情深缘起

第一集，蔓璐和妈妈桑年龄妆容差不多啊，我以为是两个妈妈桑对垒，结果居然是舞女，嗷嗷嗷。

学生装，吓死我了。

第二集，二妹老是要让大姐见初恋，什么情况啊，管太宽了吧，陈年旧事，何必再提，让大家不开心。。

第三集，二妹管太宽了吧，什么都敢管，越帮越忙还偏偏自信的不得了，什么都搞的乱七八糟。。。

第四集，算了没有第四集，受不了了。。。

来看看评分，一下子就放心了，不是我的问题。

还有，剧情太拖沓，我不是来看画面的，我是开看剧的，这是一帧一帧放的么，快进2.0都慢。。。。

就在电视剧市场“烂剧”频出之际，又一部改编自国内经典文学、同为翻拍剧的《情深缘起》（原名《半生缘》）加入其中。

上线不到四天，这部剧的口碑走势，犹如近期被党媒批评的新版《鹿鼎记》——豆瓣327条短评中，清一色“一星”差评。

不出意外，这可能会是今年又一部豆瓣下三分的口碑烂剧。

《情深缘起》是根据张爱玲经典小说《半生缘》改编，由刘嘉玲、蒋欣、郑元畅、郭晓东等人领衔出演， 讲述上世纪三十代旧上海时期，一对姐妹花深受时代命运荼毒的悲惨故事。

从项目立项、到主要演员选角公开，再到正式定档播出，《情深缘起》一路走来，颇为不顺。

先是官宣的“刘嘉玲、蒋欣”两位演员遭到市场强烈不满，随后便是该剧的“播出难”问题，从早早被北京卫视买下版权，到今年5月传出播出、定档发布会召开完毕，到临时被撤档……再见面时的《半生缘》，已摇身一变成《情深缘起》，且集数由原来的50集被删改至48集，播出模式由昔日的台网剧，临时改为“空降”的全网剧。

命运之惨，无法言表。

然而，悲剧的命运亦无法掩盖大众对这部剧的愤怒。

如果说，二十多年前制片人何琇琼（琼瑶儿媳）打造“成功版”《半生缘》（蒋勤勤、林心如版）还依赖于精准独到的“琼瑶式”选角，那么二十年后的何琇琼、乃至于琼瑶本人，都丧失了当初的“视觉审美”。

这也就直接造成了新版《半生缘》的失败。

作为经典文学IP剧的又一个典型失败案例，这部剧能够给到市场的启发有哪些？

那些年我们追过的经典文学影视剧，为何在新时代语境下，就丧失了原作独有的风韵。

《情深缘起》剑指“演员选角”，“没落”的琼瑶式选角对何琇琼略知一二的观众可能知道，何琇琼不仅仅是琼瑶多个儿媳妇中的一个，也是深受其“琼瑶文学”、被市场称为继承“琼瑶衣钵”的著名制片人。

从上世纪八十年代初期，琼瑶就与这位儿媳妇，联手打造了多部“琼瑶剧”，比如秦汉、刘雪华版《烟雨濛濛》《几度夕阳红》，以及《庭院深深》《在水一方》等多部作品。

98年后，琼瑶开始进军内地市场，她与儿媳妇何琇琼又联手打造出了红遍两岸三地的《还珠格格》三部曲、《情深深雨濛濛》、《一帘幽梦》等多部影视剧作品。

当然，这些作品中，何琇琼并非每一部作品都担任独立制片人，但在与琼瑶的不断磨合下，两人之间的默契，观众还是有所耳闻。

而琼瑶式作品，除了独树一帜的影视剧风格外，“演员选角”就成了其从业生涯中最大的闪光点。

那些年凭借琼瑶作品走出的“琼女郎”们，无不在两岸三地拥有着超高人气与知名度。

当红者，如内地四大花旦之一的赵薇，如今已为人妻的林心如等。

如果说琼瑶本人的“选角”眼光不行，是从2011年那部饱受市场争议的《新还珠格格》开始，那么她的儿媳何琇琼在这版《半生缘》中，则将其晚年时期的“看走眼”发挥的淋漓尽致。

