蚱蜢

太拖了 故事线特别乱 走情感路线也没有感动人的地方 走暴虐路线又不够 反派装个X就死了 妈蛋 请问矛盾冲突点在哪里 没有了反派 大家为了什么去战斗啊兄弟 鲸根本就没有理由杀掉代理人啊 大家都是受雇而已 好吧 你杀了 最后鲸和蝉大干了一番 可是意义呢 没有任何意义啊 这纯粹是为了让他们决战而决战的设计 气死我了 跟剧情都不关联 最后那一家出来解释的时候 这表现方法 把我尴尬症都快看出来了 后来一看导演 好吧 拍电视剧的 是不是平时凑时长拖沓惯了🙄🙄🙄

为了toma看片，之前预告人设感觉很吸引人谁知如此酱油剧本这么违和，1.如此善良软弱的男主连枪放哪任你拿也不敢拿真不知他从何有复仇的信念，正常这种人应该圣母的继续自己人生。

2.看到仇人不用自己动手在眼前接二连三挂了最后一副惊恐灰溜溜逃跑，要我早就笑开花了，大叫天道好轮回3.最后为了解释而解释耍了一把温馨，把孩子也写和组织有联系也太扯了，在他们世界就没有警察什么事，路面监控还原当晚过程还是黑道播的。

