武侠

《武侠》这码事，其实相当心血来潮。

中午吃了个猪蹄火锅，在火锅店逗了个猫之后，我决定去个西单，离四号线近，又有逛的地方，关键是，还能找地方歇着。

逛到下午（还背着大姨妈），觉得体力大不如前，腰酸背疼，暑热难当。

于是我跟同逛的妹子提议，干脆去看电影好了。

虽然我们俩这种“看电影还非要跑到北京这种贵一倍的地方”的行为充满了槽点，但是当时的感觉真的是——啊啊饶了我吧年纪大了真是不·行·了。

电影这种东西，一定要在合适的时间，合适的地点跟合适的人，才能看出美好的效果。

无奈当天也就勉强算个人和，天时地利那是完全不沾的。

所以会挑上“武侠”这种电影也算是情理之中的事情。

当然，我没有说《武侠》是部大烂片，我怕会被现在宇宙都阻止不了的各种剧组悬赏十万捉拿或者踢出中国人的队伍。

我只想说，看电影这件事，真的是要挑好同伴的。

比如要看欧洲文艺小片，就一定要找一个满嘴伯格曼法斯宾德基耶斯洛夫斯基的13友；如果要看胸大无脑的女子格斗或者汽车上天砖瓦四射的巨型机器人格斗，就得拽上除了爆炸以外，看什么都会睡着的老爸；如果要看家庭伦理片或狗血清穿剧，就得找个韩剧姑娘（当然并不是说我就真会去找个韩剧姑娘，因为我根本就不看家庭伦理片，也不看狗血清穿剧）如果要看现在的港产片，就得找个槽友。

但悲催的是，坐在我旁边的妹子非常的decent，虽然跟我一样笑完了全场，但是就是不吐槽。

所以我觉得非常憋，就像亲眼看见奥巴马和本拉登用的是什么体位，但就是不能用小喇叭昭告天下的感觉一样。

但是吐槽这种行为吧，又非常的随意，在电影院吐完就完了，等到看完电影就根本想不起来，尤其是武侠这种片子。

所以我就一直憋到了现在。

为此我还特意买了张盗版dvd，就为了重温一遍吐个长槽，但是我真的有勇气再看一遍吗？

我怀疑。

1、关于故事主线其实《武侠》的故事主线还蛮平常的——连环杀手什么的或良心发现，或浪子回头，躲在了小山村里，希望就此混过下半生。

可惜人算不如天算，一件小事招来了个超级较真的小警察，小警察执意发掘他的黑暗过往，黑暗过往什么的，也自动找上门来。

这种故事主线其实分明就是一抓一把，稀松平常，前两天还有逃犯上相亲节目被抓呢，这都比《武侠》的主线跌宕起伏。

可能陈可辛同志也觉得这个剧情太不跌宕起伏了，于是就开始像大多数的导演一样，他开始往里加料。

平淡没？

加点国仇家恨！

都国仇家恨了，当然得加点武打！

甄子丹老了打不动了？

加点悬疑！

故事编不圆了？

搞点哲学思辨！

哲学思辨前后矛盾了？

正好是当前最流行的精神分裂和多重人格元素！

跟多重人格根本没道理可讲？

没事！

反正来看金城武的都是妹子，加点断背，腐女们就不关心别的了！

于是这部片子的一开始，其实还蛮惊艳的，我还以为是大理风光片什么的。

这个很多人已经表过态了，我也不多说。

甄子丹跟蒙古摔跤或者绝望主妇一样抱住人家死也不撒手的时候，其实也没有什么问题——他当然是武林高手了，就算没长着一张甄子丹的脸，你见过哪个在水里抡王八拳还能把人抡死的吗？

但是金城老师出场以后，这个故事的气场就越来越歪，越来越歪，跟金城老师的四川话一样，虽然听不出标不标准，但是非常违和。

最坑爹的当属村里的乡亲们，乡亲们一定以为自己演的是一部宝莱坞电影，因为每当他们用赞许的，崇拜的，脉脉含情的眼神看着甄子丹的时候，每当我以为他们要深情告白的时候，他们……他们扎成一堆开始唱歌了！

什么“好人刘金喜，请你吃个大鸭梨”什么什么的，就是从那个时刻起，我就头也不回地离“严肃”这条康庄大道越来越远了。

什么大鸭梨啊！

为什么好人就要吃鸭梨啊！

乡亲们你们不要这样好吗？

这么下去刘金喜的鸭梨能不山大吗！

然后金城老师就出现了，他傲娇到了崩坏的地步。

他不仅蹭吃蹭喝，还默默地趴在甄子丹床头看着人家的睡颜，结果发现对方醒着的时候瞬间傲娇了，来了一句“眼睛怎么不是绿的”，请问为什么会是绿的？

心理扭曲能改变生理特征？

在孤独难耐的寂寞深夜，他在房间里正襟危坐地撸管，好吧那是一根很长的针灸，但是请问谁家针灸是“抽插抽插”这样扎的啊？

看着甄子丹跟老婆孩子温馨美好的场景，他立马打翻了醋坛子，奔上去砍了一柴刀，然后又以精神分裂为借口推卸责任：“哪个说砍不进去的！

”明明就是你自己好吗！

精神分裂什么的根本就不是借口，他果然被崇拜子丹叔的乡亲们集体鄙视了，就在我以为乡亲们要把他围住暴打一顿的时候，乡亲们……他们围成一圈又开始唱歌了！

这回是“哪个欺负刘金喜，你说讨厌不讨厌”！

很讨厌啊真的！

可是你们倒是干点什么啊！

想唱聋他也好歹提高点音量啊！

在故弄玄虚地讨论了半天关于“做坏事的人，都是因为寂寞啊”这种很中二的观点以后，故事神展开了，子丹老师和金城老师，在一个乱葬岗子上毫无预兆，毫无感情铺垫地拥抱了。

我只能解释为其实金城老师的另一重隐藏人格在不知什么时候已经跟子丹老师滚过床单了，否则这是要闹哪样啊？

然后金城老师带来了捕快，可是也引来了恐怖组织。

为了心上人的安危，金城老师铤而走险，想出了一个安全系数相对高的方法——装死。

可惜，进金城老师和子丹老师都低估了恐怖组织，这个恐怖组织是由人组成的，而不是由熊瞎子组成的。

是人都有七情六欲，不会像熊瞎子一样闻闻没气了就走了的。

况且，这个恐怖组织还是这部如此奇葩的电影中的奇葩，装死只能装一刻钟，根本就不够用啊！

子丹老师的大哥光号丧就号了10分钟，金城老师都快把怀表捏碎了，就在我以为他们总算号完了，大概会砍掉子丹老师一只胳膊来交差的时候，事实证明我又低估了他们。

他们……他们骑马围成了一圈开始唱歌了！

坑爹啊！

连恐怖组织都以为这是部宝莱坞电影吗！

一刻钟根本不够折腾的，金城老师急了，扑上去捶胸口。

我在电影院情难自已地大喊：“CPR是要配合人工呼吸的你给我亲下去啊！

”就在我担心金城老师在这么下去非把子丹老师肋骨捶进肺里去的时候，子丹老师终于倒过气来了。

然后大家破涕为笑，然后大家……大家又开始唱歌了！

混蛋啊！

欺负这部电影的配乐是应届毕业生所以不按曲子给钱而是按电影给的钱吗！

在歌声中，子丹老师，他断臂了……断臂了。

壮士断腕，令人扼腕啊。

子丹老师倒在了金城老师的怀里……怀里……怀里……里。

大哥说：好吧，我俩没事了，你跟咱爹说去吧。

子丹老师的表情好像是“⊙Д☉”你妹啊！

苍天大地啊！

不早说！

混蛋啊！

再砍一个我就维纳斯了！

但是他已经没有力气震惊了，他软倒在金城老师怀里。

事实证明，“咱爹”还是很关心子丹老师的，当看到子丹老师断臂的时候，他满嘴喷饭地大喊了一声：“神马！！！！！！！！！！！

”电影院里整个笑裂了。

因为神马都是浮云，所以一片浮云飘来，恐怖组织的爹就被雷劈死了，金城老师胃出血一样的吐血，也许是在子丹老师家蹭吃的时候吃得太多，说实话我觉得他还能再抢救一下。

好在最后子丹老师没有扑在街上唱起歌来，否则我觉得我真会把电影院的椅子连根拔起来扔银幕上去。

二、关于人物其实我对陈可辛既不喜欢也不讨厌。

当初看了投名状，就是没感觉。

但是陈可辛他有一个很讨人喜欢的特点，那就是不管是《投名状》还是《武侠》，他都把金城老师拍得很萌。

比那个“什么都略懂一点，生活更多彩一点”的诸葛萌萌要萌多了。

这两个电影里，金城老师都非常的天然呆，非常的本色。

我不粉金城老师，而且觉得金城老师的五官都非常美丽，但组合到他那张脸上，不知为什么就说不出哪里别扭，但是天然呆的金城老师就很美好，一根筋的金城老师非常的逗趣，况且还加上了近年很时兴的技术宅元素和人格分裂元素。