《情深缘起》这部剧中，观众的负面苛责一半以上是出在演员身上。

暂且不提刘嘉玲、蒋欣两位女演员在剧中的演技成色，让50余岁的刘嘉玲出演原著中仅27岁出头的顾曼璐本就不够合理，加上剧中她与年龄已有37岁、一直被市场公认为“骨架大”的蒋欣，搭配出演姐妹，着实让人感到一股违和感。

“这不是顾家姐妹受难记，这是霸王姐妹花勇闯上海滩”、“顾家姐妹包养祝鸿才吧，蒋欣那大骨架哪里像是要被强暴”、“这是老了20岁版的《半生缘》”……网友们的言论不免有些过于苛责，可“演员选角”的失败，的确让该剧遭受到来自全网的口诛笔伐。

就更不提剧中被“偶像化”后的琼瑶式剧情，排比语句、贫困人家却依旧穿的光鲜亮丽的服饰，以及搭景过于简陋化的旧上海时期。

实际上，蒋勤勤、林心如版《半生缘》播出时期，也曾遭到原著党批判。

剧中对于原著小说中的重要剧情常常以“琼瑶式”剧情处理，譬如顾曼桢与沈世钧之间的初次见面，就被改编为“公交电车上女主忘了带钱”，这种略显偶像剧风格的处理手法，实则与张爱玲原著风格颇为不符。

但蒋勤勤、林心如，包括李立群在内的几位主演精湛的演技和贴合原著人物的形象，为该剧加分颇多，也成为不少8090后心目中的经典回忆。

“儿时被李立群老师恐吓的心理，至今仍历历在目。

”在与周边的朋友聊到该剧时，朋友们一致反馈道。

相比起原版，改名为《情深缘起》的新版《半生缘》，或许真的应该改名，起码大众不说，观众绝看不出刘嘉玲、蒋欣与饰演顾家妈妈和奶奶的演员，为“三世同堂”。

看完前几集我整个人都不太好了，其实蒋欣是特别适合这个角色的，她甚至比梅艳芳和林心如更适合，本来是可以非常轻松就能驾驭的角色，但因为剧本的原因，演成了傻b。

嘉玲姐也算是有味道的女演员，我个人非常喜欢她的表演，但在这部戏里，我甚至觉得她并不是被迫做妓女的，她是自愿的，她甚至是喜欢这种做妓女的感觉，很难想象是什么原因让年过半百的，曾经的金像/金鸡影后演30多岁复杂的顾曼璐的，是因为家里四千万的古董花瓶需要护理费了吗？

我喜欢的两个演员，并且还是演技比较不错的演员，出现在同一部作品里竟然是这样的结果，除了失望，还有难看，真的很难看，难看到张爱玲想秽土重生，难看到你觉得于正都可以写的比这个强一点。

现在的国内编剧和导演水平真的有些拉胯，最近吃瓜，陈凯歌这样的导演口碑竟然都在扑街，让我不禁反思，我们观众到底做错了什么，你们资本还可以在文艺界做出多少屎来喂观众。

完全没有感觉，蒋欣不适合演曼祯，没有那种清纯温柔又楚楚可怜的学生气，一副愁眉苦脸的样子，年纪上更适合去演曼路。

嘉玲姐姐倒像个混上海滩的大姐大，感觉舞厅都是她的，看的我好出戏。

不是演员演技不好，而是角色太不适配。

更离谱的是顾家那两个老太太，都能和曼路当姐妹了，一点都不像从外地搬来被迫在大上海求生存的那种乡下人，倒像是养尊处优没事打打麻将的上海老太太，看不出他们生活拮据，俩人穿着时髦，擦粉涂脂，保养的挺好。

