小鱼吃大鱼

电影名称应该叫《神奇的硬币》或者《神奇的菊花》呵呵，开个玩笑，影片后面那儿女主跟着硬币找到男主的小摊的那一段太扯了。。。

不过就算是艺术处理吧。。。

影片整体感觉还是相当不错的，国产片拍出这样的水平不容易了感觉沙老师怎么说也有点冤，最后还被给了一个SB的名号= = 其实现实的社会里时尚圈何尝不是这样呢，沙老师这样的做法确实是不太地道，但弱肉强食，这确实是一条不变的原则，刚毕业的小鱼就想把在社会上闯了几十年的大鱼给吃了，这样的情节基本只有电影里才能看得到！

影片中S&T的成功是因为男主夏密的设计，但人家是法国毕业的高材生啊，某种程度上来说已经是一条大鱼了，人的审美都会随年龄而老去，但如果单单因为这个就把人冠以SB之名，那我只能说导演想得有点幼稚了。。。

相信沙老师的能力和经验一定不差，社会总有它的一些基本的准则，一个菜鸟再怎么装也装不到这么高的社会地位的，当然，颐指气使的态度确实是不对，这也是我看沙老师唯一的一个缺点。

说的太多了呵呵，看电影也就是图个心灵的共鸣罢了再往深说就没啥意思了再多嘴句，《青春期》那个男主这部戏里可是打了一个十足的酱油啊。。。

看完电影我都不知道丫的在S&T公司是干什么职位的= =

齐溪从被子中露出笑脸，若有所指的说道：你还挺温柔的。

郭京飞羞涩挠头：看你这话说的。

《小鱼吃大鱼》总是在意想不到的地方突然来那么一下，即使床戏，也少了世故的情色和暧昧，变得些许搞笑些许温馨些许清新，其实影片的整体氛围都是这样的，小情绪小细节把故事撑的满满当当，郭京飞这个话剧舞台上的大咖，在首次担纲的影片中，像游刃有余的鱼，带着满满当当的热情和柔情，讲了一个颇为励志的都市童话。

从影片开始时卖力的蹬着三轮车躲避城管开始，郭京飞就投入到这个角色当中，撒娇弄嗲耍赖使贱，亦痴亦嗔的和时尚圈子套近乎。

作为一个时装设计师，他的情境遭遇也颇具代表性，从前途无量的才子到地摊儿摊儿主，角色在现实中找呼应，把一派荒凉丑恶变成人生短暂的困顿，影片也借着演员的台词，一点点将圈子里的“潜规则”公布于众，虾兵蟹将的奋斗史同样富含强烈的故事性，这是影片的基调，也是演员表演的基调。

所以郭京飞总是面带笑容的，即使被房东拒之门外，被城管追的落荒而逃，他依然对生活从容应付，他身上迸发着当下年轻人最蓬勃的生命力，即使在进入职场后发生了“互换身份”这么蹊跷荒唐的事情，这种生命力恰恰也是影片的生命力，是影片正能量来源，一个体现在故事的矛盾设计当中，一个则表现在郭京飞的舞台张力。

故事的矛盾设计透着审视现实的强烈观感，人物是小人物，事件也是小事件，但当小人物带着小事件在影片中折腾的时候，制造的却是大矛盾，一场关乎梦想关乎事业关乎人生下半辈子怎么过这些强大的命题，而这些铺垫则来自于人物密集的台词和幽默夸张的表演，或者说，演员的表演此时和故事做了最大的融合，成了带领观众继续看下去的动力所在。

密集的台词无疑正是郭京飞的强项，所以你会看到他神采飞扬与自信满满的表演，他对人物有了把控，不管是痞子态度还是娘炮动作都随心而动信手拈来，人物的喜感和，以及观众对人物的接受正是因为这种自信，他让人物一步步从幕后走到台前，完成故事的圆满结局，也完成人物塑造的最佳效果。

郭京飞是影片中最强大的胜利者，从市井奔波到最后出现在聚光灯下，他完成了“小鱼吃大鱼”这项最不可能的任务，但看懂他的人只有齐溪，“你还挺温柔的”是透过现象看到的本质，这种对本质无关床戏，是郭京飞的情深意重，是他对事业的执着和对爱情的一再呵护，他把角色打造成人生的胜者，也给角色内嵌了最能触动人心的精神质地。

