片场

这片很有意思，开始的时候觉得很棒，看到一半觉得还行，最后看完想骂人。结尾很烂，用保险公司就解决一切的话，那所有导演都可以称病。最后那个fis de，导演/编剧是想说我就不是啊，对。你不是。那所有人都不是吗？有多少差演员是你心里没点数吗？洗地有这么洗的？后面半部全是电影人自恋的各种阐述，也真是要脸，全世界，就你做导演/编剧/创作人最辛苦。制片主任砍预算那节更是假，你这制片主任第一次干是吗？

无产阶级革命就是法国社会秩序之所以存在的基底之一，而关于罢工所延伸出的各种故事更是为其艺术作品的创作提供无穷的想象源泉。《片场》依旧是一部纯正的法国罢工斗争电影，只是这次的元素排列组合，将罢工与元电影的概念进行了结合。剧组内外，两场罢工，交相呼应，都是对于资本家的控诉。同时两者的互文关系，又非常巧妙地实现了现实和舆论的一体两面，对于残酷真相的揭露，或是用完满粉饰太平。整部电影就是在围绕着“电影”本身在进行最直接的辩证呈现。不过，《片场》从最终的成片来看，还是匠气过重，导演太追求在主题表达上的呼应。而丧失了很多对照思辨之外的可塑空间。比如那以第三视角捕捉的纪录影片，或许可以作为第三层影像，来更接近现实。那那种无意为之的揭示与保留，或许在创意和质感上，都要比目前中规中矩要更加具有观赏性和创新性。

所以，电影的遗憾是什么

这世界就是个巨大的草台班子。戏中戏中戏，三个篇章在三个画幅交错间以戏谑之姿态道出资本与工人的矛盾，生活的辛酸苦辣甜。戏中戏的工人反抗与片场员工百态形成互文，几次突起的冲突最后也走向理想的he。最后是回到不真实的现实，亦是拉出戏中戏之外，仍在影片的片场之中。所谓的现实，在巨大的草台班子里，无奈地理想化了…

看介绍说是片场幕后故事，很感兴趣，结果不是我想看的那部分幕后🤣比较无感（拖了一个多月才写评价，可见啊），冲突部分表现得也一般。对其他内容已经几乎没有印象了（。）但是是我第一次在上影节看电影买到了很中间的位置👍🏻观影体验不错

SIFF26 Staff02

banal...就还行

动势开场，大量的台词对白，两条叙事线的展开主依赖演员的表演，导演基本功很强，大量的调度，有作家属性，夹带私货但完全不影响叙事逻辑，幽默精彩的结束，并且映后一定程度比电影还精彩hh

革命老区的革命精神真是化在血液里的。不喜欢编剧小哥和女演员的支线，俗套了。

塞德里克·康：我决定采用喜剧形式，尽管这部电影显然是关于一些非常严肃和政治性的事情，尤其是通过电影拍摄的故事情节，它涉及工厂罢工、它带来的紧张局势、围绕阶级结构的辩论等等，而喜剧往往是表达真正严肃的事情的最佳方式。电影制作的世界是一个夸张的世界，充满了极度自我，很容易被嘲笑和嘲讽。这里也有各种各样相当复杂的个性——有时很难相处，有时彻头彻尾疯狂——这可能相当搞笑。演员本身也是一整章：他们可以在场景中倾尽全力，但在镜头之外，他们可能完全内向和压抑。布景是工业规划的产物，而我们却用纯粹的情感来创作，这本身就是一种奇怪的动态。这种混合有时肯定会引起爆炸。20世纪80年代，皮亚拉看着实习生的我说：“总有一天你会拍自己的电影。你会继续走下去。”他20多年前去世了，但这些话仍然伴随着我。——SIFF26

挺典的，就是戏里戏外呼应那一套东西。缺点就是没啥意思。

6.0分，采取相对幽默的处理方式去“戏”说了一些社会政治以及行业层面的问题，但可惜的是并未细说。没产生额外的思考，观感平平。

拍完电影，小命难保，不容易啊！

2024SIFF “一旦选择了艺术，死也要死在台上”。为什么艺术追求和现实生活的差距能大到这种程度？片中没有人不想把电影拍好，但每个人都有属于自己的糟烂事。艺术终究不是抢银行，在法国还是在美国都一样，没钱就是难办。戏与戏中戏之间的互文也有深意，影片提出问题“当今社会拍一部有关工人的电影还有意义吗？”当然是有的，为工人的鼓掌也说明了一切。感谢导演最终还是给了我们一个美好的结局吧。ps放映过程中出现事故，卡死并黑屏了几分钟，我想着这要是电影的安排就绝了哈哈哈哈哈哈哈。pps导演在见面会上说都是真实经历攒在一起拍出来的片子，拍电影是真辛苦啊。

非常无趣，尤其是对照类似思路的《第三次世纪大战》，显得这片真的弱爆了

观后留痕

3.5

2.5，剧组与演员，导演与上下级就像是政府与民众，都是连续的鸡飞狗跳中维持着表面和谐的草台班子，本身就带着荒诞的幽默。而这也是我不太满意作品的一点：明明可以自然产生的幽默感却偏偏随着刻意的戏剧冲突也变的刻意了

当对喷成为一种风格

电影是毒药，而世界也确实是个草台班子