变形金刚：超能勇士崛起

YO！

《变形金刚：超能勇士崛起》上映了！

其实早在5月25号，我已经在全球首映礼上提前看了内部场，但因为签了保密协议就低调观影。

顺便还参加了《变形金刚：超能勇士崛起》的新闻发布会，采访了主创，红毯秀等。

今天这期我们就来点评下，大银幕真人变形金刚系列的第七部。

那废话不多说！

我们这次就来微醺剧透验货！

最后再来聊聊结局彩蛋部分！

你还可曾记得2007年那个酷热的夏天，《阿凡达》还没有带来3D和大银幕的革命。

一个童年回忆的IP就已经在影院炸出一片天，由迈克尔·贝，又名爆炸贝或卖拷贝执导的真人版《变形金刚》，让我在那个夏天在影院刷了好几遍。

正所谓出道即巅峰，时隔16年，第一部的《变形金刚》依然是整个变形系列口碑最高的，好听的音乐，复杂独特的变形，故事和爆炸动作戏配比均衡，《变形金刚》在今天看来，也是相当过瘾的成功商业片。

有了第一部的开门红，变形宇宙的大门就此打开，到今天来到第七部。

随着故事越说越少，爆炸越来越多的配比失衡，再到第三部后主角希安·拉博夫宣布退出变形系列。

之后《变形金刚4》不得不另找新主角和拓展新故事，但主创也是摸着石头过河，《变4》行不通，就想着在《变5》来一次变形故事软重启，来讲述变形金刚和地球的起源。

也就是从《变5》开始，该系列被官方称为变形宇宙。

坦白讲这个起源故事的框架是不错的，但可惜故事没有讲好。

《变5》也是爆炸贝说是自己最后一次执导《变形金刚》系列。

《变5》上映后口碑和票房都不尽人意，这让原本计划着的《变6》直接被原地搁置。

这里有人会说，没有呀，《变6》不就是《大黄蜂》吗，非也。

在《变5》还没上映前，其实《变6》和《大黄蜂》是同时开发的，《大黄蜂》只是变形宇宙的一部衍生片，专门讲述大黄蜂的故事。

但由于《变5》的失利，最后《大黄蜂》变相成了人们口中说的《变6》，那官方也算是默认了吧，不过名字依然叫《大黄蜂》。

结果是无心插柳柳成荫，《大黄蜂》大获成功，一个发生在旧金山的温情小故事，从平常视角去开拓大格局的背景，再加上八九十年代情怀的拉满，还有大黄蜂造型的动画还原等等，都让变形系列回到了最初的口碑甜头。

于是片方趁着这股劲道，主创直接划定了《大黄蜂》才是变形宇宙重启的第一部作品，不过现在又有报道称，《变形金刚：超能勇士崛起》才算得上是变形宇宙重启的真正第一部电影，毕竟主角团是汽车人。

总之主打还是那句话，摸着石头过河。

但毋容置疑的是，《变形金刚：超能勇士崛起》是《大黄蜂》的直接续集，时间背景就放在了《大黄蜂》1987年的7年后，故事的开端放在了纽约的布鲁克林。

男主是由安东尼·拉莫斯饰演前军事专家诺亚，女主是多米尼克·斐许巴克饰演博物馆研究员爱莲娜。

正所谓流水的人类铁打的变形金刚，在《大黄蜂》中，擎天柱和他的大伙伴来到地球，和大黄蜂汇合，但却被迫滞留在了地球无法回到赛博坦。

在电影的1994年里，变形金刚的派系还不是汽车人博派对战狂派，毕竟不能和《变形金刚1》的剧情冲突太大，从片名《超能勇士崛起》就不难看出，影片顺理成章引出了巨无霸和龙头部队，龙头部队也可以叫恐惧兽。

《超能勇士崛起》作为主打做任务拯救宇宙剧情线为主的商业片，当然是需要一个牵引故事的实体麦高芬，其实变形宇宙每部都有类似的东西，这次也不例外。

影片预告出现一把类似于能量钥匙的物件，钥匙顾名思义就是...钥匙，开启宇宙虫洞的这么一把钥匙，能去到宇宙任何地方，可以让擎天柱他们回到故乡赛博坦。

但也可以让宇宙大帝来到地球。

因此能量钥匙的激活，激起了博派，巨无霸和龙头部队的三方争夺，一场在地球的抢夺能量钥匙的冒险就此展开。

先说观感，《超能勇士崛起》比《变形金刚4和5》要好很多，但不及《大黄蜂》来得那么以小见大和细腻，当然如果你想看大场面和更多变形金刚，《超能勇士崛起》会比《大黄蜂》更刺激更爽。

总体影片叙事还是挺流畅的，没有任何观影门槛，你忘了之前任何一部变形金刚的故事完全没关系，虽然时间背景承接《大黄蜂》，但却是全新的剧情。

当擎天柱大黄蜂他们出现时，那种情怀带来的冲击力还是很大的。

影片前三分之二故事性相对还是很抓人的，虽然没有太多惊喜，但起码不存在废戏，文戏并不只是为了动作戏而服务，而是确实有在塑造男主角色。

坦白讲此前我并不认识男女主这两位大银幕新人演员，不过他们的演技还是有在线，特别是诺亚，他有着自己的一整套思维和动机，有他自己为人处世的风格，并不会只是被剧情推着走的角色，虽然也是family情感老梗吧，但这招是管用的，让人记住了诺亚这角色，不信你问问自己，你还记得《变形金刚4和5》的马克·沃尔伯格是干嘛的吗。

