LaughingGor之变节

前几日看了最近在TVB很火的Laughing哥的前传电影。

学警里的拉风哥也有不拉风的时候，真是让人惋惜。

“二五仔”的故事在《无间道》之后已无人出其右了，邵氏已多年不拍电影了，这次拉上邱礼涛也只不过是让拉风哥做了双重“二五仔”而已，无它新意。

只不过个中的演员还是让我很有兴趣。

秋爹这次很惊艳，妖到不行。

当警察时就一付哥特式造型，让我好怀念斯内普教授。

做了大佬之后就更是妖中带媚了，眼线加烟薰妆，皮草配裙裤，潮到爆。

看过老黄几年前的唱片封面，也是涂脂抹粉的，但没片中这么有型。

只是没事老和身边的女仔两手摩来摩去的，分不清两人是不是姐妹。

吴妈又演古惑仔里的好人，又是和秋爹配戏，会不会自己也diu一声，嫌香港太小呢！

无间道里的台词让元彪给说了，吴妈只好一遍又一遍的爆那只怎么都不碎的可乐瓶子。

会不会郁闷：大家都是当大佬的，为啥秋妈身边美女如云，自己却搞得跟GAY一样天天和细佬们在一起，自己名字叫座头，不是锉头啊！！！

曾志伟的角色让人严重怀疑叶天成的能力是不是退化了，点解现在的话事人总是在吃盒饭啊！！

真是让人惨不忍睹。

无间道里好歹还穿了件西装，这次更惨，只穿了件背心，还露了点。

喂，大佬，你露两点了！！

好怀念上学时港片里的黑社会天天鱼翅拌饭燕窝漱口的时光啊哪像现在的大佬们，一点生活质素都不讲究，是不是最近在重庆的生意都没了才这样凄凉呢？

Laughing哥的成功因为没看过学警所以没见识过，不过前传里到像过街老鼠一样东躲西藏。

谢天华长了一张富家公子哥儿的脸，实在不适合演这类为生活所迫的角色。

可惜了一个好演员，在前面三位影帝的面前，一点花招都耍不出来，憋死人了！！

谢哥哥，还是回去做纨绔子弟这份有前途的工作吧！

名字叫“拉风”的不一定就拉风啊！

PS1：《变节》这部片是追李思捷追来的。

但十三公虽然保留了BT的造型却通篇只有不超过五句台词，令我相当的不满。

人物设计的不停的抽烟可能是为了表现其二五仔身份的纠结，但是导演啊，这样会教坏小朋友的。

PS2：祥仔的阿九太不河蟹啦！

一出来就打人，香港警察真是思想落后，应该像我们的G.A好好学习。

PS3：还是最喜欢邱礼涛的《性工作者》系列。

无间系列都略差一着。

总结：剧情一星，台词一星，演员前两位就值三星，最后得分：两星半

知道laughing哥当然是在《学警狙击》中那个表面玩世不恭见风使舵嚣张跋扈的小子潜藏多少能力我恨陈键锋一枪打死了他看laughing gor之变节之前我一直在想这个变节到底是褒是贬我不忍心看一个我心目中的英雄变得堕落一面是腐朽的很社会奢迷，堕落。

