如何在朝夕相处之后如何还能保持当初热恋时的感觉,ocho和javi在这部电影中给出了属于他们自己的答案。
20年前遇见了你,我离开了你,给你留下一件T恤和一段回忆;20年后遇见了你,你离开了我,让我不禁想象和你在一起的生活会是什么样的孩子,婚姻,激情的退散,被捐走的kiss T恤,正如你描述你现在婚姻状况一般。
于是我在阳台上十分肯定地告诉你 和我在一起20年的人绝对不是你。
因为我和你之间是绝对浪漫的,是绝对自由的。
如果最后我们的生活最后会变成想象中这般,那我宁愿你现在从我的生活中离开。
从而让回忆在此刻永远停留,停留在这陌生的城市里,停留在这转变中的日子里,好让我永远的爱着你。
曾为爱人间互相扶持的平淡生活而感动,但未曾想过爱人间的分离也能让人如此为之触动。
20年前千禧年交替之际偶然的相遇,20年后本世纪10年代的终结之际的再次相遇,很多的人与事已经改变,但偶然与必然依旧缔造着昨天,今天,甚至是明天的结局。
或许当初的另一种选择会是另一种结局,或许某次的意外又是一种结局,或许... 或许这种不确定性就是生活。
世纪末,看着这片名,加之简介感觉就是一部十足的文艺片,果不其然,片中多次交叉的叙事线,无背景音乐,多处长镜头,听着略感深邃的台词,都注定了这部影片会有多种解读。
影片开头的20分钟里,我试着以某种模式,或者某种思维去理清影片想要传达的信息;可是似乎所有的尝试都是无力的挣扎,加之后面的时间线变化,使得我完全迷失。
或许电影是想说现在比较流行的平行宇宙?
或许是对一段爱恋不同结局的猜想?
又或者是一段延续了20年的相遇外加一段猜想?
完全猜不透,这种未知让我感到迷茫与一丝某明的恐慌。
后来看到导演对一位影迷的答复——“任何解读都正确”,我瞬间豁然开朗。
上面的多种猜测都是有可能的;生活不是简单的加减乘除,是充斥着无数种可能性的,这就是生活的神奇之处,电影在反应生活片段中又何尝不是如此。
如果不是上个世纪末Ocho的病倒,Javi就不会有机会照顾Ocho,可能就不会有后来的见面,又或者他俩就不可能幸福地生活着...20年是一个很长的时间维度,一个人能有多少个20年?
5个?
4个?
或许更少,无法确定,但是可以确定的是20年,人确实改变很多:原本可能非常喜欢小孩的,会变得没那么喜欢了;原本接受婚姻,会变得更喜欢单身的自由;原本攻读经济学,后来跑去做了诗人;原本打算推出自己的记录片,最后却又放弃。
不变的可能就是对 那个人的情愫。
改变使得生活本身更加不可预测与多变,同样使得电影本身更加的不可猜测,加之两位主角横跨20年的羁绊,使之于我而言更有魅力。
或许,是一个不确定的词,在爱乐之城中或许的生活是如此的绚丽夺目,让人心生向往,但或许,在真实的反衬下又透露出一丝的遗憾。
永远都希望在中转站中,而不是终点,或许就是想在这一切未知的或许中生活。
没有偶然只有绝对的必然,或许是我们生活在一切有既定规则社会下的最真实写照,现在似乎进入了一种更为高级的非黑即白。
但或许是时候该稍微放下,去生活而不是更好的生存。
评论家Gary Saul Morson曾经写过一篇长评托尔斯泰的战争与和平,大致内容是:托尔斯泰想表达的不是用着一个又一个崇高的理论去探索生活,而是仅仅用着生活上的琐事以及未知的可能性去感受生活。
也许导演真正的意图无法得知,但又何必纠结。
20世纪末相遇,20年中间到底发生了什么,21世纪10年代的结束是结合还是分开,也许只能用或许来解释,一切都有待去感受,世纪末不是终点仅仅只是又一个中转站。
电影分级:R(美标没有分级,个人感觉R级,有裸露场面) 电影版本:西班牙语/加泰罗尼亚语原声 字幕:中英字幕 时长:1小时24分钟(84分钟)
非常喜欢的韵味悠长的剧情,以下是我自己的揣测。
二十年前,ocho来到巴塞罗那,住到女闺蜜sonia家里,与sonia的男友javi发生一夜情,男友javi爱上了ocho(题外话,sonia跟ocho说,怀疑自己前男友伊莱也爱上了ocho,她总是被某一类人吸引和伤害,好像宿命一般),当陷入爱情的javi看到了ocho翻开的书里面写的一段话“过渡是轻松的,抵达却意味着死亡,如果我能找到一种方式,永远留在过渡中,永远都在中转,保持失联和陌生,我就能活在永恒的自由里”,javi瞬间了解了ocho的真实感情观,知道ocho是不会为自己停下追求自由的脚步,所以情感的急剧起伏引起了生理性呕吐。
第二天,ocho如期离开。
javi跟女友分手,但仍然是好朋友,多年后,利用sonia提供的卵(冻卵?