聊到诺亚印象深刻的地方，就不得不聊到最后的决战，诺亚那特别的造型，也是真的让人...过目不忘，让我都有点整不会了，这个我们晚点聊。

除了人类角色，想必大家更关心的是变形金刚这么多角色登场，看得过来吗，还别说，影片在这方面把控，比《变4和5》要好太多了，做到清晰准确，分清主次，影片通过剧情的推进，慢慢一步步的让变形金刚的各派系各角色登台亮相，并通过动作戏去体验每个变形金刚的性格特点，以及动作招式。

特别是重点推出的幻影，他可以说占据了影片变形金刚众角色的C位，比老大哥擎天柱的戏份感觉还要多一些，那段幻影和诺亚初相识的飙车戏，还是有点意思的。

而幻影的角色性格，不难让人拿来和大黄蜂作比较，不过可惜的是，幻影和大黄蜂的互动并没有能建立起来，因为幻影要和诺亚做CP，这一招也是明显参考了已经成功的《大黄蜂》里的查莉和大黄蜂之间的友谊，是起到一些作用的。

擎天柱在影片中也不再是正义凛然，绝对正派的作风，而是更像是一个有着自我情感的角色，因为某种原因，擎天柱带着大伙伴滞留在地球回不了赛博坦，他有了更多的情绪波动和压力，虽然只是点到为止，但也算是实属不易，嗯我觉得也是或多或少参考了《大黄蜂》的优点，有情感的汽车人，才会让观众更接纳。

巨无霸是变形金刚全新的派系，影片通过爱莲娜的研究过程，慢慢让观众去认识到了隐藏在地球的古老机械生命，因为都是以动物形态作为特点，还是很好辨认的，遗憾的是影片还是得重点照顾到汽车人的众角色，所以巨无霸这次只是出场亮个相，戏份并没有太多。

再来就是反派龙头部队，基本就没什么角色刻画了，纯纯反派工具人。

看爆米花动作爽片，主要还是看特效和动作，变形宇宙的前车之鉴已经证明，并不是一堆钢铁堆积械斗时间越长越好，占比戏份越满越好，爆炸越多越过瘾的。

动作戏和文戏占比均衡，节奏把握得当才能让人看得赏心悦目。

特别是影片最后决战在前半段格局和灭世感营造出来了，宇宙大帝这样的超重量级反派的登场，还是让人看得挺振奋的。

但到了决战后半段要收尾时，又似乎为了影片的结束而结束，过于急着收尾，把前面渲染的大格局末世感变成了儿戏。

这和我刚看的《蜘蛛侠：纵横宇宙》结尾的观感正好相反，《超能勇士崛起》让人觉得没必要为了结束而结束，急着定调反派的失败，而《纵横宇宙》则是来了个戛然而止。

那都说到这了，就不得不提到《超能勇士崛起》的一些问题了，会涉及更多的剧透，不过这爆米花爽片也不用太担心剧透就对了。

那最明显的就是为了分配好擎天柱和幻影，以及其他变形金刚新角色的戏份占比，影片第一幕就让大黄蜂暂时先领个便当，这样设置其实OK，反正大黄蜂也不是第一回了，当看到大黄蜂被穿刺还是挺心疼的。

但到后面复活大黄蜂就有点敷衍了，随随便便看起来很偶然的机会就活过来，然后大黄蜂加入决战，感觉就是主创掐指一算，差不多影片新角色都介绍和展开了，老角色大黄蜂可以重新复活登场，那就随便做个什么事件就让他活过来吧。

再来还是大决战的收尾，明明前面宇宙大帝和天灾杀伤力都还挺强的，怎么就突然擎天柱他们小宇宙爆发，一下子把反派天灾给干没了。

诺亚那套钢铁侠装我也是真的觉得有些违和，此前说好的把故事重心放在变形金刚角色上，但现在看来，人类角色的戏份依然很吃重啊。

还有密匙组合还要弄个密码操作是什么鬼，操作的仪器大小还挺适合人类又是怎么回事，这些为了能把决战拉长的设定，都编排得过于简单偷懒了，看得我还是有些出戏的。

最后来聊聊彩蛋，诺亚拯救世界后，回到了布鲁克林应聘安保工作，面试他的人是《纸牌屋》的道格，原来他私下还做这事呀，道格是国家秘密组织的小领导，研究的似乎正是《变形1》中的外星文明，算是把这部和前面的变形金刚剧情串起来了。

不过咱就是说，如果美国这边都已经长期在研究变形金刚这些外星文明了，那在秘鲁的大决战，怎么就只有诺亚和爱莲娜两个人类呢，其他人类军队哪去了，这可是要毁灭地球级别的大事件呀。

不管怎样，彩蛋算是开启了新的变形宇宙篇章，那么下一部会怎么做，我当时采访也有问到这问题，制片人的意思当然是想把《超能勇士》三部曲做好，那可能时间线还是会在《变形金刚1》之前，以诺亚为主角。

但你懂的，变形宇宙主打的是什么？

哎对了，摸着石头过河，所以看到时剧情如何发展吧。

好！

小结一下，时隔5年！

变形宇宙的第七部《变形金刚：超能勇士崛起》，再次带着更多变形金刚新成员来到大银幕，变形金刚的变形够过瘾够刺激，但变形金刚的重量感和扎实金属感还可以再提升。

你不需要带着太严谨的思路去理解这部电影的剧情，想得越多影片bug越多，如果你一直喜欢变形金刚，《超能勇士崛起》还是可以进影院看一看的，尽量选大的影厅，变形金刚就是要看巨大的银幕。

