纯洁心灵·逐梦演艺圈

毕志飞，你知不知道我用iOS输入法打你的名字首先联想的是什么？

是补助费！

你荣获2017年度最烂微电影，呸！

都不算微电影，叫小视频好了。

2018年还想继续蝉联是吗？

我不信你是博士学位，你根本不懂如何拍电影，大概能猜到你的意图，就是秀下限来蹭热度。

树洞：重映哪方面值得关注？

b导成功地把《逐梦演艺圈》变成了他自编自导自演，自己作词作曲演唱，自己设计海报的电影，放眼影坛，也难觅像毕导这样的全能奇才。

上面手撕笔记本的毛茬依稀可见

博士研究生发表的微博

该跑的都跑了

其实snh48唱着还可以现由b导自填词跑调录制主题曲。

2018-1-31更新==================每当这篇影评又有提醒的时候我就知道毕导又有什么幺蛾子了。

现在已经完全没有当初写本文时候的气愤了，跟评论里那位阿豆撕的那种心肝儿脑儿肺都噔噔起火的暴躁也早没了，只想尬笑。

这导演可真乃神人是也，若给这出戏外戏打分，我会给这份不可思议大开眼界的剧情四星的。

大家也甭骂了，磕着瓜子儿就看这戏外戏怎么再往下演吧，多有意思。

======================以下原文之所以在意这部电影是因为之前有在我们学校放过。

我是学校里那种类似电影院的组织的社员，有一天有个领导拿来个片子“拜托”让我们放－－－最讨厌就是这种来自上方的拜托了，又没有通知又没有规定也不会给任何好处，你又没法拒绝，只好临时加了一场。

所以就记住了这个电影的名字，过了这么长时间在豆瓣上看到，就点进来看看，两级分化的评论画风不出所料，只是往下一拉剧评，那些围攻的回复倒是让人梗得慌。

并不是说大部分刷好评让人觉得反感，毕竟人各有好，看欢乐喜剧人，俺就喜欢俺开心麻花，俺七大姑八大姨就喜欢怹宋小宝，这无可厚非。

但您要是按着我的头非让我盯着宋小宝看还得在您哈哈大笑的点儿上给他叫好，我就该烦了。

没错我就是觉得28个里只有4个打一星并表达不喜欢这片子的影评，底下还有那么多批教性的回复实在是让人反感。

那二十几个五星的倒没有人在底下叫板呢。

（说到这里我就不得不佩服那位手里打2星嘴上还夸这片好的同志，高，实在是高）其实稍微想一下就能知道这帮自谓“自来水”之派是些什么人了，你听评论里那种长辈式的说教口气，再看海报中那小二十个演艺“新人”，别的不用说，肯定是他们大姨二姑三叔四舅牌的自来水了。

爱孩子护孩子那是肯定的，那您也别由此去逼迫别人家的孩子们嘛。

再一想，你说那拜托我们放电影的领导，你说那什么什么得奖的美国加州帝王国际电影节，是不是……毕竟人家海报上就放了那么多娃呢，爸爸妈妈们一人一杯油一把柴，火就得挺旺呢。

一场电影，4个人，开场20分钟不到走了3个，就我坚持看完了。

是出于对电影的尊重！！！

是出于对电影的尊重！！！

是出于对电影的尊重！！

1导演，你不会拍电影就不要拍，好不好？

好不好？

好不好？

导演，你不会拍电影就不要出来丢人现眼， 行不行？

行不行？

行不行？

好想骂人！！！

好想骂人！！！

好想骂人！！！

好想骂人！！

好想骂人！！

好想骂人！！

上月22日，《纯洁心灵·逐梦演艺圈》上映，在豆瓣得到了史上最低的2.0分后，该片导演毕志飞发文讨伐豆瓣，但引来更猛烈吐槽。

各大院线紧急撤档，电影最终收获220万票房。

毕志飞以一敌众的勇气值得敬佩，他明知不可而为之的行事风格，让人们好奇，这究竟是何方神圣？

点开他的个人简介，我们得知，他是北京电影学院硕士，并以第一名的成绩考入北京大学攻读博士。

简介中还有一句极为亮眼的话：“撰写了博士论文《艺术与商业融合的不懈探索——马丁·斯科西斯导演研究》，被誉为是国内对美国导演马丁·斯科西斯研究最为全面、深入的一项研究。