フジノ总是说，你的观后感不要写的和影评一样。

不要专注镜头不要看用光不要在乎剪辑点也不要老是说音效的事情，好好看电影不好吗。

好。

所以让我再看一遍。

去年十一月的时候求着フジノ特地回日本看这个。

他回来说着主角太普通，泷本是个原著粉碎机，浅野完全被埋没了嘛。

然后我战战兢兢的问他，那山田呢。

他说很好。

我在上映一周后去。

还是看的晚场，把妹妹哄睡了偷偷从酒店溜出来。

结果出来了就想着要和老师约饭，深夜一点多。

当时的评语是，这太不符合我的电影美学了啊，フジノさん。

然后想着今天出片源了我们再看一遍是不是能够发现些能够符合我美学的东西，答案是有的，但是不多。

明明原著里那么精妙的描写和我喜爱的台词，一秒都没有表现给我。

仿佛导演和我对原著的理解以及美学都是背道而驰的，所以完全无法给出高分啊。

在一个路口衍生的故事，由一个故事牵扯出盘根错节的里社会。

最后变成一个温情收尾的金田一风侦探故事。

诶，不能因为你们演员里有个金田一你们就这么拍啊。

所以抛开原著粉碎机，来说说semi这个角色吧。

明明是个小话唠才被叫做semi。

银色头发的，年轻又聒噪的用刀的杀手semi。

倒是“与一般人类不一样的生活方式”这个点被展现出来，走路的方法，观察事物的眼神，对杀人并不在乎的情绪，一点一点在和岩西的交流里剥落下来。

和他对话的随性也好动作也好，轻轻松松的，也是最贴近原作的。

如果不是篇幅受限，完全可以加上semi和那个风俗店老板娘的对手戏。

semi和岩西所争执的自由与否变成了手下和相棒之间区别的争执。

稍微失却了一点深层意味。

尤其是原著中kujira在岩西跳楼之后看见semi的照片和资料，是岩西用来给semi办护照的桥段，没能拍出来有些可惜。

当时看书到这里我可是心痛的无法呼吸啊（滚。

不过取而代之是电话里咆哮的semi。

对比大雨里淋湿的场景，依旧富有张力。

值得称赞的是耳鸣的表现，虽然每次响起来的时候都很想发躁。

在把耳朵割下来的一瞬间我应该挂着奇怪的笑意看着他吧。

B级片看太多，在PG12的片子里，特写一个偶像的割下自己的耳朵的冲击性镜头让我都要小声的喝彩了。

啊，那一瞬间都忘记他是谁了。

果然semi是最出彩的。

那个没有了岩西来治疗自己，想要和kujira一了百了的semi。

抛弃了自己要吐的泡泡，抛弃了自己的刀，拳拳到肉，一了百了。

kujira眼睛里的光点真是一个精妙又容易被忽略的细节，感谢DVD的存在。

这估计是原著粉碎机给我留的惊喜。

化蝶双飞至少和kujira违反自己原则一枪崩了semi的结局不相上下。

坐在车上问kujira去哪儿的semi，应该是变成了自己的蛤蜊味增汤。

让我可惜的是，岩西却没有说那句我期待已久的：“你一直都是自由的。

”clamp漫画一样的表示。

吉冈秀隆的推手和他的相棒麻生久美子的存在意义就是答疑解惑。

这对于没看过原著的观众或许是个好选择。

毕竟伊坂幸太郎的交叉叙事并不精妙，拍成デュラララ那样的动画说不定会更好些。

120分钟还是太短了。

原本极具戏剧性的展开被这样平铺直叙了，失去了大部分的趣味啊。

泷本真是个原著粉碎机。

可能对于不看原著的，心灵脆弱的岛民来说，微波炉热着剩饭菜的鸡汤，比卧轨失心疯的毒药，好得多吧。

真是庆幸还能写点什么。

120分钟还能给我留下印象指不定什么时候就拿去做电影特辑。

浑身浴血的美人给我看见他依旧成长的可能性。

亲妈松口气。

也是，在这部黑黢黢的电影里，荧黄色的光芒就是semi啊。

也是唯一的亮光了。

这个电影让我看到了不一样的山田凉介。

山田凉介在电影中饰演的是一个叫做“蝉”的杀手。

蝉的出场，就带着冷冽和漠然。

这里电影给了他一个眼神的特写，带着病态的执拗，从一开始就认定了这个人的冷血和无情，可是再冷酷的人也是从温柔的时候成长起来的。

那家伙，在跟一个叫寺原的人求饶，首先不应该是跟站在他跟前的我求饶吗。

蝉的杀人方式是干脆利落的一刀封喉，不给任何人犹疑的机会，包括那两只飞蛾。

出场时这一连串的对打无疑是漂亮的，动作干净利落，不是花俏而是致命，以最快的速度用最少的招式结束。

我觉得如果可能，凉介这场戏甚至可以用一个长镜头来表达。

第一次看这场戏的时候我就想到了剑心，完结篇里他也有两三个以一对多的长镜头，速度、爆发力、一击致命的招式，在连续不停顿的镜头里给人一气呵成的畅快感，其实这种酣畅淋漓的打戏更能够突出他的年轻杀手的身手和素质，像一个动作迅猛的猎豹，直取猎物的喉咙。

蝉所认为的杀与被杀，应该是剑拔弩张的关系，所以势均力敌的对手更能给他刺激和快感。

对于毫无反抗的那些人，对他而言真的就只剩下好想快点结束啊下班就能回去买蛤蜊的想法了吧。

所以当他把猎物逼到墙角的时候，我每次都觉得蝉是在撒娇，“快来跟我战斗到底吧，”——让我感受到对打的乐趣。

凉介在这里的语气很激起我的保护欲，即使他看起来强悍并且似乎毫无畏惧。

但是他还是个孩子啊，上一秒还在邀请你加入游戏，下一秒不高兴的时候就不带你玩了。

这里的语气的处理与他手起刀落抹去溅在脸上的血时候的冷酷形成了极大的反差。

妄自揣测一下蝉的内心，是带一点期待的吗，以他的身手似乎到目前为止应该没有碰到过什么厉害的角色，没有对手的回应应该是每一个高手的失落。

遗憾的是粉衬衫小哥直接忽略了我们蝉sama眼里的小星星直接问到了寺原，作死的是我们sama都告诉你了我只是来杀你的不关那个寺原的事你还是向那个人求饶，被忽视了，才应该是蝉的大忌吧，他可不在乎是不是被叫了chibi，他在乎的是，你没有反抗没有求饶甚至，你没有看到现在是我站在你的面前。

正因为杀与被杀是如此简单的事情，所以对蝉而言每次都找不到活着的意义，呼出的和吸入的是看不见的空气，既然没有办法被看见，就找不到还存在着的证据。

一个个的，都没有真正懂得被杀死的意义，蛤蜊会吐泡，如果人类也像蛤蜊一样，呼吸的时候能像吐泡一样看出来该多好，如果是那样的话，杀人的一方与被杀的一方，也许都更能理解活着的意义。

他是想被证明他是活着的，或者说他是想自己去寻找活着的意义，让这个世界知道他还活着。

所以蝉说“你们还能够知道自己还活着啊，真让人羡慕”蛤蜊之于蝉，就像岩西之于蝉一样重要。

蛤蜊被岩西吐槽了他就会跟岩西闹脾气，岩西被杀了，那他就会替岩西去报仇。

其实他不过是个心思单纯的孩子。

第一次看到这里的时候我以为他单纯是害怕岩西这个代理人，毕竟我开始也觉得他们不过是雇主与杀手之间的关系，一般认知里这两种人应该是纯粹的金钱利益关系，掺杂了越多的感情越容易出现嫌隙。

