看完《白箱》之后,我就把它列入了我的“相对安全の推荐List”里。
我入坑大概有十年了。
这十年里,不停地有人让我给他们推荐“好看的动画”。
开始的时候我很热情也很乐此不疲,毕竟自己喜欢的东西能受到更多人的认可这本身也是件很值得开心的事——而且除了黄片之外一切跟日本有关的东西都很容易上升到民族高度,这些人能够跨越世代仇恨,只单纯地抱着一副求安利的态度,实属难能可贵。
可没多久就倦怠了,除非碰到一再来问的,否则一概不理。
因为大部分时候思来想去推荐给别人的动画漫画往往得不到正面的反馈,他们总是会把“那个xx我看了,也没你说的那么好啊……”这个句式挂在嘴上。
这句话在知乎有个更广为人知的说法:“xx是否被过誉了?
”人性巨大众口难调,推荐东西真的是当下最出力不讨好的事。
要解决这个问题一般有两种方法,第一是再不推荐,索性全不搭理;第二便是找几个相对比较安全的选项。
我选了后一种,大概是出于对动漫的真心热爱,并且由衷地希望好的作品能够更大范围的普及。
所以在我的相对安全推荐List是:《星际牛仔(Cowboy Bebop)》、《食梦者(Bakuman)》、《Clannad》、《蜂蜜与四叶草》以及刚刚上榜的《白箱》。
《星际牛仔》推荐给心智成熟的人,《食梦者》适合全年龄段(大场鸫老师赛高),《Clannad》不分性别人种年龄通杀,《蜂蜜与四叶草》和《白箱》绑定,作为阶段的分界线案例出去。
以前我推荐蜂蜜与四叶草时用的推荐语是:趁毕业前快看了吧,无论是本科毕业还是研究生毕业还是博士毕业,再不看就老了——这是一个同学推荐给我时说的原话,起初我也觉得是矫情是危言耸听,直到看完后才知道所言非虚。
而配套的白箱推荐语则是:这是一部新人入职白皮书——不管你从事的是哪一行,只要入职三年以内,它都适合一看再看。
在此之前看了反而不好,只会把它当成动画制作的科普来看,难以感受到内核。
它能让你清楚地知道所谓的“工作”到底是怎么回事,每个刚刚离开学校的人都免不了有个心态的调整期,这部动画能够帮助你快速度过这个时期。
这是个名字就是门槛的动画,没有基础知识的人肯定不知道“白箱”是什么——何况海报还是五个少女。
你可以把它看成是武藏野自吹自擂的动画,然而正是这部动画靠着稳定的制作,平淡的剧情在强敌环伺的十月番里生生杀出了一片天。
它不猎奇,不暴力,不血腥,不色情,虽然是日常却也没有不遗余力地吐槽,煽情点到即止,不刻意不夸张,剧情稳步向前推进,甚至到了连每一集的叙事结构都几乎一致的惊人地步。
一点一滴,循序渐进,口碑与销量稳步积攒,直至完美收官。
一部动画能够写实到这个程度,着实不易,除了表现手法上的偶尔夸张,其他的所有点都与真正的现实别无二致。
也难怪,他们所描写的不就是他们最熟悉的自己工作的日常吗?
从企划定下来后的工作分配,全体人员都进入连轴转状态,并且还要抽出精力应对各种突发事件,只有真正工作过的人才明白,这些是每个人都会遇到的问题,没有意外才是最大的意外。
工作之前难免会抱有那种类似于“如果每个人都严格按照规章制度办事那么就不会出纰漏,工作就能像在流水线一样稳定安然地进行下去”的天真想法,真正工作后才知道这种想法简直和“如果全中国人每人都给我一块钱那我就成亿万富翁了”一样天真可笑。
每个已经工作了的人想必都会不断拷问自己日复一日重复劳动的意义,迷茫像雾霾一样时刻笼罩在自己周围。
到底这份工作能给自己带来什么,现在的生活是自己想要的吗?
这么做真的是好的吗?
继续这样下去以后会更好吗?
