极速赛车手

大师就是极致——《Speed Racer》如果要说《Speed Racer》原作漫画是适合低龄儿童看的，我想没有人会否认。

主人公的名字本身就姓Racer，名Speed，用电玩的方式赛车，夺取最终的胜利后好不容易可以和纯纯的初恋女友KISS一下，还要跑出负责搞笑的弟弟来进行解释一下要有吻镜出现了，大家请注意！

这些简单到让人觉得甚至有些低幼感的设定，一定让很多人觉得沃卓斯基兄弟，不，是沃卓斯基兄妹（哥哥已经做了变性手术……）一定是《黑客帝国》之后功成名就，兼变性手术冲昏了头脑，怎么会弄出这么一部接近“脑残”的片子咩？

看完《Speed Racer》后，我要说，如果这个世界上要选出爱漫画爱得最有档次，爱得最深的五个人，这两兄弟一定是其中之一。

如果要选出电影界最执着地想要实现自己儿时梦想的导演，冠军不是重拍了《金刚》的彼特·杰克逊，就是这两兄弟，哦，兄妹。

凭什么这么说？

往下看。

《Speed Racer》一定是沃氏兄弟儿时最爱的漫画，但也可以说不仅仅是沃氏两兄弟，其实受其影响的人大有人在。

看过《老友记》的人一定记得第五季里有两集名叫“未发生的事”，在那集里，JOEY还是大明星，莫妮卡依然FAT，菲比是个股票经纪人……有人注意过钱德勒穿的那件T恤吗？

上面印着什么？

猜对了，《SPEED RACER》，你可以想像一下这部漫画的影响力了吧。

沃氏兄弟拍完了《黑客帝国》后，和彼特·杰克逊一样，已经有能力来实现自己童年的梦想了。

估计小时候两兄弟一定没少做过将《Speed Racer》拍成电影的白日梦。

哥俩厉害就厉害在他们熬了几十年，硬是将这个梦想实现了。

有童年梦想的导演不在少数，很多导演也都很令人尊敬地通过十年以上的努力将自己的梦想实现。

但不好意思，泼盆凉水，这些导演实现童年梦想的作品，真能拿得出手的不多。

原因不外有二：童年的梦想大多比较自我，您自己爽得不行，观众不一定买帐；怀揣梦想久了，这个题目就会越来越纯洁不容侵犯，一定要拍出导演自己的感觉，但世界在变，我们在变，观众的价值观也在变，要想一点都不改变自己梦想的特质，又要让观众满意，这样的难度和将葡萄皮吐到五米外的垃圾筒的难度可以等同。

看看最近影评痛并票房快乐着的《赤壁》就能了解这两点了。

《Speed Racer》一定是沃氏兄弟的完美梦想，两人拍这部片的时候，大原则一定是“100％的原著漫画感”。

看完片子后，我觉得他俩120％地完成了任务。

片中角色不动，背景变换的方式能让传统影片观众丈二和尚摸不清头脑，但看美日漫画长大的朋友一眼就知道，热血漫画都是这种套路，男主角大头不变，说了句热血台词，背景就变成了爆炸效果；男主角回忆某人，背景绝对变成被回忆者的照片集。

另一处漫画风格具体体现的地方是Speed一家海扁坏人的场景，每人的动作后面都有表现动感的速度线，小时候看过《七龙珠》的朋友不会陌生吧！

片中人物的角色会让很多80/90版的潮人们不屑：这样的人物也太老土了吧，坏人不酷，好人不帅，搞笑人物也不贱……别忘，两兄弟是要完美地还原他们心中的漫画。

他俩小的时候是美国八十年代初，妈妈就应该是片中苏珊·萨兰登那样，黑心企业家也应该是那种胖样，甚至连财大气粗的企业雇佣的漂亮女秘书，也应该是片中那种丰满的样子。

在角色方面，两兄弟也将“100％的原著漫画感”做到了极致。

一开始我对男主角的形象也不太感冒，片子看到一半忽然恍然大悟：原来这一辈美国人心中飚车的小男生，就应该是长成那样！

说实话，我没看过《Speed Racer》的原著，也对这样略有些低幼的剧情和设定不太感冒，但如果从对梦想的不懈追求和对梦想的完美实现方面来看，沃氏两兄弟是真够可以的。

