罪恶之城

　在imdb看到的，应该是看过原著的人写的 　　 　　That Yellow Bastard, Sin City movie 1 　　*2 years pass* 　　 　　The Unshelved Nancy Story, Sin City movie 2 ^^ 　　 　　*2 years pass* 　　 　　A Dame To Kill For begins, Sin City movie 2 　　 　　During ADTKF, Marv meets Goldie and The Hard Goodbye takes place, Sin City movie 1 　　 　　- A Dame To Kill For ends, 　　 　　* a few months pass* 　　 　　- The Big Fat Kill takes place, Sin City movie 1 　　 　　* after 18 months in prison, marv is executed. sin city timeline ends.* 　　 　　以上是原文，有一点要纠正，marv应该是在big fat kill之前就被行刑了，按照维基上面所写的. big fat kill之后sin city就基本结束了 　　 　　marv的故事在原著里和哈迪根的自杀之间其实整整隔了四年，所以从电影看好像marv把戈蒂带去nancy家是在nancy被哈迪根救了不久后，但其实是四年以后。

　　 　　而在sin city2里，应该会插入nancy在哈迪根自杀后的事，还有德怀特和米荷尔还有他前女友ava的事 　　 德怀特以前的长相是不一样的，他整容后才是我们在sin city 1里的样子，但要拍他脸被毁掉之前的故事的话，就得化妆或换人，不知道导演会怎么安排　　marv很有可能再出现，因为他和德怀特的故事还没讲 　　 　　其实觉得主线在sin city 2就差不多可以完结了，如果真有3的话，应该就是那些支线小故事吧 　　 　　当然对于知道这些的人，就当我没说吧

面对同样的罪恶之城三个男主性格迥异，抗争的方式必然迥异（反派是同一个家族，变态是靠身为议员的父亲，议员是靠身为主教的哥哥。

）Marv单纯的依靠自己那种无敌的破坏力，最后虽然求仁得仁，但从报纸所知，他的所作所为看起来最爽但对此城市黑暗的根基几乎没有影响。

Dwight是靠智慧和联合，从影片中可见他和女孩们虽然没有打碎黑暗，但他们撼动了城市的根基。

最无奈的是Hartigan，这位影片中最正直最可敬的条子所作的反而最微不足道，他毁了黄杂种的两杆枪，但只救出了南茜，八年中仍然有无数的女孩遭到毒手，即使我们对那些视而不见，只是假设一下如果农场中呆坐的Keven出手结果会是怎样？

他自杀后南茜会怎样？

一个假设，如果三个男人和女孩们联合起来会是怎样？

另外一个方面，因为三个男人性格迥异，所以他们的目标也完全不同，这也注定了他们结果的不同。

Marv单纯的只想为歌蒂报仇，他的仇恨只针对主教一个人，所以即使他拥有改变一切的力量，但当得偿所愿时即是他的末日。

Dwight想保护女孩们甚至想要保护不在老城区的陪酒女郎，所以可以看出他故事的结尾仅仅只是开始，而且可想而知之后的故事会有多么精彩。

Hartigan仍然是最悲剧的一个，他不知道自己想要什么。

最后给自己一枪也是因为他不知道自己接下来要做什么，该怎么做。

甚至他连南茜都没有救下来，Keven见过南茜。

暴力美学，一个关乎生死、关乎哲学的概念。

提到“暴力”，人们往往会第一时间想到“血腥”、“凶残”、“权力”，但当它与“美学”结合在一起时，就显得十分高深莫测，使人摸不着头脑。

“暴力美学”究竟是怎样的呢？

《罪恶之城》堪称暴力美学的巅峰之作，原因不仅仅在于它的拍摄技巧、剪辑手法的精良，以及它将“暴力”经过形式化的处理和改造后使观众观影时不至于有不适感。

《罪恶之城》最突出的地方在于它的故事内核，在于影片中每一个角色鲜明的性格。

在罪恶之城中，一些有权有势的人影响了故事的背景，故事的背景造就了这个城市里的所谓“英雄人物”。

每个时代每个国家都有自己的英雄人物，罪恶之城也不例外。

在这个满是荒诞、满是不公的地方，英雄人物就显得尤为突出。

他代表的是在权力制约下，每一个还心存正义的人，他代表的是被黑暗笼罩着的罪恶之城中残存的一丝丝光亮。

影片中的唯一正直的警察哈提甘、为了女孩歌迪报仇的马弗，甚至是浪子德怀特、女杀手美穗和维护老城秩序的女孩们，都是罪恶之城的英雄人物，他们或坚持自己的正直理念，或是为城市中的罪恶打抱不平。

他们每一个角色都是令人心生纠结、难以回答是非对错的个体，原因无外乎他们用暴力来维护所谓的正义与公平。

但在罪恶之城里，法律已成为了上位者手中的玩物，不采取以暴制暴，结果就是要么被同化，要么被湮没。

哈提甘，整部影片中唯一正直的警察，他有很严重的心脏病，并且马上就要退休，和恩爱的妻子过上美好的晚年生活，但未破的连环强奸、分尸幼女案使他难以心安理得地脱掉一身警服。

