很好玩的一部电影。
寡居的黑人老太太,遇上了五个策划窃取赌场金钱的盗贼,充满黑色幽默的故事在教堂赞歌"Go back to god"的声中展开:巧舌如簧引经据典的Professor Goldthwait,懒惰满嘴脏话的嬉皮士赌场保管员Gawain,啰嗦神经质的道具师Ganth Pancake,智力低下的白痴橄榄球员Lump,极少说话扮酷的日裔"The general",他们以乐队排练的名义借用了黑人老太太Mrs. Munson的地下室,并从这里挖通至赌场现金保管室的隧道。
爆炸,IBS,意外接连而至,而在计划实施完成之后Mrs. Munson也发现了“乐队”的真相,在五人计划杀Mrs. Munson灭口的过程中,他们相继或自相残杀或离奇死去,尸体都坠入了河上的垃圾船中,而盗来的钱财都在了Mrs. Munson的地下室里。
Mrs. Munson把事情报告给治安官,但未被相信,Mrs. Munson得以决定把钱全部捐给鲍勃琼斯大学。
显然,这是一部富含宗教寓意的电影,大量的圣歌用作背景音乐,让这些窃贼的行动更加讽刺搞笑。
Go back to god, 这是这些窃贼的最终结局。
电影也运用了反复的镜头加深了对主题的阐述,如:那只时刻盯着窃贼们的猫皮克斯,或许象征了注视着世人的上帝;那些从桥下反复驶过的垃圾船,或许象征着go back to god的通道。
一群利欲熏心 而搞笑的小偷 和一个黑人老太太.还有那只爱到处乱逛的猫.诙谐的背景音乐.总是在唱着:"上帝 上帝 上帝 之类"Tom Hanks 的演技经典老道 恰倒好处.只是告诉人们.好人上天堂 坏人去垃圾堆.
在电影里,计划之外常有意外,更何况这次做计划的人是一群小偷。
他们租了曼森太太的屋子,打算从地下室钻一条隧道直通赌场金库,偷走里面的钱。
偷盗计划堪称完美,除了其中一人炸断了手指和偷钱过程中拉肚子。
但善后工作可就没那么容易了。
曼森太太提前回了家,看到了他们在地下室里抛钱狂欢的一幕。
他们不得不决定杀人灭口。
出人意料的是杀个手无缚鸡之力的老太太居然也那么意外频出。
先是黑人小伙由老太太坐沙发看电视的背影联想到自己的妈妈下不了手(虽说妈妈带给他的那叫童年阴影),后是炸药专家在和黑人小伙争吵时失手打死对方。
再有炸药专家趁着他们处理黑人尸体时携款私逃,又将军动手不成反把自己摔死。
最意外的是最后剩下的教授和大个子竟然没能平分巨款。
一个是误以为手上的枪没有子弹把自己误杀,一个被大桥上裂开的石像砸破脑袋。
真应了那句老话:坏人都没有好下场。
那么那些偷来的钱该怎么办?
曼森太太去警局报案,警察只把她的话当天方夜谭,还半开玩笑半认真的叫她把钱自己留着。
曼森太太想了想,额,这正好符合教授说的一人捐一分钱给教会学校的设想啊。
真是鬼使神差。
曼森太太和自己的猫过着无忧无虑的日子,因为丈夫很早之前就去世了,生活也没有啥波澜,就是平时参加参加教堂礼拜,然后喝好朋友互相串个门之类的。
不过,曼森太太想把自己空出来的房子租出去,这样也不算是浪费。
有一天,希金森教授来到了曼森太太家里,他想要租下曼森太太楼上的房子,还想要用地下室,曼森太太欣然应允了。
就在希金森教授来到曼森太太家里后,很快,他号称自己拥有一个乐队,乐队的成员来自全国各地,有黑人小伙、将军、打杂的还有一个运动健将,对外则宣称他们是乐队合练。
曼森太太相信了,实际上则不然,希金森教授利用曼森太太的地下室,然后在里面挖洞,甚至还要用上炸药,挖通前往赌场小金库的路。
有一天,因为炸药爆炸,结果一个成员手指还给炸坏了,刚好曼森太太也发现了,不过在希金森教授的糊弄下,成功逃过一劫。
教授赶紧带人行动,把房子给收拾好。
然后就在最后一步一步完成之后,教授等人已经拿到钱了。