如果国内导演能够有上几个这样的“偏执狂”，对自己的梦想做到极致，那么中国也能有上几个真正意义上的大师了。

其实，大师就是将普通的事情做到极致。

李普曼/文 博客地址：http://www.lipuman.com紫霞向青霞诉说着至尊宝将披金甲圣甲，脚踏七色彩云来娶自己。

青霞骂她是神经病。

紫霞就反驳说：“这不是神经病，这是理想。

”speed也有着自己的理想，那就是赛车。

从小他的老师就说他“似乎只对一件事情感兴趣，他谈论的一切，他能想到的一切……就只有赛车。

”而他也说,”对于我的家庭来说，赛车不仅仅是一项体育赛事，也是我们的全部，比什么都重要……就像……一种信仰。

”最终，在他的偶像——自己的哥哥“意外死亡” 之后，他也走上了赛车的道路，并且最终赢得了“国际汽车大奖撒”。

电影的导演是安迪·沃卓斯基兄弟，这两个人是《黑客帝国》的缔造者。

许多人看过《极速赛车手》这部电影后，都感觉整个电影好像是在打电玩。

因为在安迪·沃卓斯基兄弟所设计的这部电影的所有的外景，都是充满着童话和漫画色彩的未来——我想安迪·沃卓斯基兄弟一定对自己在《黑客帝国》中所设计的肮脏、满目疮痍的未来世界感到厌烦了，于是构建了这样一种充满着流光华彩的未来世界。

当然，与我恩所熟知的未来电影而言，这部电影的未来布景有些让我们感到不真实，也感到差距太大。

但是这是一部关于梦想的电影，用这样的布景才能和这种气质相契合。

尤其是在最后的国际汽车大奖赛中，当speed最终战胜了邪恶的对手，冲刺重点的时候，导演竟然让利用赛车在屏幕上画起了油画，仿佛导演并不是在制作一部商业电影，而是在画布上涂画自己一直以来的一个梦想而已。

所以，虽然有许多人不喜欢这样的未来世界，但是在十年后，人们会不会重新改变对未来电影的看法呢？

对于科幻电影，似乎永远不能拍给当代人看。

当然，导演的理想并不仅仅是拍摄一部与赛车有关的电影，而是想表明自己一种对抗资本操纵的理想。

资本社会的本质是什么？

就是资本无处不在，无处不操纵。

它操纵了媒体，操纵了政治，操纵了体育，操纵了电影，甚至在《极速赛车手》中，它操纵了赛车。

所以导演才安排出speed这样一位带有理想主义色彩的英雄，来对抗整个资本集团。

我看了一些评论，有网友说，这是一部看了开头就知道了结局的电影。

而我则不以为然。

每个人看电影的时候，都会带着自己的社会经验去看，他会把自己的思想融进电影中去。

也许那个网友真的是一个非常切合这部电影气质的人，但是我不是。

所以当我看到speed出现在资本几乎已经控制了所有的赛车手的跑道上的时候，我想起了李普曼·堂吉诃德。

看到他拿起了手中的长矛，催动座下的马，毫无畏惧的冲向代表着资本势力的大风车。

在塞万提斯笔下，堂吉诃德的命运是悲剧性的，当然这些所有的对抗都取得了失败。

有人说堂吉诃德是塞万提斯对于骑士文学的一种嘲弄，但是又何尝不是对于理想化状态的一种悲观论调？

带着这样的情节，我不能不担心speed的最后结局，我不知道导演会不会安排speed的失败——如果是这样的话，那导演正好可以把美好的东西撕碎给观众看，让观众去痛恨资本势力对于我们生活的无所不能的渗透；但是，导演也可以完全上speed取得胜利，打败对手，宣告理想主义对于残酷现实的最后胜利，他也可以感染许多人，带给他们追求理想的动力。