”看到“最全面、深入”这几个字眼后，我们今天的枪手灰狼坐不住了，作为马丁·斯科塞斯的忠实拥趸，他在孔夫子旧书网里找到了这篇论文，并让店家寄了顺丰到付。

毕志飞挺厉害，足足写了172页，读完后，我们的灰狼整个人都不好了。

百度百科搬运工毕志飞作者|灰狼作者简介：与毕志飞同为电影学博士，被电影耽误了半生的理工科硕士，现为西南某高校教师，曾在加拿大游学，运营【映画台湾】的三个臭皮匠之一。

目标是未来能跻身毕志飞一代的导演行列。

十一黄金周，我最期盼的不是院线的新片，而是一个来自湖北襄樊的快递。

这份快递里装的，就是传说中迄今国内最权威的马丁·斯科塞斯论文，它的作者叫毕志飞。

作为马丁·斯科塞斯的忠实粉丝，我对这篇论文渴望已久；作为一名电影学博士，我对毕志飞先生惺惺相惜；作为同在海外游学过的一份子，我对他走访美国各大高校和电影机构的经历深感兴趣。

我希望能在这篇划时代的论文中找寻更多的一手材料，期待能从中读到更别致的观点，为此我斋戒三日、沐浴熏香，方才捧起这传说中的论文。

但是，当我翻开论文第一页，画风就突然不对了。

饶是我再放低期待，也没料到毕志飞博士竟然是个“搬运工”，在我们这一行，研究电影史的博士们都戏称自己是“史料的搬运工”。

搬运工也分三六九等，高级一点的是外文资料搬运工，中间的是故纸堆搬运工，再次之是二手资料搬运工，而毕志飞是百度百科搬运工。

我记得在母校的电影学硕士班，同学们为了争抢写哪个导演而吵得面红耳赤。

他们的论文我看过不少，除了页数少点之外，都比毕志飞的这篇写的好。

有一点我可以确定，如果我当初把一个导演研究的选题送到导师那里，被当场毙掉是小事，没准还会被踢两脚。

博士论文写导演研究是个不成文的禁忌，因为导师担心我们写成毫无营养的加长版硕士论文。

我周边的博士们没人敢这么干，能干出这事的，我只见过毕志飞。

然而毕志飞先生，竟然在我们最高的学府——北京大学，通过了导师首肯，通过了博士开题，还通过了最后答辩。

更恐怖的是，在拜读完整篇论文之后，我吃惊地发现此君电影史视野、理论素养、甚至外语水平都低于一个普通文科博士的及格线（我暂且不提他那读不通顺的英文摘要）。

然而他竟然是“第一个从北京电影学院考入北京大学的全日制博士”。

我瞬间凝固了。

作为一名博士，最基础的应该是搜集文献的能力。

在这篇论文的参考文献部分，中文图书有108部，中文期刊86篇，英文文献9部。

嗯，只有9部，于是我试着把他所有的英文注释摘录出来：1、Martin Scorsese: A Journey（14页、22页、53页、94页、111页）2、Virgin Film Scorsese（18页）3、The Scorsese Connection（22页）4、Scorsese’s Men: Melancholia and the Mob（26页、32页、103页）5、The Philosophy of Martin Scorsese（44页）6、The Scorsese Psyche on Screen：Roots of Themes and Characters in the Films（89页、98页）这6部外文书的13个引注，就是毕志飞所有的外文引用了，这些注释大都是些无关痛痒的琐碎信息，基本上是为了做注而做注。

等等！

不对！

不应该是9部外文书吗？

其他的跑哪儿去了？

我前前后后核对了5遍，仍然只有6部英文书的引注，参考文献上的1、6、8条在正文中神奇地消失了……太不可思议了！

如果按每页两个注释来计算，毕志飞140页正文中的注释总量应该不低于260个，13个英文注释，按比例来算不到5%。

我想说，很多中国电影史的博士论文，外文注释率也能超过5%。

毕志飞博士怎么也算是喝过洋墨水的人啊，何况他的这篇文章“得到中国留学基金委的资助，期间在美国德克萨斯大学电影电视广播系做了为期一年的访问学者，走访了美国纽约大学、南加州大学、加州大学洛杉矶分校、美国环球电影制片厂等著名美国电影院校和机构”。