于是我很happy地看着金城老师化身名侦探柯南和金田一，各种还原犯罪现场。

在甄子丹老师掉到树上的时候阐述什么“密度是空气的八分之一”之类的伪科学原理，在雷雨天的时候连电路什么的，这让当年一连电路就短路的我非常的崇拜。

物理盲的我不明白，人不是本来就是导体吗？

为啥非得头上一根针，脚上再一根针？

其实金城老师的人生非常的苦逼，老丈人家是卖假药的，而且还是玻璃心，被举报就自杀了。

你看现在什么张悟本马悦凌都活得好好的，多大点事你就自杀啊？

给金城老师和老婆的夫妻关系造成很大的裂痕；出去办案在人家里蹭吃，被下毒，给金城老师的人格造成很大的裂痕，话说回来谁让你案子办到哪蹭吃到哪的啊；搅个基还要找卖假药的老婆借钱，给金城老师的自尊造成了很大的裂痕；最后被最终boss打得连身体都有很大裂痕了，这下彻底有丝分裂了，最后那个冷眼看着一切的金城老师就好像水槽里的凌波丽一样，他继承了上一个金城老师的所有记忆，他只是不再爱子丹老师了……至于子丹老师，铮姑娘表示非常讨厌他，我倒是还行，只是他演什么都是整部电影地梦游和放空，眼神非常的茫然，让我不禁吐槽近视没关系，你好歹配个隐形啊。

其实子丹老师才是本色演员，他只是一个脸是一个大大的“？

”的路人甲，如果他在小河边遇到了汤唯，那他就是刘金喜；如果遇到的是孙俪，那他就是关云长；如果遇到的是熊黛林，他没说的，一定是叶问。

汤唯那个问题问得很好，如果子丹老师在河边遇到的是别人，会不会跟她走？

一定会的，只不过我们看到的，就是另一部电影了。

最后，没人吐槽下汤唯的前夫吗？

你对你最爱的枕头到底是多有执念啊？

离家出走什么也不带，只带个枕头？

前言：这绝对是一部神片。

晚上着实无聊，和爸妈散步至电影院附近，突发奇想的看了场电影。

电影名叫《武侠》，由陈可辛导演，甄子丹，汤唯，金城武主演。

看海报觉得十分给力。

看完这部电影以后果然让我留下了深刻的印象！！

这部片的开头讲1917年，在云南某村儿，有个精壮的男人（甄子丹饰）。

他有个漂亮的老婆（汤唯饰），全家在一个鸟语花香的地方生活，村庄一片欣欣向荣，十分和谐。

直到有一天，村里来了两个坏人，毫无来由的向某大爷讨钱，大爷不给，刚巧精壮男在大爷旁边，于是打了起来。

精男装着不会武功，将两个坏人以各种令人难以想象的方法搞死了，并造成他们自己不小心把自己搞死的假相..看到这里觉得演得有点牵强，不过毕竟甄爷武功高强，还算说得过去。

接下来，县里面派了领导和捕头前来...崩溃就开始了。

捕头是由金城武饰演的，一个带着眼镜一口四川口音的文弱书生。

他以超越柯南的无敌推理能力，且综合了以现代医学角度得出的验尸报告，发现了精壮男原来是个黑社会邪教组织的二号人物。

他侦查案件的方式令人发指...他可以不要脸的去别人家蹭饭，可以不要脸的睡到别人家，可以在别人睡觉的时候爬人家床边观察别人..甚至可以无缘无故的砍人一刀...甄子丹同志都以一副带着忧伤笑容的脸从容的应对...下面就是很俗套的各种互相暗示，精壮男想过平淡的生活忘记过去，神探想维护法律的尊严，所以必须要抓精装男归案。

所以就像以往同类影片的剧情发展一样，邪教组织的一号人物（boss）开始组织力量想要把二号人物弄回来。

里面还提到这个邪教boss还是精壮男他义父。

于是神探回县城搬回了几个废柴警察，还有邪教组织的力量都交汇到这个平和的小村庄。

...(省略中间各种狗血剧情)终于等到了我们的精壮男和boss决战了，精壮男不知何故砍了自己一条胳膊，不过还是很牛逼的和boss过招，被boss虐。

这时神探悄悄的过来了，竟然很猥琐的跑到了地板下面，然后用针扎boss的脚...这时大家发现boss木有穿鞋..boss表示毫无压力，把神探拽出来踹飞了。

然后boss开始虐主角......(省略各种虐)在雨中，boss举起手要解决猪脚悲剧的一生的时候，神探醒了，弱弱的说了一句“他脚底的针还在，再来一针就好了”，当时大家都猜了个大概，估计这神探再给boss另外一只脚扎一针，穴位作用，boss挂掉，合情合理。

可是事情不是这样的，正因为他不是这样的，所以这是一部神片！！

之间这时神探挣扎着飞了出去，在boss的脖子上扎了几针，然后华丽丽的被boss踹到垃圾堆里了.....观众不知所以然.....预想的穴位效应也木有发生，boss又举起手要秒杀男一号.......然后！！！

就在这时！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！

一道闪电从天而降把boss劈死了........全场人顿时石化................一切发生地太快了...........过了几秒钟我才回过神来，原来他脚底的针接地，脖子上又被插了针，被避雷针了！！！！！！

这是我们物理学里学过的避雷针原理！！！！！！

在一部以武打为题材的名为《武侠》的武侠电影里，boss最后竟然是被科学的力量秒杀的.....(boss绝对是满血满魔被秒杀的)....这是很富有教育意义的！！！！！！！

看完电影以后大家都议论纷纷“知识改变命运”“科学技术是第一生产力”“知识就是力量”...........作为一部如此欢乐喜感，内容与题目木有关系的电影，据说中间汤唯和甄子丹的激情戏也被删掉了的，武侠科教喜剧片，着实值得一看，希望大家无聊的时候去观看观看，真是神作啊！！

来源：李子晔的日志链接：http://blog.renren.com/blog/264150403/737160347

儘管最終boss戰是靠耍賴挂了一張閃電牌，但是《武俠》真的不算是一部雷人的作品，反而在影片隨處所見的各種尷尬中，真切看到陳可辛解構“武俠”的真誠和無奈。

電影的最大問題在於，它是一部電影。

電影，或者準確地說是商業電影，其生存基礎是製造脫離實際的華麗想像來贏得消費。

以造夢的手段進行夢的解析，這就是《武俠》的癥結。

在柜坊格殺閻東生這一場中，觀眾直觀地看到了劉金喜和唐龍的兩個版本：前者是世俗的直觀表述，兩個漢子蠢笨混戰；後者是傳奇的功夫奇觀，武術高手借力打力。

名偵探徐百九的旁觀試圖嫁接起看熱鬧和看門道之間的鴻溝，以解剖學來詮釋傳統武俠想像中常見的符號體系。

這是非常具有野心的嘗試，也是最吸引人的七分鐘片花里的核心噱頭，可惜的是，這種噱頭註定無法延續，正如解密魔術者總是被觀眾遺忘和唾棄。

陳可辛也非常明白，如果持續地解構“武俠”想像，那麼陳可辛的位置就會和不斷騷擾劉金喜的徐百九一樣被質問：你討厭不討厭。

在票房是第一要素的當下影壇謀生存，陳可辛的堅持只能到此為止，也推倒了影片尷尬的第一塊骨牌。

屈從觀眾和票房壓力，導致《武俠》在情節上出現了最大的斷裂，從開頭的解密轉為了後面的致敬，從新鮮視角回到了傳統敘事。

為此整個電影被割裂成兩個主人公進行的兩段故事。

割裂的劇情之後出現的是矛盾的人物。

前半段的劉金喜毫無行動力可言，一路隱忍退讓以理服人，而後半段的唐龍果敢堅決，儘管維繫現在平靜生活的願望沒有變，但是行動力爆棚，假死斷臂弑父毫不猶豫，這種堅決與前面磨磨唧唧不殺徐百九的行動邏輯完全無法拼接到一起。

