温柔时刻

中文名叫《温柔时刻》，北海道的山中风光和一群为生活疲乏的人。

仓本聪的剧总是缓慢而治愈，剧情的推动像荡开的水波一样，平静，温柔，安详，但却是在改变。

マスター“森の時計”喫茶店的老板是曾经离家之身前往美国发展，在妻子死后辞去工作回妻子的家乡开了这家店。

不同于普通的咖啡店，来店里的客人可以选择自己研磨咖啡豆。

北海道的冬天总是堆积着雪，店里就烧着柴火取暖，噼里啪啦的声音与咖啡店里各式各样的人的谈话声混杂在一起。

マスター能在夜深人静的时候看见妻子坐在吧台上磨着咖啡豆，和他温柔的说这话，他听到过她唱少年时代最爱的滕圭子的歌。

他是有儿子的，只是他无法原谅儿子拓郎在开着车出了车祸害死了自己的母亲后，在手臂上刺青写着“死神”。

没有悔过，或是伤心。

他说可以一个人生活，那就让他一个人生活吧，不知道他在哪，不想起他的事，也不原谅。

阿梓剪了短发的长泽雅美透着不谙世事的青涩和善良。

因为在超市打碎了盘子而意外认识了拓郎。

接受了他给的盘子，可以在心情不好的时候随意打碎来发泄。

在台风入境的晚上开车被困在路上也因为拓郎而幸免于难。

她送他的指甲刷却被他当做了牙刷……タクーちゃん是阿梓最重要的人，她曾经历了那么多难过的事，以至于一次次割开自己的动脉，タクーちゃん不会让阿梓伤心吧，至少她一直这么坚信着。

她知道了拓郎和老板的父子关系后，善良的想让他们和好，却被拓郎拒绝，她看着他越跑越远的背影，看着无数次拨打后仍然打不通的电话，她在拓郎的家门外再一次割破了自己的手腕。

她多么希望タクーちゃん幸福，但有自己的日子里他似乎并不幸福。

寂寞吗？

因为寂寞就要自杀吗？

经历了很多过后把生命看的很轻，以为死了就能解脱，但活着才能体会阴霾都消散的快感。

タクーちゃん最终还是在她的身边，再一次得到了生命的她终于得到了幸福。

拓郎二宫和也的头发长了，指甲也因为做陶瓷而塞满了泥，他的眼睛里依然有光，那就是拓郎吸引了阿梓的地方吧。

曾经是暴走族的他出车祸让坐在副驾驶位置的母亲因此死掉，而深爱着母亲的父亲伤心之余决定不再原谅他，母亲的朋友把他送到这个陶艺小工厂让他在那里学习、生活。

他思念着父亲，也从心底爱着父亲，但却不敢见到他。

几年以来，他脱离了暴走族的狂躁，变的温柔、安静，这才是真实的他吧。

他手臂上的刺青，“死神”，是这个刺青让母亲夺方向盘以至于出了车祸，也是这个刺青让父亲决定不再见他。

他把1200度的灼热的陶碗贴在了手臂上，手臂上的那一块皮肤没有了，刺青也没有了，就能得到父亲的原谅了吗？

几年了，没有父亲的日子，拓郎生活的很平静，认真的跟着师傅学习陶艺，直到最后做出了满意的作品才敢见到父亲。

父亲哭了，曾担心就算留着眼泪也无法弥补拓郎心中的空缺的父亲看着拓郎烧烂的手臂哭了。

原谅，虽然没有说出口，已经都实现了。

第11集，马斯塔（マスター，master）妻子的中学时代约会对象来咖啡馆，带来了保存多年的照片、信件、巧克力包装纸，这段剧情微微带点尴尬又让人忍俊不禁，而且符合情理；他还带了当年一起去看藤圭子演唱会的门票和藤圭子的唱片。

