空之境界第五章矛盾螺旋

本来犹豫着给4星还是5星。

画面真的太过...唯美得很萌，却又血腥得教人有点不适。

这种血腥不是引发呕吐感，而是有点无害的异物感。

就像两仪式说：原来我并不想杀你，我只是不能容忍你存在。

没有厌恶感或者排斥感，只是理性上无法接受。

荒耶使出“佛舍利”教我心头一惊这两天正在看《佛教史》，莫非...果然荒耶曾是僧侣。

伴着梶浦由记的神音般配乐，感情开始冲动了。

直到“阿赖耶识”出来...啊就是这个，原来就是这个！

就像是盼到了想要的东西的感觉。

人的存在本来就是个问题。

在之后的两章中，问题的答案会揭晓吗？

荒耶是找不到答案，而想把问题也抹杀吧。

那个所谓的抑制力感觉是“历史的风向标”。

用“阿赖耶识”做答案的话，可能是比较实际的结果。

视觉唯美与理性冲突、听觉的天籁、章内乱叙造成的幻觉，配以这样底蕴，5颗星。

p.s.鈴村健一san的声音字句如珠。

橙子jj不断纠缠着“如果式是男的，你也会喜欢吗”这个问题。

是心理暗示吗？

通吃宅男、神棍和腐女...? ms我都是 = = 话说性别什么的，最近已经没有什么意义了吧。

黑桐萌，式更萌，橙子也萌。

记得对于动漫产生如此快感的还是在很多年前的《哈尔的移动城堡》了，一向不太关注动漫的我，竟也为这系列电影而震撼。

也许跟这个国家历来传统有关，这一系列动漫对于主题的表达最多的是死亡。

而我们这个民族却因为孔子的一句“未知生，焉知死”而停止了对死亡这一基本的哲学命题的思考。

相反，日本却更敢于直面死亡，他们对于死亡也思考得比我们更多。

这个民族当然也怕死，死亡的阴影是笼罩在全人类的头顶上的，并非哪个民族不必担心未来的出路。

很多时候我在想，何以鲁思•本尼迪克特要以菊与刀来表达日本这个民族的精神，菊，我不去多想，刀，武士道，无惧死亡?恐怕不是，是人总会死亡，也总怕死亡。

我们跟死亡从亘古以来就斗争着，无一例外，我们总是战败。

就像《矛盾螺旋》中的场景，我们一遍一遍重复着同一个轨迹，不可避免地走向“死亡”这一结局，试图改变，却无力去逃脱。

于是，大洋彼岸的这个民族冷静下来——既然死亡的不可避免，那何不正视它，勇于面对它，于是与死亡相关的刀就成为这个民族的图腾。

故事表现得有些天马行空，但也正是这些荒诞将其主题推向极致。

式子的直死之魔眼，对于本源觉醒的领悟以及创造永恒轮回的宗莲荒耶——最终还是死在了他的焉支之中，这些非现实的人却无疑极致地表现了我们怪诞的现实——一群无法直视死亡的人却对死亡的神秘充满着强烈的好奇。

我也不能幸免，这样一系列电影果真也让我产生了观影的快感，也驱使着我写下这影评。

或许人类的一种普遍的浪漫主义想法就是：我可不可以免于这永恒的命运操控而获取永生。

这一想法从远古的炼丹、宗教崇拜起就一直绵延至今。

只可惜，这一浪漫设想从未有人付诸成功。

与人类一直以来的浪漫主义想法不同，这部电影却更偏重于日本本土的想法：万物皆有死。

主人公的眼睛即可以看到这些“死”，随即可杀之。

或许这种“终极关怀”有些残忍但却无比真实。

不回避或许就是这系列电影的最主要特色吧。

既然如此，何不？

又一次，我觉得死亡不是那么可惧的事了。

什么太极的太极，有些故弄玄虚，绕来绕去的理论看不出与故事的关联。

或是没看原小说，所以理解不透吧。

画面剪切很赞，乱中有序，但普通的动作却因此而耐人寻味，同样的画面用不同的顺序进行整合果然能产生别样的效果，日常中的非日常意义也由此体现。

我喜欢温柔的黑发少年，也喜欢勇敢的红发少年，从他们身上可以看到不同的两仪式，这两种或可称之为两仪式爱情的模式都给人温暖之感，但果然，还是温柔少年能为杀戮所困的两仪式带来心灵的宁静吧。

