疯狂的心

好音乐，好电影。

一年前看的这部电影，情节几乎都忘光了，因为它只是一部优质的传记电影而已，但是电影中的音乐至今仍然留在我的脑海中。

其中，jeff bridges和colin合唱的《fallin' flyin'》和jeff bridges的《Hold of You》是我最喜欢的。

这部《疯狂的心》有点类似《摔跤王》，男主角都长着一副影帝相，用一个曾经的万人迷最潦倒的一面打动到了评委和观众。

《摔跤王》我真的没忍心看下去，我当年也曾经看过米基·洛克的《爱你九周半》（http://btmee.com/show/485218），他在里面是多么的帅气潇洒啊，真的是我的梦中情人呢，我宁可记得他最帅的样子。

还是说一下获奖的情况吧：主演Jeff Bridges获得2010年的奥斯卡最佳男主角和金球奖最佳剧情片男主角，主题曲《The Weary Kind》获得奥斯卡最佳歌曲奖。

http://blog.sina.com.cn/s/blog_5d608ce201019rz6.html

2018-12-15男主来到一城市的保龄球馆演出 自驾而来在车上有个桶尿尿 腰带也没系 男主将近六十岁酗酒酗烟睡女粉丝有肺xx癌症心脏病 离过四次婚有个二十多岁的没见过面的儿子 男主有个徒弟叫汤米但是男主不愿意提及自己的徒弟 男主来到一家店买酒 老板认出他送了一瓶酒给他并让他为自己唱一首歌男主同意 男主在房间喝酒 乐队的来请他排练男主把乐谱给他们自己排练 男主晚上来到保龄球馆演出 因为酗酒过度让乐队唱自己出去吐了白天床上睡了好像是送他酒老板的老婆 男主偷偷开车走了继续去巡演男主开车到另一城市 接待者说自己的侄女想成为作家想采访他 男主同意 男主晚上在酒吧演出有个女的勾引他并给了名片 女主来晚了在床上采访男主二人xo了 女主有个八岁的儿子 男主早晨去给孩子做烤饼男主去凤凰城给汤米做演出嘉宾 二人同台唱了歌 汤米让男主给他写歌 男主要去看女主 路上睡着翻车了 女主接他出院 男主去另一个城市演出四个月 男主给未谋面的儿子打电话得知老婆死两年了儿子不愿意见他女主带孩子来看他 男主带二人去水族馆 女主累了去休息 男主带孩子去酒吧喝了一杯孩子丢了 保安找到孩子女主怒而离开男主 男主戒酒了 戒酒后老友来接至酒吧唱歌 男主找到女主说爱她女主说我也爱你但是请远离我和孩子 十六个月后 汤米在演唱会演唱了男主的新歌 男主碰到在报社上班的已经结婚的女主并把自己的酬劳给了女主女主收下了

绵转情长爱意浓 漫不经心的看电影，用了两个晚上的时间，甚至在电影三分之二处之前都一直不晓得它的名字。

只是在电脑上放着，断断续续的看，寻找点寄托，百无聊赖的涂指甲油，聊天，从屋里进进出出这样的电影，不算是我喜欢的类型，昏黄的调子，凌乱的画面。

开头的一大段都让我有一种伪文艺的感觉。

可是，我爱极了通篇的配乐。。。

或欢快、或轻松、或悠长、或悲伤。。。

节奏把握的如此恰到好处，舍不得，丢不下，直至看出暖意，嘴角漾笑电影的开始，男主角，一位乡村音乐家，陶醉于良好的自我感觉中，四处漂泊，四处演唱，唱自己的歌，灯光闪耀，自信满满，风光无比，潇洒万分。。。

直至遇见了女主角，一名报社的记者。

他的生活悄然改变。

我想每个人心里都是有一个家的，不管多伟大的人物，多风光的过往，生活的本质终究是要回归平淡的。

他似乎在抗争，因为舍不得那些耀眼的光环，收不住放荡不羁的内心；一次车祸，他终于明白，内心深处的渴求。

他与她，在这样的时间里，情愫渐深。。。

他爱她，她亦爱他他沉溺于祥和的家庭生活她陶醉于他的才华世事总是差强人意，他无法预料和估计，她，作为一个单亲妈妈，孩子对她的意义；他的酗酒改变了他们的生活轨道，孩子的失而复得，没能够挽回这一切，她永远的将孩子丢失的伤痛与惊恐烙于心间，烙成他们之间不能逾越的鸿沟。

