变成你的那一天

我并不是被预告片吸引来的，纯粹是想打发时间。

男女互换的题材着实老套，同样的题材从韩剧到电影，轮番轰炸，我早已经疲倦了，纵使有我喜欢的“小太阳林杨”饰演者出演此剧，我仍然连打赌说它会扑街到何种程度的力气都没有。

没想到它让我遇见了另一个“小太阳”。

余声声，第一集花样百出的小表情和各式各样的小动作让我差点弃剧，完全是本着我不差这点流量的胜负心才坚持到第二集。

电视剧进行到第二集以后，仿佛是一个废柴小傻瓜打通了任督二脉，而我就是一路观看它如何升级打怪，直至封神的忠实观众。

男女互换以后，女熠得知自己不仅以核桃仁果腹的希望破灭，而且砸烂的是六十万的流量核桃以后悲痛欲绝的表情；男声在计算出每样食物的卡路里后，以女声的身体解馋吃胖了五斤……凡此种种，不失为一部合格的喷饭剧。

截止至此，这部剧给我的印象还只是停留在嘴角的那点弧度，我以这样的心态看到十六集，而后发现我的心被它敲开了一扇窗。

“出道七年，一路明明暗暗，你也从地上的路灯，变成了天上的星星。

过去日子那些黑暗、还有痛苦，都只会将你衬托得更加耀眼。

”我反复观看这个视频，数次浏览这句话，然后点开了我的备忘录，里面有我之前给某部剧写上的观后感，我终于有勇气将它发了出去 ，让我这个在一片喝彩中显得格外突兀的评论见了光。

“首先你要得到很多很多的爱，然后你就可以积攒很多很多的勇气。

爱意多到溢出来，它们一路向前，铺筑你前方的路，于是夜空中出现了星星。

”以上这两句话是我看完某部剧以后写的观后感。

我靠在椅背上，感觉剧中那段话有了沉甸甸的分量，它托举着我，不让我往下沉。

原来还有别的选项，还可以自己当星星；原来我并没有失去畅想的资格，非但如此，我就是资格，我就是尝试之后的证据。

江熠很幸运，可以遇到余声声，遇到这样一个让他相信“爱我之所是，而非爱我之所为”这件事是真实存在的人。

我也很幸运，遇见了这样一部剧，遇见做到“声声入耳”的余声声。

剧中打动我的地方还有很多。

比如江熠和余声声有了误会会及时解除，说话做事不恰当会及时道歉，不会拖拉着将它变成大窟窿，甚至企图用猜度和时间弥补。

蜡笔小新说过，道了歉就能变回好朋友。

可惜这五岁小孩明白的道理，成年人却总是不实践。

比起承认错误，成年人更擅长找理由，采用词汇的堆砌来逃避问题。

观众在现实中已经承担了很多次这些烂果子，所以才喜欢看到明明白白的主角们。

真诚是稀缺品，所以才珍贵，才值得人们追寻。

佟婳在得知闺蜜塌了自己的房以后，郁闷是有，但过后就站在了声声那边，成为他们的头号CP粉。

声声在很希望佟婳采访伽树，提高公众号的阅读量的前提下，仍然选择尊重佟婳的意愿，没有怨言。

我在这样的设定下，感受到主创者们尊重观众的用心。

即使是卷毛哥，我前面因为他而牙痒痒的心情，也在他坐在车里啃干粮的镜头出现后松动了几秒。

每个人物都有血有肉，纵使看着不讨喜，也有自己的原则和坚持。

这不就是我们在生活中会遇到的大多数嘛，不是完美的但总有一面是动人的普通人类。

感谢编剧给我们呈现了这样丰满的角色们，没有站在制高点将他们脸谱化。

很多年前，在我还是个小学生的时候，电视上流行着成长型男主的角色。

他们好吃懒做，有各种各样的恶习，但他们心底存有善意，在其他人的指引下，逐步成长、历练，变成可以引导方向的了不起的人物。

现在我们看见的人物，总是好得没有原则，坏得没有底线，一部剧看完也说不出个所以然来，总归拉完进度条就是伟业一桩，该当拍手叫好。

知道佟婳和伽树是旧相识后，我期待过闺蜜互相塌房的剧情，也笃定编剧会这样安排。

但我被后续剧情打脸，很多人说不喜欢这样的纸片人剧情，看着没头没尾，饶人兴致。

我倒是很喜欢这样的安排，并没有哪条规定说男女之间的感情，必须得是爱情，才算得上尽善尽美。

人和人之间的感情多样化，亲情、友情、爱情……既然每种感情都有专属名词，就足以证明它们同样珍贵美好。

亲情线同样是让我思考良久的部分，我并不喜欢看原谅与释怀，更不相信出现良久的缝隙能修补得毫无痕迹。

放下和算了，才是我愿意接受的安排。

结局说我们真情实感看了二十多集的剧情是想象出来的乌托邦，因为繁忙现实选择逃离到电视剧里的我，不得不接受这当头棒喝。

好在，想要靠近的那颗心是真的，即使没有身体互换这种功能，想要了解你，感受你的喜怒哀乐，做你身体里的耳语者的这些心情全都是真的。

在烦闷琐碎的生活里找寻一个个值得铭记的刹那，使得爱惜刹那的生命之心得到满足，这就是我想要做的事情了，也是这部剧于我而言的意义。

男女灵魂互换是个老掉牙的小言梗，拍不好就落入俗套本剧看似是搞笑浪漫小甜剧，其实是揭示娱乐圈生态：Superidol的真实生活究竟什么样？

黑粉有多么敬业，脱粉回踩有多可怕？

流言八卦的能量有多大？

刚看了前几集，就有诸多槽点：公众号为独家专访伪装粉丝，挖人隐私不遗余力Idol手滑删评是蹭热度，力挺队友是“卖腐”小小举动被舆论放大，分分钟人设就要崩塌可以猜想后续曝光恋情，还会经历idol塌房的血雨腥风粉丝喜欢的究竟是光鲜人设，还是正主其人？

