I know not whether laws be right or whether laws be wrong. All that we know who lie in jail is that the wall is strong and each day is like a year, a year whose days are long. Yet each man kills the thing he loves. By each, let this be heard. Some do it whith a bitter look, some with a flattering word. The coward does it with a kiss, the brave man with a sword. Some kill their love when they are young and some when they are old. Some strangle with the hands of lust, some with the hands of gold. The kindest use a knife, because the dead so soon grow cold.Some love too little, some too long, Some sell, and others buy;Some do the deed with many tears, And some without a sigh:For each man kills the thing he loves, Yet each man does not die.-- Oscar Wilde.
不知道你有没有听过这样一个故事:从前有一个只知道享乐的王子,从来不关心不打听外面的世界,人们都叫他“快乐王子”。
在他死后,人们把他的雕像立在城市中,却让他看见了城里的一切丑恶与苦难。
有一天,一只准备去埃及过冬的小燕子爱上了他,快乐王子希望它能把自己剑柄上的红宝石送给生病的小男孩,减轻他的痛苦。
而在第二天,燕子准备再次启程,在王子的哀求下,它不得不哭着将王子的眼睛送给穷困潦倒的年轻人,把王子仅有的另一只眼睛送给了卖火柴的小女孩。
燕子做完这些,决定永远陪着自己深爱的快乐王子。
而王子又再度请求它把自己身上的纯金箔送给穷苦的人,王子的雕像顿时失去了所有的光彩。
这个时候燕子终于也被严寒逼迫到了生命的尽头,它在亲吻了快乐王子的嘴唇之后,死在了他的脚边。
当快乐王子看到小燕子死在自己的脚下,他的铅心瞬间裂成了两半。
失去了任何装饰的快乐王子终于被市民们抛弃了,工人们把他放在炉子里熔化,将无法熔化的铅心扔在了垃圾堆里。
这篇著名的童话名叫《快乐王子》,出自于英国唯美主义作家奥斯卡·王尔德。
而我们今天所说的电影,同样也叫《快乐王子》,是一部以王尔德为原型,由鲁伯特·艾弗雷特自导自演的传记片。
王尔德曾是一个闻名遐迩,出入于上流社会的剧作家和诗人。
却在1895年被昆斯伯理侯爵发现其与自己的儿子阿尔弗莱德·道格拉斯(昵称“波西”)长达四年的“不正当交往”而控告王尔德,最终被英国法院以“与其他男性发生不道德的行为”而被判处两年徒刑。
而出狱后,王尔德早已风光不再,饱尝人间冷暖。
他曾想与自己的妻子康斯坦丝复合,但波西却主动来和他见面,表示想与王尔德一起私奔去那不勒斯,王尔德选择了波西。
好景不长,不久两人就因为时光不再,各奔东西。
最终在1900年11月30日,王尔德终于因为脑膜炎在巴黎的阿尔萨斯旅馆去世,终年46岁,死时只有他的第一个情人罗比与另一个朋友陪在他身边。
可以说结局是非常令人唏嘘了。
电影的名字叫做《快乐王子》,电影中的王尔德从开始到结束才说完这个故事,可是他真的快乐吗?
他快乐吗?
我想不是。
从天堂掉到地狱的感觉,一日浮华荣耀全都离他而去,他就像一只过街老鼠人人喊打,因为自己的性取向被所有人唾弃。
就连妻子孩子都已远去,曾经私奔的爱人也有了新欢,他身无分文,只能靠朋友救济生活。
他快乐吗?
