青之文学

看完了。。

不是一次性看完的，也不是按顺序看完的。

最先看的是【心】，最后看的是【人间失格】原著都没看过。

基本像是最后2话。

【地狱变】【蜘蛛丝】。。

一看就是非常典型的日本模式。。

那种大量内在情绪的烘托，实体化，真实化。。

其实最后2集的这些制作方法，很多日本动画都有类似的。。

很常见。。

日本人非常讲究这些内在情绪能量的表达。。

地域呀。。

恐惧呀。。

黑暗呀。。

都把它们形体化，实相化。。

【地狱变】【蜘蛛丝】本身论故事内容其实没什么。。

估计用几句话就能说完。。

故事是没多少内容。。

主要就是差不多有一半都是在表达内在情绪。

这2集个人喜爱程度一般。。

主要就是在日本动画里太常见了。。

不过【地狱变】最后那副画。。

真壮观。。

虽然是一集短短动画。。

但是光那幅画。。

感觉就要构思很久吧。。

构图上色。。

都让我感觉是不是现实里真有这么一幅画。。

【盛开的樱花林下】非常雷。。

这个大家看过都知道。。

这本身应该都是严肃的题材。。

突然来点恶搞。。

真是哭笑不得。。

我是笑不出来。。

又严肃不起来。。

挺尴尬的。。

不知道制作人的用意事什么。。。

这2集。。

不太好懂。。

主要是也没有直接告诉你太多主人公内在的想法。。。

就是把主人公的一举一动展现给你看。。

具体到底怎么一回事。。

没说。。

得要你自己琢磨。。

不是很明白。。

反正基本也就是跟杀人，恐惧之类的有关吧。

【跑吧，美乐斯】，【人间失格】【心】这三部是我喜欢的【跑吧，美乐斯】应该是这系列唯一一部温暖人心，正面向上，鼓舞人们的。。

可以看出作者的道德很高尚。。

不是一般高尚。。

自己再痛苦，再疲惫，也要向大家证明人性的美丽一面。

这很不容易。。。

当利益在前时。。

一般人是不会跟你说什么人性的。。

马上向利益低头了。。

90%以上的人应该都是这样的。。

这作者这里要展现的是。。

截然相反的。。

即使死了，也要证明给世人看的那种精神。。

总之我看的是很感人伟大了。。

这部是这系列唯一一部正面向上的。。

【人间失格】制作上很不错的。。

这部我倒没太多感想。。。

就是感觉他思想太复杂了。。

幕后听说日本一些人看了这部小说后。。

也去自杀了。。

感觉这种作品好危险。。

感染力太强。。

我自己是绝对不会推荐给一个正处于悲伤，压抑中的人看的。。

只会让他更痛苦主人公其实并不是一无所有。。

一无是处他能拥有这么多女人的心。。

还都是真爱。。

实在不简单。。

这也是一种才能好不好多少男人，费劲心思。。

也未必能搞到一个女人的真心。。

何况还那么多个。。。

换个角度看。。

他也挺厉害的。。

从我的角度看。。

我发觉他有很多胜于我的优点。。

只是他是个文人，可以说是个思想家，哲学家吧。。

再加上又活在个乱世。。

注定要被自己的思想所痛苦。。

【心】拍法很好。。

很特别。。

没太多言语。。

但我感觉有很多内涵在，寓意在。。

我很喜欢这部。

一样的故事，2种完全不同的角度拍法。。

展现的是完全不同的心境。。

可见人心难测。。

你认为的一个人，在别人看来也许根本不是那么一回事。。

这2集很微妙。。

有很多东西可以探讨。。

我断断续续地读太宰治的《人间失格》，改编的动画只有4话，远远无法表现原作细腻的神韵。

读原作小说，读一段停下来回想一下小说人物的想法和自己的经历，整一篇都试图在理解小说的人物叶藏。

叶藏这个人是一个很奇妙的人物，乍一眼看上似乎与普通人相差太大，可是他的每一个分离的性格特征，无论是软弱，缺乏拒绝的勇气，不善于沟通，酗酒，还是厌倦空洞的世间，看似油滑却又单纯的信赖别人，都能够在我们每一个人身上找到影子，把这些普通的性格元素拼凑起来，竟然在当时的日本大环境下产生了这样一个经历曲折的人物。