那么本期点评就先聊到这里，观看过后的大伙伴们欢迎在留言区分享你的观感！

每年速激和变形金刚上映都会拿到外语片的冠军。

在今年美国大片不断的扑街后，这部变形金刚能给个6分。

速激10给1分。

斯皮尔伯格制片人，电影cue了几次ET，和马上上映的夺宝奇兵系列，算是私心小彩蛋。

迈克尔贝也挂名制片人，影片的后半段还是继承了迈克尔贝那一套，砰砰砰一通无聊打斗爆炸。

今天首映光谷都给了伪3D的排片，这片3D效果几乎为0啊，开头有不少夜场戏3D真是灾难，尤其是看了阿凡达2的3D效果再看这真是难受。

我看了下明天其实有IMAX2D，排片很少。

最推荐的版本是杜比2D。

变4那年高中毕业。

变5和小歪同学在中关村的美嘉影院看的，那天我刚好结束在北大的创客营，从北大校园骑车去美嘉看的。

大黄蜂被骂的太惨我当时没去影院。

一晃这就变7了。

这个系列男人至死是少年就爱看个变形嘛。

我觉得像柯南一样每一集单开一个叙事，搞点好看的风景和好的配乐，搞成年代戏一直拍下去，还是比速激这个魔怔的系列要强。

这是我眼花了吗？

变形金刚这种视效题材的电影，怎么我好像看到了几个镜头的5毛特效？

视效电影要是没钱了，那真是满完那。

情节就更是没什么情节了，最后来个支援，就大黄蜂自己就可以力挽狂澜了啊？

那开始的时候是怎么被打死的？

最后还要想跟特种部队联动，整了一身铠甲，人车合一，真是拉拉拉。

选那么个男女主，看完有种审美被输出的感觉。

怼脸输出。

闪瞎了我。

用东北话说，你们好莱坞没人啦？

故事情节：诺亚负责电子军事方面的退伍军人but前领导认为他没团队精神所以找不到工作，埃琳娜是一名很有才华的勤奋认真的实习生but被博物馆女老板剥削，每天只能帮女老板熨烫衣服，他们踏上一场冒险，一起并肩作战阻止宇宙大帝unite crown吞噬地球，地球人诺亚认为最好的办法是毁掉曲速钥匙；而汽车人擎天柱想在漫长旅程后返回家园，必须保住曲速钥匙，而且也能救活bee大黄蜂；而汽车人的原始祖宗巨无霸Maximals（大猩猩＆犀牛＆猎豹＆鹰的机器人，和现在的Google AL热点结合）和人类结盟，让秘鲁的原始部落看管另一半曲速钥匙，这让不信任人类的擎天柱无法理解擎天圣——他是擎天柱名字的由来，致敬上一代的伟大领袖擎天圣，but因为擎天圣的母星已经被宇宙大帝吞噬毁灭so他不希望庇护自己的避难所地球重蹈覆辙，这3方的矛盾冲突应该才是电影的核心，显示了所有角色的人性弱点not一味的强权，赋予了非血肉之躯的机器的“人性”：身为3方代表，每一方都认为自己的主张有充足理由，即使代入“慕尼黑会议”这类各国首脑会谈也不违和，最先展露的是人类自私自利的嘴脸，第1次看到不一样的擎天柱用近乎极端的不考虑地球的方式达到目的，不同以往绝对正义的领导，在这里他怀疑＆不信任＆有悔恨＆像人一样也会犯错也有人性弱点，不是丢下华丽的打官腔就离开了；擎天圣从最初不欣赏擎天柱的急功近利，当手下飞鹰（杨紫琼配音）被天灾击中魔化倒戈（是小恶魔配音的but后期处理的听不出来了），因为不是自己的小伙伴所以擎天柱想击毙时，擎天圣应该就理解了擎天柱为了bee做出的选择，他就会收回“擎天柱怎么变成这样”这句话，“未经他人苦，莫劝他人善”没有感同身受不去judge别人，魔化的飞鹰攻击女主埃琳娜＆擎天圣，擎天圣不还击只是从后背紧紧抱住飞鹰喷火的嘴，亲手结束了同伴的生命时擎天圣的表情很心碎无奈复杂（这里有点像《釜山行》中姐姐变成丧尸，妹妹打开车门抱住已经不是姐姐的姐姐），but导演硬输入美国价值观却没有详细展开这点，实在太遗憾了，这是电影缺点1，缺点2塞的太多情感线一锅乱炖：诺亚＆保时捷 Mirage幻影的关系，插科打诨的对话可能想复制《大黄蜂》毕竟是最受欢迎的变形金刚衍生作品。

诺亚＆埃琳娜的旅程but情感线没串好有点虎头蛇尾了。

最无语的是诺亚＆慢性病的弟弟，出发秘鲁之前嘱咐幻影保护好哥哥＆幻影舍身保护诺亚时弟弟的鼓励，太矫揉造作，本来还沉浸在幻影的感动中听到弟弟教科书的豪言壮语瞬间就出戏了，换成马丁路德金差不多；缺点3电影政治过于正确了，“此地无银300两”种族歧视，特意挑选少数族裔，布鲁克林的女主＆布什维克的男主，调侃在秘鲁接风的千斤顶的西班牙口音；其他小缺点：保时捷幻影 (Porsche Mirage调侃马基·马克 Marky Mark放弃Funky Bunch 乐队的歌手身份而成为一名演员，这位歌手的真名是马克·沃尔伯格，曾出演《变形金刚 45》这其实不太幽默反而有点尴尬；运送他们去秘鲁是一架（由约翰·迪马吉奥配音）生锈的二战旧货机？