结果被曼森太太给发现了,曼森太太仔细询问这笔钱的来历,然后也发现了问题所在,最后没办法,希金森教授只得和老太太妥协。
教授团伙想出一个办法,那就是杀死老太太,因为内讧死掉一个人。
然后回来的时候又被杀死一个人,最后有一个想要携款潜逃,还是被杀死,就连教授最后也没能幸免。
曼森太太最后持有这笔钱,把钱用来捐给学校了。
人有多大胆,就有多大产 《老妇杀手》The Ladykillers / 类型:反犯罪 / 年代:2004年 / 导演:科恩兄弟 / 主演:汤姆·汉克斯、艾尔玛·霍尔一句话评价:劝人弃恶从善的犯罪电影——真的不是故意的。
不知道是什么原因,兄弟导演总会比一般的个体导演更能别出心裁,更有自己独特的风格。
沃卓斯基兄弟会让子弹缓慢飞行,法拉利兄弟会让屎屁尿笑话登堂入室,彭氏兄弟会让梦魇渗入你的骨髓,而科恩兄弟的黑色幽默让他们对个体的人文关怀又跟好莱坞主流电影行列保持了那么一些些的距离。
从2007年的《老无所依》夺下奥斯卡的橄榄枝之后,科恩兄弟的名字便更加大放异彩。
今天要讲的这部作品在科恩兄弟的履历表中大抵是属于可有可无的那种,它的反响并不那么尽如人意,但作为曾被张艺谋翻拍过自己作品的人,科恩兄弟这一次也难得翻拍了一下别人的作品。
用过的创意影片的大致内容是,一个叫希金森教授的人,带着他的五人小乐队到曼森太太家租了一个地下室,他说是练习演奏音乐,其实是打算在这里挖地洞通往赌场的金库,盗窃巨额财产。
他们的计划得逞之后,结果被曼森太太发现了。
于是为了不惊动警察,他们试图杀死老太太。
然而杀鸡不成反蚀把米,几个人把自己的小命都搭进去了,曼森太太无缘无故的捡了一大笔钱。
首先影片最有趣的一个设计在于一伙小偷想要挖地洞偷钱。
在1955年旧版的《贼博士》中,租房的五个人要干的活是抢劫运钞车。
科恩兄弟在翻拍中加入了另一个更加刺激的偷盗方式,但是挖地洞的创意也并非是科恩兄弟首创。
1964年法国老牌喜剧明星路易·德·菲奈斯主演的《直捣黄龙府》就已经率先开始掘地三尺,这个小老头在自家的墙上挖洞,直通附近的一家银行,尽管需要不停地跟外人遮遮掩掩,但没想到他还真得手了,顺利偷到了银行里的金条。
不过,这样的电影创意却意外的造成了不良的社会影响,2006年重庆某男子就在往银行挖地道的时候被过路人当场抓获,而他表示,他就是因为看了电影频道播出那部电影之后想要效仿而已。
看来电影创作者要为自己酿成这样的不良引导负责任。
科恩的电影中,挖地道的活儿由于人多力量大,变得好像十分容易,而老太太也因疏忽,一直没有发现他们的地下工作。
或者是,有时候,老太太有所察觉,但却被希金森教授的巧舌如簧蒙混住了。
拍人物众多的电影,为了不让观众有模棱两可的感觉,每一个人物都要有鲜明的特色,也就是有区别于其他人的地方。
套用漫画家方成的话来说就是:如果世界上有两个一模一样的人,那么其中的一个就是多余的。
在这方面做的最为出色的有《尼罗河上的惨案》,片中每一个出场者都各有千秋,因此观众会以此根据案情本身对号入座,从而让影片的悬疑色彩凸显出来。
《老妇杀手》虽然不是百分之百的悬疑片,但还是在群体角色上下了功夫。
希金森教授找来的4个同伙就各有各的特点。
日本军官威严果断,没有人敢惹他,就连抢劫商店的小混混都被他打得落花流水,他也是挖地洞的领导人物;嬉皮小子口无遮拦,竟敢当着曼森太太这个虔诚的基督教徒的面讲“阴hu”这个词,挨顿打也是应该的;傻大个有那么健硕的身体,却连橄榄球队员都PK不过,加上他连说话都说不清楚,所以给人感觉就是个弱智,但他在这次任务里包揽了主要的体力活;秃顶男是个蹩脚的道具师,围绕一条狗一来二去的都弄不明白,最后把狗活活憋死了。
这四个人水准参差,放到电影游戏里也是血柱有长有短的,但他们组合到一块,还真是劣质产品的优化组合。
不管中途如何的失误、挂线,但最终还是把钱偷来了。
整整150万啊!