还有演员的口音，不说了，唉，编剧和导演真是毁了一部经典拍成了中老年偶像剧！

一星也不想给

这部剧讲述的故事是根据张爱玲的长篇小说《半生缘》改编的。

其实这部剧一开始开拍的时候也叫《半生缘》，就原著本名。

但后来拍着拍着几经撤档下架，好不容易今年才开播，就很识相地改了名叫《情深缘起》。

可能制作组也是知道自己搞出了这么个渣渣东西，用原名会被骂死吧。

张爱玲原著《半生缘》中讲的故事，发生在旧上海。

姐姐顾曼璐为了养家，年纪轻轻就辍学当了舞女，靠被有钱的大佬包养赚了不少钱，养活了全家人。

不相信导演和制作方看不出来演员根本不适合，就是故意的！

要么是为了夕黒潜？

要么就是某些演员是投资方？

总之根本不是为了拍好剧。

就是大忽悠！

拿观众当沙子忽悠呢？

不知道它们是沙子？

还是观众是沙子呢？

最近这几年，娱乐圈乱象丛生！

背后的猫腻怕是都见不得光吧？

是谁把内地娱乐圈搞乱了？

它们又想达到什么目的呢？

背后的黑手又是谁呢？

恐怕水太深了吧？

绝对不仅仅是表面现象！

更不仅仅是为了夕黒潜吧？

我其实上学的时候很喜欢刘嘉玲，她的演技是毋庸置疑的。

但这部剧实在是让我觉得很尴尬，之前林心如演的秀丽江山强行装嫩就很出戏。

刘嘉玲这个年纪出演自己实际年纪除二的角色真的是不忍直视。

作为我曾经很喜欢的演员，希望你可以像斯琴高娃那样演绎适合自己年龄的角色，这样你的人生才会成为一个传奇，而不是一个笑话。

如果你没有看《情深缘起》，你会感觉这是一部烂剧。

如果你去真的去看这部剧，你就会发现，它真的是一部烂剧。

《情深缘起》改编自《半生缘》，张爱玲小说却洋溢着齁死人的琼瑶味儿。

什么是琼瑶味儿？

简单来讲，大概满足三点。

其一，女主必须爱哭，眼泪呼之即来挥之即去。

其二，剧情通常是高富帅搭配灰姑娘，两人总会爱得死去活来。

其三，台词必须不说人话，文绉绉是标配。

《情深缘起》第一集完美地呈现了琼瑶剧的三板斧。

蒋欣扮演的曼桢哭了，富家少爷沈世钧拒绝继承家业，来上海当打工人。

高中没毕业的顾曼璐至少说了两次文绉绉的台词（这三点下文会详细点评）。

其实在开播前，我们就能从宣发物料中预测，它就是一部琼瑶剧。

新《半生缘》的制片人是何琇琼，琼瑶儿媳妇，一个能完美继承琼瑶精神的女人。

早在2002年，何琇琼就以制片人的身份操盘林心如版《半生缘》。

那部剧能收获不错的口碑，多半因为蒋勤勤和童年滤镜。

以一个成年人的眼光看林心如版《半生缘》，它不过披着张爱玲小说的外衣，却拍成了一部虚假失真琼瑶味儿的偶像剧。

曼桢坐公交车忘记带钱，售票员讥讽她像有钱人家的小姐，竟然想逃票。

穿一身粉色大衣的曼桢，确实像不差钱的白富美。

曼桢很尴尬，世钧仗义相助，帮她买车票。

这是曼桢世钧的初相遇，完全没有按照原著来。

我不认为影视改编必须要遵循原著，而是认为，改编是为了呈现更好的艺术效果，而不是变差。

02版《半生缘》的改编搞砸了。

最根本的原因是，曼桢就不该穿得像富家小姐。

因为贫穷始终是顾家的生存焦虑。

为了养家糊口，曼璐辍学退婚下海一条龙，她失去了拥有爱情和更好人生的可能性。

因为贫穷，曼桢加班加点挣钱，不敢答应世钧的求婚，希望推迟两年谈婚论嫁。

张爱玲为了突出曼桢家窘迫的经济状况，甚至让世钧曼桢在一家苍蝇小馆相遇。

世钧叔惠没去常吃的馆子，因为春节关门。

