似的努力还有把电视剧中浅尝辄止的武打场面重新编排，老白跟姬无力的两场打斗看得出来都是下了功夫的。

个人感觉武术的设计还是不错的，只不过还是镜头给的太乱，场景的调度也有很大的问题。

还有为啥给那么多的大仰角特写啊，你偶尔给一个显得这人阴险可以，但所有人80%的镜头都这么给我实在有点想不通。

这显示着尚敬作为电影导演的稚嫩。

可以说，在技术的电影化方面，主创们应该是做了很大的努力的，出来的结果不能说根本不能看，但基本上失败了一半。

可喜的是情节上的电影化做的不错。

虽然单兵作战的宁财神依然显得有点力不从心（商业片哪还有一个人写完的啊），基本上是老白佟掌柜一段，小六无双一段，秀才小郭一段，人物之间的剧情显得很分裂，根本没揉到一块。

大嘴很可怜地被遗忘了，就跟小郭吵了几句嘴，跟佟掌柜表了个忠心，最后大决战干脆没出现（我一直等着他提着御赐菜刀最后一刻力挽狂澜的），就因为他是唯一的单身？

不带这么歧视光棍的！

这样的失误，在一个成熟的剧本里绝不会出现。

可单兵作战也有好处，宁财神把个人的优点发挥到了极致：依然从网络上提取了大量的精华典故，而且融入的很自然，“杯具”一段就相当有意味，可以说抓住了这个网络流行词的精髓。

台词方面很有雕琢，演员们一脉相承驾轻就熟，再加上方言恰到好处的运用（看看我的ID就知道我听到”你咋才来嘞“时有多欢乐），显得流光溢彩，笑点不断——笑点多才是王道！

当然也有不足的地方，对以电视节目为代表的流行文化的恶搞，是电视剧版的一大特色，相当好玩。

电影版来了两段：购物台和《传奇》MV，但感觉明显不够给力（这个词用滥了，幸好电影里没有），可以更搞笑的。

这是所谓的传承，轻松胡闹插科打诨沿袭了电视剧的特色，且更加紧凑。

这让电视剧粉丝很过瘾。

可当我们看到姬无力出场，他把一个女刺客的脖子扭断，发出清晰的骨头折断的声音时，分明感到武林外传还是不一样了。

一丝寒意，比起五年前，我们感受到的是戾气。

因为，比起五年前，现在的我们充满了戾气。

电影版的武林外传，赤裸裸的针砭时弊借古讽今。

这也就是戾气的来源：电影里的人们跟我们一样，面临着飞涨的物价，越来越不可能买起的房子，还有为了拆迁残忍毒辣的手段。

前路看起来似乎一片黑暗，利益连接起来了贪官和巨恶，玩弄着苦苦挣扎的小民，而小民们完全无力去反抗。

能没有戾气吗！

所以，一向虽然财迷但懂得很多人生道理的佟湘玉老师，放弃了谆谆教诲的风范，开始痛快淋漓地大骂，“和你们这些人生活在同一个朝代，简直是我们的悲哀”骂得人畅快无比。

但这不该是武林外传该做的。

如果说叶问这样的片子是刺激民族主义的G点，那仅仅让人们宣泄戾气就是刺激前列腺，一时间很爽，但无益无用。

幸好，武林外传电影版没有，它依然走着应该走的小学课文路线：温暖着坚守着。

佟湘玉依然是那个理想化的人格，面对世界的险恶和丑陋，她带领着这些年轻人，永不妥协。

当真相裹挟着冰冷的恐怖袭来时，每个人都没有退缩，每个人都在跟黑暗战斗。

这再一次证明了宁财神跟我们的合拍，我们在有着相同趣味的同时，还有着同样的坚守，那就是：“宁愿做一个问心无愧的死鬼，也不要害怕半夜鬼叫门。

“凭这一点，就该向武林外传致敬。

因为，它不但有勇气狠狠地把谎言遮掩着的事实扒光，还有情怀，去坚守着一切的温暖、美好和信念。

尽管作为电影的武林外传，有着太多太多的山寨和粗糙，但它饱含着诚意。

正如friends伴随数千万美国人一同成长一样，五年前，我们和武林外传一样没心没肺，五年后，有了更多经历，见识了生活的部分真相的我们，面对着一路的艰辛和黑暗，会忍不住破口大骂无耻，也学会了有限度地妥协，但始终坚守底线。

这个时代就像一个巨大的山寨作品，该有的似乎都有，但其实相当廉价，一用就不灵光。

一切都显得很糟，一切都都似乎毫无希望。

但我们必须坚持住内心的底线，相信美好。

潘公公是我们无法撼动的，但也是我们绝不会投靠的。

在这个山寨时代，我们更加应该心怀诚意地生活。

世界这么乱，纯粹不用给任何人看，因为我们知道自己坚信的，是光明和温暖。

“这是我第一次听到影片到结尾处，有观众站起来鼓掌；这是我第一次看到有观众在影院中哭着说‘我想他们了’；这是我第一次看到，有观众在电影院灯亮之后，站起来又坐下，等片尾曲唱完了才离场....这些奇迹都发生在了上映第一天的《武林外传》上，他们让观众笑中带泪，回味无穷。

