文/李镇B站账号、微信公众号:围炉影话之前有观众建议我写文案时不要总想着夸,要大胆放开手脚。
正愁没机会自证,一个现成的选题送上门来——电影《欢迎来到我身边》。
今天就来给这部暑期档漏网之鱼号号脉。
老实讲,在宣发阶段,我对这部不太起眼的都市爱情电影还是抱有期待的。
一方面是因为在《封神》和《我的阿勒泰》中,对于适积攒的好感。
《我的阿勒泰》剧照虽然作品不多,但能看出这是名认真努力的青年演员,而这部电影也是他自姬发和巴太后,跨下马背,走出乡野,尝试新类型的角色;
另一方面是影片满屏的小黄鸭实在可爱。
国产银幕上许久不见这样带有奇幻色彩的爱情喜剧,上一次有印象的,还是雷佳音和佟丽娅主演的《超时空同居》。
《超时空同居》剧照然而在看过后,我悬着的心终于死了。
本就不景气的国产爱情片队列里,从此又多了一位天资庸常、气质陈旧、叙事生硬、表演拉胯的新成员。
生气之余,也有一丝恨铁不成钢的惋惜。
《欢迎来到我身边》(以下简称《欢迎》)几乎踩中了所有同题材作品犯过的错误,但凡主创再用心一点点,电影的观感也不至如此糟糕。
况且爱情片这一类型已经发展了这么多年,就算照抄,也该抄及格了。
但很难想象,这是一部2024年会出现的作品。
01《欢迎》有着一个有趣的设定:男主陈小舟因为一次医疗事故,患上了一种奇怪的病,只要看见黄色,他目光所及之人都会瞬间变成小黄鸭,而且这种幻觉会持续数分钟。
这一奇幻设定不算多么标新立异,但胜在有趣可爱,不仅能为影片铺上轻喜剧底色,也奠定了影片轻快明亮的视觉主色。
有时一部电影的胜利,靠的就是先声夺人的高概念。
如《寂静之地》中出声会引来怪兽,《土拨鼠之日》里被困在同一天等,都是成功案例。
《寂静之地》剧照影片前半小时,主创围绕这一设定,也设计了许多“笑果”不错的包袱。
比如出现幻觉的小舟在烧烤摊上,对着摊主“鸡同鸭讲”一段,我是真心实意笑出了声。
但笑声过后,问题也接踵而至。
沿着这个设定,小舟所面临的问题应是如何治好这个病,就算治不好,也要想办法克服对幻觉的恐惧,并由此走入人物深处,发掘内心隐疾获得心灵成长也好,治病路上与女主冯佳楠展开一系列啼笑皆非又动人心弦的爱情插曲也罢,才不算浪费这一设定。
然而随着小舟对佳楠产生感情,他便自动克服掉了对幻觉的恐惧,甚至能主动与小黄鸭打招呼。
而不知是否出于特效成本的考量,小黄鸭出现得也越来越少。
但注意,故事此时还未行进到一半。
也就是说,随着佳楠出现、与小舟建立感情,这个设定便失去了它该有的戏剧魅力和叙事功能。
那剩下一个小时怎么办?
我们看到,黔驴技穷的编剧开始在小舟的病情上层层加码,从原初的幻视幻听,转变为仅“仅女主可见”的失忆,以及越来越不稳定的情绪状态。
甚至为了自圆其说,还三番两次搬出医生来解释。
一言以蔽之,小周的病情比较复杂,出现什么样的后遗症都有可能。
这便是编剧在耍小心机了。
他自恃造物主的身份,将“看见黄色幻视小黄鸭”这一具有特定性的奇幻高概念,扩写成了什么都能往里装的“疑难杂症筐”。
而这种语焉不详和半途而废,恰是高概念电影最忌讳的。
这背后所暴露出的,是编剧欠缺驾驭高概念的能力,只好用转移目标的方式继续推进故事。
虽然最终解释权在编剧手中,但买不买账,是观众的事。
02前文说过,很难想象这是一部2024年会出现的电影,因为剥离掉奇幻外壳,它的内核十分陈旧。
全片最大的反转说白了,就是早些年在韩剧中被泛滥使用,如今已经被束之高阁的失忆梗。
同车祸梗、癌症梗一样,都属上个世代爱情片的产物。
而编剧也没有给小舟不对别人失忆,偏把前女友佳楠忘得一干二净的失忆症状,一个令人信服的解释,不过是为了达成让佳楠与小舟二次恋爱,最终破镜重圆的戏剧目标,硬塞给观众的设定。
影片后段,小舟在薯片袋中意外吃出小黄鸭挂件,突然失忆症痊愈的设计,看似有着真相大白的爽利感,实则把观众引入了更加不明所以的迷雾中。
但无论影片再怎么用故弄玄虚的外衣包装,说到底,不过是已经被咀嚼过无数遍的陈旧梗,《欢迎》的编剧不加任何改良地,又咀嚼了一遍吐给观众而已。
不光奇幻部分没讲好,影片在现实层面也失去了应有的真实质感。
这是国产爱情片的通病:只顾着让男女主谈恋爱,却忘记了他们也是现实中的人,也需要为五斗米而奔波,要面对生活的狼狈和烦忧。
这背后反映出的,是许多编剧没上过班,压根不知道真实的职场是什么样子,真正的打工人都在经历什么。
小舟是名面临裁员的车企营销部职员,他与佳楠分手表面上是因为抽烟,根本上是生活的苦消磨了爱情的甜,让他们渐行渐远。
但这种苦累可不能只是嘴上说说,电影中必须要给出对应的细节或事件才行。
而在《欢迎》中,我们看到顶着主角光环的小舟,丝毫没有被裁员的危机感,焦虑仅停在口头,每天光鲜地去上班,水灵灵地在工位上摸鱼,然后讲讲PPT。
但实话讲,小舟的工作状态和演讲水平,真的值得主管在狼多肉少的竞争环境下,如此青睐他吗?
片中唯一一处正面展示小舟工作的地方,是他当着全公司的面竞职演讲。
这个过程中,他不仅因突发幻觉而演讲失误,还煞有介事地搬出了一个早已不是新鲜事的营销方案——创建一个自媒体账号来卖车,不仅获得了一致好评,并最终保住了工作。
好吧,编剧你开心就好。
再说佳楠。
她的职业我们可能更熟悉一点,B站UP主,而且是一个已经运营账号三年,有着百万粉丝的美食博主。
通过佳楠的工作间布景推测,编剧应该没少看绵羊大姨的视频。
美食UP主:绵羊料理但问题是,作为一名已经拥有专业化团队的全职美食UP主,为何两句简单的开场白都说得如此绊嘴?
