小时代

虽然拍的不错，但不得不说，剧情真的很low。

我不求这部电影太好，但也不希望它这样差啊。

不得不承认，个别剧情令人感动，但整体而言，顾氏夫妇的日常，南湘的经历，还有唐宛如的性格，都是人设有些过了头的。

所以整体效果出来后，让人觉得，这部电影很假。

我一直觉得，真正好的电影，是会让你相信，电影中的故事，是真实发生的，你愿意为这部电影，付出你的感情，它的剧情会牵动你的喜怒哀乐。

可是，我说的这些，小时代，并没有

本来这篇影评的题目是《致你们富得流油的青春》，不过豆瓣短评里有一样的句子，而且光是嗤笑电影里的金钱观对我来说技术难度太大，正好《小时代》据说是有两集的，洗澡时想起以前写的文章，这个题目用到这里简直天衣无缝。

用膝盖都可以预料得到，《小时代》会受到怎样两极的待遇。

一边是水军与脑残粉，一边是价值取向还算正常的观众，口水战自然是免不了的。

后者特别是在豆瓣er这样的群体之中，随处可见不屑、警惕以及无可奈何。

身为豆瓣er的一员，这次我在电影上映的第一天就去电影院看了《小时代》，原因嘛，说出来都是泪，所以还是说点别的什么心里会比较平衡。

多年来的上当教训告诉我，对于国产电影有两点需要特别注意的，一个是票房的多少，和电影的好坏并无正比关系；另一个就是，对国产片尤其不能太过信任和纵容，每每你抱着再支持一下的心态去看，得到的绝对只有失望，于是就要破口大骂，伤神伤心还伤钱包；相反的，如果是不抱什么信心去看，结果还能好受一些，因为果然如你所料，你已经有心理准备了。

一开始我倒也不是纯抱着黑四娘的心态去看《小时代》，为了给电影打一星而浪费30块钱没那必要。

正常来讲，稍微要点面子的豆瓣er都会说，我才不看那种烂片。

但是有很多身不由己的情况，比如你的妹子想看，你得陪着，是什么电影不重要，妹子比较重要；比如你要赚点奶粉钱，于是去给片方、影院捧个场，说点客套话；比如你本来就是行业内人士，工作需要；还比如你被“没有观影就没有吐槽权”之类的话语所绑架，较真去看了；又比如遇到了特价、赠票等机会，不看也是浪费。

很多人当然可以说，你们这群混豆瓣的伪清新真屌丝，就是那么自命清高、吃不到葡萄说葡萄酸。

“牛逼你也去拍一部啊”之类的傻逼言辞咱就不说了，但凡价值观之类的东西是永远争辩不出什么结果的，不只是一部《小时代》，太多电影，从来都是你黑你的，我捧我的，互相谁也瞧不上谁。

对《小时代》的吐槽无非分为两部分，一部分是电影本身的硬伤，另外一部分就是四娘本身，抄袭啦，身高啦，反正基本不离这两样。

后者我在看NBA的时候也常遇到，详见科比的粉丝与詹姆斯粉丝之间的互骂。

通常我对此的态度是觉得无聊和可笑，所以在这里，自然不会拿四娘的身高之类的事情说笑，人身攻击总是不大好的，人家身残志坚取得那么大成绩还是值得小佩服一下。

不过自然也别指望能和那些脑残粉正常沟通，真去和他们谈什么电影的摄影、镜头、机位、服装、配乐、布光、剧情、演绎、剪辑、特效等内容，认真你就输了。

事实上，客观来讲，影评基本包含两方面内容，价值层面及技术层面。

容易引起争论的通常都是价值层面的内容，技术流鲜有大范围讨论。

还有一部分是纯为吐槽而吐槽不在此列。

之前的《致青春》和《中国合伙人》已经都出现过类似的话题现象，《小时代》不是开端也不会是最后一个。

在我看来，中国的影迷大概是唯一可与国足球迷相媲美的存在，得多坚忍的心态才能一直容忍国产电影这么光怪陆离的情景啊！

我们说一样事物还不错，只是局部有些不足，常会用“瑕不掩瑜”来形容；可是对国产电影，几乎是护短、纵容到令人发指的地步了。

谦虚地说，99%的国产电影是“瑜难捧瑕”，指望靠将一个镜头、一句对白吹捧到天上来拔高电影的价值，是十分可笑的行为。

严肃地说，烂片当然不是一天炼成的，每个观众都有责任。

之前在《中国合伙人》的影评里也说了，我们这些观众太一厢情愿、自作多情，以为影人都很有责任感，为中国电影之崛起而拍片什么的，其实人家只不过就是看出了这个市场钱多，人傻。

一部《富春山居图》烂到一种境界，人家宣传立马转为负面营销，制造了多么客观的话题经济。

你以为他们会惭愧、反思？

不，他们数钱都来不及呢。

《小时代》更是不遑多让，一开始就知道制造话题，你们尽管黑，四娘的小心脏强大得很，越多人关注，片方就越开心。

所以为了担负起那点责任，每个观众自然都有权吐槽，痛骂。

爱之深责之切嘛。

《小时代》原著我几年前在别人那里看过，打发时间用，现在自然早不记得情节，连人物名字什么的也都忘光了。

至于里面被广为吐槽的金钱观、品牌堆砌等，因为既为屌丝，对品牌什么的我一向无感，所以也没印象。

因此对电影版《小时代》算是纯观影，不谈改编的问题。

据报道，四娘用了79天时间拍了两部《小时代》，脑残粉自然会摆出一副花痴状，叹一声，哇，四娘真是高效啊；但豆瓣er基本就要认定为粗制滥造了。

你以为拍《东成西就》啊，你以为那几个所谓演员能和梁朝伟张曼玉之类的相提并论啊！

观影过程中，我不断被影院周围无数少女不时发出的笑声所迷惑。

我完全不懂笑点在哪里啊！

我忍着身心的强烈不适去认真揣摩电影的台词、剧情等，却不断被带出戏外。

我不理解大一新生怎么可以没有一点上课的情景，不理解一个所谓大杂志怎么会破格录用杨函数那样的助理，——破格的事情当然常见，因为人家有被破格的资本，问题是杨函数有什么？

《富春山居图》好歹还有各种美胸是吧，《小时代》你甚至把杨函数包裹得那么严实！

裤子都脱好了，你叫我们撸这个？

差评！

传说中两个惊世的长镜头见识到了，传说中完全适合希区柯克电影的演技也见识到了，除了“呵呵”你还要我有怎样的反应？

我原本就将《小时代》定性为四娘的玩票之作，自然他的工作态度值得肯定，可是认真的人多了去了，不能作为放过一部烂片的理由。

作为小说的《小时代》，故事情节也好，文字也好，还不至于烂到让人无法忍受的地步；可是作为电影的《小时代》，你把书里各种迷幻虚无的文字直接用作对白，还用那样的声音朗诵出来，我实在是忍无可忍啊！

各种唯美空虚的MV画面，各种美艳苍白的对白，各种莫名其妙的慢镜头，各种惊人一致的咧嘴表情，现在回想还不由得虎躯一震，忍不住要学唐宛如来一句：我受到惊吓了。

姑且不说上海来一场暴风雪的可能性有多大，估计是黄浦江上那几千头猪的冤案聚化而成的吧；所谓的多年坚贞爱情，随便一件事情就可以误会，立刻分崩离析；一场影响力巨大的时装发布会，原来可以由人随意操纵更改；那么硕大的四箱衣服居然可以没有看见，民工蜀黍是得多不敬业。

四娘你第一次没经验，我们是该轻拍，对你温柔一点，可是没电影知识可以，没生活常识真的无法原谅啊！

宣传上美其名曰《小时代》是中国影史上罕见的女性电影——我去年买了个包哦，见过无耻的，没见过这么臭不要脸的。

什么叫女性电影？

不是一群女性+伪娘演的电影就敢叫女性电影啊！

女王、女屌丝、绿茶婊以及女汉子，你是想塑造这样四个形象吗？

顾里那是坚强吗？

那叫装逼啊！

林萧那是懵懂吗？

那叫傻逼啊！

南湘那是纯情吗？

那叫呆逼啊！

唐宛如那是憨厚吗？

那叫二逼啊！

四个姑娘那是姐妹情深吗？

那叫烂货凑一堆啊！

之前看完《致青春》从电影院出来的时候，我忍无可忍在麦当劳用15张便签纸破口大骂了一通；这次看完《小时代》，我反而笑得很开心，因为做再多心理准备也没想到有人可以把烂演绎得如此理直气壮的；同时我还觉得很惭愧，因为我对《致青春》太苛刻了。