”大批观众都在观看《武林外传》之后给予该片高度评价，网友“影评人联盟”更是拿其与姜文的《让子弹飞》比较，“子弹是大寓言，《武林外传》是小寓言。

均借古讽今，均注重细节，均属恶搞爆笑级电影，连瑕疵都惊人相似。

”目前《武林外传》在各大网站的评价持续走高，豆瓣网的评分更是达到了惊人的8.6分，在该片的超高口碑带动之下，外界更是普遍推断《武林外传》很将可能在首周的五天里取得过亿票房。

刚刚开始演 武林外传的时候 不愿看 觉得不过是一部俗片 喜剧 场景 简单 没情节 没内涵 后来确实无意中 接触了 喜欢了 爱不释手 一遍遍 看不厌那还是几年前 那时候 小郭没有齐刘海 老白神通广大 佟掌柜的打扮还算正常 秀才还年轻 文文弱弱的 我们曾经 在教室里 花整个中午的时间 不休息 只是讨论那些经典的情节 然后哈哈大笑 那时候 有他 那时候 我迷恋他的笑容似乎很多的人 都喜欢无双 漂亮 贤惠 懂事 可是我 却唯独喜欢大大咧咧 不温柔 还多少有点暴力狂的郭芙蓉 动不动就来个排山倒海 总是强悍的像一头母狮子一样可是 可是电影里 那样的小郭 即使冲在最前面 和所有的人挤着去抢一套房 遭到所有群众鄙视 那么强悍的小郭 在秀才面前 也只是个受了欺负的小姑娘 她依然要依靠 秀才并不宽广却稍显孱弱的胸膛 秀才的怀抱 才能让她变得那么不可一世 这就是 所谓的爱情吧武林外传的那些人 曾经给我的那些感动 慢慢离开 又渐渐回来 忽然发现 不论电视剧 还是电影 说的都是同一个武林 同样的人们 自私的 贪财的 胆怯的 弱小的 强悍的 承担 逃离 解救 坚持 不管好和坏 都是人们身上 小小的一部分 都是人生的一部分 也都是我们这些看客的一部分外传结束 秀才和小郭的孩子叫吕郭 我们的生活还在继续 我们还要在这个江湖混 还要结交各路英豪 还要遭遇不一样的小人 还要经历更多的艰难 也还要 收获 最纯粹 最本真的 幸福生活 不过如此

先贴在了武林吧里http://tieba.baidu.com/f?kz=985804503在这再贴一遍整理了下顺序，剧透的情节先不发了，但在举例时会提到些台词+段子、效果（方言、武打、字幕、画面、音效）、角色造型、和50电视剧里的细节联系、剧情、寓意（最后两个主要是讲我觉得里面不足的部分- -） 台词+段子各主演的经典口头禅都在，而且有的有了些许的升级，如老白的点穴所配的动作，小郭排人时的音效，秀才子曰后跟的深情，作为回顾而呈现的“曰死无命”的画面，大嘴说完“你敢说我姑父”后终于不愿低调了，小六不但会说自己的七舅姥爷还知道说自己是人家的三外甥了，无双在出其不意的情况下冒出的那句“放着我来”，玉的“额错了”也很亲切，只是觉得为啥那段之后的情节有种像是没话可说于是僵在那里的感觉- -新的有趣台词和段子也很多，一部分是全新的角色带来的，一部分是主角们的新词新动作，当然也有一部分是基于电视剧里熟悉手段所产生的，比如有类似于众人扮成牛头马面审包大仁的，有玉看到银票想拿而众人阻止的，有客人跑掉而老白在后面追的……电影并不像06年第一眼看到50时那样有“居然有这样的戏”的新鲜感与震撼感，不过就笑点和段子来说也达到了电视剧里的平均水平。

因为电影的情节不是情景喜剧，所以会有更多推动情节的非包袱台词，感觉只要不是那些很莫名的情节（比如裴志诚和小妾互诉衷情的一段，其实我很想努力地当成琼瑶老爹的琼瑶戏来看，但因为这段感情戏出现得太莫名了，于是仍然无法欣赏），这部分台词都很四平八稳（没有二到雷人的）效果之方言方言是50的一大特点，不知道若是非电视剧观众跑去看电影作何感想，不过根据现场反应，估计观众很多还是看过电视剧才来的- -所以觉得在50里听到主角和新角色的方言口音很正常，就如同看其他戏听到角色全都讲普通话一样正常方言唯一让我觉得太过的就是无双的上海话和娄知县的广东话，不是不好，而是觉得这两个已经超越了“方言口音”的界限而是真正的方言了。