所以，他最终选择去营救那个刚刚被抓走的11岁小女孩南茜，而他的这一行动影响了他的整个后半生。

在强权面前，他选择不妥协，他知道作案者是城里最有权势的人的独子，仍然用子弹射穿那个人渣。

而最让人心伤的是，自己多年以来的搭档竟然在背后射击自己。

哈提甘的内心一定无比复杂，我大胆猜测他在那一刻曾有过放弃追寻正义的念头，连自己多年的好友搭档都被罪恶同化，辨不清是非，世上还有什么可以令我相信的人呢？

难道我就这样一个人战斗一个人走下去吗？

但无论他心里想了些什么，他最终还是拼尽全力保住了小女孩的平安，尽管代价是被关进监狱，他仍然是欣慰的。

“老家伙死掉，小女孩活下来。

交易很公平。

”这句话两次从哈提甘的口中说出，一次是在他第一次救了小女孩，以为自己就要死了的时候，一次是在结束自己生命之前。

他也许知道凭借一人之力无法改变整个城市，但无论是因为正义，还是因为爱，他挽救了一个人的生命，他觉得这是值得的。

哈提甘是影片中相对来说最正面的人物，虽然因迫不得已杀了许多人，但他给观众留下的印象，只有正义。

马弗是一个面貌丑陋，肢体粗硬，脾气暴躁无常的壮汉。

他曾患有严重的精神疾病，需要靠假释官露希尔的药来控制自己。

一天他偶遇性感的女孩歌迪，歌迪给了他从未感觉过的温暖和理解，却在他面前被人杀死。

马弗接受不了这个事实，想为歌迪报仇，从此走上了一条追寻真相的不归路。

他不断地找人询问相关的信息，一步步挖出杀死歌迪并且吃人的黑帮头目凯文、凯文背后的支持者红衣教士两个不断作恶的人。

他在与凯文搏斗的过程中，不仅自己受了严重的伤，还将露希尔的性命搭了进去。

露希尔的死更加证明了在罪恶之城中，警察——在社会中应起到维护社会秩序与公平的角色，已然沦为掌权者手中掩盖自己罪恶的工具。

他得知自己力量的渺小，但他仍然没有放弃，只因歌迪是他生命中遇到的最美好与温暖。

他提着凯文的头去找红衣教士并杀死了他，不出意外地进了监狱遭受死刑，但他从没有一刻后悔过，为了歌迪，一切都是值得的。

马弗是影片中比较复杂的一个人物，原因其一在于他与恶势力对抗并非是为了维护城市里的公平与正义，仅仅只是为了一个女人。

其二在于观众会对马弗本身的精神疾病产生疑问，这一切究竟是真的还是只是马弗的幻想？

罪恶之城的恶势力究竟有没有因为马弗的报仇行动而削弱丝毫？

这些都是需要细细思考的问题，并且因理解角度不同，每个观众的回答也会各不相同。

但可以确定的一点是，观众不会对马弗报仇时的暴力行为有强烈的反感，也许还会拍手叫好。

这就是暴力美学的魅力所在。

老城的姑娘们，性感而可爱。

她们与警察签了长期协议，只要警察不来骚扰，姑娘们就可以自由地把皮条客和黑帮人赶出去保护自身安全。

而这种平静被德怀特和女杀手美穗误杀了表面上十分正义英雄的副警长拉夫提打破。

老城即将门户大开，马上就要开战，唯一的办法是掩盖拉夫提来过老城的事实。

在德怀特抛尸的过程中遇到了一系列变故，并且老城姑娘之中有奸细，黑帮集中火力对姑娘们进行围攻，姑娘们不甘示弱对其大开杀戒。

最后的镜头充满了隐喻，它或许想表达女性解放，或许想表达在罪恶之城中暴力比别的什么都要有效，故事的立意可以有很多种，姑娘们的样貌性格也会在观众的脑海中迟迟挥发不掉。

每个姑娘都是自己的英雄，这个世界容不下姑娘们的火焰，就让这火焰把罪恶之城的一切都燃烧干净吧。

暴力美学作品塑造了很多“英雄式”人物，这些英雄人物在追求正义或找寻真相的过程中，自身的暴力行为往往不会被社会主流观念所认可，但故事本身设置的背景会将这种否定的声音弱化，会使观众在观看暴力美学时，内心并不会过多谴责。

可以说，暴力美学中塑造的“英雄式”人物体现了暴力美学的魅力之一，《罪恶之城》的英雄人物角色和故事内核增强了整部影片的魅力所在。

《绝地战警》的英文名字是《Bad Boys》，这里bad用来形容主角的智勇双全和可爱幽默，而用good断无此感，看完影片《sin city》后第一反应是这片儿真艺术，第二反应是想用罪恶来修饰这种艺术——罪恶的艺术。

显然，影片的暴力风格受到漫画特点和昆汀的影响，有种超越的恐怖，而稍微看久了以后，残忍的惯性让人不仅“既来之，则安之”，更感到一种想象力尽情使用的满足与酣畅淋漓到疯狂的潇洒。

