宁静咖啡馆之歌

整个的节奏都很缓慢，但在娓娓道来中每个人的故事和心境缓缓展开，让人渐入佳境。

很喜欢那句话，在破碎中迎来圆满。

整部电影的每个角色似乎都围绕这句话展开。

一开始只是想在睡前看一部浪漫的电影，有幸看到了推荐。

也许是快节奏生活工作的浮躁，开始的时候心里有个声音在催促影片的节奏，可是到后来，一切都是那么刚刚好，就像贯穿始终的海浪声，不会因为白天的到来而加快节奏，也不会因为夜晚的静谧而变缓。

看完很幸福很温暖的感觉

有沙问阿岬为什么咖啡馆叫“夜鹰”？

阿岬回答夜鹰是一种鸟，觉得自己像夜鹰。

有沙在阅览室读完《夜鹰之星》一路飞奔回海滩，握住阿岬的手说：“你才不是夜鹰，你不要离开。

”宫泽贤治的故事里，夜鹰是一只很丑陋的鸟，所有鸟儿都嘲笑它，太阳不带走它星星不带走它，最后忘记是在上升还是下坠，燃烧了自己。

阿岬来到这片海，将爸爸留下的船屋翻新成咖啡店，每天和豆子打交道，站在灯下望着远方，等失踪的父亲回家。

光线透过窗子照在她挑拣着咖啡豆的手上，橙色的光晕映着远处的蓝海。

隔壁的小女孩只上三年级，但像个大人一样会想很多。

他的弟弟话多又天真，坦桑尼亚大象踩过的小石子就能哄得他开心。

他们的妈妈凶巴巴。

还有抱怨工作好累的女老师，喝咖啡的时候一脸享受。

就是这样简单的日常，咖啡泡开的时候香味会溢满屋子。

阿岬让有沙给她的同学推荐咖啡豆，有沙问：“你的妈妈是什么样的？

” 一个人喜欢什么样的咖啡，就能知道这个人是什么样子的。

苦的，酸的，清爽的，浓郁的。

咖啡豆从遥远的地方而来，这里只是驿站，把他们送到需要的人手上。

它们长在高原，温暖的地方，剥去柔软的红色外衣，露出坚硬的心。

在阳光下暴晒，有了自己的香气。

更久远的以前，坐着轮船漂洋过海去到世界各地，变成人们手中那一小杯酸酸苦苦冒着热气的饮品。

喝下去的那一刻，就好像在听它的故事，所经过的漫长时间，从一颗种子变成一颗豆子，从高原来到平原。

一切都是“慢慢”，时间不追赶人，我们也不吵吵嚷嚷要珍惜时间。

磨豆子，等一艘消失的船回家。

早晚各吃半块大福饼，吉他的曲子隔了三十年还是记忆犹新，像海浪的声音。

凶巴巴的妈妈也变得温柔，小男孩小女孩不用再去超市望梅止渴，民宿接待了大学的相扑社团，光着屁股跺着脚在海滩上，和大海比谁的嗓门更大。

这片海没变，海边的生活海边的人却变了。

等来的是新闻里新发现的头骨，阿岬说自己再也受不了这海浪的声音。

像她失去爸爸的哭泣，吉他的断音，还有吞没爸爸的无情。

只留下了坦桑尼亚大象踩过的小石子，和哭泣的三个邻居。

慕名从东京来的女生比着“V”在关门的咖啡馆前合照，晚上就黑到无边的海让人害怕，绘里子每天都会打开那盏灯。

以前阿岬等爸爸的地方，现在是绘里子等阿岬的地方。

你说不清一个人什么时候就走到了另一个人心里，蓝蓝的大海总是让人特别容易想念，海边发生的事也比陆地上的要难忘清晰。

坐在海边，总想会飞，去看看海的那边是什么。

美好的故事都别留下。

我猜她走了以后，想到的都是关于海浪的美好回忆，绘里子有沙翔太。

爸爸在被大海带走了，他们三个是大海带来的新的礼物。

然后，等待远归的人的那盏灯下：-お帰り-ただいま我回来了，欢迎回来。

我喜欢这样的问候，不论是早晚的分别，还是三五年的不见。

说出这句问候，下一秒就能笑着哭，原来一切都没变呢。

我们成长的时候，咖啡树也在发芽。

我们过着生活的喜怒哀乐，咖啡树在山间也有四季。