甚至更多时候忙得焦头烂额,根本没有时间去想这些事。
动画里的每一帧都在迫切地朝观众传达着:这就是工作啊,这就是人生啊,它充满了麻烦和坎坷,每个人都有自己的借口和目的,在各种看似不可调和的冲突下,它们为了共同的目标相互妥协。
和大多数别的动画一样,《白箱》的主题依然是梦想——只是隐晦了些。
五个喜欢动画的少女立志要在以后的人生里从事与动画相关的工作,她们在各自擅长的领域里默默付出,有迷茫有困惑,遇到瓶颈时不知如何突破,遇到突发状况时不知如何解决,遇到巨大挫折时想要放弃,即便从事的行业大相庭径,可这一切分明也正是我们自己的日常。
除去五位女主之外,动画里的其他角色也随着剧情的推进日益丰腴,这些人在第一集里统统露脸,除了煮咖喱的社长之外其他人根本分不清谁是谁,可到了后来每一个都给人留下了深刻的印象。
人物塑造功力可见一斑,短短24集,罕有人及。
动画里没有勾心斗角,没有善与恶的正面冲撞,个别惹人厌的角色也有着他可爱讨喜的地方。
《白箱》可以看作是一部自己人安慰自己人的作品,难能可贵的是它不牵强不矫情,没有哭诉和祷告,完美的结局不会让人感到突兀。
真实而又踏实,脉络明晰有血有肉。
结尾处的演讲也没有刻意渲染煽情,虽然《三女》动画历尽千辛万苦终于做出来了,可五个少女最初的梦想却没有实现。
不过她们各自找到了自己努力的方向——像《三女》里五位主角那样——这样的结局让人回味无穷,也忍不住充满期待。
这是部从制定企划那刻开始就知道一定是面向小众的动画。
它注定不会大火,不会引发现象级的讨论和追捧,可却还是做得那么用心,令人动容。
3.6看完✓10++++++我心中可以排入个人番剧榜的前五名而且是一部你反复看反复回味都不会感到厌倦甚至还有新体会新收获的好番剧我个人拖拖拉拉,从前年开始看《白箱》,直到今年才把《白箱》看完,中间把前12集重复看了3遍,每一次看都有不同的体会。
第一遍看,会觉得这番剧把动画制作进程说明的好细,加深了我对动画制作的理解;第二遍看,体会到了不同动画制作部分人员们的艰苦艰辛,和不断努力突破,还有体会到他们遇到的困难,敬佩之情占主要;去年暑假看第三遍,感触更深,觉得白箱传达的不止是动画制作行业的经验,更加是对于各行各业的工作者们的一个范例,遇到困难总要解决,解决困难的过程是自己成长的过程。
剧中的人物都各有各的特点和让人喜欢的地方,没有绝对意义上的烦人精,就连太郎这一角色,作者在前期将他塑造成一个毛毛躁躁,说话不经大脑,爱幻想,爱出风头,粗心大意的人,包括我,在看到那集远藤和3D制作师发生冲突那集,也是气到不行。
可在后期通过对太郎和平冈之间的刻画,能发现太郎其实心地很善良,做事很积极,爱跟同事打成一片,虽然做事毛躁粗心,但是一经提醒总会改正,这是很多人的缩影,而白箱告诉我们的并不是要贬低和批评他,而是通过侧面和剧情发展,让我们发现人物的“萌点”。
五小只我是超级喜欢的✔剧中的主要视角放在葵身上。
也是我超级喜欢的!
这是一个刚入行一年半的制作进行,性格直率,做事干脆,敢说敢做,性格好,懂得说话,但还是有自信心不足,自乱阵脚的新人都会犯的错误。
所幸,葵很懂得自我拆解,也认真听取其他前辈的建议。
主角光环或许有,但并不强烈!
最喜欢的应该算是绘麻和静香。
这个我想更加组织好语言再来说。
感觉静香的篇幅还是少了点,本剧我心疼,也是最期待的角色。
(二十三集看哭我了,我当时的心情跟葵一样呜呜呜)总之,这是一部我感觉必看的作品,不仅是因为它是一部直接向观者揭示动画行业制作具体的番剧,我们更能从那些最平常的最琐碎的事务中体会到很多东西,或许在不同的阶段,都会有不同的体会。
我真的好爱这部番剧!