一部电影的好坏，最简单的判断就是是否戳中你，引发你的共鸣和思考。

脑残粉其实也是这么想的，只不过他们对“戳”的理解是，我们是来找感动的，你们是来找刺激的。

四娘也好，杨函数也好，柯震东裸露的上身也好，我们吐槽的东西，正是他们感动的东西。

你不得不感慨这世界太神奇，真是彼之蜜糖，吾之砒霜。

好吧，最后总结，四娘的电影，大抵真的和四娘的身高一样，不能要求有什么高度。

从这个角度讲，身高的的确确是和电影质量成正比的。

2013/6/28

　　本来决定不再写影评的，最近看电影也一直很克制忍着没写。

直到碰见《小时代》这个奇葩，其实这片子就电影本身来看中规中矩，普通中下水平。

但是这里是有郭敬明和杨幂！！！

平日里我刷微博的三大爱好：黑杨幂、黑郭敬明、黑黄晓明。

这片子独占其二，自然不黑不舒服。

但是本着没看就没资格黑的原则，本人就忍痛花了30块钱（半价票）去看了。

看的过程很痛苦，不光是片子，还有那些略脑残的小学初中高中部分大学生们。

所以我决定按两部分写影评，一部分是专业点的分析电影，另一部分就是纯粹无脑喷、黑和谩骂。

本影评也不欢迎指正、谩骂和攻击，不想看右上角点叉。

　　第一部分，姑且叫纯粹理性批判吧。

毕竟这部分还属于有脑喷。

出门我就跟朋友说郭敬明没导演的天赋，甚至连个编剧都不合格。

下面我就按照剧本、角色和拍摄这三部分来分析，说说我为什么不欣赏《小时代》这部电影。

　　首先是剧本部分。

小时代本身就是四姑娘的，自编自导自写。

没看的时候我以为郭导对本子的把握不会有问题，可是剧本部分却不那么让人满意。

为了尊重电影，我从开头的上映许可证一直看到最后近一分钟的广告赞助。

中间的无论是笑点还是尿点都没错过眼睛。

一直到最后服装秀那里我才勉强理清了剧本的节奏。

整个电影的气氛就是乱七八糟没有重点完全靠几个演员在撑场子。

算了，慢慢说，咱们一步一步来。

　　首先是开头，四个主儿在那文艺汇演部分。

您直接在那时候把角色名称交代清了不就得了。

非弄杨幂在那一段一段的旁白，不过这样也省事：直接让杨幂念剧本的人设就OK了。

我记着我看过的第一本编剧书就说在电影中忌讳过多的使用旁白，因为那是不自信和无能的表现，只有无法让每幕都连贯起来的时候才会用一上帝视角进行旁白。

这里是四姑娘没好好做功课的第一个表现点，过多的旁白造成整个感受的支离破碎，弄的像给小孩讲故事一样。

没人告诉你专业点的编剧都不用旁白么？

　　前二十分钟左右的旁白像念课文一样把人物交代清楚了。

那常理是该进行第二幕了，就是为这之后的剧情铺垫伏笔和引发开端。

可是您的第二幕处理的实在有点……我先回忆您第二幕都是拍了些什么吧：杨幂拿到那ME（？

）的面试通知、那个叫什么的丑妞儿被看裸体，这些就没了吧？

您不是说有十三个主角么？

怎么第二幕铺垫下来的就两个人？

那丑妞儿的线在半途还终止了。

　　好吧好吧好吧好吧，就当杨幂是领衔主演，那她那感情线也不完整啊！

老板送她那戒指哪去了？

她和他男朋友又是怎么和好的？

还有和那酱油作家是怎么回事？

还有那暧昧的kitty。

我没看过原著你也别跟我说原著，既然说电影就说电影里讲的。

原著多好只能代表你写小说写的不错，和编剧没半毛钱关系。

就算你以后还想拍2.0 3.0 4.0 ，那也请您把扣留得精细点，起码别弄的像是编剧把这岔忘了似的。

故事从第二幕那个“大铺垫”一直零零散散的发展，直到圣诞夜。

四个主儿不约而同的受到点小挫折，然后聚会。

这应该是个小高潮吧？

但是你让后面那场秀的戏份怎么办？

用一场戏的高潮来推动下一场毫不相关的戏的高潮？

我是感觉没推上去，就像吃完柠檬再吃草莓，本该满嘴草莓味却一点都没有。

　　最后的最后高潮啦，这个零零散散的剧本明显是为了高潮而高潮的。

不管小说里多刻骨铭心，但是和上面的情感连不上能HIGH到哪去。

就像一场不愉悦的房事一样，软软趴趴的射了，还一本满足的问你爽了没。

观众不是站街女，没必要非取悦你。

　　这部片子的角色，就是角色单薄，演员大牌。

说角色单薄，是因为没看过原著的我两个小时过去我一个人名都没记住，人物性格也都停留在单一的性格表现。

四姑娘也许在小说里有好几百万个词汇来形容和塑造一个人，但是这个电影，要看看得见摸得着的画面和台词来告诉观众。

显然他没做到这点，不知道是因为本子混乱角色无法揣测人物性格还是演员们压根就懒得想这些或者是懒得想怎么把这些表现出来。

　　这样的后果是什么呢？

单说角色的话那四个女人就是一傲娇、一傻逼、一普通、一文艺，俩男的就是一娘炮、一窝囊废。

然后就没了，一个词形容一角色？

您觉得观众就那么好糊弄么？

至于其他配属角色就更不用说了，拿一贴了性格标签的拖布摆那都不会影响半毛钱的剧情。

　　再说演员，这片子里的角色和演员压根就不是一码事！

演员在片子里演的是自己，跟我自己揣度出来的剧本人物基本没关系。

演员气场太强大了，这就好像是把一身高190体重180的壮汉塞到一L号的收腰衬衫里。

您本人的光贵都盖过角色了，怎么演？

没法演！

干脆在摄像机前比划这动作念着台词得了！

你们演的应该是几个煞笔呵呵毛事不懂的大学生，别弄的一个个都跟当红偶像一样。

　　总之，请帅哥美女没错，这只能说明你不差钱，但这些演员你得拿捏住了。

他们演的角色都出戏出的厉害。

　　摄影部分。

其实我一点都不懂摄影，也不懂什么镜头感。

所以对于拍摄手法我也不太介意，只要能让我看懂就行了。

可是这部片子，最最奇葩就是他这摄影手法上。

　　最开始小时代的片名是几个意思啊？

完全和整部电影的气氛不大噶吧！

还有那飞机俯拍的片头，您是拍商务片还是谍战片？

好莱坞看多了吧？

踏踏实实的弄一正经的片头能怎样？

土不土洋不洋的结合。

　　本片的摄影组还十分喜爱倾斜着拍人，旋转着去拍景。

观影时一度我都以为是我脖子坏掉了，看的很不舒服，甚至是有压力。

难道这就是传说中的导演风格？

　　还有在片子里能别用那么多特写么？

基本所有独白对白都是特写跟进的，演员们都不年青了，再好的化妆师也禁不起大篇幅特写的摧残。

你能想像一个大学生隐约在妆下能发现各种皱纹的喜感么？

　　不过后来想想如果用面部特写的话不少布景就都可以省略了，甚至完全可以用绿幕糊弄么！

你看摄影师把镜头一推进，道具和导演省了多少事。

只是如果别的导演也都图省事全拍特写镜头，那电影不妨改成相声。

　　由于全是特写的缘故，我对本片的构图倒也没有什么过多的看法，是因为我压根就没看见。

少有的几个构图也是歪歪扭扭，四娘不光没好好学编剧，也没好好学摄影和美术。

真怀疑他分镜是怎么画的。

　　OK，沾点理智的批评就倒刺结束。

下面那部分基本属于我个人爱好，没有缘由的黑。

　　看电影的时候我就感觉郭敬明很不谦虚，浮夸的很！

从片头导演编剧原著那三个郭敬明开始，电影里基本隔几分钟就会出现郭敬明，一直到最后的职员表，四姑娘恨不得在剧组每个部分都插一脚！

导演兼编剧我还可以忍，但是摄影配曲跟您的特长挨边儿么？

你要是想从头到尾都表现自己的话去找个漂亮点的女人玩自拍吧！

在表明您性取向的同时也让大家夸夸你德艺双馨。

　　这个自恋狂很讨厌，在剧中还弄了一象征性的自己。

这货在写书的时候就喜欢这么玩，不过这次在电影里玩大了。

您现实里有那么高么？

别说对自己的身高不介意，要真不介意就别在电影里把自己弄那么高大威猛啊？

您又不是洁厕剂的威猛先生。

　　如果在电影里拍自己属于玩的话那么，您那非奢侈品不爱的价值观就太过分了。

开始我还以为这么大排场演员阵容那么牛逼是您下了血本呢？