虽然我两者都能听懂，但个人觉得让观众听着自己听不懂的话+看字幕并不能构成什么笑点。

哪怕娄知县生就喜感，但听着他讲了几分钟广东话后才因为不会国语而转身撞墙也算不上什么有趣的包袱，而预告片里出现的那个笑点，在被纯正方言拖了太久后才出现时，看着也就没什么热情了至于无双的方言，电视剧里一句“朋友帮帮忙”也就够了，电影里却出现了两次还是三次，每次好几句，虽然额坐在上海的电影院里也相信周围观众是土著居多，但观众们也只是在第一次无双说出“你怎么画成这样”时惊讶了下并讨论了下洁的家乡，而效仿周立波经典台词的那句可能因为发音的问题没能让人联想到，也并没引起笑声当然我只看了这么一次，不晓得普遍来说大家觉得能有多大程度增加对电影的感觉- -个人觉得，方言是50的标致，但用方言口音也就够了，毕竟不是地方性喜剧，话语的韵不用靠正宗的方言来体现（也靠不上吧- -），知县的方言，以前的太监展堂说过广东口音的普通话，无双的方言，以前也有黄豆豆的“松江口音”普通话，也许那样会更有普适性哈效果之动画 50电影片头第一幕就是用的动画，然后电影中间穿插出现了几次，就动画本身来说，画的很有角色特点，也很生动地用另一种方式表现了一些情节，比如买房排队之长，比如七侠镇的历史（我注意到有道长，大师，侠客，师太- -），只不过我个人其实不是很接受这个新的元素出现在50里，因为总让我想到快乐驿站- -效果之加字加效果，电视剧里有“吉祥，如意，长命，百岁”“寻找恋爱的感觉”之类的，和动作配起来看很可爱电影里白佟也用了一个类似的手法来表达爱意，共同点是：加的效果的颜色都很跳脱于画面，很明显加字幕，电视剧里有“一柱香以后”之类的说明，电影里用字幕注释了一个台词里出现的新兴网络名词，貌似还是在第二次用到时出现的？

（没记错的话），觉得注释得过于冗长了而且有点违和，既然电视剧里的“天龙12部”都没注释说“改自金庸作品”，那一个网络用语又有多大的必要这么做呢效果之武打 对50的记忆，有一部分是属于那些自创的简单武功动作，而电影则在葵花点穴手、排山倒海之外，呈现了一段正而八经白姬的打斗场景，（50，你终于有武指了50）因为对这段没有期待过也没有想象过，所以究竟是流畅的打斗、华丽的特效或是慢放的动作对我来说都可以，实际看到的属于三者兼有，画面也不错，印象深的一个是他们拿算盘当武器，让我联想到小李飞刀里的荆无命是金钱帮的（这个关系好远- -）另一个是老白被N多算盘珠子打中的画面，让我想到了《上海滩》里许文强的结局- -效果之画面整部电影的画面实在是很美好（造型另一贴再说）最值得称道的是空镜头的画面，秀里终究是个影视基地而不是延续了几百年的宏村之类的，于是那里的房子可能也就这么一片儿，但导演显然很懂得如何找到最美的角度、最好的构图、最合适的光影。

同一角度拍出来的七侠镇远景，就能呈现出不同的感觉，清晨的水乡景色、暮色中的烟火、古镇夜色流光……穿插在影片中，每每让人眼睛一亮。

而镇上的街道、石桥、青砖、黛瓦、木门，即使人群熙攘，亦是常怀着烟雨过后的清新润泽之感。

另一个漂亮的画面是河边的牛棚，旁边是一片青翠的草地，吕郭和玉（老白没来过）在这里的场景亦如画一般，阳光洒下的金色，映衬着角色的容颜，背后是流淌的西凉河水，不用任何台词就已足够温暖。

小郭一挥手，便见秀才在一片生机盎然的草地中笑着挥回手，一个场景便是一幅安逸的田园画面。

注释：《古镇夜色流光》（引用自EDIQ的同名填词歌曲http://yc.5sing.com/210266.html）效果之声效额想讲的是片中时不时响起的戏曲音效，貌似第一次是在众人抬着裴志诚回房间时响起的，类似京剧乐器的声音很衬众人急促而又有些诙谐的感觉，另一次是七侠镇放烟火前后，一次庆典中，音效同样也是很热闹的感觉。

（别的几次我不记得了- -）这个音效也是电影中出现的新鲜元素，出现不久便让我想到了《大宅门》（会出现京剧配乐以烘托角色的不同心情），50电影里把这一音效运用得也很适当（相比之下，穿插动画有点太穿越了- -），表示很喜欢这个新元素造型老白：想到沙溢说他为了50电影减肥，联想到前些天看到他真人觉得特别瘦（之前见的从来没有瘦到这程度），当时还觉得他瘦了也没更好看，但是当看到电影时，我觉得他瘦成这样实在是太值得了。

电视剧里老白时胖时瘦，瘦的时候也远不如电影里的瘦，使得我在刚看50的一段时间里一直以为老白是吕小品演的（两人笑起来很像），而电影版则帅得一塌糊涂，消瘦的脸型、大大的眼睛、蓬松的发型，怎一句“白衣胜雪，玉树临风”了得。