叔惠进苍蝇小馆，直言餐馆脏，可以推测他们俩常去的馆子应该高档干净。

大家都是同一个工厂的同事，曼桢叔惠和曼桢去不同的馆子吃午饭饭，这是民国版的上海折叠 。

曼桢世钧的初相遇，是张爱玲精心布局的结果。

02版没有遵循原著，我也勉强接受。

但我不能接受的是，曼桢穿得像有钱人家的小姐。

她这样的穿衣打扮，摧毁了整个故事的根基。

看过《情深缘起》第一集，我发现曼桢穿得依旧很时尚。

和02版相比，她更加有钱了。

同一工厂的打工人讨薪，吐槽公司欠薪不给。

在公司担任会计的曼桢秒变和事佬，她主动掏钱让受伤的打工人治病，积极号召大家捐款，希望息事宁人。

打工人与公司不发工资的矛盾，因为曼桢三言两语，就变成了打工人捐款给伤者的慈善现场。

这惊人的主角光环，可以让讨薪的打工人变成傻子吧。

这次讨薪事件不过是机械降神，让男主沈世钧看到曼桢的善良光环，推动两人的感情。

看国产偶像剧的观众都老了，国产偶像剧的情感逻辑还没变，女主一定要散发着善良的光环，遇见一个发现“她好善良，然后爱上她”的男主角。

言归正传，《情深缘起》让我不满，她在第一集已经暴露了三大硬伤。

其一、没有姐妹相。

关于《情深缘起》的选角，网友已经多次吐槽了。

蒋欣刘嘉玲年龄太大，气质太悍，黑社会大姐姐的脸不适合演上海乱世飘零姐妹花。

对此，我不反对。

请允许我说一句，蒋欣嘉玲主演《半生缘》最大的问题是她们根本不像两姐妹。

世钧叔惠去百乐门开花魁大赛，世钧没有看出曼璐和曼桢像姐妹。

曼桢去医院拿药，张豫瑾也没一眼认出已经长大的曼桢——在原著中，张豫瑾第一眼看到曼桢，还以为是曼璐。

这样的安排符合演员形象，违背故事逻辑。

张爱玲曾经给夏志清写信，将来《半生缘》影视化，建议曼桢曼璐由同一人饰演。

这个建议非常棒。

曼桢曼璐是一命两体的双生花。

因为相貌相似，曼桢不可避免地复制曼璐的命运，成为向原生家庭献祭的牺牲品。

曼桢得到过曼璐的恩惠，受过高等教育，变为自食其力的小白领，有过相濡于沫的爱情。

但即便如此，她依旧是曼璐的妹妹，一个没有社会地位，职业遭人歧视的交际花。

当曼桢去世钧家做客，世钧父亲沈啸桐看到曼桢，想起多年前保养未遂的舞女曼璐，他从心里就抵触曼桢与世钧交往。

姐妹俩相貌相似 ，从这一刻变成了世钧曼桢爱情的最大负资产。

从这里我们可以看出，曼桢世钧的半生缘不仅他们两人的失败，更是两个家庭的互相抵触，两个阶层的不可调和。

曼璐成为舞女，用最高尚的初心干着让人歧视的工作。

在富有阶层沈家看来，这些人只配玩弄。

如果曼桢曼璐不像姐妹俩，沈啸桐将会用什么样的理由嫌弃曼桢？

又有什么理由比姐妹俩更相似导致曼桢世钧分手更让人无力？

期待编剧给一个比原著更好的理由。

其二、文艺腔。

什么是文艺腔？

“文艺腔”原指20世纪30年代中国文艺青年们生硬的欧化或日化的语言。

现在是指一种不自然的文风，以及与现实语言有一定距离的、书面化的语言方式。

《情深缘起》的编剧是真勇敢，曼桢曼璐都是文艺腔达人。

我曾吐槽过，《情深缘起》预告片中，曼桢套用徐志摩的诗句诉说自己的爱情观，完全是牛头不对马尾的骚操作。

“人的一生至少该有一次，为了某人而忘了自己，不求同行，不求结果，甚至不求你爱我，只求在我最美的年华里，遇到你。

”在第一集中，最让我没想到的是，曼桢劝曼璐离开百乐门。

曼璐不同意，而是有感情地朗诵张爱玲在《红玫瑰与白玫瑰》中的名句。