偶像究竟是坚持做自己，还是迎合粉丝来营业？

让我们拭目以待...本剧的最大亮点就是让大成子来演男主，大明星演绎大明星的生活，想来别有一番滋味在心头。

————————————————————————本剧的人设和演员，让人错以为踏入了贺子秋的平行世界同样是爹不疼娘不爱的小可怜，生长在寄养家庭同样有个十几年的死党朋友（还长着同样的脸）同样的儿童演员在同一个地点荡秋千更不用提生活在同一个海滨城市还有男主身上同样散发的脆弱感其实大成子去年的两个出圈角色心里都有需要解开的千千结：黎语冰要克服童年噩梦的阴影贺子秋要摆脱原生家庭的羁绊但是江熠的形象与此并不雷同他是孤独的星，也有善良的心他渴望安全感，也愿意打开心扉现在看来，这个故事并没有俗气桥段而是两个有趣可爱的灵魂找到彼此共同度过一段奇妙的人生希望他们有个Happy ending————————————终于看到明星塌房的段落，疯狂网暴的场景真实得可怕：虚假爆料捕风捉影，引发饭圈拉踩互撕，推上热搜扒皮素人，最后落得一地鸡毛...幸好Super Idol最终决定做自己，不然电影院的凄美分手戏成了残酷绝唱，哪还有幸福治愈的结局希望艺术照进现实，多一点温暖的曙光。

最近一直solo追星，所以看《变成你的那一天》真是特别有共鸣。

看完大结局后只想说：编剧牛逼！

首先得说，灵魂转换题材很老土了，男女主一开始互不对付，后来经过身体互换加深了解，双向暗恋走在一起，后来恋情曝光遭遇挫折分手，误会解除后又重新HE，这种换汤不换药的小说套路已经看过千百遍了。

但这部剧编的其中一个好处就是，在诙谐搞笑温馨的氛围里，能输出理智追星的价值观。

女主本来追的星是明星B，但她却跟B的队友男主A调换了身体，这样设置就直接避免了”梦女成真“的问题，而且还借剧里追星女孩们的口“平视式”多次开麦：“喜欢身边人与天上星是两种不一样的情感”这个观点，没有居高临下教育的嫌疑，让观众看得很舒服。

结尾十分钟让人眼前一亮（蛮有韩剧的味道），一下子将前面二十多集营造的虚幻美好乌托邦一瞬间拉回现实，虽说偶像剧一定程度上是造梦机和象牙塔，但如果剧情只有不切实际的甜宠也难以让人共情。

幸好最后剧情平稳落地，圆回来了，还将立意直接升华了。

还有一点，编剧导演很懂得如何消解剧情的甜腻和不合理。

例如前十几集每当高能甜宠的片段，剧情要不用搞笑桥段中和，要不主角直接开麦揶揄消解。

最后大结局声声问江熠：“我们互换的原因就这么扯吗”，江熠直接打破第四面墙，来了个夹带私货式的吐槽：“那得看编剧怎么写”。

这些小手法让我一顿爆笑，顺带忽略掉他的剧情bug。

近几年我总对偶像剧有偏见，觉得他们输出的都是工业糖精，精致漂亮但毫无灵魂，但感谢这部剧，成功让我消除了对偶像剧的刻板印象，这部剧真的值得（尤其追星女孩们）看

这个剧评拖得有点久了，主要是太懒了。

看这部剧的原因很简单，我是张新成的剧粉，每部剧都会看，一方面小张选剧本确实符合我的胃口，另一方面是我想看看他能给我带来多少惊喜。

张新成选剧本其实有很强的指向性，他会首选有正向输出的剧本，从他毕业到现在无一例外，包括蜗牛与黄鹂鸟。

回到这部剧，原本我的期待值并不高，因为互换这个梗并不新鲜而且也是我不爱看的类型，但是作为忠实剧粉我还是想看看这部剧他会怎样呈现。

抱着试试看的心里打开了第一集，老实讲第一集的铺垫节奏属实不怎么样，有点拖沓，大半集之后终于走向了正轨，整个剧集发生多次互换，互换的情节主要是以欢乐搞笑的节奏为主，女熠人是亮点，女熠人娇而不娘让整个节奏很轻快，剧情搞笑，看剧时不会有疲惫感，很好的解决了我不爱看互换剧的问题。

而我最爱的依旧是情感戏，我眼中这部剧的精华。

国产爱情剧通病是感情来的莫名奇妙，男女主很多举动仿佛都有大病，简单地说就是脱离正常人逻辑，让人带入不了，割裂感强。

而这部剧是真正意义的正常人恋爱，两个人从相识到心动，从心动到互撩，从互撩到试探，然后确立关系。

再由互相喜欢到相爱。

这是正常恋爱的过程（相亲不算正常恋爱），这样的节奏能让人真正带入进去，观众能理解他们的每个行为背后的动机，他们的甜也就变成了真正意义上的甜。

很多人吐槽分手那里，我是不理解的，因为那场戏是两位主演演技高光的一场戏也是不能删减的一场戏，那场戏真正的演出了什么是从喜欢到爱的转变。

喜欢是放肆，而爱更多的是克制，没有这场戏喜欢到爱的逻辑是不成立的，这样就会产生违和感。

这场分手戏让他们感情真正意义上的升华了。

这场戏抛开两个人演技的高光外，还有一个点我觉得做得非常好，就是电影的画面放映的是他们甜蜜的回忆，爱情的很多伤痛其实不是在一起时的不开心而是那些难以割舍的甜蜜回忆，这点安排的真的很精妙，这个形式会让人代入感更强烈。

再说一下很多人吐槽的结局，其实在没看这部剧之前我就大致能猜到这部剧主要想输出的是男女之间的互相理解。

我开始以为会是以互换的这种形式来表达男女之间互相理解，直到看到结局真的让我惊喜了。

就像结局表达的那样你不会真的有机会和一个异性互换，去体验他的生活，但是你会遇到一个适合你的人，他就想和你互换过一样，能理解你，包容你，并且爱你。

遇到这段感情的概率就像遇到小行星一样低，所以我们更应该去珍惜，这个处理真的很高级。

接下来说一下演员演技，梁洁饰演的余声声真的很有魅力，真的是钓系女主。

开始的余声声有点割裂感，但随着剧情推进越来越自然，越来越好，真的太会撩了，是那种甜美的撩，女性角色的撩多为性感的撩，而余声声是一种独特的甜美的撩，太让人惊喜了，既符合人设，又让人心动。