这样细致深刻的人物造型，也确实是只有小说家才能够塑造的。

以前有句话说艺术出自生活，我们确实能在这样的生活中找到这样一个闪光和富有特色的人物。

动画的改编也相当不错，短短的四话，通过陈述叶藏经历中最富有表现力的生活篇章，不时穿插小时候的成长经历来帮助理解他，确实地戏剧化了这个人物。

阴郁悲凉橙黄的色调，特别是声优界雅人的传神配音都令这个人物更加令人着迷。

先说为什么题目叫私小说吧。

雅人叔在最后一集地狱变之前介绍芥川龙之介时说，那时候流行私小说，因此芥川的充满想象力的风格渐渐失宠。

从这几部作品来看，还是有大部分是带有作者自传性质的，尤其是太宰治。

所以我就姑且用私小说来概括了。

对日本文学不甚了解的我，还是不太能理解像人间失格那种阴郁的黑暗的风格。

不过这几部看下来，我倒觉得这种内心描述，内心挣扎的过程更能体现真实。

正因名作，更显青涩。

是更显晦涩吧。

刚开始看完人间失格只感觉到很阴暗，很难懂。

但是接着后面看下去反而有点理解了。

到最后酒馆老板娘说“即使喝酒，也是个像神一样的孩子”时让我不禁有一丝感动。

《盛开的樱花林下》，刚看到名字时还以为是我喜欢的类型，结果是乱七八糟的，太混乱了，不懂它在表达什么。

中间还穿插了许多看似笑点但是反而让我觉得和整体不协调的情节，像人们拿出手机拍照，繁丸用耳机听音乐。

盛开的樱花林下想表达人的堕落吧，为什么要用樱花呢，樱花那么美好，这让我十分不解。

对于《心》，让我终于从阴暗的情节中走了出来些，但是最后还是没有逃脱一死，总是会有人死的，还都是自杀。

最喜欢的还是《快跑！

梅乐斯》，没有想歪，没有基情，那是多么纯洁的友情阿，等了15年的友情阿。

是等待的人痛苦呢，还是让人等待的人痛苦呢。

在没看完之前是不能理会的，开始照着这句话读了好几遍都不能理解，最后终于理解了。

看到许斐刚绘制的大眼男，猫眼男，万分欢喜，对情节的表现也是十分喜欢。

但是我真心觉得这是一部十分纠结的作品，首先，这是带有作者自身经历而写的，其中的主要人物又是一名戏作家，这位作家又在写剧本时带入了自己的故事，戏剧上演时常常把自己融入到角色中去了，这样原作者也会入戏太深吧。

结果这部稍稍比较明亮温暖的故事也没有少了以一死来结束。

但是这帅哥的死带来的并不是阴暗，沉闷，反而让我豁然开朗了。

芥川算是我听到较多的日本作家了，听到介绍说他写儿童文学，蜘蛛丝是一部儿童文学，心里还挺开心的，总算有一部不那么重口味，不那么血腥变态的了吧，结果还是事与愿违。

我不敢相信这是儿童文学。

最后我想说堺雅人不适合配老年人和壮男，像良秀和繁丸，他的声音太过细，太过温柔，一听就像柔弱的贵公子，凶不起来的样子。

《人间失格》E1E4一如片头堺雅大叔所说的“老一辈的人觉得流传已久的文学是老故事，年轻人觉得这些是过去的故事”，但以动漫的形式给这些故事注入新鲜的看点（小畑健主画啊喂），让人记住这些不灭的经典，记住日本是一个有历史有辉煌有内涵的国度。

（吐槽：为什么国内就总是流水线一般的造出商业化到不行的经典文学？

按说中国更有该铭记的历史，被一代一代浮躁的年轻人渐渐遗忘实在是是太遗憾了。

）堺雅大叔在片头的解说非常实用（《背后的故事：太宰治与人间失格》啊啊哈哈哈），科普性和总结性都非常好。

从作品本身来看（还未看过原著，就这个动画的故事来说），叶藏饱受家庭上一辈的地位命运的压力，不想单纯当个富二代，先开始是叛逆（参加革命什么的），然后是放弃（与酒家女殉情），之后是重振（娶干净的女人，朝名画家的目标进发）。