有这些让人眼馋的天时地利，他只做出了5%的数据……这让我开始怀疑国外学术环境，也开始怀疑人生。

外文的论文、杂志、报纸文献总该有点吧？

有点外文网站链接也行啊！

然而参考文献里一概没有。

那个，别告诉我一个留洋的博士不会使用国外搜索引擎！

我不是专业研究马丁·斯科塞斯的学者，连我都知道在毕志飞写博士论文的2010-2011年还有很多有价值的外文读物业已出版，譬如：A Personal Journey with Martin Scorsese Through American Movies（1997）Martin Scorsese: Interviews（1999）Martin Scorsese : A Biography（2007）Scorsese by Ebert（2008，罗杰·伊伯特所写的马丁影评集）Martin Scorsese's America（2009）The Passion of Martin Scorsese（2010）The Collaborations of Martin Scorsese and Robert De Niro（2010）Martin Scorsese（2010，电影手册出版社）Conversations with Scorsese（2011）等等。

毕志飞在文献综述中是这样写的：“在著作中，在国外大约有十本关于马丁·斯科西斯的著作，有的偏重于艺术分析，也有的偏重于美学和文化分析，大多出版于上个世纪，最新出版的一本著作是2007年由美国肯塔基大学出版社的美国学者马克·科纳德写作的《马丁·斯科西斯的哲学》，之后到目前并没有新著问世。

”当真是睁着眼睛说瞎话的毕志飞！

真相是，在毕志飞撰写博士论文的时间点，关于马丁·斯科塞斯的国外出版物仅英文版就不下50本，而在2007年到2011年之间出版的英文书籍也不下10本。

就算你在德克萨斯大学图书馆没找到，也拜托在美国亚马逊上查一下嘛！

Scorsese by Ebert为罗杰·伊伯特关于马丁电影Scorsese by Ebert为罗杰·伊伯特关于马丁电影的影评集，2008年芝加哥大学出版社出版。

还有像古拉尔尼克与斯科塞斯合作的《蓝调百年之旅》（Martin Scorsese Presents the Blues : A Musical Journey）2005年已经在内地翻译出版，毕志飞竟然直接选择无视之。

当我翻回“论文创新点”部分，我又发现毕志飞先生信誓旦旦地要对斯科塞斯的电影音乐做“一定的摸索和尝试”。

我极少见国内电影学者研究电影音乐，当真是勇气可嘉，然而当我读到相关的部分，发现毕志飞竟然连《愤怒的公牛》中马斯卡尼的《乡村骑士》间奏曲这样通俗的例子也举不出来。

让人哭笑不得的毕志飞！

《蓝调百年之旅》，中国人民大学出版社，2005年。

《蓝调百年之旅》，中国人民大学出版社，2005年。

如此来说，毕志飞这篇论文基本上就是对国内旧有的中文资料文献的堆砌了。

即使这样，这篇文章堆的也很没水平。

我不喜欢揭人伤疤，我只说事实。

整篇论文164页，主干部分有5章，第一章写老马生平（28页），第二章是剧作和叙事（19页），第三章为视听语言（28页），第四章是所谓的美学文化分析（28页），第五章是关于中国电影的思考（24页）。

换句行话来说，这就是典型的学术八股，酸腐臭气扑面而来，分类框架之野蛮粗陋，估计连电影学硕士们看到都直摇头。

毕志飞在论文中将马丁·斯科塞斯定义为“商业体制内的作者导演”，通篇都在围绕“艺术与商业的融合”这一含糊命题做文章。

按我说这样的导演多了去了，弗兰克·卡普拉、威廉·惠勒、霍华德·霍克斯、奥逊·威尔斯、曼凯维奇他们统统都是。

围绕马丁·斯科塞斯的一些极其重要的线索也被毕志飞先生无视了，比如说他曾经深受美国地下电影和实验电影的影响——马丁曾无数次提到雪莉·克拉克（Shirley Clarke）对自己的影响，而他早期的作品也有很强的实验倾向。