),javi跟丈夫得了一个女儿。
二十年后,ocho又一次来到巴塞罗那旅游,头天晚上,javi跟朋友在酒吧时看到了ocho并认出了他,于是javi穿上那件Kiss体恤,在ocho阳台下,在ocho去沙滩时…创造(尾随?
)偶遇的机会,终于莫名的好感让ocho叫住了楼下经过的javi,俩人再次发生一夜情,谈话中ocho也想起了往事,对javi的感情升温,想进一步发展,但javi适时拒绝了,留下失落的ocho,独自“复制喜欢的东西”(javi的话),他陷入幻想中,跟javi一起生活了二十年,不可避免的平淡,束缚,熟悉的左右手的感觉,让ocho倍感乏力,但他在幻想的阳台谈话里,多次强调自己曾跟一个男人一起过了二十年,自己已经记不起他是谁,那个男人肯定不是javi,可能即便是幻想里,潜意识也固执的认为,javi是会让自己一辈子记住的那个人,因为跟javi在一起时,没有约束,只有激情,只有舒服。
ocho的幻想是他纠结矛盾的体现,一方面,他希望跟ocho不要错过彼此,步入一段稳定关系,但时间久了激情退却,只剩平淡和束缚,感情如何维系?
相濡以沫,结局往往不尽如人意。
但另一方面,他又不舍得跟javi从此相忘于江湖。
ocho幻想过后,回到现实,看着javi短暂转身而后毫不犹豫的大步离开,令ocho情绪惆怅,他拿起酒杯独自品尝着爱的失落和孤独。
影片似乎讨论的无关同性恋还是异性恋,感觉都是适用的,那就是,爱要怎么做才好?
是要平淡有责任的归属感还是追求烟花绽放美好却短暂的瞬间?
这是个薛定谔的猫的问题,也是鱼和熊掌不可兼得的问题。
非常感动,看完恍然若失。
好电影总是会提出或解决时间的问题。
时空的交错使得可解读空间非常广,男主角的独白使得电影成为一座迷宫,你想看到的就是你内心的真实写照。
第三段twist直接拔高全片,将遇见这个人后生活的另一种可能性展示出来。
即使现在二十年后的重逢带着些许无奈和遗憾,可另一种“如果”就一定会更好吗?
爱的火花是否会在岁月长河中逐渐熄灭呢?
看着眼前人,可以确信的是无论何种可能性,人生轨迹早已被他改变。
二十年前还需要女友作为掩饰,二十年后已经自然地谈论感情生活,是时代带来的意想不到的改变。
孤独、自由、死亡都被记在时间的刻度之上。
伴随着
二十年仿佛跨越一个世纪,在世纪末遇见你是注定,在下个世纪与你重逢是缘分。
爱存在,而哪种可能性才是你真正想要的,二十年后究竟以何种方式面对面呢?