似乎好莱坞并不相信眼泪，他们大多时候更喜欢圆满的结局，最后导演在许多人观众毫无悬念的预测中，选择了后者。

但是与紫霞不同的是，我们也许猜中了结局，但是我们是否仔细了解了过程？

speed的最后成功，面临着多大的诱惑和压力，来自资本势力金钱和权力的诱惑同样来自他们对于自己以后赛车生涯的否定甚至是家庭的破产和自己的生命危险，但是正是顶住了这种压力，speed最后取得了胜利。

似乎我们并不能把最后的结局想的如此轻而易举，电影毕竟是电影，我们有几个人可以做到这样子？

最后，应景联系一下奥运会吧。

对于speed来说，输赢已经并不重要了，而是因为赛车是自己的一种信仰。

他在意的并不是通过大赛去取得那些让无数赛车手朝思暮想的奖杯，而是改变世界。

所以，建议以后奥运会开幕的时候，奥组委把这部电影作为运动员的必看教材。

1，该电影适合在电影院观赏，沈阳电影院定于10号上映，这纯粹是个幻象，因为各大小BT网站都见了种了，想看的基本都已经看完了，例如我。

2，当然作为文艺青年，你不可能只单纯的停留在RMVB版本那粗壮的色彩块之中，马赫5号跑起来，你要是显卡太差、内存太小、或者CPU白痴点，基本上就是把马赛克长在屏幕上一样，你绝对不能容忍。

这时候你想到了什么，嗯，对，蓝光dvd，抱歉文艺青年们，暂时还没有……估计等有了，你仍然还是配置不够。

3，你一定对沃卓斯基兄弟还是兄妹很感兴趣，你完全可以在电影院候场的时候，和自己带的妹子吹嘘一下，其实是姐弟，后来有一位做了变性手术，他们是美国地下淫秽表演业的翘楚哦，曾经还是顶级SM演员，八卦吧，你的妹子肯定不相信，这时候你意味深长的说，“艹，当时我看rolling stone杂志时候也不相信，但事实就是如此”，你无可奈何的耸耸肩，换来的是软妹子崇敬的目光。

4，电影开始时候你会觉得是不是走错场了，几个小P孩么……和你想象中吕克贝松式的追逐或者速度激情式的改装差了好远吧，不好意思，为了门票那50块钱，你必须还得忍受这部儿童电影将近2小时。

少数BT的文艺青年喜欢spy kid的另当别论。

5，既然你被沃卓斯基也好龌龊司机也好骗到了电影院，心甘情愿花钱给妹子买爆米花以及奥运指定的可口可乐喝，你就要接受花钱买票再看一遍查理的巧克力工厂这类片子。

本片的色彩是很……嗯……光是想想，都是一种历练，这也是不适合在电脑屏幕前看的原因，因为太过于花哨。

这时候，你应该很镇定的跟身边的软妹子讲蒂姆伯顿讲强尼德普，很镇定的接受花花绿绿的屏幕。

6，当然如果和我一样属于80后稍微靠前那一代的话，大可以勾引起我们关于马赫5号的回忆，那迷人的小白车哦，我只记得你能上天入地，有各种奇怪的功能，但是具体情节还有人物都已经忘得一干而尽鸟，没关系，看了本文你会提前将其忘得一干而尽，沃卓斯基的确是好莱坞里面的独行侠，为了向这种老掉牙动漫致敬，整个电影完全办照原动漫情节，连淡薄也淡薄的那么逼真。

7，赛车开始了，我艹，好炫目，作为文艺青年你要是盯着屏幕流哈喇子，就完全逊毙了，你这时候应该很可观的说，荧幕构成完全是一个没有质感与景深的时空，剪辑的过渡完全是电视手法的照搬，当年电视动画是因为水平无法企及所以才这么处理，但是这部基本上完全在蓝屏前出演的电影居然还这样做，当然啊，可以解释为对过去的致敬，类似于昆丁或者罗德里格斯之流，作为一个文艺青年，你不得不喜欢这种B级片风格，唉，你自找的。

8，剧情的设置还有人物塑造，你都不会有所反感，还有你身旁软妹子的最爱，韩国小伙子——Rain，不行，你一定要指出，这部电影节奏拖沓，人物也统统动漫化了，谁让你是文艺青年，谁让你瘦，摇滚，还抽烟。