她竭斯底里的离去，从此不再原谅，不再回头。。。

他道歉，他挽回，他进康复中心戒酒。。。

可是他始终不能懂得和理解，她对孩子的这种感情，这种伤痛弥补不回。

世间相爱的两个人，就此分道扬镳。。。

转瞬即逝的时间，各自生活的日子里，他将他的刻骨经历写成歌曲，她再婚生活；他名声大噪，她又一次寻来，以一个记者的身份。

这个时候，用情何以堪应该是最恰当不过。。。。。

一段感情，两个人长大。

或许吧，看他们并肩行走，故作镇定的谈话，轻快的音乐响起。。。

即使时光流转，真心相爱的两个人，怎会忘记？

1小时50分钟的电影结束，片名《疯狂的心》

歌曲极好。

情感很好。

听到歌会忍不住暂停电影搜索歌曲甚至发朋友圈，嘿嘿。

复制一个堕落与飞翔歌词的修整版吧（跟在我朋友圈下面）：根据酷狗歌词和电影字幕，把歌词译文粘贴修正如下：我去了不该去的地方见了不该见的人做了不该做的事成了不该成的人我没想要伤害任何谁只是得走我自己的路（这句押不住韵咯）如果快乐也是一种罪就算有代价也无所谓有那么一瞬心迷神醉堕落与飞翔界限成灰直到失去你才知后悔所有结果都会有原委即便最初已注定心碎郑钧有句歌词：（第三只眼）我一直以为我自己 是在向上飞耳边传来的声音 似乎非常美我没想到我是在 往下坠——也有飞翔与坠毁的意味。

愁，于各地三流酒馆巡回卖唱，对着一班年迈歌迷及酒鬼，献唱当年叱吒一时的陈年金曲。

汤姆只有一个卑微心愿，就是希望其名成利就的天王级徒弟汤米·斯威特（柯林·法瑞尔饰）会邀请他担任演唱会的开场嘉宾。

生命就是这么奇妙──这晚拜德去到美国新墨西哥州演出，竟对到来采访的女记者简（玛吉·吉伦哈尔饰）一见钟情，遗忘已久爱火花在心中重燃。

然而 简在感情路上亦几经波折，她本身是位单亲妈妈，未敢完全投入这段感情。

突如其来的缘份，能否令拜德的人生得到救赎，活出花样中年。

[1]

爱过也曾放弃过，被爱过也被抛弃过，这是命运，这是生活。

既然不能生而知之，就用生命来试错，用蚀骨的痛来证明存在。

其实，我想，我足够坚强，直到找到正确的答案。

被祝福同时被诅咒，爱的炙烈也伤的刻骨。

渴望一个人的爱，渴望爱一个人，这本不是错。

只是，生活无法容忍软弱的灵魂。

更多的时候，不是上帝，不是命运，更不是爱我的人和我爱的人，放弃了我，放弃了对我的爱。

其实，我只是忘记了如何去爱，如何去表达爱。

作了不该作的事，成为了不该成为的人。

一直有个声音在对我说，这一切都不对，另一个魔鬼则在呱噪着其实都不需在意。

结果，我失去了爱，失去了被在意的感觉，失去了世间所有的温暖。

堕落给我飞翔一样的快感，恣意给我自由一样的快乐，其实只是失重和孤独的幻相。

我从没想过伤害任何一个人，更何况是我爱的人。

只是，世人也不要伤害我，尤其是我爱的人更不要伤害我。

最终，我晓得，伤害不能声明占有，宽容也不能证明在意。

无数的错误，只让我无颜面对我的至爱；无数的错误，只让我无颜面对至爱的人。

那些错过的爱与美好，再也不会来。

Crazy Heart 我心狂野。

音乐电影，公路片。

典型的美国片，都市片。

随着公路的延伸，随着车辙的延伸，迷惘的都市人找寻内心宁静，开着旅行车，随着浪荡的歌手沿着州际公路前行，远山连着远山，在路上，没有尽头。

昏黄的灯光，朴素的酒吧。

破门而出的气息，是熟悉的70S音乐。

在时光中固守的人们，总有酸痛不停的提醒着，好时光一去不复返了。

那些溜金的岁月，辉煌与精彩，友谊和爱情，不在了。

烈酒和香烟，老旧的车与新鲜的女人。

就让一切沿着惯性前行吧，即使抱怨将一切毁掉，我已无力去改变什么。

这世界变化快，而我也再找不到羁绊。

但从你脸红的一刻开始，我已是个崭新的人。

我已疯狂，请你也拾起疯狂的心。

我们再深爱一次，只一次。

"I've been loved and I've been alone , All my life I've been a rolling stone Done everything that a man can do , Everything to get a hold on you".偏爱沧桑的声线，偏爱老歌手老演员。