本片由警察哈提根(布鲁斯.威利斯饰)、警察马沃(米奇·洛基饰)和刚刚退休的社会新闻记者德维特(克里夫.欧文饰)为三个中心人物的故事组成，加上开头结尾乔什.哈奈特的表现，故事作为整体是混乱的， 但恰恰是“艺术为混乱带来逻辑和秩序”。

黑与白的演绎以及血腥从头到尾的散发一直让人深深呼吸着罪恶与黑暗，所有的一切都让人感到绝望，不知漫画作者弗兰克.米勒是否对社会持执着的悲观态度，但我觉得也许正是这种以极端方式对罪恶的放大，才决定了艺术的真实，荒谬的表现力让人感动甚至陶醉，然而一切的绝望并不能阻止人对真善美的追求，在这里，影片的苍白形式与歌颂真善美的内容形成的博弈的张力攀上珠峰。

“一切行为的动机出于情感而非思辨。

”然而在超现实主义面前，这句话也不完全对，三位男主人公皆出于对女人的某种“爱”而展开一系列的打杀，但这种爱不在情理意义层次，也许正如那句描述“任何文化的创新首先都是情感模式的突破，都是爱情的先锋队冲破旧秩序的落网，为新文化开辟道路”，于是，我们仍然能理解他们并很奇怪的把他们当作英雄——不应该存在于sin city的。

所以，我认为影片的一个精彩就是罗伯特.罗德里格兹用非常规的方式同时塑造了几种不同款式的英雄。

老警察哈提根始终闪烁着那双愤怒而坚毅的眼神，最终有节奏地完成了对黄色杰克的消灭，最后的自杀令人虽然令人叹息不已但我们知道楠丝安全了，一段不断发展却又不清不楚的爱告一段落，悲怆中，我们和主人公一起叹口气，余味无穷。

大猛男马沃的生命力能把南极的冰川都惊得融化，他的确丑陋野蛮，但那片准痴情必定能让无数少女震撼，最后的死都是那般豪爽自信，而这些都在妓女、流血、吃人、麻木、撞车等关键词中实现。

欧文“象古代英武战士”的面孔仿佛暗示他对纯洁高尚的追求，他憎恨警察杰基男孩对女生不尊重到极点，但他依然在车中把杰基“唤醒”并与他交谈，让人觉得他是帅气的，其中还夹着有趣，与众美女一起叱咤风云的潇洒令人想到令狐冲，但后者万万不敢当敌人失败后如此凶狠地狂吻爱人。

突然想起南怀瑾写过：“英雄能够征服天下，但不能征服自己；圣贤不想去征服天下，而征服了自己。

英雄是将自己的烦恼交给别人去挑，圣人是自己挑尽了天下人的烦恼。

”顿时觉得主人公们并不是英雄，竟然是圣人！

用巧妙当然不能形容我的感受，而我丝毫不敢抱怨伟大的语言是贫乏的，所以我找来罪恶这个词放在惊人的艺术前。

不知为什么，我特别钟意乔什.哈奈特一前一后的出现，正如漫画故事的标题一样，“the hard goodbye”把每个人都弄得多愁善感，尤其是开头红色的惊现，让人不由想起《辛德勒的名单》中那位天真的穿红色的小女孩儿，都是那么让人慨叹。

我的立场很明显，对本片暴力的应用相当肯定，个人以为如果默认了使用暴力，那怎么使就决定了这种美的程度。

美是一种感觉，并不一定要象王国维所讲的“美分为优美和壮美”，历史车轮滚到今天，我认为人类的体验也应该跟着变得有突破性和超级多元。

正像本片所带给我们的意外，仅有无情的黑色和白色或者恶心的黄色的暴力必定是种美，因为在其中，个体的表现和“社会的何以可能”这个永恒问题新式的出现以及人与社会的关系都是带毒的鲜花，在好像不够长的影片结束后散发着无尽余味。

文章最后，我一如既往地搬出我似乎女性主义的观点。

影片是男性的，但我觉得作为对罪恶的表达，“罪恶”地使用女性来表达或许有更出彩的效果，而出现的暴力女武士美惠的冷酷还显常规，要达到进一步的超越，不能光站在仿佛具暴力属性的男人身上，而与时尚的契合还要保持下去，因为那种比如欧文的深眸和酷发着实漂亮。