湘玉：悲剧了，之前看够了她显老的造型照片，于是有了心理准备，但没心理准备的是，她的脸型显得有点大又有点胖- -而大眼睛则在化妆下没有体现出来。

导演说这个发型可以不显得脸圆，也许有得必有失吧= =小郭：比电视剧里的妆容要鲜艳一些，电视剧里的碎花衣服很显质朴清纯，而电影里衣服的色彩则让她显得成熟了些。

秀才：因为玉的造型太悲剧，于是对比下，秀才不管有没有胡子，看着电影时我都觉得很不违和。

写帖子时想到了电视剧里的秀才，才猛然觉得，在电影里那个年轻的书生不见了，出现的是一个成熟而有担当的好GG，而这一转换看起来也是无比顺畅的。

大嘴：没变化，或者说，其实额也没关注他的脸（也没那种太近的面部镜头）而发型衣服则还是那个感觉，而他所说的所做的，亦如电视剧里的那样。

小六：感觉又胖了- -无双：通篇的捕快造型（结局时不是但也没明显镜头），长相十年如一日。

老邢：身份不同了，但造型区别不大，财神没有给他机会再去摸玉的手啧啧和50电视剧的细节联系（剧透。。。

腐竹慎看）也许电影创作时，导演等人有意识或无意识的会加入电视剧里的细节元素（台词和武功以外的），于是我很想回忆出尽可能多的，因为当我看到电影里出现这些细节时，实在会有一种别样的欢乐情怀。

片头的字，片中的茉莉花配乐，每每响起时都能让心情安定下来。

（如果出现回名的那个画面也用原来的字体和背景就好了，看到电影里的回名的时候我反应了一会才明白这是回名- -）秀才在戏中唱的侠客行（但是唱之前发生的情节我记得是蛮突兀的，咳）新的客栈布景，我看着会感觉说，从厨房到大堂上菜时大嘴经过的隔间多了- -但关公像和老榆木桌子还是原来的（这不是我看出来的，是导演在采访时说的- -）电视剧里“说死姬无命”的情节姬无力说：要杀的对象都是高手，盗圣，巨侠的女儿，关中大侠……（这个和前面那条可能是戏里必要的解释）玉在逃亡前提到了娘家的龙门镖局（虽然众人最后都很莫名地选择不逃- -，而在台词里出现这句我也觉得有点突兀）大嘴炒菜时露着背，背上有“好汉饶命”的刺字结局时，大家在大堂里忙碌着，穿的是电视剧里的服装（玉那件貌似是仿的- -但发型使得她还是很悲剧），这也许是一种纪念的形式吧结局时大嘴上的菜叫四喜丸子……结局时老邢养的狗叫大大……虽然不是那只剧情（主要讲我觉得电影里剧情写的不够好的部分，不代表剧情不好）作为电视剧的50，最理想的结构是一集里几条线穿插着同时进行，结局时一一点破，紧凑而有趣，这也是我喜欢前40+集的原因，因为它们比较好的做到了这点。

作为电影的50，片长的限制决定了电影的每个情节都会得到更多重视，但看的时候我却有点“各种片段被捏在了一起”的感觉。

可能是我一直会拿电视剧里那些很紧凑的情节去做比较，于是觉得，电影的故事其实并不比电视剧某些集里的故事复杂多少，但是看起来却比电视剧要累。

电视剧边看就边懂发生了什么，并且会为故事的流畅而拍案，为细节的精妙而叫绝，而尽管回头看自己写的电影情节概括时会觉得电影的情节是够丰富够完整的，但看电影的时候整个故事则并没让我感受到足够的流畅。

（于是我很欣慰看完电影我居然还能较完整的回忆出电影的情节）个人觉得，这并非电视剧一小集20分钟VS电影90分钟所产生的问题，而是因为电影不得不在情节里把所有那些丰富的元素都贴上去所致。