梁洁的眼神戏也非常不错，你能从他眼里看到她对男主的爱意，这让两个人的cp感特别强。

后来的分手戏更是演技的高光，哭的真实又漂亮，尤其是那声带着哭腔回答的那声“好”。

堪称点睛之笔。

张新成的演技有几个层面一直非常好，他的每个眼神都能传递出当下的情绪，每个表情都让当下的情绪更生动，他对角色的理解又足够深刻，再加上情绪饱满的台词，让整个人物都鲜活立体起来。

我只能说他太会演戏了。

很多觉得女熠人体现出他强大的演技，其实我并不这么觉得，我觉得男熠人才真正意义上地将他的演技展现的淋漓尽致。

男熠张新成演出了5个层次，真的是不同时期的不同的气质，起初因为童年阴影的清冷感，被营销号深扒时的脆弱感，对余声声心动后的攻击性，余声声被网暴时期的无力感，回国之后的成熟感，最后是比江熠更成熟温润的易江，张新成的角色让人入戏是因为他的角色是随着时间推移而合理的变化，让你感觉就应该是这样的，除了自然的演技更是对角色深层次的认知。

江熠这个角色真的演绎得足够细腻。

最后总结一下，整部剧节奏张弛有度，情节设计精巧，包括备受好评的背景音效无一不体现出整个团队的用心和功底，再加上两位主演细腻的演技，让整部剧成为了我心中2021年最有诚意的作品。

《变成你的那一天》大结局了，聊聊这部剧给我的惊喜。

我很少很少看剧，今年因为压力大试着看了两部口碑好的（另一部是《山河令》），都很上头。

说实话，完全没想到《变成你的那一天》能拍的这么好，编剧、立意、演技、服化道、拍摄、剪辑、音效…好到完全不像我意识中的偶像剧的水平。

在最表面的那层女熠人的绝佳演技和一次次笑到头掉的音效之下，是对各种人生角色的理解和温柔。

1、关于追星和娱记剧里有正常的粉丝，也有狂热到极端的粉丝，有把偶像当做光，从偶像身上获得力量、勇气和给养的粉丝，也有狂热、无脑又恶毒的粉丝；

把偶像当做光的粉丝们有具备专业素养，就事论事做深度报道的记者，也有无视隐私，唯利是图的狗仔。

编剧是50G冲浪选手吧，太懂营销号了orz关键是，每一边都那么生动和立体，没有刻意美化或者妖魔化，就连为了偷拍蹲了几天的狗仔，都能让你感受到他们的认真。

2、关于女性之间的雌竞和扶持闺蜜为争男人成仇敌，这是我小时候看的狗血剧里常见的剧情走向，毕竟，“女人之间抓头发互掐”最适合看热闹。

但《变你》里没有，声声喜欢上佟婳的偶像，一直瞒着佟婳，佟婳发现端倪之后最先担心（误会）的是声声被明星骗了感情。

真实世界里，再真挚的友情也不可能纯净到透明，完全没有隐瞒和欺骗，美好的友谊在于始终愿意为对方着想，愿意信任和体谅对方。

声声和许淑仪的“雌竞”更是有意思，或者说，许淑仪这个角色真的有意思。

声声和许淑仪的接触，从声声指认许淑仪是女海王，许淑仪怀疑娱记声声图谋不轨开始，两人一见面的火药味，猫虎大战的音效，这段怎么想都很容易写成狗血的关系，最终却走向了理解和扶持。

许淑仪是不是管理渔场的“海王”呢？

好像也是的。

但与单身男性在相处中留有暧昧，保持推拉，并没有什么实质的道德问题。

相反，“海王”“茶”的另一面其实是观察入微、善解人意、乐于助人，努力隐藏起自己所有的负面情绪，而且从来不让人为难——仅仅因为这些表象就质疑她人的动机，声声也有先入为主的成见。

许淑仪的原生家庭和江熠相似，有诸多问题，这样一路打拼出来的女明星，单纯才是不真实。

她关心朋友是真心，但没事儿找当红偶像团成员蹭蹭热度也没啥不好意思的：“可是他们那么火，我蹭一点他们又不会凉”。

她担心江熠和声声走得太近被骗是出于真的关心，但她敏锐察觉到江熠和声声真的在谈恋爱之后，又不动声色地给了双方足够的尊重和保护。

许淑仪不是偶像剧里的傻白甜或者阴险恶毒的角色，绝顶聪明、富有洞察且心思不单纯的人，也可以不是反面角色。

3、关于亲子关系、家庭和自我实现这剧对亲子关系的处理也非常让我惊喜。

江熠的家庭，爸爸事业家庭两不靠谱，妈妈热爱科研工作，也努力平衡家庭，但最终失败，离异之后独自出国搞事业。

但对江熠的母亲，这个角色的塑造真的动人。

人的精力是有限的，事业和家庭，天然是无法平衡的，所谓的平衡背后，一定是其他人的牺牲：可能是配偶，可能是父母亲人。

我们看上一辈科学家的报道，无论男女，大多都不是我们如今意义上的好父母：他们生了孩子就丢给配偶和亲戚带，甚至几年都见不到孩子一面，这是尤其在交通通讯不便利的年代，选择事业不得不付出的代价。

如果江熠的母亲没有在那个年代懵懵懂懂就被追求和结婚生子，先投入事业的她可能会选择不婚不育，但孩子既然已经出生，那剩下的选择只能是有靠谱的配偶或者亲戚帮助育儿，很遗憾的是她也没有。

她无比努力想要在工作空隙抽时间照顾和陪伴孩子，但猪队友只能让人身心俱疲。

她最终的选择是放弃婚姻和孩子的抚养权，独自继续钻研科学，但她又始终足够清醒，她愿意接受孩子的怨恨，也不执着于孩子的原谅，她知道这样的选择“不后悔但永远有遗憾”——她不是一个好母亲，但她是个能正视得失、勇敢追梦的人。

感谢总算有编剧能对职业女性善良一点了，要么是女超人要么是么得感情的女汉子，这种刻板印象真的够了。

这剧最难得的地方可能在于，在一段亲子关系里，它没有去要求父母（主要是母亲）的完美和奉献：“爱是真实的，但精力有限也是真实的”，但它也没有去要求孩子无条件原谅父母：江熠最终也没有和父亲和解，也没有搞什么洗白什么苦衷什么强行大团圆，往后余生，尽量互不打扰就好；而和母亲，江熠理解了母亲的选择，他和这么飒的母亲成为了朋友。