结果一看电影里那堆不通LOGO的纸盒子购物袋我就明白了，再看看片尾那赞助品牌，那段应该有40秒多吧？

我没掐着表，但一直忍着看来着。

据说杨幂摔那杯子有两千多？

您考虑过您电影和小说的受众群了么？

基本就是从小学到大学的各类学生，他们没自己挣过一分钱但是却拿着父母的血汗钱去买书看电影买杂志收集周边。

他们从小就被你灌输着各类奢侈品品牌，您还认为咱国人的价值观不够浮躁不够拜金是么？

所以我说您要喜欢那东西您就自己买完一边玩去，反正不是公务员怎么炫也没人查你，但是别再毒害孩子了。

昨天看新闻说一女毒枭教自己两岁的儿子吸毒，你这做派和她有区别么？

　　无脑喷完导演编剧原著作词和顾问，现在我再喷盆这些观众，我看电影不喜欢太早进场，一般提前两分钟，毕竟无论是看广告还是看黑幕都挺无聊的。

所以我进场的时候周围已经有一群孩子了。

看着他们我感觉我已经老了，跟不上时代了，这想法刚划出来我特么就后悔了！

这群熊孩子手里拿着爆米花、奶昔、泡芙以及各种味道很容易传播的零食，让我这个看电影最多喝一瓶水的人情何以堪，无奈票已经买了，总不能一分钟不看就走吧。

我咬着牙坚持到影片开场，可是这群熊孩子压根没有停嘴的意思。

　　你们爸妈没教过你们看电影的时候别影响其他观众么？

那照相的玩微信的是几个意思？

别跟我说在家里你们都不注重礼节！

在家什么样没人管你，这是公共场所，请给我规矩点！

　　我忍了他们吃他们玩手机！

但是我忍不了看见个男演员就尖叫是要闹哪样！

犯花痴请买黄瓜去，这他妈的不是鸭馆，不好好看给我滚犊子。

　　对于在非笑点上狂笑的人我一般都会给一个“傻逼吧”的眼神，但是整场都这样的时候我就像个傻逼了。

其实片子里不是没有笑点，比如杨幂说他男友和另一个男的睡觉那儿，本是个很明显的笑点么，却变成了整场的尖叫。

　　当时我和我的小伙伴都惊呆了！

你们受教育程度不够，但是也请别在那现眼好么？

不能欣赏就给我滚回去看喜洋洋，电影院不是花几十块钱就能随便作的地方！

　　就这么伴随着尖叫和傻笑我看完了整个电影，我感觉在我观影的同时也对我国小一辈的精神面貌有了一定的了解：电影脑残，看电影的就更脑残，我他妈就是脑残中的脑残。

　　小孩儿们！

我不管你们现在是小学初中高中大学，偶像不是神，他妈的要不是你们从嘴边省下来一块钱去崇拜他们他们连土豆皮都吃不上，你们要不是发情一样郭敬明郭敬明的喊他也不过就是个千字300块的卖书的。

你们这么叫着喊着回头还是考语文数学生物地理，考不好一样挨板子请家长，可是他们呢？

扭个头刷个头发就能拿走你80%的零花钱，没准拿完了还骂这帮fans真是傻逼。

　　孩子们，内心强大了自己便是自己的偶像。

凭什么拿别人去作为自己的偶像和衡量物？

也许你们不懂，但总有一天想想现在的傻逼模样都想跳楼。

　　到这里，所有理性的和非理性的吐槽就全部结束了。

脑子里乱七八糟的句子基本也书写完毕了。

顶着昏沉沉的脑子从影院出来，看见几个赤足的园艺工人在拿着剪刀修理树枝，顿时感觉很真实。

在吐槽电影前，我先跟你说一个当年看书时的遗憾。

因为我发现，书与电影失意的地方，竟如此雷同和相似。

《小时代》的书看到一半，你几乎可以从情节发展上看到郭敬明的有心无力。

在我认为，一部小说最忌讳的就是在情节发展中角色大换血。

但《小时代》的三本小说立意太过宏大，根本填不了这个坑。

铺垫已久原本在读者眼中最少是第二男主的简溪，因为一次莫名其妙的出轨几乎在后期告别了整部小说。

后起之秀崇光和宫洺迅速替换掉了简溪的位置，前期读者对于这个角色产生的感情被肆意抛弃了，就好像《还珠格格3》开播前观众才发现，赵薇被换成了黄奕，怎么看怎么不对。

郭敬明那个时期太忙了，他要做老板、签新人，又还要做杂志、还要写书，根本分身乏术。

“简溪”，如同他之前小说中任何一个穿白衬衫稚嫩少年的角色，几乎已经没有任何引爆点，无法挖出更多东西，也无法融入这个按照作者眼中注定要走向“暗黑”的故事。

青春时代离他已经太远，“简溪”这个角色写不下去了。

于是他被替换掉了，替身是郭敬明本身，他将自己分析成双体——一个“崇光”（崇敬光明），是任性的作家；一个“宫洺”，是冷酷的商人。

这其实很可惜，因为我很喜欢”简溪“这个角色。

这个无所谓的”遗弃“，被延续到了电影中。

尽管在电影中，“简溪”和“崇光”的角色都几乎没有任何存在感，但在选角以及特写镜头上，郭敬明的新宠“陈学冬”充分得到优待，他歪着嘴的笑，像是对郭敬明本身的嘲讽——就是这个人，创造了“简溪”这个阳光青春的大男孩，又因为认为他一文不值将其抛弃。

如将亲身儿弃到垃圾桶的父母一样狠心，这就是《小时代》后期的郭敬明。

他以玩弄读者的情绪为乐，不再“尊重”自己创造的角色，肆意安排角色的狗血经历和生死。

这一点，在改编的电影中得到充分体现，当你看完整部电影的时候，你会发现整部电影的人设几乎没有任何逻辑可循。

前一秒冷酷不染凡尘的宫洺，下一秒可以跟Kitty在圣诞夜约会，再下一秒竟然可以为了一个“无名小卒”南湘在“殿堂级”的发布会跨刀出言相助。

当然，宫洺的人设比起其他人设的无力感来，简直是小巫见大巫。

也就一张A4纸也可以不审稿交给宫洺、已经刷完卡买天价杯才被告知密码是自己生日、下大雪路被堵住了结果就穿着齐逼小短裙在车外面哭、收到别人送的钻戒每时每刻都放在包包里等被男朋友发现、男朋友因为这个误会也不追上去解释也不打电话解释也不用手机非要在电话亭打给顾里......整个电影看起来都像是玛丽苏的狂想曲，而其中玛丽苏的情节最严重的部分就是在”林萧“身上。

这个一开始自己口中”没有顾里有钱、没有南湘漂亮、没有唐宛如特别“的女孩子，活生生在”穿prada的恶魔“办公室谋得一职，还频频做出令人乍舌的蠢事，关键是做完蠢事只会哭，哭完大家也不怪她反而更爱她了。

”穿球鞋的女孩有着穿高跟鞋女孩没有的东西“，郭敬明你开什么玩笑，你以为那些无论风吹雨打顶着二十公分高跟鞋提着砖头般重量杂志的竹竿们是吃素的吗？

时尚圈这么好混你怎么不直接安排唐宛如去ME实习啊，她可是百分百绝对只穿球鞋的设定啊。

在这部片中，自己打自己脸的情节比比皆是：已经是女王一般的顾里，在叶传萍眼中只是”小门小户“，但这个看不起顾里的叶传萍，自家连个客房都没有，留宿客人还要在儿子房间搭床，林萧去拜托时装发布会一事的时候竟然还是自己开门，你那么有钱你家连Lucy都请不起？

顾里家放鞋的地方估计都有你家大？

本来就是老婊见新婊皆大欢喜的一对，偏偏要在这个不负责任的”作家“还是”编剧“还是”导演“手上，非要变成敌对的两方，根本连立场都站不住啊。

整个世界，就好像只有十二个角色在真实生活，其他人都是”群众演员“，上大学住的公寓高端洋气这点就不说了，在高中舞台上万众瞩目的设定竟然还延续到市级的服装发布会上，仿佛在自己的故事中就无需理性可言，所有其他的设计师都只能看做是陪衬。

若是真有如此才华倒也无可厚非，但南湘拿出手参赛的几件服装，丑得惨不忍睹，质素还比不上北京服装学院的毕业展的作品。

剧情扯到爆就算了，更惨的是出演全片的演员除了郭采洁和谢依霖，其他人简直就是将演技退步到刚入行的状态。

被九把刀一手挖掘培养的柯震东，越来越没有灵气，在这部电影里简直就是花瓶，每一个情节中都是歪嘴笑，你是陈冠希吗？

前一秒跟妈妈放狠话要离家出走的节奏，后一秒就跟妈妈和相亲对象出双入对，竟然这种时候还能矫情地对着台上的四位说出”不，她们比以前更美了“。

天了噜，尔康与紫薇舌吻看起来都没那么肉麻唷！

”歪嘴笑“这种导演最爱的设定自然要延续到”袁珊珊“男版陈学冬身上，除了歪嘴笑特写就是进手术室回眸特写，要不要镜头感这么强烈啊亲，是不是365天24小时都觉得自己生活在镁光灯下啊？