从佳楠身上,我也看不出她对于自媒体事业的上心,更像是在闹着玩。
但凡编剧去了解几位需要养活团队的全职UP的经历,就会知道他们的焦虑、辛酸与无奈,远不是嬉皮笑脸,和去夜店蹦几次迪能化解的。
而佳楠关停账号这一情节,则坐实了在编剧眼中,女主的工具人属性。
就像海报中的那句标语“世界嘎嘎乱叫,你是唯一解药”,佳楠之于小舟,不过是一剂没有独立人格和意志的药罢了。
她在片中的所有行动都紧紧围绕小舟展开:小舟生病,她就假装不认识小舟陪他演戏;医生说小舟要摆脱依赖,她就二话不说抛弃苦心经营了三年的自媒体事业。
而对应影片闪回,小舟分手前对佳楠的混账表现,我不仅没被佳楠不离不弃的深情打动,反而心生了这样一个结论:原来长得帅,真的可以为所欲为。
03观影时我不住在想一个问题:明明煽情手段一个不少,小舟和佳楠的爱情故事为何不动人?
一个显著的原因是,影片缺乏对二人间相处充足的细节铺垫。
我猜编剧应该看过由坂元裕二编剧的爱情片杰作《花束般的恋爱》,因为无论是小舟和佳楠情感凋零的过程,还是前后对称式的写法,都与这部日本电影有相像之处。
《花束般的恋爱》海报哪怕没看过,就像前文所说,照抄也该抄及格了。
《花束般的恋爱》虽然是一部波澜不惊的生活流电影,但编剧大神坂元裕二用海量细节来铺陈山音麦和八谷绢这对小情侣,从相知到热恋,再到爱情无疾而终的全过程。
无论电子游戏、书籍,还是音乐和鞋子,这些日常又精致的细节,都像一个个锚点重重砸在了观众心里。
以致最终看到这对情侣分手,纵有万般惋惜,又不得不接受这种枯萎的必然。
高级的编剧从来都无需卖力吆喝,只要细节到位,观众自然会为你的人物揪心。
《欢迎》中有关男女主恋爱细节却屈指可数,比如那个不尴不尬的笑话,那碗独家秘方的泡面,那只小黄鸭挂件和那杯视频录制前的烈酒。
但这些细节一是太少,二是太粗糙,二人间情感发展基本全靠音乐和独白来推进。
以致最后我都不理解,小舟患上的并非绝症,有必要值得佳楠如此大动干戈去拯救吗?
二人间的爱情看不出多深厚,为何令佳楠如此执着?
第三幕中小舟赶去见佳楠,除了配乐燃,他到底在燃些什么?
一切都太根基不稳,又小题大做。
另一处不合理的地方是影片结尾,小舟和佳楠从这段自我感动式的爱情经历里得出的结论,佳楠是“别轻易提分手”,小舟是“我把烟戒了”。
看来他们从过往中得到的唯一教训,就是没有得到任何教训。
此外,王影璐和于适的表演也有很大问题。
王影璐的表演在于“假”,假到完全看不出她与佳楠这个角色的关系,仿佛是个没有感情的台词机器,即使是在和于适吵架这样情绪爆发的时刻。
但高冷不等于冷漠,更不等于面无表情,没有语调。
其实佳楠有着一颗痴情又火热的心,是个情感丰沛的女性角色,她对小舟高冷更多出于伪装,是为了不让计划败露而刻意自我压制。
可惜王影璐并没有演出这层。
于适的表演则是“呆”。
相比佳楠,小舟一角的表演难度更大。
一方面,角色层次相当丰富,有患病后的恐惧和萎靡,有打工人的“班味儿”,有陷入恋爱时的甜蜜悸动,有得知真相后的震惊与愧疚,也要有不顾一切挽回女主的热血感;
另一方面,除了与真人演员搭戏,他还要假装对面有小黄鸭,对着空气表演。
而于适呈现的更像是一种程式化表演。
情绪低时就臊眉耷眼,恍惚发呆;情绪高时就吹胡瞪眼,提高声量。
如此表演方向固然没错,却暴露出了他目前演技不够细腻,无法收放自如的短板。
如何能自然演出一名“班味儿”十足的大厂打工人?
我能想到的参考案例,是《年会不能停!
》里的白客。
最后要吐槽的,是影片无处不在又明目张胆的广告植入。
从悬置于片名之上硕大的淘票票与盒马商标,再到深入参与叙事的良品铺子薯片,浓烈的商业味道,已经对观影造成了生硬的打断和骚扰。
对于这样几乎全方位失败的作品,我只能说,扑了,不冤。
首先声明,我是真的挺喜欢《欢迎来到我身边》这部小片的,n刷过后我也看了一些导演和演员的相关采访,对这个电影也有了一些更深的感受和想说的话。
先说标题,这其实是于适自己在路演的时候对电影的形容,我觉得还挺准确的:他说这部电影就像一瓶冰镇过的橘子姜味汽水,一开始喝下去凉爽愉悦,但最后回味起来又会有点辛辣苦涩,我现在可以说就处在这个回味的阶段。
影片差不多一个半小时,在现在动辄两个小时以上的电影里算是短的,剧情也很简单,就是社畜陈小舟遭遇意外后幻视小黄鸭,和冯佳楠重逢后,爱情萌发的同时也得到治愈的故事。
前半段因为幻视小黄鸭的设定,有很多轻松搞笑的情节,但后半段小舟和佳楠曾经是情侣的谜底慢慢被揭晓,再串回前面的一些伏笔,就让人有种又感动又酸涩的感觉,当然最后的两首ost对情绪的推动也很加分。
我看到有一些说这部电影平淡的评价,确实,这部电影基本上没洒过什么狗血,小舟和佳楠就是普普通通的一对从校园走到社会的情侣,从开始互相扶持鼓励,到后面因为各种琐碎小事吵架,慢慢消磨了爱意,然后赌气分手,唯一的意外是小舟被电击后忘记了佳楠,也失去了当下挽回的机会。
碍于时长,两人从前相处相爱的情节电影里基本都是通过闪回来展示的,我第一遍看会觉得铺垫得不太够,第二遍开始反而觉得刚好,因为我在重刷的过程中补齐了佳楠的视角,同时也get到了主创埋下的更多细节与伏笔。
小舟爱上佳楠是有迹可循的,影片的呈现也很清晰,他从见她第一面就忍不住关注她做菜的每一个动作,被投喂那么多翻车的黑暗料理也没有生气,意识到佳楠的存在可以消除他的幻视后,对她的关注更是加倍提升,潜在情敌出现时也会暗搓搓吃醋,但这时的喜欢有多深其实他自己也还不清楚。
这部分于适的解读我觉得非常准确,之前的小舟是被困在“她是不是我的解药”的陷阱里,是等到佳楠说她要离开了,他才意识到“这个人如果消失在我的生活里,我会觉得有点难过”,从而明白了自己是爱着佳楠的,而且并不是因为她是他的解药的这个唯一性。
毕竟在前面的剧情里,小舟已经能够摘下红眼镜,骑上小黄车,直面这个病症,重新开始积极地生活了。
换到另一边,我第一遍看的时候觉得佳楠重新爱上小舟的点好像显得有些模糊(当然这也有电影的主视角是小舟的原因),重刷后补齐了佳楠的视角,我自己的理解是这样的:通过演员的补充,我们知道佳楠的原生家庭不太好,她是一直被苛责和严格要求的,小舟第一次在天台见到的她明显也有点抑郁倾向。
从后面的闪回也能得知,小舟在两人关系中一直是充当小太阳提供情绪价值的那个,在佳楠的美食博主事业起步时,也是小舟提供了所有背后的支持。
在他们的第一次相爱中,彼此都不太成熟的时期,小舟是被依赖的那一个,但就像医生说的,一个生命不可能完全地依赖另一个生命,这话说的不仅是当下的小舟,其实也是曾经的佳楠。
在佳楠要求小舟戒烟的无数次争吵中,她都强调了“为什么答应我的事情不能做到”,她需要通过小舟的承诺来抓紧对方、确认对方的爱,这也算是过度依赖对方的一种表现吧。
但小舟毕竟也只是一个会因为工作压力而通过抽烟解压的普通人,他也会累,也会不耐烦。
佳楠说,吵架吵到最后,觉得小舟不再是小舟,她也不再是她,爱意消磨到最后,相比初见时,双方都变得面目全非了,分手后很长一段时间回想起来的也都是糟糕的回忆。
那么在烧烤摊赌气分手时,两人真的不爱了吗?