9，这时候，电影你已经看了差不多个大概了，你的心开始蠢蠢欲动，手开始毛毛草草，在上下其手你身边妹子的时候一定要看准时机，因为这部电影同样是一个不解风情的电影，中间有一段，孤男寡女在车上互相挑逗，你一看机会来了，正要行动，结果出来个大猩猩和小胖煞风景，你心里别骂娘，这完全是出于适合全家观看角度考虑的，看这的确是一部儿童电影，还是大变态沃卓斯基拍摄的儿童电影。

10，最后，影片结束了，你决心带身边苦心经营的妹子去ons，但是你会发现自己最后的邪恶完全泯灭，甚至有点头晕目眩，而妹子也没有来得及以你丫连车都没有还泡妞呢的借口拒绝你，她希望看的是大陆不能上映的黑暗骑士，快跑，你约出来的是个文艺女青年，小心丫强奸了你还把细节故事添油加醋的写成小文章发到豆瓣上去，哈哈。

极速前进，转弯，直冲，越过终点线……斯比德·瑞瑟（Speed Racer）仿佛就是为赛车而生的：他有着好斗的性格、高超的技巧，当然最重要的是，他从来无所畏惧。

斯比德自认唯一的对手就是他的哥哥，虽然哥哥已经在一场比赛中不幸丧生，但仍被斯比德视作一个传奇。

斯比德对于家族赛车事业非常忠诚，该车队由其父亲创立，后者同时也是车队招牌赛车Mach 5的设计人。

当一家叫做美伦的车队提出更优厚的条件想要挖角时，斯比德毫不犹豫的将其拒绝了。

然而这一决定不仅惹怒了美伦车队的主管，同时也让斯比德发现了一个可怕的秘密：原来很多赛事背后都是有权势的人在操控，他们不断借操纵赛车比赛来谋取非法利益。

如果斯比德不为美伦车队卖力，那么Mach 5就将永远不会出现在赛车比赛中。

唯一拯救家族赛车事业的方法就是在比赛中打败美伦车队。

为此斯比德在家人以及女友的支持下，决定参加一场以残酷闻名的汽车大赛。

当初他的哥哥就是在该比赛中丧生的。

斯比德现在已经毫无选择，只能沿着哥哥曾经走过的路，继续前行……

周云蓬是神当然，小何更不赖但我要说的，还是国泰的第二排情节固然老套，但还是看得很开心，点在于哪呢，开头吧，唔，结尾吧，唔可能还是对“卡通”这一名词的执念吧车在飞的时候，想起了《无垢》UME，字幕，结束后的鼓掌一段中国城，一段游街戏不知为什么，脑子中就出现了这样的镜头，仿佛白马5在追逐红马5，仿佛龌龊司机在追逐老鸭子。

我知道这样的比喻是相当不靠谱的，但我抱歉，因为这仅仅是私人向的内心戏。

冗长的台词，冗长的戏，已经忘记了的长相、妆容全忘记记忆力太过衰弱，使得不得不用小本本记下所有的细节但笔也有没墨的时候，也有忘带的时候本子也终将写完周云蓬唱的是：普天下的水都在你的眼里荡开我的版本是，普天下的颜色都在眼前路过最后，我瞎了