有种气质唯有在时光的磨砺中才能沉淀，有种勇气也只有造化的残忍才能赋予。

多才多艺的Jeff Bridges将浪荡老歌手演绎的淋漓尽致，出彩的配乐也将故事烘托的恰到好处。

尤其最后一帧画面，俯视寂寥远空之前的一老一少，再远处是天蓝云白，夕阳晚照，再近处是都市丛林，熙熙攘攘。

并肩而行，也是缘分。

我爱你，爱你独有的天真与固执。

你爱我吗？

听着The Weary Kind，让我不由的想起英国歌手Allan Taylor，一样沧桑的老嗓儿，不过一个粗砺一个清澈。

同样是历经沧桑后的晚景，一个多情，一个从容。

英伦掀起的现代音乐风潮，大兴于繁荣的美国，影响日渐深远。

从最初的迷惘，历经半个世纪的洗刷，那些渐渐老去的歌手在一件件不可忘却的经历中，日渐淡定。

重新拾起老旧的钢吉他，歌词和感情，不再只有抱怨和怀念，更多的是旁观者的角度，讲述那些时间所赋予的伤痕和奖章。

总会有一群孩子，围绕在他们周围，听着江湖的传说。

只是，错误仍在重复。

有些事情，不曾经历，就不能理解。

有些事情，不曾错过，就不能珍惜。

爱情，就是我们都在不停找寻的珍宝。

爱情，也是每个人不可触碰的脚踵。

伤害与错过，远不是结局，后面的只能我们自己去叙述。

http://www.tmter.com/?p=1339

I was going where I shouldn't go我去了不该去的地方Seeing who I shouldn't see看到了不该看的人Doing what I shouldn't do做了不该做的事And being who I shouldn't be成了不该成的人前几天，“油腻的中年男人”这个名词突然火了起来，不注意体型、不修边幅、逮谁跟谁讲光荣历史等等，仿佛中国男人活到了中年，就没有几个不油腻的。

以这个标准来看，不只是中国男人，很多外国男人上了岁数，也不可避免的油腻起来，我们今天要说的，就是一个美国油腻大叔的故事，这个故事的名字，叫做《疯狂的心》。

“坏小子布莱克”是一个过气的乡村音乐歌手，正在从中年期向老年期过度，不但每天烟不离手，还有着酗酒的毛病，这也导致他有着一个大大的啤酒肚，只要身边没人，就喜欢松开自己的裤腰带，还留着一头从不精心打理的长发和络腮胡，动不动就口吐脏字，靠着在各处保龄球馆、小酒吧等地巡演来维持生计。

就此来看，他怎么也逃不过“油腻的中年老男人”这个称号。

那么一个以这么糟糕形象的男人为主角的电影，究竟有什么吸引人的地方呢？

说实话，《疯狂的心》这部电影，最不吸引人的地方就是他的剧情了，就算没有看过这部电影的朋友看到我上一段的介绍，也能够大体猜出剧情的走向，无非就是中年油腻老男人看淡人生，当一天和尚撞一天钟，苟且的在这世上活着，然后有一天遇到一个让他心动的女人，在经历了一番坎坷后，老男人重新找到了自我，积极向上的生活并且与心爱的人在一起，其实本片的剧情也基本上差不多是这么个走向。

以下为剧透“坏小子布莱克”在巡演的过程中遇到了一个让他心动的女记者琴，这个女人是一个独自抚养儿子的单亲妈妈，这原本只是段走肾不走心的露水姻缘，却因为布莱克的一次意外车祸而彻底改变，在养伤的期间，布莱克跟琴还有琴4岁的儿子一起度过了一段美好的时光，就当事情快要走上正轨的时候，布莱克却因为自己酗酒的毛病差点弄丢了琴的儿子，琴伤心的离开了他。

追悔莫及的布莱克下定决心戒掉了酗酒的毛病，却终不能挽回自己与琴的感情，但他也没有就此沉沦，而是积极的面对生活。

在电影的结尾，布雷克在演出场地之外遇见了已经再次嫁人的琴，他把自己写歌获得的报酬送给了琴，两个人在夕阳下的长椅上坐下，聊着我们所不知道的事。

这就是这部电影的剧情，虽然内容简单但却让人在看过之后有种说不出来的感觉，只想再看一遍。

其实，在我们身边，有不少“坏小子布莱克”这样的人，他们在年轻的时候都牛逼过，但随着时代的发展慢慢的成了角落里的人，他们抽烟酗酒说脏话，像个混蛋一样苟且的活着，但内心却空洞迷失，找不到方向，就像本片中那首《Fallin & Flyin》唱的一样，“It's funny how falling feels like flying”，堕落就像飞翔一样有趣。