有人说，昆汀是个鬼才。

而所谓“鬼才”，就是“鬼才知道他在想什么”。

在现代电影史上，昆汀·塔伦蒂诺是一个绕不过去的导演。

暴力美学、非线性叙事、美国独立电影革命旗手……围绕在他身上的标签太多太多，人们为他和他的电影争论不休。

在本文中，笔者尝试以七个关键词，浅析昆汀导演2005年与弗兰克·米勒，罗伯特·罗德里格兹合作拍摄的影片《罪恶之城》。

　　　关键词一：环状结构昆汀导演在1994年就以《低俗小说》一片的环状结构一鸣惊人。

而在时隔十年的《罪恶之城》中，昆汀又大玩了一把非线性叙事。

传统的线性叙事总是以事件发展为线索，按照正常的时间顺序，步步推进故事。

而厌腻了按部就班讲故事的导演和编剧们，就开始在探索不同的结构类型。

典型例子如克里斯托弗·诺兰导演的《记忆碎片》一片，通过倒叙和剪辑手法，将一个简单的故事讲述得悬念丛生。

而昆汀无疑也是玩结构的高手。

《罪恶之城》和《低俗小说》都是运用多线叙事的方法，打乱时间顺序，让不同章节的主角相互穿梭，将三段式小故事讲述得饶有趣味。

《低俗小说》的人物围绕黑帮老大马沙展开，三段章节分别讲述了马沙的下属在咖啡店遇到的劫犯，马沙的下属与其情妇，马沙与老拳击手的故事。

而在第一段为主角的下属，在第三段中只是露了一面就被打死的龙套。

这样的安排无疑让人很新奇，当观众看完全片了解了整个故事之后，冥冥中就有了站在上帝视角俯视芸芸众生的命运的奇异感受。

而环状结构的妙处在于，由于全片的时间顺序是被打乱的，无论从影片的那一段开始看，都可以了解故事的全貌。

而影片的收尾呼应，全片的多处前后照应，也增加了“环”的循环和圆满感。

《罪恶之城》的结构相较之下要松散很多，三个故事并没有直接的联系，主角除了南茜也没有直接出现在故事中。

然而仔细看的话，就会发现三段长片中故事的人物是有一定联系的。

三段长片可以这样概括：第一段 哈迪根&南茜 反派：小罗克（黄杂种）第二段 马福&歌蒂（温蒂） 反派：凯文（眼镜男）第三段 迪怀特&格尔 反派：杰克（坏警察）在第一段哈迪根和南茜的故事中，反派小罗克（黄杂种）的父亲是罗克议员，罗克议员的哥哥是罗克主教，出现在第二段马福和歌蒂故事中。

歌蒂为罗克主教为首的神职人员提供性服务，从而惨遭杀害。

而第一段中的小南茜，八年之后长成了酒吧的舞女，在第二段故事里为主角马福提供帮助。

而此时南茜还没有听从哈迪根的话远走高飞，可以看出这段故事发生在第一段（后编）之前。

三个故事的共通处是酒吧，哈迪根为了寻找南茜来到酒吧，此时背景里出现了马福和杰克。

第二段马福出场时，旁白介绍马福也提及南茜，此时是第三段的主角迪怀特作为视点人物说出旁白的，也为下一段迪怀特做主角做了铺垫。

第一段后编，哈迪根去农场找小罗克报仇时，第二段里的眼镜男凯文坐在农场里读圣经的镜头一闪而过。

　　　关键词二：黑色幽默即使是在如此血腥暴力的影片中，昆汀导演也没忘了加入黑色幽默。

在血浆与残肢中，这些荒诞的情节显得如此滑稽。

比如在迪怀特抛尸过程中，头上还插着枪的杰克的尸体突然开口说话，甚至还会拿烟抽，喋喋不休直到迪怀特撞车才闭嘴。

之后为引蛇出洞，美穗一箭射穿黑帮光头，此人中箭后震惊的反应与周围人漠不关心的态度形成对比，产生强烈的喜剧效果。

诸如此类的细节还有很多，紧张的观影过程中会心一笑，张弛有度刚刚好。

关键词三：邪典电影Cult film，通常翻译为邪典电影。

意指拍摄手法独特，题材诡异，剑走偏锋，风格杂烩，带有强烈的个人观点，富有争议性，通常是低成本制作，不以市场为主导的影片。

虽然市场表现不俗，但昆汀导演的影片无疑是邪典电影。

邪典电影的几大特征都可以在《罪恶之城》中找到对应。

1.低廉的B级片B级片是指缺乏预算，成本低廉的影片，从20世纪30年代开始兴起。

由于成本低，为了吸引观众，B级片往往是粗制滥造的恐怖片，又夹杂着怪兽、僵尸、飞碟等观众喜闻乐见的元素，还有色情的擦边球。

也因此有了天马行空的想象力，金刚大战外星人等天外飞仙的剧情是B级片导演的最爱。

很多大导演童年时受B级片的影响，在自己的片子中也喜欢放入B级片元素来致敬。

比如蒂姆·伯顿导演就是一位有名的B级片爱好者。

在《罪恶之城》中，昆汀也放入了很多B级片元素，使影片有了低廉恐怖片的质感。

典型如美穗和凯文出场时天空电闪雷鸣，将人物的脸照映得阴森可怖，配合扭曲的表情，分外诡异。

2.粗俗夸张《罪恶之城》未必粗俗，但刻意的夸张是一定有的。

正面人物的仰视角度大特写和定格，符号化的女性服饰设计，使得片子有种舞台剧版的不真实感。

3.元素杂和背景设定在未知年代，使得影片有科幻片的反乌托邦传统和社会批判意识，又有恐怖片的血腥暴力，漫画般的分镜头感和黑白定格，人物持枪时的西部片感，以及不时的黑色幽默。