女人都对他很温柔，也许是因为他的正太颜，但那都是性的驱使，她们都比他的年龄要大上许多，是主动的一方，在一定意义上弥补了他家庭温暖的缺失，但在另一定意义上，却使他陷入了另一种困境-变本加厉的感到自己的无能。

而美子是一个现在所说的软妹子，第一次见面表现出了对叶藏的厌恶 ，这就是她的不同，其他女人总是在他最难堪的时候帮助他，见到他最丑陋最无助的一面，然后将他收纳到自己的翅膀下保护起来，用性来麻痹现实的伤害，使叶藏自己的价值丧失。

第二次见面纯洁的雪就像美子一样，叶藏求婚的时候问美子“你是处女吧？

”这种问题出口确实是很无礼的，但他希望用美子的纯洁来洗涤自己肮脏的灵魂，让自己觉得世界上还是有干净的地方。

但这样的世界也崩溃了，第一个打击：父亲去世了，自己却还没能成为名画家，生存的目标缺失了，开始质疑自己至今为止做出的努力是为了什么，然后替自己找借口，是为了美子。

可是却发现那个全世界最纯洁的女神居然也被玷污，还是为了让自己的价值得到体现，说到底，自己还是又靠了女人才活下去。

叶藏，或者说是太宰本人，不管自杀多少次被救活，也是无法得到重生的吧。

《盛开的樱花林下》E5 E6第2个故事的人物一出现，风格立马就变了，热血向的感觉。

还有吐槽。。。

果然主题曲一上，名字一出，原画久保带人。。。

难怪那么熟悉，在死神无尽原创剧情的时候，看到这片子亲热的画风，真是热泪盈眶。

片子中的樱花也跟千本樱散发微光的样子差很远，这是让我惊叹的地方，片头曲色彩鲜艳的浮世绘简直awesome。

剧情上：一个浓妆女抵过7个素颜妞啊。

色字头上一把刀啊。

这其实是个蛮俗的故事，如果放在现在来看，就是传说中的狗男女嘛。

与自卑有关，与适应的生存空间有关，孤独什么的，没看出来，或许是作品表现力的问题，我觉得一冷到底也许效果才出得来，毕竟这应该是个阴暗恐惧的故事。

《心》E7 E8听说第二个从K的角度的叙述的故事是导演原创的。

我很喜欢。

原本只是个稀松平常的三角恋故事，加上后面这段，有了罗生门的戏剧效果。

唯一不足的是没看到姑娘的内心，她是想要双倍的感情？

还是只是在两人带偏见的叙述中是？

在少爷的叙述中，这是个夏天（因为他是最后的赢家），姑娘是素净的桔梗花。

自己是个热爱帮助他人，痴情青涩的少年。

K是个熊一般高大肮脏，一看就不是善类的家伙，自己却帮助了他。

而在K的眼中，这是个冬天，姑娘是热情的向日葵，主动大胆，温暖了他一个冬天。

自己虽然体型庞大但内心善良，而少爷确实是眼镜腹黑男。

都把自己放在在各自的叙述中劣势的位置，博取同情。

很细致的是，上下部的色调也明显不同，一个是轻快的暖色调，一个是晦涩的冷色调。

《快跑！

梅乐斯》E9 E10戏剧套层啊什么友情啊，是基情吧，怎么看都是搅基啊！

不过两个男人执手相看泪眼我实在是受不了，2维的我也受不了！

古希腊的戏剧戏剧性真是无可比的强啊，冲突矛盾什么的都极度突出，虽然逻辑上经不起推敲。

这部的画风也是最精致。

外加书桌上的打斗我震惊了，这才是动画的力量。

《蜘蛛丝》&《地狱变》 E11 E12《蜘蛛》的情节非常屎。

《地狱》却非常棒。

大概前者就是用来铺垫用的吧。

人设什么的，一看就是久保带人（那国王不就是第5十刃嘛蝴蝶那么坑爹！

）美月的凤凰吧。

然后内强盗是蜘蛛。

最后被画在墙上的国王和强盗非常非常的雷，就不能像美月一样画得抽象点嘛？

《跑吧，美乐斯》是《青之文学》的第四卷，小说作者为太宰治，动漫作者则是许裴刚。

《跑吧，美乐斯》是太宰治在以“人”的身份生活阶段写下的故事，也就是在婚后没多久写的，因此风格与《人间失格》截然不同，故事的主题是“等待与被等待”，故事的媒介是友谊，而故事的风格是明朗、充满希望的。