我想是的。
面对自己悲惨的境遇,他就像一个全然无关的旁观者一般,只是看着,当别人问起,他却以轻松幽默的语气,谈论着自己的不幸。
这部电影并不能算是传记片中的上乘之作。
全片采用一种插叙的叙事顺序,因为主要是以王尔德的晚年为重点,前期他所取得的荣耀只是在故事中偶有一闪而过,因此这种反差并不太能让人感同身受。
而在人物刻画方面,因为没有铺垫,在观众看来,王尔德与罗比、波西的关系也不甚明了,因此关于个别人物形象刻画的并不深刻。
但难能可贵的是,在气氛烘托方面,导演始终在灰暗和美好之中保持一种张力,让悲伤和快乐相伴而行,使得故事始终保持着戏剧性。
而台词也大多以诗句以及表白的形式表现,真情流露,充分表现了王尔德的浪漫唯美。
可以说,本部影片在塑造王尔德的形象方面已经很成功。
不管是在这部电影还是在《快乐王子》的故事里,我们都可以看到维多利亚时代英国社会的缩影:收入低下的底层人民和上流社会人士的极端两极分化,一边是陷入绝境的挣扎,一边是纵情声色的娱乐。
而王尔德在这个山雨欲来风满楼的时代,就始终如同一个旁观者一般,扮演着“众人皆醉我独醒”的角色。
我想,除了他浪漫至死的追求,这也是造就他悲剧的一个原因吧。
如果你也曾听说过《快乐王子》的童话,也想了解这个传奇般的诗人,不如去看看这个“快乐王子”的故事吧。
"Why does one run towards ruin? Why does it hold such a fascination?""And though my heart is broken, hearts are made to be broken.""Suffering is nothing when there is love. Love is everything.""I'm not really built for waving pocket handkerchiefs at parting trains. I'm too big!""Forgiveness is for amateurs and you dear Oscar are a professional masochist.""What will you do when the times comes to deliver it?""Die.""Where did you lose sight of our blessed Lord?""clapham Junction.""So they pulled down the statue of the Happy Prince. As he is no longer beautiful, he is no longer useful."
Rupert Everett’s long-in-gestation passion project adumbrating the latter years of Oscar Wilde (1854-1900) is a handsomely confected conversation piece reflecting on the persecuted writer’s tragic life, could be comfortably compartmentalized as a companion entry of Brian Giblert’s WILDE, a more cradle-to-grave biopic made two decades ago . Taking the director chair for the first time and also dipping his toes in hammering out the script, Everett goes a stellar triple-threat transformation in playing the author in his belle-époque Europe exile days, gallivanting around picturesque locations and hotel rooms by eking out his allowance, vouchsafed by his wife Constance (Watson, expectedly underutilized), or taking charity from his un-apostatized admirers and sympathizers, most of which he splashes out on drowning his sorrows (and any young garçons care to join him). But the past doesn’t let him go easily, in spite of the help from his loyal friend Robbie Ross (Thomas), who sincerely admires and carries a torch for him, he is still tantalized by the idea of reuniting with Bosie Douglas (Morgan), the bane of all his plight. While in WILDE, it feels anything but implausible of Stephen Rea’s Wilde opting for Jude Law’s Bosie over Michael Sheen’s Robbie, here, between an Adonis-like Edwin Thomas and a miscast Colin Morgan (who looks pretty unprepossessing in blond to this reviewer’s eyes), Everett has a much taxing job to validate his option, one might contend that his act exactly corroborates the irrationality of one’s heart’s desire, but in the event, Rupert’s effort fails to conjure up Bosie’s magic mojo, he is a bratty, feckless, egotistic toff to the hilt, and takes the shine off Wilde’s own integrity. Elsewhere, the film balances out between Wilde’s last flourishes of pomp and depravity (furnished with wonderful tableaux vivants and a raunchy ribbing of the provincial notion about a boys-only orgy), his deteriorating health, the grievance of being betrayed by his own country and people, and a forlorn hope of reconciling with Constance and meeting their two young sons again, pathos creeps in the somber moment when he is on the deathbed, his deteriorating health is compounded by intemperance, self-abandonment, disillusion and inconsolable sorrow (Constance’s sudden passing hits him really hard, visually portended by an oneiric volcano eruption and her final words of love in his dream), but surrounded by his friends and given his last rites by a priest (Wilkinson, who plays Bosie’s snarky aristocratic father in WILDE pops up here in a benevolent cameo), Everett sends a proper eulogy to his idol, someone who is stigmatized by his sexuality just like him, while Wilde never gets a second chance, fortunately, this picture should fairly give Everett a renewing relevance in today’s cinematic sphere, not least for his assiduous investment behind the camera and arduous commitment in front of it, although noticeably hindered by prosthetics and wigs, he knows how to lighten up the scene when flamboyance is beckoning. referential entries: Brian Gilbert’s WILDE (1997, 7.1/10); Oliver Parker’s AN IDEAL HUSBAND (1999, 7.6/10).