/和迈克尔·贝的《变形金刚》不同，在变形金刚系列中除了《变形金刚1》这部电影算不错，导演小史蒂文·卡普尔 Steven Caple Jr.向几部电影致敬：《侏罗纪公园》《夺宝奇兵》等斯皮尔伯格电影＆雷德利斯科特《普罗米修斯》（需要输入代码停止传送门的导航罗盘same普罗米修斯的外星飞船上的休眠舱）＆《钢铁侠》

看了前三部的我，真的是白做功课了，《变形金刚7》完全是全新的故事呀！

这次，新加入了在漫画时就颇有人气的猛兽侠（具体来说有杨紫琼配音的飞箭勇士、与擎天柱同为精神领袖的猿猴晴天圣、犀牛勇士和黄豹勇士），在我看来这是介于人类和变形金刚之间的融合智慧生物体，是类似于“润滑剂”的作用，让急于回到母星的变形金刚看到人类的无辜和精神意志层面的强大，也让人类懂得变形金刚的隐忍坚定和柔肠百结。

双方在互相理解和认同的基础上，一起战斗也就水到渠成了。

大家可以回想下擎天柱调侃大黄蜂时说的别模仿在汽车影院里看到的角色的腔调说话，同个族群尚且互相看不惯，何况是不同种族不同智慧体之间的融合呢？

猛兽侠的加入，其实让人类和变形金刚的通力合作加了更多筹码。

剧情方面，特别喜欢两处设定。

一处是飞肩勇士被宇宙大帝的恶所侵蚀而陨落，擎天圣从秘鲁原始人类族群里取出了另一半钥匙，多年以来的相处，猛兽侠和人类形成了一种人与自然神灵的共生关系，他们的这种亲密也就为变形金刚和人类的通力合作形成坚固的友谊而埋下伏笔。

另一处则是克里斯弟弟让幻影照顾好哥哥诺亚。

也是在危急时刻，克里斯给予了哥哥诺亚支持和鼓励，促使他加速成长。

表面上来看，有一技之长且已经成年的哥哥是家里顶梁柱，但另一个侧面来看，是这个家庭的温馨和凝聚力给了诺亚闯荡世界和保卫地球的勇气。

这是一个永恒主题：爱和勇气。

有句讲句，还是得在大荧幕看，亮度和画面色彩丰富度都更加优越，令人眼花缭乱的变身也能看得更清楚，每一帧都能细细品味尤其是追车戏中，幻影重新组装改换航向，甚至还把诺亚掉个个的场景太出人意料了，随之带来的四个分身也让人一时反应不过来，是看漏了什么情节吗？

怎么就突然五个“幻影”了呢？

哪个才是真身呢？

电影副标题叫超能勇士崛起，然而猛兽侠们非但没有齐聚，还只是在片头与结尾打了把酱油，核心矛盾仍旧是以擎天柱为首的赛博坦难民武装团伙为主展开。

作为猛兽侠宿敌的原始兽阵营没有出场比较可惜，不过宇宙大帝终于在真人版中亮相，算是本片的一大亮点。

从时间线来说，本片是迈克尔贝执导那五部曲的前传。

影片中能看到一个年轻易怒的擎天柱，他不信任人类，也不了解地球文明。

于是擎天柱与久居地球甚至与人类结盟的擎天圣一伙相遇，着实上了一课。

本片基本上解释了在过去变形金刚电影中擎天柱对人类的没来由的保护与信任的原因，毕竟作为星际难民，不夺取地球的话就只能与地球文明融为一体，唇齿相关。

然而不得不吐槽的是，大黄蜂真是克林体质，回回都被献祭。

而擎天柱就如同赛亚人，愤怒才能引发战斗力。

本片的危机就仿佛是过往电影的融合，寻找火种变成了寻找曲速钥匙。

宇宙大帝吞噬星球也只是比变4那大吸尘器威力升级，就结果来说跟把赛博坦召唤到地球没区别。

如果擎天柱知道他留在地球，会导致纽约、埃及、芝加哥、香港相继被毁，恐怕就不会销毁钥匙，反而拍拍屁股一走了之。

他这吸引敌人的体质，跟超人和美队们有的一拼。

视觉效果，慢镜头，大场面调度，爆炸，都像是对迈克尔贝的拙劣模仿。

短短两小时电影却让人觉得冗长，看的累。

除了两次一惊一乍的躲猫猫戏，找不到任何爽点。

彩蛋里面跟特种部队进行了联动，主角被征召，但就正片这惨不忍睹样，恐怕会跟黑亚当的超人彩蛋一样，妥妥溜粉用，世纪大诈骗。

另外，黑人主角并没有什么问题，搞政治正确也没所谓，丑才是原罪。

黑人中不是没有长得好看的人。

不是特殊需求，就不要找长相清奇的人来演了，让人过目不忘的颜值不好找，正常长相难道就找不到么。

诶哟我操笑死了又开始编了妈的为什么这么逗，忍不住笑了几声，啊啊啊啊啊让我看看会怎么发展。

好焦虑，怎么反派看起来又那么牛逼，只求别伤任何autobot别弄得他们断胳膊断腿就行，然后白日梦一下拿到那个钥匙成功回家吧，不想待在这就别在地球耗着了，赶紧回快乐老家。

眼前发黑，求你们别打了，可怜的autobot们被不在乎地球的敌人（还有地球人）揍了多少次了，每一次被打的要死都看的人揪心，第二部还是哪一部Optimus停机了，这一部大黄蜂停机了，操狗了，之前有那个化腐朽为神奇的小钥匙救活了Optimus，这一部咋办？