太宰治撰写《跑吧，美乐斯》的背后原因极为有趣。

当时太宰治和好友一同出游度假，无度的挥霍让太宰治用尽了身上的钱财，于是太宰治让朋友在旅馆中等待，自己则出发去找老师借钱。

朋友等啊等啊的，始终不见太宰治回来，过了几天后，朋友开始担心了，于是去到太宰治的老师家察看。

没想到太宰治不仅开不了口借钱，还和他的老师在下棋对弈。

于是朋友勃然大怒，太宰治为此向其解释，等待的人固然痛苦，被等待的人又何尝好受？

之后，太宰治就写下了《跑吧，美乐斯》这则短篇小说，来对比等待与被等待之人的心情。

《跑吧，美乐斯》的内容并无太多突出之处，比较特别的是其中所采用的手法。

《跑吧，美乐斯》的主角高田是一个剧作家，在15年前与好友约定一起到东京发展，但却遭到背弃，独自一人搭上火车来到东京。

15年过去后，高田几乎都已经将往事遗忘了，但一个剧本撰写的邀约，让他又重新忆起了这段往事。

这个邀约是请高田将希腊神话故事《Damon和Pythias》改编为剧本，这个神话故事讲述的是Pythias为了赶赴与Damon的生死约定，不断地在路途中奔跑。

于是，在编写剧本的过程中，高田的心境不断在现实的等待，和虚拟的被等待之间游移。

书名《跑吧，美乐斯》取的就是Pythias的日文译名。

在《跑吧，美乐斯》中，高田原是一所高中的学生，和好友城岛都是戏剧的同好。

高田写剧本、城岛演出，两人合作无间。

城岛是一个才华洋溢的人，是一个注定要在聚光灯下散发热力的人。

一直以来，都是城岛在鼓励高田往作家的路途前进，也幸亏有城岛，高田才能坚持写作，并鼓起勇气将作品投出参赛、获得名次。

城岛的父亲是当地的富商，作为家中的独子，城岛的父亲坚决反对儿子往戏剧方向发展。

城岛为了实现自己的理想，于是要求高田与自己一同离家，到东京开创未来。

对此，高田毫不犹豫的同意了，能和最要好的朋友一同奔赴理想，即使是缺乏自信的高田也满负信心。

为了让高田能在约定的时间到达车站，城岛还将自己的怀表给了高田。

然而，城岛自己却没有信守承诺。

高田独自站在驶向未知世界的列车上，不停地从窗外张望黢黑的乡野。

当高田在疾驶的火车上，看到城岛独自站立在轨道边的身影时，仅有的希望都彻底崩解了，城岛不会来了。

悲愤的高田奋力地将怀表扔向窗外的城岛，就这样一人离开家乡。

Pythias与Damon是一对非常要好的朋友。

在一次的谋反行动中，Pythias遭到了逮捕。

在被判处死刑后，Pythias请求国王给自己三天的时间，他想在死前回家乡为妹妹举办婚礼。

国王对这个要求自然是不同意。

于是Pythias提出建议，让好友Damon作为人质，如果不能在约定的时间内赶回，就将Damon处死。

对此，国王感到非常有趣，认为Pythias为了保住自己的性命，必然会背弃约定，自行逃跑，然后将Damon牺牲掉。

为了让世人见识人性的丑陋，国王同意了Pythias的要求。

于是，Pythias辞别了代替自己受到监禁的Damon，一路奔跑回到家乡，并在为妹妹举办过婚礼后，以最快的速度往回赶。

然而，由于道路漫长且崎岖，在马不停蹄地奔跑后，加上遭遇到河流的阻断、盗匪的袭击，Pythias耗尽气力地伏倒在地。

就在Pythias几乎放弃所有希望时，他想起了Damon对自己的信任，想起了两人的约定，于是全力地向宙斯请求。

面对Pythias的真诚，天神们也都受到了感动，于是清泉出现在Pythias身边，让他可以饮用，西沉的太阳悬浮天边，让Pythias有更多的时间可以在日落前赶到。