普通人的一生，再好些也是“桃花扇”，撞破了头，血溅到扇子上，就这上面略加点染成为一枝桃花。

这个编剧真有学问啊，竟然还读过《红玫瑰与白玫瑰》。

其三，巧合过多。

任何依靠巧合推动剧情的电影，都是耍流氓——这是罗伯特·麦基的名言。

如果他没说过，那就是我说的。

《情深缘起》在第一集用了大量巧合串联各色人物。

为了让世钧见识到曼桢是个善良的女孩纸，一群打工人来讨薪了。

为了让曼璐初恋张豫瑾出场，曼桢那位在第一集中始终没有露面的奶奶（原著里面是姥姥），哮喘病发作了。

为了让世钧与曼桢多次相遇 ，叔惠也开始带世钧去百乐门看花魁大赛了。

这些事都经不起细想。

比如，打工人要讨薪，曼桢用治病要紧号召捐款就顺利转移矛盾，打工人是任人摆布的傻子？

比如，曼桢给奶奶拿药，张豫瑾是一个县城医院院长，怎么在上海的医院像员工一样工作（剧中完全没有交代啊）？

比如，为了让世钧出现百乐门，许叔惠的高情商人设完全坍塌。

世钧第一天到上海上班，要在许叔惠家借宿。

下班后他第一时间应该去拜访许叔惠的父母。

就算世钧不懂人情世故，像叔惠这种高情商的人，在看到世钧不想去百乐门后，也会做别的选择。

叔惠本来就是苦出身，短短两年就成为科长，他察言观色的能力超乎常人。

第一集中的叔惠就是低声下气的社畜，完全没有展现他高情商的闪光点。

我这样分析《情深缘起》的剧情，或许有人说，这就是电视剧，没必要这样较真。

当然，大多数电视剧就是打发时光的东西。

但因为这是张爱玲原著小说改编，我是爱之深，责之切。

我对《情深缘起》的评论也会带着严肃的心态，不会因为它是电视剧，就会睁一只眼闭一只眼。

馒头咸菜也能填饱肚子，但不能说天天吃馒头咸菜就值得拥有。

看完这篇评论，或许有人说，看完第一集就下结论，太仓促。

这话也有道理。

如果你对《情深缘起》感兴趣，欢迎关注我，我会继续追更。

我很想看看，这部让我看完第一集就像吃一坨翔的剧，能否吃出玫瑰花的香。

单说电视剧，就剧论剧。

《情深缘起》我是追着看完的，还因为这个充了爱奇艺的会员。

我觉得这部剧没有那么差。

关于这剧不好的地方早已有人吐槽，我和大家说一下我觉得好的地方。

我觉得在电视剧反映的就是现代故事，顾曼桢这样的女孩子，在我们这个时代时代还有很多，怎么讲？

生存都是不容易的——真没想到那个年代的大学生，找工作那么难。

曼桢大学毕业，好不容易才在亚美绸缎厂谋到一份工作，但是亚美绸缎厂经营得并不好，但凡进一个人，就要出一个人。

曼桢就是被“计划”掉的那个人，这样后进厂的沈世钧才能被留下。

曼桢被裁掉之后，找到的工作就比较零碎了，要么是接稿子回家打字，要么是做计时家教，要么是去孤儿院做老师，前两份工作都没能提供一种长时间的群体内的工作氛围，后一份工作孤儿院薪资微薄，工作职责不清晰，既能看到曼桢教孩子们画画、做手工、做游戏，又能看到她晾晒床单——身兼老师、保姆、杂工多职，继续在这里发展下去，她最多做到院长，但孤儿院院长首先要能保证院所的正常运转，试想她在孤儿院里当几十年教师，到社会上为孤儿院募捐，可能还不如一个明星来得有效（比如当时上海第一名媛杜小姐）——曼桢只考虑到要给孩子们爱，却不能给孩子们提供更适合社会选拔的教育——如果想做一个教育者，她更应该去正规学校，成为一个优秀的教师再来孤儿院不迟，这样她将能对孩子们起到更大的影响力。