同樣，徐百九從前面堅定捍衛法律尊嚴以至於犧牲岳丈和老婆也在所不惜，到後面不計代價幫助劉金喜完成隱姓埋名的夢想的轉變也生硬的可以。

隨著劇情的割裂，跟著分崩離析的是作為背景的世界觀。

前半部份，陳可辛花了大量的心力去建構一個非常貼近現實生活的規則框架：遊俠和流民幾乎是一路貨色，弱則為乞丐，強則為盜匪，是失去主流社會身份和地位的不入流的邊緣人，在現實社會的秩序里，他們反而是弱勢群體。

在徐百九對江湖的表述里同樣透露著陳可辛的誠實：高手的來源，無非是賭徒，鏢師，大力丸推銷員和黑社會（七十二地煞影射天地會，百度下八十萬就知道。

外加王羽本人的黑社會經歷），基本都是臭流氓。

在《武俠》里市民和俠客兩個群體的第一次對話，開啟于酒店老闆對刀客的吐槽。

與之相匹配的是宗祠長老對晚輩的期許：讀書識字，升官發財，光宗耀祖。

這種符合實際的強弱對比，是劉金喜歸隱的原因，也是“歸隱”這個在“俠文化”中被吹捧得神乎其神的想像的現實依據。

但這種誠實有趣但無票房的世界觀，很快在後半部份里被神秘組織七十二地煞一把火燒了乾淨。

在前半部承擔維穩工作的官府，在邏輯非常奇怪的縣官告密一場戲之後完全退出。

弱勢的流民群體搖身一變成為這個世界生殺大權的支配者。

這樣一來，影片就回到了傳統武俠敘事里自吹自擂且無法自圓其說的固有框架，也意味著陳可辛講述新武俠觀的努力最終失敗。

僅以前半部份來看，《武俠》的俠，不是傳統意義上的為國為民的英雄。

陳可辛把“俠”字拆開，是夾縫中的人，夾在兩者社會秩序之間討生活的普通人。

這本是一個孕育傑作的設定，但是如前所述，陳可辛終究沒能貫徹下去。

但是這並不是苛責《武俠》的理由。

陳可辛自己，何嘗不是一個在夾縫中求生存，在理想與現實中進退維谷的電影人。

而作為習慣消費傳統“俠”想像的觀眾，卻正是逼迫《武俠》斷裂破碎的同謀之一。

這是陳可辛的無奈，卻不是觀眾和這個時代的無辜。

这部电影，我看了两遍，期待了将近两个月。

看完之后，我知道这部电影注定褒贬不一，我觉得也没什么特别好争辩的，好坏不过是个人感官，由一个小概率事件的神经反射弧决定，写这篇文章之前，我也没打算看任何评论，我一直觉得，自己看得爽，主创给足诚意，就够了。

电影注定不能完全是商业产品，与所有触击人们感官的艺术品一样，像一坛酒，搀多少水，饮者沾唇，几份真诚，几分假意，一喝便知。

《武侠》算不上极品陈酿，也绝对让我几口下肚痛快至极，不知道从什么时候开始，我对陈可辛的电影便有了这样的期待。

毋庸置疑，不管不喜欢《武侠》的人想从什么角度骂起来，徐百九这个角色都不大可能成为主流攻击对象。

宣传海报上甄子丹立在第一位，我满心期待他在《叶问》、《十月围城》之后再一次从小人物中突破。

谁曾想这次让人眼前一亮的，是操着一口不标准川普的金城武，或者说，这个人格分裂，让人讨厌又尊敬的偏执狂徐百九。

我也想从他开始聊起。

很多人觉得，这是一部悲剧，因为徐百九最后“死”了，用陈导自己的话说，吐了那么大一口血，还能活吗？

不过要是有制片方非要出巨资打造续集，什么都还是可以编出来的。

对于我，我从来就没想过徐百九会“复活”。

他就是死了，那一刻，另一个徐百九落泪了，我心中无奈地叹了一口气，却并没有十分悲伤，因为我看到徐百九看着另一个自己，弥留之间，仿佛漏出一丝微笑，他这样死，也许是影片最完美的结局。

我们往回看。

一切事物皆无自性。

电影里面充满了宿命的感觉，每个人都如履薄冰一般地保护着现有的美好，仿佛不愉快的过去预示着眼前的美好总是那么短暂，甄、唯、武都逃不出。

徐百九，因为他天生易动的同情心曾出卖他对人性本善的信仰，他将其视为自己性格上的缺点。

他用理性压制感性，自认一个清楚的对错观和原则——法、理——仿佛就是让他摆脱迷茫、困惑和矛盾的解药。

他觉得，这是好的。

这是他对自己命运的第一次挑战。

然而正因他对正义与真理的执着，他注定是一个对人世心怀悲悯的人。

他害怕重蹈覆辙的根源也是源于此，否则，谁会对这样一场意外如此耿耿于怀。

他的偏执让他因而对世人悲观，他却又放不下心中的悲悯。

他注定矛盾，从那一刻开始，他开始自己跟自己较劲，抑或，跟自己的命较劲。

如果他没有遇到刘金喜，也许，他就这么较劲到老，成为一名深不可测的名侦探加科学家，到死，看尽世人丑陋，他会对自己的手下说，人性本恶，然后带着对人世的悲观唉声叹气地入土而去，眼中一片漆黑世道。

可是，从刘金喜在树林里放他一命开始，他就注定了要还他一命。

这时，让我们暂时插播到唐龙，或者刘金喜。

他真的完全信任徐百九吗？

他在赌博，他也在跟命，较劲。

他注定不是一个恶人。

记得在他假死的时候，记忆闪烁，一个镜头是一个孩子低着头孤独地坐在崖边，那是幼时的唐龙。

他从小生长的环境与被灌输的价值观是在世人眼里看来的“罪大恶极”，但对一个没接触过其他价值观的人来说，任何对本性的评判都是偏颇的，就像他在一瞬间看到那个孩子，他的世界观轰然坍塌，人与畜生是不同的，一个被摧毁的世界，让他开始逃亡，他在挣脱“命运”。

就这样两个人，走到一起。

一个公认“恶”人，堵上自己的命运，给徐百九上了人性本善的一课。

这一次，他选择了他的理性，选择了法。

他又错了。

他引来了虎狼。

他怎么还？

请不要忘记他的偏执。

他相信的“对”的东西又一次出卖了他。

而他，出卖了“善”的信任。

这一刻，当一切原则都在现实里败下阵来，指引他做出最终选择的，只剩下人心。

这一次，他只能真正直面自己的本意，他信的这个时代的“法”，在村外等着收尸。

刘金喜的信任，让他在这一刻再次相信了人性中的善，没有矛盾。

生死关头，如释重负。

在这一刻死去，他心中还能守住对世间“善”的信任，眼前光明，心怀希望。

这样死去，也许是最近乎完美的吧。

后来，陈可辛亦如是回答。

心满意足。

其实人生而无自性，这是一个复杂的哲学命题，讨论就是没完没了。

但电影里的徐百九的上司给了一个回答，“在啥子世道做啥子样的人，你以为你可以自己做主。

”刘金喜说，一人犯错，世人都应受到责备，这是万事万物的因缘。

换句话，想起最近在书里看到的一种说法，一个混蛋的时代造就混蛋，一个人不混蛋，就活不下去。

人人都希望有英雄出现拯救这个混蛋的恶性循环，却都不愿意当炮灰。

电影都是浪漫主义的，所以徐百九与混蛋的时代与命运较劲，他死了，在观众看来是浪漫 主义，是唯美。

唐龙活了下来，做成了刘金喜，也是浪漫的，给人希望的，积极的。

换了生活在现实中的我们，又作何选择呢？

其实，电影本身并没有那么严肃，看了两遍，我更想把它看作一部充满黑色幽默的喜剧。

就像一个人讲着笑话，自己不笑，听的人前仰后合，意犹未尽。

我不相信一个导演如陈可辛看不出里面的许多笑点，有人说这是雷，或者不伦不类。

也许是一开始我们自己就把它看严肃了。

说实话，我觉得我刚开始写起怎么就写这么多了，可真是不忍收笔啊。

不知道为什么，在我看来，这部电影值得把玩的东西太多了，灵感牵引这千丝万缕的思绪席卷而来，比如它的原声音乐，漂亮的取景，“武侠”这个名字都恨不得两个字拆开来、合回去地琢磨一番，三个主演的表现，给力的“龙套”，一两句台词。