所以搭档，不过是漂亮的场面话罢了。

但是岩西说出雇主这个词的时候，蝉生气了，“我们不是搭档吗？

”然后我突然就懂了之前那个眼神，蝉是当他是朋友啊，拉回去重新看一遍那里的表情，对朋友发了脾气之后有那么点后悔带了一点害怕是不是做过火了，像个做错事的小孩，同时又觉得自己也没说错啊硬着脾气又去偷瞄对方的反应。

完完全全的小孩子的傲娇模样。

可是Bgm一出来的时候我就难受了。

说好了的是搭档的啊，说好了一起工作的啊。

这里表情的处理太让我惊叹了，看了很多遍，最喜欢这里的处理，因为这里完全把蝉的性格表现出来了，在外他是一个冷酷的杀手，但是在内，在岩西面前，就回到了话唠模样，因为在这里他感觉到了安全，这种安全在他认为是可以抱怨撒娇吐槽发脾气的安全，人总是对着自己熟悉的人发脾气，这也是蝉在之后为什么会因为岩西而去拼命的原因，可以说如果没有这里的处理，那么一个杀手去为了雇主拼命就变得很牵强了。

这里也可以看出山田从当初那个颜艺中二的金田一少年一同成长起来了，你能从他的表情里完完全全感受到角色的内心活动，流畅自然不带演戏的痕迹，与前辈对戏也没有露怯，反而两个人真正的演活了羁绊的感觉。

哄小孩子的话，给他一颗糖就好了啊。

你看大叔，只要你说了一句抱歉，他就立刻原谅了你，他最在意的，还是与你的关系。

我觉得蝉在看到电话打过来的时候就已经不生气了，但是孩子脾气就是要再埋怨你几句才能好。

蝉知道岩西不能没有了jack crispin，就像他不能没有蛤蜊，这是各自的生活，不需要互相指点，但也无须掩盖，因为是搭档啊，即使听了无数次甚至觉得啰嗦的时候其实我也不会在意的。

我想岩西也是明白蝉的，这是个寂寞的小孩，岩西说他觉得最罪恶的事情就是把这个依靠着自己的小孩带进了杀手这一行，这里我觉得是呼应之前电话里的内容的，岩西问蝉，杀人的时候你在想些什么，如果蝉想的是能够赚到更多的钱，也许岩西就不会觉得抱歉，因为这就变成了一桩你情我愿、等价交换的买卖。

可是蝉说他什么都没有想，杀人，是一件没有意义的事情。

整个影片里我最喜欢的就是岩西与蝉的这条线，在血腥冷漠的氛围里感受到一丝温情。

比如蝉后来又打过来的电话，他是真的在仔细想这个问题，因着这份认真，让岩西恢复了神志。

蝉告诉他，我是想着，这样耳鸣就能消失了，这边的耳朵总是能听到声音，当我握着刀的时候，声音就会消失，看见蛤蜊的时候，还有和你一起闲聊些无聊的事情的时候。

这个傲娇的小孩子最后还是说了的，和你在一起聊天的时候，没有耳鸣，就可以真实的活着了。

岩西是蝉攀援在这个世界唯一的绳索，是唯一能让他体会活着的感觉的人，这个人无疑是最重要的。

这里贴两个剧照。

第一张是蝉看见寺原车祸的样子，即使就发生在眼前，眼神里却丝毫没有同情，他的冷漠与背景中的路人格格不入，或害怕、或八卦、或躲避，唯独有他仍站在原地没有动，因为他见惯了死亡，这个人与没有了呼吸的蛤蜊别无二致，与惯常死在自己刀下的喽啰没有二样。