想当年初中的时候循着梶浦由记这条线找到了空之境界，看完大受震撼，不明觉厉。

唯美的血腥的酷炫的场景一应俱全，佐以梶浦堪称巅峰的配乐，满足了少年对于神作的一切幻想。

最近偶然听到肖邦的第一钢琴协奏曲，忽然感觉跟记忆中空境的某部分剧情契合度很高，于是为了做AMV，时隔多年开始重温空境。

矛盾螺旋在我的记忆中是最晦涩的一章，没想到如今看来其实也没那么难懂，倒是监督各种开关门的蒙太奇有点出戏。

某些剧情（比如开头第一次见面式对巴伸出手之后那一段）个人认为其实有故意揉碎跟其他剧情拼在一起之嫌，明明可以正常顺序叙述非要打乱然后用看似高级的蒙太奇连起来，有点故弄玄虚的意思。

当然几个老deng魔术师之间对话还是很晦涩，我不断暂停回放但还是有某些部分实在理解不了。

最触动我的地方还是代入巴的视角后，对自身存在意义和自由意志的怀疑，那种无力和挣扎。

记得以前看到巴回忆小时候温馨日常那一幕泪目了，但这次看来感觉感情铺垫略有点不足，这部分剧情别那么赶，增加点细节感觉会好很多。

最后提一句Sprinter，我最喜欢的歌曲之一。

里面的一句歌词「風に、向かい、破れだ旗を振り」跟巴真是绝配。

因为与前几部的对比而表现出的优秀，足够的片长，使本作有着在前5部中最为完整的剧情结构和最为立体的角色。

梶浦由记的音乐仍然可以称得上是全系列的灵魂。

但不能称得上是完美无缺，前半段重复出现的时钟是完全可以接受的，而且确实有电影叙事的风格，但中间段落的表现欲过于旺盛的炫技式蒙太奇，将彻底时间线彻底打乱，显得过于散乱而无章法，有些野马脱缰，这样可以被称得上是混乱的剪辑贯穿全篇...确实对我观看造成了一定的困扰...对于这样一部设定和人物都很复杂且需要大量解释的的剧场动画来说确实不妥...

《矛盾螺旋》作为飞碟社参与《空之境界》企划的第五部作品，从各方面都达到了顶尖的水准。

可以说本作与系列第七部《杀人考察（后）》是《空之境界》剧场版系列中制作最为优秀的两部，当然，这也得益于这两部几近两个小时的片长。

蘑菇的原著小说已经为电影打下很好的文本基础，而曾经和今敏共同合作过动画剧集《妄想代理人》的导演平尾隆之更是大肆致敬这位业界奇才，各种分镜转场配上以及在原著基础上进一步的多重倒叙插叙与大量闪剪让观众如入梦中。

镜头上让人比较不满的大概还是打斗部分的紧凑的近景快剪镜头过多，几次都没能很好地让人感受到公寓长廊上打斗的空间感。

梶浦由记在本作的配乐中令人印象最为深刻的应该还是高潮部分两仪式与荒耶宗莲打戏时的那首M24，其他曲目中大量的大提琴也很好地将前半部电影中那种压抑的氛围渲染了出来。

可以说，于我而言，这是一部几乎可以比肩今敏《未麻的部屋》和《红辣椒》与押井守两部《攻壳机动队》的动画电影。

毫无疑问，《矛盾螺旋》一章体现了整个《空之境界》七章内容的思想核心，真正将人物形象和世界观背后哲学意义予以展现，也是关联到大量型月世界观所立基的哲学及神话概念的集大成之作。

故事可以从两个关键词出发——“螺旋”与“家”。

在故事中，蘑菇通过小川公寓这一寓体，同时体现了“螺旋”与“家”两个概念。

故事中的反派存在、魔术师荒耶宗莲将此处作为自己的工坊，建立起一个“在一天里便完结”、朝生暮死的螺旋的世界，试图借助这样一个无限循环的世界达到魔术中的根源之涡，并借助根源的力量消灭现世人类，创造新的世界。

在历经“无法拯救全人类”的绝望后持性恶论的荒耶看来，人类是罪恶的，通过消灭这一族群，人类所存在的意义与价值方才可被确定——“丑陋、肮脏、低贱、蒙昧的人类，若他们灭绝后历史上只剩下这些，那这份丑陋便是人类的价值，那样我也可以安心了。