别告诉我你真的懂马丁·斯科塞斯！

我心中的那个马丁·斯科塞斯，是努力将传统类型和现代元素、将古典叙事和现代电影技法进行综合的那个人。

斯科塞斯的电影的确有很多的现实主义元素，但是能将《纽约，纽约》和《纯真年代》这样的影片也解释成现实主义（第42页）的，我只见过毕志飞！

我只能期待毕志飞博士从理论深度上高屋建瓴了。

但是，毕志飞在运用叙事学、精神分析、女性主义和接受美学等理论的时候，频频引用的都是二手文献。

我可以列举一下，像彭吉象先生的《影视美学》、童庆炳先生的《文艺心理学教程》、宋家玲老师的《影视艺术心理学》，仅上述三本书的引用数量就超过了全注释的5%。

这些本科教学课本固然经典，然而一个博士对本科教材有如此强烈的依赖感，那么他童年肯定缺失了什么。

（我不是瞎说，我只是按照毕志飞的逻辑运用了一下精神分析。

）在第104页，毕志飞是这样表述的：“依照心理学家荣格的理论，如果要对意大利民族的集体无意识进行一个分析的话，那就是崇尚艺术，而且崇尚现实主义理念。

”我也可以这么说，如果要对毕志飞的无意识进行一个分析的话，那就是在黑马丁·斯科塞斯，而且是一个高级黑。

毕志飞可以把弗洛伊德的恋母情结与劳拉·穆尔维的窥淫癖式凝视频频套在斯科塞斯头上（通常这都是电影学博士们在论文写作中极力要避免的倾向），那么我也可以把肛门期坏乳房这些套在毕志飞头上。

同样是法国片，《朱尔与吉姆》《广岛之恋》后的括弧用了法文，《同样是法国片，《朱尔与吉姆》《广岛之恋》后的括弧用了法文，《去年在马里昂巴德》后的括弧却用了英文。

我想一个电影学博士一定是很懂视听语言的，毕竟常常拉片子嘛，何况还是十年磨一剑的导演。

毕志飞很努力，在文中贴了不少截图，亲手画了部分影片的机位图（画的当然是奇丑无比）和分镜表，但是我没搞懂他忙活这么多有什么实际效果，除了凑页数。

毕志飞手绘的《禁闭岛》机位图。

毕志飞手绘的《禁闭岛》机位图。

文中是这么总结的：“复杂的镜头调度不是在炫技，不是可有可无，而是和影片内容很好地统一在一起，有效帮助了主题与故事的传达”。

这种话都是废话，这种所作所为，就是在注水。

如果视听语言掌握的好，他的《纯洁心灵·逐梦演艺圈》就不会如此挨骂了。

搞了半天，他只看到《穷街陋巷》《好家伙》《纯真年代》中的那几个经典长镜头，这些段落早就是妇孺皆知的课堂教案。

我说你至少得提一下《愤怒的公牛》《好家伙》里出色的滑动变焦（Dolly Zoom）吧？

毕志飞接着写道：“在《出租车司机》结尾特拉维斯大开杀戒的一场戏末尾，用了特殊俯拍长移动镜头，这种镜头角度在那个年代是很少应用的。

”（第61页）然而熟悉电影史的人都知道，这种镜头在弗里茨·朗和奥逊·威尔斯那个年代都已经司空见惯了。

而在第四章“新好莱坞电影的主将”一节中，毕志飞横向比较了斯科塞斯和斯皮尔伯格、乔治·卢卡斯以及弗朗西斯·科波拉，大量堆砌出来的人物生平让我再次确认他是一个百度百科搬运工。

我到底发现了毕志飞的一项优点，那就是第五章“马丁·斯科西斯艺术与商业融合的策略分析及关于中国电影的思考”的写作。

在这里，他擅长的官样文件和学术八股能力发挥的淋漓尽致。

可这部分（至少有17页）跟马丁·斯科塞斯有毛关系？

有人说毕志飞不久要进广电总局，我觉得这事很靠谱，那些骂他电影还想当导演的人你们得注意了！

还有，毕志飞先生写东西的文风是这样的：

短短四句话，三句话用“这部电影”四个字打头，感情他跟老外说英文的时候，每句话开头一定是I（我），一定是这样的。

如果毕志飞先生要进电影局工作，日后行事恐怕还得更严谨一些。

因为我在文章中不幸发现了几处错误：在第47页他如此写道：“影片（《赌城风云》）的开始是一场汽车爆炸的戏，斯克西斯饰演的赌场大佬罗斯坦衣着光鲜地上了汽车，但随后汽车发生爆炸。

