魔法师的学徒

文/是俊《魔法师的学徒》的呈现效果比我预想的要好很多，在以《哈利波特》系列为首的经典“学徒模式”席卷市场，并由渐而入地完成了对观众的魔法知识启蒙的背景下，《魔法师的学徒》很果敢地舍弃了一些辅助说明性的低幼表述，将高不可攀的法术拉到一个不经意的生活层面，而原本封闭的魔法环境亦被置换成了开放型的纽约都市。

尽管袭用了老套的情变与对决模式，“拯救世界”的狗血大义之下，主人公的成长有些尴尬与不堪，但影片平稳直叙的节奏及其对炫技、场面等感官效果的刻意追求，在一再放低的期望值下竟也看得我津津有味。

（一看见凯奇那一成不变的忧郁眼神。。

我就果断花痴了。。

）《魔法师的学徒》讲述了一个极其简单的等待、寻找和惩恶除暴的故事，甚至都算不上故事，只是一连串将大小打斗穿插起来的因果链条和催生机制而已。

一条以升级和决斗为主体的动作主线，和两条相对薄弱的感情支线，人物的目的意识很明确。

影片中凯奇饰演的巴萨泽与维罗妮卡穿越千年的爱情，基本是通过现实社会戴维对贝基的奋不顾身来映射的，两条副线几乎交成了一条，作用力却依旧薄弱。

为了扩充叙事容量，电影在片头部分以类似于故事书的形式，将正邪势不两立的宿怨轻轻往前拨了那么一千多年。

空间也由不列颠转移到了美国。

这样的表述很像RPG游戏开始前那一段可跳过的介绍，无论欣赏价值如何，对于游戏的开展和角色的养成基本没有作用。

这样的框架带出的对决戏大大小小有五六场，开阔空间下的魔法创新和视觉冲击都较室内布景要高出许多，比如唐人街的“火龙对决”、公路上的飞车改装以及金属感奇重的钢铁鹰腾空翱翔。

比起巴萨泽与霍拔在古董店的第一场几乎全由音效托起的沉闷对决，之后几场戏带来的惊喜和兴奋才真正将故事拖入了魔幻片的正轨。

“套娃”模式是整个故事完成的关键。

这种逐层级释放BOSS并逐一消灭的对决方式，以及终极一战时戴维和莫佳娜那彬彬有礼的“your turn”“my turn”式出招，与同类游戏的攻关破敌如出一辙。

只不过在时间限制下，训练机制交代得很模糊，升级过程也蜕变得不明显，因而结尾那拯救全人类的致命一击丝毫攀不到民族大义的高度，沦为标准的好莱坞式虚幌。

影片在中间时段特别插入了一段由拖把、水桶、抹布等上演的“清洁闹剧”，时间不长，美感不够，拍摄手法也很复古，但却成为全篇最具喜感的一个小节。

该桥段是迪斯尼向其1940年出品的《幻想曲》中“米老鼠版魔法学徒”的致敬，只是拟人工具与动态水流的勾画远不如二维动画那般梦幻和浪漫。

《魔法师的学徒》的整个故事都是建立在现代都市的背景之下，除去终极大战中闪现的异域风光之外，所有的行动都被圈在了纽约城。

而起对于这座城市应该引申出的现代气息和摩登文化，影片的把握远远不够，甚至是故意放掉了。

绝大多数时候叙事场景都是独立的一隅屋顶、一角公园、一间封闭的地下实验室，唯一能影射一份时尚感的，只有片中2000年十岁的戴维在巴士车窗上的涂鸦，借了帝国大厦的远景，合成《金刚》中的经典画面。