第三段升华了!
就是每两段之间的时空变换……容颜衣着发型什么的都没有改变,导演你这样真的好吗?
(看完之后有点懵,特别是第二三段,仔细想想才明白的😓)“随着我开始靠岸,我意识到,我多恨抵达目的地。
中转永远是轻松的,抵达我意味着死亡。
如果我能找到一种方法,永远都在中转,保持失联和不熟悉,我就能留在永恒的自由里。
”最后那一分多钟的远景通通可以当壁纸!
天空太好看啦!
以下来源不明,为复制粘贴:连接世纪末与世纪初的是什么?
KISS!
——这是《世纪末》向全人类公布的答案。
这是显而易见毋庸置疑的答案,可惜在这一令人惊喜的开场白之后穿过整整几个世纪我们再也没能见到这个硕大而醒目的宣言。
爱情早已失传——为此两位男主角像喝了劣质的酒那样呕吐了整整几个世纪。
幸而人类还有历史,幸而人类还有艺术,幸而人类还有诗歌。
于是我们跟着两位男主角从世纪末来到世纪初,再一次和他们一同坠入爱河,再一次和他们一同靠岸,也再一次和他们一同失散。
卡斯特罗这部彰显诗学气质的精致小品真真正正是一个世纪性的大爬梯:人们在路上相遇,然后在路上中转、然后在路上再次相遇。
因此影片跟时空没有关系,跟同志没关系,跟末日没关系,爱情保鲜的方法在任何时代都是如此。
故而本片里最美的是那个从天而降的KISS,是那场极为恣意的舞蹈,是那首诗。
giao啊!
我都没搞懂究竟哪一部分是真实的怎么就哭得怎么惨啊!
事实上我觉得重逢这条线是真实存在的,从两个人在Sonia家第一次相遇那个节点开始,Ocho是有两个选择的,这两个不同的选择会让他走上两条不同的道路,从结局来看他选择了第一条道路,床上摊开的大卫·沃基纳罗维兹暗示了这一点:“我离海岸越来越近,我意识到自己有多讨厌到达目的地,转变总是一种解脱,目的地于我而言意味着死亡。
如果我能找到永远处于变化中的方法,与世隔绝,永远陌生,我就能获得永远的自由”。
所以他没有道别就离开了。
直到二十年后两人重逢,一起回忆起那段多年前的日子,Sonia因为车祸去世,Javi遇到了现任丈夫,并且有了可爱的女儿,Ocho在阳台目送Javi离开,转过身后没有踩到地板上的橡皮鸭子,打开冰箱仍然只有三瓶啤酒,除此之外空荡荡的别无他物。
他仍然是陌生的,他仍然是自由的。
但不可否认的是,他幻想第二条道路,也就是第二条线,两人在Sonia的公寓初遇,那一晚过后,他没有离开,并和Javi一起去了纽约生活了二十年,有了可爱的女儿和温暖的家,但这样的结局使他无比熟悉,所以无从记起,他安定下来,却记不起在一起二十年的爱人和生活。
一切都是矛盾的,不同的时空,两种截然不同的生活,但在马上要进入到千禧年的世纪末,两个时空交叉在一起,汇聚成一个点,在这个点当中,一切都是可能的,一切又都是不确定的。
但可以肯定的是,那一晚两个人跟着音乐跳舞,纯粹的快乐和迸发的激情,海滩和棕榈树,巴塞罗那和巴黎,雕塑和画像,永远鲜活地跳动在两个人的回忆当中,无论结局如何。
写下这些文字的时候,我感受到大动脉在激烈地跳跃,血液好像要喷薄而出了。
我认为这部电影想表达的内核就是奥乔亚所写诗歌的具象化。