一面又是正义的执法对于他怎样都是变节...因为哪一面都属于他的生活。

而对于谢天华，这样一个角色给了他或多或少的转机人们对他的爱变得越发的多。

这个1967年出生的男人似乎就此有所变化了在TVB42周年电灯时他的位置靠前面了靠中间了他越来越成功了他一定很努力他也很有实力他是laughing哥他是谢天华

写于 2013-12-27 果真和电视剧的剧情不同，laughing以前是双重卧底？

一哥以前也是卧底，看来就是《学警狙击》里胡sir说的，放出一个警察，社会多一个不安分子，一哥被杀，也印证了那句著名的金句：出来混，迟早要还的！

laughing的五元银仔原来是一哥给的啊，而警察编号66715明显后于钟立文和李柏翘，说明laughing的确没死，还回归了警察。

亮点在最后，laughing终于变成了熟悉的那个laughing，碰上的两个小警察竟然是阿Ron和苗苗，也算是有意和《学警狙击》接轨吧，俩人出来的时候太萌了！

法拉的表现也不差，要不然不会在新剧里和laughing再续前缘了。

还有黄德斌的卧底，明明学警2里面他就是和李sir、张sir最好的朋友，说是赌钱而死，难道这才是真正的死法？

又一个laughing式的卧底？

片尾处怎么说是跟孝哥呢，这算个漏洞吧，应该是天哥。

一1997年之后，香港出品的具有纯正港味的电影越来越少，大部分港片（其实是合拍片）因为要打入内地市场，不得不作出调整甚至妥协。

“尽皆过火，尽皆癫狂”（波德维尔语）的港片日渐式微，坚持制作纯正港片的导演越来越少，杜琪峰无疑是其中最难得者，他有时候为了坚持自己的创作，不惜放弃内地市场。

邱礼涛是另外一位坚持者，他近10余年导演的《性工作者十日谈》、《我不卖身，我卖子宫》、《头七》、《Laughing Gor之变节》、《雏妓》、《选老顶》、《失眠》等片，都港味十足。