大概是由于制作方的关系，影片在情节跳转与节奏把握上都与《国家宝藏》有着传承般的相似，除凯奇之外的其他主要角色都接近或定位在扁形，以求在短时间内加剧矛盾冲突。

魔法师造型的凯奇很拉风，那一头千年不洗的长发挡住戴维所说的“你那拯救我的眼神”，偶尔伴随着音乐节奏有一些俏皮的小可爱。

巴萨泽让我想起《海扁王》中的Big Daddy,同样的孤胆和明理，有着救人于命悬一线的英雄气质，埋藏在内里的则是硬汉侠骨的忠贞与柔情。

与其相比，阿尔弗雷德·莫里纳的大反派表现平平。

而出演过不少青春喜剧的杰伊·巴鲁切尔，则以类似于美版周杰伦的暧昧发音替代了角色的稚嫩、紧张与成长后的临危不惧。

是很卡通的一个形象，制造了不少笑点，给我的感觉倒蛮贴近《幻想曲》里闯祸的米奇，就是长得难看了点。

莫妮卡·贝鲁奇饰演的维罗妮卡是典型的打酱油角色，怎么样演都无所谓，只是那化妆也遮不住的苍老感给我的震撼实在很大。

《魔法师的学徒》在最主料的魔法特效上面取了个巧，将原本玄幻的冲击波式法术解释为“等离子闪电”，甚至还开出单独的一场聊天戏讲起了魔法与科学的关系。

戴维实验室的电击效果以及最终用来解决霍拔的小道具、魔法徽章的光芒和那一甩手便极速绚烂的能量，基本都套用了“电”这样一种炫目而有质感特技效果，辅料则是梅林圈中燃起的各色火焰。

简单又出彩的活，做得不糙，画面甚至带有一种哥特式的素净美。

对镜头效果的雕琢使影片具备了商业大片需求的形式噱头，其初衷愿意担保的，也不过是与一张票价等值的短时间快感。

此外，影片的主题曲和插曲都很上口，流行的美感与全片达成了诉求统一。

老套好莱坞剧情，不过画面尚可我只是想说…………那盆子真恶心，还有，汉朝第二代还是小屁孩儿的时候人戚阿姨就成人彘了……好莱坞编剧除了把亚洲人变坏人能好好读点书么

给它五星，不一定是电影本身。

就像喜欢一首歌，也许不是因为歌词或是曲，亦或是歌手。

往往就是因为这些词曲唱出心声，唱出本该你想讲出的话。

一些你曾经想说出，但是未能实现的话语。

扯远了。

从开头到结尾，我都是笑着看完的。

我知道他在身旁并没有在看什么，一直偷偷在瞄着我的反应。

电影结束的时候，他轻轻地牵了下我的手。

我就明白他的意思。

我选择相信，我不想太多。

就这样吧。

　这部电影拍的很不错，首先，我觉得对成龙这个角色的处理就非常好。

完全打破了之前成龙对周星驰言听计从的风格。

周星驰也不像以前总是跟李连杰叽叽歪歪，不务正业。

包括严守一大战许三多的那场戏也拍的非常到位。

完全颠覆了许三多在我们心目中阴险X L的形象。

并且严守一也并不是按原著里说的从一开始就对鲁西西产生了好感。

而是在经历了武则天的移情别恋后才和她擦出的火花。

这样剧情的逻辑性就变的非常的顺畅。

让观众有耳目一新的感觉。

故事的情节也是丝丝入扣，引人入胜。

比如，段誉为什么不顾自己亲身母亲的危险去救海尔兄弟？

天线宝宝到底有没有对希曼实施报复计划？

二营长老婆的肚子到底是谁搞大的？

这些问题都紧紧的锁住了观众的眼球！

暑期电影常常会流于没有营养，但是香气扑鼻的“爆米花”制作，也正是这种电影常常最受正在成长的青少年的喜爱。

迪斯尼的暑假档大片《魔法师的学徒》就是这样一部超级“爆米花”，它的香气扑鼻来自于几大元素：金牌制作人杰瑞•布鲁克海默和《国家宝藏》的乔•德特杜巴导演的合作；美国“忧郁王子”，动作明星尼古拉斯•凯奇和意大利西西岛最迷人的性感女星莫尼卡•贝鲁奇的合作；加上深受青少年欢迎的美国新生代歌手的流行歌曲作为电影插曲，一系列的乐队包括One Republic、Jimmy Eat World和 0+S等。

这样的电影往往在电影制作和特技上极端花哨动人，足够吸引青少年的眼球，但是在编剧情节上流于俗套。

故事开始在1千年以前，美丽的好女巫维罗妮卡（莫尼卡•贝鲁奇）和邪恶女巫莫加纳乐菲斗法，势均力敌之下，美丽的女巫牺牲自己，抱住可能毁灭世界的邪恶女巫一起被锁在了一个俄罗斯套偶中。

