《斗战胜佛之大圣之泪》剧照
《斗战胜佛之大圣之泪》剧情介绍
成为斗战胜佛的孙悟空竟被怨灵蛊惑，唐三藏遭遇灭顶之灾！危急关头，孙悟空揪出怨灵源头，却发现她竟是与自己有三百年缘分的天人界女神——“幸运星”！为了找出“幸运星”黑化的原因，拯救唐三藏，孙悟空踏上了一场回到过去之旅，却最终流下了一滴眼泪。大圣之泪，为何而流，为谁而流？热播电视剧最新电影一枝梅孩子们风月场第二季无双花木兰风骚律师第一季嫌疑真相恶魔搬进来了黑暗真相朝阳门恐怖之夜：噩梦电台腊月麓山之歌镀金盛夏第一季逆流而上的你银魂2多力特的奇幻冒险没女神探黑色皮革手册SP～拐带行~盗命兄弟爱情钥匙巨人与小精灵的奇幻冒险空中小姐人兽杂交毒窝龟甲秘事之拨云见日矮人王中土之剑末日激战弹片古立特宇宙荆棘小市民仓永晴之的逆袭
《斗战胜佛之大圣之泪》长篇影评
1 ) 再次感同身受
终于在咸鱼上蹲到了6月20日《夏日沙上》见面会的出票，花了好多时间和精力。
我也不想有太多的代入感，但这部电影还是让我再次产生了代入感，能感同身受地理解这种窒息的压抑感，尤其是最近几年更是如此，这个电影里面主角和妻子之间的感受真的只有有同样经历过的人才能感同身受，比如在一段狂风暴雨之后松隆子用非常平静却极度克制的情绪让高石明里给自己拉上背上拉链的这段。
不知道小田切让是不是看了玉田真也的《不愿恋爱的雀斑小姐》之后决定做制片人的。
《不愿恋爱的雀斑小姐》也是我2023年上影节的最爱。
最高兴的还是终于看到了小田切让本人，圆了多年的梦想。
他在见面会和新闻发布会上关于爱情电影，艺术电影的一些话我都非常赞同，制片人也蛮好的，虽然和他最初做导演的梦想略有不同。
原来他和松隆子从2000年就开始关系那么好了，之后最默契的女演员应该就是麻生久美子了吧？
以他现在的人脉，来扶持玉田真也，应该还是蛮轻松的，玉田真也能遇到小田切让的欣赏还是蛮幸运的。
其实我还很想知道他对上海的感受，包括对每个吃过的食物的感受，他这次用到了“回”上海，而不是“去”上海。
这也让我想到了很多日本独立乐队来上海也是有一种回来的感觉（因为他们很多票房远超日本下北泽本土，并且得到的台下观众的反应如此真挚热烈）。
日本人还是太压抑了，这部电影中有很多次都是要分别了，才把压抑在心里的话说出来。
比如主角好友的老婆在葬礼上最后才爆发等。
2 ) 长崎，不是明信片，是重生后的伤痕…
《夏日沙上》是今年在上影节看的最后一部片，前一天晚上，这部电影在颁奖礼上获得了评委会大奖。
结果刚出来引起不少议论——本届电影节不乏好片，尤其是那部《德瓦克先生，你相信天使吗？
》，有影迷称之相比起其他电影是“断崖式优秀”。
那么，金爵奖评委会为什么把大奖颁给了这样一部“不温不火”的日本文艺片？
ON SUMMER SAND长崎的夏天是伴随着蝉鸣声的炎热，脚下是被晒得滚烫的上坡路，远处是层层叠叠的房屋，小猫在河边喝水，蝉热得翻了身倒在路边……电影伴随着钢琴旋律以及男主人公蹒跚的脚步声，缓缓展开。
这是一部极具日式风格和东亚文化气息的影片，弱化戏剧冲突，通过对话和台词来交代人物关系及故事前史，一切的戏剧性都在台词中娓娓道来。