最终，在烟酒的麻痹下一步步沉沦，直到死去。

如此看来，布莱克是幸运的，因为他遇到了琴，以及琴4岁的儿子，正是因为跟他们在一起的那段时光，让这个早就无所谓的老男人感受到了家庭的温暖和力量，感受到了生活的召唤。

堕落的确是舒服的，那种急速下坠的感觉如同飞翔一样，但越堕落越黑暗，你会发现身边的人都在离你而去，你原有的才华也会因为一天天的虚度和麻醉而退化。

而琴和她儿子的出现就像一束光，照亮了布莱克的黑暗，让他再次感受到了生活的美好。

最明显的对比是布莱克在前半段遇到琴的时候，表现的像一个轻浮的浪子；而到了后面养伤的时候，看着琴和她儿子坐着热气球缓缓降落到地面时，布莱克拄着拐冲向前激动的拥吻琴和孩子，这一下便可以看出他心境的改变。

其实，这个描写中年油腻老男人重新出发的故事并不是只演给那些和布莱克一个岁数的老男人看的，对于我们来说，这部电影同样能给我们以激励。

我们在这漫长的人生路上，总是不可避免的遇到挫折，犯下错误，如果你受不了打击享生活投降，或者是沉浸在对过去错误的不断悔恨之中，那只能越陷越深，在堕落的麻痹中毫无意义的活着直到死亡。

布莱克年逾60尚能积极的去戒酒，在挽回爱情失败后没有痛苦的自杀，将自己的曾经的美好与痛苦都写进歌中。

我们又怎么好意思不去积极的面对生活呢？

虽然我写的这么鸡汤，但这部电影却是相当的平静，丝毫没有向观众说教的意思，它只是淡淡的向观众们讲述了一个迷失自我的中年老男人，是如何在生活中发现希望，救赎自己的故事。

况且，除了这一点，这部电影中的几首歌曲也都相当迷人，绝对会让你在听过之后忍不住放进循环播放的列表里。

Pick up your crazy heart and give it one more try.

Can I Buy You a drink?第一次，有人請妳喝一杯酒。

不管在哪個城市，不管那人有多老練，不管那是個自己應該清醒或迷醉的時刻。

聽到那句話時，心總會跳一下的。

即使是像Cash這樣，窮途潦倒到皮夾裡只剩10元錢。

一個陌生的雜貨店老闆，請他喝一瓶最愛的威士忌。

我是個酒鬼，在嘔吐時鍛鍊理智。

從沒斷過片，因為總沒忘記，在自己失控之前，再看一眼妳好不好。

用原来自己熟悉的那一套过着生活，以为一切都将尘埃落定，一切都将光辉绚烂，不管生活的杂碎还是精良，活出一个新的姿态，充满希望、热情的姿态。

这就是《Crazy Heart》真正迷人的地方，Blacke坚信只需运气再好一点，可能稍微好那么一点点，唱片再卖多一点点，自己的徒弟感恩多一点点，前妻和她们的小孩离我远一点点，喝多一点点酒，魅力多一点点，生活就能迎来全新一面。

说《Crazy Heart》是一部时时看、时时新的电影一点也不为过。

这是为数不多对我影响很深的电影（当年那届奥斯卡也是我最喜欢观赏的一届）我们都懂“悲伤时发现只有音乐和电影陪着我”但这电影给我的感觉有所不同，它曾经陪我成长，然后从我视野里消失几年（虽然片尾曲WearyKind一直在我手机乐库的显眼位置），在我就要迷失、崩溃的时候又出现拯救我于低谷之中。

Blacke最初跟jenny见面仅仅是为了爽一炮，Jenny离开后他立刻拿出之前在酒吧仰慕自己的老女人的名片。

这老头是贱的，但他确实是音乐奇才。

出车祸后脚上石膏的Blacke躺在jenny的大床上，手握吉他随手奏起单弦，嘴巴间哼哼几个单词，立刻让一旁的Jenny震惊——这老头居然就这样，躺在我床上，轻轻松松写出这么美妙的歌——其实Jenny想错了，确实这样的歌要花十年才能写出来，Blacke确实有天分，但要写出这首歌，必须要有哪怕二十年的人生经历，跌倒再跌倒当没有更低的地方去的时候命运再让他跌倒。