甚至那个亮了的“晓天”小弟弟，还有甄子丹断臂后躺在金城武怀里我情不自禁地浮想联翩，哈哈。

也许它没那么多隐晦的“本意”，我却偏偏喜欢东拉西扯，好电影也许，就是好在它有扯得开的地方，那些地方就蕴含着叫做“诚意”的东西。

做到这点，自己就心满意足了。

我想每个人这辈子都会有过这种感受。

那时候，什么褒贬，都是浮云了。

陈可辛自己说，他想过把瘾。

我说，为了这把瘾，管他的。

陈导说，他在二十几岁的时候没做二十几岁的事，现在老了反而有了年轻时候的冲动了。

这听来仿佛一种无奈，人年轻的时候，许多事情无法自主。

等到想做就能做的时候，还记得自己曾经想做什么，并有能力去做了，这时候还考虑什么呢？

就像《老男孩》里面说的，梦想这东西，没有晚的时候。

也不用在乎别人的看法。

很多人说《武侠》乱，不清不楚，我却觉得很多东西交代清楚了反而没意思了。

让人琢磨的东西就是有味道，可口与否在乎每个人的味蕾。

而于我，陈可辛拍了《武侠》本来就是让我兴奋的一件事，像一出浪漫主义的励志剧，俨然看到了一个“老男孩”，让自己也期待能有过把瘾的一天，为此，在跟命运的较劲中守住自己的理想。

至于什么悲剧？

喜剧？

严肃？

幽默？

宿命？

自主？

致敬？

创新？

管他的。

我想，陈可辛，你是早就对中规中矩什么的，动了杀心了吧。

晚间一人去新世纪看《武侠》。

片子开始是宁静的乡村生活，阳光安宁。

于是，按照多年观影的规矩，一定有内外势力联手破坏这种宁静，否则银幕自己都会打瞌睡。

苛怪中国电影缺少想象力的人们啊，你们让好莱坞惯坏了，所有的可能性都能承受，被针刺得僵硬的血管，再大剂量的吗啡都不过瘾。

金城武一口四川话，自己给自己配音，惊艳死了，可算有个少演员腔的人物了。

可是，一碰到汤唯满口标准国语，与乡民淳朴共同出现在一幅山水画面里，立刻窘得满心皱纹，替受过电影学院训练的汤唯们难过——流落在此穷山恶水的前现代化社会里挣扎，好像被拐卖过来的女大学生似的，《盲山》重现。

语言和声音很重要，直接影响观影的心情。

看《功夫熊猫2》忍受蹩脚国语配音，原谅自己，毕竟是个动画片，原声也是配音嘛，可是，人家英语原声和动画口型很吻合。

看《观音山》最受不了的是从县城来的范冰冰是标准国语，陈柏霖撇台湾腔，重庆的生活环境里没有“龟儿子”的叫喝，立马矫情。

《疯狂的石头》好，你配上国语试试！

声音没有环境感，不必摆pose，一切都像做戏。

语言也是。

山野村夫说的话像都市里的小资文体。

徐百九与刘金喜的对话，超越了环境，超越了身份，可以以穿越标准观之。

我们现在都难以说出的话，1917年白话文还未昌的时代在云南边陲某乡下能不吃力的说出来，电影就是电影，你在看电影，识得唔识得？！

刘金喜故作老实，反复提醒大家真人不露相。

这种桥段用得多了，不吸引人。

不过做伏线，引出下文，倒是不呆板。

一切重演，有张弛，看了恍然。

徐百九探案一节很新，用所谓科学解释武功，究竟有无道理不说，很有可观性。

电影最实在的目的是好看，其他品质可以屈服在好看下面。

如果指望拍出哲理或者其他很文学性的描述的话，建议看文字，光影没这么大张力。

同样，如果真要冲着这个纠结科学道理，失了观影意义，自有方舟子们辟谣，何需我们操心。

“好看”的标准模糊，见仁见智，我以为的“好看”是新——无论是内容还是形式。

《艋舺》给我最大的冲击是台湾民间黑社会生存状态，与世俗生活胶着一起，同《英雄本色》风衣大墨镜及《古惑仔》纹身劈友一点不一样。

此片好看处在案情重演处的处理，“科学”解释的俨然，耳目一新。

本以为片子会朝着徐百九探案的风格一路走下去，谁知话锋一转，开始说教，开始情感纠结，故事不再悬疑，变成了个人与环境的冲突，对过去的背叛，个人成长的社会责任，法与人情之争等等。

徐百九脑子里有俩小人儿较劲，我想起来文革小说里两条路线的斗争，还是群众路线胜利了，死磕法律的教条主义者碰壁后回到了人民的队伍里衷心拥护“三结合”的破案路线。

不免失望，越想深沉，反倒浅薄了。

追求一个深刻主题的同时，会不会被深刻压得顾虑重重而不得施展？

断臂后的情节就是清除boss的大结局。

本可以十足戏味儿的地方，想象力突然短路了，弄了个猴吃麻花——满拧。

最后一刻，boss居然死在了雷击之下，因为那根针——有科学道理吧，还给了脚底针的一个特写。

本来有逻辑推演，徐百九理论实践相结合的一层层步骤，被这雷击的设计粉碎的一文不值，伪科学也撕破了科学的外衣，迫不及待的宣告荒谬的本质。

有稍稍感动处，是十年的隐藏。

唐龙可以隐藏十年做刘金喜，换个名字背井离乡，与过去一刀两断，那时候的社会满是生存缝隙，能苟且偷生，也活力十足。

现在上天入地无所不能，却无路可逃，身份一生一世，体制会成为最大的绑匪，受制其间不得动弹。

我看刘金喜对过去毅然抛弃，心中为之一动，他比现在的人幸运，超了本分过十年安稳日子，我们守着本分直到死，看着被设计好的安排生活却茫然无措，只是趋向被安排，内容仍是空。

演员表演亮点不多。

主要是看王羽的，主角也不硬气，没有女主角的样子。

配角安排幸亏没像《新倩女幽魂》似的用李菁那种搅屎棍子乱洒狗血。

也算合理。

甄子丹啊甄子丹，演什么都是甄子丹，长相太硬，乡里十年的匠人生活也没陶冶出来点世俗气，还是武夫，憋着跳动的肌肉进行农业生活，忒辛苦了些。

金城武高分，亏得一口四川话，自学自演。

汤唯能忽略吧，谁演不是演，角色本身就没有可发挥出，单薄得像个道具。

惠英红好犀利啊。

人老了，杀气反倒更重，五官凌厉，但比徐枫当年的面无表情还是差了一格，惠英红俊俏里有妩媚，老了后靠尖利的表情与皱纹增加可怖感。

与之相反的是王羽，王羽老了五官模糊，好像没有性别一样，暴怒起来居然有点喜感。

不过王羽出来还是把我震了下，动作和表情是有岁月的人，心里一颤，不是可怜岁月，就是感到气场。

按说王羽不是标准的大侠模样，尖嘴猴腮，合该就是断了臂的极端问题少年。

就有魅力在这根反骨上。

七十二地煞的教主，怎么可能不是反骨仔。

片名《武侠》，好像驴唇不对马嘴。

有武了，哪有侠？

我没找到。

还有个小桥段，阿玉洗鱼鳔，金喜不让她洗了，说也烦鱼腥味儿，阿玉说喝什么能不怀孕，金喜说那是水银，有毒。

我才恍然鱼鳔的作用，哈哈哈，真好。

1.迷走神经的位置很对,接下来又来什么点穴制造血栓.果然是豪斯那套,貌似很忠于科学,其实是科幻.2.中医那套不懂,不吐槽.3.主角说方言其他人都普通话,这坏毛病什么时候改啊....金美人的川音....无力吐槽.4.汤唯洗鱼泡,是做避孕套吗?5.侦探把疑犯弄下水,是抄的<超人>吗?女记者想试超人的超能力,自己往水里跳.6.没花什么功夫男主就承认身份了,电影才进行一半......所以根本不是悬疑片,前面铺那么多梗.7.人格分裂这种西片老梗.....再次懒得吐槽8.姜武真像加菲猫啊.9.兵贼对立的戏,高端的就<盗火线>,低端的就排长队了,这个可以跟队.真的不是两位爷演技差,人也演过叶问的,另一位虽然没有代表作,好歹这么多年的老人家.就没什么好梗给人家发挥.10.林爱华你好好的回去写男男女女谈情吧,男人戏你真的写不来.陈导演不要工作和人情不分!请尊重消费者.11.陈导演说,这么2的角色只有金美人来演,观众才不会骂人?可是我觉得黄渤来演更有喜剧效果吧.12.看到一小时的时候开始强烈感觉好冗长,庆幸没有买票进电影院,否则一定会打瞌睡...13.唐龙这个名字是像杀人者唐斩致敬?14.汤唯和那个轩尼诗一样,为了电影感就拼命松弛减少舞台腔,结果反而让人感觉超弱....都古装片了稍微端着点才有feel嘛,看惠英红那女王范儿,虽然你是演村姑.,也不能只会张着惊恐的眼睛发愣吧.15.死亡三期,哈哈哈哈哈哈哈16.其实已经和国际接轨了:大笔烧钱+大卡司+一流的技术部门+乱七八糟的剧本(超级英雄和大反派爹迪的爱恨情仇老掉牙故事)=关于超级英雄的暑期大烂片.17.一颗星给电影本身(这么多钱这么多人的劳动),另一颗星给前一刻钟,差点因为是bbc拍的<美丽中国>.18.有人说这是华语版<暴力史>,那汤唯就更悲剧了,看人家maria bello的角色多牛鼻.