”然而，看过这部影片的人都知道这个角色是罗伯特·德尼罗演的。

在第85页则出现了这样的句子：“（莱昂纳多·迪卡普里奥）在2010年《禁闭岛》中的表演可以说是他继凭借《血钻》获得奥斯卡最佳男演员之后的又一新的突破。

”毕志飞博士竟然将小李子得奥斯卡的时间提前了9年。

飞沙风中转，小李子的梗从今天开始由你接了。

“对马丁·斯科西斯最全面、深入的一项研究”，《艺术与商业融合的不懈探索——马丁·斯科西斯导演研究》这篇论文注定难以被超越。

凭借它，毕志飞通过了盲审，通过了毕业答辩，从北京大学这座殿堂级学府拿到了博士学位。

这样的奇迹，不知道几百年后才能重现第二次。

因此我决定收藏这篇论文，这是我从网上买的，16块+23运费，和你那部电影的票价差不了多少。

所以别怪我没晒票根。

豆瓣上的2.0评分我也没有做贡献。

最后我需要感谢毕志飞先生没有将博士论文交付出版社，今天我手里的就是限量版。

豆瓣读书栏也少了一个2.0的评分，应该是皆大欢喜的吧。

工作事宜请联络微信：paperbullet

上周网上终于出现了资源，在外出差的我知道消息的当天就在酒店连夜看完了。

小伙伴们可能会问，这么期待《逐梦》这部声名在外的烂片又认真看完是为什么呢？

当然是为了写人生中第一篇一星影评。

我其实很早就对烂片敬而远之，自从被2005年的大片三联弹伤害以后，我就很少关注国产片，至多是在片子口碑起来后去找一下资源看。

所以我并不能举出什么烂片的例子……确实没怎么看过。

但是《逐梦圈圈圈》不一样，早在去年初就有up主出过吐槽视频，当时只当一乐并没有过多在意。

而后真正让它名声大噪的是导演怒怼豆瓣以及两次上映撤档。

其实在今年六月以前我还是把此人当做一个笑话、一个病人，时不时到他微博刷刷评论，也能乐呵一整天。

直到那封给电影局的信爆出，我才发现自己错了。

毕导不是柔弱到只会在镜头前哽咽的小绵羊，他就像那贴着假眼睛假嘴巴的花生人一样，一边蠢一边坏，顶着伟光正高大全的 title ，动不动就要甩下一口大锅来砸死对他有异议的人。