感觉Optimus就是被一次次的人类里也有值得拯救的这种话骗得团团转，每一次心灰意冷又重燃希望决定守护，服了服了服了服了服了服了。

我操啊，这下死了，怎么就他妈的菜得要命俩都给那个，反派的帮叫啥名来着，反正就是给他们都夺走了，我真服了，这下等死了。

我靠啊那个Unicron来了，乌云遮蔽小地球，这下真的眼前发黑了，不行了，我草您吗，我要两眼一黑昏死过去了，崩溃，崩溃，崩溃崩溃崩溃崩溃崩溃。

这怎么办？

这怎么办？

这怎么办？

这怎么办？

这怎么办？

这怎么办？

这怎么办？

这怎么办？

这怎么办？

这怎么办？

欸呀不行了太诙谐了，还以为Mirage已经透透的死了，居然又他妈活了，更别说直接变形给Noah套了层机甲，炸裂无比的，笑死。

等会，什么？

我靠，这是什么大联动吗？？

G.I. Joe？？

还是那个标题带星星的，真是那个系列电影？

我勒个大操啊。

尼玛看完了，倒霉催的，钥匙炸裂了，autobots又他妈回不了家了，服了，还好除了Mirage变成壳子，还有Airazor鼠了以外，其他人都还凑合的活着，还行吧，妈的，这不会是还有下一部吧，我看见他妈的特种部队25年还有一部呢，别跟我说我会在里面看见变形金刚啊，我操。

还有那些Maximal说实话变成人形的时候真的有点帅，我去。

完犊了，又想看一遍Bumblebee了。

相传宇宙中有一个灭世邪神——宇宙大帝（Unicron），专门吞噬行星作为能源，所到之处必然伴随着死亡与毁灭。

在电影的开场，宇宙大帝盯上了一颗山清水秀的星球，那里住着一群高智慧的动物机器人“巨无霸”，更重要的是他们手上拥有能够穿越时空的“超曲速钥匙”，有了这件神器他即可以横行无阻，把宇宙万物都毁灭殆尽。

宇宙大帝是1986年《变形金刚大电影》第一个出场的角色，干的第一件事便是把一颗文明高度发达的星球瓦解并吞噬。

《超能勇士崛起》的开场还原了动画中触目惊心的一幕。

当巨无霸带着钥匙逃离后，宇宙大帝随即毁灭他们的家园。

巨无霸的前任领袖名叫圣猿（Apelinq），与擎天圣有着相似的外型。

在原作中，巨猿在科学研究领域有着很高的造诣，但他没有领导过巨无霸军团，而是在雷霆拯救队当过指挥官，也曾参与寻找失踪的艾萨龙号飞船（擎天圣所在的科考船）。

宇宙大帝的手下天灾击败圣猿后，把他的巨无霸标志据为己有，不难看出这位大哥是变形金刚标志的收藏爱好者。

从他肩膀和载具形态的车头上，可以看到许多不同派别的标志，包括汽车人、霸天虎、巨无霸、恐惧兽、雇佣兵和雷霆拯救队。

时间来到1994年，男主角诺亚是一个生活在布鲁克林的波多黎各小哥。

最近有一个相同出身的少年活跃于大银幕，跑到蜘蛛宇宙里惹了不少麻烦。

为了照顾生病的弟弟，诺亚决定铤而走险，偷车卖钱给弟弟看病。

都说命运弄人，可命运也眷顾凡人，诺亚偷的这辆车正好是一个汽车人（幻影）。

另一边，女主角埃琳娜是一名博物馆助理，她的专业能力却十分拔尖，一眼辨文物的戏码让人梦回《古董局中局》。

当她检查一尊古怪的鸟型雕像时，意外发现了隐藏其中的半个超曲速钥匙，密钥激活发出的信号被汽车人接收到，于是擎天柱开始召集散落四处的汽车人同伴。

擎天柱和大黄蜂躲藏在地球上已经有七年之久（七年前的故事可以在《大黄蜂》里重温），一直在寻找回到塞伯坦的方式，而超曲速钥匙正是他们需要的东西。

本集汽车人的阵营中，除了老面孔擎天柱和大黄蜂，还有新加入的幻影、阿尔茜、千斤顶和同温层。

幻影（Mirage）幻影的身上是有一点反骨在的，但他会始终站在正义的一方。

这个特征呼应了他在G1世界观的设定：战争前，幻影是塞伯坦的贵族，平日爱好只有派对和狩猎。

但当战争开始，幻影被迫选择立场时，他却对汽车人和霸天虎之间的斗争冷眼旁观。

他还经常质疑汽车人的暴力手段，并公开地希望他们和霸天虎和睦相处。

正因为如此，他被一些人贴上了霸天虎同情者的标签。

尽管如此，他仍然是一名优秀的战士和身怀绝技的间谍。

当汽车人需要他时，他总会挺身而出。

影片里展示了幻影分身的技能，而在原作中，他还经常会使用隐形的能力。

幻影在大战中给诺亚穿上了一套变形外衣，虽然看着像钢铁侠，但其实这个形象致敬了动画中的Exo-Suit。

人类父子Spike和Daniel都曾穿上这个动力装甲，利用其战斗和变形的能力，参与汽车人的任务。

据主创透露，电影中幻影的塑造参考了不少经典元素和角色，其中包括迈克尔·贝的《绝地战警》（保时捷）、兔八哥和《变相怪杰》中的喜剧元素，以及配音皮特·戴维森本人。

阿尔茜（Arcee）阿尔茜是一个能变形为摩托车的女性汽车人，也是变形金刚历史中长期登场的角色之一。

电影《变形金刚2》中，阿尔茜与克劳丽娅、艾丽塔三姐妹一起登场。

在《大黄蜂》里，阿尔茜在开场的塞伯坦大战中也有短暂露面。

这个角色是为1986年《变形金刚大电影》而创作的，最初的形象借鉴《星球大战》中的莱娅公主，在头的两边配上了机器人版的“发髻”。

千斤顶（Wheeljack）千斤顶的造型在真人电影中一直在变化，你甚至没办法找出不同形象之间的相似之处。

在《变形金刚3》中，他是一个神似爱因斯坦的老者；在《大黄蜂》中，他回归了G1的经典形象（蓝色发光小耳朵）；在《超能勇士崛起》中，他戴上了“眼镜”，呼应汽车人科学家的身份。