此剧首播于2005年。

2013年，藤圭子于东京新宿坠楼身亡，警署确认为自杀。

2016年，宇多田光发布了为《NEWS ZERO》新闻节目创作的主题曲《盛夏的阵雨（真夏の通り雨 ）》。

这首歌的MV，每看一次就叹服一次。

影像的内容与歌词几乎没有任何重叠，却让人感觉到视频与音乐是完全一体的。

该MV是由参与过主题为“展现日本被日常忽视的美丽风景”的系列视频企划「augment5」的导演柘植泰人拍摄，被称赞说“能够在片段的印象中，让每个观看的人想起各自的记忆”。

2016年10月，该MV获得日本MTV“VMAJ 2016最优秀MTV赏”。

把《温柔时刻》和《盛夏的阵雨》放在一起说是为什么呢？

它们之间本没有什么关联，只是因片中一个小细节而牵在一起。

而它们的共同之处在于，都是在用平淡、细腻、安静的影像和音乐讲述人生在世的那些牵挂、思念和迟来的理解；它们都没有什么激烈的情节，却能够，（借用弹幕的话）“让人突然之间发现自己已经满脸泪水”。

北海道总是会让我想起雪，时常忘了它是那么地靠近北极。

那里有熊，有驯鹿，有下午三点过就落下山头的太阳。

亲情是像空气和水一般珍贵而容易被忽视的宝物，身体的每一个细胞总是在失去他们的时候才那么地渴望，觉得失去生的力量。

仓本聪是不是太厉害了一点，能够拍出这么一部清淡而浓烈的剧。

很多时刻，作为一个观众总是能够让泪水在眼珠打转，但是故事不会烂俗地催眼泪落下来，保护了眼泪自身的可贵。

二宫和也在此剧里展示出了年轻却非凡的才华，除了会表现无辜这种还不算演技的东西，更是能够在适当的步调里将生活的真实放在表演中，令人不得不信服。

初雪夜，拓郎偷偷跑去看父亲的那一段，小小心心、安安静静，踏雪的声音，樱木燃烧的声音，父亲心里莫名的感应，渴望、开心又转为紧张到稍微放松，都在简短的秒针走过的几步之内，被二宫演绎得生生到位。

可仓本聪还不止满足于一个小小个人，每一集都有一个单独的片段，时刻提醒着温柔时刻并非只属于主角们，就好像我们每个人总是把自己当做主角一样，别太自大了。

这其中，有一个老太太的故事很特别。

儿子帮她买好了来富良野的机票，说好要来接她的。

可是等待她的，是变化巨大的富良野和天上地下无处不在的雪花。

儿子不在了，但在北海道这个民风淳朴的地方，她遇到的都是些想帮助她的好人。

没被欺骗（除了被儿子不得已的欺骗）算是很美好的一件事情了。

虽然是2005年的片子，但是从我们这个时代看来，还有这么纯净的社会环境和心灵是多么地难得。

羡慕他们去咖啡店可以自己磨咖啡豆，不管是声音也好，还是感受磨的过程，好想有天走进一家咖啡店，能说：“我要一杯咖啡。

”老板诚恳地问我：“要自己摸豆子吗？

”

1.钓鱼时，勇吉问旁边小青年染头发后父母的反应，记忆闪回到葬礼那天...镜头转回到现实，勇吉站在河里，阳光照射过来，沐浴着一片金黄。

2.勇吉：谁在那？

...没人啊...镜头转到大树后，拓郎背对镜头手扶大树，身体前倾，在偷偷看着开门进去的父亲...镜头突然转到拓郎正面，悲伤的拓郎虽然抑制住回答父亲的冲动，眼泪却不争气的流下到他紧抿的嘴唇...在树林中，奔跑。

“温柔时刻”是仓本聪的北海道富良野三部曲之一。

长年忙于工作，疏忽孩子成长的父亲，在妻子不幸去世后辞职迁居到妻子的故乡富良野，在林地中开了一家咖啡屋。

儿子曾加入暴走族，车祸不幸造成母亲死亡，在离父亲不远的皆空窑学制陶。

父子都曾深深伤害过对方，都心存怨恨和内疚而不知道如何面对对方。

11集的剧围绕这一点，在富良野的风景中展开。

年轻单纯善良的儿子，体会到父亲对母亲的深爱后，放下怨恨维余深深的内疚，60岁的父亲却因太爱妻子而无法释怀，然而在乡野森林时间的治愈下，在逐渐了解儿子成年经历后，亲情和内疚在不断柔软的内心滋长。