失去的爱，无法挽回。

编剧借声声的口，对这样的孩子表达了理解：父母固然是爱你的，但是一点点爱是不够的。

“一个小孩子长大，是需要很多很多爱的”。

4、偶像剧里的完美恋爱，不是霸道总裁和小白兔偶像剧的基本盘，还是要讲好男主女主的爱情故事。

男主女主是什么样的人，是如何一步一步对对方产生好感和爱意的，这是一部偶像剧的成败之本。

新时代的偶像剧，需要什么样的男主女主？

不装X不降智的。

江熠作为当红偶像，没有飘没有包袱，更没有霸道总裁的臭毛病：不管是灵魂互换还是后来谈恋爱，他始终愿意尊重对方的意愿（学长也是！

），愿意为对方着想，没有头脑发昏的误会和“我不听我不听你解释”，连吃学长的醋劝分声声，也是设身处地从声声和学长的角度为他们着想：“如果你不喜欢他，继续这样下去也会让对方痛苦”。

啊啊啊求求编剧们清醒一点，“你是我的女人要xxx”“这个鱼塘被我承包了”式男性真的没眼看！

声声接近江熠，最初是为了情报工作，但从头到尾都智商在线：面对江熠可以提一个愿望，她张口就是“和我结婚吧”，以进为退，为真实目的“吃饭（采访）”留足余地；面对不配合采访的江熠，她有话术让对方不得不配合；灵魂互换之后，除了几件无伤大雅（甚至推动情节）的失误（夹核桃、放妹妹借宿）之外，她能随机应变处理好几乎所有事，“把江熠保护得很好”；遇到外在危机的时候，能复盘、能沟通、能解决问题。

成年人的试探、暧昧、推拉，不做作、不扭捏、不磨叽，看着真是舒适。

但这个爱情童话里，最奇妙的体验还是能让人反复与男主和女主共情，甚至我作为一个女性，更多地是与江熠共情。

这不是一个当红偶像爱上普通人的王子与灰姑凉的故事，这是一个有童年阴影、总觉得自己是多余的男主，被一个家庭幸福、从小被爱浇灌的女主所救赎的故事。

这个叫余声声的女孩乘着七彩祥云而来，她才是那个骑士。

「我的遗憾，就是没能早点遇到你。

」这句一出大半夜的我他妈哭的像个傻子。

太久没在国剧里见到脑子这么正常的男女主角和不拉垮不乱加戏的配角了。

感情线推进顺畅有逻辑又真诚，台词有梗又敢说，配乐音效简直要封神，作为观众，整个观剧过程都觉得被尊重，被用心对待。

没有工业糖精，没有尴尬和脚趾抓地的奇怪场景，就是两个成年人谈了一场正常的恋爱，该撩就撩该睡就睡有问题就解决问题，没有为虐而虐或者为甜而甜，分寸拿捏刚刚好。

本哥和梁姐的演技太有带入感了，谁不喜欢像小太阳一样可爱温柔勇敢仗义善解人意的漂亮姑娘和冷脸热心坦诚专一有担当外加一丝脆弱感的成熟男生。

（我甚至私心更爱余声声）救赎、治愈、宿命感、命中注定这种词被他俩演绎的丝毫不尴尬。

我想不出还有哪两个其他的人更适合这两个角色还能合作的这么火花四溅，不是任何两个好看的人亲亲我我腻腻歪歪都能让人心动，cp感这个东西真是玄学。

我要二刷了！

要不是🥝看得紧我就试试看能不能剪出个什么好东西。

#王雄成你可真是有点儿东西#18块钱的份子随的可是真值得

幼时与伙伴捉迷藏，躲在门后，激动、盼望、等待，却总听不到脚步声走近过。

最后只得悻悻走出，再融入人群，大声喊道：“你们看我多厉害，谁也找不着我。

” 后来，我再也不愿意玩捉迷藏。

剧中江熠每每“潜水”，独自舔舐伤口，大家从未担心过：“他潜一潜水就好啦”“让他安静安静吧”。

可谁也不知道，野营地里声声一句“江熠小朋友，你在这里乖乖等着我们啊”，他只是呆呆答了声“好。

” 他仿佛还未从童年的梦境醒来。

这一次，他又躲了起来。

山中，雨中，反正他已经习惯没有人找来。

大雨中寻来的余声声浑身湿透，蹲在小卖部旁，但她还没有找到他，沮丧之时，转角处江熠却出现了，神色温柔，一步一步走向了她。

【不是你找到了我，而是你来找我了，终于……有人来找我了。

】如果有人愿意向我迈出一步，那么我才有勇气朝你走去。

童年的伤痛在这一刻被治愈，欢呼雀跃的心情融入一句【你找到我了】，而后反复确认，是真的【你找到我了】。

不知道大家喜不喜欢看救赎类的，这最新16集，表白前就是救赎梗啊！

江熠的童年支离破碎，父母就是典型的只生不养，毫无担当。

两个人都有错，一个懒懒散散，一个看似为梦想努力可是他们考虑过孩子吗？

两个人都是想把江熠给对方，然后自己一个发大财，一个做实验。

不否认江熠母亲可能是一位特别优秀的科学家，可是从江熠这个角度他就是被活生生抛弃的角色。

江熠没有因为苦难而变得冷硬而是心底柔软。

剧情很棒，不过最近我晚上熬夜看的(╥╯^╰╥)三倍速和一倍切换，会错过很多细节，等过段时间再好好补，这是一部我看你一遍就觉得以后会重温的剧，剧情与搞笑很棒的结合在了一起。

还有我最喜欢的设定。

还有余声声太漂亮了，打call梁洁。

还有这次梁洁演的也很棒，张新成一如既往的棒。

很棒的剧。

目前16集，我记得总共才26集，短小精悍，动不动就40多集还不好看真的受不了。

男女主完全没有误会，都会解释，特别明显，就是正常人操作啊！！！

写不完了，以后再来！

我实在按耐不住才来写的太困了。

——写给《变成你的那一天》每一次告别时的心情总是不舍，因为最欣然追逐的风景总是在路途之中，一旦停驻，却恍然发现这一切只是一场属于平行世界甜美的梦，不觉怅惘，若有所失。