千斤顶是第一代变形金刚故事中最重要的配角之一，也是动画系列中第一个出现的角色（比孩之宝亲儿子大黄蜂还要早），他的身影贯穿了全剧的始终。

因此在《变形金刚大电影》中，千斤顶只有一帧死亡画面的安排，引起了很大的争议。

另外还有同温层（Stratosphere），名副其实的工具人，哪里需要运输，哪里才有他。

钥匙的信号同时引来了天灾和他的部下：夜莺和圈套。

反派一方又称为恐惧兽（Terrorcons），也就是G1动画中组合成求雨鬼的五个霸天虎。

在后续作品中恐惧兽变成了威震天手下的不死军团，而这次在电影里终于成为与巨无霸、原始兽并立的单独派别。

天灾（Scourge）

动画里，天灾是宇宙大帝的产物，他的前身是霸天虎阵营的惊天雷（Thundercracker）。

在1985年的《变形金刚大电影》中，惊天雷在战斗中身负重伤，全军撤退后被红蜘蛛扔下飞船，一同被抛弃的还有威震天和闹翻天等。

众人在太空里飘荡，直到遇见宇宙大帝，被改造成新的形态和身份。

威震天变成了惊破天（Gavaltron），闹翻天变成狂飙（Cyclonus），惊天雷变成天灾（Scourge），其余小兵则变成了天灾属下的扫荡队（Sweeps）。

《超能勇士崛起》中，来自天灾身上的急冻怪（Freezer）就是他的扫荡队。

电影中没有讲述天灾的起源，但惊天雷却曾在前作里登场。

在《大黄蜂》中，惊天雷出现在开头的赛博坦大战中，下一秒即被汽车形态的大黄蜂一下撞飞。

G1动画中，天灾的载具形态多为巡航飞艇，而且他的机器人头部会在机身上直接露出，活像一只探头的小狗，显得特别滑稽。

而电影里的卡车形象则借鉴了动画《变形金刚：汽车人战记》（TF2000）。

在这部作品中，天灾有不同的起源故事：由于惊劫天（威震天）在给原生体扫描一辆油罐车作为载具形态时，同时扫描进了在场的擎天柱，因此诞生的原始兽有着与擎天柱相似的外形。

夜莺（Nightbird）

动画中夜莺是一个由人类制造的机器人，也是变形金刚历史上第一个女性机器人（尽管她不具备变形能力）。

夜莺最初出现在G1动画第二季第10集“Enter the Nightbird”，名字看着有点污（直译为“进入夜莺”），实际上这一集的名字取自1981年美国电影《忍者大决斗》（Enter the Ninja），影射了夜莺的忍者形象与能力。

夜莺由日本科学家藤山博士创造，但出世没多久就被威震天抢走，并被改造成霸天虎的一员。

夜莺第一次出任务便展示了超凡的能力，一人对付多个汽车人不在话下，连威震天都对她赞不绝口，于是发生了以下对话：红蜘蛛："She's not so hot."威震天："She's hot enough to replace you whenever I choose!"嫉妒让人面目全非，红蜘蛛在得知自己地位不保后怒火中烧，当场给了领导威震天一拳。

后来更跑到战场上偷袭夜莺，使得汽车人扭转败局（红蜘蛛常干这种事，因此获得民间称号“荣誉汽车人”）。

G1故事结束后，夜莺在后续漫画中偶有出场。

在比较有趣的一篇里，讲述威震天把夜莺当成机器人女仆向公众发售。

为了防止她制造麻烦，威总在她的程序里设置了笨手笨脚的特性，这让顾客们觉得很可爱，因此商品得到了量产。

结果夜莺的克隆体很快失去了控制，开始在东京大暴走，但顾客居然还是觉得这很卡哇伊，于是夜莺得以继续在市场上销售。

感受一下，你顶得住吗？

虽然这是夜莺第一次在真人电影里出现，但早在《大黄蜂》中，女性机器人“粉碎”（Shatter）的形象就是以G1夜莺为设计灵感的。

圈套（Battletrap）

圈套在G1动画中由两个独立的机体组成（分别变形成吉普车和直升机），属于二合一战士（Duocon）。

喜欢在战斗中设置陷阱夹击敌人，从中获得乐趣。

汽车人与恐惧兽在博物馆进行激战，最终半块钥匙被夜莺抢走，大黄蜂也被天灾重创。

也许是因为电影中已经有幻影这样一个嘴贫的角色，所以干脆先让大黄蜂歇一歇。

大黄蜂在遭受致命一击前，说了一句“哦，船长，我的船长！

”（O Captain! My Captain!），相信看过电影《死亡诗社》的观众都会记得这句著名的诗句。

实际上，大黄蜂由于声带系统受损，只能通过车载收音机截取广播内容来表达自己的意思，因此影片中大黄蜂的台词均来自于各种影视作品：比如刚出场的时候："Yippee-Ki-Yay Motherf****r!"（最后一个词没说全），来自《虎胆龙威》（1988）。