而第二张是他看见岩西被带走时候的样子，同样的没有动作，但是他是茫然无措的怔住在那里，他什么都做不了，他不能揭开白布看岩西最后一眼，也没有眼泪送最后一程。

他只能从这里得知他最后的安全屋已经没有了，像是没有了家，迷路在街头。

路人们都打着伞避免着被雨打湿，这世界的冷意与他们这些局外人没有丝毫的关系。

这个最重要的人再也不能陪着他了，他要去体会飞翔自由了。

喂，大叔，那蝉呢？

没忘记。

在故事的最后，蝉被鲸卡住了脖子，是岩西救了蝉，找回他的神志，就像当初蝉救了他那样。

最痛的时候来了。

耳鸣，就像是阻止蝉与这个世界触碰的隔断。

没有了岩西的蝉，似乎再也不能维系和这个世界的关系了，一定是做好了与这个世界同归于尽的觉悟，他义无反顾的割掉了那个一直阻隔他的耳朵，这个过程缓慢而痛苦，就像他被声音折磨的人生一样，短暂而且充满了挣扎和尝试。

这里的过程没有一笔带过，反而用声音一点一点折磨着观众，感同身受那种痛苦，漫长的没有终点的。

最后，终于再没有了声音，于是蝉也就没有了拿起刀的意义。

在这个时候我终于觉得蝉并不喜欢杀人，刀柄上的冷意，划破肌肤时候的触感，还有温热的鲜血溅满全身，都不是他喜欢的感觉，正因为这样他才会每次都披着雨衣，仅仅是因为会有那么声音消失的一瞬间，能够让他感受到这个世界真实的触感。

而这一次，他没有穿雨衣，是不是也恰好说明了他已经做好不回去的打算了。

在最后的喘息中，蝉莫名的兴奋，大概是棋逢对手，也没有了耳鸣的阻隔，终于可以全力以赴地释放拳脚，用整个身体作为武器感受着痛觉带来的刺激，即使踉跄着脚步，那也是来自这个世界的回应。

本以为杀手都是冷血，丢了饲主就会寻找下一个，但是总有那么一个杀手不太冷，回来给他唯一的朋友报仇。

他说那也很沉重，和我的朋友一样沉重呢。

每次看到这里，我都会想替蝉问问，为什么我看不到呢？

为什么偏偏只有你能看到呢？

为什么我就只有这么一个朋友也要带走他呢？

如果蝉能看见岩西站在那里，是不是最后他就不会这么决绝的跳下去了？

蝉，你看到岩西最后宠溺的笑了吗？

他很高兴呢，听到你这么说。

这一段应该算是电影的高潮了吧，酣畅淋漓的打戏，戏谑的笑容，可以看出山田作为一个俳优无限的可能。

这个笑给我留下很深刻的印象，有讽刺、有气极反笑、还有真正的被逗笑。

表情一直都是山田的强项，最小的时候流的表情在子役中就能给人很深的印象，到后来妈妈没关系里，都能让人入戏和动容。

这里也一样，从笑容渐渐消失，到最后呼出最后一口气，以肉眼可见的表情变化让人感受到了揪心。

故事的结尾挺有意思的，似乎成了朋友呢，还要带他去看蛤蜊的泡泡，你看我都给你看我最珍贵的东西了，你要带上我哦。

到底还是个孩子。

整部电影情节有些拖沓，主线并没有表现出太多的精彩，反倒蝉和岩西这条线我觉得才是整部电影的亮点。

山田凉介在电影里的表演可圈可点，打戏是亮点，动作干脆到位，能感受到真实和酣畅淋漓。

几处表情的处理很细腻。

比如对岩西抱怨岩西给他戴帽子的时候，能感受到他的烦躁又拿他没有办法的样子；与岩西吵架的时候（上文提到过）；拿着刀子在手指上笔画前后，烦躁到了顶点无处发泄的样子；最后与鲸坐在车里谈笑的时候，带着就不告诉你这是一个秘密的调笑的样子。

都是蝉应该有的样子，可以说山田在拍这个戏的时候应该对蝉有过很多的想法，很能贴合角色内心。

但是黑背心车祸那里仍有些刻意，不知道想表达什么心情，并且这个表情他常用，如果是表现病态的冷酷则没有开头的时候表现的自然，如果是表现疑问和出神的冷漠，又用力过猛，这是我认为的唯二的瑕疵，另一处则是他歇斯底里对岩西喊的时候，也是一贯山田式的表现，能从中看到金田一高杉爱之助胜己等等的影子。

总而言之，对于蝉这条线可以一看，并且表现上乘。

三星电影多一星给未来的俳优山田凉介。

超级精彩的电影，根据《杀手们》改编，故事多线展开，环环相扣，开头便是一出世纪车祸的现场，市民从惊慌躲闪，掏出手机拍照转发，到往常一样匆匆过街，受害者一夜之间就被遗忘干净！