不光告了豆瓣，评论他论文的灰狼也中招了，又到处乱扣阻碍中国影视行业发展的大帽子，吓得本喵猫躯一震，失敬失敬。

所以我必须要完整地看完电影，再来回敬一篇完整的影评，以表敬意。

我学动画专业，电影赏析和编导课也没少上，毕业前和工作后也导演、参与制作过一些动画中、短片，想来应该算是半只脚踏在“专业”的线上。

不知道这样在毕导的眼里有没有资格写影评，心里有点方方的首先，这篇不会去讨论剧情里的逻辑BUG、剪辑混乱、台词生硬、表演尴尬等问题，毕竟已经有很多影评说到了这些。

而且在我看来，这部剧是没有逻辑的，何来BUG一说？

其余那些缺点好似天边繁星，多到闪晕人眼，我时间精力有限实在是分析不过来，所以在此就按下不表。

下面只说一些我看到的，想要表达的问题。

欢迎理性讨论，拒绝水军喷子，别拿臭嘴对着我，我讨厌有口臭的人。

1.别再拿没钱当借口了，你们不知道什么是穷“5000W投入，8年剧本创作……”大家应该都对这句话有所耳闻，毕竟宣传期间铺天盖地的预告片里都有这句。

我不能理解的是——导演竟然在哭穷？！

海报不行是因为没钱找团队，拍摄效果不行是因为没钱制作，剧本不行难道是因为没钱请编剧？？

作为一部2013年开机、两个月拍摄完毕、演员全部素人没片酬、没有一个特效镜头的剧情电影，我认为5000W真的是大手笔了。

反观同样在2013年底开机的忻钰坤导演的《心迷宫》，拍摄24天，制作费用只有170W。

我觉得毕志飞导演真的不了解贫穷是什么概念。

作为传媒院校毕业的学生，我对“穷拍”可谓有着深刻的认识。

在学校拍片，机器需要提前预定，甚至租借已经排到了几周以后。

场地是各方协调来的，有时几组人同时等着，见缝插针地拍摄。

演员更不必说，除了主演可能出自主创团队，其他群演可能是校内各种托关系找面子拉来的。

尤其苦了独立单元剧的制作团队——每期出场的次要演员都不一样，满校拉人就成了他们最常做的工作，不是表演系的学生也是简单调教后就被赶鸭子上架。

后期制作也是几个主创顶着大黑眼圈没日没夜抠出来的，甚至好多音效都是网上下载的。

当然这些片子制作粗糙演技尴尬，但是只要用心打磨，也一样可以出现精品。

那些连制作经费都没有的作品里，我校也有豆瓣上的高分佳作（为了不被指责打广告，就不放名字了）。

所以，毕导，你的钱真的花到电影制作上了吗？

2.迫害妄想症和阿Q的完美糅合谁能告诉我，一个平台，为什么要无缘无故的对一位素不相识的人进行迫害。

通过明眼人的观察，肯定能明白导演之于豆瓣的那些小九九，热评里也有仁兄分析过这个问题，我这里就不再赘述了。

这是一个典型的倒打一耙的故事，同时可能也解释了5000W的一部分流去了哪里。

试想，你在游戏里暗搓搓的下了一堆外挂，想着明天上擂台狂刷战绩和装备，结果在开擂时被没收了所有外挂、装备甚至封号，心中一定会愤怒，来两句国骂也是无可厚非。

但是你会跑到法院去告游戏公司针对你吗？

你当然不会。

这里就要说到毕导的另一个属性。

我曾看过这样一个评论——你永远叫不醒一个装睡的人。

比喻很好，不过略有不同。

经过旷日持久的观察，我想，如果不是行为艺术，那么毕导是真的在睡梦中，一梦春秋已经年。

矮大紧曾说过：高看自己一档是正常人，高看自己两档是有点疯，再往上就可以算得上妄人了。

那么，我对毕导也有了定位：他活在自己的世界里，对旁人的规劝和意见充耳不闻，一心认为自己所做就是正确的。

我猜，他可能也看过一些佳片，也明白自己影片存在种种缺陷。

但是反对的声音让他生出了逆反心理，“你们都说不行，我偏偏要觉得特别好”，反复自我催眠之后，不管别人信不信，反正他信了。

心理学上讲，一个人的自尊和自卑是程正比的，也就是说这样一个自尊心极强又极度自恋的人，内心很可能有着深深的自卑。

所以，现在的他宛如新时代的阿Q，认认真真的觉得自己和自己的作品非常优秀，认认真真的回击每一个质疑他的人。

这个从比SNH48的《圈圈圈》更恐怖的导演演唱版歌词中便能窥见一二。

“ 怎么办 怎么办，爸爸妈妈说丢脸丢脸，舅舅姑姑也说丢脸丢脸，爷爷奶奶说你还想找好媳妇吗，饺子馆里叫梅梅的服务员跟我说，为了梦想应该拼搏必须拼搏，我也是这么想的， ”一旦有了这样的认知，接下来的行为就很合理了。

谁能忍受自己十月怀胎生出来的IQ250小天才被别人指着鼻子骂是个二傻子呢？

妄人不可怕，但是妄人伸脚到处散味儿还逼着别人说香，谁敢说臭就nen死谁，这就很可怕了。

所以……梅梅是谁？

3.正能量从来都不是我们嫌弃的理由毕导认为，一部分人不喜欢影片是因为不喜欢电影中的价值观输出。

当然，没有人喜欢被捏着脖子咕咚咕咚的灌鸡汤，但是正能量从来都不是我们嫌弃的理由。

我们喜欢《我不是药神》，因为他用不屈的努力替民众发出了呐喊；我们喜欢《辛德勒的名单》，因为人性在战火纷飞中仍熠熠生辉；我们喜欢《三个傻瓜》，因为那勾勒出被我们埋在心底的友情、回忆与梦想。