感想:1、做事靠谱才能被人信赖2、不拖延,从冗杂的小事开始一项项的做起,否则后面的事情会像多米诺骨牌一样倒下来3、对负责的工作要充分把握,尽量不回复别人“大概…”4、别人对于你的信任会瞬间崩塌,届时再挽回会十分困难这是对照自己这几年的学习生涯产生的一些感悟特别美好特别感动的动画希望自己也能从一个新人开始往ACE前进
谈到完结的这批新番中哪一部最热,我想不应当是荒诞派结局的舰C,更不是超展开的AZ。
不,毫无疑问,应当属这部PA的原创动画白箱。
无论是持续脱销的BD,还是各大论坛的激烈讨论,无论是中期沸沸扬扬的“双黄连”,还是23话离梦想近一步的泪滴。
白箱作为一部描述动画业界的作品,节奏稳妥,人物鲜活,情节张弛有度,旋律高昂,可以认为是P.A.WORKS目前最好的作品之一。
P.A.WORKS自第一部独立作品TRUE TEARS(真实之泪)以来,一直以作画稳定,人物细腻以及精美场景的特色赢得了诸多粉丝的支持。
但过度的场景渲染和人物特写导致的趣味缺乏也遭到诟病,尤其于GLASSLIP这部PA黑历史作品中体现到了极致。
大篇幅的场景描绘,无意义的人物特写(如果是文学作品倒无可厚非,但监督明显搞错了方向),缺乏冲击力的剧情,都使得这部作品遭遇失败。
但是水岛努监督的加入使得白箱跳出了PA的局限。
水岛努,代表作:xxxHOLiC,xxxHOLiC◆継,恶魔阿萨谢尔在召唤你,少女与战车,以及现视研两部动画。
除开恶魔阿萨谢尔在召唤你(定义为纯搞笑番没关系吧),其他的作品均有着严肃活泼的基调。
白箱中经常出现的精分二人组既调节了作品的气氛,又能巧妙反映出喵森的心理活动,这在PA之前的作品中极为罕见,理应归功于水岛努监督。
白箱的故事大致分为两条线,一条是武藏野动画公司通过《EXODUS!
》和《第三少女飞行队》两部作品重新振兴的故事,另一条则是喵森及大学好友们立志共同创作一部动画的故事。
其实质则是大环境下动画产业的变革,以及动画业界中个人或者小团体如何适应这样两条线索。
剧中一方面展示了产业变革对传统作画的冲击,例如赛璐璐的停用,群马奔腾场景的描绘困难,3D动画的流水化;一方面也展示了动画人艰苦的生存环境,例如离职后身材恢复的本田丰(万策已尽!
),简居的濑川美里(巨乳原画师),白头的平冈大辅(白发人设个人认为有这样的考虑),被虐千百遍的静香,以及可爱的黑眼圈且精分的喵森。
可以认为,PA的严肃与水岛努的活泼在《白箱》中巧妙结合,成为了作品广受好评的关键。
抛开故事,谈谈旋律。
近年来旋律高昂的作品往往能受到好评,如励志满满的贩毒大作LOVELIVE,动人心魄的伊斯坎达尔外传FATE/ZERO。
白箱也属于主旋律作品(对我就是在针对某些IJN招魂大作),年轻人通过努力一步步接近自己的梦想,通过每个人一步步的努力完成时代交给的任务,是千百年来人类社会的主旋律。
白箱从动画业界这个动画人所熟悉的角度切入,却能引起各行各业的观众的共鸣,也不是偶然。
因此,我个人给了这部作品10分的评价,如果说给COWBOY BEBOP 10分是向20世纪动画的艺术手法致敬,那么给这部作品10分的我,或许只是因为,现在的我,似乎稍稍也感觉到了梦想的力量。