告别《变成你的那一天》的心情同曾经与其他许多喜爱的剧集告别时心情一般，平静中带着些许伤感，些许不能平复的失落。

终究要向故事中的人挥手啊，但关于现在与未来的怀念确是永远留存的。

很多人与《变你》缘分的伊始，大抵是因为男女互换夺人眼球的喜剧效果。

诚然，男女互换是变你中最精彩的设定与最高光的戏剧表现，但远远不是全部。

我喜欢用某种直观的感受形容我对一部剧集的喜爱，记得当年看《庆余年》的时候，脑海中浮现的是游动着清灰烟雾的烫金火炉，静谧且神秘，而《变你》带给我的直观感受则是一种平静的白色——朴素而温柔。

或许是因为剧组太穷，主演们穿着过于生活化，显得格外有烟火气息反倒不像是娱乐圈中的人物。

但更多的、是来自于人物间那种直白朴素亦充满自然温情的牵绊，没有悬浮，没有刻意的矛盾凸显，只是汩汩讲述着某个属于平行时空的有趣故事，故事中的人们没有惊心动魄的爱与恨，没有轰轰烈烈的得与失，即使拥有相遇的缘与分离的憾，他们都平静且坚定地在自己的轨道中努力前行，努力而可爱，就像那种朴素而温暖的白色。

在步入正题之前，首先想谈谈关于所谓“刻板印象”的争议点——有人认为，在张新成的演绎中诸如“鸭子坐”“小碎步”“撩头发”等女生动作的模仿是一种对女性印象的桎梏性诠释。

我并不认同这种看法。

每个女孩子都有属于自己独特的人生与习惯，没有某种认知能够全然代表全体女生的印象，在此处张新成即剧中江熠模仿的实则是梁洁扮演的余声声。

作为广大女生中的独立个体，声声具有能够被尊重的鲜明的个性——她活泼、可爱、娇小灵动，她习惯于鸭子坐的坐姿，她有着撩头发的惯常习惯，她也喜欢细细碎碎地跑动。

所谓“刻板印象”是不了解剧情的人以及凭借断片式的互联网传播印象得到的误解结论，在这里希望能够得到澄清。

《变你》是一部充满理性与温情的剧集，身体互换要传递的并不仅仅是一种浮于表面的喜剧效果，同时也包含了互换人生的深层次理解。

在这样的际遇中，两性之间能够互相体会不一样的生活，增进对彼此的理解，学会换位思考，这是一个双向认知与思考的过程，在互相角色体悟过程中借他人际遇丰富自我性灵。

《变你》的剧集中也探讨了许多现实生活中的关切，比如在22集中借许舒怡“蹭热度”事件，讽刺职场中对女性工作者的苛刻；23集中当江熠问及妈妈当年为了科研事业抛弃他是否后悔时，妈妈的回答是“遗憾但不后悔”。

在这里编剧没有将女性固化于一个家庭永远高于事业的位置上，江妈妈虽然对不起江熠，但宁愿承受内心的痛苦而为人类整体科学事业贡献自己的力量，这是一种自由的选择，无关对错，或许不能认可，但一定值得尊重。

回到正题，我想分享的内容其实也很简单，正如这部剧给我带来的朴素而温暖的感受。

我想分享我为什么喜欢这部剧，为什么在匆忙的26集的叙写之后，心中仍怀有一种不舍的难过与真挚的感激。

我喜欢《变你》，是因为《变你》立体而鲜明的人物塑造。

他们是超脱于生活之外具有偶像剧戏剧化魅力的人群，可你却又恍惚觉得他们就在身边，因为他们鲜活、灵动、丰满，循着自己人生轨迹富有逻辑地自由生长着。

他们并不完美，他们有不足也有遗憾，但正是完美之余不为人知的遗憾亦或是憎恶背后的真实善良，共同构筑了变你鲜明而丰富的基调。

首先，在整体的人物塑造中，相比传统类型的偶像剧，《变你》具有独特的理解与令人感动的真诚：在《变你》中，没有道德制高点的禁锢，没有为了得到某种理想化的教育结果而歪曲人物既定的发展轨迹。

在剧中江熠的父亲江东海是一个卑弱无能、贪得无厌的人物，他是一个及其不合格甚至对孩子的成长造成恶劣影响的父亲。

在这部剧中，编剧并没有选择为这个与主角紧密关联的人物“洗白”，只是用一种平静的叙述将这样一种平静的对抗悄然带过；在《变你》中，没有不合现实逻辑的刻意虚浮与强行降智的行为，每个人物都能基于自身经历发现问题并解决问题，并不存在为了凸显矛盾或创设戏剧效果强行让人变得愚蠢或突然开天眼的扭曲设定。

比如开车的学长谈及分手问题，会在情绪激动中把车停放好，避免了过往某些剧集中因情绪失控而惨遭车祸的狗血情节。

至少对我而言，我觉得我的逻辑与智商得到了尊重；在《变你》中，人物的形象丰富而鲜明，但并没有强加任何的标签，相反，它追求的是一种符合逻辑的对自我认知的突破。

以许舒怡与张知晓为例，许舒怡最初因其大大咧咧的性格和与小宇宙成员过于亲密的接触让观众对她自然带有“茶”的负面标签，但伴随着江熠的回忆与后来勇敢为声声发声的举动，人们逐渐认识到她有些虚荣有些矫作的外表下一颗善良关切、勇敢仗义的心情。

基于原生家庭的影响，她性格中有着自卑、虚荣的成分，但她也有自己的闪光点，值得被看见与尊重。

张知晓不喜欢余声声，两个人在工作中也常常作对，但当自己合作的狗仔手段卑劣对声声进行扒皮攻击时，张知晓能够毫不犹豫选择与狗仔决裂，痛骂王八蛋，有着自己为人的原则与底线；在《变你》中，没有传统为“冲突”而“冲突”的刻板设定，比如爱而不得深情隐忍的男二或者阻碍主角情感发展的恶毒女二，每个人都有着自己的人生轨迹，他们都为自己而活而没有选择因为别人的人生而失落，这是我认为《变你》难能可贵的一点。

我喜欢《变你》，喜欢里面鲜活而澄澈的他们：我喜欢江熠，一个喜欢盘核桃泡脚打坐的养生爱豆，一个外表冷漠些许毒舌，实则内心柔弱温暖的大男孩。

他有着基于原生家庭不能言说的创伤，父母草率的婚姻、无休止的争吵，父亲的贪婪无能、性情暴戾而不负责任，母亲选择献身科学事业而抛下他独自出国，他自幼就生活在寄人篱下的卑微与痛苦之中，懂事隐忍得让人心疼（果然是贺子秋后传），但他始终没有放弃向上的希望，通过自己的努力成为一名耀眼的明星，并且默默承担起他本不应承受的家庭原本亏欠他的重负。