我们忙碌，它们晒日光。

我们得到又失去，它们开始漂洋过海。

我们觉得累了，他们正好变成一杯温暖，在我们手里。

时间是会重叠的，正如人和人的相遇。

无论是在人生的哪一个节点遇见，之前错过的都不可惜，因为那些时间都被用来走在见你的路上了。

狭路相逢的时候，就能笑着说，很高兴遇见你。

“又过了一会儿，夜鹰清醒过来，它睁开了眼睛。

它看见自己的身体放射出磷火般美丽的青光，正在静静地燃烧。

紧挨着它的仙后座，银河那蓝白色的光芒就在背后闪烁着。

夜鹰之星继续燃烧，永远燃烧。

时至今日，仍然在燃烧着。

”天边亮起的夜鹰之星，和夜鹰一样美丽。

独角仙再也不能让它流泪，星星的拒绝也不会让它沮丧。

夜鹰找到了回家的灯光，飞过海就能到。

一直停留，不学候鸟迁移，不羡慕雄鹰能翱翔在更高的天空。

最后，他们在相遇的海边互相拥抱，庆祝重逢。

继续海边又淡又慢的生活，听海浪磨豆子贴标签套着麻袋弹跳。

谁也不去说生死真相，只是每天晚上照常打开那盏灯。

说不上是在等待，还是照亮黑暗的大海，让害怕的人不再害怕，想念的人有得想念。

我想，有一天我会再回到那片海。

看天上一个月亮，海里一个月亮。

吉田岬治愈了山崎绘里子一家人，虽然最终没有等到爸爸回来，但是山崎一家等到岬回来了。

海边，咖啡馆，吉他，确实是我这个伪文艺爱好者喜欢的元素。

我一直是个不能沉下心来的人，但是现在确时常要靠日本电影来沉寂我的心，有些讽刺。

岬是一个让我很钦佩的人，沉稳、耐心、有能力的人。

我也很羡慕，她生活的地方很安静，平时做着自己喜欢的工作，同时有一定的收入来源。

刚毕业的时候，总想着闯出一番天地，经过社会的打磨之后，我觉得生活普通，才是很难得的一件事情，但是一定要有收入来源，可以支撑起自己的生活，时常买一些自己很喜欢的东西，这个就很满足了。

这部电影没什么起伏，平平淡淡的。

昨晚睡觉的时候，突然想到，独处或者不开心真的可以拥有一部分的力量，就像电影里的绘里子，她的力量就是靠两个孩子，岬的力量就是靠她爸爸。

一个人拥有一定的独处能力，就是自己的力量来源。

岬在咖啡馆建了一盏灯，给海上的爸爸指引，找到回来的路。

多看书、多看电影，了解人生百态，了解自己想要的是什么，指引我未来的路。

家里咖啡豆用光了，啤酒也喝完的，就不要看这部片子了，大半夜看到老太太们在海边，太阳下，草地上喝啤酒吃鲷鱼片，毒瘾发作，无可遁形。

电影里又时不时的有咖啡香。

《宁静咖啡馆之歌》如果归类的话有人会把它归为治愈的一类，画面比较干净，日式的安静朴素的美，故事情节也比较简单。

但有两个比较大的缺点，一个是人物的性格不饱满也不是很完整，另外一个是情节的推进缺乏说服力。

故事本身是讲一个差不多三十四岁的单身女子吉田岬从东京去到一个海边“继承”她三十年没有见过的父亲的一文不值的船屋。

她是个颇为成功的咖啡烘焙师，所以咖啡生意可以“跟着”她走。

在这里她遇到了同样在海边实为开民宿其实是做陪酒女的年轻女子里绘子和她的一对儿女。

吉田岬一直是一个冷静笃定的女子，在她的“精神”和“帮助”下，里绘子一家基本开始过一种比较温馨而正常的生活了。

但是当她得知一直在“等”的爸爸（其实继承爸爸船屋和帮爸爸偿还银行贷款时她就基本知道爸爸在好多年前的一场海南中失踪）有可能被找到了尸骸，吉田岬陷入了一种“崩溃”，不管不顾地离开咖啡馆而去，这个决定差不多是在电影快结束十分钟前做的。