(这不是影评,只是自己的碎碎念。
)那不勒斯的清晨,披着睡袍的波西美貌得过分,他对奥斯卡说,你明白,我能给你快乐。
奥斯卡回答,是的,你可以,再没有焦虑,没有抱负,忘记了时光,只有当下。
和波西相聚前,奥斯卡曾对罗比说,在爱情面前,痛苦渺小至极,爱情就是一切。
他不能没有爱,他必须在爱人的身边。
在奥斯卡看来,和波西的爱情是超越世俗的,是高贵的,美丽的,虽然波西从来都不是完美情人。
波西美貌,天真,骄纵,恣意,任性,放荡,他不惧世俗,他像是引人堕落的天使,迷惑人心智的海妖。
即使奥斯卡在狱中曾深恨过波西,再相遇还是抛开一切选择了他。
即使再次狼狈散场,波西毫不留恋地离开,奥斯卡至死最挂念的人还是他。
我想给王尔德带来苦难的从来都不只是波西,让他深感痛苦饱受折磨的是宗教伦理的枷锁,是世俗的偏见和唾弃,是那个视同性相爱为原罪的社会。
对敌人Always forgive your enemies; nothing annoys them so much.要原谅你的敌人,没有什么比这件事更让他们抓狂的了。
对自己To love oneself is the beginning of a lifelong romance.爱自己是终身浪漫的开始。
对金钱When I was young,I used to think that money was the most important thing in life,now I am old,I know it is.年轻时我觉得钱是最重要的,到老发现,的确如此。
对借钱Always borrow money from a pessimist. He won’t expect it back.借钱就向悲观主义者借,因为他们不会期待你还钱。
对于爱情和婚姻What is the chief cause of divorce? Marriage.什么是离婚的主要原因?
结婚。
When a love comes to an end, weaklings cry, efficient ones instantly find another love and wise already had one in reserve.当爱情走到尽头,软弱者哭个不停,有效率的马上去寻找下一个目标,而聪明的早就预备了下一个。
Men marry because they are tired; women because they are curious; both are disappointed.男人因疲倦而结婚,女人因好奇而结婚;最终他们都会失望。
The happiness of a married man depends on the people he has not married.已婚者的快乐来自那些他没有娶的人。
对待未来We are all in the gutter, but some of us are looking at the stars.我们都生活在阴沟里,但仍有人仰望星空。
看到豆瓣评分高达八点五分,吓得我颤巍巍赶紧去刷片。
但看完之后,更吓到魂不守舍。
开玩笑啦,没有那么差稳定到七分出头可以,八分绝对高估了。
说说缺点吧。。
毁人物。
Rupert年轻时的容颜我可以舔屏无数遍,他的桀骜不驯也让人惊叹。
本以为由他诠释王尔德真是不二人选,但不知道他对王尔德有什么怨念,生生把我的那衣着浮夸的美貌段子手呢塑造成了油腻大爷,小娇妻constance搞成中年大妈。
Constance死时39岁,如果稍微看过画像,都应该被她的颜值震撼,熟女人妻的风韵和柔情。
王尔德死时46岁,精干智慧妙语横生的盛年大叔,从来没有舔着肚子,更没有嫩牛五方脸。
这令人扼腕的美人儿们竟被演绎成了老年大爷大妈,油腻肥胖……传世的bosie和wilde的照片中,玩世不恭但沉稳的大叔和清秀俊朗的活力小生,绝配一脸。
但是这电影版的,怎么看都像被包养的牛郎和暴发户金主。
Wilde冲bosie说一句,你不给他钱,你以为每个人都跟我一样,x你只为取乐么?