下面主要以《Laughing Gor之变节》为例来谈谈香港电影的“茶餐厅之味”。

邱礼涛是个快枪手，一般短短几个月就能够拿出一部作品来。

邱礼涛也是一个“杂食”的导演，各种类型的电影都拍过。

许多人竟然因此骂邱礼涛为“烂片导演”，似乎数年磨一剑并且把一种电影类型坚持到底就能够不拍烂片，这是什么狗屁逻辑！

其实，影片的好坏，跟制作的时间和归属的类型没有必然的关系。

我看过邱礼涛导演的十余部电影，平心而论，经典之作确实少见，但这些作品大都在及格线以上，离“烂片”还有很大距离！

我反而很佩服邱礼涛导演，他的工作效率在当今的香港影坛鲜有人能够望其项背，而他操刀的电影若论性价比，也是非常高的。

二总的来说，《Laughing Gor之变节》不能说是一部出色的影片，剧情布局、人物塑造都有很多漏洞，这部影片在制作上也略显寒碜，让人记忆深刻的场面欠奉。

《Laughing Gor之变节》的优异之处在于其纯正的港片特色。

影片的节奏很快，每场戏之间几乎没有过渡，让观众完全没有放松的时间。

邱礼涛还通过大量的闪回镜头省略了很多交待性的戏，这在加速电影节奏的同时，也跟观众玩了一下悬念。

影片的剧情其实是非常过火的，各路人马聚焦在Laughing Gor身上，各有打算，于是，规则、利益、情义、爱情等因素交汇在一起，热闹非常，尽皆癫狂。

仔细追究，我们自然发现剧情有很多交待不清楚的地方，比如Karen为什么会爱Laughing Gor爱得那么死心塌地？

又比如一哥离开警队之后是怎么成为大哥级人物的？

这些内情，都会让观众十分费解，但港片就是这样，不求完善，但求过瘾。

《Laughing Gor之变节》正是无视所谓的剧情合理性，才能够做得那么尽，拍得那么好看——若面面俱到，很容易落得画蛇添足、败事有余。

如今的很多港片，都能够看到内地电影人的参与，而《Laughing Gor之变节》之为纯正港片，还在于它是一部完全由港人制作的电影。

影片中追车戏、打斗戏、枪战戏，几乎都是典型港片的类似场面的再现，这些戏虽然没有什么突破，但让我有一种似曾相似的感觉，从而无限缅怀那个港片纷呈的时代。

而演员的表演，因为没有内地演员的参与，不存在表演方式的互动，也就不会有变味的感觉，完全是自然而又夸张的表演方式。

黄秋生、吴镇宇和他们的小弟们更是把我们又带回到那个“古惑江湖”的时代。

三《Laughing Gor之变节》是一部前传。

谢天华在TVB剧集《学警狙击》中出演Laughing Gor一角，该角色火爆荧屏与网络，Laughing Gor一时成为网民景仰之真心英雄。

TVB看到这样的盛况，自然知道有利可图，于是，《Laughing Gor之变节》提上日程。

网民的热情是有时限的，要在他们的热情降温之前捞一票，自然得让快枪手来抢拍（邵氏公司当年常在与别的电影公司打擂台的时候以此招制胜）这部前传，于是，邱礼涛在《学警狙击》落幕仅半年，就拿出了这部《Laughing Gor之变节》，顺利地帮邵氏公司捞了一票。

由于制作《学警狙击》的时候，是没有想到要拍前传的，所以，《Laughing Gor之变节》的剧本并不容易写。

Laughing Gor盛名在外，他的前世今生要是讲不好，很可能偷鸡不成反蚀把米——票房惨败，骂声震天。

我们现在看到的这部电影，对Laughing Gor的身世的叙述虽然勉强，但貌似还说得通。

而且，我们从电影中可以看到，Laughing Gor实在是命运多舛，女朋友死了，在警察局和黑社会两头不是人，最后只能在卧底这条路上一路走到黑，他作为悲剧英雄的结局在此已经埋下伏笔。

对卧底的悲剧命运的描述，邱礼涛已经不是第一次。

2006年，邱礼涛导演的《黑白道》讲的是一个重返警局的卧底最后被逼死的故事。

《Laughing Gor之变节》的整个故事的概念可以说跟《黑白道》是一脉相承的。

在对卧底的内心挣扎的描述方面，《黑白道》要更为详尽一些，但说到卧底这份工作的残酷性，冼Sir最后给Laughing Gor两条路走的那场戏，Laughing Gor一语就道破了。