余声声和他意外的身体互换让他们跌跌撞撞闯入对方的人生，在声声的家里他感受到父母陪伴的温暖，而在这样健康开明又温馨的家庭中长大的声声则像一轮小太阳融化了江熠心里的坚冰。

诚然，江熠在传统的人物设定中属于“高冷男神”的范畴，但并不局限于此。

他温柔又热烈，面对感情他勇敢执着，毫不畏葸，责任担当。

在经历风波之后他果断选择离开声声，不带给她更多痛苦，同时为了他们的再见不断努力做出改变，使得他们最终能够重逢。

他也有自己的小幽默，面对自己喜欢的女孩子不扭捏地开出一些成年人的玩笑，能够给予她最真诚的袒露与最坚硬的保护。

我喜欢余声声，一个被爱包围、近乎完美地可爱着的女孩子。

出生在完整幸福的家庭里，在精神上永远处于乐观且富足的状态，并将这份温暖与幸福潜移默化地带给身边更多的人。

她有着通情达理幽默善良的父母，有着喜欢她愿意默默保护她的学长，有着分享快乐共同生活的知心闺蜜，声声不是个完美的人，却是个极其幸福的人，她的幸福让她能够勇敢去爱，去温暖身边的人，她的幸福让她能够成为一轮温暖的小太阳，融化江熠充满苦痛坚冰的心灵。

她可爱而不矫情，率真而不痴傻，热烈而不畏葸，她的善良永远富有原则与底线，她全力去爱的同时也从不迷失自我。

我喜欢江熠和声声的故事，两个同年同月同日生的人之间的奇妙际遇，宛如一场命运的赴会。

他们原本在各自的轨道上行走，一场意外身体互换让他们跌跌撞撞闯入彼此的人生，在互换的过程中，他们选择相互信任，共同认真谨慎地维护彼此的人生，江熠在声声的躯壳里感受到他所未曾经历的家的温暖与爱的救赎，“我很幸福，再变成你的那几天”，声声除了不断贡献出滑稽的笑料，更是走入江熠外表坚硬却柔软其中的内心，了解他、懂得他，发现光芒耀眼的明星躯壳之下作为普通人的江熠真诚可爱的一面。

我喜欢他们，因为他们善良，即使遭遇意外经历，他们总愿意为对方着想，维护好彼此的人生；我喜欢他们，因为他们坦荡热烈，面对感情他们大方坦率、浪漫真诚，从不逃避畏葸，勇敢面对喜欢并承担喜欢的责任；我喜欢他们，因为他们彼此治愈、共同照耀，因为喜欢，所以他们都成为了更好的自己。

《变你》中江熠声声互动一直很精彩，于我而言最最令人心动情节，有第8集在声声家吃饭醉酒的江熠仍保持着互换时的习惯，昏昏沉沉睡在声声的床上，当声声用手指挥动着比划“1”的手指时，懵懵的江熠突然抓住她的手，食指触碰食指，如同他们之前互换之时彼此承诺的模样，还有那句迷糊又真挚的“晚安”；第9集的寻找，是《变你》中永远的感动与光亮，受到原生家庭牵绊与网络攻击的江熠痛苦地选择上山逃离，而这一次，不再只有他一个人坚硬执拗地面对，这一次，声声勇敢无畏地找到他、陪伴他。

“你找到我了。

”短短五个字，却成为江熠声声的情感中最深挚的表达，大雨滂沱中他们披着湿透的衣衫站在徐徐淌水的木质屋檐下，他为苦苦寻找等候他的她披上外套，问及如何找到他时，他轻轻地笑着，一句“你找到我了”，何等朴素、何等普通，却在一瞬间胜过万语千言。

那是少年的赤忱啊，在人生中第一次循着光照进了生命的裂隙，声声找到了被大雨孤独囚禁在屋檐下的他，找到了内心痛苦无处逃避，独自流浪的他，这一次，他终于不是一个人了；最令人心动的莫过于16集路灯下的告白，没有轰轰烈烈的一往情深，也没有天崩地裂的海誓山盟，离婚的父母再次相遇吵架，而躲在声声身体里目睹这一切的江熠痛苦地逃离用酒精麻醉自己，失落地望着遥遥的灯火，可是没有一盏为他而亮。

在江熠身体里的声声找到他，“我要你，你特别好，我恨不得把你放在手心里捧起来。

”她答应他，每经过一盏路灯，就说出他一个优点，两个孑然的身影在偌大的黑暗与微暗的灯火之下温存地游弋着，这是独属于他们的愈合。

一瞬间的互换让江熠蓦然清醒，醉着酒的声声向他告白。

“你可以走向我，可以触碰我，也可以对我有私心。

”他小心地、用力地抱着她，贴着她的耳畔说着，“你跟我说，我是余声声的时候总是笑，我很开心。

我认真想了想，我开心并不是因为躲在你的身体里，是因为和你在一起，我很开心。

”我喜欢他们，喜欢他们流淌着细腻温情、地久天长的动容，如同汩汩流动的清泉，纯粹而真挚。

他们的相遇是命中注定的缘分，能够成为彼此、懂得彼此、治愈彼此，共同成为更好的人。

他们的互换让他们暂时脱离自己的轨道遇见彼此，走进对方的生活，走进对方的心里，无处隐藏自己，看清自己的内心，同时看见彼此的真心。

即使分离，也是为了对方能够更好地在轨道上行进，而他们终究突破艰难险阻重逢。

他们不轻易说出“爱”的字句，因为“爱是无限多喜欢，因为无限多喜欢所以会为了一个人去忍受分开的痛苦，为了能够在一起，付出再多努力也心甘情愿，因为无限多喜欢，所以会对未来抱有期待，每走一步，也都会知道要走向的终点在哪里。

”他们身边的人们也循着自己的轨迹，不断发光发热。

江熠的高中同学兼经纪人大川是一个为工作务实负责的人，但作为朋友，他会真诚地为江熠着想，为他追寻心中所爱保驾护航，做他“最后一个粉丝”，做他最坚实的后盾；小宇宙的另一个成员裴伽树，与江熠存在着一定竞争关系。