当然不是,小舟会因为想要挽回这段感情而选择电击戒烟,佳楠也是因为还爱着小舟才会对他有诸多要求,一时的赌气过去后,她也一定在等着小舟回来找她,只是中间阴差阳错小舟却因为电击忘了她。
对佳楠来说,这段感情可以说是戛然中止的,所以在重逢前的这一年多时间里,她虽然独自组建了工作室,将美食博主的事业做得蒸蒸日上,但对小舟的爱意只是暂时被压抑在了心底。
在和小舟重逢后,小舟被佳楠吸引的同时,其实佳楠也重新见到了那个小太阳一样的小舟,他还是曾经那个用自己的开朗乐观救赎过她的小舟,被压抑过的爱意重新点燃,也一定会烧得比从前更炽烈。
那么佳楠为何要选择离开?
电影里一个重要的原因是因为医生说要让小舟独自去克服幻视这个病症,但我觉得也有佳楠自身很重要的因素。
经过之前分开的那段时间的冷静和成长,佳楠变得更成熟了,现在的她明白,两个人的相处就像两块石头摆在一起,这世上不会天然存在两块刚好能够严丝合缝嵌在一起的石头,互相的摩擦是一定存在的。
也许她并没有十足的信心和勇气确保重新跟小舟在一起后两人不会重复之前的老路,何况小舟还没有恢复对她的记忆,两个人的爱的份量是不相等的。
再者,分手后的佳楠照着小舟当初的规划一直在当美食博主,但她其实也想走出这种日复一日的重复,而小舟的病对她来说正好是一个推力,能够离开去寻找自己新的个人发展也未尝不是好事。
虽然电影为了戏剧高潮最后设计了一个略显童话的结尾,小舟恰到好处地记起了佳楠,在舞台上讲猴子鸭子笑话也恰好被车里的她听见,然后最终有了一个圆满的拥抱。
但我觉得,哪怕佳楠真的离开了,她和小舟也未必不能以另一种方式破镜重圆,小舟应该能慢慢回想起和佳楠的曾经,治好幻视,佳楠也会大概在沉淀和独自成长后,重新衡量对小舟的爱,选择回来找他。
我相信只要他俩都有这份心,是一定会重逢在一起的。
然后想说说电影里我很喜欢的一些片段和细节。
首先要夸夸整部电影的配乐都挺灵巧的,前面大部分笑点出现的时候配乐都起到了很好的衬托作用,比如小舟在医院跑掉裤子那场戏配的四小天鹅变奏,还有经人提醒我才发现小舟在超市已读乱回那段,前面经过的黄鸭嘎了一句“门前大桥下游过一群鸭”,后面的剧情该燃的时候也有很恰到好处的吸引人注意力的配乐,比如小舟去球馆打刘一丁那段,还有最后两首分别代表了男女主视角的主题曲,一起推动了结尾的高潮。
不过我n刷后最喜欢的一段还是小舟佳楠还有工作室的伙伴们在阳台上弹唱《我要你》,每个人都那么开心松弛,最后伴随着大家搞怪的鬼哭狼嚎,镜头慢慢摇到外面的上海夜景。
看导演采访说,这段戏还是临时在现场碰撞出来的,只有两个小时的时间拍摄,真的属于是意外之喜了。
另外佳楠开车送小舟的那场戏我也很喜欢。
这个节点两人都还“不熟”,小舟还会尴尬得硬找话题“你这车不错”,但是佳楠终于稍微卸下了之前的冷漠和防备,还主动问小舟她做的东西是不是真的很难吃,于是小舟接收到信号,鼓起勇气自我介绍(虽然还犯傻问对方叫什么,明明早知道了),而佳楠也很柔和地回应了他,两个人都忍不住笑了。
这一段情节很简单,但得益于两位演员的自然表演,那种流动在两人之间的氛围特别美好,让人忍不住会跟着提起嘴角。
还有在烧烤摊那里,小舟和老板鸡同鸭讲完,佳楠回来后黄鸭消失,她问小舟怎么了,小舟撑着桌子专注地看着她,然后这时小舟有一句独白说“我也不知道我怎么了”,于适在这里的表情和语气拿捏得太好了,完全能让人同步到他此时此刻的心动与怦然。
还有一幕是小舟因为佳楠而重新开朗振作起来,选择摘掉红色眼镜,骑上小黄车,直面幻视的黄鸭,这里我也是重刷后才发现,他对着路过的买菜鸭说了声早上好,对方嘎了一声,于是他也搞怪地嘎了一声回去,好笑的同时也为小舟的小太阳属性回归而感到由衷开心。
毕竟在后面的情节里,导演还特意拍了几幕戴着红眼镜的小舟眼里的红色世界,结合全片小舟多次揉眼睛的细节,也可以想象生病的这一年多小舟过着多么惊吓且疲惫的生活,如果他的底色不够坚强乐观,也许这样的生活和工作早就继续不下去了。
最后小舟在舞台上喊话冯佳楠给她讲猴子鸭子笑话的戏,单听这剧情介绍可能会觉得有点尬,但我真的要着重夸夸于适的表演,他真的很会演可怜兮兮的小狗,就像他自己说的,舞台上那一刻的陈小舟就像一个被困在笼子里的小动物,需要让离开他的“主人”知道他一直在找她,所以明明是很无聊的笑话,最后的两句递进的“你怎么才来呀”却能让人忍不住湿了眼眶。
当然这里佳楠也演得很好,她为了让爬在架子上的小舟下来,喊了可能有三四句小舟,情绪层层递进,最后崩溃的一句“陈小舟”当下也把我的眼泪喊出来了。
说到这里,我想再夸夸电影里的每个角色,都还挺生动可爱的。
拉宏桑属于本色出演讨喜小助理,刘一丁的演员长得就自带喜感,作为小舟和佳楠中间的那个Steve,所有戏份都很讨喜。
还有社恐剪辑师小超,在佳楠说要离开的时候绷不住哭了那下,也一下子让人信服了他们这个团队的深刻情谊。