又是一部优秀的描述职场生活的动漫,在看了《未生》、《编舟记》、《校对女孩河野悦子》、《我们这一天》、《没关系,是爱情啊》等等优秀的剧和动漫后,深感有时剧情其实并不一定需要跌宕起伏才够吸引人,能将日常生活的酸甜苦辣娓娓道来,将一些不怎么被人了解的职业拍成剧或动漫,抓住生活的闪光点,用心地表达出来,这样已然足够。
感谢《白箱》为观众描绘了一个近乎理想的动画人职场世界,主角们都为了梦想,为了生活,每天都充满干劲,希望未来的自己也能如此对待生活😊 五个女孩梦想着共同制作一部动画,一直成长着,彼此互相鼓励,23集喵森为静香流泪,绘麻坚持画静香配音的那部分原画,泪目了,坚持终将会有回报,而人生有这样陪伴自己成长的好友真的已经足够幸福了。
喜欢喵森周围的同事们,除了太郎的其他人都是那么认真地对待自己的工作,一群人通力合作来完成动画制作,制片从中协调,一部动画的完成是许许多多的人没日没夜工作的成果,看着动画的顺利播出,每个制作人员心里一定都是十分开心的吧。
最后,希望第二季快点出来,很想看到五个女孩制作的动漫。
特别喜欢《白箱》里面的坂木静香立志想要做声优,签了事务所每次试音都失败一直都只是一些路人角色(一句完整的话都没有)第一次试音被叫再念一遍台词时激动得不能自已虽然最后还是没有得到角色但还是安慰自己“今天第一次被叫重念台词了诶!
”因为自己是新人没有任何经历只能靠着打零工维持生活当过服务生,穿着人偶服,给幼儿园小朋友表演过节目但也从来没有停止过练习一个人在房间里精神分裂地说着台词自己锻炼自己生活从来都是这样好多事情即便你下了很大的决心使了很大的劲真的很努力“不是所以事情都是在努力之后就会有用的。
”她之后的几次试音依旧失败
还是没有任何角色来找她之后变得越来越不自信和紧张老师告诉她不能一味地“等待戈多”,这样是会没结果的
但是她真的从来没有放弃当声优的那个梦所以真的特别能理解最后宫森葵看到静香配音的时候为什么会控制不住突然流下泪来因为我也是啊虽然只是后面剧情变动加的一个小角色虽然也没有很多很多的台词但看到静香自信彬彬有礼闪闪发光地终于实现那个梦想的时候真的由衷地为她感到开心
谁又不是呢?
不停地受挫失败被现实折磨地疲惫不堪但也没有放弃过自己的理想啊想要去一点一点慢慢地靠近它啊
即便这个过程真的既痛苦又难受但是
想像静香一样虽然还要靠着做其他事情来谋生但心里从来没放弃过自己的梦想慢慢地一点一点地去靠近即便这个过程既漫长又痛苦“做着自己喜欢的事情并赖以为生,是非常幸福的事情。
”
看完《白箱》,一时思绪万千。
感谢这部优秀的动画,让我看到了动画制作人他们的艰辛付出。
两代人的传承,日复一日地用笔勾勒出角色的灵魂。
为什么坚守?
我想,就是为了观众的会心一笑吧。
动画,可能就是那么一刹那,触及灵魂深处的感动,是创作者和观众身心的共鸣。
有这么一群可爱的人,为着一个共同的目标忙碌着,奋斗着,向并不美好的世界传递着爱与希望,真好啊。
所以,走到今天的我们,是否已经迷失了未来的方向,在日复一日的单调学业中找不到自我。
不!
我觉得不应该是这样的。
每个人都有那希冀的远方,伸手可及的光。
所以,不要停下脚步,奔跑吧!
为着不变的初心,内心珍藏的那份感动,TAKE OFF!
—这也许只是像烛光一样微弱的光芒,但这份微弱的光芒一直在不断地传承,最终化为永远不灭的烈焰,照亮整个世界。
所以,我希望今后也能像这样去照亮这个世界!
同时,向京阿尼,向所有动画从业人员致敬!