在仓库里看见诺亚的时候："Well, well, what have we got here? "，来自美剧《欢乐时光》（1974）。

看到超曲速钥匙的全息影像时："What the hell am I looking at? "，来自《太空炮弹》（1987）。

当擎天柱提到人类时："They are my friends."，来自《星际旅行4：抢救未来》（1986），说这句话的是伦纳德·尼莫伊，也就是动画大电影中的惊破天（配音），以及《变形金刚3》中的御天敌（配音）。

反对擎天柱对人类的评价时："You can't handle the truth!"，音频来自美剧《宋飞正传》第五季（1993）。

原话出自电影《好人寥寥》（1992），是由杰克·尼科尔森演绎的经典台词。

在最终大战从天而降后："I have come here to kick ass."，出自电影《极度空间》（1988）。

从其中某些词汇可以看出，擎天柱不让大黄蜂去汽车影院是有道理的。

电影中还提到了许多九十年代以前的影视元素，包括：诺亚和弟弟互称“索尼克”和“小狐狸”（《刺猬索尼克》）。

弟弟安慰诺亚时，引用了超人面试失败的经历。

汽车广播提到马克·沃尔伯格退出乐坛，投身影视界，这一年正是1994年。

这个人后来还主演了《变形金刚5：最后的骑士》。

幻影提到了电影《长大》（也叫《飞越未来》，汤姆·汉克斯主演的电影）和《E.T.外星人》，后者的导演史蒂文·斯皮尔伯格也是变形金刚电影的制片人。

诺亚进入神庙后提到《夺宝奇兵》，也是斯皮尔伯格的电影。

幻影喊擎天圣为“金刚”，毕竟他是唯一名副其实的变形“金刚”。

正当汽车人快要被剿灭时，一头巨鹰神兵天降喷火救场。

在埃琳娜分析出另一半钥匙的位置后，众人决定前往秘鲁。

终于，电影的重点角色（至少在标题中）——超能勇士终于要崛起了。

以擎天圣为首的野兽小队名叫巨无霸（Maximals），出自1996年由美国孩之宝出品的动画《Beast Wars: Transformers》，国内译为《变形金刚：超能勇士》。

电影中，飞箭提到巨无霸是汽车人的“过去与未来”。

在场的汽车人似乎没有深究下去的意愿，但实际上这句话揭示了一个大秘密。

如果电影沿用动画的设定，那么巨无霸和原始兽正是来自未来三百年后汽车人和霸天虎的后代。

因为时间穿越，两派的一部分成员被滞留在史前地球上，他们发现星球上有大量的能量体，其辐射会让他们的身体系统无法承受，使得他们选用当地动物作为变形形态，利用有机的皮肤保护他们的机器人身体。

电影中，由擎天圣领导的巨无霸小队，成员分别有黄豹、犀牛和飞箭。

擎天圣（Optimus Primal）

动画中，擎天圣是巨无霸小队的领袖，为了追捕以霸王龙为首的犯罪团伙原始兽，带领自己的部下（后来的黄豹、犀牛和老鼠）来到史前地球。

擎天圣原本是一艘探索飞船的舰长，最初的使命为前往无垠宇宙，勇踏前人未至之境。

如果没有变成猩猩，他可能就是变形金刚系列的柯克船长了。

除了名字和领导能力，擎天圣还继承了擎天柱的口头禅"Roll out!"（出发！

）。

在电影最终大战前，两派领袖站在山头上，一同喊出了这句著名台词。

黄豹（Cheetor）动画里，黄豹在巨无霸小队的定位与大黄蜂类似，年轻且不谙世事，有着活泼、冲动、鲁莽的个性，在多次战斗中逐渐成长，最终成为稳重可靠的巨无霸战士。

黄豹在刚化身为豹子时，对获得的超快速度感到非常兴奋，不顾队长的劝阻冲到野外自由奔跑，把路上的野生豹子吓得够呛。

犀牛（Rhinox）动画里，犀牛是队伍里的科学家，巨无霸经常会利用他的发明对付敌人并取得胜利。

犀牛个性沉稳，遇事冷静，始终是巨无霸小队里最可靠的成员。

飞箭（Airazor）动画中，飞箭是巨无霸小队的侦察兵，性格略显敏锐尖刻，与同为侦察兵的白虎互生情愫。

电影里的飞箭由杨紫琼配音，要知道，她曾经就是飞鹰女侠啊！

动画里，巨无霸的原始成员还有一位老鼠勇士（Rattrap），队伍里的搞笑担当，但也是有勇有谋的战士，多次凭借灵活的思维拯救巨无霸于危难之中。

据导演透露，电影中没有加入老鼠的原因是角色太多了，然而这个角色仍有可能在未来续集里出现。

在电影的最后，人类与汽车人联手，破坏了超曲速钥匙，宇宙大帝仅吃了一口灰便扫兴而归。

当然，这种级别的反派未来必定会卷土重来，汽车人与巨无霸也终有一天要直面这个强大的对手。

虽然真人电影往往不会照搬原作的设定，但关于宇宙大帝后续的故事也许能从《变形金刚大电影》中找到一丝线索。

动画中，在汽车人与霸天虎的殊死战斗后，宇宙大帝遇到了流浪太空的威震天和其它几个受伤的霸天虎，并将他们改造成更强大的惊破天、天灾、狂飙和扫荡队，条件是惊破天帮助宇宙大帝夺取汽车人的领导模块。