最后想说,这个片子定位就是一部轻盈小片,跟现在市场的很多严肃题材、现实题材的作品不同,主创也没有想要说教任何人,也没有刻意上什么价值,只是让观众跟着陈小舟的视角,重新感受一份爱的萌芽。
当然我也有看到有一些批评导演剧本、剪辑摄影的声音,但在我看来,这部电影有缺憾,但都不是什么会将片子质量拉低到烂片水平的缺憾,何况有些我眼中的缺憾在别人的眼中未必不是加分的点。
直接点说,这就是一个简单好看的电影,适合这个夏天走进电影院消暑一下,看电影的时候不提前做预设,少带点审判的心理,投入电影,享受电影,一定会获得很好的观影体验。
而且不止是我一人的看法,很多看过的朋友也有类似的反馈:看完这部电影会让人恢复一些对爱情的信心,甚至会让人生出一些谈恋爱的冲动,不信的话可以去电影院看一看哦
我半夜出来二刷完了,《欢迎来到我身边》这部电影太值得二刷了,绝对是一部可以留下来的很好的爱情片。
第一遍我觉的女主前期演技有点怪,天啦,我啥眼光,说点细节,冯佳楠第一次见到陈小舟非常冷淡,那不是在装高冷,虽然答应了一丁帮助治疗小舟,但是家楠长久记忆里关于小舟的回忆只有那段最糟糕的,人总会更容易记住那些痛苦的瞬间,这些瞬间足以磨平曾经的好,现在面前这人还把啥都忘了,特别讨嫌,就像我两大吵一架还在生闷气你跟啥事没有进来问我盐罐在哪里。
家楠送小舟回家在车上前期家楠还是挺冷淡的,到小舟介绍自己名字,佳楠第一次对着陈小舟漏出了笑脸,因为她想起来了第一次在天台认识陈小舟那天,他像个小太阳,明快鲜活,一直用小猴子小鸭子的故事逗乐自己这个陌生人,完了两人互相介绍自己名字。
这一刻,他们好像又重新认识了一次,回到第零天,回到相遇的起点。
失忆的陈小舟刚好缺失了那最糟糕的部分,冯佳楠帮助用场景刺激法治疗陈小舟的过程中,如今这个陈小舟和回忆最初那个陈小舟重合,佳楠再次爱上了陈小舟。
这是一部讲爱的电影,不管现在有没有在爱的人,只要是能体会到爱的个体,都能看懂,我不同意爱情片不吸引人,是国产电影爱情片三板斧害人太深。
其实电影主旨非常新,第一幕陈小舟在ppt里提到的,私欲和共用,个人空间和双人空间,就是非常年轻的情侣相处过程中会遇到的问题,要不要为他改变,要不要因为他让渡个人空间。
情侣相处久就是会变的,房车,升职,孩子,彩礼,有没有结婚的价值。
这两人就是刚毕业的沪漂,生活上的遇到的小问题会有很多,陈小舟公司人很多,大公司晋升机制本就繁琐,台词有提到裁员压力。
我怀疑他是因为工作压力染上烟瘾,家楠埋怨他摆烂。
导演把这些生活的琐碎都轻轻带过了,现实情况很复杂,可能一个很微小的细节也会引发争吵隔阂。
电影里的失忆更像是一个童话,让小舟和佳楠抛掉那段最糟糕的记忆,找回最初相爱的感觉。
现实没有失忆和幻视症可以重来,所以不要赌气说分开
冯佳楠确实是有轻微抑郁症,佳楠的台词,小舟让我觉得我不是一个特别糟糕的人,我能做好很多事,是抑郁症经典台词了。
小舟是佳楠的药,是小舟这个积极乐观的小太阳带着家楠越变越好,佳楠也是小舟唯一的解药,即使小舟忘记了家楠,潜意识里代表他们相爱的那些痕迹都投射到了幻视世界里那些无处不在的鸭鸭身上。
陈小舟很恐高,在天台那晚他看佳楠一个人坐在边缘上想上去陪着,但是最后放弃了,电影最后,他克服了恐惧,勇敢得爬上了展架,不仅这一处,陈小舟努力和冯佳楠发展后,他见着鸭鸭也不再害怕,而是能路过愉快的说早上好,爱能让人滋生战胜困难的勇气重刷就会发现佳楠的表情特别好,一种带着忧伤的糖,那不是4爱,那是佳楠承载着回忆面对这个失忆的陈小舟,被这个乐观的最熟悉的陌生人逗乐又再次爱上的过程。
那次争吵本来就在气头上,小舟晚上就下好决心戒烟,佳楠在出租屋坐着等了一晚上电话,天亮了,人也心灰意冷。
刚巧,小舟手机因为意外弄坏了手机换了新的,他两彻底失联了相爱就是你觉得就是她/他了,除了他,别人都不行,那他就是你唯一的解药。
这部片子适合每一个在爱着,被爱过,憧憬爱,相信爱的人看。
这是一部讲爱的电影,用奇幻喜剧包装得特别精巧。
希望大家都能找到可以对他说出你怎么才来啊的那个人。
世界嘎嘎乱叫,你是唯一解药
《欢迎来到我身边》影片开始于一个会议室,男主陈小舟正精神抖擞地进行着他的方案演讲,作为一个刚分手的人,此时的他如幻灯片里展示的口号一样信奉着“独身者更自由”,镜头下一秒插入前女友因其抽烟分手的场景引出陈小舟去电击戒烟的情节,躺在电击椅上他的嘴中念念有词着“我要证明给她看”,似乎所有的爱情片开头都是以一个人的感情失意并决心振作开始的,但是失意并不代表感情的消失,振作也不一定全是对过去人事物的挥别,这个爱情故事似乎是一次破镜重圆。
故事发生在繁华现代的上海,都市繁忙的生活节奏让遭受电击失败的陈小舟还来不及疗愈自己就拖着“残缺一段记忆”与“看见黄色的东西身边的人就变鸭子”的毛病匆匆投入到工作之中,“变鸭子”尽管已经严重影响到他的生活但是生命不止工作不止,戴上红眼睛隔绝掉黄色干就完了,一下子就过去了五百多天。