温柔，是一种绅士的表现。

周日闲得无聊，遂去看电影，到了电影院时间已经不早了，上映的电影不是看过就是根本没有看的欲望。

抱着贼不走空的心理选择了这部电影，所有演员就听过孔维和白凯南，一个是赵薇班的班长，一个是百变大咖秀的铠甲组合。

然后才知道原来郭京飞就是大男当婚里面曹小强的死党，原来大鲍就是青春期里面的灰机哥。

原来一部没有大牌的电影也可以很不错。

这部电影总体上像极了之前周渝民和徐若瑄的那个与时尚同居。

但是3500的实习工资更接地气一些。

不知道多少人要说这个里面剧情与实际脱节了。

我只知道当年喜欢周星驰的逃学威龙系列跟我的高中生活也仿佛不是一个平行世界的，但是喜欢就是喜欢。

拍得就不是纪录片，似乎没有必要还原真实的生活。

退一步讲，这部电影和我们的生活也八九不离十。

比如那句设计师助理重点在于助理这样的话，看得真是感同身受啊。

唯一有些不足，就是导演的心有点大了，这部电影总有点又想学穿普拉达的魔鬼又想学失恋33天又想学别的什么电影的感觉。

最终没有了自己的风格。

作为一个应季产出的电影看看就好，没办法作为别人学习的典范了。

虽然没风格，起码不恶俗，五颗星支持一下吧。

最后，我八点五十进场，十点四十五出来，电影的107分钟是怎么浓缩的？

崔健对梁博说：“小心那些要改变你的人”，看到这篇新闻，网友应该心理都会触动下，深谙职场生存法则的人，还能多少次在夜里回忆起当年的纯真、善意和理想，这是看过查传谊执导的《小鱼吃大鱼》后，最大的感触。

这部作品是很接近我们生活的都市轻喜剧，但喜剧外壳下埋着对于都市童话的冷峻思考和对生活应有的尊重，所有正在被改变或者正在改变别人的人都应该看看。

其实很难想象拍出过《屯门色魔》、《旺角揸Fit人》、《去吧！

揸Fit兵团》的查传谊来内地的第一部电影作品竟然会选择都市轻喜剧。

所以当知道《小鱼吃大鱼》的导演是查先生的时候，就好像看到一个虎背熊腰的汉子走进酒店，不要牛肉和烧酒，而是点了一个菠萝包和一杯橙汁。

当然小试牛刀也好,步步为营也好,观众接不接受才是最重要的。

从卖相上来看,中小成本的《小鱼吃大鱼》并不讨好，演员方面主演过《失恋33天》和《笔仙》的郭京飞和刚刚凭借《浮城迷事》获得金马奖最佳新人的齐溪都是影坛新人，所以这部电影在12月7日上映的时候成为大片逐鹿影市的炮灰时，观众不会有一点意外，但无论票房怎么样，这部电影都值得观众看看， 因为它离我们的生活太近了，离我们每个人也太近了。

郭京飞在电影里最先出场，饰演一个崇尚自由的设计师，无论是生活方式还是做事的风格都是随性而激情，但齐溪才是真正的主角，郭京飞只是齐溪的一面镜子。

齐溪演的角色是位一直渴望通过自己努力而融入城市的外地女孩，北漂们、沪漂们，总之各种漂们都能从她身上看到自己的影子，她任劳任怨地工作，以期出人头地，在这自己向往又恐惧的都市里谋得一席容身之地。

为了自己的理想，她一步步地被改变，也一步步地主动改变，从甘心被领导呼来唤去的小实习生，到对下属呼来唤去的首席设计师，这个过程观众看了可能会觉得很残酷。

一方面，人在奋斗中面临各种考验，在考验中会慢慢变得成熟和坚强，但换一种说法也就是人会慢慢变得很现实、很冷漠、很明哲保身，这个过程中没有对错，没有善恶，有的只是成长必经之痛，一点一点认清社会，认清人性，纯真也一点一点消散。