终于在国王下令行刑的那一刻，Pythias及时出现了。

国王最后不仅没有杀害Damon，还赦免了Pythias。

当高田伏案疾书、写到Pythias如何承诺自己将及时赶回时，城岛请求他一同赴东京的景象跳然而出；当写到Damon将自己的项链挂上Pythias的脖子时，高田看到了城岛将怀表给了自己；当写到Pythias因为路途艰辛而不支倒地时，高田看到了自己独自站立火车上的身影；而当要下笔描写Pythias重新站起、继续赶路时，高田的手颤抖不已，无论如何无法继续写下去，因为他发现，在这十五年之间，自己的心里始终还在等着城岛的出现，而遭到背弃的痛苦，让他没有办法真心相信Pythias会义无反顾、毫不犹豫地赶赴死亡，以实现与Damon的约定。

就在此时，城岛的幻影出现了，一再催促着高田将故事完成。

对着这个幻影，高田满脸泪水地声声质问，为什么你没来？

当高田放弃完成剧本时，邮差寄来了一封信，这是城岛的妻子写来的。

信中说到城岛患有先天性的心脏病，目前状况比较危急，病榻上的丈夫最大的心愿是再见到高田一面。

在得知城岛的状况后，高田毫无犹豫的立即动身，马上就搭上了返乡的列车，出现在城岛的眼前。

见到高田后，城岛并未解释自己当时为何没有信守承诺，而是平静地要求高田将剧本完成。

高田终于将剧本完成了。

当他再次回到家乡，是去到城岛的坟前上香。

在那里，城岛的妻子让年幼的儿子将一个被手帕包裹的物件交给高田。

是那只镜面被摔破的怀表！

城岛的妻子解释说，自己曾因为怀表已经损坏，而将之作为玩具拿给儿子玩，却引起了城岛的一通怒火。

当时城岛说，这怀表是高田的！

高田低头看着这只怀表，低声地说，是啊。

此刻，高田对于多年的等待落空早已释怀，取而代之的，是再也无人可以等待的悲哀。

<完> 相比于《人间失格》，《跑吧，美乐斯》的风格要明朗了许多，故事的主题也从内心的孤寂和痛苦，转向了人与人之间的关系。

有些人因为故事结尾仍存有些许悲哀与失落，因此认为这则故事主调仍是太宰治固有的晦暗。

但总体来说，我感觉这篇文章像是太宰治在为自己失信于朋友而作的开脱。

文章中表述的是这样的几句话：我知道等人是件痛苦的事情，但你看，被人等的人心里其实一点也都不好受。

更重要的是，等人虽然痛苦，但比起再也无人可等来说，等人其实还算得上是件幸福的事情呢！

关于等待与被等待究竟何者较为痛苦这个命题，其实太宰治用迂回的方式模糊掉了其中最至关重要的事情，那就是为何而等，以及为何被等。

如果是约会中的男女，苦等迟到者的等待者也许会感受到更多的焦虑，但这样的焦虑还在轻微的限度中。

然而对于一个要奔赴一场影响自己未来的重要面试的人来说，迟到的应聘者可能会感受到更多的得失心压迫。

而在《跑吧，美乐斯》中，太宰治用两个平行但不对等的事件对比等待与被等待者的心境，其实是有些欠缺公平。

故事中的高田虽然被爽约了，但其实只要放下执着，打个电话问清事由便可。