他们关系平平并非互相憎恶，只是存在性格的偏差。

他精致地经营着自己，树立起坚定的“宠粉人设”，并且愿意为之付出自己最大的努力。

尽管生活低能，极度自恋，有着令人啼笑皆非的学生时代过往，与同桌佟婳宛如一对欢喜冤家，但他始终保持着真诚善良，能够记住所有人对他的好，表面与江熠不和实则又会以实际行动帮助他。

“宠粉不等于纵容，我宠他们，是我希望对他们好。

无条件的纵容，只会害了他们。

有些粉丝不成熟，缺乏正确的引导这时候就需要如我一样温暖的小太阳为他们指引方向。

”这是裴伽树作为偶像的自我修养，他愿意成为一轮给人温暖，给人力量的小太阳；小宇宙的可爱担当程乐一，一个懵懂可爱永远吃不胖的弟弟，他在哥哥们的帮助下也不断寻求着自我成长，变得更加努力与自律，成为能够独立担当的明星偶像。

他可爱善良，直率真诚，信任江熠也信任声声。

他从不委屈自己，看到恶评会用小号骂回去，如果说裴伽树是粉丝们心中的太阳，乐一就是小宇宙的太阳，明媚光亮。

声声更是被爱包围着长大。

她的身边有开明可爱的父母，父亲无限地信任宠爱着女儿，为她做很多很多好吃的，母亲关爱女儿却又热衷于吐槽，笑话声声爱看“总裁和穷姑娘亲嘴”。

在声声关于情感问题的一次次选择中，他们总是选择信任与关切，他们不溺爱也不束缚，只是做到为女儿提供他们力所能及的一切并放手让她自由追寻并给予全部尊重；闺蜜佟婳是江熠的粉丝，与声声互为“对家”但彼此尊重，与声声喜欢的裴伽树还有一段不解之缘。

她聪明干练，热情开朗，总是给予声声最坚定的支持，是江熠声声CP粉的“一号粉头”。

最触动我的一点在于，佟婳有着优渥的家境，不愁生活，却仍然坚持独立工作，选择自己热爱的事业，依靠自己的努力闯出一片天地；学长温柔善良、认真地为爱付出，虽然刻板迂腐，总爱讲一些奇怪的冷笑话，但始终尊重声声的选择并给予最好的帮助（而且男神也会放屁）；此外，温柔知性善解人意的主编，甚至于手段卑劣但为讨生活辛苦奔波、可恨又可怜的狗仔卷毛，每个人都立体而鲜活。

他们循着生长的逻辑与生活的轨迹努力生活着，他们都是他们自己，并不为他人而活。

我喜欢《变你》的后期，每一次转场，每一个音效，每一曲歌谣都恰到好处。

别具匠心的转场让镜头语言轻快而优美，富有诙谐年轻的诗意——比如核桃被门夹的故事结束后，另一边声声家的场景切换亦以门作为开始；比如用人物的身体部位如眼睛或后背进行转场，总而言之，带来了极强的趣味效果与视觉观赏性。

另一点特别为人称道的则是剧里的后期音效，无论是震惊时的打雷下雨声、可爱撒娇时的猫叫、尴尬时的狗叫、裴伽树装逼时吱吱咯咯我也不知道叫啥但印象尤为深刻的声音、火力全开时富有挑逗意味的节奏声，还有最让人难忘，戏剧性拉满的《卡门》，既完美贴合了剧中故事发展的情绪，加强了表达效果，也使视听内容达到和谐丰满。

此外，剧里的配乐也恰到好处，情愫暗涌、略微羞怯却坚定不移，勇往直前的《I See You》，是暗夜里亮起的星光，是深藏心中是热泪盈眶的矢志不渝；《Crush On》则温柔轻快又浪漫，似乎是夕阳下伴着粉红色晚霞，倚在车窗边的女孩眼神明亮望着远方的美好与动容；《耳语者》更像是直白明朗的少女漫画，天真澄澈，充满停伫当下简简单单的小确幸与小美好；《My Soul》更是深情的告白，是甚至与灵魂深处及其热烈而深挚的爱与告白，最令我印象深刻的是在剧中与小宇宙解散画面的配合，配合所谓追星，那种关于梦想，给予人希望与力量的意义，格外令人动容。

更多地关于未来，是人们坚定地带着梦循着光远行，深情的嘱托。

我喜欢《变你》，喜欢整部剧的立意。

在开篇部分谈及一些关于“刻板印象”争论我的理解，也提到了这部剧对女性的部分立意。

除此之外，《变你》有着更为多元丰富的内涵，集中表现于剧的两大特色标签：“身体互换”与“娱乐圈题材”。

从“身体互换”角度出发，不是单纯地追寻一种搞笑的效果，而是在这种阴差阳错之中，实现彼此的认识、信任、理解，从而实现人际之间情感的传递与彼此的治愈。

在互换过程中，江熠和声声都在努力地维护着彼此的人生，并从中实现未曾经历的自我成长，江熠体会了普通上班族挤公交的辛苦，在声声家学会接受爱，感受到不曾拥有的家的温暖，也帮声声经历了大姨妈的辛苦过程，了解到女孩子的辛苦不易；大大咧咧的声声在江熠的身体中学习不断与人进行交流与周旋，了解到江熠私下生活中情感的痛楚并愿意给予他温暖与力量，她尽心尽力为江熠维护好形象，并借助身份温暖帮助更多的人。

在后来互换“神功练成”以后，在母亲面前逃避的江熠选择躲在声声的身体里，希望以自己身体里温暖活泼的声声寻求母子关系的突破。

但随着在声声身体中对母亲苦衷的理解与温情回忆，他最终原则换回来勇敢面对过去、面对爱，我认为这是非常巧妙且立意深远的设置。

或许正如最初触动我的官博里的一句话：“我们常常依赖于刻板印象去认识彼此，却疏忽了每个人都具有多面性。

然而，在意外交织的人生里，我们有足够多的时间去感受爱、拥抱爱，去遇到那个能相互包容，相互尊重，相守一生的伴侣。

”作为一部充满娱乐圈元素的剧集，《变你》中也充满多视角的思考。

以裴伽树为例，探讨了偶像的修养与“宠粉”的限度：作为偶像，为粉丝保养自己、努力练习都是必要的行动，这不应该仅仅是某种人设，而是承担有责任义务的自我修养。

“宠粉”不是一味的纵容，而是正确的、理性的引导；对于江熠恋爱的问题，尽管一直有“塌房”的质疑，编剧也给出了他的理解与答案：对于依靠流量贩卖梦想的偶像，应当尊重粉丝为粉丝考虑，对于如江熠般转型中的偶像，如果能够靠实力立身，用出色的创作与影视作品获得认可，做好艺人工作的本分而不依靠粉丝扶持，恋爱则是他作为普通人生活中的一部分；无论是在哪个行业，不论是否与非严肃的娱乐内容相关，只要生产新闻，就应当遵循新闻真实性原则，而不为制造流量吸引眼球伪造噱头哗众取宠，这是没有道德底线的行为；此外还包含些许揶揄讽刺，如第7集中声声的挖苦：“你们明星就好了，整容是被行业所迫，出轨是为了艺术、体验生活，和别人同喝一杯奶茶，肯定也是因为没有多余的吸管。