同样的风格在是枝裕和的电影中很常见，只是本片不如后者做得出色：是枝裕和影片里的人物对话，虽波澜不惊，但暗潮涌动，而玉田真也的影片，是真的没有掀起一点波澜就结束了……
《夏日沙上》上海电影节全球首映，玉田真也和小田切让陪观众一起观影。
从电影的人物对话中，我们逐渐了解到小田切让饰演的主人公小浦治是个丧失了儿子的父亲，孩子在大雨带来的洪水中夭折，船厂倒闭让他陷入失业，妻子（松隆子饰演）最后也离他而去。
他的朋友说他“很可悲”，这个男人的可悲在于他无法从过去的伤痕中走出来。
影片里，所有人都在朝前走，只有小浦治停滞不前。
妻子每天给儿子祭拜，却出轨治的朋友，最后跟他离婚，开始新的生活。
同样在船厂工作的朋友，失业后找到了新工作。
全片出现不到5分钟、饰演小浦治妹妹的满岛光，一直潇洒地满世界追求“梦想”（新欢），说来就来，说走就走。
就连外甥女优子，一开始并不喜欢便利店男孩，却轻易接受了对方的追求。
后来两人亲热后优子的手被划伤，男孩说不希望伤口愈合，这样就可以对她负责了，优子却说：“没有什么伤口是不会愈合的。
最后一切都会像光一样，一点一点消失……”除了男主角外，仿佛每个人都选择了若无其事地活着。
而只有他选择屈服于现实，沉溺于过去。
这似乎对应着日本当代社会在失业危机、经济下行的压力之下，“无缘人口”的“低欲望生活”。
（*无缘人口：指日本那些在社会关系上处于孤立状态的人群，他们脱离家庭、职场和地域等传统社会关系而存在。
）
人为何而活着，又该如何处理曾经的伤痕？
影片一直围绕铭记和遗忘的问题进行讨论。
但它又不只是停留在个体命运之上，如果结合故事的发生地点长崎来看，似乎更能触及到影片的内核。
伤痕，是长崎这座城市的标识。
电影用了大量镜头对长崎进行细致的刻画。
当地遍布的陡坡、密集的房屋、核爆炸造成的遗址，不是如同明信片封面的画面，而是这座伤痕累累的城市特有的缩影。
1945年8月9日，发生在长崎的原子弹爆炸，让这座曾经宁静的海港城市以惨烈的方式载入人类史册。
电影将核爆记忆转化为个体的丧子之痛：小浦治爬不完的上坡路，就像长崎人挥之不去的历史阴影。
“我们真的有过这个孩子吗？
”离婚时小浦治的疑问，对应着曾经繁华一时的长崎在一夕之间被毁于一旦时，人们对家园被毁所发出的叹息。
在这场灾难以后，妻子选择离开，去往新的城市重新开始；而治却选择了留下，但生活也没有对他仁慈——工作中不小心切断了手指，曾经给他带来希望的优子最后也离开了。
治的选择对应着现实中长崎人的两种选择，出走或坚守。
而突然闯入生活的优子，则代表一个异乡人的角色。
她来到这里，为这里曾经历过的伤痛而悲伤、叹息，甚至试图去改变（她对舅妈说，以后由她来照顾舅舅）。
她的出现对于小浦治来说，就像那场突如其来的雨，给他带来了希望和转机，但最终，她也只是个过客，总有离开的一天。
就像伤口，也终将愈合。
电影中有两场雨。
开头，小浦治的儿子被洪水卷走而离世；结尾，小浦治在大雨滂沱中喝着雨水，重新找到了活下去的希望。
同样是雨，一场带来死亡，一场让人重生。
雨这个意象，也对应着在那场原子弹爆炸中，落在长崎的“死亡之雨”——原子弹投下后，天空会下“雨”，这种“雨”里包含着核辐射元素，给大地上的万物生灵带来死亡。