今天也是谢谢了。
今敏在《泡沫十年》这篇文章中写到:虽然常言道“只有自己不会骗自己”,但这种温柔的话是骗人的。
百分之百是骗人的。
没有“真实”支撑的虚假会使得作品空洞无趣,而以今敏文字中透露的对自我的审视和对社会的观察来看,他显然有足够的能力去表达自己想表达的。
然而仅凭今敏一人的才能是不可能做出好的作品的。
从《千年女优》和《未麻的房间》一地鸡毛的创作过程来看,动画是显然区别于漫画的一种影视工业,需要环环相扣的产业流程和通力合作。
与之印证的是《白箱》中说:“按照计划完成”在动画制作这行是非常非常罕见的。
正是因为环节多时间长,涉及的人员多,所以计划不可控。
这种不可控成为了构成《白箱》这部作品的基本戏剧冲突。
所有戏剧桥段都围绕着各种各样不可控的突发情节展开。
时间锁与失败会导致的严重后果持续存在,办法简单但有效。
《白箱》是一部少见的现实题材职场动画。
业界做现实题材的动画少见,首先是因为动画这种不受限制的体裁,本身适合想象力的发散;其次,写实的动画必然要花费更多的时间在考据和人物真实性上,而戏剧的冲突也容易显得平淡,因此会花费更多的力气在脚本创作上;并且,对于后续动画制作环节来说,写实向的动画人物,并不会比幻象题材的作品更省事,甚至可能更麻烦。
正如铃木敏夫在《吉卜力的天才们》中说到:“动画师给角色赋予动作的过程中,最费功夫的其实是日常生活中不经意的动作。
比如《侧耳倾听》中,主人公小雯在吃完早餐后站起来,将座椅放回了原处。
对观众来说,这一幕肯定是司空见惯的。
然而,正因为是日常生活中每个人都很熟悉的动作,要转化成有说服力的画面才格外困难。
画些飞上天空或是互相搏斗这种非日常的夸张场景反而更为轻松。
”《白箱》第三集中监督想要修改角色的演出,就必须从原画开始推翻重做,进而影响到后续的每一个环节。
但如果是影视拍摄,或许只需要演员补拍,多来几条,真实人类表演的画面也更容易令人共情。
这并不是说动画就无法做到,而是每一种创作体裁都有各自的长处与短处,同样如果让影视实景拍摄一些幻想桥段,则更容易让人觉得“假”,也会花费更多的时间和金钱在特效后期上。
都是相对的,其核心是在于花费力气与最终效果之间的“性价比”。
也就是说,现实题材的动画制作出来,有很大可能吃力不讨好。
拿同类型同题材的漫改日剧《重版出来!
》来比较,首先从事实层面上来说,比起小众的动画,天然拥有更多的受众;从表达层面来说,演员的情绪更直接,更有代入感;从戏剧层面来说,《重版出来!
》更细腻更容易引发共鸣,同样讲到梦想、天才与平凡者的创作困境,《重版出来!
》的第7集比起《白箱》的第7集更加完整,而最直接的原因就是单集时长将近一倍的差距。
但排除一切资金或是企划之类的考量,我仍然认为最适合《白箱》的创作题材就是动画。
从根本上来说,《白箱》本身就不是一个面向大众的作品,它的受众是热爱动画或是想了解动画的群体,只有以动画本身来讲动画,才能令人更直观地感受到动画行业的不易,才会令观众在看到一些neta时会心一笑。
从这种角度来看,上面所说的动画制作现实题材的弊端也就全部不存在了。
因为观众一定能体会到制作组的用心,一定会在逐步丰满自身对动画认知的过程中,对这样的动画感到由衷的敬佩,从而喜欢上它。
而这又是与《白箱》所想讲述的主题不谋而合的,作品本身与创作者形成了呼应,这是最难得也是最容易令人触动的一点。