作为一部没有先兆的前传，《Laughing Gor之变节》勉为其难地完成了对Laughing Gor的前世今生的阐释。

这个阐释当然是不尽人意的，但也已经差强人意。

四这部影片的名字叫“Laughing Gor之变节”，而“变节”在这部影片中是一个非常有意思的概念。

黄秋生的履历是：警察-卧底-警察-古惑仔，他最后从警察“变节”为古惑仔。

而Laughing Gor的履历是：古惑仔-警察-卧底（双重卧底）-卧底（警察），他最后成功洗底“变节”为警察，他虽然身在黑社会，却是一名真警察。

最后的“变节”者是通过枪杀原先的“变节”者而成功实现“变节”的。

从道义上来说，Laughing Gor射杀自己的“大佬”，是要遭到唾弃的，但他别无选择，唯有如此他才能拯救自己。

Laughing Gor最后成为一名悲剧英雄，说明他在“变节”之后，成了一名忠诚的警察，而他作为双面间谍的那段往事，变成了他的做出人生抉择的成长过程。

我个人觉得，这也是《Laughing Gor之变节》这部影片的一个出色之处，它没有美化一名悲剧英雄的前世今生，而是真实再现了人性的复杂。

五在丰富繁杂的香港的饮食里面，山珍海味固然诱人，但最能够体现香港特色的却是无处不在的茶餐厅。

茶餐厅的美食不及酒楼丰盛，也不像西餐那么讲究品位，但它却是每一个香港人生活的一部分，它的味道深入每一个香港人的肠胃。

我以为，纯正的港片，如茶餐厅之美食，尽是茶餐厅之味！

茶餐厅的消费是非常大众化的，而纯正的港片也大多走快餐路线，如果港片偶尔让你有吃上大餐的感觉，那是因为料好、厨师好，而不是因为档次有了多大的提高。

《Laughing Gor之变节》说到底也不过是一道电影快餐，好在用料还过得去，而邱礼涛的厨艺也不失水准。

像《Laughing Gor之变节》这样的纯正港片，本该如茶餐厅那样在香港遍地开花，如今却几乎成了不合时宜的品种了。

这实在是港片的悲哀！

最近看到一个新闻称，港式茶餐厅在内地的市场是不断萎缩的，这是内地餐饮业越来越丰富和多元之下的必然结果。

随着年轻一代成为娱乐消费的主力军，所谓纯正港片的粉丝也在不断流失，香港电影中的“茶餐厅之味”恐怕也会逐渐消失。

很莫名的名字，后来才知道Laughing哥是TVB“学警”系列里的一个角色，本片应该可以算做其前传吧，难怪看起来那么像电视电影。

本片将“卧底”这个题材发挥到了极致，即使号称万人卧底的“卧虎”也难以匹敌。

黄秋生大佬是警队的卧底，后来变节了。

Laughing先入黑帮，去警队卧底，警队又派他去黑帮卧底，号称卧卧底。

然后黑帮里又有警察的卧底，卧底跟卧底之间又不认识。

然后黑帮不同派系之间还互派卧底。

反正，看到结局的时候，我最怕的是再来个转弯，出现一个大卧底，还好全死光了。

这部片子唯一的亮点就是没被引进，所以不用放在97前，不用补拍结局，一黑到底，没有光明。

看了那么多卧底电影，感觉香港黑社会的大佬全TM是警队给培养的，难怪叫警匪一家亲了。

最后吴卓羲和陈键锋两个菜鸟警察出来的时候，应该就是跟电视剧接上了。

凭借一个虚拟角色的人气来赶拍一部电影，香港人真TM会赚钱。

65/100看完这个电影，我发现座头是一等一的好男人。

座头的妹妹也是死的很惨，如果说没有看透一个人或者说这个人不好真的害死自己还有家人一起扑街。

黄秋生里面的表现有点离谱，首先是他的设定，很娘，还有很多妹子。

这些跟着他的妹子有两个还是挺不错的，有脾气有对白。

结果就是我看不懂的就是变节。