哎让我擦擦鼻涕泡先实在是太好笑了，比十月围城好笑多了！

我是和朋友们结合优惠券加上分摊买的35块钱的票，好值啊在舒适的影院和旁友们度过了一个极其愉悦的周三夜晚！！！

电影如此，夫复何求！！

下面是笑点一览，没看过的同学就不要手贱了，也欢迎看过的同学补充：预备起。

排名不分先后哦亲。

@　金城武的川普。

为撒要逼他说四川话呢？

何苦呢？

美人真可怜。

“你要不就四喜欢则儿，要不就四讨厌辣儿”，这句话太好笑啦哈哈哈哈哈哈。

很多时候我觉得他学四川话已经学崩溃了根本就是在自己编。

@ 金城武用竹子把丹叔甩出去，事后还很认真地说，窝不四故意滴……好讨厌啊你哈哈哈哈哈@　后来他又用镰刀砍丹叔，事后还娇嗔地对分身（？

）说，四辣个缩砍不进去滴……你真的很讨厌啊哈哈哈哈哈哈哈@　刘家村的歌唱队。

“欺负金喜我不同意”，什么什么，一群小孩突然冲出来念白，最后大家在阿武门口说”你说你讨厌不讨厌“（就是很讨厌啊！

哈哈哈）。

完全不押韵的各位村民！

你们的free style好劲啊！！

哈哈哈哈哈@ 阿武心里很怕丹叔砍他，但是又想多跟丹叔待一会，但是又很怕丹叔砍他啊！！

在漆黑的小树林里，他好纠结！

可怜的美人！

（演这一段的时候男子汉一直在问我“他们在干嘛啊……金城武为什么还不走……”然后甄子丹就说“你怎么还不走”，哈哈哈哈）@　黑社会以为丹叔死了，丹叔他哥开始仰天长啸并唱起了歌……@　后来发现丹叔没死，大家又唱了一段，黑社会真是多才多艺。

@　我还以为阿武有什么屌得一逼的法子类似什么回魂丹之类的来叫醒死亡状态的丹叔呢！

结果就是按摩胸肌哦！！

好土啊！！

学两天急救的小护士都懂好吧！！

阿武你一下子弱掉了有没有！！

连黑社会都鄙视你！！

你根本就没想好怎么救丹叔！

你这个小贱人！！！

＠　丹叔，你断臂断早了……其实他自己明白，看他一脸郁闷的表情。

黑社会哥哥真坏。

＠　丹叔你干爹好像变态太监哦！

不过当他看见你断臂之后，突然指着你然后大喊”神马～～～～～“的时候，我的笑点达到了最高潮……真爽。

@　什么被雷劈这种我就不提了。

总之我当时笑哭了都。

@ 其实开头那个童花头矮子跳起来然后撞在柜子上反弹出去死球的一幕也挺好笑的。

@ 其实金城武一边针灸自己一边说，我要压抑自己的爱心那一幕也挺好笑的！！！

不过演到后面我才知道这个不过是小儿科！！

@ 还有还有，就是阿武去找人走后门，人嫌他钱少，直接说　　　 今天办公时间结束了！！！！

　　　　哈哈哈哈哈其实还有很多很多，我真的好久没看到这么爽的片了。

窦唯的片尾曲也很好听。

好开心喔！！

不过你不要以为这部片子很宜家宜室，其实很凶恶的，好多残肢尸体特写神马的，还有小孩子被弄死的画面，真是太残暴了，千万不要让儿童观看！！！！

哎想到再补充吧哈哈哈哈。

丹叔他们家的闹钟好有创意噢我也想搞一个

－－－－－－－－【内有恶犬，游客小心】－－－－－－作为一个it民工，我是一向把看电影写观后感当作休闲的一种，通常是写完往网上一贴，保证看电影时新鲜的感觉不至遗失就罢了。

戛纳行，原是把这部电影排在我的名下，散场后因与主编分歧太厉害，国产电影不许骂，我又打死不愿说违心的好话，是以一拍两散，拉倒作数。

因不用给平媒写稿，就自然而然地仍po的网上——免得忘记。

眼下这片子的宣传如火如荼地做了起来，我这一片清静地就有恶犬闯入，见人即吠，非要把一池清静水搅混不罢休。

偏那么好巧的，我也是个偏执狂。

所以开篇附加说明如下：1. 因文中一句话明是讥讽而往来有君不见讥讽的，是诸君的语文水平问题（lz亦有怀疑是否自己遣词用句的问题，则咨询国际友人，学习中文十年的友人明确表示“是讽刺，看得出来”，是以lz作为一名合适的偏执狂，表示绝不改写）。

lz将在这一引来争议的句子后面破一处指导诸君如何阅读中文，指导内容以【】标出。

2. 于药家鑫一案，lz立场明确——既然中国有死刑，其罪当死断无宽赦的道理，假如中国无有死刑，则不应以人情而枉法。

所谓法制，应当摈除一切舆论影响，只依证据和条文审结执行。

如今案件已经审定，人也已经伏法。

要有人再针对此一人一案喋喋不休以自彰的，请自去外面开一贴。

lz这里不欢迎这些与电影无关的讨论。

3. lz本来不想剧透——毕竟片子还未上映。

然有豆友私下提醒lz说或是过往者不清楚本片情节脉络，所以理解上才会有所偏差。

于是在本篇末尾，lz将完整剧透，不喜者见标请绕行－－－－－－－正文－－－－－－这是本届戛纳华语电影的一根独苗，各家媒体翘首以待，有时间有能耐的都挤去了午夜首映那一场，像我们这种忘了去领邀请卡的只能等着后两天的加映——非竞赛单元而有这种派头的，目前ms也就只此一家，别无分号。

首映次日华语媒体远道而来的编辑及长驻欧洲外派到此打酱油的编外记者们碰到面了都要打问一下这片。

我一路得到的反馈是“不好看”。

有鉴于华语电影这几年的死德性，加上武侠片此种题材被一玩再搞端的有些“被耍坏掉”的疲态，于是入场前是一分希望也没抱的。

整场看下来，倒不似之前听闻的那样糟糕——估计我们看的是日场，不带一天工作的疲倦，能扛住影片中各种discovery式的“（伪）科普”，倒有点闲情欣赏自从《卧虎藏龙》之后一直在中国电影——甚至外国拍摄的中国相关电影（如《面纱》）——中一再露面百看不厌，江湖传言可灭差评于无形，杀非异于一式，之排名第一的武器——中国风景，及那些近年来越做越happy的“砰砰砰”的事情——武打。

虽然我个人的感觉是“于武太给劲，于侠不给力，整体可看可不看”，但是不难想见此片公映后票房一定是成功滴。

而中国武侠片在经历了胡金铨的禅机，张彻的血性，徐克的浪漫之后，终于进入到一个既不需哲理，亦无用骨气，更不讲诗意的，由摄影师傅，配乐师傅全面胜出于编剧，discovery和武指师傅全面超出于演员，这样的一个时代。

这是最好的时代？

还是最坏的时代？

不到我来定论。

姐姐只晓得，武侠这一世界，于中国人而言相当于魔幻之于西方人的所在，是在对现实的不满背后需要一个新的秩序一个不同于我等日常所处世俗的价值观，来反抗。

胜利或失败，流出的都是梦和理想的血，刻画的都是民族与文化的印记。

要是日后的武打片都要在每一出手之后附加一段discovery外加蹩脚四川话的讲解，那姐姐与武侠片的情缘便到此为止了。

中国以武载道的这一类型片彻底自废武功，沦为朝廷之鹰犬爪牙第一次拍武侠的陈可辛，继在《刺马〉中尝到了甜头之后，更进一步地向张彻致敬，从影片一开始，本片尽显血肉横飞的恶趣味美感。