人在旅途，伤害了至亲的人，如何宽恕和解，而觅得温柔时刻，在回到淳朴的乡野，在手摇咖啡机，在专注揉土制陶，在纯粹的人与人的交往，在内省思考，在回到初心。

观剧中发现一个蛮有意思的事，许多追偶像二宫和也而来的年轻人，不意间被剧情本身深深打动，被触动的那块内心柔软，或许会伴随一生，因而觅得自己的温柔时刻吧。

主题曲，平原绫香的“明日”，片中歌声响起，温柔时刻就浮现。

蔡琴曾翻唱过，歌名“被遗忘的时光”。

片中为剧搭建的咖啡屋“森之时计”，现在营业中，据说要等位。

闻着隐隐传出的咖啡香，在山林中安静的等一会儿，应该也是一种温柔时光吧。

如果这部片放在冬天看会更合适吧，这种很慢很慢的节奏，外面下着雪，森时针里的吧台旁客人们研磨咖啡的声音，老板倾听客人故事的眼神，还有那个一直燃烧着的火炉，暖暖的。

窗外的景色，从秋天的叶子慢慢变绿，到冬天叶子开始凋落慢慢覆盖上白雪。

冬天就该有冬天的样子呀，想到北海道度过一个冬天。

如果说这部剧催泪，除了剧情，bgm也算发挥了至关重要的作用。

这部剧主线是老板和儿子的关系由僵硬到缓和、到相互理解，各种回忆穿插其中，父子俩的故事也是慢慢呈现，一集一集慢慢讲，直到那位家庭教师出现，我们才知道到底发生了什么。