在长崎核爆后，“创伤”也变成了日本电影中的一种文化象征，形成了一代人的集体身份认同。
从这样的背景下去看这部电影，似乎也能接受影片比老奶奶上斜坡还慢的剧情，以及略微尴尬的“喝水戏”。
奔着松隆子和光妹去看的，结果两位都只是跟配角抢戏的“主演”。
本来只想打两星，自己盘了半天以后，觉得多打一星也未尝不可。
相比起依靠明星阵容和刺激剧情冲突博眼球的商业大片、“顶流”华语片而言，这样的电影愿意沉下心来，凝视个体命运与集体记忆，展现出了难得的作者意识。
小田切让在见面会上也表示，自己更倾向于这种专注人文表达的文艺片的创作取向。
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3 ) 。
@宛平 报看 实在是不喜欢暴躁超雄男 为什么侄女会不知道自己cousin死了+为啥死的 行为都没啥逻辑的 连人物刻画都非常扁平 侄女对舅舅一句无论去哪里我都要和你一起（类似的话）直接崩不住了 没看出怎么就这么深的羁绊了+两人有点大叔萝莉肢体接触和互动看着略不适 昨天今天连看两个长崎发生的故事了 有些镜头倒是挺美的 但是难掩剧情的空洞 还有一些很不适的 比如男主老婆和前同事兄弟好上了 但同事的老婆出来怪男主为什么不管好自己的老婆❓❓你们两个同样被婚内出轨的人不惺惺相惜 永远是一套默认女人是勾引别人的那一个的逻辑。。
女性对同性的厌女思维 还有舅舅看到外甥女谈恋爱了以后说“龙生龙 凤生凤” 也莫名感觉不太舒服看的时候一直想 没有看出简介里说的男主在丧子之后无法感知时间的流逝 然后满脑子又是漫长的季节里面的台词“你老伴是病死的，死在医院死在床上，那叫寿终正寝。
我儿子儿子二十岁不到，死在水里，我能不天天想吗？
”女主对舅妈的态度也是挺奇怪的 葬礼那天还会帮她拉拉链 等看到她和那个男的在一起又一整个无视她 喝雨水的戏感觉可以拍的更灵动 我看的时候只觉得真的有人会在家里这样泼水吗 多难收拾啊 看得我眉头紧皱天文望远镜的那段戏莫名想到《黎明的一切》虽然也不是也不特别喜欢那个 但那一部两人之间也是淡淡的却灵魂共鸣的联结就拍的很好 而这一部实在让人摸不着头脑
万万没想到这样的卡司会拍出这样的作品，小田切让说不想埋没这么好的剧本，亲自做了制作人，行吧，做得很好下次别做了
绵长不断的悲伤，什么也没有变好，一切都更加糟糕了，就像是下过雨又变回炎炎夏日。
终于在咸鱼上蹲到了《夏日沙上》的合适出票价格，花了好多时间和精力。我也不想有太多的代入感，但这部电影还是让我再次产生了代入感，能感同身受地理解这种窒息的压抑感，尤其是最近几年更是如此。不知道小田切让是不是看了玉田真也的《不愿恋爱的雀斑小姐》之后决定做制片人的。《不愿恋爱的雀斑小姐》也是我2023年上影节的最爱。最高兴的还是终于看到了小田切让本人，圆了多年的梦想。他在见面会喝新闻发布会上说的话我也非常赞同，原来他和松隆子从2000年就开始关系那么好了，之后最默契的女演员应该就是麻生久美子了吧？以他现在的人脉，来扶持玉田真也，应该还是蛮轻松的，玉田真也能遇到小田切让的欣赏还是蛮幸运的。其实我还很想知道他对上海的感受，包括对每个吃过的食物的感受，他这次用到了“回”上海，而不是“去”上海...