我本来是担心像中国大陆这样没有分级制度的地区，是否需要剪得清淡点才可公映，结果被实在告知——不必。

细想一下，倒也是，本片两位男男主角坐下来讨论罪与罚，人性中善与恶的问题之后，突的一下掀出原来男主角曾经杀人无数，如果放在现代语境下完全符合fbi对“变态连环杀人犯”的定义，但原来他一个人的杀戮不是他一个人的罪恶，乃是我们全体的罪恶，是以只要他一朝悔过自新，随便娶个女子来养两个孩子，便自然不用再为昔日过错负责，我们亦不应咄咄相逼，反倒应同情他，甚至该如徐白九那样舍身去助他，给他一个忘掉过去从头来过的机会才是。

至于那些曾经被他杀害的人，自然全是浮云。

你且抬头看看——连老天爷都要帮他，不愿叫他再犯下轼父的罪过，滂沱一哭之后出手替他解决了最终的矛盾。

－－－－－－－－－【阅读指导】－－－－－－－－西方里的雷神是怒，灭除犯罪的本体，中国的电母是恩慈，把过错推给父母辈，而放犯罪者重生。

与之相比，曾经为了一个激情之下刺人八刀之后自首悔过的孩子而大喊“不杀无以明法纪，不斩无以昭公理”的我们，乃是何等的冷酷！

无情！

残忍！

【有争议的就是这句话。

此句开首是“与之相比”，其中的“之”指代的是前句“中国的电母是恩慈”，而这“恩慈”的内容乃是“把过错推给父母辈，而放犯罪者重生”，一来lz正言放走的乃是“犯罪者”，二来“诿罪父母”无论怎么想都谈不上“恩慈”，这里已经讽刺了好么亲！

于是后一句的反方才是正方，况且“何等的冷酷”之前所用的代词乃是“我们”，lz是把自己也算在内的好吧亲！

如果lz无意做自我批评的话，当然就是在讥刺另一立场的人！

泥玛韩国人都看得出来的东西中国人看不出来，难怪鲁迅从教材里删掉了！

】这样冷酷无情残忍的族群，自然无惧于屏幕上那一点蕃茄酱——即使是八岁的孩子八十岁的老人也绝对经得起耳朵削掉牙齿打飞人肉排骨的那一点刺激。

如果侠是这样的侠，再美奂美仑的武打、技术、音乐、摄影，那也不过是纣王身上的龙袍，背后的礼乐，怀中的美女，杯中的美酒，吞没的乃是吾等平民的心气。

要我为此欢呼？

呐喊？

歌功？

颂德？

坚决的不干。

我是懒人，是烂人，便绝不是贱人。

回来的路上与老编吵，就如此吵了一路。

【好吧，算lz前面写得隐晦了点，有些同学理解能力是偏低了点，可能有认知上的偏差。

泥玛这里我都用“纣王”做比喻了你还表示“看不出来”是闹哪样？！

“如果侠是这样的侠”当中的“这样”就是指前文那样啊，不然你们以为是哪样？！

lz就是觉得那样美的摄影附于“诿罪父母”的“侠”之上是“助纣为虐”才和人吵起来啊！

说“实在看不出是在讽刺”的同学们，你们是怎么理解lz这段话的？

你们是以为lz精分了灭？

】－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－我不是不能宽容。

影片当中，csi勘查现场，house m.d解构人体器官，（伪）discovery以中医经脉的理论解释武功，又以重力加速度和浮力解释轻功，讲着四川话的L充当着讲解员的角色。

而L与月相斗这一主线在进行到故事一半时，冷不丁就变成旁支，执法者立时站到连环杀人犯这一边，等等等等在画面上的累赘，于整体结构与节奏上的拧把，信息传递上的突兀与强制性，我都能宽容。

但你要说徐白九这个人物合理，作为一个执法者，一个以法理为第一原则的人，最后这样的选择，最终这样的结局乃是合理的，这不是在耍我吗？！

形式上变，乃是无所谓的事。

若discovery的乱入，柯南君的上身，能够融入这个语境，不阻碍故事的顺畅进行，且有助于——注意是“有助于”——观众接收信息，在已有的武侠世界中开辟出一个新的天地，那未为不可。

这是武，武是侠的面子，整个容修个身，不伤里。

但精神上毁，乃是姐姐极有所谓的事。

姐姐自小读武侠书，看武侠故事，从来只知道一个人当为自己所做的事情负责，即使自己不愿负责不敢自杀不肯自首不想坐牢，也必然要辗转反侧夜不能寐，千里寂寥终身孤独，以资为惩罚。

姐姐再不晓得，原来杀了人，杀了女人杀了小孩将他们的肉剜了吃了，只要潇洒的转过身，就可以当成是从来没有发生过，挥一挥衣袖，该干什么还干什么去的。

和谐笔记里，月君战胜了L却胜不过公理。

这和谐武侠里，前连环杀人犯战胜了一切，而且还是以德服人。

谁敢跟我讲这是中国的侠精神，老娘大嘴巴子伺候。

－－－－－－－－【以下剧透，闲人回避】－－－－－－－－－剧透之前先讲两句好话：这片子的格局很小，就限止在一偏远小村里，时代背景之类全是虚的。

但器用道具十分精致。

那啥，闲杂人等都走散了吧，于是惊堂木一拍，咱们要说在山的那边，海的那边，有一群小村民，他们快乐又平静，与世隔绝养妻活儿。

有一天，村里来了两强盗，男主角把丫打死了——虽然男主角的身份是个造纸师傅，装出一副全不会武功的样子，但是观众纷纷表示完全不吃惊——他不出手才叫人吃惊呢，这是甄子丹啊！

在中国，演员表就是个大剧透！

因出了命案，男二号金城武以捕快的身份进村盘查。

我本来以为会进入《古畑任三郎》mode，但显然本剧重点不在这点悬疑。

观众非但目睹了甄大叔的作案过程，也看到了阿武的查案全过程（生怕这样观众还看不明白，于是其间穿插discovery讲解，加慢动作完整回放）。

阿武很快就把嫌疑锁定在甄大叔身上，并查出原来这位看来人畜无害的大叔曾是一个臭名昭著的犯罪团伙的二当家。

这个犯罪团伙干了什么事呢，就是lz正文所说的——杀人（一半是收人钱财，一半就是图自己开心），杀小孩，把人皮剥下来，把人肉分给村民吃。

于是自称因为曾经受过刺激，所以只认法理绝不徇私情的阿武决心要抓到甄大叔的把柄拿他归案（此处穿插诸如“身体排开的空气重量相当于体重，于是当身体密度只有空气的八分之一时才能悬浮空中。

所以这就叫轻功”之类的discovery版“中华武术大揭秘”内容）。

两人在溪边进行了一番恳谈。

正方（即阿武）认为：做错事就应当接受法律制裁，没啥好说的。

反方（即甄大叔）声称：任何人做错事，都不是一个人的错，而是整个社会的错，要制裁应该报复社会，干我屁事。

lz看的当下就表示惊了！

罪与罚这种哲学+社会学思辨确实很少会在中国武侠片里出现。

但这正反双方的辩辞——尤其是反方——也太缺乏战斗力了吧。

于是lz就开始幻想，甄大叔必然是经过一番血与火的洗礼才叛出家门的。

谁知道后来发现情况如下：某一天杀人的时候，甄大叔突然良心发现，决定放下屠刀，于是找了个小村子随便娶了个女子隐居起来。

什么，你说他以前杀过的人怎么办？

那在甄大叔眼里都是浮云么，什么去自首，什么去赎罪，甄大叔表示，只要忘记自己犯过的罪，就算是“改过自新”了（于是失忆的人都当以无罪论处）什么，你说满手鲜血的变态杀人狂，只因为停手不干了，就可以老婆孩子热炕头，这世上还有公理吗？

甄大叔表示——我只想做个好人啊（by《无间道》之刘建明），你们为什么要逼我（by《艋舺》之太子）啊啊啊啊！

我说自己是个好人就是好人，横！

甄大叔为了保持其“忘记过去，做一个好人”的权力，所以才会在杀强盗的时候痛下杀手不留活口再伤人命，为了做一个好人，他甚至动过除掉阿武的念头——这就是甄大叔对“好人”的定义：要是有人知道他的过去，要是有人提出他要为自己的过去负责以至妨碍他现在的幸福生活，他就把对方杀掉，很好很强大。