电影分为两部分,前半部分是二十年前奥乔亚在对哈维产生感情后离开,二十年后他们重逢又分离的现实世界。
这时的哈维对于奥乔亚来说是“中转”状态,“保持失联和不熟悉”,显得更具吸引力。
后半部分像是因选择不同产生的另一个平行世界,奥乔亚二十年前没有离开,他和哈维组成了一个家庭,还有了一个女儿,两人之间已缺乏了爱的激情。
这时奥乔亚已经“抵达”到了他和哈维的终点站,而对于奥乔亚来说“抵达意味着死亡”。
这一切就像是奥乔亚在现实世界与哈维再次产生激烈情感后,内心渴望的一种可能性。
而电影结尾奥乔亚从另一个世界中清醒,却证明他一直享受一个人的状态,他想要的爱情是有距离感的,爱情可能会随着时间的流逝而变得稀松平常。
导演不只是在讲一个爱情故事,电影有很多的对话颇有意味,探讨了爱与性是否可以分离,个人在爱情关系中自我的迷失等问题,但都只是浅尝辄止。
另外想说电影中的景物镜头,天空的颜色真是美极了。
还是没看懂强行有解释的话,那就是二十年前喜欢上了哈维,但是那个时候更喜欢自由就走了,二十年后再遇,发现自己还是喜欢他,但他已经有另外的人生轨迹了,然后踩到鸭子幻想二十年前和他在一起的后来种种,再回到现实,他已经远去,世纪末的邂逅未曾变过,另一种轨迹也未曾拥有。
喝口啤酒,画面很美。
这是第二次重温。
犹然记得第一次看完《世纪末》,我留的评价是“没有学到《周末时光》的精髓”。
既然如此,那为何要看第二遍呢?!
不害臊地讲,里面的美好肉体和真实的床戏我还是恋恋不忘的,谁不喜欢看两个帅气的男人在床上缠绵呢?!
谁不喜欢呢?!
有Daddy Issue的我,视线根本离不开Ocho好吗?!
呜呜呜爹咪好美。
咳咳,回归正体。
其实这次重温的主要原因是看了一篇影评《请勿回望,请勿善忘》,作者详细地剖析了电影的结构,哪些是真哪些是假。
我对《世纪末》的剧情大体上还是记得的,但就像《请》里面写到的,电影一些情节的真真假假还是需要揣摩一番,于是看完影评后,我对记忆中的真假产生了怀疑,于是就打算再看一遍。
嗯,就是跟《请》写的一样!
20年后俩人再次相遇,聊起20年前的那次相遇,幻想20年间一起的生活。
即使Ocho没有清晰地记起Javi,但在遇到Javi之后,20年前的那颗小火苗也会出于本能的燃烧,告诉自己,我对他就是有感觉。
20年间的变化实在太多了,Javi的电影没有拍完,Ocho也没有要小孩。
Javi有了丈夫还育有一女,Ocho刚结束20年的恋情,重新出发,不停地中转。
Sonia还去世了。
时过境迁,马德里那座城市也许没变多少,但若你再去想“如果那时,如果曾经”,也没多少意义了。
Ocho好勇敢,20年的恋情撒手真得很不容易,不过他也许骨子里就是那样的人,不想抵达终点,只想徘徊在中转站,永远品尝自由。
一直飞翔的鸟会开心吗?
不必猜忌,你眼中的终点可能只是他眼中的中转站,因为他总有勇气重新起飞,重新去爱。
很多观众都会自然而然地将《世纪末》与《周末时光》做比较。
后者带给我的共鸣更大吧,当代社会,陌生的两人的相遇,比20年后的重逢更常见。
更可况,仅仅过了三年,当我再问对方还记不记得我的时候,他只回了句“没兴趣”。
影片里面伍迪艾伦式的对话是一亮点,喜欢!
