有顶天酒店

单看剧情简介会觉得像美国的大片，但是加入了人情温暖，就十足日本感了。

最感人的是香取慎吾唱歌的那段，看着隔壁佐藤浩市颤抖得拿着枪的手，泪光闪闪，催人泪下。

香取慎吾的那首歌，唱到了堂吉诃德，这个人物也契合着片子的励志的一面，片子里光鲜的成功人士仍然有一大堆麻烦，处境尴尬，都想用最无赖的办法来解决。

所有的人都需要学习堂吉诃德的勇气和信念，的确最后大家都堂吉诃德地解决了困难，hd。

唱完之后演员的冷血让人从头冷道脚，感动啊这种东西，只能是调味品，生活还是冷酷的，不能昏了头。

佐藤浩市：从今天开始我要作这个世界上最不要脸的男人。

果然很帅役所广司：撒谎到底是为了谁？

松隆子：那个角色矫情了，浪费了这么好的演员。

筱原凉子：无视小田切让：神一般的演技啊。

而且他也说出了很多从事文艺相关工作人的心生，不过是工具罢了，别想在工作中加入自己的东西，对这些人来说这种痛苦比接触自己不喜欢领域的东西更痛苦吧。

鸭子：跑来跑去的，真想红烧了它。

碰巧看了这部电影，值得一提的是我在2007年时候还看过一部法国的《蒙田大道》。

两者一部在2006年1月上映，一部在2006年2月上映。

类比来看，很值得回味。

说是喜剧，我在《酒店》里笑场的只有2段，一段是寻找大毛笔，一段是拆手机。

《大道》里面的幽默元素更多一些。

两部片子都是以一种清新的笔触去描绘了1-2天的众生相，在如此纷繁的人物中，《酒店》以副经理为线索，《大道》以女主角为线索，把一个一个人物都串在了一起，有条不紊地跳着狐步。

《大道》最后把众生的结局都写了出来，而《酒店》却更加含蓄地暗示。

我想，在几乎同一时间上映的这两部片子很有意思的反应了东西方文化的异同，使人感觉到有些东西可能真的冥冥中自有主宰。

电影上有emsemble film（群像电影）之说，典型代表《高斯福德庄园》（Gosford Park），三谷幸喜的《有顶天酒店》显然也属这类型。

并且为了了让观众更加切身同步感受，导演特地用了与现实同步的时间来讲述这个主要围绕在五星级酒店“有顶天”內，发生于除夕夜晚上十时至凌晨十二时一连串事件。

不过与《高斯福德庄园》不同的是，本片仅仅在展示黑色幽默的同时，顺便点出了剧中各人的过往，并且给予了众人意料之中的结局，并未带有前者那般想要揭示阶级分化的社会现实的主旨，在力度上难免让人觉得过于轻描淡写。

但不能否认的是，情节的连贯做得极其流畅，场景的切换设置得顺理成章，前一个场景总会顺带做好下一场景的铺垫，比如椅子的摆放位置与被困在房内的获奖者、变魔术夫妇的争吵与总经理的涂脸……尤其政治家武藤田胜利即将自杀，却被隔壁房屋的歌曲所激励而放弃那一幕，用上了先前交代的隔音效果不好等线索，把以当艺人为理想的行李员、演出排练怯场的大老师等不动声色的聚集在一起，理所当然的让我们听到那首日本民谣般曲调的歌曲。

当然了，这片子总的来说还是在于渲染贺年欢庆的气氛，目的是让观众会心一笑，同时也起用了许多大名鼎鼎的明星，包括松隆子 / 唐泽寿明 / 小田切让以及红极一时的日本剧集和电影《新选组》（Shinsengumi）主角局长近藤勇扮演者香取慎吾等。

与此题材类似又同样发生在酒店的有Bob Giraldi的《五星级杀人夜》（Dinner Rush），同样极富张力的一个片子，在狭窄的空间里将故事讲得头头是道，千头万绪中巧妙解决了错综复杂的事情。