关于死法,电影里有形形色色的例子。
关于谋杀,四五十年代的黑色电影已经给了很多的样板。
但《老妇杀手》里,五个坏蛋的死法还是太离奇了。
说白了都是死的不明不白的,有被窝里斗开枪打死的,有被勒死的,有不慎撞墙死的。
更离奇的是希金森教授,原本以为仅剩他一个幸存者,他终于可以独吞这百万美元了,谁知一只乌鸦把一个雕塑的头弄掉,刚好砸死了希金森。
这一切都是命,电影最开始阴天里飞舞的乌鸦就是最好的暗示。
黑色的笑点都说科恩兄弟是玩黑色幽默的各种翘楚,可是为什么以前我总是面对着他的电影感觉不出来哪里幽默呢?
《血迷宫》里几乎所有人都死了,心怀不轨终要偿命,冥冥之中暗含因果报应。
《冰血暴》中,坏蛋落网,始作俑者被警察捉获,杀妻闹剧终告段落。
这些是喜剧吗?
还是正剧?
有时我还甚至怀疑导演究竟想要用这些电影说明个什么问题。
到了《老妇杀手》,我终于明白,这不正是在告诉我们善有善报恶有恶报的道理吗?
是恶人,办了坏事,终将难道命运的惩罚。
这是我们这一代被所谓的素质教育教大的孩子们的通病,凡事都要归纳中心思想。
其实吧,科恩兄弟的电影就像是一颗钻石,从任何角度看都一样,其中的黑色幽默并不是靠笑能接受得了的。
《老妇杀手》是个例外,它是一个真正的喜剧。
人物性格的大相径庭已经营造了基本的喜剧基础,加上离奇的情节,不乏夸张的漫画式的表演,谁能说《老妇杀手》不好玩呢?
影片中运用了大量了黑人宗教音乐,在剧中人犯罪的时候作为背景音乐,有一种特别的另类的感觉。
片中的很多细节也都独具匠心,比如曼森太太不允许日本将军在自己的家里吸烟,于是每当见到曼森太太,日本将军都会把叼着的烟卷翻进自己的嘴里,然后趁曼森太太离开,再把它翻出来继续抽。
这样的安排实际上是对应着影片的结尾日本将军的死。
他试图谋杀老太太的时候,突然被闹钟吓了一跳,烟卷被他不慎咽了下去,情急之中,他一路跌跌撞撞,最后摔死了。
一个小动作足以置人于死地,你能想到吗?
本片是科恩兄弟向商业片转型的作品,所以他邀请到了奥斯卡影帝汤姆·汉克斯主演。
影帝的表演毋庸置疑,他把那个道貌岸然的希金森先生诠释的丝丝入扣。
反类型指数:★★☆适宜人群:所有人在线观看地址:http://ikan.pptv.com/p/10305206/#
我不知道怎样来评价这个当今我最喜欢的导演(我甚至不愿意加上之一,尽管还有那么多的导演让我也同样喜欢)。
对于这对兄弟导演来说,我想说的是,在当今再没有一个人——哪怕是所有领域都算在内的——可以如此让我热爱!