所谓俄罗斯套偶，就是在最核心的木偶外还套了另一个木偶--邪恶女巫的随从马克西姆•霍瓦斯法师（阿尔弗雷德•莫里纳）。

只有维罗妮卡的爱人，也是保卫她的法师巴萨扎（尼古拉斯•凯奇）被留在了外面，他用了一千年去寻找那个可以拯救世界的未来梅林法师。

邪恶女巫莫加纳乐菲随时可能毁灭世界，而维罗妮卡和邪恶女巫被扣在一起。

只有一个能够确定制服恶魔的梅林法师在侧，巴萨扎才敢解救自己的爱人。

这是一个简单的因果关系。

在倍受思念和拯救世界的责任感煎熬下，帅哥尼古拉斯•凯奇饰演的法师变成了一头乱长发、一脸胡茬、穿一身看起来有一千年没有洗过的魔法师的黑色披风。

为伊消得人憔悴的魔法版就是一副纽约流浪汉的摸样。

1300年以后的纽约—又是纽约，无论是闹鬼的《捉鬼敢死队》（The Ghostbusters，1984）还是拯救整个世界的各路美国英雄，都喜欢在纽约做法。

总之，法师巴萨扎在一家古董店里找到了魔法“龙戒指“指认的梅林法师--小学生大卫（杰伊•巴鲁切尔）。

此时，小学生大卫正在琢磨怎么把同班的小女孩变成自己的女朋友。

小男生用一张便签纸写了一道选择题给女生：你是愿意做我的1）女朋友？

2）朋友？。

10年之后，其貌不扬，并且被认为有心理问题（当然是因为那次古董店奇遇）而接受治疗的大卫变成了大学生，再次和巴萨扎相遇。

不巧，他再次碰见了梦中女生贝琪，这让大卫学习魔法学得三心二意。

魔法故事和魔法故事总有相似的地方，尤其是迪斯尼的魔法电影。

但是的《魔法师的学徒》的起源居然是德国著名诗人歌德的一首诗歌，The Sorcerer's Apprentice。

1940年，迪斯尼制作的动画片《幻想曲》（Fantasia）中直接植入的魔法师的学徒--米老鼠同学和拖把水桶大战的情节。

而且在电影编剧的名单中，歌德大人的名字居然在列。

虽然，这个古老的诗歌早已经从一个学艺不精的学徒无法控制自己施法的扫把水桶的故事，演变成这个学艺不精但是天委重任的学徒最后拯救了世界，迪斯尼还是直接用了歌德诗歌的名字向伟大的诗人致敬的。

《魔法师的学徒》中，除了魔法还有爱情和科学两大组成部分：巴萨扎和女巫维罗妮卡千年的爱情，大卫和小学时的梦中情人贝琪的爱情。

在这里，爱情成为指引人类上升的力量。

而魔法师的学徒大卫，最终是依靠电流的传递，把他学而不精的闪电球的功力弥补。

也正是电流通过几个方向（据说电流在传导过程中，能量可以递增，19世纪的俄国科学家就完成过在实验室里的电流球）的能量递增，才在邪恶女巫莫加纳乐菲身上打出了一个大洞。

这可比40年代米奇魔法师的魔法棒神奇多了。

当然，爱情和科学结合的最美瞬间，莫过于在纽约一个破旧的地下火车站改造的实验室中，大卫听到了他心爱的女孩主持的电台节目时候播放的歌曲。

很快，他把贝琪请到他的实验室里，电流的传递中，发出的长短不一的音节，演绎出以大提琴为主要乐器的主旋律。

这时，实验室暗下来，空中只见美丽的电流如极光般闪烁。

这一瞬间，好像是《暮色之城》I中，贝拉看见年轻吸血鬼爱德华胸前闪闪发光如钻的汗毛；也好像是《Wall-e》 中，清洁工机器人Wall-e和俏丽的Eva在外太空中飞舞出白色蓝色流星般的轨迹。

爱情中有让人目眩神迷的浪漫。

当然，虽然情节乏善可陈，其中可爱的部分还是不少。

邪恶霍瓦斯法师和巴萨扎斗法，在大街上赛车。

一拍巴掌，一会儿宝马一会儿阿斯顿马丁说变就变。

巴萨扎把纽约市中心Chrysler大厦的雕塑鹰变成展翅飞翔的大铁鹰，霍瓦斯就把华尔街的大铜牛变成了一只活的疯狂斗牛……1亿5千万美元的制作费就是这么花掉的，当我坐在一群青少年们和喜欢尼古拉斯凯奇的中年妇女之中，空气中有浓重的加了黄油的爆米花的香味。