时装发布会关你一个专栏作家什么事啊？

除了不准时交稿你在这部电影中有任何实际存在的意义吗？

你说什么？

卫海比你还没有意义？

不啊！

人家喘息着打了一次羽毛球啊！

你倒是也喘息啊你！

不要只喘给四姑娘看也喘给我们看看啊！

你看！

随便写写就吐槽了这么多！

实在是人艰不拆的节奏，关键我都还没吐槽郭采洁声线一点不女王、李悦铭一回头快要被吓死噜、Kitty根本没有精明能干的既视感、我都忘记有席城这个角色这些事了啊。

坦白说，这部片的预告和演职员表放出来时我有过非常高的期待；因为演员的还原度还算是非常高（至少比起电视剧来...江铠同什么真是要命了），郭敬明也深谙如何在社交媒体上炮制话题，连预告片的节奏都是令人激情澎拜的。

而且中国大荧幕上，终于不再只有目标观众是40岁中老年直男的国产电影了。

但四娘这到底算是什么个节奏啊，这漫长的两小时几乎一个完整的故事都没有讲过，全是无止境的青春男孩歪嘴笑、女孩们马拉松式的奔跑、比母神的腿还要长的长镜头和比2M网速还要更慢的慢镜头。

每当故事说不下去的时候，就用杨幂那听起来一点都不文艺的旁白补足。

关键是很出戏啊亲，这不是看小说啊，笑的时候你也文艺旁白，哭的时候你也文艺旁白，突然之间被拉上台演讲也文艺旁白，你到底是能有多45°忧伤啊。

微笑的星辰什么的，片末用用就算了好吗？

从头矫情到尾梗用到臭啊，你是杨幂的脚吗？

其实我觉得批评《小时代》价值观取向是没有立场的，电影又不是教科书，没有教书育人的义务。

这部电影之所以不好，是在于情节破碎故事前言不搭后调，很多东西都讲不完整；镜头呈现也过度煽情，像是从央视八套的韩剧中剪辑出来的，一点都不像是一部电影；更不用说在郭导调教下，那不堪入目的演员演技了。

郭敬明应该学会，在电影中耍帅和卖美的镜头不是单纯为了耍帅和卖美而存在，是要和剧情联系在一起的。

说起来，我知道这部片的票房估计又会破亿什么的，但我心底真的觉得拍这么烂真的蛮可惜的。

在来之前，我看到水军说这部片不只是有逆光和长镜头，镜头切换非常好莱坞。

我心想故事也不差，要是真能拍成《相思成灾》这种接地气的轻喜剧就好了。

结果谁说不是只有逆光和长镜头，除了逆光和长镜头还有什么啊？

很难在一部电影里，你看到所有演员的演技都倒退了。

他们似乎都把所有的演技，都奉献给了最后的彩蛋。

简直不得不对郭敬明说一句：”好大的口气“。

小时代，优点与缺点并存 中国电影小时代到来？

　 人生第一次的点映奉献给了《小时代》，高一看过原著当时很喜欢（所以在此不黑各种人），演员选的很养眼，观影前保利工作人员拍了和朋友合照被发了保利微博心情也不错，最重要的是这部电影最近被赋予了对中国电影转型的诸多使命，我是抱着见证历史奇迹的时刻的心情。。。。。

但是。。。

　　 　　我真是太天真太无邪了。

　　 　　言归正传 　　先说说影片的优点吧： 　　 　　1.运镜十分出彩，在我观影痛苦不堪，正后排女生全场叫嚷着”姜潮好帅”的声音中，两个非常出彩的长镜头如及时雨般抚慰了我的内心。

【1】第一个是出现在“林萧追南湘”那场戏中，一镜到底交代了各种人物关系，而且有桥有水难度很大却做到很好； 　　【2】还有一场是杨幂进入秀场之后，用一个镜头很好的交代了各类人物当时的活动和身份，时间较长，难度很大但难得十分流畅，非常不错。

真正当时是眼睛一亮，有种刮目相看的感觉，听闻郭导自己在这方面下了不少功夫，很多场景都是自己亲力亲为，这个也是。

颇为意外。

　　 　　 　　2构图 　　影片的构图很值得一提，漂亮的画面比比皆是大家看到即可不举例了。

　　尤其值得一提的是大量的倾斜构图，来表现人物心理的不平衡感觉很好，还有一个完全颠倒的镜头拍摄南湘被席城打后和姐妹汇合的场面。

从这些细节上可以看得出导演对想从这些技术方面的细节加强影片感染力上用功不少。

至少感觉到有些真诚的气息。

只是倾斜构图用的实在是够多了。

我都不知道你下一部要怎么拍了。

　　 　　3.唐宛如 　　真是不可或缺。

你是电影院的笑声。

和原著人物切合度太高。

　　 　　一颗星给以上的优点，向真诚致敬。

　　 　　 　　好吧，我可以终于可以回到 不吐槽会死星人 的身份了。

　　 　　 　　 从整体观影感觉来看，整部影片完全不知所云，各种地方没有解释清楚，突然间剧情就这样或者那样了。

要不是我自己看过原著自行脑补各种情绪我简直不敢相信 天啊，这居然就是一部电影了！！！！

我可以用 超长MV ！

形容我的感觉么。

各种莫名其妙！

虽然电影是镜头语言，也不至于这样让人吃不消。

我真的没看懂。

　　 　　 　　 　　【细数各种莫名其妙出现的卖肉镜头】 　　 　　 崇光突然间就脱了上衣 半裸 秀身材卖肉了啊！！！

宫洺帅哥突然间就各种回眸微笑慢镜头秀睫毛了啊，长达30秒一个镜头微笑回眸，我以为是卡碟了！！

柯震东突然间就开始 半裸 洗澡了啊！！

洗完澡解开浴巾秀身材卖肉了啊，结果穿个内裤，还对女孩说“看够了没”这些台词又是几个意思，（你要拍还不让人看了啊！！

）卫海打球时又是半裸秀身材卖肉了啊！！

姜潮两次出现都莫名其妙，他是专门出来耍个帅然后被女人嫌弃和跟女人打架的么！！！！

简溪这个人物的性格特点是在哪里啊？

小媳妇啊 　　 　　 电影从柯震东出场，整个放映厅出现了整齐一致特别大的“哇！

”的声音吓得我毛骨悚然！！！

之后只要帅哥出现，全场都能听到倒吸气声，打脸声，嘤嘤声，以及“哇，姜潮！

，好帅！

”“啊啊啊啊”“”电影院此起彼伏的尖叫 真不敢相信自己看的不是恐怖片。

在电影院真是难得的奇观！

我长姿势了。

　　 　　 　　除去郭敬明导演的审美取向，找个偶像剧女导演 柴智屏当制片，真是太让人揪心了。

不过广大女性观众喜闻乐见。

可是这毕竟是电影啊，这么多男生在电影中被塑造的很没有说服力，给人一种很花瓶的感觉。

或许只是这样也就罢了，偏偏自己看过书又自行脑补了许多，感觉书中男主人公的形象完全没有体现出来，可能宫洺通过很多细节还能接受。

但是他之后几次的行为和原先设定上的反差也没有解释原因。

真是令人揪心地向花瓶走向万劫不复。

　　 　　 　　 　　【莫名其妙的剧情】 　　整部剧情每个点那出来说都没有说服力，技巧方便问题也有。

最重要的是郭导演是真的舍不得“杀自己的孩子”，想表达的东西太多了。

　　 　　 　　所以剧情总体感觉是 你看着看着就突然不记得剧情了，特别是顾源和顾里前面吵架斗气，最后和好的莫名其妙一点说服力都没有；林萧那个戒指没有给简溪解释然后就和好了啊；南湘答应再也不见席城，为什么突然一个电话就跑出去见面，见面就开始打架，也没有交代原因；还有宫洺和kity他们之间到底是怎样的关系，完全没有交代；导演你是要在第二部告诉我们吗？

可是第二部内容也很多，真揪心。

　　 之后唐宛如和林萧 南湘突然间失恋了，慢跑镜头开始，我们感受不到绝望好吧无病呻吟好吧。

只是发现一个戒指的镜头能说明什么，简溪简直成了小媳妇儿，可爱的卫海被塑造成了一个没教养的孩子； 　　 　　 尤其尴尬的是结尾崇光对着镜头看，我第一时间就想到了《四百击》或者是《杀人回忆》或者是《风流老板俏秘书》的结尾可是给人感觉完全不在一个次元了，由于看过原著知道这是在为崇光胃癌做悬念，可是之前铺垫不够，剧情又不紧凑，大家都忘记剧情走向了，只是记得他刚刚在show台上说了一段郭敬明导演自己想说的主题。