这个领导模块存在于汽车人领袖的体内，擎天柱临死前将其交给了通天晓。

然而惊破天从通天晓手上夺得领导模块后，没有轻易上缴，而是企图以此控制宇宙大帝。

宇宙大帝被逗乐了，笑说你对我的力量一无所知，随机变形成为机器巨人，开始对塞伯坦星球大肆破坏，还将惊破天吞入了体内。

最终，进入宇宙大帝体内的热破从惊破天手上夺回领导模块，并释放其中的力量，炸毁了宇宙大帝的身体，而他仅存的头部漂流在太空之中，变成了塞伯坦的一颗卫星。

《变形金刚大电影》中为宇宙大帝配音的是奥逊·威尔斯，这位好莱坞传奇人物因执导并主演《公民凯恩》而广为人知。

在给宇宙大帝配音时，老威尔逊的身体情况已不太乐观，他用一天时间完成了全部配音工作，而这部影片也成为了他最后一部参与的电影。

在完成配音的五天后（1985年10月10日），奥逊·威尔斯去世，享年70岁。

宇宙大帝的起源在各个世界观中有不同的版本，有的说他是由至尊太君（Primacron）创造的，有的说他在宇宙之初已经是神一样的存在，还有的说他就是地球的核心。

后来，“宇宙大帝藏身地球”的设定被真人电影《变形金刚5：最后的骑士》沿用，在该片的结尾中，宇宙大帝标志性的尖角出现在沙漠之上。

另外，在天灾的口中可以得知元始天尊（Primus）的存在。

如果宇宙大帝代表的是黑暗，那元始天尊就是光明的化身。

元始天尊是变形金刚宇宙的创世神和塞伯坦星球的化身，他创造了创世十三祖，也是天灾提到的Primes。

十三组进而繁衍出后世的变形金刚，据说擎天柱便是第十三个Prime的化身。

影片的结尾，诺亚从秘鲁回到布鲁克林，去面试一个安保的工作。

让他惊讶的是，面试官对他的身份、背景、以及与汽车人和巨无霸之间发生的一切都了如指掌。

面试官告诉诺亚，漫长的战争还在进行中，他邀请诺亚加入自己所在的秘密政府机构，这时诺亚举起对方的名片，上面赫然写着——特种部队（G.I.Joe）！

关于变形金刚和特种部队在同一宇宙的设定，其实早就有过规划，毕竟它们都是孩之宝旗下的两大品牌。

在1987年，漫威推出了《G.I. Joe and the Transformers》这部联名漫画，确定两个系列存在于同一平行宇宙，分别是漫威的Earth-91274，和变形金刚的Primax 984.0 Gamma。

直到1994年漫威失去两个系列的版权，最终特种部队由出版社Devil's Due接手，而变形金刚则落在Dreamwave手上。

两家出版社都不约而同地无视版权，推出两者的合作故事。

如今，两大品牌终于要在真人电影中联手，等不及后续故事发展的观众不妨可以从漫画入手一探究竟。

除此之外，电影在短暂的字幕后还有一个彩蛋。

彩蛋中，诺亚正在修理大战中损坏严重的汽车人“幻影”。

黑人小哥打赌眼前的破车根本无法启动，结果幻影随即变身为机器人形态。

可以这么说，这个片段相当于漫威电影里的"Mirage will return"。

难道在电影院里面看电影都觉得电影很差？

从蜘蛛侠纵横宇宙到变形金刚，都觉得差强人意。

难道是因为在家投影看更加有气氛。

反正是不大满意。

我也算是变形金刚粉丝了吧，从1到6倒是还不错。

第七部观看实在是差。

首先是男女主选角上。

真的是很反感。

男主不帅，女主不靓。

而且还把种族主义带到电影中。

这反而会适得其反，大家指挥越来越讨厌黑人，这并不能改变什么。

要想改变对黑人的看法，麻烦拍一点《绿皮书》这样的电影。

而不是通过选角统一由黑人，这难道就能改变大家对黑人的看法。

我以前并没觉得黑人讨厌，看了好几部这种电影，真是越来越反感黑人。

大家去电影院看电影，不过是想得到视觉以及心灵上的审美，电影真的不要审丑。

麻烦还是按照美丽的角度来拍片。

剧情一般，整个剧情无尿点，波澜无起伏。

特效一般。

音乐一般。

人文主义精神一般，是从一个未谙世事的小朋友说出来的鸡汤。

真是觉得好笑。

兽族感觉打酱油，好歹来点特写。

除了猩猩队长，有点对话，豹子以及犀牛都是拖拖酱油。

老鼠也不见了，这可是嘴炮灵魂人物。

笑点一般，蜘蛛侠难看，好歹笑点还足够。

人物刻画一般，擎天柱这部完全没有领袖精神。

像极了傻缺。

一星留给情怀。

面试官讲笑话的时候一定要笑，白人就爱被拍马屁。

不要惹麻烦，也别去找麻烦，不然我就要找你麻烦。

你还弄了“抢劫专用混音带”？

“我才不会为了一帮太空机器人去闯博物馆。

”“如果是为了朋友呢？

”一言既出，四车难追。

人类只会保护属于他们的东西。

我没法把家园的安危交给连自己家园都守护不了的人。

同事而已？

你都进入过我的身体了。

只要你睁大眼、用心听，自然能领悟生活的真谛。

汽车人在利用他们新养的人类宠物接近神庙。

“抱歉，吓到你了。

”“我只是漏了点机油。

”人类值得被拯救。

你以为自己很渺小，但在我心里你是最强大的。

无线电上别说真名啊！

小爷我来取你们狗命了！

邪恶永远无法被彻底消灭。

从现在起，全世界最好的医生将全天候为你弟弟治疗，这些医生不会催你交医药费。

当时我并没抛下你，我是在调虎离山。