早上听广播，这片子位列最赔钱影片之首。

相信沃卓斯基兄弟打算拍这样一部片子的时候就没想过票房这个问题。

能这样随心所欲的玩电影，强。

对于看电影喜欢问为什么的人来说，绝对不要去看它，因为你会被雷成焦炭。

即便当年的matrix，也是到了后两部拍出来之后才真正为更多的人所接受，才有了无数360度时间静止的跟风镜头出现。

实验性的东西不是被爱到死，就是被恨到死。

这是一部几乎让人难以相信是沃卓斯基兄弟（现在是沃卓斯基姐弟）的作品，因为它几乎不会耗费你的任何脑细胞。

作为一部上个世纪流行的漫画所改编的电影，影片首要做到的便是如何能唤醒动画迷心中的回忆。

从这点上来说，影片的各个元素都努力朝照顾FANS的情绪服务。

影片中“马克5号”除了从平面变为立体之外，和原著动画中几乎没什么差别，甚至连这辆赛车的诸多功能都忠实还原的原著漫画。

而从人物的设置及形象设计上，也基本与动画里的形象相近，尤其是那个小孩和猴子，更是几乎如同动画片中走出一般，让人喜欢。

而影片的最大卖点特效也确实没有让人失望，可以毫不夸张的是，《极速赛车》的赛车桥段是我在萤幕上看到的最刺激最夸张也最为炫目的，千万不要相信一些媒体所宣传的那样，说是比《头文字D》更精彩——确实是更加精彩，但是《头文字D》那可怜的效果在《技术赛车》面前几乎没有提鞋的份，倘若仅仅是用《头文字D》的程度来要求这部影片，那么这些会让你肾上线激素的镜头几乎可以让你大声惊呼，并瞬间忘记了《头文字D》的存在，在大荧幕上感受这些呼啸而过的赛车，只有感到爽到爆的份。

影片用一种几乎动画般的效果向我们构筑了一个现实中不可能存在的赛车世界，这使得影片的色彩鲜艳异常，和《黑客帝国》形成了强烈对比。

温暖的色调使这部影片很适合一家人一起观看，或许为了降低影片的等级，影片中根本看不到血腥的场面，就连汽车爆炸和打斗也是以一种动画式的诙谐来表现——这几乎就是一部真人演的动画片。

可以说，在影片方面，沃卓斯基姐弟已经做得相当出色。

如果单纯不想耗费任何的脑细胞而仅仅想去电影院大呼过瘾的话，《极速赛车》无疑是合格的。

但是，除了视觉，《极速赛车》究竟还有什么？

我很怀疑沃卓斯基姐弟是否将该片编剧的预算一减再减，因为这几乎就是一个可以在十分钟之内讲完的故事。

沃卓斯基姐弟姐弟似乎仅仅是想那些单薄的剧情作为最引以为豪的特效的配菜，只是没有想到的是，这个配菜居然会如此乏味。

在那些非赛车桥段如果直接跳过，我们几乎都不会觉得对剧情有何影响。

单薄的剧情必然是影片中的演员表现也没有什么出彩之处，几乎所有的演员都是在绷着脸念着台词，从影片的开头到结尾总是一副不变的表情，整部电影看下来，发现只有那个小孩以及那只活宝猩猩在演戏，尤其是猩猩，他几乎成了整部影片的最会演戏的角色。

为了照顾亚洲市场，沃卓斯基姐弟塞了两个亚洲人进来，只有日本人还算投入，那个韩国人似乎以为他在韩国，依然在荧幕上摆酷，他的表现和这部影片的剧情差不多一样糟糕。

《极速赛车》，是可以唤起儿童时的一些回忆，但却别指望能够给自己带来多大的回味，当走出影院后，耳边环绕的只是那震撼的赛车声，带回音逐渐散去后，便不会有再多的东西会留在我们心里。

对于这个遭到众多人鄙视的儿童片，我十分喜爱。

龌龊司机的想象力我已经佩服得五体投地。

那些BT的车道，BT的赛车火拼，BT的色彩运用，BT的拍摄风格，BT到极致的向日本动漫致敬，一切都是BT的想象力从这两个BT的疯子脑子里变成了哗啦啦的银子的结果。

剧情白痴？

算了吧，冲剧情去的才是白痴。

对于一部靠想象力堆出足够眩特技的影片，对于一部就是为了让你眼球激动热血沸腾的影片，我就是冲那让我激动人心的华丽去的。

这是一部完美的儿童片，虽然我觉得这样的一个定位侮辱了这些华丽的想象力，我也终于能够再次在一部儿童片里感受到了极大的快乐，以一个合格的儿童身份享受儿童才能体会到的快乐。