所以结尾完全达不到起悬念的效果，你切一个他之前靠在门上说自己胃癌的镜头提醒一下也好啊，又不是写书，他的脸上又没写着“请听下回分解”；诸如此类毫无逻辑。

真是和mv如出一辙。

　　 　　 　　我受到了惊吓。

　　 　　电影只有两个小时，一个主题就可以了。

野心如此之大，全部都不愿舍弃，所有可能的卖点都要照顾。

以至于电影中的每个人物除了色相可看，场景精致，其他简直寒碜的可怜。

给心灵带来感动和认可？？

除了小时代小说的读者自行脑补自我丰满人物剧情后，还可以yy陶醉以外，当然还有那场催泪雪地奔跑戏（跑着跑着就广告mv）了或者只是来瞻仰各位帅哥美女的颜的，谁还会把这个没营养的东西再看一遍。。

自虐么。

　　 　　 　　【其他噪点】 　　1.郭敬明导演真是无处不在，一边用不加解释的画面带动剧情发展，一边在电影每段结尾处借用演员之口读大段台词，好像生怕别人不了解他要表达什么。

几次是林萧中途总结，最后直接崇光作家自己突然上台来了这么一段。

郭导瞬间附身，由于之前“大大的绝望”也没有感受到什么。

这段不错的台词只是我自己结合自我经历yy了一下。。。

郭的文笔还是很好的。。。。

一部电影如果深入人心，打动人，观众自然了解导演的用意。

不需要如此刻意。

　　2 刚进大学的大学生，感觉林萧不上课，南湘在画画，顾里在fashion ，唐宛如在搞笑。。

加上男女主角妆容无可挑剔。。

丝毫感受不到大学的氛围。。。

以前看书的时候还是觉得还有有点校园气息的，比如顾里给奶茶店老板提建议的事儿。

真是 太过华丽，不接地气。

代入感所以就弱了些。

3.崇光这位男作家在这么脏的家里依然保持干净的衣服和精致的妆容简直匪夷所思　　 　　4.说道物质，终于觉得这部电影能讨论出什么来了，顾源和顾里的吵架本来很期待有些什么。

当顾里说出：“没有物质的爱情，很快成为 一盘散沙。

” 本来期待之后也会讨论这个，这是一个很好的讨论点。

郭导自己也觉得物质是这部电影的一个展示点，无奈几乎所有都只是点到为止。

如此而已。

而且两人之后莫名其妙和好了。

　　 　　 　　 　　我估计顾里本人也会觉得这样的电影浪费她宝贵的人生。

不想吐槽了。

　　 　　 　　 　　遗憾 　　 　　为广大直男感到不值，除了唐宛如和各类男生都脱了以外卖肉外，女神包裹的很严实 　　 　　 　　【我已经出离的愤怒了！！

】 下文风格急转============================================================　　 　　我总是先扬后抑。

　　这部电影本身好不好其实并无大碍，只是之前大多人提到2013年中国电影进入了转型期，从传统大投资，大卡司，大导演，大宣传，大票房，大爆炸的大片时代进入了中国电影的自己的小时代。

特别是《泰囧》《北京遇上西雅图》《致青春》《天注定》等小投资影片片票房和口碑不俗，而且很多非专业导演（徐铮 赵薇 杨采妮等）纷纷转型拍片。

有人这样写 ”传统的国产电影在走下神坛，葬在了2013，最后一揪土就是这个外行郭敬明铲的。

这给无数人的外行人有了冲锋陷阵的理由，他都可以，为什么我不行？

好莱坞还有个昆汀呢！！

“且不说这样前因推不出后果的话多么让人尴尬，同时强烈谴责这样不负责任抱臭脚的人。。。。

如果《小时代》铲了传统国产电影，那新时代的电影如果只是如此而已我真的替中国电影默哀。

在电影门槛越来越低的年代，谁都可以拍东西表达自己的想法，郭等人只是这些人中的富二代罢了，但是如果一直在电影院看如此这样的电影，总体质量真的让人揪心。

昆汀出现你想的美吧大伙儿不都是准备分一杯羹来赚钱么！

　　 　　郭在上海电影节对话第五代导演时说 “中国的观众群体日趋年轻化，平均年龄已经从2009年的25.7岁下降到今年的21.7岁。

“如果还用上一代人的想法拍电影，那会出现问题的，因为越来越多的新观众加入了这个市场，但没有新的类型影片提供给他们，所以他们还是看那些(传统电影)，因而总会有一种饥渴。

” 　　“中国观众群体日趋年轻化，大导演观念落伍，已经跟不上时代。

” 　　 　　对此我赞同何平导演的看法“何平看来，观众群体年轻化的现象，恰恰说明了中国观影市场的不成熟。

“北美和欧洲观众的年龄幅度要比我们大得多，所以可以让不同年龄层的导演在一个环境里面共存。

70多岁的伊斯特伍德从演员到导演，照样拿奥斯卡奖。

”他还以斯皮尔伯格等上了年纪仍然拍出经典影片的导演为例，指出在电影史上，几乎所有大师的经典作品都是在50岁以后甚至55岁到70岁之间创造的。

“中国如果说只有21岁、22岁这样一个不成熟的观众群体，只满足这样一个市场的话，电影就变成单一性。

我觉得中国电影的市场需要的是什么呢？

多元。

”” 　　 　　 　　 我说一下今年在电影院看过最喜欢的片子有《疯狂原始人》《霍比特人》等。

这些几乎零差评的片子无一例外是大片，备受中国观众的喜爱，其展现了一个背后极其成熟的电影工业，而且他有着很大的受众群体。

我国观影群体年龄的 　　减小，说明电影在年轻人生活中的分量越重。

而他们这样培养的观影习惯伴随时间流逝也逐渐变成观影年龄较大的一群人。

所以我估计这样的年龄变化会先减小再增长。

直到逐渐形成一个比较成熟的观影市场，所以郭导的眼光未免太狭窄了。

　　 　　 　　 随着社会发展，新的群体需要也许新的类型片会出现，我很赞同。

郭自己的小说也影响了一代人，对青少年的品味需求自然更懂。

但是郭导一句“大导演观念落伍，已经跟不上时代”真是霸气外漏，十分野蛮。

　　 　　 首先个人认为一部好的电影，不需要任何噱头，他能感动人心，激励心智大，至少也看着很爽，不把观众当白痴，传统不传统只是个形式而已。

帅哥美女谁不愿意看，除此之外，大家冷静下来想想自己需要的也许是像《阿甘正传》《三傻大闹宝莱坞》《美国丽人》《天堂电影院》这样的经典。

或者是像去年欧容《登堂入室》这样优秀的独立电影。

在或者是优秀的中国电影《阳光灿烂的日子》，《霸王别姬》，甚至是前几年的《钢的琴》抑或今年的《天注定》。

这些影片不说传统，他们说的故事都很不一样，但却都为大众接受。

人类心灵追求还是有的相似性的。

　　 　　再者，我认为郭导说的新的类型电影，希望不仅仅是一个更加fashion的包装，有这么好的本子却只是煽了情，买个萌，看个电影，感情方面还要读者自行脑补。

感觉怪怪的==我觉得我情愿看看《新扎师妹》两个小时有吴彦祖和萌妹子相伴也会欢乐很多，或者是看看《独立时代》即便在我所处的这个小时代也有深刻的警世意义。

　　 　　中国电影这一年来小制作取得大票房例子很多，徐铮自己也说“没想到这个市场饥渴到这个程度”，作为一个影迷只是希望在这个电影门槛越来越低的时代。

能有更多有节操的电影人的出现，给我们注入新的血液，让整个市场更加 多元化。

在电影院能够看到一部优秀的电影。

几个买票钱花的值也就满足了。

　　 　　 　　但是郭真的是不错的商人，商人买卖过程只要意思表示一致，给钱，交付物品。

一瞬间的事儿，点映看完还有一个月的时间。

不知道圈钱成果如何，我是真决定下次下载来看了。

zy.hplzde2013.6.26

其实我们不必对四娘太过苛刻，人家说得很清楚了，“小”时代，看这电影有身高限制的好不好，大家在家自行对比，高过门把手的就不要来看了，你的视角跟四娘的根本毫无交集，能看得懂吗？！