同样是魔法师，这个夏天我有点思念那个有着神秘主义悬念的哈里波特。

看完《魔法师的学徒》，我首先想到的问题是，这蛋疼的电影有什么存在的必要呢？

什么封印啊、死亡军团啊，讲的都是别人讲过无数次的故事，炒冷饭也没关系，但还炒得这么没创意没激情的，全片除了尼古拉斯凯奇，其他的一点噱头都找不到，魔法对决就是互相放点闪电火球什么的。

其实真正可怕的还不是没有创意，而是根本就连点创意的企图都没有。

自《哈利波特》之后这种吃力不讨好的魔法养成电影不止《魔法师的学徒》一部，前面还有山寨希腊诸神的《波西杰克逊神火之盗》，造成这种差距的不仅仅是因为《哈利波特》因为改编自畅销书而有着更深厚的认知度，关键是其在魔法世界观系统上的建树，在此基础上的魔法设计才会呈现出更多的创意色彩和扩展度，而不是像《学徒》这样教个一招半式就可以去打boss了，更可笑的是凭这点三脚猫功夫还真把从一开始就一直渲染的大魔头给打吐了，这种自我意淫的扯蛋情节实在让人倒胃口。

《哈利波特》系列在偶像化方面是做得非常成功的，除却黑暗的魔法世界内容，基本可以当做一部青春校园片来看的，而《学徒》则在风格定位上完全处于盲打状态。

尽管凯奇大哥还是顶着那张苦大仇深的文艺中年脸，但这个极度简单弱智的情节显然不会是针对成年人。

而扮演理工宅男的杰伊·巴鲁切尔的那张脸实在是难以激起人的什么正面联想和偶像崇拜的。

而且这个仿佛从石头缝里蹦出来的至尊宝的全部社会关系只有一个死党、一个暗恋对象和一条狗，实在是太抽离了，有没完没了扯蛋的时间，为什么不把这人物做丰满点呢？

阿尔弗雷德·莫里纳继《波斯王子》之后再次出现在杰瑞布鲁克海默监制的大制作中，扮演反派巫师，算是这群人中最抢眼的一个了，尽管每次出来都是以打酱油告终的，但人物还算鲜活。

短短的一个暑期档，继《波斯王子时之刃》之后，杰瑞布鲁克海默再次遭遇票房寒潮，这位好莱坞王牌制片人也确实到了该反思一下的时候力量。

其实从各方面风格把握上，这还是一部典型的不惜力的杰瑞监制电影的，不仅导演和主演，连作曲都是《国家财宝》的原班人马，由前史进入现代的情节模式也很相似。

影片开始的音乐一响起，杰瑞式大片的气质立刻显露出来，无奈中后段的叙事和人物塑造太过乏力，尽管有密集的特效镜头，但也只有变形飙车一场戏能够让人眼前一亮。

别因为蛋疼就总在这些流水线式的扯蛋上浪费时间了，你还是专心去搞自己的《加勒比海盗4》吧，那才是王道。

更加不幸的是尼古拉斯凯奇，《学徒》的票房和口碑双败，他只能延续其“烂片天王”和“票房毒药”的称号了，凯奇于去年爆出因经理人玩忽职守和金融海啸而破产的新闻，本来打算凭借这部大制作打个翻身仗，但最终他只能寄望于《国家宝藏3》咸鱼翻身了。