在这部剧里学到了吃多十几年饭才能学到的东西。

老板在森时针与客人们度过每一天，他也从一开始的不适应，到慢慢地被治愈了，慢慢地理解了自己理解了儿子。

可以看出老板很爱他的妻子，常年在外工作赚钱也是为了给家人最好的生活。

等到妻子去世，回顾他们在一起的时光，看似很长，彼此陪伴的日子却少得可怕。

他也反省自己以前一有假期就带妻子孩子去外面度假，那种感觉就像是在赎罪一样，能骗骗自己。

老板对身边的人都很严格，他也严格对待自己，这是不是不太好？

虽然老板自己也会质疑自己的做法，但是妻子却说世界上就是要有你这样的人来维护啊，不然的话世界就乱套了。

我也赞同老板说的“朋友之间不能谈钱啊，一谈钱友谊就毁了”不管怎样，做人一些原则一定要坚守。

老板这么严格，对儿子的要求也很严格，因为赋予太多期望在儿子身上，常年不在身边，看到儿子突然变成奇怪的样子，自然只有暴怒，失望。

不过也很正常，人总是容易把眼前的东西当成事实。

虽然想过上老板这样的生活，想平静的在山里开一家这样的小店，每天和客人说说笑笑，但是总觉得还是不够呀。

因为人年轻的时候不会甘愿就一直待在山里，还是希望在外面闯荡吧。

讲真，要开这样一家店需要资金呀。

果然梦想还是离不开钱呢，钱是一种很有魔力的东西，大概是前半生努力地去赚取，为了后半生用它来实现梦想吧。

这样一来，家庭和事业要兼顾仍然是一件需要智慧来解决的事情哈哈哈哈。

事实上这部剧唯一不太喜欢的是女主的设定，感觉还是缺了点儿什么。

拓郎最后那里消除纹身的方法看的我肉痛，这里不太治愈哦。

现下正是初秋，这部剧倒更适合在冬天里看。

裹一张毛毯窝在沙发里，捧一杯热茶或咖啡，杯口的热度会在冰凉的空气里氤氲出白雾，便像是无边的寂静中，缓缓升腾的暖意。

富良野经秋入冬的时节，满地的枫叶，轻轻柔柔的雪。

反复揉捏的陶土，烧着樱木的火炉。

研磨咖啡豆的声音，悠悠远远的钢琴。

森时计的勇吉，皆空窑的拓郎。

些许温暖，些许悲伤。

像北国苍茫的雪原中映射的慵懒的阳光，像嬉笑怒骂里的生离死别。

剧情平和得就像生活本身，不问来处，不论因果。

仅仅是描绘了在富良野的森林中静静流淌着的时间。

但若循着时光回溯，便会发现所有的思绪流转和情感变迁都早在生活的细碎中串联成线——过渡自然，结构完整。

雪虫，拓郎，初雪，根雪，记忆，圣夜，息子，吹雪，伤痕，刺青，雪解。

1、最近身边的姑娘常同我说起中午的怪声，指责得有理有据尖锐严厉，之后辗转发现我正是这声响的罪魁祸首（我错了=_=），向大家道歉的时候姑娘们只是惊讶于房间神奇的隔音效果和传音机制，谈笑中其乐融融亲密无间。

当然，某种程度上这是为免尴尬而对熟人惯有的宽容，但即使抽去其中的圆滑成分，我们也或多或少存在这样一种倾向：当一件事离自己很远的时候，它会被看作一道是非题，每个人都禁不住去评判和定论；而当那件事近在檐灶方寸之间，它便成了一剂调味料，是茶余饭后的闲话家常。

因此，会觉得仓本聪老爷子不是从戏剧的角度来写这个故事，而是以生活的眼光——没有优劣取向，不带高下衡量。

水谷对妻子的谎言，克夫的寡妇，音成先生的离去，贷款公司职员的祭奠，懵懂莽撞的年轻夫妇，泷川先生的婚外情，嫁给黑老大的任性女儿，阿梓的敏感极端，勇吉和拓郎的隔阖……它们在时光里兀自悄然生长，就像四季的轮转，自然而然。

没有刻意去营造冲突与高潮，所有的挣扎坚强蜕变原谅都已在心中独立完成，见面只是一个仪式。

一如拓郎和阿梓澄清误会，也像勇吉和拓郎的冰消雪解。

2、森时计的铃铛迎来送往，新客与旧友带来了各自不同的故事。

在蓝色花草纹的瓷杯里盛上半日的悠闲，心情便在这片安宁中舒展熨贴。

平淡，却并不无趣。

相同的情景里，暗自流动着不同的思绪，便因此构筑起了一种清冷的人情味，在北国的冬天，再合适不过。

如同追忆父亲的旅客和探望儿子的老婆婆并肩看着窗外的山和雪，如同怀念初恋的竹马和嫁出女儿的父亲唱起的同样的歌。

剧里有明暗两条线，明线是客人们生活中的喜怒哀乐，暗线是老板对儿子的惦念和谅解。

两条线都在季节的行进中有序地展开，说不好是暗线串起了明线的零散，还是明线牵动着暗线的延伸。

除了勇吉和拓郎之外，剧中还出现了另两对父子。

看着师父同久未归家的儿子团聚时的欣喜，看着穿了圣诞亲子装的客人细微处的相互关怀，拓郎和父亲嘴角的笑与眼里的寂寞，如出一辙。

所幸富良野的厚重静谧足以温柔地包容一切，拓郎托朋子转交的马克杯，阿梓送出的成对的雪花银饰，勇吉悄悄放在陶件上的平安禦……一事一物渐渐堆积，不声不响地连接着父与子，也让他们拥有原谅过去和面对彼此的勇气。