很难想象一个笃定的人，会在这样一个消息前崩溃。

因为三十年前她和母亲就已经决定离开父亲了，三十年也没有联系，海难又基本板上钉钉。

牵挂一个人，牵挂到得知他去世了自己会崩溃，不会三十年不联系，“等”是浪漫，但是这是一种心里有底凶多吉少的等。

吉田岬的崩溃出逃，相当仓促和冲动，和之前塑造的，有责任感，独立，理性简直大相径庭。

当然最后又“我回来了”还给了大家“一个理想结局”。

里绘子这个角色也很不连贯，她之前非常讨厌这个开咖啡店的女人，结果发现不靠谱的散逛男朋友企图强奸吉田岬，两个女人立马在一起成为了朋友。

之前的讨厌空穴来风，后来的从良以及互相扶持也突如其来。

图片情节上的刻意就是在强奸这个事情上，而且这个男朋友强奸别人之前还弹了一段美妙的吉他。

再就是请了所有海难家属来喝酒聊天，创造了一场美好的夏天的戏。

这两场戏让这部电影的戏剧冲突变大，恶人之凶残狰狞，可爱之人在阳光下翩翩起舞，和电影的调性不兼容。

就是你本来在播放《小森林》，中间来一段《摩登时代》就是为了戏剧效果，拼接痕迹太明显。

电影其实想讲一件事，人和人之间，不能简单衡量当下的立场是谁帮谁，谁比谁更有优势，就是一些破事，一些痛苦，一些纠缠，和一起挣脱，让彼此之间加深了链接，而且这种帮与被帮，治与被治的关系，是随时在互相转换的。

并不一定是，送人玫瑰，手有余香。

更有可能是今天你家玫瑰香，明天我家月季开得正好。

有时候我们需要游离到别人的生活中，才能真正认清自己。

看这部电影的时候，我想起了另外一部情节有相似之处的、由菊池亚希子主演的《海的盖子》，后者逃离东京的都市生活，辞去设计师的工作，回到故乡的海边，开了一家刨冰店。

海的盖子 (2015)6.62015 / 日本 / 剧情 / 丰岛圭介 / 菊池亚希子 三根梓《海的盖子》影评但是有两点需要说明，无论是在海边把破落的木屋改造成咖啡馆还是刨冰店，亦或是近些年深受文青追捧的民宿热，对文艺生活的向往和日本电影中所体现的内核是完全不同的。

日式的这种气息不是刻意追求的，而是与生俱来的，而我们大理的那些民宿是为了文艺而文艺，且有跟风之嫌。

白天蔚蓝的天空，宁静的大海，湛蓝的海水，晚上弹着吉他，吹着轻柔的海风，在深蓝的夜空下，独坐夜莺咖啡馆，伴着孤寂的灯光，与世隔绝。

这样的生活，闲适、恬淡、清新、自然、静谧，无不令人心驰神往。

永作博美笑起来温暖治愈、温柔可亲，温婉贤淑，却有着盼父归来的希冀和牵绊；佐佐木希年轻貌美，时尚靓丽，年纪轻轻一人拉扯着两个孩子；清丽脱俗，宛若仙女的臼田麻美则是海边普通的小学老师，也是唯一光顾咖啡馆的客人，偶尔来喝杯咖啡，发发牢骚抱怨抱怨，然后伸个懒腰，用饮品驱走所有的疲惫，看起来与世无争。

没有百转千回的故事，节奏舒缓，云淡风轻，慵懒自如。

虽然导演给每个人都不同程度安插了家庭不完整的故事，但最后她们都会自然疗愈，这一点上倒是像极了《滚烫的爱》，只不过后者情绪的张力更为强烈。

滚烫的爱 (2016)8.02016 / 日本 / 剧情 家庭 / 中野量太 / 宫泽理惠 杉咲花

在看这部电影之前，你所需要做的，就是准备好咖啡，然后安静地坐着，让自己先放松下来，否则，你不能体会电影要传达给你的氛围。

先不管现实中在海边能不能有这样一家店，而我相信绝对会有，其实在我们的身边，有很多有故事的人。

这样的店，就是为他们而存在的。

女主从一开始就坚定的要在这里生活，她对有沙说“我会一直在这里”，因为小时候的记忆是永远在她脑海里的，不管她去任何地方，记忆都会把她带回来这个小屋里。

可能她早已知道，爸爸回来的希望渺小，但是心理的这部分缺失，对爸爸的怀念，永远挥之不去。

山崎一开始对女主是很排斥的，因为她靠自己能力生活，而山崎对生活的消极态度使她在自尊心上面接受不了这样的对比，更害怕孩子们也喜欢上她，她面对生活的压力选择逃避，对孩子们也照顾不周全。