其实“纯真”是什么，说白了就是人与生俱来的对这个世界，对所有事物的善意和激情。

郭京飞饰演的设计师依然身怀纯真，但并非认不清世界，他抗拒职场生活，宁愿摆地摊也不愿去大公司上班，就是因为他明白，都市是纯真的墓地，职场是杀死初心的子弹，当你完全成了一个职场强人的时候，这辈子也设计不出什么优秀的作品来了。

所以从某种角度，其实我们也可以理解查先生拍摄这部电影的心情，面对内地市场，要做郭京飞还是要做齐溪？

电影给出的答案是两人遵循心意离开职场，电影外呢？

查先生是在犹豫中，还是已经有了自己的答案。

一对苦逼男女小青年在给同一家公司投递简历后被双双录取，但是简历却阴差阳错的被互换到对方部门，一个是会计，一个是服装设计师。

一直准备跟主管讲清却没任何机会时，又被迫卷入公司内部的人事斗争。

两人互通有无将错就错，在人事暗斗中由从被利用的地位转弱势到强势，成为利用他人的主导，一举完成小鱼吃大鱼式的职场逆袭。

影片由香港导演查传谊执导，一众大陆三流演员参演。

貌似《杜拉拉升职记》和《失恋33天》的混搭，看似接地气的大陆职场剧，实则还是港式老套路，无不透露着港式的喜剧风格。

小人物逆袭大主管，顺带穿插着小男小女爱情的悲与喜。

对于不是帅哥美女的两位主演郭京飞和齐溪，一开始可能很难把观众代入戏中，特别是两人略显生涩的搞笑演技，也会给人带来阵阵不适。

如果不去高攀《时尚女魔头》的风骨，可能还会让人勉强接受。

无论如何，北漂的香港导演联络一众大陆的话剧演员，献出内地处女秀，并且完整的讲了一个职场励志故事，这都是值得鼓励和支持的。

总之，这不是一部如某些人说的有多么好，也没有多么差的中庸电影。

如果长此以往坚持下去，在大家都已经找到感觉的情况下，没准出现一部逆天之作，也不是没可能的事情。

刚刚在金马奖上凭借《浮城谜事》获得“最佳新人奖”的齐溪，在2012年底贺岁档又以一部《小鱼吃大鱼》登陆大银幕。

这部职场喜剧以“阴差阳错”为主题，齐溪饰演的职场白领白小羽是一名经济管理专业毕业的硕士，她本来到一家服装设计公司应聘会计师，还被录用了，但是因为人事部电脑的问题，让她和设计师夏密（郭京飞饰）搞混了部门，结果会计师白小羽去了设计部门报到了。

齐溪从之前的话剧舞台转战大银幕，表演方面是驾轻就熟。

话剧舞台上的演出要求是夸张和放大，因为剧院中上百人，讲台词的声音都要比拍电影时大几倍。

走到摄影机前拍电影，表演力度相对之前的话剧是缩小的，但表情更丰富了。

《浮城谜事》中齐溪还是个怨妇，在感情上有很严重的问题。

在《小鱼吃大鱼》中的白小羽是一个涉世不深的白领，初入职场，竞争法则都未弄清楚，只是贪图好玩，便要求夏密一直掩饰两人真实的专业，这一点来看，白小羽是一个思想纯真的人。

职场就是社会，社会其实和自然界有很多想通的法则，譬如“大鱼吃小鱼”，就是弱肉强食。

现在的社会，国企、外企、私企林立，进入职场就要慢慢熟悉职场的规则。

现代职场不是说你安心做好你自己的本职工作即可，本职工作做得太好了一样有人嫉妒，往往逃不开你争我夺的局面，不是别人挤掉你，就是你挤掉别人，竞争激烈的职场就是这么残酷。

《小鱼吃大鱼》中的白小羽和夏密身份对调，会计师白小羽进了服装设计部，设计师夏密成了会计部主管，这种阴差阳错和将错就错的事情其实很危险，虽然两人暗中调换来做着对方的工作，但穿帮只是时间的问题。

可也正是这种调换的工作方式，让白小羽看到了时尚圈竞争的残酷性，她一个从农村走出来的女孩，面对残酷的职场竟然是选择妥协，并愿意为自己的利益而不顾起码的职业道德，这时候，白小羽迷失了自己。

