花样厨神

在爱奇艺上分数还挺高的，看了一下，是普通话，而且配音的很别扭！

男主很奇怪，第一次初赛是在外面到处吃小吃，吃的忘记了时间，看到新闻比赛开始了，匆忙赶去现场，然后又发现没有提前报名不能入场，还用500元钱去换别人的一个名额，好阔气！

你爷爷都已经8个月没有交房租了好吗？

然后冒名顶替了一个放弃着者的名字进入了比赛！

第二次正式比赛时也是很搞笑，都打包去了飞机场，又赶回来了，最后20分钟做了一个石锅拌饭，真的看不下去了！

如果这样的做事态度都能成功，怎么对得起那些认真做事的人呢？

毋庸置疑，被各种美味环绕到眼花缭乱的《花样厨神》，是一部色香味俱全的电影，相信诸多的观众会将更多的注意力放之于竞技的美食之上，但本片又不是一部单纯的美食荟萃，而是每一道食物，都有着对情感的关系递进，从用纸生火而煎好的蛋卷，到不加汁的原生态牛排，再到用面条做的包子，以至于最后新旧两代食神大比拼时的随机命题——家的味道，美食在层层递进。

从命题作文到自由发挥，一个看似不经事，却有着天才触觉的少年，就这样一步步的被公众所认知，莫不是拜美食所赐，俗话说文如其人，其实很多时候，所做的食物也如其人，能从中感知到许多的内心故事和人生经历，这种设定，也是更顺畅的将少年一晗与厨神翰伟进行更多的重叠，尽管作为观众，开场不久便看出了两人的父子关系，却因为幼年离散，而无法相认，但那种隔着一层窗户纸却惺惺相惜的亲情，确实最令人心悸的飘忽不定。

在《花样厨神》中，讲述了两代父子情，一边是厨神父亲翰伟与爷爷的陈年恩怨，一边是翰伟与儿子的美食情缘，一新一旧，其实代表了两代人对亲情和美食的不同理解。

尽管这是一个美食世家，但希望儿子更有出息的爷爷，横加阻止了翰伟的大厨梦，以至到后来父子决裂，翰伟离家出走，靠自己打拼，成为了国际名厨，但亲情也在翰伟一次节目录制的进行中，未能即使接听自己的电话，而从此彻底失去了与家的联系。

当然，爷爷是倔强的，虽然阻止儿子未果，却又在心心念的阻止孙子走上这条“不归路”，而这条祖孙线，同样是推动剧情前进的助力，毕竟瞒着爷爷从新加坡跑到上海参加厨神大赛的孙子，与当年“叛逃”的父亲如出一辙，果然是血性和秉性，都是紧紧相连的。

同时，也促成了父子两厨神的因缘：天生为美食而生，即便遭遇再多的悲欢离合，也能殊途同归，共携前进，或许这才是“美食”之美的情怀所在。

所以，尽管世事艰难，尽管人生如戏，但当祖孙三代同框出现的时候，那种毫无缘由的瞬间感动，简直是让人倾泻般飙泪，任何苦尽甘来的幸福，都胜过平平淡淡的真爱，人生的巨大落差与回潮，带出了胜过万千美味的情感内蕴，世间情也如这美食，不仅要色香味俱全，而且还讲究烹调过程中的张弛有度，亦如这两代父子情，不是隔阂太深，而是和解的时间未到而已，当最佳赏味时刻来临，就是大功告成之时。

一直以来，众多的单身狗是看不得别人秀恩爱的，其实，很多的飘一代，也是看不得父子情母子情的乱入，对他们而言，这是一种残酷的提醒，时刻告诉着自己，距离幸福还有多远……而《花样厨神》无疑是要花样着将多代感情统统用大银幕呈现出来，虐到多少是多少，毕竟这是一部美食竞技系大电影，看完美食，还不过瘾的话，可以就近以美食“饲养”自己，这也是一部情感大电影，就算你依然孤独，但至少能在影片中找到人间情感的终极解码，这一程，是完全的超值的双重体验，可以给满分。

《花样厨神》最大的槽点就在于一个一团糟的主角团。

洋人和美女从第二场比赛吵到第三场比赛，队伍里唯一靠谱点的胖子在第三场开局就像猪八戒那样想闹分家，而我们的男主角居然还有时间躲在机场的厕所里自我斗争……如此离心离德居然还能取得胜利的队伍，只有电影里才能见到。