有个好的领路人很重要——曼桢的情感之路，和她的职业之路是很像的，充满了冲动，但是没有缺乏分寸感，比如她和沈世钧恋爱不久就随他去了南京沈家，这就让沈家人感觉很冒失，而且曼桢一开始做自我介绍的时候，就抢着说自己是沈世钧请来的家庭教师（本来沈世钧想说这是我的女朋友、我打算与之结婚的人）。

这就不免让沈家太太和沈家大儿媳一开始就看低她几分。

又比如说沈世钧和曼桢重新回到上海之后，顾家一直在问曼桢她的男友啥时候来提亲，好确定两人的关系，但因为沈世钧的拖延，一直到两人买好船票打算逃离上海，沈世钧都没有正式来顾家提过亲，甚至吃过一顿饭。

又比如张豫瑾到顾家小住，和曼桢提过他将到一个能帮助更多人、但是更艰苦的地方去，问曼桢愿不愿意一起去，曼桢在感情失意之后打算去找张豫瑾，但临行前又留了下来。

又比如沈世钧因要资助孤儿挪用公款被石翠志发现，翠芝拿此事去质问曼桢时，曼桢说世钧的行为是“挺身相助，他是太善良了”，真是让人彻底无语！

这已经不是没有分寸，而是没有原则了！

富养女儿未必合适——顾家对小女儿曼桢，可谓是富养了：姐姐去当舞女，妹妹去读大学；姐姐养家被认为是天经地义，妹妹把工资交给妈妈还得硬塞。

《情深缘起》全剧里，妹妹顾曼桢主要负责的就是在风花雪月、伤春悲秋，最后拿着一张船票和男朋友一走了之（虽然没走成）。

不知道别人怎么想，反正我感觉是曼璐把曼桢养得太饱了。

曼桢失恋，全家跟着阴雨连绵，奶奶和妈妈都心疼得不行；曼璐怀孕，妈妈给她做饭是买回市场上的烂菜再挑挑拣拣。

妈妈和奶奶仿佛把对两个女儿的爱都给了曼桢，然后，曼桢就负责宏大叙事就行，曼璐则需要继续负重前行。

曼桢好了就行，曼桢幸福了就行——这就是奶奶和妈妈对她的期待，这种环境下长大的曼桢，一直说要养家要救姐姐，最后还是拿起了和沈世钧远走高飞的船票。

门当户对影响婚嫁关系——在《情深缘起》里是，在现在社会环境里依然是。

顾曼桢和沈世钧的爱情首先遭遇沈家长辈阻挠，就在于这四个字。

如果他们出生在现在社会，顾曼桢是家有失足妇女的小家碧玉，沈世钧是家里开皮草店的富二代，这家庭实力和家庭背景，9成还是会遭遇阻挠。

就算不考虑沈家长辈反对这层，曼桢心里就没有压力了吗？

有的，她在沈家第一次见到沈太太，自我介绍就是“我是沈世钧请来的家庭教师”，而不是大大方方地等待沈世钧把她介绍给沈家人。

虽然曼桢很坚强地在不待见她的沈家留下来，力图让沈家人接纳她，但是她始终没有堂堂正正地提出“是你们家沈世钧请我来和他结婚的”，一直到她离开南京，她给沈家人印象都不是那么“光明正大”。