很不幸，我也是属于看不懂的。

我很为自己智商捉急啊，我不但看不懂电影主题在哪，我TM连有几个男主角都分不清啊，海报上，四娘被挡住了不算，尼玛竟然还有6个之多啊。

6个啊，都TM哪来的啊，出场两次，亮相不到20秒都TM能上海报，四娘，你给众多龙套演员的和霍比特人带来了福音啊。

很多时候，我不但不懂得男女主角的感情是怎么来的，我连怎么没的都看不懂啊。

顾里和顾源，TMD最后不能是兄妹吧？

他们分手的原因不应该是柯震东本色出演脱光了和别的女人共处一室吗？

怎么倒是因为钱了？

我也没看出顾里怎么就没钱了，雪姨你好大的口气。

南湘和席城，更是莫名奇妙，先是席城出场领了一巴掌，接着南湘领了一顿抽，席城就领盒饭去了。

我靠这也行？

郭导，海拔不同，思想难免分层，观影前我是不是得先到哪下载本说明书啊？？

Hold住姐和卫海，什么玩意啊？

Hold住姐要吗你就直接把卫海给上了，要吗就干脆不要感情戏，你就继续插科打诨这份有前途的职业吧，谈感情不适合你。

函数这对我倒是看明白了，甭问，分手原因一定是女的嫌男的丑，男的嫌女的臭，没见hello kitty最后对函数说，先把你的鞋穿上。

好家伙，隔着屏幕我都感觉到那味道深入我灵魂了。

凤小岳和崇光，这两个人是干嘛的啊？

据说两人都以四娘为原型，一个编辑，一个专栏作家。

呵呵，够处心积虑的啊，宫洺，郭敬明，GM，GJM，四娘你的JJ哪去了？？

崇光，敬明，你怎么不说想日呢。

再说了，四娘你费那劲干啥，直接上不就完了，虽然我坚信你一直都在电影里，只是镜头带不到而已。

最可怕的是，这TM竟然还有下集，四娘，干脆拍连续剧算了，一页书拍一片，反正拍电影这事也简单，找几个帅哥美女，换几套衣服，上去晃两下，齐活了。

警告：四娘出品，18岁以上智力健全人士请在任何人陪同下都不要观看。

这几天每个看完《小时代》的人都在预测它的票房，又是“改写现象级”，又是“中国第一部粉丝电影”，抑或是“票房奇迹、或超越徐峥”之流。

没错它就是一部自带高票房甚至是票房奇迹圣光的电影。

但那又怎样，票房高就是好电影了吗？

也不知道是我关注的人不对还是我的审美出现了偏差，反正一片叫好看得我直傻眼，所以我们真的看得是同一部电影吗？

先不说杨幂念书式的嘚吧嘚旁白堪称神烦一姐和那些不说人话的台词（什么我们都是小小的星辰之类的，你平常这么说话试试？

）；且不说郭采洁小清新硬装御姐掐腔拿调念台词堪比舒淇装京腔、几位俊男靓女除了谢依霖和凤小岳外统统没入戏感；也不说整部影片毫无叙事节奏不知起承转合为何物，留给观众的只有满屏幕的大头大头和大头、硬照硬照和硬照、肉体肉体和肉体；是的，即便这些统统只算是小毛病。

贯穿全片的浓厚玛丽苏气息就已经足以致命。

片头高调并排出现的“导演 郭敬明”、“编剧 郭敬明”、“原著 郭敬明”就已昭告，这部电影注定是一场完美自我意淫的产物。

郭敬明喜欢收集杯子，于是宫洺也喜欢收集杯子；郭敬明喜欢自称美少年，于是周崇光就是人气美男作家，郭敬明用胃溃疡拖稿，于是周崇光就用胃癌拖稿（是没错我知道周崇光是真的得了胃癌）；这两个角色，一个是身为商人的郭敬明化身，一个是身为写作者的郭敬明化身。

噢，他们还有一个共同特点，就是知名度高。

当然，这也是我们郭小四的伟大特点之一。

或许全世界都知道郭敬明的爱好是玛丽苏，郭敬明是名牌奴隶，甚至有一部分舆论是这样的：郭敬明毫不掩饰自己的欲望和目的，这是诚实，这难能可贵。

好笑，这是什么神逻辑。

难道夹带私货可恶，一边夹带私货一边高喊着“你们这些渺小的人类我在夹带私货”就不可恶了吗？

或许你觉得玛丽苏没什么，或许你也觉得大头时装MV也没什么，或许你认为一部电影看看美好肉体和皮囊也值回票价，那我也必须吐这一句槽：《小时代》或许有它的诸多优点，算不上差，但它也绝对当不起“很棒”、“不错”和“好”。

以上。

“野心”这两个字，是看完电影后的教主粉儿提及最多的一个词。

太牛逼了。

不仅卖书卖的最牛逼。

拍电影也这么牛逼。

会不会去演电影也能分分钟就得个影帝？

“鬼才导演。

”这是教主的第一部电影还未上映时，其在宣传片里给自己冠在头顶的名号。

也是教主粉儿们津津乐道的一个称号。

我不会试图和教主的粉丝争辩。

庄羽数年前的遭遇已经告诉我们，这个群体像朝鲜的主体思想一样，是不容质疑和不可战胜的。

我同意他们的观点。

因为就连我这个不是粉丝的人，也感觉到了“野心”二字。

这两个字的体现，不仅来自于比七个还多两个的九个葫芦娃。

也不体现在三本书可能会被拍成六部电影甚至七部、八部这样一系列的屎湿。

或是整个影片看似琐碎实则贯穿全片的很深的隐喻。

教主在下一盘很大的棋。

十一年以前，张艺谋用《英雄》开启了我国电影长达十年的大明星大制作大场面的古代衣装团体操商业大片年代。

而这部影片在票房上的成功，将带动中国电影市场进入众多年轻男女明星通过将5分钟小故事制作成PPT而后将这些简短精悍的PPT拼凑起来并冠以“电影”名字的一种新玩意儿的时代。

不得不说，《小时代》这个名字，教主取的深思熟虑。

小PPT拼起来的电影的新时代。

简称小时代。

同时，教主也为那些在电影艺术道路上苦苦寻求方向的人指出了一条明路：别鸡巴整了，洗洗睡吧，在中国这个地方，再过二十年你也干不过商人。

先说说小说。

小说的创造灵感来自于《穿普拉达的女王》。

教主看了这部小说或者电影之后，激动异常，因为女魔头高贵冷艳的气质与他异常相像。

于是教主突发奇想，用自己第一次原创的长篇文字夏至未至的稚嫩笔调与惯用的写死人情怀，套用上他改编成功的《梦里花落知多少》里的少女情节与故事，用他高贵冷艳的思想与视角，写了个这么个玩意儿。