siff27 我的第7场也是最后一场电影！前阵子刚去过长崎，喜欢长崎，喜欢电影的调色，喜欢夏天，喜欢2个被抛弃之人的发癫和相互治愈，喜欢让叔，喜欢光妹！小田切让你真的太帅了🥹
大光明出来疯狂下大雨，疑似想让我也喝两口雨；然后告诉我明天虽然要搬砖，也还是要对生活比个六…
2025.6.20 #27th siff 上海影城｜淡淡一故事，优子总是让我莫名联想到《过春天》的佩佩，可是有关她之前生活是怎么一回事的信息实在太少了，于是很难理解她的爱情，她与舅舅的共情。小浦也许就是一个一直在惩罚自己的人，最后切到手指反而是种释放。可是影片里每次人物的激烈争执都有种僵硬感？夏日闷热的底色盖过了一切，如果硬说这就是小浦的内心世界，毫无波澜缺少意义，那倒也讲得通……也正因如此，那场拿锅喝雨的戏可以在心里留下一段时间。映后化开了一点对感觉儿子似乎不存在的台词的疑惑，小浦停滞了自己的时间。导演大抵是戏文生（不是。
27siff_这个夏天他失去了朋友/妻子以及三根手指，但是！他收获了一个草帽，目标是夺取one piece（bushi
SIFF2025# 人生是一场巨大的、一个人的苦修。在路上会遇到挫折、遇到一起扶持的朋友，但是最终都将回归一个人的自然主题。是炎热夏季的一场暴雨，可以缓解，但终归是夏天。看完想去长崎旅游（……
属于在电影节才能看进去的电影，一分给见到真人
@2025.6.20 上海影城SHO（映后见了让叔版）
大光明电影院。SIFF2025
报看，但是小田切等人都在散发魅力
siff一般般
一部非常枯燥的片子 但让人看完很难过很难过 生活就是这样平淡的日复一日 闷热夏日偶尔一场酣畅淋漓的暴雨也只是转瞬即逝 最后只有自己抬起头 看着烈日当空 仿佛过去的一切从来都没有发生过…
炎炎苦夏，珍惜那些仿佛饮露止渴的时刻
索然无味的片，故弄玄虚。前半段还觉得有点意思，从镜子破碎开始整个剧情急转直下。小浦签完离婚单在家里发疯那段，优子抱上去的那一刻，我的呼吸都静止了，生怕一转洛丽塔发展成侄女爱上老舅的老套情节，还好是没有，但是只差一步之遥，也没啥区别了。小浦砍到手的时候确实有点心痛，但是最后用🤙遮阳结尾的那一幕真的幽默到我了。也许导演和编剧想用冰山理论，试图轻描淡写地体现一个中年男人和青春少女的困境，但是我只想说一个世界不需要两个海明威，何况这位还是个赝品。松隆子演颓废落魄中年女性真的好戳我，以后接一部这种类型的主演戏好吗。预告里看拉拉链那一段还以为会发生点什么，竟然只是个噱头，气死我了。本来觉得能有三星，回家路上越想越烂，怒打二星。回到家发现还拿了金爵最佳评委奖，哈哈，还能说啥，只能扣个🤙。
为映后多加一颗星吧，毕竟在一排一座见到了最喜欢的人。黏腻闷热的空气里有酝酿许久却迟迟未落的雨，夏日的蝉在银幕内外共同嘶鸣。最后暴雨激烈而至，夏天走向尾声，发生了很多事情，又像什么都没有发生。
#2025SIFF 小田切让是一如既往的颓废，高石明里是对外界感知降低的“透明感”，松隆子是长大后的高石明里，这是一条无法回头的绝路，所以只有两条路，离开或者自残，去别的地方寻找或用疼痛与伤痕验证存在的实感与证据，不然无法抵抗如此深层的干涸与荒芜。不拒绝但也不主动，因为就是已经坏掉了，而且也无力拼凑。
就真是上坡道、下坡道、没想到
为什么我觉得这种疯感还挺对味儿的，除了个别地方有点突兀之外…（可能因为本人有过类似精神状态吧…）让叔很帅啊，高石明里也很棒哎…感觉映后还可以啦，导演也没有很脑袋空空我不会是异食癖吧orz