”在型月世界里，所谓的根源之涡可以被视为一个形而上学的概念与目的，它是魔术师们穷尽毕生所追求的目标，又被称为阿卡夏记录（Akashic records，所谓阿卡夏，即梵文中的“以太”，组成广袤宇宙空间的一种意识物质，此概念经俄罗斯著名神智学家海伦娜·布拉瓦茨基夫人得以广为传播），也可理解为佛教密宗中的第八识“阿赖耶识”，如同前七识眼、耳、鼻、舌、身、意识、意根一样均为人人皆有，但鲜有人能够觉悟。

此识能记录生命无量劫以来的轮回情况及其有关的一切知识，即“终极的智慧”）。

从佛教的角度来解释，便是一切事物的“因”（源头），或是一种“万有全无”（既是无所不知，又是一无所知；既包含“无限”，又是纯粹的“无”）的存在，包含一切的一切，好比中国道学中太极一般的至高的哲学存在。

它既非“无限”亦非“无”，而是二者犹如像太极中的阴阳一般存在着永恒的对抗，从中包含着“矛盾相克的螺旋”。

佛法不二，一切无彼此之所，入不二法门，其终极之所正是“空之境界”。

同样，根源也可以理解为结尾时苍崎青子所提到的瑞士心理学家荣格的“集体无意识”概念，其指的是人类祖先进化过程中，集体经验心灵底层的精神沉积物，处于人类精神的最底层（“湖”），为人类所普遍拥有——虽然人人都拥有，但却并非人人都能参悟，正是第八之识“阿赖耶识”。

在故事中，荒耶宗莲除了魔术师外的另一个身份，便是一名台密（即日本天台宗所传之密教，别于空海法师所传日本东寺密教“东密”）僧侣，他的思想与行动上处处体现这一特征。

密教极其看重“真言”，也即是来源于印度教早期《梵书》和各吠陀中的咒语，密宗最著名的即为九字真言“临兵斗者皆阵列在前”，电影中荒耶宗莲展开结界时所言的“不俱、金刚、蛇蝎、戴天、顶经、王显”即为此类，以此产生超自然的力量。

密宗认为咒语是圣音，其所能产生的是咒语中分别象征阴阳的发音之结合而形成的神圣之声音。

以“真言乘”为别名的密宗继承古印度教思想，将人体视为小宇宙，自然界视为大宇宙，人体对自然界产生的种种反应，正是大宇宙显现于小宇宙的体现。

宇宙万物之生灭各事，均离不开阴阳两性，在人体上的具现即为人之男（阳）女（阴）两性。

可见，阴阳的同时存在对于达到“根源之涡”所代表的宇宙这一形而上存在是必要的条件。

这也便是荒耶宗莲创造这栋作为容器的太极伽蓝的目的。

旋转上升的电梯与楼梯，东西两栋完全相同以混淆视听的圆形公寓，早已死去却被制造出一模一样的人偶并不断重复着死去的那一天的光景的居民，这一切都是荒耶宗莲为了躲避保护人类的抑止力（同阿赖耶，灵长类的集体无意识的形而上存在最终成为了保护灵长类的形而上力量，当灵长类面临威胁时会以强制乃至暴力手段介入现世，魔术师这一群体正是在追求其过程中又不断面临被其杀死的危险的矛盾）、达到他所追求的最终目标所做的手段。

而在这里，荒耶宗莲人为地设置了这样一个矛盾螺旋的循环，从中追求他的形而上。

而通过将两仪式这一拥有以“直死之魔眼”连接根源的肉体（小太极）置于自己的人造螺旋（大太极）中据为己有，从理论上他便拥有了通往根源的通道。

而在荒耶的阐释与橙子和干也的对话中，“两仪式”这一角色和她（他）名字背后所包含的意义也浮出水面。

《易经》中有“易有太极，始生两仪，两仪生四象，四象生八卦”之说，道家学问之中两仪即阴阳两性。

作为体内同时拥有女性人格“式”与男性人格“织”（“式”与“织”的日语发音均为しきShiki）的“两仪式”，正是阴阳相融这一古典东方思想的具现。

其本身是连接根源的所有，是矛盾相克的螺旋，亦是起源于“无”的存在。

“钥匙”，则是故事中另一条线“家”的重要寓体。

从荒耶宗莲的无限循环中意外逃出的臙条巴自以为杀死父母离开了这个“家”，并最终了解到了小川公寓的真正面目。

出逃期间，他与女主人公两仪式之间有着这样的对话：“没有钥匙的家，不能叫家”、“我问的是你想回去的那个家”。

“钥匙”与“家”，结合整部影片来看，便是“爱”与“生活”，或者说，使我们每一个普通人所拥有的日常。

在这里，两仪式是根源的化身，是形而上的存在；苍崎青子与荒耶宗莲是魔术师，是宛如哲学家与超能力者的存在；而唯独只有臙条巴，这个只是人偶、本体已经死去的男孩，才是一个普通人的化身。