夏密就像是一面镜子，他从法国留洋归来，见多识广，不会被利益诱惑，是他的坚持和高尚点醒了白小羽，职场不是这么混滴，时尚圈也不一定是大鱼吃小鱼，用光明正大的手段一样可以打败对手，白小羽和夏密成功实现了一次逆袭。

通过这部电影，观众可以看到一个全新的齐溪，这是她喜剧表演的一面。

这是在天津拍摄的，没天津味儿，但是景儿咱太熟了，有北安桥头，津塔脚下，川流不息，还有几处不太豪华的办公室，很宅很励志，我喜欢小鱼姑娘其实也没什么不好，我欣赏她女小强的劲头，抓住幸福不撒手，男主并不是高富帅，但是要有爱，很专一，很闺蜜，这样的男人人见人爱车见车载，跨行的两位居然也能万事风生水起，这是我历练多年无法匹及之一二。

有爱有梦想，有能力，虽然不是帅哥美女，但小制作也感人

首先，这确实是部爆米花电影，如果你想从这部电影中非要看出点什么高大上的深刻道理，那么请绕道而行。

其次，爆米花电影还分好坏呢，这就是部值得去买爆米花的好电影。

最后，是重点。

这个电影故事情节俗但是俗的你爱看，俗的同时也能讲清楚事情，有快节奏的故事情节（现在好多大片可都抛弃故事情节了哟）这个电影男女主角不是一线，我倒是都认识，齐溪嘛，看过《浮城谜事》，郭京飞呢，脸熟，最起码不是还看过他出演渣男的《失恋33天》嘛。

我认识，也是凑巧了，反正怎么说也不是两一线明星，充其量是三线吧。

不过演技我看却不是三线，恰到好处，让人想看下去。

这就是好演员，不是吗？

看电影时候，老公说，以后有孩子，可不能让他（她）混演艺圈，你看这个片子的男女主角长的也不赖、演技这么棒，还不是拍了片子大家都不知道呀很幸运，在周六，在随意拨弄换台中，发现了这样轻松的好片子。

不是那么沉重，不是那么轻佻，就是简单的、幽默着，陪你和爱人度过一个温暖的夜晚。

对郭京飞的第一印象来自「龙门镖局」，演一富二代；这次是留学法国，学设计归来的文艺青年，哈哈，范儿依旧。

跟XF聊人生聊理想呢本来要，结果俺啃着馒头，盯着电视，楞是忽略了一边的XF，哈哈。

But, 片子也挺应景，讨论的也是人生和理想。

跟XF讨论了几处情节，得出结论：自己，还是一个要把电影活成现实的二货；他（那啥，＂甲＂，跟＂一＂一个意思哈）嗯，那他就是甲货了。

单纯喜欢齐溪，所以5星。

电影本身，3星上下。

有哪些瑕疵呢？

郭京飞和齐溪没有CP感。

相比之下，《约会专家》齐溪和朱雨辰更有CP感。

男的稳，女的灵。

郭靖黄蓉的经典搭配。

而在《大鱼吃小鱼》里，男的灵，女的稳。

不符合传统定式。

郭京飞表现力太强，太DRAMA，很难有CP感。

回想一下，郭京飞那么多作品，只有《21克拉》中，和迪丽热巴有CP感。

可能因为他俩都够DRAMA。

剧情单薄。

不扎实。

一共就107分钟，还有一堆看不出有啥用的支线。

比如齐溪老家的同学。

孔维的丈夫。

郭京飞同学和齐溪同事的感情线。

感情线不充分。

俩人突然就看对眼了，转头就接吻了，再一转头就钻被窝了。

感情堆积不够。

职场线不充分。

俩人换工作跟闹着玩似的。

一点儿惊险、一点儿破绽都没有。

什么都不懂，日常怎么和同事沟通交流？

说好的电脑3天修好，就能看到两人的面试入职资料了，哪去了？

最后，郭京飞用一个星期就重新设计出了一整个系列的服装，太儿戏了。

发布会时，观众欢呼的点也很奇怪，是因为走秀时舞台背景的动画效果，这和服装设计好不好有关系吗？

法国拿过奖的设计师摆地摊卖原创服装，这不闹着玩呢吗？

这么创业百死无生。

这是流浪歌手摆地摊唱歌给剧组的启发吗？