正当观众以为这一对罪与罚的讨论会是全片的题眼的时候，本片的大boss横空杀出——就是男主角的老爹，那个犯罪团伙的老大。

老爹为了把儿子抓回来，先派出老婆。

好人不能弑母啊，怎么办？

于是编导出动金手指，惠英红大姐“被”意外了。

老婆死了之后，老大亲自出马。

这时候，原本一心要把甄大叔绑去法办的阿武，决定不能让犯罪团伙的两个当家火拼，自己作为执法者做收渔翁之利。

这样不符合司法精神。

于是决定帮助原犯罪团伙的二当家，现在的好人君，以击退犯罪团伙的大当家，现在的恶人君——至于击退以后要怎么办，阿武表示：谁管啊！

哪个是主角我帮哪个！

最后一场恶斗。

那么，问题又来了，好人可以用私刑杀强盗，好人可以意图杀死来查案的捕快，但是好人不能杀死自己的亲生父亲。

这要怎么办呢？

于是王羽大哥被雷劈死了。

lz在电影院里震惊了：古之所谓“金手指”者，莫过于此了吧。

lz恍惚中听到了刘建明在天有灵的哭泣——泥玛我也改过自新啊，我也想做个好人啊，泥玛《无间道》的编剧就这么小气不给我金手指，硬是要把我弄死啊！

lz表示：谁叫你去演香港警匪片还叫《无间道》的！

你要是来演一部叫做《武侠》的武侠片，陈永仁就会唱水呛死，走路摔死，你就能心安理得的做个好人了。

本文涉及多处剧情，虽故事老套，还是以无准备观看为好PS：两小孩选得不错。

42年前，王羽厌倦江湖争端，隐居，焦姣被掳走，王羽举刀杀杀杀，发现郑雷陈星之苦衷，接着杀杀杀，干翻刘家良午马袁和平唐佳田丰，爽。

14年前，甄子丹脱离杀手组织，隐居，李若彤被掳走，甄子丹爆衫打打打，干翻谭镇东麦伟章姜皓文林国斌，爽。

差不多早些时候，李连杰脱离杀手组织，隐居，莫文蔚被掳走，李连杰变装打打打，干翻若干鬼佬直至龙刚，爽！

只是想说，这些故事无非从来都是这样走。

大家爱看野狼扮猪吃老虎，爱看浪子回头弃暗投明，爱看生生相克师丫长技以制丫，爱看绝对的坏人被虐杀或者秒杀，爱看强大的恶溃败在颤抖的正面前。

远的效应且不论，仅这武之火花的爆起，肩上所知那些不公仿佛被稍稍卸去了一点力。

这游戏年复一年地重复着，银幕以某种默契还原并作实了国人在文字中叙述出来的独特设定，然后一再一再地推演，似乎把这些暴力与意志真正变成了一段历史。

我们在疑惑后开始坚信，在向往中继续传承。

骨节碰撞声以及飞溅的鲜血中，这些没见过大侠的星斗小民们似与有荣焉。

非官方力量的惩恶扬善劫富济贫，是无论什么年代都未曾改变过的真正主旋律。

有没有歌在唱，都一样。

《武侠》大框架，依然照如此所定。

不同的只是，陈可辛把一个不属于这世界的人放了进去。

徐百九。

他是来招人讨厌的。

笃信物质，所以功夫在他面前只是各种伤害；严守律法，所以人类在他面前只分有罪或无罪。

他努力像一台仪器那样去怀疑、分辨、证明，玩命地以一切力量去连接纸面上的因与果，无视自己的感受，甚至无视大环境的无力。

在一部叫《武侠》的片子里，武，和，侠——都在被他试图否定着。

这还不是来踢馆的？

陈可辛怎么了？

最重要的是，其实徐百九并没能给出否定后的结果。

姜武叼着烟问过，“如果法不能让一个人变成好人，那这法要来何用”，他答不出。

但他审慎地看着这个世界，也逼出了武侠红尘中最尴尬的事：高手到底要不要遵守法律。

你要以普通人来看待要求自己，那么该做的第一件事是去自首，但这又何必呢，道德高手进了囚牢，无德低手祸害人间。

所以相关话题从来类似于小龙女的月经，王语嫣的手纸，是大家没事不会去想的。

烦。

大多数结尾，大魔头伏法后，警察都是很酷地戴上帽子，眼睛看着另一个方向，“你有杀人/偷东西/放火吗？

我怎么没看到？

”，至多也是“下次我们见面，就一定要分出个胜负了。

”锣鼓一声炮灰扬，皆大欢喜领便当。

我们不需要现实来告诉我们该怎么做，因为谁都做不到。

可，那到底靠什么去评价一个人是好人。

电影开头的叙事细细铺陈刘金喜的起床、早餐、工作，对家人爱护对友人恭敬。

嗯，这是个有担当的好男人，我们对他心是软的，想到他即便十年前双手沾满血腥，似乎也没那么要紧了。

但如果是直接就讲明，你朋友的邻居刘君是异族杀手。

设身处地，你是不是会把其社交的憨笑抛在脑后，开始劝自己朋友搬家？

东野圭吾《恶意》的那个做法，自然是有基础的。

别相信你的判断与选择，连身体都是会骗人的，幸福来自内啡肽，爱情来自多巴胺。

于是徐百九不看为什么，只看动脉、血管、神经，这些事实。

豪斯也说，病人都会撒谎。

不会撒谎的是他们家垃圾箱。

所以，也许真得这约翰尼德普般愣萌愣萌偶尔引起点笑场的金城武不可，如果傲得像刘独峰，如果冷得像沙威，哪怕帅得像花无缺，徐百九锲而不舍的追查都会加剧产生令人不适的反应。