如果不是发现渣男的恶劣行为，可能还会继续麻痹自己。

在与女主的聊天中，她终于了解了这个姐姐面对生活是多么勇敢，看着自己亲手“慢慢”做出来的咖啡，她问道：这真的是咖啡吗？

原来她并不了解咖啡，不了解眼前的人，更不了解自己。

“家人的力量是很强大的。

”说出这句话的人，真的理解了“家人”二字的意义，没有血缘关系的家人，同样能让人产生力量。

对于这部电影，不必过分解读，她只需要你能静静地看下去，跟着镜头里的海、云、阳光，感受电影里的人的心情，如果她化解了你的心事，让你也在心里流淌出一段静静的曲调，就可以了。

无意中看到这部电影的推荐，一句话说如果你喜欢大海和安静那就不要错过。

我看完电影本来是不懂为什么女主会在若干年之后回到她父亲曾经生活过的地方，我想不仅仅是她在怀念他的父亲，并经以正常人的理解，一个四岁的小孩根本不可能做出这样不靠谱的决定，但是换一个方向去想，假如生活并不幸福，假如失去父亲后单独和母亲成长性格的孤独。

关于女主是怎样长大，是怎样从事着咖啡这份工作的经历，片中不曾提到，所以这便给了我去想象的空间，这种安排反而更符合逻辑，符合个人的逻辑。

接着便是海边哪一家人的出现，一个年轻漂亮的女带着两个孩子，为什么说是女生，因为我真的觉得佐佐木希饰演的单身母亲太具有违和感。

从小女孩不断的与永作博美靠近，先是超市的檫身、老师找上门的对话、再后来是通过在咖啡店工作而获得餐费。

樱田日和表演张度相较佐佐木希更加出色，但是也稍显做作。

接下来不得不说佐佐木希这个角色。

单身母亲，在她心中把两个孩子看得很重要，却又不得不因为生活的窘境而不断离开两个孩子到另一个地方做着并不体面的工作。

其实比较感动的是，在永作博美短暂离开咖啡屋的时间里，佐佐木希去学车的场景，几秒不到的镜头，是全片比较感动我的地方之一，我想这个初中毕业，感情不顺，甚至生活窘迫的女子终于在另一个人的身上得到了启发，渐渐变得独立。

以及，在后面佐佐木希每日日落天黑的时候总会把咖啡馆那一个孤单的灯点开的场景何尝不是一个独立女性的升华，她在与永作博美的相处中可能已经渐渐的变成了那个孤单咖啡馆的女主人，真是想不到一个人对另一个人的影响竟然如此之大。

接下来再看看女主是什么样的一种呈现。

一个很坚强的女性，全片可能唯一的莫名其妙转折的地方在于永作博美差点被强奸的那一段吧。

报警之后，她与佐佐木希的对话很自然，悲哀也表现的不夸张但却很到位，试想这样一个女性在面对这些事情的时候她可不可能像一般女生那样表现？

不可能，一个在得知父亲事故后只身一人放弃所有来到偏远半岛开一间咖啡店自我救赎的女子是不会把悲伤和快乐都表现的过于明显，不得不提，永作博美果然也是有演技的。

再后来她帮助了佐佐木希一家找到了救赎，却在一个平静的日子里得知父亲真的离开这个世界的消息，那一晚她辗转反侧，弹着吉他，大海的海浪声似乎让她若然所失，第二天她执意的要离开这里，她其实早已经救赎自己，只是她还没有意识到这件事情，所以她只有选择离开。

再想想，如果影片就到此为止，那么她会不会再回来。

如果让我猜，我觉得会。

为什么？

一个救赎自己的人有了海边那一家人的陪伴，有了日日夜夜的守候，这就是现实中最温暖的事情。

一个人需要多大的决心，多淡漠的感情才能打败现实的温暖。

所以，她回来了。

说实话电影拍的一般，有太多的地方让人切身体会，才能符合逻辑。

我的第一次写的莫名其妙的影评也一般。

但不一般的是它给我的感受和某一种不可抑止的向往。

有人说，大海怎么会安静？

我也无法回答。

我只是在想，我们都是匆匆人海中不被察觉的孤单体。

如果是我，大海对于我是安静的，它让我安静，安静的可以自己属于自己，属于自己的喜怒哀乐。

伴随着阿岬的到来，一个混乱、似乎被遗弃的海边一角在咖啡的香气中慢慢变成了安心明亮的家。

她经营着属于自己的咖啡馆，有自己的咖啡fans，即使她的店开在了这偏僻的海角，订购单还是源源不绝，这是她的店，也是她的住所，仅有一张桌子一个沙发可以供少少的客人坐下来，主要的收入来源还是老主顾的网购，这些都使她自由，经济上自由，居住的地方自由，她还有一部蓝色的车子，这个车子的蓝色很漂亮，