其他我就不多说了。

不然得躺枪一大片。

再大致说下电影。

很显然教主是太爱这本小说了，以至于“小说和剧本不一样”“一本60万字的小说可以拍成一部一个半小时的电影”这样的概念是不能容忍的。

所以教主要呈现的是非常完整的小说，使得110分钟时长的这个东西里只有最后15分钟像电影而前边全是由大娃的旁白来推动的有镜头感的PPT播放。

你以为是教主的导演能力有问题？

呵呵。

这是一个至少六部曲的史诗。

所以第一部里主要是呈现出九个葫芦娃让大家看脸熟。

到第二部，电影才要真正开始。

这叫野心。

懂了么？

然后讲讲在电影院里看到的电影梗概。

电影开场。

影片主角，大娃的配音出现。

是的你没看错，这部电影的主角是大娃的配音。

如果没有了这个声音的旁白自白，那最佳女主角就该是三娃了。

然后一二三四娃聚首。

开学了。

画面闪回，两个GAY出现了。

哦，是我们的六娃和七娃。

然后三娃说你怎么看我的奶！

然后是《穿普拉达的女巫》剪切片段+大娃面试。

然后好像有人睡着了。

然后三娃喊道“人家好害羞！

”ZzzZzz三娃喊道“人家好害怕！

”ZzzZzz三娃喊道“大娃怎么当鸡去了！

”ZzzZzz三娃又出来了。

周围都是笑声。

ZzzZzz三娃又出来观众笑得好开心，有人在电影院里被吵醒了。

大娃受伤。

二娃受伤。

三娃受伤。

四娃受伤。

四个葫芦娃重聚首。

浪漫的下起了雪。

六娃七娃继续搞基。

郭多利亚的时装秀。

第一部故事完。

咦电影简介好像有什么不对的地方。

好吧不要在意这些细节。

好了，下面我们步入正题。

我们都知道。

教主的野心是很大的。

所以如果你想要看下去这个X部曲，你必须先了解这九个葫芦娃。

这就是第一部的意义。

所以我们下面要着重介绍九个葫芦娃与他们的侏儒教主。

当然，虽然整个系列故事是靠九个葫芦娃来表演的。

但是你得知道，系列故事的主角是侏儒教主。

九个葫芦娃只是表演而已。

如果没有教主的超能力，他们是不会被创造出来的。

不要小看侏儒教主。

侏儒教主有三宝，粉多、抄袭，脸皮壮。

教主在拥有超能力以前，是靠修炼抄袭这一神技发家的。

不要小看这一神技。

这是和皮鞋剑谱一样高端的技能。

皮鞋需要自宫。

而抄袭除了自宫，还需要脸皮壮。

如果你看过《圈里圈外》和《梦里花落知多少》，你会发现教主已经把这一技能与脸皮壮一同修炼的炉火纯青。

因为《梦》不仅连男主的名字教主都没改，文中很多对话都是直接搬过来的。

依靠抄袭一统85后、90后、00后等多愁善感之男女的天下之后，教主开始推出自己的长篇原创小说。

你知道，当一个人的粉丝多到一定数量级之后。

他放个屁，会有一些粉丝争先恐后去闻，之后纷纷表示“好香”。

好吧不要在意这些细节。

《夏至未至》仍旧是跨时代具有里程碑意义的作品。

因为从文笔来看，我们可以肯定，终于是一个一米四六的人写的了。

这个系列故事里的九个葫芦娃，性格特异，各有优势。

如果不是家世特别优渥，那至少也得有长相美得让貌美如花的四娘恨不得挖他双眼。

如果这两点都不具备，那么她是唯一一个女汉子。

总而言之，九个葫芦娃的角色设定符合一个身高一米四六的人在进行文字创作时对这个社会的所有理解和意淫。

在那个世界里，没有像我这样长相普通身材普通没啥特点的人。

而由于有的葫芦娃在第一部里显露不多，为了不剧透，我们就不都详细介绍了。

大娃，林萧。

身体可变大缩小。

必杀技声音。

扮演者幂幂。

不得不说，由于教主异常缜密的心思，所以才会挑选幂幂出演大娃。

众所周知，幂幂是豆瓣上的红人与记录创造者。

其拥有过主演或客串电影还未上映就要在豆瓣上被打上万颗一星的记录，以致于豆瓣电影后来不得不把规则修改为电影正式上映前看不到评分。

我不知道大娃为什么这么拉仇恨，但是我本人对大娃并无偏见。

众所周知，大娃拥有可以使身体随意变大的功能。

这恰恰也是我们幂幂所具备的功能。

比如她的腿可以从1米到2米之间收缩自如。

她的MM可以从A罩杯到E罩杯收缩自如。

等等。

声音是大娃的必杀技。

听着大娃的声音就可以在电影院里无法忍受戴上耳塞然后睡着。

二娃，南湘。

灵活聪明，机敏过人。

扮演者婷婷。

九个葫芦娃里最具女神气质的娃。

由于第一部里戏份不多。

在此不详细介绍。

与神秘的五娃是一对儿。

三娃，唐宛如。

铜头铁臂，钢筋铁骨，刀枪不入。

口头禅：你怎么看我奶！

扮演者HOLD住姐。

虽然女主是大娃的声音，但是第一步小时代里最佳女配角的人选毫无疑问是三娃。

正是由于三娃的存在，使得在观赏这部电影时不会一直睡过去。

而且三娃演技的评分与蝎子精雪姨演技的评分是这部电影里唯一的正数。

四娃，顾里。

分分钟可以喷火。

扮演者洁洁。

九个葫芦娃里的女王。

在富二代眼里不算富二代的富二代。

拥有十六岁时就可以眼不眨心不跳整死人的心理素质。

五娃，席城。

会吸水。

曾与二娃是一对儿。

扮演者潮潮。

五娃吸功很强。

这也是为什么会有不止一个女人拜倒在他嘴下的原因。

在第一部里非常神秘。

六娃，顾源。

会刷卡。

与七娃，不对，与四娃是一对儿。

扮演者东东。

七娃，简溪。

会发嗲，会搞基。

曾与大娃是一对儿。

扮演者铭铭。

八娃，宫洺。

扮演者男神小岳岳。

详情请参考Meryl Streep扮演的Miranda Priestly九娃，周崇光。

会装病，会撒娇，会真病。

扮演者冬冬。

好了九个葫芦娃就简要介绍到这里。

日后他们真正开始演电影的时候我们会详细介绍。

下面说说第一部电影里的隐喻。

大娃一直在影片里卖萌，你们知道是为什么么？

而影片最后教主亲自出来跳舞，穿着日韩风的衣服，那卖萌的动作，你们真的理解了他的用心良苦吗？

繁华背后。

是寂寞。

教主身穿阿尼玛西装，里面套着CB内裤，手里捧着Nermes水杯。

两眼含泪，仰起头，努力踮着脚尖。

好使视线能超过他在上海高档住宅的窗户底沿，看到窗外绚烂的灯光。

低声唱到。

“你伤害了我，还一笑而过。

”我不是为你而哭。

也不是恨你已经有了女儿。

只是窗外华美的灯光太过绚丽，晃到了我美丽的双眼。

而我踮脚尖又踮的好累。

努力伸直了胳膊，用手指在窗户上画了一个心的形状。

深藏功与名欲知后事如何。

请听下回分解。

九个葫芦娃与他们的侏儒教主（二）。

不见不散。

PS 此片无论多少票房我都不会惊讶。

中国人太多了。

郭敬明又是个很聪明的商人。

我只是希望更多年轻人能有点自己的理想。

哪怕不涉及到社会责任仅仅是想要放羊，也不要被物质和金钱迷了双眼。

当《泰囧》的肤浅笑声刚刚尘埃落定，那扎扎实实的“电影学徒”还在探究如何运用长镜头，沉默内敛的小跟班刚刚决定继续努力坚持给坏脾气的导演前辈继续倒十年师傅茶——一个被认为是“身高不行，长相怪异”的二道贩子郭敬明用一部柔柔弱弱的大姨妈片《小时代》把这一切“成功路上必打的十八罗汉”都给绕过去了。

《小时代》就像一个横空出世的美貌实习生在公司里迅速得到了大客户的赏识也拿到了提成，令那些按资排队给上司买了几年咖啡的候选者颜面尽失。

而那些等着看年轻人头悬梁锥刺股方能混出头的前辈们很受伤，明明摆好了姿势，却没看见人来朝拜。

新生代摆明了为他们买单，搞了一堆看起来像美丽肥皂泡的玩意儿自娱自乐发了财买了房，完全不顾及前辈们的感受。

与此同时灭掉的不止是电影圈。

70后的歌唱选手刚刚走完了晋升流程可以勉强混进录音棚，却发现80后90后的人根本不认为所谓的奋斗就是给导师倒二十年的水，就像章子怡和罗大佑之争不过是歌手需不需要变成什么成熟的人。

新生代用一种叫做网络营销，参赛选秀，人气路线，甚至是拍自己唱歌的视频的方式先把中生代为之魂牵梦萦的名利一夜之间弄到手，甚至不需要磨掉棱角。

今年，在票房上名气上收入上，散兵游勇干掉了正统军，举国哗然。

大家哀嚎，这真是一个肤浅当道的时代，国破唯有LV在。

《小时代》影片本身实际上非常简单，它里面所提到的不过是女高中生趴在课桌上午睡时候做的一个美梦。

这个电影严格来说其实非常小众，傻得有点想笑，不过就是意淫着一个小女生最初对现实世界的想法——梦里面世界是玻璃房子，男人都是西装革履高贵冷艳像王一样帅，爱情都是凄美缠绵虽然根本就没有什么好值得凄美缠绵，友情是小公主们穿着漂亮衣服哭与笑。

务必要把场景人物渲染得如同画册，那是自己曾经想要的璀璨人生，而名牌只是一种符号。

这样的梦我相信很多曾经少女的中年人都做过，把生活想得很纸醉金迷，很绚烂，像个肥皂泡。

这个梦在千帆过尽的成人看来当然很假很不堪，但是最终她们会走出来的面对现实，丝毫不用担心，就像当年的我们随着岁月流逝了就顺利走出梦境一样。

这部电影肤浅得简直像部动画片，常识也差得让人无法忍受，不过是孩子们因为好玩给他贡献了票房，却让一众前辈们一边有点眼红一边有点惊慌失措，像九斤老太一样念叨着一代不如一代拿着教鞭急于打醒他们，实际上他们忘了看看自己的脚下，当年，现在，本来就是一地的欲望在蓬勃。

而梦里的人自己会醒，会懂，会明白，他们的时代不会是这样的。

换句话说，我们因为他们看这种不伦不类的电影而不安好，他们早早地就读完书毕了业去晴天了。

真的不用紧张。

新生代不搞什么高端深刻，不搞什么正襟危坐，在明媚忧伤的阶段过后他们迅速走向一种简单粗暴的成功方式，与中生代的严肃紧张奋斗上进形成鲜明对比。

就连高考状元也要叹息“我的世界没有女神驻足”玩票众人。

他们依然穿帆布鞋，他们既不尊老也不爱幼，像只呆在水里的懒水蟒，三年不动，找了猎物就迅速出击。

他们比任何一个时代的前辈都赤裸裸地把对金钱的向往挂在嘴上，毫无羞耻感，从不觉得有钱是需要节省。

而这，令那些习惯把物质欲望和精神世界对立起来的人充满了震撼。

所以，才会出现网络上严肃的叔叔辈儿们和“脑残”的侄女辈儿们对骂的局面。

在纷乱的声音中，我只听到了一种：很多人在叹生不逢时。

《小时代》——挂着一脸的明媚忧伤惊醒了“文艺人”长久以来的梦，令传统意义上的，勤勤恳恳的老派电影人，高端公知人士认为是文艺界耻辱时代的到来。

与之相随，大批人失望地觉得，兢兢业业的时代已经过去了，踏实苦熬没有意义，这是完全是个粉丝雕刻与一夜暴富的时代。

好像一个中年男人，好不容易把自己裤裆里的东西用道德苦守了二十几年等着洞房花烛，才发现到了他儿子的时代，那小子居然已经是十八岁就可以拿个手机摇个女人睡一觉还不用负责。