臙条巴在最终明白了两仪式对他所说的“家”究竟是什么——这不是一座房子，也不是一根钥匙，而是在在被钥匙保护着的房子内部的“结界”——是家人间的亲情，是彼此之间的包容与关爱。

当臙条一家离开曾经住的温暖的“家”，带着岌岌可危的家庭氛围搬入小川公寓这一结界里时，臙条巴的“家”就不复存在了。

那份亲情在这栋有意为之的公寓里被消磨殆尽，并最终引向了互相残杀。

在小川公寓的决战里，身为魔术师（或者说一名拥有着超能力的形而上追求者）的苍崎橙子的一句台词将这两条线汇合在了一起：“不过如今的我，也挺喜欢这样的生活，这个由无数奇迹与偶然组成的，名为日常的螺旋。

”身为魔术师的苍崎青子早已放弃了追求根源，而只是作为一名人偶师隐居在都市之中。

这一句台词，正是本片所想传达的核心——与形而上的、无尽螺旋一般的哲学终极目标相比，普普通通却也反反复复的日常生活，则是一种美好的、值得我们守护的“矛盾螺旋”。

在最后，荒耶的肉体为两仪式所杀，起源为“静止”、实质上已经达到精神不死的他又将进入长达百年的沉睡。

在躯体消散之前，橙子对这位故友作如此感慨：

于是，在故事的结局，怀着人性之爱的人偶臙条巴战胜了怀着对人性丑陋的憎恶的荒耶宗莲；有意义战胜了无意义；生活战胜了形而上。

在最后，橙子也点出了荒耶宗莲身上最大的矛盾与讽刺：所憎恨并企图利用的全人类“集体无意识”——“阿赖耶识”，竟然从他一出生起就以名字的形式一生伴随着他，而他自己却从未发觉自身的这一荒谬矛盾（日语中“阿赖耶アラヤ”一词与“荒耶あらや”一姓发音完全相同）。

最后的最后，两位魔术师用问答结束了他们时隔数十年后的重逢：“荒耶，所求为何？

”“真正的智慧。

”“荒耶，何处求之？

”“仅于自身之内。

”“荒耶，所向何方？

”“明知故问，便在这矛盾的世界——螺旋之尽头。

”然而，螺旋的尽头，真的存在吗？

这身体已到极限了 荒耶，所求为何？

真正的睿智。

荒耶，何处求之？

仅于自身之内。

荒耶，所向何方？

矛盾的世界——螺旋之尽头 荒耶见证了人类的战争，人类不断的死亡，在生生死死中不断轮回，螺旋，希望看到螺旋上升到人人都能获救的时代创造这个螺旋大厦，重复死亡轮回，虽然大厦的人都是假的，但他们曾今存在的记忆，和外部的“家园”联系，斩断了轮回的死亡，化为“螺旋”