于是我们看到了一开头既装死着的裴志诚，看到了精致的无双飞奔过程与夸张的“严禁打骂顾客”牌子，却看不到如同电视剧17集钱夫人装死前那种简单却能讲明白“这是在装死”的表述（个人觉得，这种流畅不是在他装死N分钟后玉才来一句“别装了”所能替代的）；我们看到遭遇追杀时的裴志诚与小妾互诉衷肠，看到KTV式的配乐，却不明白为啥之前只有搂搂抱抱连一句“这是我的小老婆”的介绍都没有的两人有必要在杀手赶来前突然说起小妾的丰富来历，并上演一段琼瑶的戏码来展示“哦，原来他们不止是老爷与妾的关系，而是生死相随的真爱”；我们看到了客栈在闹矛盾，看到了离开客栈后的吕郭在河边美丽的光影中互相安慰，却看不到足够多展现小郭心态改变与玉气到要赶走他们的铺陈（要么是台词数量不够，要么是这几句台词的表达力不够）；我们看到在柔和的色调中小郭告诉玉自己要回去保护客栈，看到玉和大嘴对老白说不离开客栈，却不明白电视剧里一有事就收拾包袱奔向火星或是京城的众人为啥这次突然就很感性地不再逃跑了（而且这回并不存在需要谁呆在那顶罪的问题）；我们看到裴志诚终于投缳成功接着看到玉对着老白痛斥房价，之后玉去找郭让他们逃走，却不明白典型湘玉式“每集一个道理”教化是不是该出现在这两个情节之间（这个情节我不是很确定，但那段说理的突兀确实是明显的- -）……看完电影时，我确定我并不会因为电影不是原来情景喜剧的画面色调道具造型而排斥它，但我却很是怀念那样紧凑的情节，感觉电影既没沿袭50电视剧最完美的“3条故事线并进”那些集的路线，也没能重新呈现出一个流畅程度足够与电视剧相比的故事。

（额贺岁片看得不多，喜剧电影看得也不多而且还多是上世纪的- -，于是就和电视剧比较一下吧）寓意（主要讲我觉得电影里寓意跟电视剧比的差异）在之前的宣传里知道这个故事的主题是“房市”（如果是讲主角的另一个房SHI，估计我会欢乐很多- -），知道财神会侃会讽，但这部分在电影里却做的并不好。

（并且我觉得是属于整个电影里最烂的部分，恩，电影里好的部分后几贴再讲- -）50电视剧不同于其他喜剧的特点是它对时弊的讽刺，这一点你无法在东北一家人或是马大姐里看到（虽然也都是主要在一个屋子里拍出来的），而它讽刺方式的精妙与给劲则是它得以走红并拥有长久魅力的一大原因，它不会是直白地骂上几句，也不会只隐晦地呈现表象，而是依靠犀利紧凑的故事，生动丰富的人物塑造，准确精辟的台词。

于是我很期待电影里财神关于房市主题写出的那些精妙对白，毕竟他曾讽刺过电视剧14集小6落实防盗八法时的官府形象工程，讨论过第9集父母不停让娃学这学那的教育心态，连第4集连无比喜感的老太太都能在大嘴假扮武状元时不露痕迹的来上一句“帮你打点一下各路环节”。

但盘点整个电影的表现方式，这一点并不够给力，他用了很多元素来体现房市：百姓排队、房产商发言、主角夫妇间的讨论与行动、看房时的对话……有声（对话）、有色（画面），却独独缺少毋需两人说“房子涨价是奸商哄抬的”就能从有趣的对话里明显让观众感知到这一点的那些台词。

对比电视里剧，一个小镇捕头“这是我第一次办案”“那就把窗户钉上”，便能影射出搞形象工程的官员心态，总觉得财神以前那些典型而美好的讽喻到了电影里有点不给力，当然，也许是我要求高了。

另一点不给力的是，他把七侠镇的房市发展写得稍嫌断续破碎，也许是财神觉得大家已经看了太多房价相关报道，对此有够熟悉，但我觉得，在一个相对独立的电影情节里把情节叙述得明白还是必要的，轻松的喜剧需要情节不难懂，并不代表情节可以不连贯。

电影里，相关的情节一开始是房产商面对百姓宣告他的商业投资计划（开各种店），（没记漏的话）之后便是客栈里两对夫妇的讨论，老白的那句“河西的房子肯定涨”，小郭边去买房边回忆从前的京城房价走势，玉在客栈本保持着“他会卷款走人，不投资”的清醒却在众人几句描述河西现状后改了主意，再之后，便是结尾对战时玉的教化性痛斥，及她对姬无力谈“收支不平衡—供需变动—裁员—奸商不能长久”。

从情节来看，一个主线复杂的故事里出现这么几段实有破坏流畅之嫌，从讲道理来看，房价的飞涨过程却缺少一些可以作为连接和解释性的话语：卖方说要投资商店转眼就是买方排长队的画面，而玉则在裴志诚死后（没记错的话）开始痛斥起房价和奸商。

我好奇说，莫非观众在生活里的经历就可以作为电影省略的这些必要的联结来使么想到以前看预告片，从一句老白的台词，转向一个排长队的画面，大家就都会脑补出电影所要讲的事，但电影本身并不是预告片，还是需要必要的交代的。

第三点不给力的是房市内容太过老套。

50电视剧折射的是现代的社会，但哪怕是讲道理，听着也不会让人觉得“哦，我在听新闻”，原因是财神并不会直接把形象工程或小孩教育的文章前换上一个“七侠镇，衙门，小贝”然后拿去当台词，而是有自己的内化和物化过程，并赋予了这些话以自己的风格，于是才成就了50，而不是别的什么换汤不换药的烂喜剧。