4.亚文化影片中的正面人物都是传统意义上的边缘人群——妓女，流氓，逃犯，他们信奉以血还血以牙还牙，通过个人的暴力手段，表面上对抗的是代表政治的罗克议员和代表宗教的罗克神父，实则颠覆主流价值观，对抗的是整个病态的社会。

5.自成体系Cult Movie中一般都有一个完整独立的世界体系，《罪恶之城》也一样。

漫画改编使得本片有详尽的背景设定，条子与妓女的停火协议、超速一样会被交警追、被警察拷打胁迫签下认罪书……现实与虚构交织，令人罪恶之城的魅力别具一格。

6.不同于艺术不像艺术片需要正襟危坐，cult片嬉笑怒骂中自有“接地气”的风味。

不需要找寻那么多象征和意义，坐下来享受血浆横飞的快感就好。

关键词四：个性影像《罪恶之城》的画面无疑是让人眼前一亮的：几乎全黑白的画面有着黑白片的特殊质感，而偶尔的彩色在清一色的黑白中极为亮眼，飞溅的血液、金发女郎和她鲜红的衣服、蓝色的小轿车、黄色的变态小罗克……阴暗中又有着华美。

此种手法在斯皮尔伯格导演的《辛德勒的名单》结尾惊鸿一瞥，在此片中大量使用。

漫画改编使得本片生来就带有漫画特质，而漫迷导演昆汀则将此点发扬光大（关于昆汀对动漫的痴迷可以参看《杀死比尔》插入的动画片段）。

定格、大特写使得影片有着漫画分镜头般的镜头语言，而不时的全黑白剪影处理也有着出人意料的效果。

此片的西部片元素也很多。

人物拔枪时刻意的pose，正面人物的仰视角度大特写和定格，使得片子有种舞台剧般的“做作”效果。

在中国50年代的主旋律影片中，塑造英雄人物时也常用此方法。

关键词五：另类英雄传统设定中的英雄往往是警察等正义角色，而审美疲劳的观众早就不吃这一套，他们更喜欢《基督山伯爵》、《西游记》等反叛的英雄角色，甚至是诺兰导演的《蝙蝠侠》或者《V字仇杀队》这样有些黑暗的英雄。

而以小混混、流氓、杀手等传统意义上的坏蛋做主角，让小人物成为大英雄的片子也不鲜见。

远的如法国导演吕克·贝松的《这个杀手不太冷》，近的如国内导演宁浩的《黄金大劫案》。

本片中，除了退休警察哈迪根是“正义”主角外，其他主角的身份都不那么光明磊落。

马福是有精神病的流氓，迪怀特是整容的逃犯，温蒂是妓女联盟的大姐大。

在这扭曲的世界中，靠自己双手力量和打不死的小强精神拯救弱者、拯救爱人的“坏人”反而更可爱。

他们信奉拳头硬才是硬道理，他们为钱做事但绝不为钱权出卖人格，他们看到这个社会的黑暗却仍心存希望和美好，他们愿赌服输遵守这个世界的规则即使放弃生命也无怨无悔。

权势熏天的罗克家族构成了影片的主要黑暗势力，虽身为议员、神父，罗克们却比罪犯们更为邪恶。

且比起小流氓的明目张胆的恶来说，隐藏在金钱和权力之下的黑白勾结、借刀杀人等等看不见的恶更为可怕。

关键词六：女性主义乍看下昆汀未必有多女性主义，在《罪恶之城》中女性基本扮演弱者和尤物的角色，是男主角奋力拼杀的动机。

但第三段故事中，妓女联盟这一设定着实亮眼。

结尾女孩们站在高处持枪朝不可一世的黑帮爪牙扫射的画面也相当帅气。

细究起来，昆汀是很喜欢表现女性拥有力量后强硬一面的。

《杀死比尔》中，无论是乌玛·瑟曼饰演的犹如不死小强的主角，还是吹口哨的黑曼巴、使流星锤的gogo、刘玉玲饰演的日本黑帮大姐头，都是非常强大的，所拥有的力量很多男性都不是对手。