确确实实我更加原因相信会变节的人，因为很多人遇到不公平的时候就会容易变得黑。

不相信光，不相信希望，不相信制度。

laughing就是好例子，最后谁都不信，又有很多人帮他，新的轮回就开始了。

这片没多大意思，如果没看过电视剧，只是奔着演员名单去的，剧情实在很薄弱，薄弱到卧卧卧狂卧一阵，满地开花的卧底，徒增许多乐趣。

如果是看了电视剧再去的，又没多大意思，差不多处于和电视剧平行世界的前传，Laughing和Laughing哥一点都不像。

而且名字叫成这样其实和梁笑棠感觉又没什么必然联系。

我看了一部电影，只有结尾陈键锋出现那几秒让我觉得很是欢愉- -|||

一部《无间道》让“二五仔”成为光荣传统，两大影帝一起演绎既伟大又纠结的“二五仔”生涯，可歌可泣，大获成功。

“二五仔”的形象既然深入人心，此后的黑帮电影也就照搬照抄，导致这几年的一系列黑帮电影，廉政题材，全都少不了“二五仔”。

当然，在现实生活中，“二五仔”的存在也是很必要的。

职场上没有“二五仔”，老板怎么能离间员工，政党里没有“二五仔”，老百姓怎么有热闹看，生意场上没有“二五仔”，又怎么重新结交狐朋狗友。

从历史上看，“二五仔”也是有传统的，蒋干不盗信，赤壁都烧不起来。

“二五仔”人人痛恨，但也人人欢迎。

《变节》根据TVB今年大热的电视剧《学警阻击》衍生，laughing哥形象成功地从小屏幕搬到大屏幕。

大概是担心电视剧主角撑不起台面，又邀请了黄秋生和吴镇宇加入。

这两位都是黑社会专业户，看多了黑帮片的，看到他们就像见了亲人。

虽然是驾轻就熟的角色，两位的表现仍然有惊喜。

片中最有特色的，是他们在酒楼的那场骂战，既简约又华美，既骠悍又玲珑，酷到极致是可亲，骂到深处始轻盈。

这部片的内容很有点《低俗小说》里那股幽默劲。

laughing哥本来是黄秋生的小弟，被黄秋生要求到警察堆里卧底。

没想到去当警员时又被元彪看中，安排到黄秋生身边当卧底。

一个正常人要当卧底已经是够纠结的了，没想到当了卧底后还要再当卧底。

一个人连卧两次是很累的，也容易晕，聪明如laughing哥，在华丽丽变化的形势面前，也搞不清楚到底要卧哪边。

当然最重要的问题是，卧底实际上是“二五仔”的学名，而“二五仔”是永远不会得到真正的信任的。

这一点可以由他的老大黄秋生为前车可鉴。

故事告诉我们，原来黄秋生当年也是一名警察，被安排到黑社会去卧底，任务完成后，总是遭队员猜疑，最后为排脱“二五仔”的嫌疑，索性当黑社会去了。

怎么黑社会就如此容易同化呢，是不是像《黑白森林》里说的，由白变黑容易，由黑洗白难？

感觉上是黑社会更认同“二五仔”的存在，反正到处都是二五仔，就看谁比谁更二了。

所以黄秋生不介意laughing哥两边卧，重要的是看关键时候你帮谁，但警方就不同，因为在猫抓老鼠的游戏中，警察是一定要当猫的。

TVB今年大热的“柴九”在片中扮演了一个不甚可亲的角色，坚决不给“二五仔”生路。

当年间接刺激黄秋生的出走，今天同样痛打第二代“二五仔”laughing哥。

“二五仔”在电影中从来是不可能得到好下场的。

这是一个悖论，假如是一个好结局，观众会起哄，怀疑电影弘扬“二五仔”精神，但是看到不好的结局，观众又会一边抹眼泪一边说，为什么安排得这么惨。

一部以“二五仔”为主题，将“二五仔”正述，反述，推理述，演绎述的电影告诉我们，“二五仔”不是那么好当的，首先你要选对老板，其次你要选对时机换老板，第三你要明白，就算做对前面两点，也不能保证你有好下场。