觉得特别适合在看完映像研再来看,虽然依然是相对理想化的状态,但相较之下白箱更加现实。
它是贴近“做动漫”的这一帮人,而且看完是能够清楚什么职位干什么活的,相比于之前对做动漫的臆想——一人或几人全包,动漫的制作其实是庞大的体系和无数动画人的参与,把原画师的话交给作画检查需要人,返工递交原话也需要人,尤其是着笔最多刻画的制作进行这一职务——需要统筹工期,在懈怠时鞭策大家,在赶不上时要另找人填窟窿,他们或许不太懂怎么画画,怎么制作背景,怎么建模,怎么让静止的画动起来,但对于一个相比花更多时间精益求精追求更高目标的个人作坊,需要及时交出答卷的公司更需要这类人,也就是制作人,制作管理,制作进行这一批人。
(但是我第一次看的时候确实感觉很怪,他们一点都不懂画画,后来发现监督——演出——作画检查——原画师这一溜人在沟通,而总制作管理——制作进行这批人是负责监督他们在规定时间内完成工作的,似乎也没什么不合理了)看完我也更能理解在一个公司里,技术型人和管理型人是怎样晋升,又或是可以怎样转行(技术可以转管理,但是管理很难转技术,就像画原画的画好了可以往上爬做监督,画全部的分镜,当然也可以转体系做管理;但管理的人如果之前一点都不会画画的话是确实是不能转作画师的还有一些对“如何让画动起来”的神秘的东西似乎被打破了,我是不知道了,但我隐隐感觉这里面肯定是有路可循的,动漫绝不是那种纯靠灵感和一时的创造性的产物;以及进入什么样的公司就会学到什么东西(好比宫森葵的朋友在经常做汽车cg的公司里就学汽车的内容会更多,更精钻);而且学无止境,就像在一众原画师对画马不知所措时,却还要求助前辈,画美术的人还要求助于前辈。
总之就是建立了对公司的一些印象
其实这剧结束的时候心理的感受,一个是不舍,一个是可惜不舍是因为好不容易多了这么多真爱妹子但是又见不到了QAQ而可惜,则是对于这剧最后还是停留在了优作而不是神作剧情多少有些不合理,一直以来保持的很好的节奏在最后把握还是让我感到轻微不适【PA以前的剧前两集都是慢到要撑过去的……而这次让人看的根本停不下来不过看了采访(http://bbs.nga.cn/read.php?tid=7997537&rand=787)可能节奏只是和我同步率低吧而且突然的掉线(etc.牛仔风)也是考虑到了风评什么的反正怎么样都好ww(一)Story梦想与勇气,从来不会烂说到底这片的主题还是梦想,就算套着二次不常见的职场的皮以及大家非常好奇的做动画的皮为了丰富角色,可以看出剧本被塞得满满的就算是part2新来的角色也有足够时间去营造他们自己的故事而为什么要制作动画,为什么要飞,则是问到了我们每个观众的心里从一群热爱动画的角色口中,我们能听到背后的staff们的吐槽其中不乏迷茫,不乏无奈,不乏迫于生计,也不乏初生牛犊不怕虎与元气满满听着好耳熟,仔细想想,我们听到不过是普通上班族的吐槽啊对啊,就算是Staff们,他们也是平凡的坚持着自己工作的人啊就算是高大上的“梦想”,也是每个人都拥有的或者曾经拥有的东西啊(二)Scene第6集的手绘与3D一开始3D出来的时候感觉这个爆炸就这样了吧……然后发现PA开大了无声的手绘草稿简直美哭第8集的烦恼其实是个抖M的遗憾?
如果最后绘麻的喵的图出来的话我一定得哭出来……瓶颈谁没有,哥特萝莉大人还为此变身了叻就是怎么去突破它而公园,我真的是好想要一个啊!!