即便是在假设的想象中,ocho都在用“爱的末尾是结束而不是永恒”来试图为自己对爱情的冷漠披上外衣。
无论是对真实存在过的相伴20年的伴侣,还是想象中的一起抚养女儿的Javi,他都没想过付出,却一再沉迷于自己是孤独的受害者如果看得足够清楚,在他跟Javi谈及那场20年的关系时,他说厌烦的原因是要想办法在平淡生活里维持花样翻新,而仅仅是这样的付出,他都觉得不自由…在去Sonia家做客时,Sonia倾诉自己分手是经历的痛苦和对男友出轨的猜测时,他全盘否认。
却在自己出行时第一时间寄了一张明信片诉说自己对Sonia前男友的思念…然后借着喝多了为借口,又再次勾引了Sonia的新男友即Javi。
20年过去了,ocho再次见到Javi时忘记了他,却仍然只是被外表的吸引,Javi拒绝留下来过夜的行为,其实就是代表了一段稳定相互依存的relationship即便是open的,彼此间的尊重和承诺都是需要遵守的,这是爱的品格。
但男主却在幻想中,假设自己拥有平淡稳定的幸福,然后javi却要捐掉那件代表回忆的kiss体恤衫。
也就解释了为什么男主一再打着“爱”的旗号试图用不永恒来捍卫永恒,其实就是不愿意面对自己的缺点和冷漠罢了。
要知道,在YP时他是1但在幻想里他却成为了0,且即便是幻想里的Javi兴趣缺缺都还是愿意为了对方“努努力”。
于是甚至是在幻想里,ocho都要在阳台上寻找自己的孤独舒适圈…很懦弱我的理解《世纪末》的含义是无论世界会不会在世纪末沦陷,不愿意付出却又感受到孤独的人,会一直煎熬着觉得活在倒数的末日里。
就像那部千禧年记录焦虑的纪录片一样一直未完待续三颗星全送给Javi的演员Ramón,演出了那份真挚和坚定。
Fun!要是有字幕版就好了,等二刷!
就。。看得很开心就够啦!
There right there!
舞台编排很赞,但是唱段设计和歌词有点不够精美,最喜欢的一段应该就是“gay or European”(划掉),“There right there”~哈哈哈哈
一般
哈佛法学院。烫头不洗头
我是看得很欢乐。
歌很好听 但是比起电影 音乐剧有一个我挺不喜欢的地方在于 男主的人设更丰满了之后 抢走了很多本属于Elle的光辉 本来是自己醒悟自己努力的大女主爽片 在她身边默默欣赏她支持她的男性角色突然变成了她的guider 又变回了最符合男人想象的套路了 唉
希腊风建筑前的宏伟阶梯上,茫茫黑色职业装中那一点粉红真是分外醒目啊……
傻!白!甜!但我好喜欢!being true to yourself never goes out of style!
还是更喜欢电影
音乐剧果然能将电影版中的尬化解成欢乐,但是欢乐之外歌曲本身基本没有能记住的旋律,当然除了已经出圈的gay or European,想当年还是从versailles同人视频里知道的,就觉得很好笑。另外比影版带来更多满足感的当然是学长甜甜的男友力和爱情线!此处插入八卦:Christian Borle原来是Sutton女神的ex哦!作为Reese小粉,个人觉得不如电影之处当然是女主没有当年的Reese那么甜妹,不过唱跳来说当然很是很棒的,虽然我们Reese当然也超能唱的!同样觉得当年的Alli Mauzey肯定会是很好的Elle Woods,因为她的Glinda就是有这样甜甜的pink power啊!
美国的歌舞剧真不是盖的。
比芭比真人电影更像芭比的一部电影,全套粉红小礼裙,芭比娃娃一样的狗,粉色跑车,金发碧眼的傻白甜,一开始穿行的电影运镜和走位简直就是芭比真人版!
我永远爱音乐剧啊
好喜欢好喜欢!爱尔兰部分的歌曲好好听!
这辈子最喜欢的电影
Gay or European~~~~chips on you shoulder~~~~~OMGod...Omgod~~~~朗朗上口的好多好多旋律。有爱有爱。而且竟然偶遇Christian Borle,Smash的时候不出彩,没想到这里还挺适合演直男男主的~~~
听过伦敦版赶紧过来打分,百老汇原版十分满分不解释啊
典型的小妞喜剧片