第四，第五……总之，电影里已经说明了有关“二五仔”的一切可能。

这是一部集“二五仔”于一切的大成者，假如还有电影把“二五仔”演绎得更复杂，更纠结，我也不愿意看了。

因为对于一个普通人来说，我们只要了解前三点已经足够。

Herman这些年火的不行，50多岁事业第二春，成功从b级导演晋升a级。

和拆弹专家2的工整不同，我还是最爱他小成本随便拍随便剪然后强行升华的片子。

这部变节就是其一。

1。

这部片子信息量很大，看一遍不见得看得明白。

但看一遍就可以看出，Herman最爱的还是阿黄，其次是吴妈。

laughing和黄日华承担了动作的部分，阿黄和吴妈负责drama。

2。

阿黄的角色可谓是剧中最惨、最复杂、最有头脑、最变态、最难演也是最有魅力的角色了。

后期越来越女人是象征他越来越扭曲、越来越压抑的个性。

他外形上的变化早就给了潘sir回答，是的，没人想做黑社会。

阿黄是一个非常牛逼的演员。

可贵的是，他也是一个非常喜欢思考社会问题的人。

而在香港这个地方，只有在herman这里阿黄才可以把他对社会和人性的理解和愤怒放进角色中。

也只有在herman这里，我们才可以看到一个最有魅力的黄秋生。

另外，一个人左成阿黄这样，被莫须有地封杀是很正常的事情。

阿黄应该为自己感到骄傲，被封杀说明阿爷看得起你啊！

3。

吴妈的角色负责了一半的感情戏。

坐头是一个简单、幽默、直接而不乏一丝纯真的人。

他之所以没有阿黄那么变态，是因为他把情感倾注在了妹妹的身上。

这个角色相对容易出彩，但演到吴妈这个水平也是不容易的。

感叹一下，herman真是除了叶伟信之外第二个懂吴妈的导演。

叶伟信很好的挖掘了吴妈的脆弱和孩子气。

而在herman这里，吴妈永远扮演着幽默、有气质的帅哥。

哪怕变态，也得是教授那种阴阴的有文化的变态，而不是把人剁成肉馅的变态。

我甚至觉得，herman想象中最帅的帅哥大约就是吴妈这种类型的，几分才气几分幽默再加几分颜值。

君不见连拆弹专家里的德华都帅不过77天里头发抓得比天高的人生赢家吴妈（herman觉得他比周柏豪还帅！

）。

4。

这部90分钟的片子居然能数出5条线，可怕。

4条明线，分别是阿黄卧底线、laughing卧底线、吴妈亲情线以及laughing感情线。

还有一条暗线也是最神奇的，是祥仔的警察线。

祥仔这个角色本可以和黄日华合二为一，但不知是想捧祥仔还是怕黄日华撑不起复杂的角色，herman居然把警察这边所有的潜台词和思考的部分都给了祥仔。

这个用不停抽烟和打人来掩饰恐惧的暴力警察、这个面对座头极度愤恨又不得不压抑自己愤怒的男人，台词没有几句，但是停顿间尽显功力，让一众tvb演员在影帝面前总算是拿回一点彩头。

但可能祥仔的气质还是不太适合电影吧。

不知为何，他从没有过一个电影代表作。

我一直觉得黎耀祥演戏颇有内地演员沉稳深刻的气质，可能比较适合历史剧或者有原型人物的剧。

可惜这样的角色在没文化的香港影视里太少了。

5。

我爱herman。

我爱他的纯真和思考，也爱他每次在影片结尾强行的、和剧情没多大关系的拔高。

我最爱他的健康。

那是一种毫不矫情，在批判的同时永远充满希望的气质。

今天的香港需要这样的气质。

在未来的日子里，虽然不可能看到阿黄了，但我希望herman大红的同时还有自由拍他的思考，拍他心中的香港，拍他的乌托邦。

Notes on <>(緊係包含大量劇情與水份)1. 黃秋生飾演的阿一也是主角，變節的其實是他。

角色延續了邱禮濤前作<<黑白道>>的後臥底處境，臥底回歸警隊後不被同袍信任，乾脆回黑幫繼續混至於他怎樣不被砍死以及取得老大信任，是沒有交待的若然，恐怕Laughing的戲份要減少到當配角了。