他们像一个神圣的没有污染的,甚至没人打扰的优美境地一样,让我神往不已。
既然这样写了,我当然就不打算再让更多的人看见这个完全算不上影评的文字,因为它没有一丝的所谓公正性和客观性。
这些在我看来,在刚刚看过《老妇杀手》的我看来,都已经是不重要的了。
这样说一是因为我的原本打算就是极尽抒发自己所感,不会在意它任何的所谓可读性,二是我由衷的认为我无法来评论这部影片。
用文字、用思考、用回忆、用经验,用各种手段、方法、理论来谈论这部电影对我来说都是极难的。
她所蕴涵的多种元素(政治、音乐、宗教,等等)是我所力不能及的。
当然,这些都没有可能打消我对这部电影抒发自己的一点感想的初衷。
说这些并不是在给自己为这篇槽糕的“影评”找借口(当然,你作为读者,这么想了我也不会介意),我只是想说这部影片对我的重要性以及我对其的喜欢程度。
科恩兄弟从来没有让我失望过,尽管他们刚刚不久前拍了那部即“屈服于商业”又没有取得票房成功的《真情错爱》。
这个片子我等了好久了,从无法读出的D9到这个毫无完美可言的D5,我一点都没有急躁,就像是等待我命中注定的那个女子一样。
结果是这部影片让我所有的等待都是值得的,当然她更没有辜负我的一往期待。
记得我从最开始接触到科恩兄弟的影片时,就不停地向各种人推荐他们的电影,无论是新片还是所谓的老片,我都希望有更多的人能够喜欢他们。
可是最为现实的情况是,他们的“商业化”(接受大制作公司的雇佣,招来越来越大牌的一线明星)使越来越多的人知道了他们。
我在这一年里经常可以看到一些网站或者干脆城市小报上经常把他们的影片当作好莱坞大片来介绍和宣传,当时我就想,照这种情形下去科恩兄弟的电影被糟蹋成国语发音引进来也不是没有可能的。
我想,之所以国内媒体对科恩兄弟的影片有了越来越多的介绍,其根本原因还是在于他们的最近两部影片采用了诸多大牌明星的缘故吧。
可是尽管这样,并没有使更多的人喜欢上这对珠联璧合的兄弟导演。
甚至一些人在看过他们的新片之后都表示“不好看”(这些人肯定也有曾经喜欢过他们的),而且我所知的那些对电影理论很了解的人在谈起科恩兄弟时总是对其难以做出个个让人诚服的评论,或者说科恩兄弟在他们眼里并不入流。
这些以科恩兄弟的一向作风来看并不出奇,让我感到奇怪是许多人对昆廷•塔伦迪诺的近期堪称转型的变化倒是很顺其自然地接受了。
说到引进大片,其实作为科恩兄弟的影片来说这是不可能的。
科恩兄弟的影片里一贯使用了与《低俗小说》类似的大量美国俚语(这样说起来真有点故意诋毁科恩兄弟的意味了,实际上他们的关系就如同当年的Nirvana受到The Pixie的影响一样,说是师承也不足为过,尽管后者的名气远远没有前者大,甚至许多人是因为喜欢前者进而才了解并接受了后者的。
幸好我们的昆廷对受到这对兄弟影响的事实毫不隐瞒),甚至有些是他们的“土话”。
即使有再好的翻译,那种特异的文化你没有进入也是难以真正全面读懂影片的。
所以我们才对他们的影片很多地方都是一晃而过。
《老妇杀手》中作为内应的那个黑人男孩高温,他所说每一句话几乎都夹杂着地道的美式俚语,别说是搞盗版的这些翻译,就是那些美国当地所谓的上流社会人士对之也不可能全数理解。
再有他们总是任性并巧妙地在影片里揉进的关于音乐关于整治关于宗教文化的元素,也是令大多数人所难以全部领会。
他们甚至还为美国乡村音乐的发展史拍摄了一部影片,但是遗憾的是许多人可能如我一样把《逃狱三王》当成一部充满黑色幽默的影片来欣赏了。
对于此,我的曾经一位作为乐评人的同事以美国乡村音乐史的角度对其进行了解读。
看来对于他们的电影解读还需要那些具有全面素质的人来完成,而我这样只是简单喜欢的显然是不能合格的。
那么我要做的这些是在干什么呢?
前面我说了,如果再矫情一点的表达就是——以示我一往情深地热爱之情。
“大地,处于烈火中世界,处于迷茫中现在人们的,生活方式陌生并让人奇怪在海的那边发生的事也许跟我们有关……”伴随着这首节奏缓慢的圣歌,一艘满载垃圾的轮船驶向了彼岸一般的小岛。
当镜头并不缓慢地拉近时,你会发现那是一座垃圾岛——各种用于搬运的强大钢铁工具正在卸载巨轮上的垃圾。
土黄色的天空下,小岛已经被垃圾填满,它的高度也是垃圾的高度。
上帝可以托运走那些垃圾吗?
他会把它们弄到那里呢?
垃圾岛渐渐退去,慢慢浮现出来的是小镇上仅有两名警察的那间办公室。
他们慵懒,并且自以为聪明;他们轻闲无所事事,但却热情友好。
从牢房的那个生出蜘蛛网了的钥匙来看,小镇肯定是一派祥和安静。
曼森太太善意的抱怨令两个习惯轻闲的警察烦不胜烦,很显然他们知道曼森太太所说的一切都是对的,但是即使这样谁愿意用这些正确的废话来交换一个美梦呢?