但即便如此，这个人物自身精神的矛盾，行事逻辑的不完善，动机上的不足，都还是给这个故事里的小镇和故事之外的结构带来了极大的破坏性。

比方说，刘金喜对他的信任，其实是刘自己对向善的努力，但事实上却导致了更坏的结果。

从功利上看，是否下一次要更心狠手辣一些呢？

这个无解，来自于徐百九所坚持的原则，与这世界格格不入。

而对于整个情节的功能，他的存在必要也非常之弱。

要编故事的话，刘金喜可以有无数理由露出马脚被地煞察觉，没露马脚，地煞要找也不难，总之汤唯被掳走，然后刘金喜杀杀杀。

爽。

于是任谁也看得出，徐百九就是陈可辛自己，他做这件近乎于犯众怒的事，只是因为——他不相信。

"侠义，跟恐龙一样啦，我们知道有，但谁都没见过。

"因为不信，而且坚持要表述这种不信。

所以他在让金城武在斗战正酣的两个人旁边努力地解说着，干扰观众肾上腺素的分泌，把一套似是而非的理论靠着CG画面塞进来。

所以他让金城武即便能通过所有旁人断定刘金喜是个好人，还是冷漠分辨着谎言，还是要劈下那把镰刀。

陈可辛一直秉承着观众看什么我就拍什么的理念，但他自己却又从来不可能放弃自我。

这些怀疑，这些力图变革的坚持，这些在了解与不解之间的徘徊，让电影陷入一种奇怪的氛围。

这是一部分人觉得开场平淡，另一部分人觉得高潮胡闹的主要原因吧。

王羽好像也抱怨过，打得太少了。

前面做悬疑做推理让大家耳目一新，问题在于，推理的真相，观众比徐百九知道得早；推理的结果，观众不在乎。

立足点，在哪里？

用了甄子丹，怎可以不打。

但《武侠》从一开始，就没有给大家预设一个只要打就可以解决的问题。

在“隐居高手被迫重出江湖”这个被拍了几百次的经典结构里，新加进去的这些有如滴水落进滚油。

就算陈可辛化力气塑出朴实的影像风格，拍腾冲的民风，拍大量非遗细节，把戏肉从老壳子里剥出来，故事依然没办法统一化。

最深层的核心里，这个电影的力量同我们熟知的那些武侠片所能调用的各种动力，根本是南辕北辙。

接近于狂欢的情绪，接近于舞蹈的肢体，弹簧压到最短竹子拉到最弯的反弹，在《武侠》是被审查的对象。

千万别被所谓怀旧符号骗了，这货根本跟《打擂台》是两个方向的思路，以及态度。

所以我完全不在乎这电影里所谓微观科学是否成功解释了武功，我欣赏的是它努力在解释的那种执着，乃至于无力。

说真的，这不是说陈可辛做得不好，换个人也许能做得更好的事。

本来就是建在浮沙上的巴别塔，解释出结果无非多点噱头，而只要做了就会有人挑错，到底有多少人真正的想过任督二脉倒底在哪呢？

这和悬崖里的锦盒，山谷里的高人，丛林里的奇兽，雪山上的异草一样，都是一个外挂而已。

车田正美《圣斗士》的开局，青铜十人擂台赛，解说一会说哇大熊座的双臂已经相当于多少吨了，一会说天马座这一瞬间踢出了好多腿大家请看录像。

结果呢，希腊诸神陆续登场，五百年之圣战再重演，为了世界爱和正义，少年们在女神身边抛洒热血。

你这些计算体能的仪器，玩去吧。

无限武斗的浪漫之一，就是看不见的系统，不需要认真地解释。

所以这其实是一个有关信仰的故事，而徐百九几近以殉道者般的方式在这个世界里努力探索着，冒着被灭口的危险，顶着被同仁质疑的目光。

他甚至不知道自己能做到什么地步，面对其他捕快“让他们自相残杀”这样的建议，他面孔扭曲地负气大喊“那还有什么用？

”这一刻，他真的不是一个人，只是代表了他那点小小坚持。

林雪在地上一点点往前爬，"兄弟托寄之物私骗者，死於万刃之下，帮外人劫兄弟财务者，五雷诛灭"虚竹舀了一勺水，"佛观一钵水，八万四千虫。

若不持此咒，如食众生肉。

缚悉波罗摩尼莎诃。

"又是金城武在雨中一步步往前走，"外人乱我兄弟者，视投名状，必杀之；兄弟乱我兄弟者，视投名状，必杀之"。

陈丹青的“去他妈的！

活下去最要紧”恰恰在他们眼中看来最是无物。

可惜，戏剧终究是需要高潮的，坏人终究是要来的。

两个人在自持的理论研讨让丝毫不让，却又不得不最终回到联手抗敌的路子。

于是，也因为这样，导致了这部电影本身产生了明显的，混乱。

好多年前，在网易周黎明留言版，奇爱同nozick也就是如今变身后的梁赞师傅就《上帝之城》到底好不好讨论过一番。

关键一点也集中在，导演对巴西这个出生地其实保持着复杂与暧昧的态度，且直接将这种复杂情绪拍进了电影中。

那么观众要不要对导演其实自己也没有想清楚，或者说只是试图在电影里想清楚的成品买单呢？

于是，在徐百九弥留之际，他的分身在雨中看着自己，留下了眼泪。

按照之前的伏笔，可以视作他恢复了感情，但他到底在哭什么呢？

是不是长毛终于发现自己其实在这部电影里的努力，注定走到这个绝望的境地呢？

徐百九必须死，如果不死，他还是得抓唐龙。

不禁要问，这个电影的主角，到底是谁？

所有的戏剧性上的问题，所有气质上的问题，所有风格与内涵的问题，反面人物出场太晚的问题，假死桥段无意义的问题，诸多细节疑似断线头的问题，说到底都由这个而来。

按道理甄子丹作为经典故事的核心，作为商业的保证在一边，但金城武作为导演的替身，作为作者的不舍，在另一边。

最终，陈可辛能做的，只有坚持打下那个雷。

44年前，张彻在《断肠剑》里让貌似身为男二号王羽死去，让男一号乔庄尴尬地站在一旁，那时候，他或许未必知道他真的要什么。

但他一定知道他不要什么，他不要白衣少侠风度翩翩，男才女貌驰骋江湖。

他要的是压抑后的男性力量！

要的是爆！

衫！

要的是力！

竭！

而！

亡！

要的是血！

泪！

于是，终于有了我们今天看到的武侠世界的一些特征。

还是再说一次，我个人很喜欢这部电影，它自然不是陈可辛最好的导演作品，不是最优秀的武侠作品，更谈不上优秀的反武侠作品。

它只是让我清晰看到了一个人的坚定与怀疑，才华与限制，负气与妥协，创意与算计。

何况，还有阿玉在得知真相后垂下眼的一瞬。

值了。

语意混乱，辞不达意，只是因为本能地想靠近一点。

我很喜欢周星驰的《功夫》，但如果让我选择，我宁愿少看一部《功夫》般恣意烂漫的，而再看一部《武侠》般暗夜行路的。

当然，如果能都看，给个村长也不换。

按照陈可辛的解释，他是想不出《武侠》该叫什么名字，索性直接以类型片的归类来命名，就好比美国人该拍一版《西部》，日本搞一本《时代》。

当然，陈可辛想不明白的地方还有很多，比如甄子丹该打谁了、金城武要怎么编、结局又得用哪种死法，众多顾虑都决定了《武侠》不是一部酣畅淋漓的喷薄作品，而是一部肆意拼贴、塞满致敬的当代大片。

更加不幸的是，在很多人看来，一部叫《武侠》的电影，它恰恰会缺少狭义武侠的真正灵魂——这不是玩一回独臂刀、插几根银针就可以解决的。

陈可辛试图通过大量的细节着墨，来成就一篇关于武侠的大文章。

结果影片呈现出一拼盘模式，风格杂糅，太多的自说自话，对整体损害不少。

《武侠》并未出现最为必要的侠义精神，甄子丹身上肯定没有，金城武则表现得更像个现代侦探，处事方法和逻辑推理都有点超越、跳脱。

再到情怀，那更多是来自电影以外的宣传强调。

具体于影片当中，“武侠”似乎成为了纯粹的展示，影片更接近动作或功夫电影。

如果把时代背景放进去，无论清末还是民初，当革命之火已经在中国遍地燃烧，这边的“武侠”，其实已经是强弩之末，即将消亡。

如果宽容去看待，毫无疑问，《武侠》只能是一部旧式武侠。

要攀新武侠的姻亲，实在有点不够格。

按照时间的远近，《武侠》首先会让人想起去年苏照彬的《剑雨》，杀人高手隐姓埋名，过起了平淡至极的平民生活，这个不用猜。

两部不同片子，一个相似的归隐主题。

又正如朋友所分析的，归隐到最后注定会变成古典式的命运悲剧。

在《武侠》里，它成为了两个家庭的纠葛，一场压轴的父子对决。

新仇旧账，一并清算，人人都爱大团圆。

其次，有人怀疑甄子丹是不是《叶问》附体，不然何苦首尾来一场家常便饭、按时起居。

其实这不是什么紧要事情，并非甄子丹演得像叶问或者《叶问》影响了《武侠》，而是甄子丹他怎么演，最后都只能是甄子丹。

再到不练神功，爱“科学”更爱“说法”的金城武，人物精神分裂的纠结设定，一直到重返现场、模拟凶杀过程，我都错觉他是在重演《伤城》，走错了片场。

这可能真是一种错觉，却多少说明了《武侠》在风格上无法做到统一。

尤其是七十二地煞冒出来后，电影就彻底断裂了，没金城武什么事情，也多出来了莫名其妙。

最后，就是王羽和《独臂刀》了。

既然不管科学与伪科学的争执，这里也就不计较断左还是断右了，也许陈可辛和甄子丹就是要玩个不同。

有人说惠英红演得很到位，可惜一看到阿姨杏眼怒睁的诡异出场，看到她跟王羽争相用力暴露杀气，我就有了一股笑场的冲动。

好在，惠英红的打斗身手还是相当漂亮，完全盖过了结尾的雨中大战。

当陈可辛辛苦找来了王羽，甄子丹自然不能三拳打死老师傅，更何况，那还是他父亲。

如果没有解决办法，父子间的打斗可以无休无止，直到两个人同归于尽，是为悲心彻骨。

然而王羽年事已高，甄子丹更是透支身体，这场打斗能速战速决最好。

所以《武侠》之后，电影院外会流传一个笑话新编：隔壁家的老王，你知道他是怎么死的吗？

当甄子丹急欲同过去决裂，那也是陈可辛面对传统武侠的态度，然而他又割舍不了。

更何况，他的自我认识和类型缺陷也影响了创作——毕竟这只是他眼中的武侠。

当甄子丹面对父亲，同样会令人联想及陈可辛与父亲的关系。

他从父亲身上获取经验，走上了电影之路。

现在是一边重拾过去，一边又想着另辟蹊径，苦于没有两全法。

至于从更高的角度去看待，在合拍片的浪潮中，陈可辛显然不是最赚钱的香港导演，然而面对内地制作环境，他已经是融入得最好的一位。

《武侠》有云南边陲的小村风貌，也有田园牧歌的最后怀念。

陈可辛刻意放入山歌、成年仪式乃至是鱼鳔安全套，很多是无助于剧情故事，平添了笑料。

这只能说是个人趣味，而不是武侠的情怀。

当新派造型的金城武遭遇老派模样的甄子丹，《武侠》始终没能解决它的最大问题——即如何统一并行，并且颠覆观众印象。

在寻找更高、更强对手的商业要求下，金城武一线草草了事，结尾堕入了老一套的标准对决当中（看得出许多不自然），委实有点无可奈何。

这是《武侠》之伤，更是大片之痛。

好在，有那个爆笑的瞬间在，当王家卫、侯孝贤和贾樟柯蓄势待发，我不相信，你能猜对武侠的结局。