2. 除了<<黑白道>>也呼應了<<無間道>>，阿一叫追隨他的Laughing去考警察，在警隊裡當他的線眼，這就開始顛覆電視劇<<學警狙擊>>原本的設定。

警隊反過來叫Laughing去當臥底，跟隨阿一。

這就深化了 Laughing兩邊不是人的困境，成為「臥臥底」，把真我雙重壓抑。

不論他在黑幫老大面前還是警隊上司面前，他還是不能完全把「真實」的一面表露出來。

3. Laughing效忠於誰呢？

似乎警隊和社團都不是他效忠的對象。

社團要對付Laughing的時候，阿一還會維護著他，他只能忠於個人的情義。

一切都由 Laughing決定跟隨阿一開始。

因為阿一和他都有著臥底的共同經歷，互相明白不被人信任的痛苦。

但決裂的turning point也始於他們互相猜疑。

這是臥底的悲劇，以出賣朋友為目的的存在。

4. 吳鎮宇飾演的座頭，本來極力反對親妹Karen與Laughing來往；以社團之名更要殺Laughing。

座頭突然轉過來要幫Laughing逃亡，放下對社團的忠誠，也是為了個人情義，願意為妹妹作出犧牲。

戲劇的趣味就在於：本來座頭要殺Laughing，阿一則要保護Laughing，這時二人的立場卻逆轉了。

5. 阿一為何要殺Laughing？

電影沒有很明確地交待。

很多提示都是在回憶片段中出現的：二人在海邊，阿一問Laughing怕不怕身份被揭露？

Laughing問：你指哪一個身分？

警察還是古惑仔？

會被揭露的只會是真正身分，但他有兩個對立的「真正」身分，就兩個都不是。

於是「存在先於本質」，結果只待他抉擇。

阿一再問：那你害怕哪一個身分被揭發？

Laughing無語。

當兩個選擇都不好的時候，人只能猶疑不決。

但當警方已知Laughing的臥底身分時，就意味著Laughing將要離阿一而去。

阿一竟對潘sir(黃日華 飾)坦言Laughing是自己安排進警隊的，但潘不信，因為「哪有人不當差去當古惑仔？

」這是前後一致的，因為阿一從當臥底後復員開始，到如今回到黑幫當老大，也同樣得不到潘的信任；這是前後不一致的，因為阿一就是不當差去當古惑仔了。

阿一的抉擇是，他要相信Laughing會走自己的舊路，還是會選擇回到警隊？

他傾向後者，所以兄弟情就完結了他接受不到Laughing日後要以警察的身分對付他。

6. 阿一叫Laughing去考警察，是向警隊報復，以其人之道還其人之身？

是他把自己不能當個好警察的心願，投射到Laughing身上？

若然，他又怎會因為Laughing要重投警隊而動殺機？

但他最後為何又好像有意無意地死在Laughign槍下？

他的畫外音說，哪有老大不看顧小弟的？

這角色心裡好混亂；背著社團保護Laughing幹了那麼多，突然又想殺他，最後又好像為他著想……矛盾的狀態深究下去，「臥底」的生存狀態就不只是效忠黑、白哪一方的問題；兄弟情義遭受考驗，個人內心都是矛盾的。

莫說要效忠於集體，連忠於朋友也太貪心根本不能忠於自己，自己反自己，這是對自己做臥底。

阿一的自我變節，比Laughing更徹底。

後者像劉健明，想「做番個好人」。

身分與回憶有關。

劉健明為了掩飾個人歷史，就要殺人滅口。

Laughing殺了阿一，也就沒有人知道(潘sir不相信，也就不算「知道」)他最初的效忠對象是社團。

7. 但Laughing回歸警隊不是會重蹈阿一當年之覆轍嗎？

大概是編劇未想到這一點，但也可理解為：阿一早把這經歷告之Laughing，所以Laughing決定以「臥底」(而非「臥臥底」)身分繼續混下去。

8. 其實電影的最大敗筆，是為Laughing設計了「臥臥底」的身分，卻沒有好好交待為何他會有一個「當好警察」的心態。

潘sir那一句「哪有人不當差去當古惑仔」早已被阿一反證了。

Laughing效忠的對象一直是阿一。

他在警隊的上司和阿一這老大相比，前者遠沒有後者的同理心，很難說服人 Laughing對上司的感情比老大更好。

Laughing進學堂前後都一直在黑幫混，根本沒有環境和經歷培養一個警察的心態。

他當黑幫臥底的表現也遠比警察臥底為佳，所以給警隊的情報通常都沒用，因為只是阿一利用他發假消息。

給警隊遞著的，也是因為黃德斌這另一個臥底在阿一身邊通風報信(沒明確指明，但此解合理，否則不需設定黃為臥底)。

或許導演想觀眾看過電視劇，「Laughing想當好警察」已是共識，就不需解釋但劇集裡Laughing是對「三年之後又三年」的臥底生涯反感的，又和他決定繼續當古惑仔的結局銜接不了。

9. 很奇怪，黃秋生和吳鎮宇演戲的力度和層次已比主角更優，連造型也要比Laughing突出，那就把觀眾的焦點從主角身上分散了；謝天華沒有甚麼造型可言，平凡真是當差當古惑都分不清。

10. 黃秋生的造型和排場很突出，METEROSEXUAL的衣著和化粧造型，每次出場都是美女擁簇，然後跟著的才是男性手下，當中有不少是南亞裔人。

浮誇的外表可能是高度壓抑的內心的反彈，從外對內補償。

有趣的是「臥底」是缺乏信任與忠誠的邊緣人，接收最多的情報資訊，像知識分子，被流放在外。

臥底、女性、少數族裔、知識分子，都是相對於黑/白社會建制中的他者。