美国连续电视剧《24》其实也应该算是同样类型，而如果说到文学方面，那应该是村上春树的《天黑之后》。

这是本电影感强烈的小说，宛如场景分割般并且标出具体时间的章节，作者以客观冷静的口吻叙述了发生在阿尔法城”旅馆、 “丹尼兹”饮食店、浅井爱丽的房间以及小酒吧内在深夜23:56到6:52的事情。

像这种叙事时间与现实时间大致同步，在短时间内插入大量信息多线程叙事野心勃勃的片子，似乎越来越成为主流，如去年和今年的奥斯卡获奖作品《撞车》和《巴别塔》。

附：片中香取慎吾所唱的那首歌是幻象的话 就马上消失吧是梦的话 就永远不要醒来也有没有结果的爱恋 就放弃掉吧但没有不会成真的梦想 要永不言弃唐吉柯德 桑丘.潘沙 驾骏难得和我在远离故乡的地方 天堂出生相互取一个奇怪的名字 能够笑着流泪的奇怪的名字（这时大老师打手里拿着的那个乐器发出像电流一般的声响特别好听，鼓也打得不错，另外咱们的局长嗓音也很好哇，但吉他不知道是不是他弹的，有点像后期配的）

幻は　とっとと　消えて無くなれ夢なら　このまま　ずっと覚めるな　ドンキホーテ　サンチョパンサ　ロシナンテ　＆　俺ふるさと遠く　天国うまれ　叶わない恋もある　あきらめてしまえ叶わない夢はない　あきらめるな　ドンキホーテ　サンチョパンサ　ロシナンテ　＆　俺ふるさと遠く　天国うまれ　チンタッタ　3拍子で　ブラリブラリ行こう待たせておきな　明日なんか　ドンキホーテ　サンチョパンサ　ロシナンテ　＆　俺ふるさと遠く　天国うまれ　へんな名前をつけて　呼び合ってみよう笑えて泣ける　へんな名前　ドンキホーテ　サンチョパンサ　ロシナンテ　＆　俺ふるさと遠く　天国うまれ