。

这个车子可以带她去她想去的地方。

这些才是这部片子让我越看越安心放松的原因，这也是现在每天在城市里上班的我们都梦寐以求的状态。

所以她可以做一些自己喜欢做的事，散发温暖与安心，帮助别人。

用心经营自己家的民宿也是很好的选择，她们都没有房子的压力，所以才能有生活的美感。

选择这部电影是因为电影的名字——宁静咖啡馆之歌，对于咖啡馆的一切我总是百听不厌，历来隐迹在咖啡馆的文人骚客们留下很多鲜活的事例，向我们证明咖啡馆的意义绝不像它表面那么简单。

但也没什么复杂，咖啡馆总是凌乱、随意、打发悠闲的好去处，难怪有欧洲作家说：你如果心情忧郁，不管是为了什么，去咖啡馆！

日本的咖啡馆有它一贯的整洁和有条不紊，电影中的咖啡馆有着迷人的纯味咖啡豆和混合咖啡豆。

种类虽不是很多，但都有它独特的口味和精致的包装，引人遐想的同时又无限留恋。

咖啡馆的老板娘是一个渔民的女儿，父亲很早离开她，她对父亲的回忆只停留在几段童年的回忆。

而这家咖啡馆却是父亲留下的唯一财产——一座海边的破房子。

懂事的女儿把它改造成咖啡馆，她在这个熟悉又陌生的地方回忆有关父亲的一切，凄凉而暖心，就像海边咖啡馆的气味，淡淡的咸湿味夹杂着暖暖的咖啡香。

遇到佐佐木希，惊为天人，佐佐木希的美丽与桀骜仿佛天成，她又在此片中饰演了一个叛逆的美少女。

第一次见到她是在《天使之恋》中，她静静坐在医院里等待，等待她的是改变一生命运的绝望的消息。

这一次，她又坐在医院里，静静等待的，是带来希望的消息。

叛逆美少女终于长大成人，从绝望的高中生蜕变成少妇般美艳孤立的单亲妈妈，佐佐木希成长了，越来越有文艺女神范了，不惊不乍的演技娓娓诉说着一个平淡而安静的故事。

影片的故事内容没有什么大的起伏，也没有讲述什么高深的道理，一切波澜不惊，娓娓道来，像咖啡般滋润慢慢溢出的清香。

女主角独立坚强的性格颇值得玩味，但我更喜欢有故事的女人佐佐木，她在我眼里永远是有故事的女人，美丽不改其旧。

简单的电影，简单的音乐，简单的画面，简单的剧情，讲述一个不一样的故事，虽然物是人非，但心情是不会改变的。

阿岬的善良和坚定给人靠谱安稳的感觉，莫名就是觉得这种人很靠得住，好像周围那种沉默但是总是很能体会别人的心情的好友。

她这么温柔善良，好像不是活在现实世界一样。

接受绘理子女儿过来打工，即使被人提醒违法，也不拒绝。

看似不会做出违背世情的人，却只坚守自己的善良。

绘理子的坚强单身妈妈带着两个孩子，还拖着一个生病的奶奶，这真是不容乐观的局面。

但是她并没有抛下自己的职责，在她能力范围之内，在努力承担责任。

在一瞬间，让我想到了自己的父母，做父母难道就不累吗？

难道不会觉得孤独而绝望吗？

但是做了父母，就没有别的选择。

两个人身上各自美好的品质最后有了交集，也有了一对好朋友，两个快乐的小孩。

如果还要别的要补充，就是有一技之长很重要。

阿岬的咖啡穿越城市和农村，田野和大海，也让她有底气帮助绘理子一家。

最后我幻想了一个画面，阿岬回来后，搬去跟绘理子一家同住，就这么互相照顾互相依靠，温馨快乐，咖啡生意也在继续，民宿也开起来了，现实有稳定的前景，精神上也不再孤独和漂泊。