但是对Pythias却没有这么简单，等待他的是一个会因为自己的迟到而失去性命的人，其中的心里挣扎要痛苦不止几万倍了。

因此，究竟是等待还是被等待更为痛苦些，在同一个事件中尚且取决于双方的关系、事件的重要性，更何况是分处于两个不同事件中的两个当事人。

以此作为对比并不非常恰当。

《跑吧，美乐斯》的动漫作家许裴刚是《网球王子》的作者。

《网球王子》是一部非常畅销的漫画，其中虽然是以网球这个少年运动为主题，但由于人物绘制得极为俊美亮眼，因此漫画的风格其实介于少年漫画与少女漫画之间。

也因此，《跑吧，美乐斯》的画面非常细致，人物也比前几卷都更为漂亮。

但缺点在于过于情绪化，人物动辄泪流满面、疯狂呐喊，有许多如同《将太的寿司》般的激情演绎。

从风格上来说，如果小畑健的《人间失格》是稳当真实、久保带人的《盛开的樱花树下》是冶艳幽默，许裴刚的《跑吧，美乐斯》就是夸张煽情。

很不幸，这几部里面，我就盛开在樱花树下的原著没看过。

因此杯具了。

人间失格算是最好的了，无论是画面，堺雅人大叔的配音还是音乐都绝了。

只是闭上小说，还是差得远了，没办法，我已经降低要求了。

盛开在樱花树下就开始让人哑然失笑了！

MP3，泡泡糖，手机，98你要穿越了吗？

除了充满浮世绘画风的片头，还真是让人失败极了。

堺雅人大叔在开头的介绍让我对这集充满了兴趣，可是看下来，却丝毫没感觉到那种凄美与恐惧并存感觉。

然后继续这种颓势的是心。

本来一本写人性的，被改编成了狗血的三角恋。

虽然动画一些细节处理得非常微妙，人设也非常不错。

这点小畑健就比98强太多了。

最让人愤怒就是地狱变和蜘蛛丝。

慈悲的佛珠，微颤的莲花，天界与地狱之间的联系。

全部舍弃，变成了一部江洋大盗的血腥自传史。

98笔下的人物就是喜欢叽里呱啦，强装本事。

地狱变啊，大公成了小丑，倒是复杂的良秀变得纯良。

那个屏风啊，我怨念了好久，居然变成了那样的几面墙。

有人说那墙其实非常不错，我觉得还没乱樱花魁里面的华丽。

我一直都觉得动画能做得比电影更好，失望透顶。

奔跑吧，梅洛斯就属于中流了。

腐向很明显，人设也很俊美。

但是感觉就是一般般。

夏目漱石是芥川龙之介的老师，太宰治最崇拜的就是芥川龙之介。

这3个敏感，忧郁，命运多舛的作家有太多的相似，可是他们的文学作品却表现出来极其的不同。

无论读哪一位的，都是会带来深思，即使不是敏感那挂的。

所以，把动画当做娱乐就好了，较真的话，还是自己去读小说吧！

●太宰治「人间失格」 × 小畑健，全4话(第1话～第4话)　　●坂口安吾「盛开的樱花林下」 × 久保带人，全2话(第5话～第6话)　　●夏目漱石「こころ(心)」 × 小畑健，全2话(第7话～第8话)　　●太宰治「快跑、梅乐斯」 × 许斐刚，全2话(第9话～第10话)　　●芥川龙之介「蜘蛛丝」 × 久保带人，全1话(第11话)　　●芥川龙之介「地狱变」 × 久保帯人，全1话(第12话)　作为青之文学这样一个系列，各个故事显然有共性。