沈啸桐给她设置的角色是“做小”，体现的就是沈啸桐本人对“门当户对”的理解。

砍柴的陪不起放羊的——你是砍柴的，他是放羊的，你和他聊了一天，他的羊吃饱了，你的柴呢？

曼桢的遭遇让我想起这个梗。

在这部剧里，张豫瑾是医生，同时也是一家乡村医院的院长（后来选择投入红色事业），祝鸿才是才记洋行的老板，许叔惠是亚美绸缎厂的科长（被迫离沪后很快自力更生，后来带走了石翠芝），曼璐是百乐门舞女（这个职业不光彩，但是她做到了花魁且为才记洋行打下早期的基础），石翠芝是隆泰皮草公司的经理（虽然是家族股份企业，但她凭借名媛圈的交际能力提升了公司影响力），因为在各自职业里做到了精纯熟练，他们对于人生的选择自由度明显更高。

即使不和富二代石翠芝、沈世钧比，就和同一起点的张豫瑾、许叔惠比，顾曼桢的职业自由度和影响能力也是显得很小——张豫瑾已经能选择新的工作和生活地区，许叔惠已经能在南洋立足并能照顾好石翠芝下半辈子，就是总说自己没得选的姐姐顾曼璐，也在金钱上为全家生活提供了舒适度（不但供妹妹读完大学，家里还长期雇了佣人）。

当经历了不少事情，顾曼桢终于意识到这一点的时候，不禁痛恨起自己的无力。

本剧名为《情深缘起》，对于顾曼桢来说，这“情”是爱情，她让自己的生活随着自己的爱情变化而走，产生了起起伏伏的一系列故事。

不过，顾曼桢终究还是幸运的，就像姐姐说的那样：你还年轻，你有无限的可能，就算摔一跤爬起来，一点事都没有。

加上编剧照顾，曼桢的幸运一直持续到大结局：和沈世钧终成眷属了（虽然感觉这改编狗血，但是给人希望总是好的）。

综合以上，我觉得此剧对张爱玲《半生缘》的改编，加入了很多当下社会的思考，在顾曼桢身上，体现的也不仅仅是一个爱情故事，所以，顾曼桢这个角色虽然对很多观众不讨喜，但是她的确是很多年轻人的写照，能引发观众思考，并非一无是处。