颇有蚌壳磨珠的坚韧性,也从这里我看到了男主身上鲜活不服输的生命力。
直到一次好友让陈小舟帮忙去对接一个网红的商务,拗不过来到拍摄现场,此刻正身负升职压力的陈小舟紧锣密鼓地赶着工作,旁人来交流也只能勉强抽身一应,接着他见到了合作的网红——本片的女主冯佳楠,是一个美食博主。
四目相对的一刻,陈小舟敏锐地捕捉到对方对自己的冷淡甚至不耐,这样的态度让本就工作缠身的陈小舟微有火起,两个人在影片中的第一次相遇就是这样冷漠生硬,后面的剧情我们得知冯佳楠就是上文的前女友,这样的安排为影片埋下了一个小伏笔,第一次揭示了二人在感情中都有自己的脾气,分手有迹可循。
陈小舟并没有认出这是他的前女友,电击夺走的不仅是正常的可视化还有那段真正让他伤心躺上治疗椅的爱情。
在与冯佳楠的交往过程中,陈小舟发现这个看似冷漠能干的女孩其实做菜经常翻车,还常常让自己品尝,味蕾和精神上的双重接触让他对这个女孩产生了不一样的情愫。
这个时候,陈小舟突然发现跟女主在一起的时候他看见黄色身边人不会再变成鸭子,这让他对冯佳楠好感直线上升,正如《时空恋旅人》里蒂姆运用穿越技能修正空间后仍能让未曾谋面的玛丽再一次爱上自己一样,无论记忆是否存在,时间都没有抹去陈小舟对冯佳楠的爱。
如同初出茅庐的小伙子青涩刚发芽出来爱意,在好友和情敌的助攻下,陈小舟与冯佳楠开启了发乎情止于礼的暧昧交往。
爱其实不需要言语,一次对视、一次车内的交谈、一次两只手微弱的距离、互相萦绕着的对方的体温、理智的工作中提起有关对方的一切、以及一个吻,都会让人如沐春风般甜蜜舒畅。
这一时期的陈小舟生活不要太滋润,爱情的小美满以及在对公司黄色新车的提案演讲中成功克服困难得到晋升,陈小舟与冯佳楠及团队展开了新的合作,一切似乎都在慢慢变好。
但生活难免有波折,冯佳楠突然提出要停止运营账号并离开,一场正升温的暧昧还没来得及转化为男女关系就戛然而止,没来得及挑明的爱意融化在冯佳楠印在陈小舟的唇里。
她离开了,留下了一群这些年账号的记录素材,看到显示屏的时候,一直如影随形附着在陈小舟身上对冯佳楠的熟悉感开始猛然膨胀。
一个藏在薯片里熟悉的黄色鸭子像记忆阀门松开了陈小舟脑海深处的禁锢,原来冯佳楠是影片开头把烟盒重重敲在他手心的前女友。
记忆浪潮般涌来,爱情是两个人共同的经历,在插入的过去中我们终于从占据了影片四分之三的男主视角转向了女主视角,看到了完整的故事。
一些影片前半段暗藏的玄机被一一揭开。
而蕴藏在这个简单爱情故事背后的情感与疑惑也终于在我的脑海中画上了规整的圆。
时间推向了1371天前,彼时的陈小舟与冯佳楠还是大学生,他们相知相爱、一起度过了从大学到毕业的一段时光并最终确认恋爱关系。
而陈小舟之前在生活里看见的鸭子与他们的定情信物一模一样。
鸭子,这个几乎贯穿整部电影的道具不仅担负了喜剧意图,作为一个情感的符号对于影片对于爱情的诠释至关重要。
符号用于电影之中一般被用作情感的象征意义,在电影中它作为一种“意识”一直潜伏在陈小舟的心理,是他无意识的一种情感诉求。
马尔库塞告诉过我们“爱情也是被文化和现实建构的产物”,爱情并不是一种纯粹的情感、包含了人的欲望、诉求、压力、期待等种种,而两个人的交往除却多巴胺分泌的激素上升,表现在生活中最多的还是人的工作和人际交往。
在大学的时候两个人尚未步入社会、青春的朝气让他们对一切都充满了希冀、年轻男女的心动就是最横冲直撞的精神所向,迅速地侵占整个大脑,步入社会后虽然经历坎坷但仍未褪去一身学生的灵气,一无既往的年轻劲让他们什么都敢想敢拼。
陈小舟安慰冯佳楠被拒绝十九次也没关系并帮助她成为一个美食博主,拍摄剪辑都是两个人搞定,虽然辛苦但是仍然饱含对生活的信心,并肩前行的感觉让他们摩擦生热感情升温。
生活哪会永远美好有希望,成为社畜的陈小舟逐渐感觉到了工作的压力,影片中他主管为数不多的几次露面都充满了压迫感,他的穿着——梳着一丝不苟的头发、穿着严肃规整的西装,他的动作——径直走到陈小舟身边手压在他的肩膀上,说话也是直接命令式不给陈小舟反驳的机会,从这一人物身上我们可以窥见陈小舟平时的工作环境是精英式的高强度且少有喘息机会。
这对任何人来说都是一种精神的压抑,更何况故事的背景发生在超一线大都市上海,陈小舟的生活压力可见非常之大。
为了排解这种工作上的压力陈小舟染上了很严重的烟瘾,并且很难戒掉,在冯佳楠发现并勒令他戒烟后,陈小舟一边应下一边又无法完全戒掉,这其实可以看做是人欲望的投射、一种对于自由喘息的渴望、对现实压迫的逃避。
但在此刻,陈小舟和冯佳楠都坠入了自我情感的漩涡当中,失去了理智沉浸在自己的世界中,原本依赖的亲密关系变得脆弱,爱情带来的甜蜜和谐摇摇欲坠。
但是感情中摩擦是难免的,正如冯佳楠对刘一丁说的那样她跟陈小舟像两块石头,在一起会有温暖也会有摩擦,而在影片营造的两人“第一次”相见时的生硬与别扭就已经暗示了这一点。