我的冰淇淋差点喷屏幕一脸,拜托大叔,就你这油腻样,我觉得应该只有你给钱,别人不给钱才公平啊。
这是一场rupert的独角戏,如果你想看萌神的颜,还稍微有一点,但是想看脸叔或者watson的话,恐怕要失望死了。。。
他们的角色只有脸谱,没有演出。
画面,音乐,摄影是英式的一贯精致与柔情,慢调的节奏,所以注定分不会太低,因此给打三星半。
油画般的质感美丽细腻,尤其是意大利的廊柱和男人们的派对,那胴体,似乎张张都是卡拉瓦乔笔下的美男子(尤其是考虑到卡拉瓦乔晚年流放Naples,我怀疑导演是故意的)。
摄影方面社缺点嘛,特写太多。
虽然老戏骨们不怕特写,但是特写就好比大写的惊叹号,全片一直惊叹,这个强度,有点吃不消...全景基本都是低机位风景,所以还是一棵一棵虚化的草在眼前跳,跳的人眼睛痒痒。
但是被rupert的剪辑和凌乱的故事节奏毁了一部分。
这部剧已经无关王尔德的同性之爱,而是rupert对那个年代身为同性恋的控诉。
所以小混混跟踪,被吐口水,这些占了很多篇幅的支线剧情占了很大比例,但拿掉也无妨。
尤其是相对一带而过的牢狱之灾,流放之苦,疾病之痛,身无分文的艰难,显然喧宾夺主。
Bosie对耗子的小题大做,gay派对,虽然同样服务大主题的小细节,但是总是目的太单一,手法薄弱。
细节是电影的灵魂,但是花太多时间渲染这些不能推动剧情的故事就是琐碎了。
相反,每次到了转折点,都一带而过,几乎个个都是暗度陈仓的隐喻式烧脑转场。
这样的转场不是不可以,一个两个,算是炫技,整片都是,就是轻重不分了。
像一些传统技法的悲喜对比,比如圣诞节的意大利gay派对,和constance家中Good King Wenceslas的清冷,速度和节奏都不对,完全建立不起来对比。
咕……考虑到是rupert导演处女作,这样就还算不错啦,希望以后有更好的作品。
不过考虑到他的个性,而这部作品也几乎是他的王尔德,他的快乐王子,应该是酝酿了许久的,那会不会有以后就不得而知了。
这不是Wilde的传记,这是Rupert的自传。
Rupert也是个艺术气息十足的人,也因为出柜而经历艰难时日,不得不到欧洲大陆谋生,出版了两部小说。
那个时候他就在酝酿《王尔德的最后时日》了。
所以这部电影感觉不是老王活不下去了,而是Rupert要活不下去。
故事讲得很平常,因为老王出狱后的日子确实很平常,相比他灵气四溢的辰光,潦倒颓废就是普通。
Rupert既忠于事实,又演得过于卖力,特别是为了看上去像老王而一直吊着下巴,着实令人抓狂。
整部片看下来我脸抽筋了。
Rupert不适合演王尔德(为了身形像患有巨人症的老王,他竟然养了一身恐怖的肥肉出来),他是王尔德作品中的人物,An Ideal Husband,Rupert之后不会再有第二个Lord Goring(虽然对编剧乱改原著最华彩片段十二万分不满)。
至于Ernest,在本片中还有这重双关,既是向老王致敬,也是戏谑了一把自己和Colin Firth为了玩儿而演的那部电影版。
演员班底简直是《乌龙女校》再现,除了叽叽喳喳的女孩儿们。
一众老友前来支援的义举,倒也像极了Reggie Turner和Robert Ross对老王的情义。
拍摄上一些镜头的处理很生涩,不够连贯。
但是当Bosie在车站出现的那一刻,golden boy还是惊艳了一下的(如果不是恰好想起梅林大法师假扮老太太训斥亚瑟的那一幕)。
良心讲,科总在本片是很亮眼的,对得起美少年Bosie,只是本人是柔美,而科总棱角分明了些。
Bosie在老王死后的所作所为,是与其天使般的面孔毫不相称的扭曲丑恶,是活脱的道林·格雷。
老王从美之中看到了人必然毁灭的路径,一语成谶。
Robert Ross,这个加拿大人,在王尔德死后偿还了他全部的债务,致力于整理出版他的作品,同时为了捍卫王尔德的名誉同黑市流行的以王尔德之名传播的低俗小说作斗争,还时不时地遭受来自Bosie的人身攻击和道德陷害。
他请爱泼斯坦给老王设计了现在老王墓的斯芬克斯雕塑。
在伦敦,阿德莱德街多了一座老王的雕像(爱尔兰民族主义者也是很大方)。
去年到巴黎第一件事,涂上妖艳的兰蔻玫瑰,挑花店里最红的一支玫瑰,去老王坟前献花献吻,结果发现自2011年起被玻璃罩子给圈上了,据声明称是应其后人要求。
不过照Rupert讲的这个故事,老王对家人是愧疚的。
那么尘归尘、土归土,也许他愿意看到的恰是这个大玻璃罩子。
从老王后代遭受的不幸角度考量,也许这是最好的。
Rupert选择快乐王子来讲述老王的最后岁月。
如此看来还是Robbie最懂老王,斯芬克斯,那关于人的谜语,才是老王最后的感受。
3星,因为有《王尔德》珠玉在前,难免跟这部做比较。
本作主要是描绘后期生活的窘境,其实岁数也并不老。
但实在过的太惨了,即使前期风景如画,言语如诗,尤其是用法语谈吐的那几段,让人有一种麻酥的感觉,即使本人一介大直男,平时只对机械工程有感觉,但听到如此细腻的言语,也无法不动容。
可这些也无法掩盖后期生活的悲惨,爱本身没有界限,因为爱的深,所以坠的快。
快乐王子扛不住磨难的洗礼,唯美主义者被残酷的现实打败。
一代佳人珠沉玉碎。
喜欢他们在那不勒斯的街巷行走那是拔杯隐居的样子
对一个光彩夺目的天才来说社死是极度残酷的因为他的光芒难以掩饰但社死并不会杀死他只有他自己可以第一段他站在桌上高歌酒馆为他疯狂心情就和给了他五镑的那个女士一样而她冷漠的丈夫就是社会第二段出狱被一群披着人皮的土狼追咬绝望第三段他对罗比说波西要来的时候就是个混蛋他还同时在和妻子联系所以这一切都有他一份孤独真的能这么致命?