寻找一切的源头，真的有那种东西么。

一定有人到过那里，否则这样的东西就不会为人所知。

只是，去过那里的人，都再也没有回来。

这一条单行通道，只能靠自己去寻找。

设定结界，创造出只有一天，朝生暮死的死循环。

一日囚们有不同的死法——一个只有一天的浓缩世界。

这样周而复始，再加上式的眼睛，你以为你能找到那个入口，开启智慧的源泉，拯救无法拯救的众生，给他们无意义的一切，赋予意义。

这一切只能向内心而求。

即使你创造出的世界即是你的身体，你也未同这世间真正的合二为一。

所谓的意义，何为？

又向何处找寻呢？

意义的意义，又为何？

宇宙之广博，意义...是人类自己的创造。

而非真谛。

最后的入口只是空之境界，直至最后的圆明之境。

空之境界，总有一层你要寻求，何为生，何为死。

何为意义。

何为你。

何为万物。

你所知所见所感，究竟是真是假。

皆空。

人类最深处的潜意识湖泊，皆空。

所求为何？

真正的智慧。

何处求之？

仅于自身之内。

所向何方？

明知故问。

这矛盾的世界——螺旋之尽头。

这世界可能是个循环。

可能是镜像宇宙。

可能是虚空之境。

——无数人想找到那个源头。

只是这条单行道，只能独自寻求。

没有解答。

因为到达那里的人，都再也没有回来过。

是因为没有备份而被两仪式所斩杀么？

是因为没能开启根源终结世界消除卑劣人类的无能的自己么？

是因为脱离矛盾螺旋的胭条巴的爱么？

都不是呐。

而是因为最后橙子说出荣格的集体无意识，荒耶宗莲听后大惊，失声丢出一句“纳……尼……”——当场才吐血身亡了，很明显他被气死了。

有再多的备份也没用啊..因为存在了二百年以上的人竟然不知道荣格。

鉴定完毕^^以上

整体不多评价了，故事很清晰很好懂，只要不是看的时候玩手机，一遍绝对能懂。

说一些细节：一 巴：“是高中时候认识的人吗？

”之后式马上说：“啊，是名字像法国诗人一样的家伙。

”我觉得这两句话之间隔0.8到1秒会效果更好。

此时式已经停止用小刀戳枕头，手挡住了嘴巴，巴也是背对观众的，画面上已经没有运动的东西了，这时候把对话压得紧凑，似乎和画面要表达的内容不符。

、二 阿鲁巴初登场时摆出的“嘘”的手势时出现“嘘”的声音有点奇怪，此时观众应当是处在巴的位置，也就是马路对过，不应该听见。

另外，一个神秘人物的登场，出现过多信息就会显得不神秘了。

同时出现了视听信息，对我们而言就只剩一个名字不知道了。

要让音响环境丰富一点，可以选用其他的音效，比如EVA第一话绫波丽登场时，真嗣被飞起的鸽子吸引了转移视线，她的初登场到此结束。

在这里鸽子打断了真嗣和观众视觉信号，让观众和他都感觉自己产生了幻觉，同时鸽子起飞也预示了使徒的出现，可以说是很高明的了。

当然在这里也可以说是阿鲁巴使用了某种魔术把声音传了过来，或者干脆就是幻觉。

三 菜刀的形状在和POP子相关的话题里面已经有讨论了，似乎做动画的都是不怎么下厨的人，目前应该还没有斩月形状的菜刀吧。

2018年应该不会有这种事情了。

话又说回来，如果说是坊主准备道具不当也说得通，这一部里面所有的器具都有点诡异，比如平底锅、酒瓶子、球棒和灭火器，坊主准备道具真是辛苦了（笑）。

四 我喜欢黑桐和橙子出现在等待新闻的巴身边的一幕。

我喜欢把重要人物用作背景，这让我觉得这里不是黑桐和橙子的世界，而是有黑桐和橙子的世界。

同样的场景出现在《机动警察：十三号废弃物》里，游马和野明跑龙套的一幕。

五 黑桐对于潜在的NTR事件的反应很耐人寻味。

结合“果然式如果是女的会比较好吧”，以及之前种种“毕竟式也是女孩子啊”这种无聊的言论来看，有抑制力撑腰就是可以为所欲为啊，根本不慌。

不过从式的种种反应和事情的结果来看，她的人设也是一个极度纯情的少女，一个愿打一个愿挨，也是很相配。

六 巴的眼泪很棒。

一个决心赴死，甚至知道自己已死的人，达成了使命，最后看了一眼爱的人，他为何流泪，我觉得这样的结局是最好的。

巴作为整个空之境界中难得的英雄人物，其灵魂如同他的一头红发一样自始至终地燃烧着，叹为观止。

同时他刺出去的那一刀揭示了坊主的真面目：“记录死亡”如何如何不过是借口，什么都掩饰不了他对于人类生命和命运的残酷操纵和掠夺，以及他在面对真正的变化、挑战以及通往最终答案的大门开启时表现出的无勇、无谋和无能。

千年的王八万年的龟，苦心经营几百年的把戏被拆穿，还搭上了身家性命，这算是可恨之人最后一点点的可怜之处。

最后房屋由于坊主的术式坍塌，臙条一家的尸骨也消失不见，巴最后一点存在的痕迹也消失了，他得到了飞升，在一片白茫茫的遗产咖啡厅里和式挥手道别，他去哪了呢？

也许加入了型月世界这个混乱宇宙的涡流之中，也许哪一天还会再出现吧。