3、很喜欢拓郎。

不管是与父亲分开时背影中的倔强纤细，还是后来守在窑炉旁眉眼间的温和清冷。

他对朋子说：“当他决定辞职来富良野，我才知道他多么地爱妈妈。

”他对阿梓说：“请你理解他，他虽然严厉，但并没有恶意。

”这个孩子专注地塑捏陶坯，在距富良野一小时车程的地方，静止了时光，等待被原谅。

或许正因如此，害怕被世界抛弃的阿梓才会在拓郎的身上学到坚强。

初雪那天，拓郎去森时计看望了父亲，偷偷地躲在树后，肩背微躬。

勇吉进门后镜头转到拓郎的脸，那一瞬间的表情我记了好些天，委屈、悔恨、孤单、思念……千万种情绪都噙在了眼中，随泪水倏而落下。

勇吉也曾单方面见过拓郎两次，一次是匆忙逃离时的仓皇踉跄，一次是专心工作中的安静柔软。

于是做父亲的，一次在惊讶中颤抖了嘴角，一次在动容里温和了目光。

山中的岁月，老板在与亡妻的对话中逐渐了解到他所不知道的拓郎，让模糊的儿子的概念逐渐变得清晰。

“拓郎很懂礼貌的，因为我好好地教过他了。

”“拓郎现在会在哪里？

会有姑娘喜欢着他吗？

”“拓郎很有美术天贼的，还记得吗？

看到他画的你的脸，你甚至从纽约寄回来一整套的绘画工具。

”“再见到拓郎的话应该会哭吧，我应该怎么向他解释自己的无情呢？

”勇吉和想像中的惠美在夜幕下聊着天，用粗糙的手指温柔地摩挲马克杯的杯沿。

勇吉对昔日的同事说，他在富良野的山中，有着一项名为“回顾”的事业，而拓郎在皆空窑，大约是在做一项叫做“道歉”的工作。

于是，当他了解到父亲怨愤的源头，甚至用十分决绝的方式烙去了自己身上的刺青。

最后一集，森时计的铃铛声终于带来了拓郎，没有拉长视角，没有放慢镜头，就这样平静地走来，略带生疏地说着“好久不见”。

并非我所预料的在新人赏的现场，父子俩含泪而视深情相拥的场景，只是说着家常泡着咖啡，将心底翻涌着的所有情绪悉数沉淀在富良野的暮色里，缓缓走向下一个春天。

離自己遠去的妻子，永遠活在自己的心底。

　　 　　離自己只有1小時車程的兒子，因種種不理解而絕裂。

　　 　　生活中總會有這樣那樣不如意的事發生。

妻子突然離開，是誰都無法預想到的。

深愛著妻子的父親（湧井勇吉）更是無法接受，也無法原諒釀成如此慘劇的兒子，自已孤身一人帶著思念回到妻子的故鄉。

由於自己的過失，母親離世，加上被父親殘忍拒絕的兒子（拓郎），仍如此堅強地站在父親的面前請求父親的原諒，而且就在離父親僅50公裏的地方獨自努力生活著。

简单来说，這就是一部講述父與子的故事 　　 　　花了二天時間把[優しい時間]看完。

一開始還在猶豫，是先看[與光同行]還是這部。

最后,决定先看一集感覺感覺氣氛吧，沒想到一開始就被[優しい時間]裏那個叫“富良野”的美景吸引住了。

一直向往能在那樣美麗的像画一般的世界里生活。

[優しい時間]拍攝的時候正好是秋季和冬季。

那滿山的楓葉，冬季白雪皚皚，到處都是銀白色。

對了對了，富良野的夏季漫山遍野盛開著熏衣草。

啊太想去了　　 　　[優しい時間]有太多讓我感動的地方。

11集的劇情裏，除了最後一集的父子重逢之外，之前的每一集都在講述著一些小故事，從進進出出「森之鐘」客人們，亦或是朋友們中发生的事件，有開心的，有不開心的，都是一些生活中的瑣碎事，但這些小事總能反映出些什麼。

例如：父親與年青“師父”在河邊釣魚，父親問年青人“你什麼時候染的頭發呀？

你染頭發後父親有沒有說什麼呀”；還有懷疑梓“偷”店裏錢的事；父親懷疑拓郎與梓的相遇是有目的的，等等等等。

每一件小事讓父親都有所感悟，明白作為父親，自己從來都沒有真正的了解過自己的孩子，經常在外工作，家裏交給母親，孩子變成什麼樣，到底在想什麼，自己完全不知道，而且發生事後不溝通只是本能的判斷是與非，使自己與孩子之前出現很深很深的鴻溝。