当然本集还有一个支线姐姐的心事作为妹妹居然观察的如此细腻我一度以为喵森看着姐姐晒的图生气了呢……毕竟到的也如此突然【&多姿多彩的绿酱嗷嗷嗷12集的马儿就感觉老司机要开眼特别是第8集吟唱到一半被打断后但没想到这么逆天我对于慈祥的老人最没有抵抗力了特别是被人从床上拖起来以及因为上年纪了就不和大家去喝酒了这两个细节QAQ所以大家对老人家好一点嘛give&take 要让老司机带人么你要提供energy嘛XD19集的赛璐璐看到喵森搬袋子的被意外的重量吓到的瞬间我就心想完了要催泪了真的是没想到能看到对赛璐珞动画如此详细的描写我们现在心中的神作,大部分都是那个时代的是啊,不用麻烦的画赛璐璐了产量是会提高很多呢而现在,总感觉为了作品的量,作品的质已经没有那么多人那么关心了有手绘比电脑弄出来好看的原因也有这个业界已经变了的原因吧当年的大家虽然吐槽但从不埋怨一起为了终极目标细细的花时间一起讨论一起熬夜奋斗什么的工作环境没有快乐,作品里怎么会有快乐工作人员没有这种态度,作品又怎么会好【想着那张照片一定有原型,果然在采访里看到了是堀川社长以前动画制作公司的员工们大家一起笑着从公司楼里探出身来拍下的合影】小葵在这集里问过 “如今是不是无法做出当年那种感觉的动画了”,屏幕这边的我们也有很多人一直在说现在这个卖肉与废萌的业界已经没救了希望就像社长所说的“关键的东西从未改变”吧「職人の魂」だね19集的废墟每个废柴大叔的心灵都是细腻的当机会来了,他们也能重获新生一样的把自己那生锈的引擎开动起来【一听到电话里他出去旅游了大概要两周就知道人家认真了而认真起来的废墟,虽然是废墟还是让人看到了希望23集 静香的微笑绘麻接卡反复听到流泪的场景一开始还没什么只是觉得不愧是小天使喵森看见静香以后呆在空中迟迟不坐下以及躲在剧本后哭啼其实也还好而看到静香的微笑后是真的受不了了这一笑的背后是包含了多少心酸前两集ナベP他们喝酒的时候静香轻轻的拍了喵森的肩的时候我还以为她对于生活已经失去信心了……【虽然坚信剧本的后面会给她机会的毕竟已经是成年人了呢,已经是二年级的社会人了呢(三)Character每一个角色,以及角色的出路,都是非常的真实喵森作为长发党喵森的发型看多了也就喜欢上了ww而且,喵森衣服的品味我炒鸡喜欢嗷嗷嗷!
绘妈絵馬简直天使QAQQ而且最近不管二次三次都非常萌这个性格!
PLUS,努力家什么的最喜欢了(坐姿也如此少女ww广播操过于萌!
)而且还一定是好人妻!
看看人怎么做翻译带孩子!
绿酱内燃机不成功是不可能的!
明明年龄最小但是心智如此成熟ww(主要是会黑么XD)另,PA画风的精髓就在这脸上了!
(还有这腿!
静香前面也说了QAQ冷静的想哭QAQ还有一个想哭的细节是居酒屋的时候一字不发的让喵森不要说出自己的职业QAQQ有这么一个妹子夫复何求(泥垢美沙存在感略小啊轮胎妹XD但是梦想与现实的选择,应该最真实的(恩还有明明主角脸但是特别路人的达也……以及本田さん)本田さん「万策尽きたー!
」据说是制作组内部最火的NETA了!
最后居然真的去开了蛋糕店简直人赢!
太郎&大酱太郎前期的沙包辛苦了!
后期和大酱中和了一下使用口感好很多了XD水岛的自黑好萌ww双马尾抖S超级爱wwOP2的棒棒糖scene看到我喜欢的滚来滚去!
(恩双马尾的腿我也可以玩一年)(你继续滚渡P浪货!
果然靠谱!
&你果然是靠美男计去拿片约的吧!
由佳大人!
不管是武术还是做事方式都无可挑剔!
&最后首尾呼应的飙车wwwwwwww你和渡P真的没一腿么最后,哥特萝莉大人!
三次元里一定看不到这样完美的哥特萝莉所以就二次看看就好QAQ如此性格过于美好ww(四)画面&歌曲PA的画面应该是最放心的了,而这番的节奏与主题配合PA的画面真的是不能再好(不过据说水岛监督“在武藏野动画的公司会议室的海报里藏各种奔放的擦边球”等自由发挥,介于他有过骗过PA所有人的前科,这片能这样安全的播出真的是太好了剧情的关键cut关键风景简直美的哭出来而喵森的人设以及大家的言行,真的和花开的緒花酱一样,无时无刻不在给屏幕这边的我们提供满满的元气,让人明知未来的艰辛但是还能打起对未来的充满憧憬!