有着虔诚信仰的曼森太太自从守寡以来,总是要对着自己死去的丈夫遗像织她那件毛衣或者告知自己的一天所为,陪伴她的是一只喜欢制造麻烦但比人更懂得人性(不乱丢垃圾)的小猫皮克斯。
以曼森太太的形象出现在科恩兄弟的影片中再合适不过了,这种心地纯净信仰虔诚却在更多的人眼里举止怪诞、外观丑陋得让人难过的人物,是黑色幽默电影里觉不可缺少式的主人翁。
他们的双面性使得在不同人眼里会有截然相反的一面,他们从来就不是这个时代缺少的人。
称他们是这个时代的“人物”一点也不过分,不信你看看你的周围,一定会有几个这样充满黑色喜剧色彩的人存在,各种深色调会令他们出现在人前时不一样,但是他们身上完全相同的一点就是他们永远看不见自己。
格斯维特教授策划的这起“鬼都不知道钱哪去了”的盗窃案中,曼森太太家的地下室是个关键场所。
他必须说服她并遮掩住自己的真实行径,用谎话和诡计不停地骗过这个善良曼森太太。
格斯维特教授甫一出现就完全是一副深情的学院派诗人形象,是的,我是说他合身的风衣、他的优雅举止言谈、他的狡诈眼神、他的随口而出诗一般的语言。
这样的格斯维特教授不但是一个随时可以咏物颂人的诗人,还是一个从头到脚都是有着精湛骗术的骗子。
一个骗子如同一个诗人一样,要让人们接受他可不是件容易的事。
可是格斯维特教授有着必胜的决心和稳重老成的心理素质,并且骗术精湛。
“早上的空气中充满茶花的香味”不能打动曼森太太,那赞叹曼森太太居住在一条“迷人的街上”,加上诗人般敏感地指出她是一个喜欢对方安静而自己并不安静的人时,曼森太太则信任并开始逐渐喜欢这位“密西西比大学教书来此放松激情”的教授了。
教授的这个盗窃计划中还需要几个帮手。
虽然这几个人在教授的眼里各个都是“各有天赋”的人,但是他们在各自的生活中却都是那些经常把事情搞砸或者常常会碰到一些荒诞可笑的事情的小人物。
高温是个喜欢抱怨的黑人小伙,他刚刚在赌场里找到一个廉价看起来很无聊的工作,他对待这个工作和对待其他一切事物一样——常常心不在焉地;加思是片场里的道具师,这个道具师看起来总是那么认真并值得信任,可实际上他的工作槽糕透顶,他搞砸了那里的一切;而美式足球运动员伯伦也是个慢吞吞的人,在球场上经常把教练和队友交给的任务弄得一团糟,最后也被教练骂出了球场;有着法国陶土隧道经验的将军经营着一家快餐店,他的小店经常遭到一群小混混的骚扰,将军是个怪人,经常嘴里叼着一支烟,从来不会拿下。
这是一群怪人,也是一群在生活不折不扣的不得志的小人物,他们尽管有的很认真地对待一切,有的还很青年,但他们无疑是被别人和自我冷落的一群人。
但是在教授的计划中,他们却是不可或缺的人。
教授除了在整个计划中负责统筹和安排,其他的所有具体工作都由这些背景不同却都“身怀绝技”的“笨蛋们”来实施和完成。
当格斯维特教授带着他的这群朋友来到老妇家时,老妇不解却又不失幽默地问道:有人死了吗?
原因是他们驾乘的是一部灵车。
这个灵车仿佛也预示着几人的最终悲剧命运。
正是这部灵车一一将他们运往大桥——他们丢弃垃圾和自己尸体的大桥。
几人最终戏剧性地全部从这个大桥上被丢了下去,他们那那些被运输的人类垃圾一样,他们的目的地就是那个巨大的垃圾山。
在灯光的映照下,充满挑逗的桔红色肥臀在对工作感到无聊的高温的眼里不但硕大无比,而且简直就可以“堪称文学作品”。
高温将肥臀比喻成文学作品,当然,这也可以理解为科恩兄弟将文学作品比喻成了肥臀。
高温因在黑妞的屁股后面并且毫不掩饰地赞叹而丢掉了工作。
他的工作对于整个计划来说事关重要,因为他们将要盗窃的赌场就是高温工作的场所——他是个内应!