在本作中，美穗这一日本杀手的角色也同样强得像鬼一样，在片中佛挡杀佛，所向披靡。

也许柔弱的女性使用与娇小身躯不相称的巨大武器，爆发出坚韧力量所展现出的力与美的对比，是昆汀所热衷甚至痴迷的吧。

在日本ACG术语中，这种美感被称为“反差萌”。

昆汀深谙此道。

关键词七：日本情结毫无疑问，昆汀相当迷恋日本风情。

这点在他的影片中多有展现：《杀死比尔》中的一段就是以日本为背景的。

前文提到，栗山千明扮演的gogo、刘玉玲扮演的日本黑帮大姐头都有非常亮眼的表现。

乌玛·瑟曼用日本刀大战黑帮百人众的场面也十分精彩。

《低俗小说》中退役拳击手布奇逃出黑暗当铺又折返救黑帮老大马沙时，在当铺左挑右选，选中了日本刀作为武器。

《罪恶之城》中杀人不眨眼的美穗，使用日本刀、苦无，像忍者一样轻快敏捷的身手，刷刷几下就结果了几个大汉再顺便剁成几段装箱，血溅满脸却一脸漠然，彷如修罗在世。

即使是打酱油，也一定要有日本元素出现，昆汀导演的执着无人能及。

也许黑泽明等日本电影大师，也如同张彻的中国功夫片一样，给予了昆汀的动作片之路深远的影响吧。

2013年，《被解救的姜戈》在国内上映，无数影迷得以在大银幕上体会昆汀的魅力。

而2014昆汀依旧高产，新片计划近日也曝光。

这位以“暴力美学”著称的导演今后又将带给我们什么精彩？

让我们拭目以待。

全片由四个故事组成，分别为《黄杂种》、《顾客至上》、《难说再见》和《大开杀戒》。

《黄杂种》：一个六十多岁、已经退休的老警察哈迪根，独自一人救出了被参议员之子、恋童癖洛克绑架的十一岁小女孩南茜，却在最后时刻遭到了自己警察搭档的背叛，身负重伤昏厥。

醒来后的哈迪根发现警察将所有的罪名都扣到了自己头上，除了南茜之外，所有人都在颠倒黑白。

哈迪根经历了八年的牢狱之灾，只有南茜还在坚持给自己写信，直到有一天一个黄杂种送来了装有食指的信封。

哈迪根以为南茜遇到了危险，承认了自己所有的罪名，获释后找到了正在卡迪斯酒吧跳舞的南茜。

二人相爱，却遭到了黄杂种的一路追杀，哈迪根才知道原来眼前恶心的黄杂种就是当年被自己杀的半死不活的洛克。

洛克意图吊死哈迪根绑走南茜，不料被哈迪根成功逃脱。

哈迪根最终杀死了洛克，但他知道洛克的父亲一定不会善罢甘休。

他扯谎让南茜先走，最终自己开枪自杀。

《顾客至上》：一个英俊的杀手在酒店天台上向一个女宾表达爱意，却在赢得对方信任后开枪将其杀死以领取赏金。

接着他又化装成医生在电梯搭讪了另一个女孩。

（后来可知这个女孩为老街的妓女贝琪）《难说再见》：长相丑陋的马弗醒来发现睡在自己身边的妓女歌蒂被人暗杀，悲愤之余一边躲避警察的追击一边努力寻找凶手为歌蒂报仇。

最终马弗在农场找到了拥有敏锐感知力的食人魔凯文，并在地下室找到了其他六个失踪妓女的头颅。

马弗亲眼看着好友露西儿被警察杀死，砍死警察后得知幕后的指使者是国内最有权势的主教洛克。

逃脱的马弗又落入了老街妓女温蒂的手里。

温蒂是歌蒂的孪生姐姐，误以为马弗是杀人凶手才一直暗中报复，了解真相后决定与马弗一起找凯文复仇。

二人充分准备后再次来到农场，了解了凯文特点的马弗打死并肢解了凯文，最后拿着凯文的头到了洛克的办公室亲手杀死了洛克。

被赶来的警察抓获后，马弗被强行冠上了所有的罪名，在监狱里受尽折磨，最终被警察电击致死。

《大开杀戒》：狄怀特是一个整了容的逃犯，女友雪莉是卡迪斯酒吧的女侍，却一直遭到酒鬼杰克一行人的骚扰。

狄怀特忍无可忍替雪莉赶走了杰克，却又担心杰克等人会找其他女孩下手，就一路跟踪来到了被妓女占据的老街。

杰克等人在老街与妓女们起了冲突被杀死，众人却意外发现杰克口袋里的警察证件。

为了老街与警察的协议不被打破，狄怀特决定为女孩们今后的生活冒险开车去柏油池处理尸体。

不料妓女贝琪出卖了所有人，黑帮的佣兵一路对狄怀特进行阻挠，恶战之后狄怀特与身手敏捷的妓女美穗一起成功脱险。

黑帮绑架了狄怀特的旧情人盖尔，狄怀特假装用杰克的头交换盖尔，然而早已在头颅里埋了炸药。

最终狄怀特与老街的妓女们一起射杀了所有的黑帮成员，成功保卫的老街的安全。

四个故事之间看似互相独立，其实还是有些联系：《难说再见》的主角马弗出现在了第一章《黄杂种》酒吧里南茜的看客中，照应了《难说再见》南茜对他的帮助；在《难说再见》里，卡迪斯的女侍雪莉对整容后的狄怀特表示了好感，与《打开杀戒》中两人男女朋友的身份相照应。

在《大开杀戒》中向黑帮告密的妓女贝琪在最后的混战里被射中了胳膊，悄悄躲在了角落里逃过一劫，正好与《顾客至上》中贝琪去医院包扎受伤的胳膊连接起来。

最后杀手与贝琪搭讪，可以猜测是老街的其他妓女想要雇人杀死这个让他们险些丧命的告密者。

影片并没有按照一般的“时间”或者是“事情发展”的顺序来叙事，而是选择了一种杂乱无章的方式让整个剧情进展显得悬念丛生，也更有趣味性。

随意打乱的四个故事看似各成体系，实则当观众看完后便会察觉其在时间或发展上的联系，想起互相之间的照应，摆脱了顺序枷锁之后的影片反而用一种新奇的方式将故事讲得更加圆满。