恩,PA的严谨,成功的映射到了武藏野身上呢
数次落泪,虽然说“把业界美化得像天堂一样”,但还是希望动画人们有点情怀和理想。第300部动画
一言难尽,名不虚传,名作白箱。然而离我心中的神作还有一些距离。建议全体友邻退学或者辞职,要么我们就一起成为偶像,要么我们就一起做动画,除了这两个其他都不能实现我们的人生价值了。
全员都好可爱,特别是大叔们
没有太多铺垫直接进入动画人高强度的工作中,非常的扎实、真实,展现了动画行业的方方面面,也有动画特有的夸张和童趣,因此并不枯燥和说教,动画人的纯真梦想和满腔激情非常动人——无尽的繁琐、意外、苦闷和迷茫中偶有梦想化为实体出现在眼前的时刻化解矛盾、给人慰藉和干劲。从此以后会更珍惜每一部动画。对老一辈动画人的刻画和声优妹妹终于有了角色的两处(也就是女主落泪的两处)真的太感动了。女主最后的致辞好棒,动画汇聚了很多人不同的才能,真的能够照亮人的心灵和灰暗的日子。动画人们不要为了梦想牺牲太多了啊,希望行业能越来越健康。
科普番,部分剧情感人,结尾几集有些弱
业界圣经,实至名归……真心是神番啊!
分数很高可是完全看不下去……五个女主我都分不出谁是谁……
一部由24话神回组成的神作。
分高 但我真对PA是怕了 还是半年番 弃
把动画制作如此高雅的行为庸俗化,情节跟儿戏似的,无怪日本动漫越来越垃圾,竟然被一批臭标志指导上了
这剧上来人物真是多,完全没记住,专业性很强。。。。
做作至极
很好。
写实系动画的最高作。
最爱的作品之一, 买了全套限定BD. 但说实话, 没完整的看完, 因为没有足够的勇气. 学生时代一起追逐梦想的她们, 在毕业后依然坚持走在那条路上. 做彼此的陪伴, 成为对方的后盾, 为共同的目标加油. “我在家练习了好几千次.“ “我感觉我现在, 离自己的梦想又近了一点.” 到这, 我已经不忍心看下去了. 羡慕, 嫉妒, 羞愧, 无地自容. 因为现在的我, 已经离梦想越来越远了... 希望有那么一天, 我能够回来补完!
五星不够打系列
(第24话)看完了,中等水平的动画,完全不理解为什么在bangumi的评分那么高(第15话)这一集通俗易懂地讲解了动画制作的各个工种和流程,这下看懂了(第12话)老一辈和新一辈动画人的传承看着太温暖了!(这一集neta庵野秀明还挺像的)(第10话)这一集的节奏很舒服,大家的工作都推进得很顺利,看着很舒心(第6话)黄毛这样帮倒忙的人是怎么当上制作进行的……(这部番虽然是职场动画,但是有很多脱离实际的情节啊)(第2话)结尾Arupin出现在桌子上的画面好生草,好违和(第1话)第一集的信息量就巨大……虽然一直在暂停看字幕组的注释,但还是有很多地方搞不懂,看来得先去恶补动画制作知识了
这个动漫竟然能到9.4。。。。去对比一下别对映像研出手,这个完全就是各种无聊的工作琐事,根本体现不出做动画的乐趣。。。当时看得我难受死,第一部让我想二倍速看的动漫。看完还是觉得难看,一时冲动想打一星,看在制作还可以,两星吧。。
动画制作进行勤苦且充实的日常。
2016年8月14日14:20:42。水岛努这24集番也没有什么别的,大概三件事:一个,反映了业界动画制作流程;第二个把制作人员的艰辛努力展现;第三个,集集如神。如果说还有什么成绩就是神紧凑的节奏,这个对动画的命运有很大的关系,但这些都是次要的。很惭愧,就做了一点微小的评论,谢谢大家。