密密麻麻，黑压压的人头，像倾巢涌出的蝗虫，互相挤压，互相啃食，为掠夺生存空间而游走争斗！

谁才是幕后真凶呢？

<图片2>为妻报仇的普通人“铃木”，使用刀子的杀手“蝉”、诱人自杀的杀手“鲸”，以及把人推到马路上的杀手“推手”，互相缠斗，一句台词，以为他是卧底，下一句台词，原来无辜……谁杀了凶手？

谁布的局？

剧情各种反转，不到最后才不知道真相，更不会知道藏了多少伏笔！

<图片3>

山田凉介真是帅爆了，喜欢看蛤蜊吐泡泡，如果生与死能这样直观的被感受到，我们是不是会更明白生的意义？

“我们一出生就注定要死亡，有什么比这更残忍？

”于是，作者写了这几本生死鲜明的小说！

只是冲着生田斗真来的，然而即便如此低的起点还是失望。

1、男主的存在到底是什么作用，全程毫无转变，从头到尾懵逼犹豫，自身没有高潮情节，也没推动剧情发展，甚至造型也不好看。

所以设定只是“全程懵懂但莫名其妙就被两方势力选中的棋子”吗？

那叫男主啊，啊？！

所以为啥这么委屈我们Toma，哼唧。

2、别的不想说了，剧情、节奏、造型、灯光…没一个让人顺心。

3、哦，给小ta酱比爱心～

直到现在都很怀疑自己是不是没有看懂这部电影，以至于觉得这部电影不知道究竟在讲些什么。

所以这篇影评是作为一个没有看过原著，所以可能没有看懂电影中的深意的观众来写的，为了toma，为了32。

首先，这部电影的感动之处有二，一是toma活到了最后，这一点其实和电影无关。

二是，电影的最后在摩天轮上“妈妈”的口中讲述出的真相，女主并不是一开始片头弹幕上大家吐槽的那样“跑得慢”，“傻站着”，而是因为她去推开了那个“小南瓜”。

对比贯穿整部剧的杀戮和残忍，这种平凡人的无私的善举显得如此炫目。

看片的时候，当隐约感觉那家人是临时组成的时候，甚至想象过是不是杀手的孩子被救了，所以自发的为女主复仇，然而不是。

编剧给了个更“大”的理由，地下势力的平衡之类的。

也可能是小说还有续集的原因吧。

toma的演技越来越纯熟了，尤其是在演绎这种人物的时候。

（请允许吐槽一下他的尖叫，看片的时候总是想到他的下一部片子的“女性”角色。

还有“学生妹”给他戴上的假发，预告啊预告。

）除此之外，整部影片感觉很乱，整个事件发生的时间非常短，男主在最后也说“那炎热的两天发生的事情，现在也不明白。

”很多地方让人感到莫名其妙。

剧情来看toma似乎并不是有意识潜入的，但是为什么那么巧合正好是仇人的组织，如果是有意识的，那么为什么一开始似乎并不知道公司是做什么的。

女主被车撞多久以后，男主辞掉的教师的工作？

影片只显示“第一天”等等。

鲸的过往算是交代了一下，但是蝉却没有。

至于蚱蜢的隐喻，是在预告地下势力的扩大必然会出现内部杀戮，还是更想说随着人类数量的不断增加有一天会引起同样的“争夺”，“杀戮”呢？

或许两者都有吧，也许蚱蜢就是人性中的“恶”，所以开始的时候混乱的人群上空也同时有大量的蚱蜢飞过。

但是最后，随着女主留给男主的便当在微波炉里面叮的一声解冻，蚱蜢也同时飞走了，一如生活中还是有着许多温暖和“善”存在。

因为平凡人中总有女主这样的善良者存在，所以避免了像杀手间的那种“自毁”吧？

无论这部电影想讲的什么，从根本上并没有讲的很清楚，说的通俗易懂一点，没有中心思想，就算有，也没有轻重之分，让人看完之后感觉很乱。

甚至感觉这个故事没有一个确切的开始和结束，当然实际上小说的确还有后续，但是作为一部独立的电影，却应该给观众一个更明确一点的交代。

toma作为主角，更像是一个旁观者，或者说对于自毁的地下势力，他的确本来就是个不小心卷入的旁观者。