而电影里房市的相关台词，却让我感觉财神像是直接从新闻报道里复制下了这些话当台词，而且还不少，表示不明白这次为啥财神的台词会被报纸上的表述给攻了？

= =鉴于财神说改了这稿一整年15遍，那我猜也许是房市本就比电视剧里的那些更多地占领了舆论版面于是大家平时看得比较多，也许是财神自己也看了这些舆论太多年，于是在房市上自己的风格被冲掉了，所以感觉，电影里在寓意这一块完全没有能看到财神式的再次物化。

（电视剧这一点本来是优势，电影里完败啊= =）第四点不给力的是玉的教化，电视剧里那些都很在理，而到了电影里，在她VS姬无力时，那段教化却从“你会赚不到钱的”……被反驳……最后成了“会遭报应的”，咳咳，我个人觉得，如果是超过她能力范围的道理，那直接选择不说会不会更好呢？

（如果换一段被删的白佟卧室画面大家也许觉得更流畅- -）。

另外还有一点是，当老白对无双说，在河西买了房子也是为了你好的时候，我仿佛看到财神浸淫在了老娘舅等节目之中- -。

抒情话说盘古开天辟……咳，话说06年看完50时，我很疑惑财神为啥不写续集（虽然当时就不喜欢电视剧的后20多回）；接着，看到财神在508帖子里的一通解释（我没能接受他的论调- -）；后来，疑惑变成了求之而不得的伤感（就像从前看了HP却穿越不到魔法世界的那种伤感- -）；再后来，伤感变成了ENJOY这几十集的淡定（其实更准确的应该叫“乐于研究并HC现有的，而不再对续集有诉求”）；于是至今，我对50续集保持的也还是这种无所求的状态（就像迷一个人，过了劲后的那种感觉）。

哪怕是看到轩辕发贴说“在长安街偶遇导演，证实50将拍电影”；哪怕是看着客栈换实景，看着演员们重新成了白佟吕郭，看着一个个新情节在宣传中放出……额依然不再有06年时的渴望。

觉得说，我会喜欢，因为这是50的一部分；但我不再有那种“没有这个我该怎么办的”的疯狂，因为06年的激情会情随境迁。

曾经看过话剧，因为那不是原班人马，所以它是一部“通篇精彩”的完美话剧，而不是我爱的东西；曾经在北京去了我能去的每个06年50宣传时他们出现过的地方，红馆、王府井书店、北大某教室……因为想抓住一些我从未能得到的过往；曾经见到了剧组众人（这个月圆满的见着了最后一个），因为我看不到宣传50时期的剧组，却依然移情于演员；曾经见到了妮沙同台，并觉得这是某些能接触到单个演员更多的活动也无可替代的，只因为他们是白佟，而我是芹兽。

我见到了电影，我意识到，它和别的那些都不同，它不是剧组的活动、不是演员的现场、不是联盟的衍生品……它有一个叫同福的客栈，客栈里有白佟和吕郭，这个江湖曾经只在电视剧里出现，现在它又在电影里延续，从片头的红色字体、片中的茉莉花旋律、到众人的笑脸、一声声的“玉”和“展堂”、那些“好汉饶命”的细节……看着眼前的这一切，不会有心理暗示下的刻意激动，不会有失而复得的惊喜，而是觉得这一切是如此和谐自然地发生着，就像是80集之后的他们继续生活着，而我则是在5年之后才又一次看到他们罢了。

只是在影片临近结束播起删节片段时，伤感才忽的涌入，我方才意识到，这次一别，下次就不知是何时再见了。

对电影依然喜欢而不疯狂，因为情随境迁而不能倒转；对电影依然吐槽点众多，因为觉得它不如电视剧里有些集的流畅精妙；但电影是独一无二的，因为那里才有我爱的那个江湖。

文/vince♫ 作为一个资深武林迷进影院看了3次我不得不说这次的电影版并不完美，很多地方可以提高大荧幕和大彩电始终不可同日而语但是，能再次看到老白掌柜小郭秀才大嘴聚首，这已经足够了这个卡司已经值回票价了 看了3遍，我还是觉得电影版是个悲剧就因为无双和小六危难时的话无双：“如果有来世，你一定要珍惜我，让我感受到做女人的幸福。

”