但是他们忘记了。

从未有人像这个时代的年轻人经历过一场梦的破碎与拾起的过程。

他们既吃不着50后碗里的大锅饭，也抢不着70后的福利房，也没有人会为他们的职业包什么分配。

他们一边保留了80后90后信息时代的理想，一边要面对要房子的60后丈母娘。

他们哪来时间暮气沉沉，他们只能在所谓的暮气沉沉里伺机而动蓄势而发，如果不能那就随遇而安岁月静好。

所以他们拍了一个类似趴体的电影，把整个电影市场的格局都给搞乱，因为卖的好所以老人们急得跳脚：天哪，这就是你们想要的时代？！

在骂战之前，有没有人真正了解过，新生代他们下一步想干什么？

他们是不是真的像我们看见的那样纯粹只追求金钱？

载不动物质与精神的平衡的年岁里，那些嚣张跋扈的个体如郭美美等选择了金钱，但不足以代表火山下的年轻群体已全军覆没。

也许他们的成功的确是没有什么含金量，我们看到的热闹，不过是人家开了一场趴体，完了，他们照样要自己收拾残局。

不是非得把新生代都给搞死了才算好。

而实际上看来，是他们把我们给搞死了，我们还死不瞑目，垂死挣扎。

对于很多年轻的人而言而言，暴富只是梦想的开始；反倒是一个暴富的票房把很多年长的专业人士的人生格局搞混乱了，不淡定了，这种感觉好像是本来在认认真真开宝来的人，发现邻居小屁孩儿中了五百万买了个宝马，第二天感觉自己车也不会开了。

因为他们很多都觉得暴富是人生奋斗的结束。

肤浅的到底是谁，这个很严肃。

就像一个中年写手忧桑地问我：为什么我的纯文学总是卖不好，你那破鸡汤倒是满天飞。

我很认真地告诉她，文学不文学是其次，你微博上的照片太难看了，你需要一瓶粉底，现在的90后读者很厉害，要么你别露脸，要么露脸看不下去的情感女作家的书她们绝对不买。

她大惊失色，说作家又不是靠脸吃饭，怎么会这样，这个时代的年轻人真是肤浅得可怕。

我说你看，这就是我们的毛病，只要你不理解的东西就是肤浅的。

那你有没有试图了解过她们为什么这么想。

90后的逻辑其实很简单，一个时尚情感写手连个自己的脸都管不好，又能指导好谁的人生呢？！

他们有浓重的“你先管好自己再来管我”的思想。

所以你能说，因为一部电影一批电影盈利模式一种新生代的混沌年代，就把我们的时代搞不好了吗？

老中青三代就像是一团沙丁鱼，里面在纷争与吵嚷，以及互相指责辱骂，60后骂70后死水一滩；70后骂80后90后烂仔一个，但是最终还是抱着团朝着朝阳的远方奔去了。

而应该对新生代们本身有信心，而并不是要觉得《小时代》本身有多么好。

但是你非要说它能颠覆整个新生代的价值观，那我只能说玻璃心的人豆腐也能把你撞碎。

看完电影的高中生们都背着书包回去上晚自习了，你何苦仰天长啸泪流满面。

所以，三星，一星打给柯震东的脸；一星打给郭采洁的高跟鞋；一星打给圣诞节的服装。

如果非要往情节和技术层面上扯，鬼都知道这和货真价实的电影半毛钱关系都没有。

这几个月烂片的票房怎么来的，票房就是我要看电影，横竖就那几部片，我也总得找个片喝茶打发时间。

所以说，关于价值观，他们会有他们自己的出路，如同那句老话：儿孙自有儿孙福。

目前的他们迫切的需要钱来完成梦想，take it easy，让他们去炒，去捞，去瞎扯好了；就当这个时代很多电影人选择了先嬉皮笑脸地赚钱，再为了理想而眉清目秀地逆袭，最终回到正轨。

而不是整个圈子里的人，都要被这个爱玩的侄子们外甥们的初级阶段搞得失去气质，为老不尊。

给他们点时间，如果有一天他们成长了，想传承点我们手中的干货，结果却发现我们这些前浪最终也只忙着学捞钱与骂人，其实胸无点墨比他们这些小屁股更肤浅，那恐怕才是末日时代。

而关于拍电影本身，郭敬明赚了钱了，各位资深导演拉风导演纯粹的导演影评人主持人文化人别一转眼就都疯了，真别耽误时间做正事。

作为是电影我就掏钱看的人，跪求各位导演赏点好国产片用片子把他给挤下去，我举双手欢呼。

骂他真的是没用的，拿点老姜们的辣片来进攻才是对烂片最好的防守，要那种类似于现在国外大片一来国产全完蛋那种等级的防守，才算是甩了他们几条街。

最近看电影贴吧和豆瓣网上对这个小说的评价，很多人的评论是，草，上来就黑，你TM看过原著小说么。

我想说的是，看过原著又怎么了，难道你真的以为普天之下就你读书么？

因为电影还没上映，我就针对这部小说本身谈谈自己的看法。

这部小说贯穿始终的对奢侈品的繁冗的描述与字里行间透露出的优越就像一个饥一顿饱一顿的无产阶级终于能一直有安稳饭吃了所以一定要BIA叽嘴的感觉。

如果硬要说他在描述有钱人的生活的话，我只能说，有钱人从来不会炫耀自己的财富，他们永远在意的是自己的涵养和风度，刻意的炫耀自己的钱？

别逗了，那不是有钱人，那是土鳖。

还有就是，有钱人多了，你那几个子算个JB。

另外小说最后写的很崩，思路很乱，第一人称的描写却大半时间献给了另外一个角色，不如写成第三人称的比较好，结局那段引用了一个真实事件作为收尾，郭敬明肯定自己特别受用，但是郭老师，请你对真正在那场大火中丧生的人有一点起码的尊重，请你考虑到真正在那场大火中丧生的人的至亲好友看到你把他们的死描述成一群2B作来作去把自己作死的时候的愤怒。

还有就是，这部作品里充满了对北京的讥讽，我不明白了，郭敬明为什么对北京这个城市充满了愤怒。

这种讽刺与讥诮能让他得到什么呢？

而且这种讥诮的原因竟然就是北京冷了点。

郭敬明曾经是很有才华有潜力的作家，尽管他出过抄袭的丑闻，可我还是欣赏他，可到了夏至未至，他一直在从抄袭里面往外摘自己，说别人冤枉他，设计他，用一些日本鬼子用来篡改历史的手法掩饰自己博得同情，到了这个小时代，真的是烂的一B，情节跳读大，大家都在那做来做去，真的有意思么？

这就是粉丝们口中原著的魅力？

另外要说，很多粉丝喜欢顾里这个角色，我看她除了家里有点钱，像个长舌妇，装B，喜欢乱搞男女关系，人格扭曲，真的看不出有什么魅力，甚至不如唐宛如。

郭敬明这些年作品一个不如一个，我觉得和粉丝有直接关系。

他的粉丝们真的很傻很天真，但是对这种庸俗甚至可以说是恶俗的作品抱着欣赏包容的眼光注定会导致郭敬明变得才气尽失，很多人都说，啊他现在是写书赚钱，当然要商业了。

那么请问哪个作家不是写书赚钱。

，用书赚钱永远不可以成为作家写出庸俗作品的借口。

如果连读者都原谅他这一点，那么郭敬明的才华和情怀将永不见天日。

看到底下有个孩子说了一些顾里的好话，我想说的是，我上大学的时候有个2B看过了小时代，就一直模仿顾里说话办事，我特别讨厌她，我可以用更恶毒的语言来说这个人物，因为她实在是为青少年树立了反派的模仿形象，这个角色作为4个人中的绝对主角真是失败中的失败。

PS:看到下面评论里面有句话说的真是太对了，这么多年,郭活在自己的世界里,他的视野和小说的高度跟他的个头一样上不去,有个性的美女,没担当的帅哥,悲情人生,悲惨结局,是他小说的组成元素。

特意加上来，感谢它的作者。

PPS:今天看到小时代首映日创造了不少票房纪录，恭喜郭敬明。

但是我不明白的是，大超就上映了几天，就把他的排场通通让给小时代，院线经理有点过了吧。

PPPPS:我今天看了电影，还不如书。。。

请问怎么把评星改成1星？