他本来有理由自发的潜入，但是电影中却看起来更像是无意的卷入。

虽然最后摩天轮上的“妈妈”说男主是他们对抗的一个诱饵，但是却没有明确说明那张从天而降的纸条究竟是不是他们扔在男主面前的。

就算是的话，那么男主进入菜菜绪的公司又是怎么回事儿呢？

最后男主的复仇莫名其妙的在地下势力的对抗中顺便被实现了。

至于鲸和蝉，据说原著就是杀手们各自的故事。

鲸的故事比较明确一点，至少有个过去，而蝉是一个被耳鸣困扰的没有过去的（美）少年，虽然经纪人说过是因为自己他才走上这条路，但是却没有说明具体原因。

大家看到的只是一个喜欢看蛤蜊吐泡泡来感受生活的孩子。

最后两个人一起跳楼，之后还开车回去一起看蛤蜊吐泡泡什么的就不要什么解释了吧。

整部片子的的打斗戏还是不错的，据说其中32的打斗戏有的是toma指点的哦。

喜欢打斗场景的观众可以看，喜欢惊悚的也可以考虑。

toma和32的粉丝就不要犹豫了去看吧。

期待toma的下部电影，是演的女生哟。

色彩主要以黄色为主，同时也会出现互补色蓝色，在鲸与自身做斗争时的自己的本我与超我分别用暖黄与浅蓝的的色彩，使对比鲜明，表现了两者的反差 同时在回忆铃木与妻子的日常时，用了夕阳红的主色调，渲染了一种温馨的氛围，提现了回忆的美好，与时光胶囊的珍贵与美好。

本片以蚱蜢为题含义借鉴了一些影评的看法：是在预告地下势力的扩大必然会出现内部杀戮，还是更想说随着人类数量的不断增加有一天会引起同样的“争夺”，“杀戮”呢？

或许两者都有吧，也许蚱蜢就是人性中的“恶”，所以开始的时候混乱的人群上空也同时有大量的蚱蜢飞过。

但是最后，随着女主留给男主的便当在微波炉里面叮的一声解冻，蚱蜢也同时飞走了，一如生活中还是有着许多温暖和“善”存在。

总体觉得主题表达的不够清楚，希望能将叙事手法更亲民一些。

看完小说去看的电影有比小说更好的地方但是很脏的叙事将其掩盖了比如说开头将蚱蜢这个意向用的比小说简单直接还挺惊喜的整部电影的色调很冷，明暗对比度很高，但是铃木和妻子所有的回忆都是正常的日系调色很温暖中间铃木和一家四口一起吃饭的时候回忆起妻子，画面突然从暖色转到铃木的背影，餐桌上另外四个人很冷漠地看着铃木哭。

我眼泪突然就掉下来了…我觉得有小说的功劳但是这个对比真的看的很揪心。

最后铃木回到日常蚱蜢飞走就如因为妻子留下的时间胶囊而摆脱了阴影一样。

我个人挺喜欢电影里塑造的铃木的，虽然他比小说中更无力，也没有像小说中那样串联起整个故事，但是这就是普通人啊，和小说的主旨也是相同的——我会好好活下去的！

但是把这个点用好了就必然冲突了蝉和鲸这部电影把三个人的事情拍成了两条完全不相交的线，黄蜂小孩和铃木是一个故事，蝉鲸铃木是另一个故事，槿几乎就没有存在感，看起来就很奇怪了。

我特别喜欢小说里的蝉，在电影里他却没有这么可爱，和岩西之间复杂的感情也没有说好，很遗憾。

感觉主角铃木的人物设定就和全片的氛围一样，平淡平凡。

剧情而言，杀手互杀段的内容大概是比较不平淡的地方，然而动作戏来讲，日式打戏实在是不够精彩。

对蚱蜢这个经常出现象征物，片子里有好多次强行的借角色之口故弄玄虚的解说，然而还是感到牵强附会，没有什么必要。

片尾又灌鸡汤，所以真的是完全无法理解全片的叙述意图。

感觉生田斗真的演技这次有点浪费啊，好希望他也黑化。

山田凉介给了我一个小惊喜，终于不是侦探是杀手了，蝉的神经质和鲸的幻觉都算是使剧情不那么无聊的小亮点。

感觉导演对全片节奏和意图的把持不够，立意不明显，黑色部分不够黑，鸡汤又不完全，所以一中和就是平淡了。