只能说导演为了给男主铺路，真是无所不用其极。

<图片1>豆腐脑吃甜还是吃咸？

粽子应该包肉还是包蛋黄？

能不能吃狗肉？

……尽管对于吃有过无数争论，但不可否认的是，这是一个特别爱吃的民族。

也是一个特别讲求“饮食文化”的民族，家庭教育基本都是在餐桌上进行，所以关于亲情，关于童年记忆，都和味道有着无法斩断的关系，有广告说那是“妈妈的味道”，会一下戳中泪点；爱情也和美食无法脱离关系，当一个人每每忆及丝丝美好，除了珍贵的礼物和不靠谱的誓言，还有就是一盘盘令人垂涎的美食了吧。

《花样厨神》更偏向于第一种关于食物的情感，镜头在上海的弄堂穿梭，在摊档的烟火和特色小吃中驻足，反而触发的是来自传统的、家庭的“味道”，相比悄然滋长的爱情线索，这一层的情感的味道更厚重也更复杂。

一身侠骨的杨紫琼，好莱坞大片中的硬派人物黄经汉，以及来自《花样姐姐》的少年刘宪华带着各自的心事和梦想，在浮躁的都市里，给观众一场暖心的“味”爱而生的故事。

<图片2>因为与美食相关，这部影片果然做到了色香味俱全，各种食材和食材的相遇，在赴汤蹈火间，演绎出足以让人潸然泪下的美味佳肴，更有许多不为人知的烹调技法让人大开眼界，作为一个喜欢下厨的吃货而言，看这样一部影片，真的有大快朵颐的快感。

“厨神”之战，更是让食物味道的比拼有了犹如武林高手功夫相较的仪式感，杨紫琼的犀利品评，刘宪华的“花样”厨艺，也让影片在感情线索之外，多了一些搞怪的乐趣，犹如一点点芥末、番茄酱或者黑胡椒碎——总是能在整体的基味之上，再增加更丰富一层的口感。

当观众被美食征服之后，感情的进入也便顺理成章——被美食所掩盖的，事关祖孙三代的感情，终于成为这部影片最重要的一样食材，一道菜，一种味道，去重新解构与重建人类浮躁生活背后的情感基础。

有些味道，其实早就被写进了DNA，漂洋过海也好，事隔经年也好，这个味道，始终还留在身体中，随血液奔流，不会被遗忘也无法去回避。

<图片3>而一个厨师，对待食材的态度，绝对也是对待生活的态度，所以，你会发现，每个用心做菜的人，都有一颗充满爱的心。

《花样厨神》也正是这样的信念，才变成一部可以让观众“吃”以及“发痴”的影片。

突然想，要是当年借到足够的钱，在家乡开起那个筹划已久的小餐馆，现在该什么什么样的人生呢？

应该会有滋有味的过着生活吧。

有一种菜，叫妈妈做的菜，那是熟悉的味道，也是绝味美食。

笔者常年漂泊在外，吃过的菜品不计其数，然而这些菜肴虽然吃的一瞬间觉得很有味道，但不值得回味，它们仿佛少了“魂”，它们都不如妈妈做的一碗手擀面、一盘土豆丝值得回味。

因为那是家的味道，亲情的味道，当菜肴融入了亲情，才能称之为美食。

电影《花样厨神》就是一部讲述美食，角色亲情的美食影片，一晗从小在爷爷的小餐馆长大，耳濡目染让他学会的烹饪，尤其是对食材的选择。

然而，爷爷并非想让他从事厨师，一心想让他考大学，当你看到这的时候，你也一定会跟笔者有一样的疑问，这里面一定有深层次的缘由，随着故事的推进，这个谜底被揭开，原来是祖孙三代因为美食、烹饪结下的隔阂。

在这场比赛的过程中，论专业、论背景、论天赋，一晗都不算第一，但他总是可以凭借不断的灵感和真诚的内心来自创出绝美的菜肴。

虽然这样写意的处理方式有悖于常理，但却更加贴合整个故事的主题——亲情，借此传递出了一种回家的味道。

其实厨神决赛的现场，本应是一场顶级厨艺的大比拼，却因为亲情的力量给美食赋予了更加温馨的生命力。

以《舌尖上的中国》为代表的美食节目很多，但以美食为主线的电影却很少见，但像《花样厨神》这样将美食与亲情结合的如此精透的却不多见。

当祖孙三代因为美食而不能团圆，到最后也因为美食而冰释前嫌、消除误会拥抱到一起，这诠释了美食的力量，也诠释了亲情的伟大。

虽然多年不在一起生活，但家的味道总是不能忘却，当你看到这时候，你可能会想家，会回味妈妈做的菜。

确实，任何美味佳肴都不及妈妈亲手做的家常菜，这就是把亲情赋予到美食中的最好证明。

作为一部韩国导演执导，全国际化班底制作的电影，照理说《花样厨神》在审美情趣可能会让国内的观众有些想当然，外国人能完整的诠释中国美食的博大精深么？

看过影片你会讲，不要为这些多虑了，人家讲述的很正宗。

比如影片中一晗首次来到上海参加比赛，镜头就跟随着他在街巷、市场中穿行，把小摊贩灶台上的锅气和生活况味都拍得栩栩如生，相反这些镜头，如果是国内的导演会觉得太大众、太日常不会令观众喜欢，其实，正是这些才会让观众觉得很家常，很有亲情的味道。