两个人都还没学会如何在爱里包容,爱的意义亟待进一步探索。
探索没有进展的时候就需要分开一段时间,但头脑一热的分开并不会让爱消失,爱情里的其他欲望诉求也依旧如影随形,如何打败不好的情绪把握住爱则是影片真正的主旨。
分开后,陈小舟的工作生活并没有改善,甚至还多了一个“见黄色变鸭子”的病症,黄色的鸭子,我有两个理解,第一,陈小舟在电击的前一秒删掉了发给冯佳楠的和好文案,想用戒烟成功的事实来求复合,但最终失去了这段记忆,这是他爱情的隐形化身,在他分手的世界里爱情依旧残存在他心里。
第二,黄色是一种极具存在感的颜色,鸭子嘎嘎乱叫正如这个让他压力巨大的环境,只要一看见黄色,那些埋在生活中的各种压力与不如意与嘈杂都环绕在他身边,这是陈小舟生活中无法避免的也是他需要面对打败的。
剧作家希德·菲尔德曾表明:“人物是在人物框架内发展前进、特定情感中的成长。
”黄色的鸭子既是陈小舟情感的投射又是他不得不克服的现实挫折。
一边学着和生活压力抗衡、一边寻找爱的意义,陈小舟以一个明显顶着生活压力的状态与冯佳楠再次相遇,其实两个人的生活都和分手前差不多,但在这次,自我的欲望先一步爱意展现,那么如何在和过去一样的生活中不重蹈失去的覆辙是陈小舟和冯佳楠都要面对的。
他们再一次并肩运营着“佳楠食堂”这个账号、陈小舟一边与黄色的鸭子磨合一边想方设法克服,也许生活本来就没有捷径、没有一直的成功、没有一直的顺利、没有一直的开心,但只要一步一步地走一步步去过好每一天,试着与困难握手言和,总有一天能够找到内心的平衡。
黄色的鸭子依旧让陈小舟感到不便,但他这次已经可以对着镜子里的自己询问“你行不行”、可以笑着摘下墨镜骑上那辆让他之前退避三舍的黄色单车,大大方方地跟眼中的“鸭子路人”打招呼,心爱的女孩在对面,晚风拂过她的脸,歌声悠悠轻轻把爱唱给她,在这一刻,忽然如释重负,忽然感觉谢谢你在我身边。
顺利在没有红色眼镜下完成汇报工作,是影片剧情的重要转折点,当陈小舟的心绪逐渐清晰明朗之时,却是冯佳楠要离开的时候。
何亮老师曾经说过:“表达爱情,一定是真诚地描写两个人,要写两个人互相生发出的强烈激情、深入互动以及愉悦的成长。
”但本部影片把四分之三的篇幅都给予了陈小舟,而对于冯佳楠的塑造我觉得还是有所欠缺,甚至非常格式化、模板化,比如陈小舟与冯佳楠真正的初见——在学校的天台上,她独坐高台借酒消愁,她的“愁”是为什么呢?
是家庭原因?
还是就业压力?
还是生活上的其他什么?
陈小舟失忆后的相见也不是巧合,影片中有一幕情节:分手后的陈佳楠在一个咖啡店重新遇到了陈小舟和他的朋友们,但她避开了,陈小舟的好友刘一丁与冯佳楠在车上进行了谈话。
这段剧情解释了陈小舟为什么会去对接网红,虽然影片没有明说,但我大概可以猜到是刘一丁跟冯佳楠说陈小舟为了你戒烟然后失忆了你要帮他,才有了接下来的故事发展。
而在和陈小舟重逢后,冯佳楠也在有意识地进行一些过去行为的重现来帮助陈小舟恢复记忆。
而对他们的感情进展、她个人的情绪变化、她的生活都着墨不多,只因为陈小舟烟瘾大不肯戒而分手也显得十分单薄。
和陈小舟重逢后他俩感情重新升温,又因为心理医生“要让他自己面对,你不会一直陪在他身边”的意见而离开,显得这个冯佳楠这个角色更像是推动故事发展的工具人了,有一种“任务完成功成身退”的美感。
最后陈小舟来广场找她,她本来已经走了,却又坐着汽车回来,汽车是许多电影里的重要存在,除了在一些大逃亡剧情里爆发一种不死不活的野性,大多时候它正经有规则性,在本部影片里更像是被安排好的如同造物者推动剧情美满的道具,男主角骑车飞奔过来寻爱,我的女主角必须按时上场,给剧情画上完美句号。
这仍然是许多国产爱情电影的通病,希望以后能多在荧幕上看到更有个性、更真实的女性角色。
总的来说,《欢迎来到我身边》这部电影是一部中规中矩的爱情电影,让我贫瘠的脑海挤出如此多的感悟,虽然只能说是一些拙见。
但这部影片清新可爱,笑点也满满,如果想在一个明媚的周末放松一下心情,这部电影是个不错的选择。
两个不认识的人走到一起是件很不容易的事,不管是爱人还是朋友,在生活上都应该多一些包容。
电影里说得好啊,怎么能一直依赖对方呢?这也是不现实的,如果想要克服生活中的困难,两个人最基本的是相互尊重然后相辅相成。
生活在现实社会的我们可以适当的放松了,但是解决问题的方法一定不是拒绝交流吖 查看图片收起
喜剧含量70%,爱情含量30%。
没有青春疼痛,没有dt,没有好友反目、闺蜜撕逼,有搞笑有悬疑有奇幻,已经在我心里胜过百分之90爱情片。
男主陈小舟治愈系小太阳社畜,女主冯佳楠清冷系美食博主。
电影前大半部分比较轻松搞笑,幻视症让周围的人都变成大黄鸭的设定非常新奇,男主陈小舟因此也闹出了一系列笑话。
鸭鸭真的太可爱了啊谁懂!!!