关于“人物”影片中三个长故事的男主角都有着一定的共同点：他们都身负罪名，都为了一个自己深爱的女人不断与邪恶势力抗争，他们都忍受着病痛的折磨、警察的追击和舆论的压力，也都有着打不死的小强精神。

主角们大多为现实生活中的底层人物，像马弗是患有精神疾病的流氓，狄怀特是整过容的在逃逃犯……让底层人物翻身扮演影片中处于“正义一方”的主角，可以使情节更有冲击力，颠覆了人们对这些身份的既定印象，造成了巨大的反差感，使人物爆发出的勇敢、坚定等一系列人格魅力更加出彩。

与之相反，“议员”、“神父”、“警察”等电影中的神职角色则一直在扮演阻挠主角追求正义的反派，他们的存在让这座城市充满了权势笼罩之下的是非颠倒和黑白不分，同时也刺激了城市中弱者的强壮和反抗。

在年过半百的哈迪根眼中，善良的少女南茜就是自己黑暗半生中唯一的光亮；在因相貌丑陋受人嫌弃的马弗眼中，愿意跟自己亲近的歌蒂就是给予自己另一个全新世界的女神天使；在整容逃犯狄怀特眼中，整个老街妓女的生命都与他有关。

于是他们因不同的目的开始与罪恶之城里的黑暗权势斗争，以勇敢为刃，以坚持为盾，迸发出了小人物身体里的巨大能量，成为了影片中每一部分的主体。

低微的身份赋予他们在观众心中更低的起点，纯粹的动机让他们的一切杀戮变得理所应当，所以当主角奋力一搏时，才会引起更多心中的震撼和感动。

关于“色彩”影片中主要以黑白色调为主，偶尔会出现单一的色彩，如恶心的黄杂种，血红的鲜血、天空，女孩彩色的瞳孔和红裙红唇的金发女郎。

黑白的主调大大降低了电影的血腥程度，对观众是一种视觉保护，而将鲜血处理为显眼的亮白色又用另一种方式显示出了杀戮场面本身的凶残暴力。

在大片的黑白色中，偶尔出现的彩色让人眼前一亮，并且带有某种特定的突出意味——黄杂种鲜艳的明黄色会让人感到怪异恶心，主角不断迸出的红色鲜血也让观众感到紧张与不安。

彩色没有影响原本的黑白质感，反而让画面更加丰富，富有变化。

在哈迪根举枪自杀、以及马弗放狗咬被肢解的凯文时，均采用了黑白剪影的处理方法，单纯的黑白两色使画面更有艺术感，产生了新奇的漫画效果。

关于“场景”电影中的场景布置并不复杂，室外场景基本上都是在狭窄的街道或是荒凉的公路上，室内则更加简单，比如病房就是一个病床和一堆吊水瓶，卧室就是一张床和一个床头柜等等。

包括哈迪根被关在监狱时，除了大铁牢笼之外其他部分全是纯黑色的阴影。

场景布置抹去了大量细节，只出现能够显示场景位置的特殊物品，这也是一种漫画式的处理方法，排去了不必要的琐碎繁杂，大量的黑色背景可以将重点放在突出人物的人物特写上，同时也与剧情的快速进展相适应。

看《Sin city》，我目不转睛，甚至忘记点上一支烟。

该怎么形容这个电影呢？

纯色的视觉盛宴还是绚烂的暴力鉴赏？

斯文的恶魔Keven一成不变的微笑着，即便四肢被肢解之后，仍然是那副麻木的表情，即便是被疯狗撕咬，依然是那冷漠的眼神。

垂直的雨线，白色的血，Sin City的杀戮是那么的普遍、肆意和低沉。

如果本该作为正义维护者的主教、议院和警察们成了黑帮，那么拥有较好的面容和火辣的身材的妓女们，也不得不歇斯底里地用冲锋枪的扫射来维护自己的利益。

所谓的英雄，他们竭尽所能地维护着正义，依据的不是法律，是类似本能的道德判断。

神勇盖世的人，最终还是死了。

等待弱小者的又会是怎样的结局呢？

酒吧女只能被警察英雄打酥了下巴。

丑陋的Marv为了生命唯一爱她的女人而杀戮；Dwight为了保护自己所爱的人而抗争；Hartigan更是为了让心爱的女人活下去向自己的脑袋开枪。

这些做法在现实社会中都缺乏可行性和可信性。

但是，在一个不真实的社会下，以一种不真实的方式，去保护自己所爱的人的行为，却呈现出这个世界唯一的一点人性的光辉。

没有大道理，不用拯救全人类，为了爱，简单，有力。

我是一个不懂爱的人，所以感受到了这个电影的力量。

这是一部注定属于少数人的电影，不论看过的人有多么多。

大家都看过电影，剧情我就不介绍了。

迪怀特是“黑吃黑”的代表，杰奇则即是警察又是黑恶势力保护伞。

黑社会也有其“法律”与“正义”，老城的协议也好，妓女的权利也好（男性黑帮与妓女在电影里是对立的势力），迪怀特是绅士与暴力的结合体，为了帮助妓女们与黑恶势力展开斗争。