套娃本来是一种玩具，可以将大大小小的木偶套在一起。

Socerer's Apprentice中最里面套的是最厉害的莫戛娜，莫戛哪又被“套”在维萝妮卡的身体内。

外面套上几个其他的。

用外面的一个封住里面的一个，一物降一物是也。

霍瓦斯打开封印的时候，做法也有些特别。

他用外面的魔法一次次叠加，才能够最后打开莫戛娜，要对付阻止他的巴尔萨泽和戴夫终极梅林。

这个世界上的灵界的规律的确像是那个套娃所表达的。

你想封住一个灵体的时候，要考虑套娃效应。

用一个去封住另一个。

你要解开它的时候，也要利用套娃效应，用一个去解开另一个。

它们绝对不是彼此孤立的。

只是你是否有像魔法师梅林样的眼睛和法力来使用套娃。

巴尔萨泽在教戴夫的时候，除了看中戴夫的天赋，强调要排除杂念。

这种排除杂念和谈情说爱是不矛盾的。

而且谈情说爱还能成为一种动力和目标。

影片就是这样表达的。

戴夫一开始做不到clear your mind。

明明有个大脑，怎么排除各种minds？

实际上人几乎是不能控制mind的，任何奇怪的idea，都会随时跳进你的脑海。

培养一种独特的专注力是非常困难的一件事情。

巴尔萨泽要戴夫做到的不仅仅是能够控制思维，而且还要能够看到“分子”，再去用意志调动它们。

人的眼睛是否能够看到“分子”，有些邪乎，但人的“眼睛”可以看到事务的内在的实质，通过一整套的方法。

其实我不认为应该叫拥有这种能力的人为“魔法师”，他们只是那些调动了常人的潜能的人。

按巴尔萨泽的另外一处的解释，常人只用了大脑的10%，“魔法师”用到100%。

虽然影片是迪士尼出品，我们也可以不要把眼睛盯住那些儿童级别能欣赏的电光球，而体会到影片所传达的更加有趣的东西。

现在这电影都是怎么了？

世界电影看美国，美国电影靠中国，好莱坞的电影要是不发生在唐人街上点什么就算是最大的败笔似的，要不就是某个情节出现在唐人街上，不是说这样拍摄不好，这也显得我中华威武了，无论是韩国还是美国都会有很多唐人街桥段出现，但问题是你不要去生拉硬拽啊，他应该发生在那里的不发生在那里就算是失误，但是反之亦然，硬凑上去的必然效果很牵强的感觉。

好久没有看到尼古拉斯凯奇这张脸了，还记得第一次买盘，就是他的全集，看了好多遍的，空中监狱，夺面双雄什么的看了好多遍的，感觉还不错，表演很到位，确实有种实力派的范儿在里面，举手投足间很自信、自然。

吐槽一下这部电影，前面的那个龙戒指还真是带感，唐人街上的那条真龙貌似也和中国龙有点相像了，这都是不错的处理情节，最后戴夫女朋友只因为转动了天线的走向就让整个魔法阵崩盘了。。。

好奇特的想法，这事情的结局是不是也太草率了点啊，我说你莫甘娜好歹也是牛X级别的大法师啊，失败的好任性的感觉。。

和传统上的三星影片是一样的解决，大BOSS从出场到最后被终结基本上也就是3分钟热度。

情节上还是不错的，但是剧情一般般的样子，主角戴夫或者魔法师巴尔萨泽总会在对方马上嗝屁的一瞬间赶到，然后用不可思议的力量搞定所有出现的灾难。。

剧情需要。。

中规中矩的影片不需要太多的好评。。

说实话我是冲着凯奇大叔去的。

这几年，凯奇一直游走于各种小片儿烂片儿之间，出演各色怪诞、疯狂、傻乎乎的角儿，当年的奥斯卡影帝，现如今热衷于混迹于街坊市井，不再登大投资高成本的殿堂，这算不算是一种叛逆？

算不算英雄气短，破罐子破摔？

当然我也看到他壮心不已演大片儿，却栽得一败涂地，被广大影迷加冕“票房毒药”。

凯奇的票房魔力与号召力越来越差强人意。

可我还是看了这部电影，想支持他一把，而且还送海报。

交作业=====================我=是=分=隔=线======================这个片子在美国是7月份上的 ，据说是赔惨了。

不过估计在国内票房会不错，虽说档期有点杯具，与盗梦空间几乎同期，后面山楂树剑雨狄仁杰又来势汹汹。

可咱天朝那可是一个以诡异的姿态膨胀的市场，所以这个魔法师6000到8000万应该不成问题。

话说中影对奇幻类型、凯奇主演和斯坦森主演这三类片子真是情有独钟啊o(︶︿︶)o 片子里有些桥段确实是大路货到让人替制作者们好生尴尬，比如男猪刚开始学习发那种囧囧的蓝色电波的时候，那段快速剪辑我都不好意思看了，是有多无耻多不思进取才能把这么土的桥段剪进成片里啊……故事和表演都木什么可说的，角色大家也不要抱什么期望，天然呆款的男猪完全木有想象那么萌啊。

特效嘛，似乎大厂出品的片子里用到的特效的效果都是及格以上了吧（在大陆上映的片子内部比较那就是优秀级）。

总之推荐去看，因为在中国真没多少更好的选择，尽量找优惠的时段去影院吧……PS 贝鲁奇真好看啊真好看，但是仅有的一段演出真傻缺啊真傻缺再PS 那个坏大叔果然是浓情巧克力里的村长啊（为什么我想到了喜羊羊= =）