最后一向呆板的伯伦建议贿赂高温的上司。
那张样子看上去已经老掉牙的一百美元解决了问题,高温又重新得到了工作。
看来在美国这样一个中产阶级也难逃尽管只有一百美元的诱惑,高温在肥臀面前丢了工作,而又在一百美元的作用下找回了工作。
很显然,在高温看来,搞定大屁股女人靠的还得是钞票。
解决了眼前麻烦的格斯维特教授悠闲地翻看着古书,在他大谈了“闪烁着人类智慧的大部头”古书,接着又谈论了“生活在古老梦中的”艾伦•坡后,他开始神情吟诵起诗歌来。
“爱伦,你的美丽对于我来说就像古尼西亚的小舟,那么温暖肯定是一片飘着香味的海……”正是这一段,让我相信了格斯维特教授不仅仅是高超的骗子,更是一个真正的诗人。
与他动情柔美的声音和陶醉的表情相比起来,坐在对面的老妇则一脸的不解和茫然。
取得老妇无限信任和好感的是接下来教授的送给她的两张福音音乐会的票,诗人显然比骗子更懂得讨好老女人。
此时的格斯维特教授在我眼里已经不再是个骗子形象,我更愿意把想象中的诗人看成他那副谦卑和蔼的样子。
让我感到惊奇的还有,在一部电影中,我是说在一部短期拍摄的影片中,创作者们(凭空?
)创造出的形象让人能够让人们如此信服并喜欢,这种信服和喜欢来源于对创作者的认同和接受。
汤姆•汉克斯曾塑造过无数深入人心的角色,但就我亲眼目睹过的而言我还是喜欢这个格斯维特教授,甚至他的那些小动作都可以让人不禁叫绝。
科恩兄弟导演如果不是这个地球上少有的怪才,怎么会在一部影片中就加入那么多的灵感?
我要说的是,尽管黑色幽默注定不能成为一种永恒的艺术表达形式,它们的反复出现也实在难免逃脱老套的命运,可是在这两位兄弟营造下的那种时而游离时而充盈的荒诞之感,仍然是这个时代难以回避和抹煞的。
在影片的开头和尾声部分,都巧妙地穿插两段疾病的“困扰”。
一种随身的疾病带给人们的也许不是生命上的威胁,而往往是生活中的威胁。
痔疮、急性肠炎——“那是大多数人类的问题”。
很多人不分种族和肤色地都曾面对过这两种跟肛门有关的疾病,而且通常是那种从一而终的。
也就是说,“没有治疗方法,只能控制,终生的”。
从我片面的医学常识来看,这种病应该不是来源于遗传,而是不良的生活习惯造成的。
当一个事物以一种普遍性存在时(更不用说当世界“真的成为一个种族——有的有痔疮,有的即将有痔疮”的时候了),尽管为“不良”的,用存在主义的说法是“存在即合理”,既然这样我们还能责怪自己吗?
或者说我们还能称之为病吗?
再或者我们可以称这种根肛门(确切地说是屁眼)关系密切的疾病为“正常的”也不过分吧?
在科恩兄弟看来,人类是要始终伴随“痔疮”这个毒瘤的了(当然,反过来说也不是不可以的),而且这种伴随除非是出现意外,比如说在得上痔疮之前就去世了,否则两者将要相伴一生。
在得上痔疮前就挂掉,这是一种逃避苦难与承受的好办法,所以那些善良的人会以不得病就平静安详地死去为一种幸福和期望。
“教堂还是监狱?