讲故事和念口号最大的区别就在于，如何让同一个主题变得生动有趣，扣人心弦，催人泪下。

影片的精髓在剧本，剧本扎实影片才能筋骨强健。

毕导的剧本不要求精巧顺畅，他要以量变带动质变。

全片90多分钟，全部围绕潜规则展开，用十几条没头没尾又枯燥无味的线来表达同一个主题。

说实话，拿复读机录一句“拒绝潜规则，还娱乐圈清净”口号反复听十来遍，效果也差不多。

不得不说，毕导在对演艺圈的理解只停留在吃瓜中学生的水平上，既片面又狭隘。

娱乐圈乱象这个题材是犀利的，而毕导只凭借门外汉式的意淫写了一些支离破碎的片段，而且故事的终点都被文老师截胡，重新走向光明的大道。

这真的不像电影，而像是小学生思想品德课本的一篇篇小故事。

这几年韩国的现实题材电影为什么好看？

因为他们敢于直击痛处，拿匕首深挖出那些腐坏的丑恶。

反观毕导，拿着针不敢（或不会）扎进皮肉里，只在毛孔上装模作样的划拉了几下，就把自己当成祖传老中医。

对观众来说，那点肤浅的表达，幼稚的理解，到还不如去看看卓伟的周X见。

呃……不过现在好像看不到了。

所以，毕导，你真的理解娱乐圈吗？

想说的话太多，但我的大脑好像已经开始走意识流了，如有纰漏日后再补。

反正这官司一两天也不会结束，而我对毕导的观察暂时还不会停止。

最后，我诚恳的对看不下去的小伙伴们说：打开弹幕，放空心态，要用佛系的态度坚持住，因为接下来你会笑到岔气：文老师边唱歌边投海时突然加速，好像一只要去觅食的可爱企鹅，一摇一摆走进大海又一摇一摆地走回来；300刀主动要求潜规则被制片人撅回去了，尴尬的空气里传来莫名其妙的屁声；文老师在病房外偷窥学生与家长的会面时露出的大脑袋，让人想起学生时代恐怖传闻之首——教室后窗上班主任的头。

这几个片段我和小伙伴反复观看了数遍，简直要笑出猪叫声了，真的是和毕导的微博一样能带给我欢乐。

希望阅读了这篇文章的你也能感受到那种快乐。

O(∩_∩)O

豆瓣确实有错，本来只有半星的电影，凭什么给人家一星？

多出来的半星你什么意思？

希望你可以出来做个解释@豆瓣电影 我是在没有看懂电影简介没有看预告片没有听主题曲的情况下看的电影，看完了后我发现我依然没怎么看懂，一脸懵逼只想爆笑不是剧情晦涩难懂，也不是烧脑，而是不懂导演在表达什么，他要干什么。

这位导演也就是主演，边导边演真的很全才了，他很有自己的风格啊，那就是独白。

通篇独白，老师独白完了学生独白，依次循环，就读完了这部电影。

关于台词，有一个牛逼的地方，后面有一个群演对话学生的戏，群演那个直接是加速音，就那种现在视频里很多博主用的加速音，学生说正常语速。

估计是群演台词太差了，只能这样，因为加速音听不出来这个问题。

还有一个关于表演的牛逼表现。

一个学生在出了车祸时，直接黑屏处理，不用任何表演，学生醒来时候的悲痛欲绝难以接受直接是用PPT形式表现的哈哈哈一张一张灰色的照片循环播放的感觉，然后配上老师的独白，这他妈就是表演我的天哪。

可能是导演特有的表现形式吧，牛逼。

支撑这部电影百分之七十的都是独白，剩下的百分之三十是动次打次的背景乐。

背景音乐真的是动次打次那种嘈杂的，而且导演特别喜欢在对话中加入动次打次，要不然就是蹦迪唱K的动次打次［允悲］大概顺序是这样的：动次打次→老师独白→动次打次→学生自我介绍讲事→动次打次→老师独白→动次打次→老师独白→动次打次→老师独白.....完完全全一个给自己加戏的导演，绝对一番啊。

所有学生独白的开始，都是：我是谁谁谁，我我怎样怎样，我经历了什么剧情简介里有多少学生，就有多少这样开头的学生独白，听吐了都要。

家里不让学表演和家里闹翻啦想演戏要和导演陪吃陪喝陪睡啦小男生被老板娘包养啦女学生为了老师的剧本要献身投资啦导演除了坏导演也有好导演啦老师的女朋友嫌贫爱富后来回头啦以上这几件事情就是电影中被剪的七零八碎的故事，有意思么？