小透明无法体会或许天才和多巴胺是共生的我也想来一点虽然我就是为了看科林才打开了电影但现在对波西的出现如此抵触。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。
看到波西他忽然就哭成了狗尽然如此自然活着的感觉那种无法停下脚步的冲动而波西的眼中有一丝失望我泪点好低然后之前的所有都不重要了他们可以就坐在那里聊一辈子如果只是聊一辈子也挺好波西就应该只在梦中他的老婆和罗比却相处融洽天才的世界即使毁灭还是要绕着他旋转。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。
第四段他们开始玩角色扮演了我不知道还要不要继续这个流水账波西就是他的毒品Nomoreanxiety.Nomoreambition.Notime.Justnow.在最美的清晨缓慢的自mnjhgfghfhgv杀短暂的美丽剧毒如果一切没有变得粗鲁第五段女人才是世界上最稳定的元素她平静的离开世界却火山爆发半途而废了不打算继续看了
爱的受虐狂/施虐狂
感谢木译老师的讲解。是可笑的罪名毁了王尔德的一生,不是他自己。
Another country, another time. X3 (Be serious!) 认真讲,画面超美,镜头超赞,几段台词超唏嘘感叹…… 在巴黎街头酒馆那段想到GrahamGreene提到他爸和Wilde的偶遇: “…Wilde was paying for his drink in the only currency he had.” And to the boys!
借着王尔德讲了Rupert自己的故事,妆太怪了非常出戏。
用快乐王子进行串联实在是太妙了。但王尔德悲剧不仅仅是时代和他人造成的,他自己有推卸不了的责任,在叹息之余还是要客观看待。
2.5 味同嚼蜡,原来王尔德是这么一个形象
就火车见面那场戏很感人,整部戏都很平淡,作为一个喜欢王尔德的人我在看这部电影的时候居然在想:他怎么还不死??可见电影有多失败了。想看他的传记片还是看97版的吧,这个版本的Boise颜值也很低。2.5
王尔德真是drama queen鼻祖了,世俗层面的顶级渣男,却才华横溢魅力无穷,为情所困又予取予求,他的一生慢慢走向悲剧也是注定的
亲爱的王尔德,我们记得波西,记得罗比,当然,也记得你。
演的真好 拍的真烂 和铁娘子一样不知所云
(难道我是偶像道德的卫道士吗?!)编导和演员为什么要把他塑造成这个样子,片头看到耳出血,再到sex trade…我就接受不了了!因为他不是普通人啊,他是纯洁天真的王尔德!(不知道是我的精神偶像认识,仅停留在作品和传说表面,还是编剧为了增加戏剧性而过于“常人化”他)
Robbie获得了应有的荣誉,黑了一把Bosie,可拍成这样,王尔德会开心吗?平庸也就算了,颠三倒四,看得人昏昏欲睡。
没有爱就会死啊?不工作不赚钱花天酒地
也拍的太美了叭!!一种沉浸的美。
故事很好啊,风格也有诗意,但怎么就剪辑得稀碎不顺畅哦。
谁亦会计数,牺牲才得到的快乐,又有什么味道?
「You've taken everything, everything! My family, my work, my freedom! Everything! There's nothing left to take! What are you gonna do, kill me? I'm already dead, you cunt! Now, go! The natural habitat of the hypocrite is England. Go back there, leave me in peace! Go!」「Suffering is nothing when there is love. Love is everything.」「I cannot live without the atmosphere of love. I must love and be loved, whatever the price I pay for it.」【♫The Boy I Love is up in the Gallery♫】
感觉一般,时代背景让人觉得古板……
重现了《快乐王子》《莎乐美》《少年国王》等著作中的场景。
3.17-18 感觉还是蛮表面的,估计讲的也就一般般