”格斯维特的如意算盘被这个选择题搞糟了。
在关键的时刻,老妇的信仰和道德观战胜了诗人的甜言蜜语,她坚定地要格斯维特教授作出选择。
当然,所有人都不希望因为一个古板的老太太而坏了大家的一番辛苦,就连东方人中庸的观点都是干掉这个多事的虔诚的基督徒,所以干掉她也就成为了必然之选。
可是这也只是这些人的一厢情愿,这样一个有着虔诚信仰的人(当今最缺少的)在科恩兄弟的作品里是不会“荒诞”地死掉的。
相反,倒是这些聪明人,喜欢做决定和判断又都不忍心让自己吃亏的人,最后一一不得终善。
科恩兄弟在处理这段“谋杀”的戏,可以堪称经典。
情节在不同音乐的渲染下紧张而又充满张力,结果又都巧妙得令人击掌叫绝。
一只猫“做掉”的将军之死更是精彩至极。
在福音的伴奏下他死得极其平静,在刹那之间紧张(痛苦)全无。
格斯维特教授死前吟诵的诗句情真意切,像一个并不美丽但对于他自己来说完美的结局一样预示给所有人——过程中拖泥带水,但身体也仍然是毫无痛感。
从这点上来说,他们每个人得到的都是平均的一份,没有人有多出的份额。
所有的这些,欺骗、盗窃、荒唐的行为、争吵……都没有逃掉小猫皮克斯的眼睛,一直到最后所有人都从桥上来到了装满垃圾的轮船,那只猫看见了这一切。
如果还不够完整的话,就是曾经被它叼走的加思的那根食指,到最后聪明的小猫也将这根手指扔到了川流的轮船上。
(要说不足,我就是觉得道具在这部影片中把炸药炸掉的手指设计得像刀砌一样的整齐,让我觉得这炸药有点太人性化了。
)所有自以为是的人都得到了报应,这就是我喜欢科恩兄弟影片的坚定理由。
两个敬业的警察,看上去要比老妇聪明多了,他们一点都不麻烦,甚至会反感罗嗦的老妇,他们自以为聪明和精明,最终成全了一个虔诚的基督徒的伟大善行。
还有什么比看见这样一个简单善良的老太太如此开心更让人坦然和轻松的事吗?
海报上的五个男人,神态各异,都在不同的时候流露出了难得的自信,“老妇杀手”竟然连一个师奶也没有杀掉,因为所有的老妇都是那样的可爱与世无争。
科恩兄弟这回没再为那些卑微的小人物唱赞歌或者哀歌,而是肯定了这样一个既感到快乐又时而忧伤的拥有信仰的平凡老妇人,她身上不再夹杂着小人物中一向的卑微,而是立场坚定笃信宗教的高贵品质。
第一次看科恩兄弟是他们的<巴顿芬克>,那个画中画的结尾让我牢牢地记住了这部片子,才会在N年之后让我能沿着记忆的小径,摸到那幢名为科恩的大厦。
老妇人唠叨和痔疮勉强将我留在屏幕前,汉克斯的文质彬彬和蔼可亲也只是让人意兴阑珊,他勇敢地爬上树逮猫而摔得半死,才让人嗅出了一丝轻喜剧的味道。
节奏稍显缓慢。
已经被各种爆花米片惯坏了口味的普罗大众们,怎么肯在这种言情剧般的节奏中秀出笑点下限?
大傻的一段主视角镜头以及从天而降的橄榄球,将军用两根手指插入打劫者的鼻孔,我才不知不觉笑出声,一步步地陷入科恩挖下的大坑中。
直到隧道里一次来迟的爆炸,惊醒了全船人,都以为惊天大劫案要穿帮,经过长时间的万马齐喑后,黑人忽问了一句:“你是不是放了个屁?
”这时候我笑了足足有五分钟,而且是真的笑岔了气。
但不得不说的是,笑料确实是陈旧了点,也不够集中。
大傻不停地卖萌,这绝对挑战盎格鲁撒克逊白种人的民族优越感,这恐怕是它票房不佳的主要原因。
黑人与肠胃炎老头的绊嘴与粗口,这类桥段也已经耳熟能详。
汉克斯的贼眉鼠眼,时而上气不接下气的喘息以及双手摆出的兔耳朵POSE,看上去让人又爱又恨。
但关键正是这又爱又恨,会让观众们迷惘。
剧情本身存在着内在的矛盾性,这五个人做了这一大票买卖,必是十恶不赦之徒,为何面对一个手无缚鸡之力的老妇,会犹豫再三?
要处理好这中间微妙的尺度,将是一个十分棘手的难题。
整剧看上去五个人都没做过其他坏事,观众自然而然把他们当正义一方来看,那么最后五人狼狈地死去时,观众不知道该同情可怜,还是应该大呼痛快。
印象中交待五个人的恶,只有肠胃炎断了手指,要求提高分成,四个人都恶狠狠地说不这一段落。
老妇杀手,一听这 名字以外海报中那个只有背影的老太太是个多么厉害的角儿,估计会像《老爷车》里的克林特 休伊斯伍德,仍然老当益壮。
看完电影才明白这老太太不过是个走路慢吞吞、喜欢教育别人的一个小老太太而已。
最奇特的是这个老太太的老公的照片,真的不一般,那个神情、那个姿态,就像一个高人站在那里看着这帮笨贼如何作茧自缚。
电影中这帮笨贼的死像是一个数列,虽然死法不同,但是结局和归处一样,每个死亡都是一场意外,却又符合常情,就让这个笨笨的老太太一夜之间获得巨款,真的很佩服编剧的大胆!