有哪件不是看烂的故事？

一个故事都讲不好还讲这么多故事，讲这么多烂故事，还不让别人给你差评，这什么道理？

转载自微博。

十年拿出这么个玩意，您还真好意思大张旗鼓的满世界招呼。

搁我，再不要脸也做不出这种事儿。

我的确没看过这部您称之为电影的东西，但是我从几岁看露天电影到现在，对电影的观影经验和热爱绝不比您自诩的所谓”三十年的热爱“要少。

连海报和主题歌都能差到这种令人发指的程度，你凭什么让我冒着被恶心很多天的风险去浪费这一个多小时的时间？

（还要搭上去电影院来回的工夫）您可能想不明白，豆瓣上这么多人如果觉得片子烂，不去看就好了，为什么这么死命的怼你。

其实我们只是想证明一件事：”这个世界上有些事情，真的不是有钱就能为所欲为的！

“

追加的配图来自网络。

首先，我不知道你是不是毕导本人，或者是他指定在这里的人。

八九不离十吧。

我看了一些评论，先不说那些五分好评是否水军使然。

但随手翻了几个五分评的账号新号居多，而差评账号大多是活跃已久的活生生的账号。。。

这些都不重要！

看了大部分你对那些差评的抵触和辩解。

在此，我表达一下。

任何一部电影都无法取悦所有观众（你也不要辩解这些给差评的人都不是真正的观众），即使世界级的好片子也有不喜欢的观众。

但你却见不得别人说它的不好，何必呢？

心胸呢？

气度呢？

动不动就发一个所有专家研讨会的帖子强迫大家认可，有意思吗？

片子的好坏是大家说了算还是所谓一帮专家说了算？

一部片子你取悦的是广大观众还是那些“专家”？

还动不动就和网友撕逼，真心感觉你的公关策略很Low。

再者，实事求是的说，片子我看过，正能量和朝气是有，但是一部电影优秀与否是单纯靠情怀和正能量赋予的吗？

每个片子在每个人眼里都有它的优缺点。

好多给你差评的人基本都是从审美的角度给出的结论。

比如桥段的俗套，剪辑的凌乱，台词的生硬，这些是实实在在的硬伤！

你可以不认可，但每个人都有自己的审美观，也没有谁说过他可以代表大众，他们都是发表个人见解而已。

你又何必狗急跳墙的和他们对掐撕逼呢？

就你在评论区的这些表现其实并没有给片子带来什么积极影响，相反，大家只觉得你输不起，听不得批评，患得患失，度量就落了下风。

十二年磨一剑又如何，好就是好，不好就是不好。

群众的眼睛是雪亮的，不能说你觉得这么多年的辛苦没有换来大家认可就怪大家不好。

失败并不可怕，可怕的是你的一叶障目当局者迷。

你依然可以赚取所剩无几的情怀和正能量自我安慰。

大家依然可以百家争鸣。

看了路演，终于知道最后一句话的含义。

电影还没上映，禁止拍照、录视频。

我看了30分钟就出来了，不是我不尊重人家从05年立项，到明年才上映的劳动成果，不是我不愿意看全新人的阵容。

只是，你的演员口型和台词能对一起吗？

你能让演员别一哭就只皱眉头吗？

你能让演员生气的时候别摆出一副高冷的姿态吗？

你能不在中间插各种乱入的自我卡通照片吗？

你能不一直放DJ舞曲吗？

你能不用摄像头拍出手机录视频的效果吗？

你的旁白可以不用那么多、那么让人出戏吗？

你能好好讲故事，把每一个人物刻画生动一点吗？

你有必要在我看的30分钟给我6个人物的自我介绍吗？

谢谢你声势浩大的告诉我们，你们会有三个公司给你们联合发行，揭露演艺圈内幕，感觉是好片的赶脚。

谢谢你让我明白，看着城乡结合部的画面的我在此刻有多对不起小四。

人家至少还有几张可以入目的唯美截屏好吗？

人家的主题曲好歹也是《时间煮雨》好吗？

你用你的十年给了我看我们学校看微电影的感觉。

今天终于看到成片了，是不期而遇的喜悦，难得的一个好作品，吹来一股清新之风在美学上，在风格上，在类型挖掘上，群像叙事，多重关系，复杂矛盾，在视听里，在色彩里，在最本质内心里，积极阳光，温暖向上，很正能量，章回体的形式，多声部的结构，组成一个和弦，又不横向争执，每一个镜头都很给力，每一句台词都很到位，节奏明快，浑然一体，色彩纷呈，特别考验导演功力，是一次特别的制作，有一种特别的价值，充满时尚性和青春感，特别适合主流观众看。

创新意识的电影新作，至真至纯商业艺术片，给中国银幕带来新气象，明年一定要参加金鸡奖一个电影人的指南，电影人的入行指南，无情深刻揭露商业社会，对人生价值的一种扭曲，题目起得特别好，贵圈很乱的事情，初心不忘，定位很好，美国加州帝王国际电影节最佳影片奖纯洁心灵逐梦电影圈