贼奸商图谋七侠镇，众伙计力保同福居。

郭芙蓉（姚晨 饰）脾气再度发作，怒打客人令佟湘玉（闫妮 饰）出钱赔礼、感叹生意难做。

被打客人乃是六品户部京官裴志诚（岳跃利 饰），他此来七侠镇有着不可告人的目的。

为防止裴志诚再惹麻烦，同福众人将其看押，裴志诚在杀手姬无力帮助下始得脱身，开始实施七侠镇河西改造计划，大肆收购河西土地，对于部分拒售户主，由姬无力出面行凶搞定。

裴志诚当众宣布西河大开发，引发房价疯涨，白展堂（沙溢 饰）、吕秀才（喻恩泰 饰）顿感男人的压力。

无双（倪虹洁 饰）与小六调查镇上的凶杀案，反被裴志诚先发制人，险些性命不保。

看完《武林外传》归来，我很失落。

当我在银幕上看到无双、湘玉、老白、小郭、秀才、大嘴一个个出现时，心里就开始泛起一阵阵的涟漪，就像失散多年的老友重逢那般感慨万千，又不知从何说起。

当身边的陌生观众瞪着眼睛开心的哈哈大笑时，我却怎么也笑不出来，好像被什么东西堵住了嗓子。

跟记忆中的完全不一样，跟想象中的也不一样。

从影片一开始，就被略显混乱的剧情搞得非常不适应，完全没有电视剧中的那样轻松。

直到听到老白那熟悉的东北口音，才完全进入到欢乐的状态。

五年前在朋友家，第一次看到那部电视剧，当时并不喜欢，但后来就买了盘，断断续续的几个月时间，竟看了无数遍。

回想起那时的心境，和现在也完全大不一样。

突然想起“物是人非”这个词，看着电影就感到一阵悲伤。

不知道是不是银幕出了问题，总觉得今晚的武林有些灰暗，失去了鲜亮的色彩，偶然响起的老插曲，也只是让人更加思念过去的旧时光。

想起半个月前看到某杂志上对宁财神的采访，提到还有没有可能拍《武林外传2》的电视剧，宁财神说根本不可能了，因为无论是姚晨还是闫妮的片酬，制作方都已经彻底付不起了。

也就是说——正好——那是一部绝唱。

而这部电影，则是尾声。

或许是由于期望值太高，只是没有找回很多欢笑，才导致的这种百感交集；或许是念旧的毛病又在作祟，总是不能用发展的眼光看问题；再或许，仅仅是出自一种男人在成长时的顾影自怜产生的无病呻吟。

总之，这岁月，害人不浅。

当我看到曾经在回忆中顶天立地的盗圣老白再也使不好葵花点穴手的时候，已经郁闷得无以复加了。

我甚至已经猜到了这部电影将以无比绝望的姿态结束，从而灭掉我们最后的念想，之后，江湖上再也没有武林的传说。

还好，还好。

作为贺岁片，当然不能就这么算了，当然要皆大欢喜，当然要有一个美好的结局，当然要让观众们百感交集。

尽管这个剧情看上去有些不合逻辑，尽管电影和电视剧有着太多的不一样，尽管老邢在片尾的几分钟才出场，但它在我心里，依然是不可磨灭的独家记忆，被深深埋藏在七侠镇的同福客栈里。

我只好像个失恋许久的人，孤独的想念着那些充满着欢笑的时光。

:(欢迎关注：@天亮天黑

一晃五年都过去了，我觉得时间没有压根没有那么快，但如果翻开手机里的日历和记事本，就会看到各种各样的日期和做完没做完的事情，密密麻麻，记录了很多光阴。

也许在很多人心里，这五年，改变了很多，得到了很多，失去了很多，而对于另外一些人，五年就好像一天。

《武林外传》，就是五年当中——起码对于我来说——不能不说的事情，在06年它刚刚在电视台开始播的时候，那真的是引起了一阵阵的轰动，那个时候的我，还在大学里，没有电视，和同学在网络上追着各大网站的转载连播，一集一集看下来不觉得过瘾，又去买到碟片看，那个时候，关于这个电视剧的一切，对于许多人来说，是不可以被遗忘的事情。

如果说一部电视剧的成功，最重要的体现就是它可以成为大家茶余饭后的话题，它里面的某些动作某些台词，可以一再被人提起，它其中的某些桥段可以让人津津乐道。

这种情况，在电视剧版里取得了巨大的成功。

比如葵花点穴手、排山倒海、子曰XX、额滴神啊等等等等。

几乎每一个主要的演员都有自己的一个经典动作和台词，这真让人过瘾，直到今天，看到其中的演员，都可以回想到那些曾经。

我看了《武林外传》的首映礼，在电影频道。

说实话我很少看这种典礼，觉得又假又别扭，都是一群人上来说感受，一群人夸电影，然后一群人互夸，找几个粉丝呐喊，主持人煽情。

但是在这场典礼中，因为五年的机缘，使得它变得格外有一种惺惺相惜的味道。

五年可以改变很多事情改变很多人，我相信在这部戏当中的很多人，都和五年之前不可同日而语。

正如导演说的：五年之前找他们拍电视剧，一个电话人全到了。

现在就需要通过经纪人反复沟通。

后来觉得不妥当，导演又加了一句但情谊都在的。

其实情况必定是如此，闫妮拿了影后，姚晨是微博女王，其他的演员都各自有各自的发展。

他们再不是当年的没有太多名气的演员，而五年之后，当我坐在电影院里看到他们重新聚集在一起的时候，心里莫名有了一份感动，一份源自于他们但归于自己的那份感动。

那种感觉该怎么形容呢。

那是一种看着电影就想到自己的感觉吧。

明明知道这已经过了五年了，在看着电影当中的他们，就会不由自主地去找他们和五年之前的区别，比如这个人胖了那个人有皱纹了这个布景没有原来的好看那个衣服真的太适合他了如此等等。