《师奶杀手》这电影名真够烂的,但很经典。
里面,汤姆·汉克斯面对一群老年妇女朗诵埃德加爱伦·坡的诗句。
女士,对我而言你很美丽。
就像昔日那些美丽的帆船,那样轻柔的,散发着大海的芳香,疲倦,在外疲惫的流浪者努力地回到自己的海岸在这苍茫的大海上,你水仙样的头发,你古典的脸蛋,你是水中的仙女带我飞回家飞到辉煌的希腊,还有庄严的罗马
看这个片子的介绍不止一次了 拜电视台所赐 基本剧情主要人物等等几乎烂熟于心了 基本觉得不会再有什么让我刺激的东西了 但是看了片子还是让我觉得眼前一亮首先说老汤这表演 个人印象里这家伙基本成为美国主旋律的代名词了 不是英雄就是情圣 形象基本都是高大全这次演个假文化人真强盗头子 拿腔做调的甚是有趣 喜剧效果十足其他人物嘛 那就不用说了 标准喜剧人物 没一个正常的 哈剧情实在是太烂熟了 不过很多没看过的细节还是让我笑喷了最后说说配合的音乐 很老的感觉 让这个片子别有风味
福音与黑人文化上,美国本土化做得很到位。但这种“善有善报、恶人自有天收”的表达,在科恩兄弟的黑色幽默电影里,还是太轻的存在了。属于统计时可以排到他们电影倒数行列的那种吧。
无法忍受,拙劣的计划,细节并无亮点,笑点也很生硬,我认为科恩兄弟的最差之作。
笑埂很生硬,Tom演的有点像Sheldon哈哈。总觉得剧本上可以在上点心,摄影倒是很不错。
就还好吧,看过原版竟然也是一点记忆都没有
抠门地给了两星,太罗嗦了这电影,有种很憋闷的感觉,好笑的部分一下子就结束,感觉笑也没笑够,看剧情也谈不上
这才真的是人算不如天算啊。。一个完全不一样的汤姆·汉克斯,太喜感了。。
冷幽默,看了很久了,没有什么特别的点让人难忘,汤姆汉克斯的一平庸之作
有大师加持雀食有几个很好笑的笑点,但黑人文化与教会文化实在是无法接受。
生活就是一个个圈套
本以为有hanks在的影片就是好影片,这部让我失望了,感觉在刻意模仿德普,还学的不到位,笑也笑不起来
怎么感觉科恩这片把整个美帝都嘲讽了呢? 其实除去一些精巧的设计,漂亮的摄影,有些笑料还真像惊声尖笑,至少它也有“痿大”的马龙韦恩斯。
不知道为什么,看到曼森太太,总是想到我姥姥。那些笨贼干了坏事,居然在老太太面前低眉顺眼,就像我们小时候被姥姥训斥,不敢吭一声。这样一个经历了世事的老人,谁都要尊重她几分。不知为什么,觉得这些贼们还不是那么穷凶极恶,看起来还蛮温馨的一部电影。
A remake of the 1955 Ealing classic that feels lukewarm and contrived.
里面所有有台词的人物智商加起来不会超过100.这种无厘头让欧森的11\12\13\14\15\16\17\……人瞬间变成了汪洋中的一坨屎。
这样摸不着头脑的黑色幽默,果然是科恩兄弟。。。。。
原先看的记得没看懂
美国人翻拍伊林喜剧天生就少了一层优雅,然后将原版外表弱小的英国老太太改为美国南方彪悍黑人老太太,又多了一份生猛。科恩兄弟的冷幽默还在,但这次玩得却不够灵气,曼森太太体型够大原则够强,但杀伤力却不足原版老太太三分,因为完全是蠢贼们在自我消耗,lady参与度不足让ladykillers这个标题的笑点就逊色许多。当然神秘莫测的蒸汽火车换成缓缓开过的垃圾船,再搭配开篇的垃圾岛,这个寓意还是妙的~
即使是汉克斯也无法拯救剧情的苍白无力。开头和结尾老妇的雕像算是唯一的亮点吧
早期看过一遍,对汤姆汉克斯这次很是失望。
有惊人的剧本和好导演