然而到底是基于怎样的标准选择，很值得思考一番。

正如每篇序言所说，正因名著，才显青涩，这种青涩感，指的到底是什么呢？

《人间失格》四话以写实的笔触描写一心自杀，绝望堕落的人性。

《盛开的樱花林下》两话写在女人挑唆之下不断杀人的山贼，最后杀掉女人，自己葬身樱花下的故事。

明显具有寓意。

《心》刻画了肮脏复杂的人性及其所导致的切腹自杀。

《快跑、梅乐斯》写经受生死考验的情谊是否会遭到背叛。

算是系列里最为明亮的一部。

《蜘蛛丝》写杀人如麻的恶棍因为一丝善念获得一条离开地狱的蜘蛛丝机会，然而继续为恶而堕入地狱。

《地狱变》写画师反抗暴虐的帝王，将千里江山图画成冤魂无数的地狱。

因为想要描写地狱实景而导致女儿活活被火焰吞咽。

思考其共性，是在死亡里挣扎的人性。

此种挣扎出离正常生活形态，呈现出极其肮脏的变态扭曲模样，让人为人之为人深思。

那么所谓青涩，是否有让常人难以下咽之感呢？

这些文学作品为人推崇，但有几人能真正看懂？

独特晦涩，也只有天才作家才能以超越常人的敏感创作。

几位漫画家人设都非常精彩，动画中对各处细节的推敲都令人叹为观止。

梅乐斯的腐味甘甜让人回味无穷。

最近看了由太宰治的小说《人间失格》改编的动画，抛弃动画好多年了，以这样一部动画作为开篇温故知新，不知要作何感想。

老爸见了，说不要血腥暴力黄色就好。

好吧，这三点都沾上些小边了。

小日本的确是个奇怪的民族，想法很偏激，动画片做得很偏激。

《人间失格》让人看了着实绝望，整部剧都灰灰沉沉的，除了血和一抹清丽的黄。

大庭叶藏与酒店女招待，两个对生活丧失希望的人，相约在悬崖边殉情，女子让男子推她下去，希望下辈子能活得像个人，男子照做了，从此一双染血的手将男子笼罩了起来，男子获救，却因涉嫌谋杀而坐牢，大庭叶藏家极有势力，牢狱之灾瞬间抹去,男子却一直没有从自己的牢狱中解脱出来，看尽了世态炎凉，他觉得自己是个妖怪，只要一撒谎，戴上面具对别人笑，坐下来画自画像，那个身体里的妖怪就会跳出来，男子很害怕想要把它藏起来，越藏妖怪就越活跃。

他自甘堕落，沉醉于酒店，缠绵于女人，直到遇到那一抹黄。

白雪皑皑的天里，一顶红色油纸伞，伞下女子着淡黄色和服，年轻的脸庞，纯真的笑语，带给男子不是一点点的撼动，冬雪消融，与火红色的纸伞一道卷入那抹清丽的黄中。

男子有了生的欲望，他的生不为自己，而为了被其奉为神的女孩。

为某人活这样的信仰太不可靠，人是活动的生物，所以聪明的人信仰宗教，不幸的是宗教也有为人利用的一天，所以中国人信共产党，因为马克思说了，新事物是永远不可战胜的。

扯远了，不说也知道这种戏剧性的转折一向是小日本的拿手戏，男子为了生计，抛弃了做画家的梦想，靠着情色漫画补贴家用，他说：“我是有骨气的小丑，不要小看我，反正都是骗人的，不管什么我都画，或许某一部分是真实的，什么都不会改变。