当时只是刚好躺在Jenny的床上而已，这首歌刚好在与她相遇后被赐予有形生命，最终艺术品的品质将决定其自身的存亡，并且被创作者赋予人生的智慧。

几乎整部电影都在描述Blacke如何将自己过去的经历总结成一首新歌。

关键的几句歌词有，Your heart's on the loose；You rolled them seven's with nothing to lose；Pick up your crazy heart and give it one more try；Your body aches、The days and the nights all feel the same..我最喜欢的一句是这里：Your lovers won't kiss... It's too damn far from your fingertips、You are the man that ruined the world...简单的说，整首歌由一个很废很差的人各个垃圾生活片段组成，他是灾星，他是混球，但他的心在狂呼：再试一次再试TMD一次。

酗酒在Blacke看来完全不能算是问题，跟那台老爷车Bessie一样，如果没有酒精，可能自己早顶不住，某一天看到自己生活的地方，睡的床，吃的东西，硕大的肚子，自己早就自杀了。

Blacke并不坚强，他花了人生大部分时间在逃避自我，他是个懦夫，曾经当红的歌曲里描述的那个男人，和他一点都不像。

到头来全是他以为这样能行——在保龄球馆唱两晚有人包吃住；经纪人老友不断丢过来点残羹剩饭；自己捧红的徒弟抛弃了自己但老子的唱片还在外面卖着；帮徒弟唱开场就唱开场老子唱完再去jenny家享受天伦之乐；去休斯敦的老家又有几场歌可以唱一边写歌一边喝酒打打电话给从来没见过面的儿子；过得去虽然难过了一点但是死不了生活还过得去；写出新歌交给徒弟又有一大笔钱来了自己的未来一片大好；带着4岁小男孩逛商场很开心自己假装是他的爸爸走累了喝点酒也没关系。

一直以来Blacke都是用这样的态度在过自己的人生，也难怪他爱喝酒，无牵无挂，永远的“坏小子”。

直到自己从酒精中解脱出来，回望人生他才知道自己的生活那么糟完全是自己咎由自取——自己控制不了的厄运发生然后立刻去喝酒的确命运有所不公但是自己对待生活的态度是导致接下来精神健康一团糟的关键原因——就像他另一首歌Flying&Falling里说的“it all happens for a reason even when it’s wrong、especially when it’s wrong ”跟所有英雄蜕变一样，Blacke没有得到自己的爱人和向往的家庭成员，有关自己人生感悟的神曲也没有经过自己的声线，但是此刻他已非原人，此刻他终于听清那句从他呱呱落地便开始在耳边吟唱的那句——不管自己处于无人能敌的高峰还是倒在自己的呕吐物里这声音一直都在那，模糊不清——pick up your crazy heart and give it one more try,this ain't no place for the weary kind..在我出生的时候我确定在耳边正放映一场电影...不要放弃，哪怕放弃能让一切变好。

我并不仅仅在寻求“结果”...如果只为了寻求“结果”的话，人是容易走捷径的...在走捷径时，也许就会迷失真实，甚至连满腔的热忱也会逐渐丧失。

我认为重要的是“寻求真实的意志”！

只要有了这种向真实前进的意志，即使这次失败了，我也终于会达到目标的，因为我仍在继续前进...这是不会错的。

完全是冲着乡村音乐和LEBOWSKI去的，那老家伙演技有另一种调调。

影片中开头和中间的旷野公路的画面拍的很好。

音乐，一般，片头片尾和中间共出现3次那首比较顺耳。

督爷没刻意表现西部的口音，也还听的过去，经常巡演的人嘛！

科林那角色，完全毁了。

口音是大问题，而舞台演唱的表演也不得要领，我估计在UK，乡村的认知度都不如在昌平。

换想，如果换一个值得培养的年轻乡村歌手，那什么劲头？

也许人和歌都上来了。

说一个国内喜欢的，植入；FENDER和BAD BLAKE喜欢的威士忌。

这种题材，国内制片人会对导演和编剧说：你这里面没事儿啊，不勾人，没悬念……有些人说这个电影跟《摔交手》讲的情绪类似，回归。

我老觉得是导演的反讽：您老该打地基的时候外面疯着，浪着，等人家装了门框要上锁了，您回归，说要家庭孩子了，你说人能把钥匙给你么？

总体感觉还是一般，没特喜欢，2009年美国也没什么电影。