而在我看完电影走出影院的时候，我才恍然，我哪里是在挑挑拣拣他们，我分明是在看着自己。

于是，我开始慢慢梳理起了这五年内我自己的变化，而梳理完之后，我发现，其实我们每个人的变化是有似无，在自己看来或许自己依然是老样子，而在旁人看来，你或许改变了许多。

就好比在电影当中，一切以原版为基础的东西几乎都存在，而实际上，一切都是那么的截然不同。

感叹了这么多，来说说这部电影吧。

其实这种事情绝对的吃力不讨好，因为如果原版非常的优秀，那么再拍续集或者是如何，都会忍不住让人去比较去比较还是去比较，起码我在看电影的时候，除了看剧情之外，真的其他心思都花在了比较上。

但不得不说，电影版的要比电视剧版，制作上肯定精良了很多，内容上也符合一贯的风格，而在之前电视剧里的一些疲软的地方，都有了改进。

武林外传，之所以是外传，是因为它不是真正的血雨腥风，而是一种生活。

不如叫武林歪传吧，那又脱离了在江湖又不在江湖的道理，记得电视剧里曾经说，这个客栈很小，但它也是江湖，但它又不属于江湖。

这便是了，在这里，所有的一切都是源自于生活，不管是小事情还是大动荡，一切都可以化解，并且以一种很无厘头的方式，让人发笑的时候，还能静下心思考。

其实在电视剧版的时候，很多长辈就觉得这电视剧根本没法看，按照我姥姥的话讲，就是每天都在说话说话，没有打斗，不过瘾。

虽然说这个电视剧的观众群体主要锁定在80后一代，但姥姥的话也说明了一定的问题，武林外传毕竟是在武林，打斗的场面确实不够，而且像排山倒海和点穴手，看久了更像是江湖把戏，糊弄糊弄外行人没有问题就行了。

而在电影版里，这个方面就有了改进，点穴手和排山倒海都有了自己的威力，再加上各种的打斗确实改进了很多，虽然说对比真正的武林大片还存在很多问题，但对于电视剧版已经是有了长足的进步。

有些地方还确实足够的让人揪心一下，但我想导演毕竟是想点到为止，这样一部在小年上映的电影，毕竟是要带给大家快乐的。

而另外一个很重要的方面，也在电影版里得到了升华，那就是不管是电视剧还是电影，在故事的安排上，其实都是说明了现在现实社会当中的一个问题，比如电视剧的说到的关于诚信、信用、善良，各种社会现象等等。

而在电影版里，则着重说到了房地产，一所房子能够造福人，一所房子也能够害死人。

有钱的人可以买很多房子，炒房子，赚大钱。

而穷人只是想要一个可以遮风挡雨的地方睡觉都十分困难，甚至是一种奢望，这种现象，就在电影版里换了一个时代换了一个背景，开始诉说了出来。

记得电视剧版的片尾曲这么唱：从那盘古开天劈地，侠行天下是礼是义，最是理想，人在江湖身不由己。

在电影当中秀才也唱了，当时觉得真的是好怀念，还有电视剧版当中那段配乐，都是让我们想到了过去。

人在江湖身不由己，身不由己于是做官的开始炒房揽财，身不由己于是我们拿着仅有的钱去买那些抬高价钱的房子，身不由己于是演出了一场场的戏剧，这剧目里有你有我，还有更多值得我们去发现的故事。

要向上看不向下看，要向前看不向后看，这世界有太多不如意，但你的生活还是要继续，太阳每天依旧要升起，希望永远种在你心里。

现在才觉得这词写得又直白又好。

电影版中的演员表演依然可圈可点，那些经典的动作和台词又回来了，虽然说秀才有了胡子，掌柜的发型我觉得不如电视剧里顺眼，但是她们依然是可爱的一群人，有时我真的幼稚地在想，他们真的就是一群可爱的存在着的人们，五年之前，他们来到了我们身边，之后他们走了，开始了自己真正的生活。

五年之后，他们又回来了，就好像是放了一个五年的假期，他们反生了很多的变化，他们拥有了自己各自的人生，但是为了一些原因，他们又重新聚集在了一起，发生了一些往事。

之后他们依然会离开，那么很久之后他们会再聚首么？

我不知道，在首映礼上导演也没有肯定地说，但他说这就是一个家庭，永远不会散的。

说这话可能是需要应景，但我却听得很动容。

毕竟有五年之前他们的相伴，我自己的生活才会多了一点快乐，我在电影院里清晰地听到了自己开心的笑声，听到了很多人开心的笑声，一如五年之前。

一指葵花点穴手点住了光阴，一掌排山倒海推倒了岁月。

原来，其实我们都没有改变，起码在某些时候、某些地点，我们依然是那些敢爱敢恨的勇敢的人。

还记得主题曲么，嘿，兄弟！

我们好久不见你在哪里？

嘿，朋友，如果真的是你，请打招呼！