五颗星不是力荐的意思，因为那么多人的鄙视我不敢荐，这五颗星只是表示我观影后的愉悦程度，以及对于无法从这部影片中体会到乐趣的人所表达的遗憾程度。

真是炫！

过瘾啊我对任何让眼睛超级痛快的电影，都顶礼膜拜如果你30多岁了，象导演一样喜欢过八九十年代日本漫画，你懂的。

10年前看这电影很喜欢，奈何不知道为什么就成了票房扫地口碑扫地险些被金酸梅甚至豆瓣到今天也只有6分的号称“龌龊斯基的滑铁卢”之作。

其实没几个人看过这电影吧，没有铺天盖地的广告宣传，没有铺垫，被划分为儿童片，暑期档稍不留神就溜过去了。

就凭这讲故事的行云流水，龌龊斯基家天工开物般的视觉的不可思议的自由延伸仿佛每次都打开了另一个世界的大门，毫无断点毫无冗余的酣畅淋漓的节奏，突出到一眼忘不掉足以入主一生回忆的风格强烈大胆，未来世界用的是古卓波普风啊波普风，收放自如的大奇观和小幽默，五花八门的自制发明，推陈出新不可思议的运动视角让电影延展无限可能，将人类想象力主导工具推动工具进步的真理展现的淋漓尽致，陈词滥调的情绪也能神奇地唤起泪水和热血，总是在超越教科书引领教科书的视觉叙事，电影所求不过如此。

故事到这里，凭龌龊斯基的实力，如果想，拍十几部 速度与激情 也是不成问题的。

可是龌龊斯基的故事就像他们看似陈词滥调的电影，偏偏不止如此，这部最容易投放广告的赛车或者说是体育竞技或者说是家庭或者说是青少年动作电影不但拍的干干净净，连故事里的赞助商也完败收场。

多年来，坚信马克思主义布希亚式的后现代哲学家导演龌龊斯基秉持着反资本主义的一贯主线，试图通过天赋的电影绝技揭露资本操控和剥削是这个世界的真相，于是超人救世主坚持捍卫着新世界，爱人类的女刷厕所工保护着资本商业想要收割的地球，赛车手也凭天才实力和家庭之爱战胜了邪恶资本家。

可惜这种胜利只发生在电影里，电影终归只是电影，现实就是这部电影票房只收回成本四分之一，要不是有之前矩阵三部曲顶着，恐怕这对兄弟就要被雪藏了，就没有后来的姐妹什么事了。

千年之交，矩阵三部曲横空出世炸裂全球，从大众流行到专业媒体圈到精英文化界到科学工作者高低通吃，万众瞩目的双星导演干的第一件事就是打漫长的离婚官司，全世界屏足耐心对他们接下来要干什么翘首期盼。

谁也没想到即使身处庞大的好莱坞资本机器核心，他们的创造力依然如此旺盛如此自我。

这种古怪和坚硬的自我一定让许多豪门制片人唏嘘，没人能说服龌龊斯基放弃他们的恶趣味。

直到这时人们才发现仅凭矩阵三部曲就推断她们会成为下一代好莱坞大佬摇钱树的愿景多半会落空。

她们拍的越好，就越让靠广告推动票房靠政治正确乞讨赞扬靠资本碾压霸占渠道的好莱坞模式遭受质疑。

可是谁看个电影又会嚼着爆米花想那么多呢。

好莱坞虽然现实，但也是惜才的。

因为有天才这个抵押物，两个仿佛生来就是为了拍电影的大男人继续踩着高跟鞋在资本中心拍着商业大片级的独立电影，一遍遍在虚构里战胜万恶的资本主义，一次次在现实中迎来赔本新低。

各大公司遇到龌龊斯基应该都是不计成本不吝投资地豪掷亿金，只为在她们电影里当个反派资本家倒霉蛋，再陪她们输的精光，充分发扬受的精神。

人们偷偷看着她们的电影，偷偷赞叹偷偷羡慕偷偷嫉妒偷偷模仿，偷偷庆幸她们没有兴趣来抢自己的饭碗，就让她们继续这样嚣张吧。

如果不给龌龊斯基赔钱，那谁来树立行业标准，推动电影这门手艺向前，把电影还给最纯粹干净的游戏和梦，想到这里，资本家也变得可爱了。

最后，十年再看，神作依然。

Go，龌龊斯基，Go。