中国的美食文化源远流长，每个地区都有各地区特色的美食，其实所谓美食，对于中国人而言，绝对不仅仅只代表华丽的食材和令人眼花缭乱的烹饪技法。

真正的美食，往往只是一种熟悉的味道，来自家的味道，饱含着情感寄托的味道。

家的味道，总是让漂泊的人挥之不去，因为那里有亲人，当美食中融入了亲情，食物才有了“魂”，那才是真正的美食。

看了好多部有关厨师和厨艺比赛的电影，包括周星驰的《食神》都没有让我感动到流泪，而这部《花样厨神》在最后父子决赛的场景里，父亲的一番话，让我泪奔了。

因为父亲和爷爷斗气，而让儿子一晗和父亲翰伟失联15年。

翰伟每年都会在儿子生日的时候，为儿 子做些菜以示纪念，而一晗在比赛的决赛前才得知翰伟是自己的父亲，并在比赛场上专门做了一碗面跪着献给父亲翰伟，而不是让评委品尝。

至此，一家人相认相聚、幸福的生活在一起。

年龄渐长，越发的多愁善感，看见电影看见电影中的三代父子，其实内心感情都是很真挚而浓厚的，就是因为负气而致，引出些无谓的感情纠葛来。

都怪爷爷的倔强和作事儿，否则就没有父子离别和那么多误会。

这部影片给人的第一感觉是青春偶像片，其实是励志温情片。

不明白中文片名为什么叫做《花样厨神》，个人觉得英文片名《FINAL RECIPE》更恰当。

因为主角中除了一位较年轻外，其他三位都是老戏骨，而且老戏骨的戏份还相当多。

电影讲述三代男人对厨艺的追求和理解，属于传统的故事情节，但叙述得相当完整、紧凑，是近代电影久违的品质。

演员里除了杨紫琼，没有太多熟悉的面孔，让人更有新鲜感和代入感。

加上里面令人赏心悦目的美食，使人看得很开心。

有一点是本人很困惑的，看不出来是哪国风格的电影。

象韩国但又没有韩国电影那么煽情，象新加坡但又不象新加坡电影那么拖拉，象好莱坞又太多中国元素，象中国但演员全部说英语（国语是配音，口形能看得出来，而且感觉演员都是外籍华裔）。