男女主两个人的恋爱清爽不油腻,更不会有工业糖精的感觉,推荐观看~
作为一个重度坂元裕二粉丝,一开始看到《欢迎来到我身边》的预告之时,我非常害怕,怕导演拍了一部汉化的日本爱情,怕be结局,怕恋爱披着缘分的外套沦为自说自话的说教。
所以看完出来的时候,我跟朋友说,还好懦弱的陈小舟没有再一次放走冯佳楠,弥补了我前年在电影院因为全世界最契合的情侣因为步调不一致渐行渐远而流下的眼泪。
这部电影里没有坏人,每一个人都太好了,无论是陈小舟的主管还是冯佳楠的工作室同伴们还是Steve,大家都在以自己的方式成为一个完美的配角,所有的问题的根源在于两个不完美的主角在用自己的棱角打磨另一半。
作为背负着GMV和ROI艰难喘息的同营销部社畜,其实我很理解陈小舟,这也是我无法谈恋爱的重要原因,改了几十版的企划案,深夜十点在便利店买一包烟,面对企业微信上几十条群消息,我需要的是一个绝对自由的空间,而不是还要被人规训要变得更好一点。
可是冯佳楠,她会考虑每一个人的感受站在对方的角度默默付出,如清风朗月不疾不徐让你被她吸引,所以哪怕是失忆的陈小舟,也会再一次无可自拔的爱上她。
我很喜欢Steve和冯佳楠对谈的那一场戏,演员明亮的声线和悲伤的台词几乎是很多遗憾的现实故事的最佳旁白,不是不爱而是伤害比爱更多,哪有那么多天意弄人的狗血悲剧,只是在未来和你之间,他选择了自己。
这个故事里的陈小舟,在摘掉墨镜骑着小黄车坦然面对生活中的鸭子之时,真正成为了一个值得被爱的男人,不需要佳楠他也能克服生活给他开的玩笑。
我不晓得他的病会不会复发,但是没关系,神经病也能拥有爱情,更何况他的对象是冯佳楠。
电影里佳楠搬行李那场戏,车里一闪而过的bgm是《南方》,很显然陈小舟不是正宗的南方人,然而里面有一句歌词,很适合他们。
“我第一次恋爱在那里,不知道她现在怎么样。
”最后的最后补充:我对这部电影的真实评分是7.5,然而点开豆瓣清一色的一星让我毫不犹豫打下了五分。
与我同行的同事给的评价更高,说是她陪我在电影院看的最舒服的片子(在这之前我约她的都是愤怒的海/周处/河边/坠落的审判之类约不到人的电影)。
她说每次开了一天的会头晕脑胀再看到莫名其妙的剧情会让她后悔还不如回家睡饱12小时,当然那几部片子在我心中都比《欢迎来到我身边》来得更有深度,但是对于我们社畜来说,有逻辑不沉重还赏心悦目的爆米花电影,或许才是打发班味儿的最佳选择。
就暖一下下,但也够了。
其实万恶之源就是上班儿,他们俩要是不上班儿心情都能好一点,压力也就不那么大,即使吵架也不会那么决绝和频繁。
所以,能不能不上班啊?
能不能啊!
啊~~~王影璐美的很有辨识度,希望她能被更多人喜欢,希望她能有更多被大家看到的机会。
整体看完我就特别想吃薯片,也特别想给自己买个小黄鸭。
大的公仔家里放不下,不然也想买两个放门口,看着就高兴!
今天有幸参加了帆书观影团组织的《欢迎来到我身边》的首映礼,我只想说,全程看下来哭了笑,笑了哭!
一方面要做个讲究人,不能剧透(其实很多想和大家聊),另一方面,好电影就不能剧透,因为大家新鲜去看!
真心推荐,接下来是我的一些感想,供你们做观影指南。
这部电影还未上映在全网的热度就已经比此时此刻北京的气温要高出很多,有人质疑是因为“流量明星”于适的出演才有这泼天的流量,当红明星的加持的流量逻辑是自然的,但是我看完之后,这个质疑被推翻了。
一、艺术天才型的导演说到导演宋灏霖,当看他的资料时您一定会吓一跳,从参演话剧、音乐剧到参演电影、电视剧影再到做编剧、导演,甚至很多作品自编自导,这么多头衔,那他该是一个什么样的人呢?
我不知道大家是否和我有同样的感悟“优秀的人干啥都行,不优秀做啥都不行”,这句话虽然不是那么绝对,但是我在学校工作期间,由于是艺术院校,我身边很多只要是专业好的学生文化课也都不赖,那些专业不行的文化课也好不到哪去。
翻阅宋导的经历才知道他小的时候也非传统意义上的“乖孩子”,可正是由于出挑的艺术天赋后来才在各个艺术职业上绽放,成为全能型人才,所以我定义他属“艺术天才型”范畴的导演,这一点从他擅长和喜爱的很多“轻喜剧”电影中都能映射出他不拘一格的性格和魅力。
二、编导一体化的作品先说说我个人的一次经历,记得前几年在国家大剧院看了一部歌剧,主创名单是“著名编剧+优秀作曲+一流演员”,可是结果却大相径庭,观剧过程中尴尬的我直接用脚“抠出一个三居室”,那么好的作品被呈现出“四不像”的效果,结束后我就反思这其中的原因究竟为何,后来发现单论编剧、作曲和演员在这部剧中的表现都极佳,可是合起来并不是“"1+1大于2”的效果,而是本该出彩的地方互相消磨了,这其中的关键就是因为缺乏“默契”。
类似于很多经典歌曲,常常要不作词作曲演唱者是长期搭档的“金三角”,要不词曲同一人甚至也参与演唱。
电影也一样,编导一体化不一定能出精品,但是一定保险,且精品率极大,因为只要不是几十年的默契合作,再好的导演也不能完全领略编剧心中那些“无法用语言阐释”的部分。
回到这部电影,导演宋灏霖直接参与编剧,那我就大可放心作品的成色了。
三、绝非“流量明星”能概括的于适于适的“火”就不用多言了,但是我绝对不赞成用“流量明星”去标签他。
于适因出演神话战争电影《封神》中姬发一角开始进入大众视野,当时我从他身上看到了古典美,因为运动员出身的他在外形上的壮硕让他在电影中自带野性的美感,同时他内敛的气质又一定程度上中和了那份野性,进而呈现出东方古典男性雕塑般的美感;后来在《长空之王》中他又挑战了试飞员的形象,他的硬朗帅气和由内而外透出的军人气质,完全就是邓放的影子,这次他凸显的是当代青年军人的美感;再到前不久热播的《我的阿勒泰》,让我看到了一个文戏武戏双全且能将文学作品中那么复杂微妙的人物形象演绎的那般淋漓尽致,这次我不得不佩服,这个全能型演员绝对是当代青年演员中一股清流。
所以当得知他出演《欢迎来到我身边》这样一部爱情喜剧电影,我都不敢相信如在题材较之以往如此跨度下,他能走出舒适圈,这可不是一般的勇气能接得住的,因此期待满满也悬着心,生怕经营这么好的一个人设因为在“最容易被人诟病”的爱情喜剧类型中滑落“神坛”,但是看完后我的心彻底放下了。
首先先声明我不是爱情片的受众,甚至曾经一度看不起爱情片。
我觉得非常不错。
整部片子的节奏是令人舒服的,逻辑也很顺,没有一些爱情片的通病,没有高高在上的阶级鄙视,也没有恶俗桥段比如疼痛文学、雌竞雄竞、出轨打胎等等,它很接近日常也很贴近普通人的生活,至少男女主的感情关系我就能在我身边找到类似的。
除了爱情戏之外,应届毕业生面临的就业困难和在职社畜面临的升职压力,提案述职和裁员,这些都是普通人都会经历的事,多多少少都会有感同身受的时候,总之看得很舒服。
说到全片贡献笑点的,有鸭子以及男主跟朋友的对手戏,当然我觉得鸭子的形象也有考究,就好比大家在现实生活中不愿意见的人或者不爱听的话,你都可以把它想象成嘎嘎乱叫的鸭子,好吧扯远了。
特别喜欢高潮部分bgm,配合陈小舟骑自行车那段莫名的燃但也很感动。
最后的结局也很不错,可以说是如沐春风了。
(本阴暗批就想看点美好阳光的结局。
)说到于适,他真的很灵,没想到演爱情喜剧也很灵。
其实全片90%是陈小舟撑起的。
于适是一个很适合怼脸拍摄的演员,长得帅是一回事儿,能靠微表情演出情绪的波动也是一点,最后追女主的那段真的就是靠他本人的演技,你会不自觉的被他演技感染。
王影璐其实我不太了解,只知道她演过宝儿姐,但是宝儿姐的情绪其实不外露,这次电影里演得很不错,特别是几段哭戏。
最后戒烟吧各位,不要因为戒不了烟而丢了自己的伴侣!