”——画的正是在经济危机中挣扎的人们，人性丑恶的一面尽显无遗。

男子的漫画销路很好，这种感官刺激正是当时人们所不断所求的。

一日，男子朋友造访，男子本不善交往，这是他唯一的朋友，也是在这一天男子心中纯洁的女神轰然倒塌。

女子与出版的人在家中楼底做爱。

此处有我一不明白之处，女子到底是为了男子的书才委身于出版社的人，还是女子早已出轨了。

只知道女子事后对男子说：“你当是为什么补救我？

”我想男子当时已是自救不得了。

总结一句，看完想轻生，书的作者写完此书就自杀了，所以不推荐悲观或心情不好的人士赏阅，恩恩。

最后两集还没看，看下来，倒是就《人间失格》最易懂，易懂但阴暗得让我都不愿意去想。

其他的几集看下来都多少需要想想。

我就来发挥我最引以为傲的脑补力强行解释一波。

先来说一下《跑吧，美乐斯》：这一篇的重点，我觉得全都在那句反复出现的话里：“等待的人和让人等待的人，哪一个更辛苦？

”舞台剧里，美乐斯的朋友等待，美乐斯被等待；现实中，主角等待，朋友被等待。

我姑且先认为主角和他基友之间是纯洁的友情。

先说基友为什么没来。

我觉得最合理的解释是，他不是什么没赶上火车，他就是不想去东京了。

背后的原因有可能跟老爸的身体有关，他要留下照顾家业？

然后主角自己走了。

多年来，一个在东京，一个在老家，谁也没给谁联系。

我觉得这期间主角没有联系基友，是因为他一直在等待对方给他一个合理的解释，但一直没有等到。

而另一方面，基友也知道主角在等，但是却无法去面对主角。

就这样一个等，一个被等，指的就不仅仅是火车站的那个晚上。

最后，美乐斯被等到了，主角也收到信回老家见到了朋友，等到了他想要的答案。

就是一个这样的故事。

但是这样总是说不通的，两个人到底为什么不能把事情解释清楚呢？

还有我最不能理解的就是，主角被放鸽子，为什么自己上火车走了？

他为什么笃信是朋友爽约抛弃了他。

而不是由于一些意外没赶上呢？

即使是生气对方在这样的大事上迟到，也不该是火车上那种悲痛的反应吧，而且后来这件事给主角造成的阴影和痛苦，都显得非常奇怪。

所以想来想去，只有一种解释，也就是很多人看这篇的第一反应，这俩人就是有爱的……这样一来就全都说得通了。

两人去东京不仅是发展事业，而且是一种私奔。

主角知道对方的家庭状况，原本就有些不敢相信对方会和提出自己一起走，这时候对方果然爽约。

有一个细节：主角在车上，基友在站台上，那一个对视，主角可能就全都明白了，是自己被抛弃了。

而他接下来的多年一直在等着对方给他一个解释，但对方不愿意面对他，何况都结婚生子了，主角的位置就很尴尬了，所以一直也没有联系。

他知道自己在被等，却无法被等到，和等他的主角一样的煎熬。

所以结局当主角说出舞台剧的结局的时候，才会那么激动：美乐斯终于坚定地跑了回去，就像生病的朋友终于给主角写了信说要见面。

两个人都被等到了。

两个故事交融在一起。

所以说最后的结局虽然有点虐，但是治愈的。

主角最后体谅了对方，也尊重了对方留下来结婚生子的选择。

最后多说一句，原著我没看过，但单就动画来讲，说两个人是单纯的朋友，我觉得最基本的剧情都是解释不通的。

原因很简单：好朋友之间的关系不是那样子的，如果官方说这是单纯的好朋友，我就只能说这动画恶意卖腐用力过度了。

以其他几篇的质量，我相信不是这样的。

由于老师让交关于日本文学的感想，所以今天又回顾了一遍奔跑吧梅洛斯。

通常人们对于等待的人都寄予同情与关怀，正如动画里播出的一样，因为等待对方的焦急，很多人都深有体会，对于未来的未知，充满了不确定与背叛的恐惧，人们更多的感受是被人放鸽子后的痛苦经历，背叛与戏耍的痛苦。

而太宰治又给了我们一个特殊的视角，同时让我们重新能够审视自己，作为一个让人等待的人，为了回应对方的感情，在无数荒诞，突发，非可抗力事件后，无力地去实现那不可能实现的诺言，其中的痛楚与不甘，更是让人无法忍受。

面对单纯的被人爽约，我们虽然可能痛苦与懊恼，但至少是站在道德的高度上去声讨背叛诺言的人们。

而对于为了回应对方感情，拼命的奔跑，到头来却无法实现这之前的种种约定的人们，连本身的自尊都已被剥夺殆尽，这种深入骨髓的痛苦，又将怎样承受。

故事中只是真实的动作被等待。

但我们生活中，更是有无限的等待与被等待。

当我们去与对自己来说重要的人，或是喜欢上的人，面对他们的等待，我们去怎样回应他们的感情呢。

两个人，谈笑风生，却又保持着特意的距离，面对对方的种种表现，是应该向前一步，还是继续保持距离不破坏这安全的距离呢，怎样才能对应对方的心意呢，何况对话中，你一言我一语，根本不留说话的间歇，面对他感情的渴望，自己的动作到底是应该何去何从呢，完全不清楚。

面对身边等人，有亲人，有朋友，对方的感情到底怎样才算是真正的回应，自己无论试了多少次也找不到答案。

为了对应对方的感情绞尽脑汁，这种让人等待的焦虑与不甘，真的是痛苦不堪，却又无解。

不过，人类交往的苦闷与欣喜却又蕴含其中。

虽然，等待与让人等待都是痛苦的，可谁又能说这不是幸运与幸福的呢，世界末日给人们的不是绝望与慌乱，给人们的恰是希望与契机，改变这压抑混乱的世界的希望。

当世界末日离我们远去，我们的生活又将丧失色彩。

等待与被等待，本身对对方暗含着期待与喜欢，因为有着这一美好的期望，所以在这一过程中，无论是等待的焦躁还是让人等待的不安，都暗含着对未来的无限期冀，所以说无论等待与让人等待是多么的苦恼，其实这永远是我们值得一辈子珍惜的一种情感或是思绪，如果我们没有了等待，我们也就失去了活下去的未来。