这段的精彩之处在于迪怀特处理杰奇尸体那段，杰奇的头颅与迪怀特的对话。

相比迪怀特，由布鲁斯威利斯饰演的哈迪根则完完全全是正义的化身，但是哈迪根的正义完全按法律程序去执行，所以显得脆弱无力（反映了导演对法律的态度）。

当哈迪根以暴力解决了黄杂种时，我是拍手称快。

可没想到他却选择了自杀，照应了“老人死去了，小女孩获救了”。

这段的精彩之处在哈迪根危重住院时，各个出场人物的独白。

人性的闪光与丑恶，及权利政治的黑暗表现得淋漓尽致。

实际上，哈迪根的死是对恶势力的屈服，是对整部电影隐藏在幕后的强大政治势力的屈服。

马福（米基洛克饰）看得我热血沸腾。

他是正义的代表，为了给爱人报仇，敢于对抗一切势力，包括幕后的红衣主教。

马福才是真正的展示暴力美学，对恶人手段极其残忍，对爱人和母亲又是充满了爱。

这段最精彩的地方在马福杀死四眼仔和红衣主教那节。

片中有一个细节——大雨中，马福在经过内心的挣扎后，向上帝的雕像开枪射击。

对白是——他开始对上帝产生了怀疑（他从四眼仔口中得知红衣主教是幕后主使）。

红衣主教是议员（哈迪根那幕，黄杂种的父亲）的兄弟，即是宗教的代表，又是政治（或说政权）的代表，还是电影中最大的幕后恶势力；四眼仔则是邪教的一个象征，靠吃人在把灵魂升到天堂（也有人说那是人性邪恶的集合体）；议员则是丑恶政治的代言人，冠冕堂皇，却是各位正义使者的最大敌人。

哈迪根过于执着与正义，所以他死了；马福过于执着与情感，所以他也死了；迪怀特游走于黑白之间，既执着于正义，又不过分执着（他不直接对抗政治，杀了警察偷偷处理掉）既执着于感情，又不过分执着（妓女都认识他和好几个都有一腿——汗一个），所以最终他活了下来。

恶势力依附警察，警察依附政治，政治依附宗教（至少剧中如此），正义方则是依附于爱——朋友之爱（迪怀特与妓女们）——父女之爱（哈迪根与南希）——恋人之爱（马福与戈蒂）。

所以我认为，这部电影是在说明，政治是一切邪恶的根源，爱是我们维护正义的唯一武器，当然——手段必须是暴力，以暴制暴！

Boys, you're going to LOVE Sin City. It has all the actions that you'll ever want, lots of violence, lots of blood. But most important of all, this film is filled with asses and boobs.Sin City is a violent city where the police department is as corrupt as the streets are deadly. The movie is split into three stories, but they're all somehow inter-related. Lots of characters, lots of stars. There's Bruce Willis as Hartigan, the cop who always tries to do the right thing. Jessica Alba as Nancy, the 19-year-old girl he falls in love with. We got Rosario Dawson as Gail, Benicio Del Toro as Jackie boy, and Clive Owen as Dwight. Other stars include Josh Harnett, Jamie King, Brittany Murphy, Elijah Wood and Mickey Rourke.This is a black and white movie. There are certain important things that are in color, but mostly, it's black and white. It's a good thing, because this movie is filled with blood and extremely gory scenes. Trust me, you wouldn't want to see it in full color.Surprisingly, I really enjoyed this film. There are some violent scenes that made me flinch, and some dialogs that are so bad that it made me laugh. But it's a comic book movie, so I guess I'll let all that slip. The movie is not about what the characters say or what they do, but about who they are in our wildest dreams. It actually made Elijah Wood out to be really creepy, and I never could've imagined him as a creepy guy. And there was this mutated guy who has bright yellow skin, the movie described him so well and made him so real that I could almost smell the stinch off of him.Sin City has everything that I hate in a movie, the bad dialogs, the blood, the cops, the naked women. So why do I like this movie? I guess it's because this movie has style. A style that I've never seen before, that I can't quite describe with words.http://members.cox.net/wintervalley/blog_archive/2005_04_01_wintervalley_archive.html#111259607115852334

刚刚把罪恶之城的小尾巴看完了，看了豆瓣的评分后，大家都评价如此之高，有如此之多的感受，而我则是一种终于看完了的解脱之感，所以我猜我应该没看懂吧。。。

随处充满着暴力，这也是暴力美学吗？

我不认为他美···暴力摧毁一切，虽也保护一切，但是还是有些难以接受。

整个电影都充斥着红与黑，还有一个颜色就是betti的蓝绿色眼睛。

她的眼睛在影片的开头和结尾处都变了颜色，我不知道要表达着什么，整部片子除了最简单的英雄主义和以暴制暴的原则外，我真的没看出什么了，如果以后再看能看懂吧？

也许是心底里就很排斥这种暴力，还是不喜欢。