有人说我收钱夸,笑死。
附上我的票根(鸭子还是别人递给我)。
人家片方还没到要找我来写影评的地步ok?
能在大荧幕上看到于适是我的福气。特地早早买了预售票,等了好几天,终于能走进电影院看我们于适啦。(封神间歇期真的太需要于适了!巴太的出现也太短促太绚烂,好不容易等来了喜剧片里的陈小舟就像是我能触摸到的于适周边。必须溺爱一下!五星满上!)恋爱肯定不全是美好、治愈和快乐,相处得越久彼此之间的问题自然也就越多。不管是争吵时的口无遮拦,还是失落时的彼此依偎,这些都是我们恋爱中会经历的事情。他一定很爱佳楠吧,才会因为分手产生那么严重的心理问题。还好有则改之,小舟做到了。懂得珍惜才值得拥有,小舟,你是个乖宝宝,下次不可以再气走佳楠了噢。(可恶,谁能给我一个陈小舟!我也要能戒烟成功的老公!)
邂逅不尴尬,相爱不摁头,分手不狗血,笑不靠糖精,哭不靠干嚎的,总之是一部特别特别“正常”的爱情片,但这份正常在这个细分领域里居然是难得。除此之外,它还有点可爱、有点清新、有点动人,好像炎炎夏日里一杯清爽的手打柠檬茶。你还能要求什么呢?
剧情存在很多callback和悬念,但是导演把这个故事讲得很好,整体电影节奏流畅,看起来很爽,剧情逻辑通顺,处理很妙!
无聊的电影
没看过《恋恋笔记本》?抄都他么不会抄?浪费演员。
太难看了,我已经给后面的反转机会了,但是反转也太普通了吧?!跟一闪一闪亮星星一样的结构,这个更难看。
《欢迎来到禁闭岛》,有《前任3》短视频思路的公式做题就是快。
五年内最好的爱情电影。故事很简单,但是导演剪辑,叙述方式,画面,演技,配乐,水平都很高,笑点不低俗,煽情恰到好处。如果爱情电影都能有这个水平我也不用天天避雷了。
很久没看这么轻松愉快又令人忍不住代入思考的爱情电影了,绝对是暑期档中的小清新。不同于以往爱情片的伤感遗憾或浪漫甜蜜,这次的爱情故事像是一种新的类型,不浮夸,不狗血,以一种有趣的方式自然代入喜剧元素,是年轻人会喜欢的爱情电影。电影中的小舟和佳楠的日常很贴近现实中情侣们的相处模式,热恋甜蜜之后光环褪去逐渐在日常的细碎相处中对另一半累积失望,掉进因生活小事争吵不停彼此消耗的现实中…但真正相爱的灵魂还是无法错过对方,就像小猴子历经重重困难考验最终找到了能教它游泳的小鸭子,希望小舟和佳楠在平行时空可以幸福地走下去^_^
看出来剧组很穷了,这种小制作完成度还是挺高的,男女主演技都在线,不错不错!
难看到不可思议!那么粉于适这一型的我,都看不下去,大救命了!窒息的是,片尾还有真实情侣混剪,国产电影什么时候能去掉这个土到不行的环节啊!!!!
冯佳楠被分手、被召唤、被离开、被追回,一系列的被动操作,让这个女孩在情感天平上被高高翘起,爱的不平衡,是《欢迎来到我身边》最大的问题。
好久没在电影院看这么尬的爱情片了…拍得编得演得都好差劲,有免费票也别去看的程度
这部电影就像在这个炎热,烦躁,懒洋洋的夏天咬一口绿豆雪糕…很久没有在电影院大笑过了,忙碌一周好不容易休息一下看个电影,就想看一部轻松的,被电影海报吸引到,很亮眼,很青春。
爱情不外两种规格:你是我的药,or 你是我的病。
这俩人长的对我舒适度高达百分之百,于适真是个活泼小狗,在哪里都精力四射的,可爱,最让我想不到的是里边居然有拉宏桑,当网红真好还能演电影。
1、关于创伤后应激障碍,具体呈现:失忆(解离)、失恋后的幻觉(处处定情小黄鸭)。2、烟是两个人矛盾点的隐喻,将所有的矛盾冲突用戒烟一事象征,是恋爱中男女各自的坚持、执着、渴望得到偏爱....3、所谓和好,是进入到对方的世界,了解他的苦楚,说出自己的心中所怨与愿。
男主看到黄鸭的设定不错,不过,这个片子第二幕的设定很难归类为爱情片,也不是帮男主解决幻视的问题,医生说只能靠男主自己,当爱情片缺了女主视角,女主这个角色和整个故事的写法都缺少必要的细节铺垫,只有泡面独家秘方那场戏里女主的反应算一个,很难寻找到服务于第三幕剧情反转时所需的细节,显得反转很生硬,后面包括男主突然想起女主,男主发现女主有一场直播,这些关键剧情的观感都很生硬。作为一个爱情故事,男女分手竟然是因为男主有一个缺点——抽烟,这个爱情故事瞬间很难代入了,不是应该写大学毕业后女主的事业风生水起,男主的事业停滞不前吗?分手原因让本就悬浮的故事变得更加幼稚,爱情电影不能太真空。
这个小黄鸭真的很魔性,走出电影院,我还是感觉周围人可能会突然蹦出一只鸭子在嘎嘎叫,整体的风格都比较风趣幽默,笑点又不算特别的密集,属于是刚刚好
拍的有点随意,像把个段子拍成电影,中间一度不知道要拍什么水时长,男女主颜值我也不是很能get。