　　这部戏虽然并非三谷的舞台剧改编，不过仍然可以看出剧本仍然是舞台剧模式的。

这同时也许是我看过的最好的一部舞台剧式电影。

　　先说一下演员演技的突破。

松たか子回到了她最擅长的舞台剧领域，所以比起普通的影片来说，这次的突破很明显。

舞台剧演员始终要回到自己最能驾驭的舞台，才能发挥出最好的效果。

寺島進很遗憾地重蹈覆辙，完全没有突破可言，最近几年的他，已经愈来愈不像90年代中期那时，每次都能给人带来新惊喜了。

役所広司的表演已经达到了化境，所以所谓的突破也同样不存在了。

香取慎吾算得上不过不失，诠释这种角色可谓得心应手。

麻生久美子在不多的戏份下算是完成了自己的工作，不过仍然重复从前的表演方式，用很讨好的方式塑造了角色。

唐沢寿明的造型很是惊艳，不过也仅此而已。

原田美枝子果然很像40代版的広末。

西田的无厘头已经有些让人厌倦了。

幸好YOU这次展现出了与以往截然不同的演技，委实令人耳目一新。

西村雅彦在结尾的惊艳一瞥令人意识到了这果然还是三谷的舞台剧。

至于石井和佐藤，诠释角色的方式与以前几乎雷同，不过对于三谷的御用来说，这种程度也已经足够了。

　　场面调度和复数场景的穿插，很好地弥补了舞台剧的缺憾。

舞台剧的话，场面的转替没有办法像这部影片般随心所欲，有些细节的伏笔和一些追拍戏也没办法完成。

从这点来说，这部电影就是四场同时进行的舞台剧的综合剪接。

　　剧情的话，仍旧是三谷手笔。

通过道具和细节来完成场面的交代。

比起剧情来说，无疑这种全新的舞台剧电影的制作方式更令人激赏。

是观众的问题，2022年的观众，心是比2006年的观众狠的。

对2022年的观众来说，《有顶天酒店》过分温馨了，里头的人最多也就搞搞婚外恋、找找职业伴侣寻求刺激。

可能是因为故事里的时间点是春节，于是安排所有的人心都软：政治家自我厌弃到被人怀疑要自杀；职业伴侣洒向顾客都是爱；离婚的前夫前妻彬彬有礼；有梦想的服务员虽然没有红但是得到了满足；有矛盾的恋人终成眷属；和老头子在一起的年轻女人是真的爱他、而不是因为钱；魔术演员们帮助同事完成她的歌唱梦想。

“正常”得近乎“主旋律”。

对比之下，不正常的人给人留下的印象深刻，比如书写部门那个内向的负责写各种条幅和帖子的工作人员。

但是他也在春节的氛围之下打开了自己，走向了精神意义上的更广阔的人生。

2022年的观众需要更疯一点的东西，看一年一度喜剧大赛，

一年一度喜剧大赛 第二季 (2022)7.82022 / 中国大陆 / 喜剧 真人秀 / 周宗政 童瑶 许伽 刘政 王雪 罗媛元 查文洁 / 黄渤 李诞大家多渴望疯的、癫的。

不是声音大那种疯癫，而是“脑子有病”那种疯癫。

大家多爱看《少爷和我》，多喜欢土豆和吕岩啊。

观众不想看现实了，现实有什么好的、有什么吸引人的？

现实就留给电视剧去展现就好了。

喜剧，大家要看扭曲的、引申的、变形的、嘲弄之下的现实。

温暖托底，但是若隐若现，只是让人们笑得安全而已。

要这么说，《有顶天饭店》不现实，因为里头的人与人是理想化的状态，人间有情、人间有爱，抛开不安，快乐崇拜。

是观众的问题。

三谷幸喜当然是厉害的，喜剧的技巧无懈可击，情节人物故事线索都安全稳妥，是贺岁剧的感觉。

电影再疯一点就更爱了。

除夕之夜，有顶天酒店进入一年里最忙碌的时刻——新年倒计时晚会即将开始。

准备工作千头万绪，酒店副经理新堂和助手成了晚会的总负责，在酒店里忙前忙后，应接不暇。

清洁工竹本、服务员只野等人都在做着本职工作，却分别卷入了意外事件。

与此同时，酒店里的客人们、参加晚会的来宾们也是状况频出。

晚会时间迫在眉睫，准备工作能否顺利完成呢？

看过几部三谷幸喜的电影作品，包括这一部在内，都像是舞台剧：一群人在相对封闭的空间内上演着错综复杂的纠葛。

场景是简单的，人物关系以及关系与关系的交织则是复杂的。

本片在这一点上表现得尤为明显。

本片还有一个特点是影片内外的时间是同步的。

片长两个小时，片中到晚会开始之前也是两个小时。

这样一来，片中人物的际遇、时间的紧迫，观众会感觉如同亲身经历一般，对人物的心情也能够感同身受。

这种形式的弊端是一条故事线不够用，因为一条线再紧张、再充实，也不能做到全无尿点。

在后来的《大空港》里，导演让有特殊身份的主角带着观众的视角把各条支线串联起来。

在此之前，在本片中，导演选择让各条支线各自开花，轮流呈现。

这样做的好处是不会冷场，哪里有热闹就把镜头对着哪里，而坏处则是显得杂乱，情节跳来跳去容易丢掉观众。

而为了追求热闹，导演做得似乎有些过火，增加了一些没必要的情节，比如总经理的各种添乱，清洁工竹本的奇遇等。

这些情节好玩归好玩，但是对影片的整体性有害无益。

微信公众号：小盆哟「littlebasinyo」

好多人：店长 & 前妻 & 获奖者 & 妓女 & 政治家真小三 & 无名歌唱家 & 著名歌唱家假小三 & 老富豪服务员夫妇白脸总经理书法家串场鸭子然后合家欢大结局。