也许这也是新鲜感的来源之一吧...总之，力荐！

特别适合与孩子一起观看，情侣请随意。

美食电影无论在中国还是海外，都是占有很重要地位和受观众喜爱的一种类型片，有夸张炫技的，也有充满幻想的，有小清新的，也有平淡中饱含韵味的。

用心烧出来的菜，你才是食神。

《花样厨神》不仅是用心烧菜，而且把亲情这一点做到了淋漓尽致。

关于家的味道，是看过这个影片的人感触最深的。

影片虽然颇有悬念，但故事并不复杂，想表达的主题也是最接地气的。

一个饭馆，一个祖孙三代的家庭，一个意外事件，一次决裂后的离家出走。

两代的父子情是情感融合的高潮阶段，而祖孙情则充满了小温馨，爷爷和一晗相互配合做出清蒸鱼这段，特别暖心。

似乎许久没有看过杨紫琼的新片了（《卧虎藏龙2》没有看过），她在这部电影里演得知性大气，故事也有不少是从她的视角来看的。

看演职员名单，杨紫琼还是本片的制片人，已经是国际巨星的她，用中国人最熟悉和喜爱的美食，来表达家庭的亲情，我觉得这个想法很赞，是真正的国际语言。

人气小鲜肉刘宪华，不太熟悉，据说这是偶像出身的他，演的第一部电影。

而且他本身在厨艺上可是菜鸟的级别，是经过了闭关苦练才能在大银幕上一展身手。

在外形上他当时帅气得令人尖叫，最吸引人的还是那种萌新的感觉，尤其是眼神很“清纯”，这个词常用来形容女生，用在他身上也蛮贴切。

看过日本的一些关于美食的电视剧，主角往往是个问题厨师，如前一阵子看的《dinner》里的江口洋介。

黄经汉所演的爸爸翰伟，是国际级的厨神，无论外在多么荣光，他在内心里其实一直觉得是个漂泊在外的浪子。

这个大叔在电影里挺绅士的，身为男二号，对于女观众十分吸睛。

因为是国际级的厨神比赛，所以中国菜、韩国料理、法式大餐轮流登场，电影在美食的设计上，写实但拍得极为诱人，还有对于美食的评判上，也有着诸多细节上的考量。

如同主创团队就是国际化的组合，电影在制作上的水准在同类题材影片里也是佼佼者。

去电影院里看《花样厨神》，是一次很温情的观影经历。

感谢创造者们用最朴实的情感讲了一个家的故事，比赛比的是名次，参加比赛赢的是名声，而最后赢得所有人认同的是团圆。

在外打拼的人，情感其实往往是压抑的，在繁忙之中，有时候是用宣泄的方式来放松，而像这样，随着剧情慢慢感受到久违的熟悉，慢慢随着电影中人物心结的解开而随之喜悦，真的是很舒服的事情。

《花样厨神》是一部主打亲情牌的温馨影片，没有耐心定性的话，是看不出其中的核心亮点。

影片用插叙手法讲述了三代厨师的前情往昔。

固执的爷爷用尽全身气力去怨去恨，苦苦支撑仅有的希望。

绝望的翰伟在自责愧疚中，怀念唯一的儿子一晗。

单纯孝顺的一晗为了爷爷毕生的心血，放弃上大学的机会，迎战厨神争夺赛。

而怡珊作为片子的线索人物，将原本分崩离析的三代人，重新凝聚在一起。

故事内容平淡接地气，无过人之处犹如一道家常小炒菜。

结尾父子相认狠狠地赚了把眼泪，所有的怨也罢恨也罢，在血浓于水的亲情面前，化作两行热泪。

完美的结局，动情亦动人。

美食电影总有一种难以言表的魅力，这其中包含了美食诱惑这种让人在90分钟内狂咽口水的享受，也囊括了通过美食所传递的特殊主题。

<图片1>孔子曰，食色，性也。

任何美食电影，在“吃”这方面，都凝聚着天下吃货们对“做饭与吃饭”这种全世界人民喜闻乐见的生活方式的那种格外的偏爱，这是如《花样厨神》这样的美食电影，在题材和观感上给人最直接的吸引力。

而也如《舌尖上的中国》的总导演陈晓卿先生所言：任何美食电影，美食只不过是传递凝聚其上的各种情怀。

真正把美食电影拍成厨艺技法展示，恐怕没人会这样做。

《花样厨神》就是一部通过美食，讲述家庭亲情的故事。

美食电影其实可以算作是竞技类作品的一种，因为市面上流行的大部分美食电影，总是会涉及到美食大赛，在这些电影中，必不可少的除了厨师之外，少不了的还有美食评判家。

从《中华小当家》到香港电影《金玉满堂》到《食神》，再到韩国电影《食神争霸》，就连皮克斯的《美食总动员》模式都大致如此，因为这些美食电影，都要通过食物传达主题，这种主题是需要在对比的情况下才是凸显，绝不会让你随便吃一口好吃的就能尝出里面的情怀。

《深夜食堂》倒是例外，只是将故事凝聚在美食之中。

<图片2>祖孙三代的饭馆故事，通过一次意外事件而分崩离析，一次阴差阳错的美食大赛，重新聚拢了当年失散的家庭，维系三代亲情的，就是美食。

电影的故事屡见不鲜，但特殊之处就是将这个“寻亲记”的故事用美食题材进行嫁接，算是“旧瓶装新酒”的典型。

《花样厨神》以天才厨艺少年作为视角，情感线索作为主线。

电影如何让一个初出茅庐的小家伙一路过关斩将呢？

虽然中间经历了无数次的波折，但在建立团队定位基础上，最终让他们懂得了朋友间互相支持的可贵，是少年成长的第一步；而随着少年关于食物的理解的加深，故事闪回过去，切换成了杨紫琼的视角，对当年家庭破碎事件的还原，这样一来视角就从少年过度的杨紫琼与黄经汉身上；视角之间的切换，伴随着厨艺大赛，少年对爷爷关于父亲当年“抛弃自己”的诉说，爷爷对自己参加大赛的等等的抗拒，以及事件中其他角色从看衰到鼓励的变化，对少年的理解和支持，最终还原成美食中凝聚着的味道，当年家庭的回忆。

然而同类电影中，食物的诱惑一直是卖点之一，每一道食物，会直接刺激到观众的味蕾和大脑酮体利用率，勾起的食欲。

同时电影中关于亲情的凝聚，这些设定和桥段，让《花样厨神》的主题逐渐鲜明，让电影中的食物不仅充满了诱人的香味，更充满了亲情和友情的味道。

从而达到感官与心灵的双重慰藉。

<图片3>随着一道道诱人美食的奉上，透过屏幕我们闻不到那些食物的香味，那么，也只有用感情作调料，才能感受到那些食物超越舌头和鼻子的味道。