”以及裴伽树对“炒CP，卖腐”的吐槽。

当然，剧中也包含着许多关于追星正向的理解，比较令我感动的两个场景，一是小宇宙解散时粉丝们追忆的群像，伴随《My Soul》温暖而坚定的歌声，“如果爱有可能参与漫漫人生”，因为追星，所以拥有了梦想拥有了力量，拥有了精神支柱与力量，拥有了珍贵的人际交往与友谊，拥有阳光热烈的青春年少与回不去的美好时光......我最喜欢的更是声声在江熠喝醉独自痛苦时的勉励，空旷低沉的街道，只有他们的身影，地面很暗，但远方迤逦有灯火明亮，天上有微暗的星光：“这万家灯火，不是没有一盏是为你而亮的，这个世界上关心你的人有很多，舞台上的光和粉丝手里挥动的荧光棒，它们都为你点亮。

出道七年，一路明明暗暗，你也从地上的路灯，变成了天上的星星。

过去日子的那些黑暗还有痛苦，都只会将你衬托得更加耀眼。

”我喜欢《变你》，喜欢精益求精的细节打磨。

为了追寻逻辑的圆满与人物性格的圆熟，剧组在暗处也匠心独运，精雕细琢。

在男女互换过程中，演员们对彼此的小特点小细节仔细揣摩与把握。

比如张新成会模仿梁洁撩头发、紧张吃手、撇嘴、抱头的小动作，梁洁会不由自主地盘核桃、搂爸爸妈妈；江熠有系安全带的自觉而女熠也就是声声则没有；江熠喜欢单手、9键玩手机，而声声则是双手、26键玩手机......正是基于这样对细节的把控，才使得演员们的演绎令人信服有真实感。

除了互换的细节，还有许多耐人寻味的暗喻，比如声声房间里不断脱落的裴伽树海报喻示着声声“爬墙”的过程，声声对江熠“不能吃羊肉”潜在的深刻记忆也暗示着内心的念念不忘......此外还有许多细节，值得观众不断探索发现。

我喜欢《变你》，因为它是一部偶像剧，但并不以“偶像剧”为耻。

在大众的认知中，许多“偶像剧”就是无脑浮夸工业糖精的贬义代表，或许故事的逻辑情节并不重要，只要男帅女美，恋爱甜蜜就足够支撑了。

《变你》用诚意证明，偶像剧同样可以足够精良，足够优秀，我以为剧种之间并没有高低优劣之分，但同类别中的作品一定有。

偶像剧并不比其他类型诸如“悬疑、刑侦、年代”低贱，它本质寄托的是与人最贴近的对美好情感与生活的追索，是人类某种澄澈美好情感的艺术化表达。

一些罔顾创作逻辑、粗糙低劣的作品将这种影视类别污名化，但并不代表偶像剧的种别中不能诞生优秀的作品。

在强大剧本、精良制作的推动下，在张新成梁洁及所有《变你》演员的诚挚演绎中，故事美好而不虚浮，温暖而不做作，每个人物以及他们的情感、他们的故事都循着生活自然的逻辑自由成长，仿佛他们并不属于另一个世界，仿佛他们就在我们身边，朴素且令人感动。

偶像剧同样需要演技，需要强大的领悟支撑，方才使情感丰满，逻辑圆熟，人物形象塑造鲜明而立体，基于生活亦超越于生活，带给真正生活中的人共情、向往与前行的力量。

正如声声所言：“爱是无限多喜欢。

”我爱《变你》，它诚然不是一部完美的电视剧，有许多不足以及相关争议之处，但并不妨碍在这个夏天，它用短短26集的叙写带给我发自内心的感激与感动，并且愿意将这些动容与大家进行分享。

虽然我不太喜欢那个乌托邦式见仁见智、让我有些心梗的结局，但我喜欢最后的台词，并且愿意用它作为本文的结束。

“生命里的某一天，你会遇到一个人，你们像身体互换过一样，互相了解，互相尊重，互相喜欢产生独一无二的牵扯和连接。

你们在彼此的眼中，会像星星一样闪光，耀眼，熠熠生辉。

那时候，请一定要紧紧握住彼此的手，在浩渺的宇宙中，共同前行。

”感谢这个夏天的际遇，愿我爱的人们在平行时空里，平安，幸福。

变成你的那一天 (2021)7.62021 / 中国大陆 / 剧情 爱情 / 王征 / 张新成 梁洁

男主是典型的美强惨人设，原生家庭的不幸福导致了他外冷内热的性格，孤僻，完美主义，自我封闭，这些都是他的性格标签。

但是从一些很小的细节又可以看得出来男主虽然对外表现很冷硬，但是内心却很敏感、很缺爱，且缺乏安全感。

女主是典型的明朗阳光人设，从小生活在幸福的家庭里面，父母恩爱，家庭幸福，身边不缺朋友也不缺爱，活的坦荡而又自信。

这样的两个人相遇了，很明显就是救赎的故事走向了，女主用爱和温暖救赎不幸的男主。

近几年韩剧和国产剧非常流行这种救赎剧情，但是国产剧一旦抓住了故事精髓一定比韩国流水线更好看。

本剧的故事性非常好，剧本很有意思，前几集的台词让人爆笑如雷，后几集的剧情好磕又刺激，不得不说张新成很会挑剧本，基本上没有什么烂剧。

本剧除了剧本人设的亮点之外，最大的看点就是张新成的演技，分饰的两个角色都非常灵动有神，特别是演女主的那几段太逗了。