YOU在最后countdown时唱的这首歌确实惊艳，听过原唱版本的，个人还是比较喜欢电影中这个版本。

但如果要我推荐，我会推荐三谷的另一作品，同样是大牌云集，甚至有相当一部分演员是一样的，《魔幻时刻》，它会带给你更多的笑。

贺岁就得看这种片子啊QAQ三姑拍群戏超棒，一票老熟人。

看byplayers的没搞清役所前辈是谁，看了有顶天才反应过来这不是笑之大学里的审查员吗（。

然后我以为唐泽是我最晚认出来的，直到看完差点没认出让叔才知道我太拿衣服。

认真讲，这电影也太好哭了吧。

大家都说“看过能懂什么是欢喜到哭”，这大概也是三姑自己的喜剧原则—— “一定要有一个啼笑皆非的误会、一个出人意料的转折，还要有一个温情脉脉的结尾”。

有顶天酒店里不止一个误会，有很多的转折，但在新年到来的时候，还是迎来了一个温情脉脉的结尾。

电影时长与故事发生时间一致，有顶天酒店跨年倒数晚会前的两小时，一团乱麻。

每个人都有自己的烦恼，每个人还都有些秘密，在这一年的最后一天，因为各种原因聚在有顶天酒店里，然后通过或荒诞或正经的线缠在一起，很多时候都觉得这晚会根本办不成吧。

但明明，温情的时刻更多啊。

最爱的是熊的角色，即便不带滤镜。

单纯的追梦少年，热爱唱歌，就远离家乡来到大城市，一边在街上唱歌一边在酒店打零工。

从二十岁到二十八岁，酒店的工作持续了下去，唱歌却即便坚持着“只要有一个人听就继续下去”，但不久前最后一个听众也已经死去。

于是在一年的最后一天辞职，准备回家顾老家的水果店，在欢送会上把自己的宝贝——吉他、头巾和一个丑丑的幸运娃娃转赠给了同事。

役所劝他再坚持一下，再努力一下，他笑着说“ 再努力，再努力，我都已经28岁了。

机会不是到处都有的”，好似看开走得洒脱。

只是在离开的时候看到了小学同学，开心她成了空姐达成了小时候的梦想，小学同学却对他说，你走的时候啊，我们一起去车站送你，你背着一把木吉他，戴着一块大头巾，挂着那个丑丑的玩偶，说“不成为大音乐家就不回来”了。

虽然很丑，但其实很酷。

我们大家都很支持你。

那是还有梦想的二十岁的自己，即便表面不动声色，多少还是有触动的吧。

所以当小学同学撺掇着他在西田叔面前弹自己的歌，他还是唱了起来。

当然，除了为了梦想，更多的是想让西田叔开心起来，放弃自杀。

这个场景真的可以说是最爱了吧。

墙这边唱“堂吉柯德、桑丘潘沙、罗吉南泰和我”，以为能拯救这边的人，却发现并非如此。

但生命的奇妙在于，这首歌拯救了墙那边真正准备自杀的人。

“不成全的恋爱你得放弃，不实现的梦想不许抛弃。

”“故乡遥远，生于天国。

”真妙，墙那边的人刚刚还说“不管哪条路都是通往地狱”，墙这边唱起了生于天国。

是啊，做个美梦吧，即便当个堂吉柯德、桑丘潘沙或罗吉南泰又如何。

“ 做真实的自己，有什么不对。

” 前妻对被戳穿大话的好面子的役所说。

“我挺喜欢你唱的歌的。

”从自杀边缘回归的人拥抱了歌者，克制地没说太多，给了他能带来好运的娃娃——是熊原来的那个娃娃。

经手了好几个人，兜兜转转还是回到了他的手里。

但对熊来说，够了啊，唱的歌有人听，就有意义的啊。

特别是最后，他的三样宝贝，以各种方式回到了他身边。

还有什么别的所求？

背上吉他，贴上娃娃，戴上头巾，继续快乐地唱歌。

你得活得忠于自己。

要做自己想做的事才行。