母親的離世，更加深對拓郎的誤解。

遇到拓郎的家庭教師，得知自己孩子發生的種種事情後，才真正的明白，原來自己什麼都不知道啊！

身為父親的勇吉，是感到慚愧地，所以知道孩子就在离自己很近的地方时，便去偷偷看了他。

只是在孩子工作外，靜靜地看著如此認真表情的拓郎，眼睛濕潤了，然后把神社求來的平安禦守放在門外。

其实一些很细小的事情、动作都是一种爱的表现，我喜欢这种纯粹，不加思索的爱。

　　 　　[優しい時間]還有一點讓我特別感動的是，拓郎知道父親原來非常在意手臂上的刺青，而且這個刺青也是害死母親的根源后，便用1200度高溫的陶器“烙”掉那個刺青，那種決心。。。。。

無論怎樣都想得到父親原諒的那種決心。。。

我想。。。

不是誰都有這個毅力的吧。

　　 　　之前的十集裏，父子不在一起生活，但有一種感覺，一種自己最親的人就在自己附近的感覺。

我覺得，雖然距離1小時車程，但他們始終一直深深關心著對方，那是心靈最深處的一種關愛。

　　 　　不得不提的就是本劇的配樂，我真的很喜歡，還有平原綾香的“明白”，特別的舒服。

开始被二宫的暴走样吓到。。

但看下去果然ya sa si 呐。。

长泽那时也是短发呀，还有私が恋愛できない理由里的优 都好嫩啊 看着二宫和长泽的眼眸 纯纯的 似乎闪着亮光 陶瓷 火炉 咖啡 雪虫 温暖——以上 第一集初印象 绝对是冬天最值得看的日剧 结局很感动 从去年平安夜到现在谢谢曾经陪伴的夜晚——2012.4.28

很多人看完了都感慨是一部很温暖的日剧，唯独对阿梓这个角色不满，阿梓在剧中表现敏感，多疑，甚至有点神经质，和这部日剧的气氛完全不一样。

看到大家的留言我笑而不语，有这样的看法很正常，毕竟阿梓给我们的直观印象就是如此。

但是可以这样说，脚本在安排这样一个角色是必须的，客观的来讲，整个剧本温情，细腻，力求还原最真实的人性，安静温和的咖啡馆里蕴含着平凡人生的各种苦闷，决裂的父子，自杀的电器行老板，看似温和实则藏奸的寡妇，为女婿是黑道头疼的大叔，就连性情大气的女老板都有自己的寂寞。

这点比大多数的日剧境界高出了不少，和日剧里常有的浮夸的表演，堆砌偶像明星的做法很不一样，力求用故事本身打动人，不管拍的怎么样，首先我们要肯定导演的诚意。

不过总体说来这样的题材不新鲜且容易拍的死气沉沉，把咖啡馆拍成养老院，所以这样的故事需要一些能推动主线故事发展的因素，而这个人就是阿梓。

阿梓和咖啡馆出现的主要人物一样，都有以前艰难的时候，和自己初恋老师的失败的感情使原本感情脆弱的小女孩更加敏感，经常打碎盘子，和老板闹翻等等。

看到这样的情节，给我的感觉不是厌恶，而是一个天真善良却又不成熟的小女孩的可爱。

平安夜暗自为父子见面牵线把这一特点演绎到极致，看似极不成熟的举动为大家带来麻烦，但如果不是她毫无动机的介入，最后结局会有这么圆满么？

而她也因为自己的善良和努力收获了感情，得到了成长。

阿梓是一个立体饱满的人物，试想如果她是个通情达理，深谙世事，没有缺点的女孩，我们不会觉得这样一个阿梓太脸谱化？

因为现实中的人都有自己的缺陷，而只有克服缺陷收获幸福才能让人觉得珍贵。

这里面的长泽真的很赞，把清新自然的气质发挥的极致，这也是角色本身帮了大忙。

有人说她演技一般般，我不说有演技有多厉害，至少在偶像派里是最好的之一，眼神，肢体语言，说话速度，把一个敏感，善良的妹子演的恰到好处，看好她后期走实力派流。

至于她在这部里的外表，有人说她像松岛枫，又有人说像孙燕姿，到最后还有人说孙燕姿像松岛枫。。