魔改的《半生缘》，喜提3.2分，实至名归《情深缘起》本来说好的，改编自张爱玲的小说《十八春》。

却不敢用《半生缘》这个之前翻拍过两部作品的剧名，临时改名，已经让人有点摸不着头脑。

开播之后，改名之举却让观众觉得“真赞”，说明剧组真有自知之明。

三个字：改得好。

直到大结局，看到顾曼桢和沈世君终于牵起了小手，走向新生活。

我们终于知道，《情深缘起》跟张爱玲的作品实在没有半毛钱关系。

万万想不到啊，就曼桢这个壮实的体格，祝鸿才还是大着胆子对她下手了，不过，他的下场更惨。

而在小说里，曼桢的父亲早逝，她都没有那么惨，毕竟，她的妈妈什么活儿都做不了，顾家还有当舞女的姐姐曼璐顶着。

她的人生，之所以走向悲剧，正是从被祝鸿才强暴开始的。

自从怀上了祝鸿才的孩子，她的人生，牺牲就是主题，追寻爱情，只能在梦里。

多年过去，有多少观众，还在为那句“我们回不去了”唏嘘不已。

所以，整部剧看下来，你就会发现。

大写的“格格不入”。

曼璐不像是为生活所迫的舞女，她竞选“花魁”，就是把做舞女当成事业了。

一出场，她一点都不在意能不能找个有钱人上岸，气场全开，把祝鸿才衬托得像个卑微的小跟班。

张爱玲曾说自己，“我只会写阿妈她们的事”，而能把阿妈她们的事，写得如此出神入化的张爱玲，作品中的人物，不可能如此俗气。

顾曼璐的吐血而亡，是那个时代的穷苦女性的悲哀，但顾家大姐姐，不是圣母心，她也会计较。

她对于妹妹的情感，是十分复杂的，绝不是《情深缘起》中，恨不得自己能一直当妹妹保护伞这个样子。

事实上，一个家庭中，只要有兄弟姐妹，对父母能提供的资源的争夺，就无法回避，此乃人性。

从上个世纪70年代，恢复高考开始，就有兄弟抽签，谁上大学、谁在家种田并照顾父母。

《大江大河》中两姐弟，就是以姐姐牺牲自己，成全了弟弟的学业。

而家中有两姐妹的，除非父母真正能做到一碗水端平的，不然姐妹俩互相攀比、暗中较劲的，都是常事。

《金婚》中文丽老师与她二姐常年合不来。

为什么张爱玲笔下这个角色，会有血有肉呢，因为曼璐虽然很疼妹妹，但那是出于骨肉亲情，但是她心底里，其实也会稍微嫉妒妹妹的，清纯、清白，可猜测她比姐姐有更美好的人生。

都是顾家的姐妹，凭什么曼璐她年纪较大，就得过得那么凄惨？

痛失初恋，流落风尘，无法生育，遭夫嫌弃。

而妹妹却可以跟心爱的男人在一起，妒忌，是出自于人性。

而人性，是与生俱来的，一般人无法完全扭转它。

所以这是悲剧的伏笔，曼璐不能生育，想利用妹妹为祝家续香火，所以她是帮凶。

真解是，临死之前，她会后悔害了妹妹，但如果时光重来，她可能还是这样的选择，毕竟，没有人能猜到自己能活到几岁。

服装方面，初期就太过华丽，舞女又不是真正的大小姐，服装应该是艳丽又造价不高的，攀上祝鸿才后，才渐渐有高档货上身。

一出场就有尊贵感，谁信你堕落是迫不得已呢？

而曼桢（蒋欣），也不像是被家人保护得很好的小白兔，身型体格，到后面给过好几次特写的裸色短靴，女主从第一集到大结局，都让人出戏。

特别是结局设定她在被侵犯后，却没多久就反转，看得人头晕。

既然曼桢能三下五除二地，就将祝鸿才捆在床上，再放一把火，将整个房子烧掉。

为什么她之前没有力气反抗呢？

下面这一段更是“琼瑶”式的煽情。

曼桢的画外音，随着火起而响起，“一场意外大火，烧掉了旧日的枷锁，埋葬了制造悲剧的旧世界，也让我浴火重生……我自由了。

”剧终于结局，观众们也自由了。

还有，她们的妈妈，也不像妈妈。

演顾妈妈的演员，只比嘉玲姐大几岁。

一般来说，女儿总是妈妈心头宝。

看到顾曼璐为了撑起整个家，而去当舞女，当妈的心应该在滴血才对，而《情深缘起》中的妈妈，对于女儿去挣快钱，好像很无感，平时里打扮得还挺标致。

祝鸿才也不是祝鸿才。

拼命打扮还是太帅。

钱是女人的底气，顾家如果原本是有钱人，绝不至于爸爸一去，就逼得曼璐牺牲爱情和前程去百乐门。

祝鸿才的人设是四十岁左右，他为什么能让曼璐产生想嫁之心？

不就是有钱嘛。

钱更是男人的底气了。

有钱的祝鸿才，到了曼璐家，就低声下气地，还对两位老太太下跪，祝鸿才又不是真心爱曼璐的，又一幅很怕曼璐的家里长辈的样子，顾家才是穷的一方好嘛。

不信你去细心观察一下，一个老人家，如果有几个子女，有的子女混得很好，有的则混得很差。

老人家对每个子女的态度是不同的，他们会对条件好的子女态度更好一点。

《巴哥正传》中，哥哥是经常出国公干的金领，能出钱，没空出力，他老婆更烦照顾老人。

弟弟和弟媳住在老北京胡同里，没钱又孝顺，结果，老太太能想出来，半夜三更儿媳妇粥都熬好了，她还要换饭菜这样的事。

因为当时贴身侍候她的是小儿子两口子，她觉得他们平时闲着也是闲着。

张爱玲的笔触是更刻薄的，所以她的《倾城之恋》中，白流苏回了娘家一开始还受欢迎，钱一旦被娘家人猜出，花得七七八八了，就恨不得她早点走。

总而言之，《情深缘起》是一部言情剧，不能深究，看就完了。