大哥旭是守护家庭的太阳 二弟晓是陪伴在太阳身边的影子 三姐光是照着家里的月光 四弟阳是追逐梦想的翅膀 五弟旦是生命诞生的象征 现在才发现旭 晓 光 阳 旦 每个名字都代表着希望 生活总会不如意 但是我们会一起分担痛苦 谁都不能赐予你未来 因为你就是未来 带着手语的姿势 感受到了其中的力量初看这部剧的时候 感觉吵吵闹闹 像漫画一样 可是慢慢地看 发现那些看似无脑的咆哮 那些难以自止的落泪 那些看着很可悲的困窘日常 那些争得你死我活的辩论 都是最鲜活的生命力形式一个人可以选择坚强 但不可以放弃依靠的勇气 可以忍住泪水 但不可以丢弃可以袒露的瞬间 为了能真正地活过 就不要逃避 面对真正的自己 不管是懦弱 邪恶 气馁 还是自暴自弃 都要接受这样的自己
一向喜欢这种普通人点滴生活的电视剧。
一家人有泪有笑,吵闹,打斗,矛盾,误解,都很真实。
大哥努力撑起这个家,把兄妹的幸福视为为己任,却没有偏颇的溺爱,而是像父母那样在人生路上做向导,默默地守护着他们。
而兄弟姐妹之间也是相互关爱和支持,那种细腻温暖的感情让人向往,正是我们这一代独生子女所缺失的。
虽然每集都泪目但还是很喜欢,看得心里暖暖的。
所有演员都演得超好,除了不是很喜欢新城医的性格。
台词虽然会被认为很鸡汤,但是幸福其实就是这么简单,内心温暖而充实,穷并快乐着。
无意中看到的剧却让我过了一个充实而温暖的周末。
ありがとう。
虽然他已有妻儿,但他是爱她的。
她说的对于孩子的心结,高中的蜜友,他帮她找了回来,作为惊喜带她去看。
他买了儿时偶像的演唱会票问她一起去看吧。
不能生活在一起而褪去了相处与爱的妻子带着女儿生活在中产别墅内,与能走进他内心的情妇,他不能给你名分却与你分担分享他的喜怒哀乐也在乎你的感受,也许我还是会选择后者。
大哥说他是个很笨的大哥,虽然知道这是阿光的错,却希望新城医生的妻子可以给阿光时间,让阿光自己了解这段感情。
于是他心甘情愿受了新城医生妻子的一个耳光。
二哥说错了就是错了,阿光你对他人家庭造成的伤害就是伤害,他打了自己妹妹一个耳光。
两人的性格立马成了对比,大哥心软爱护妹妹,二哥理智希望让妹妹尽快从这段感情的泥沼中走出。
尼玛没人怪男人吗?
这不是男人的错吗?
最后阿光究竟是怎么跨过去的哪?
是看到自己的大哥为自己低声下气,还是二哥的那记耳光?
如何做到突然就坚强起来了哪?
无论如何,新城医生的妻子说的没错,最后受伤的还是她。
要把这么一帮人的档期排开凑在一块拍剧,难度差不多可以集齐七龙珠了吧,演员几乎代表着日本年轻一代演技的最高水准,所以这个问题实在不必多说。
富士电视台的55周年作品,整体给人的感觉非常老派,剧本和导演都是。
假使演员换上中国人,要是有人说它是cctv拍的我也是信的。
整个剧情的发展几乎是严格遵循着浮现问题、解决矛盾、再现问题、再解矛盾的思路,看上去虽然单调了些,但由于确实言之有物,在看的过程中并不会像一般这种结构的剧一般感到空洞、乏味。
就剧情来讲,虽然本子很古板,主题也逃不过青春、奋斗等诸如此类。
但客观上来看,在冲突的解决过程中,人物的性格被刻画得淋漓尽致,角色的形象也是丰满有力。
确实是一份好剧本呢!
这也是我虽然不能说特别喜欢却还是要给5星的原因。
即使只是从制作和表演的角度,它也无愧5星的名号PS:另外还要讲一下,我认为电视剧本身(限这部)只是讲了一个故事,并没有强行灌输一种价值观。
至于其中究竟是如何的价值观,观众是否赞同这样的价值观,还是说这份价值观刻板、或是老派与否并是起决定性作用。
我们只需要欣赏故事本身即可。
第一集小七演的太猛了 第二集难看到吐目前不喜欢 看着这么强的卡司多看几集2.24 很多人说三集弃 后面才渐入佳境 第三集后半段已经开始慢慢变好了 结尾甚至感动哭了 继续看下去 不过前三集真的很难熬 尤其第二集太难看了 小七第三集真可爱2.25 三观随着剧情跑 出轨这种原则性问题花了六集才搞清楚?
最后还是恋恋不舍?
全家人就老二是个正常人 老大居然帮着小三说话我tm???
虽然小七被扇了一巴掌但我完全不心疼 这大哥也太不称职了吧 原则性问题不容宽恕!
医生扮相太丑了 而且每次都是一副生不如死的表情 看的人难受 气死我了越看越怪 我的价值观受到了冲击 清一色的五星我真不理解 为了小七优酱再看下去(要是没这么强的卡司 这么恶心人的剧本直接一星)老二人物形象是先抑后扬吗 刚开始莫名其妙现在突然有责任感 是雅美解解感化了他吗 不吐槽了我继续看
虽然一家人一直吵吵闹闹,可是有哭有笑才是生活,才是人生。
彼此伤害却又紧密相连,这才是人的生活方式不是吗?
长兄如父,固执死板却处处为家人着想的旭,无私地热爱着自己的家人,他的梦想就是家人幸福。
每一集都默默地戳中泪点,煽情到不行.看起来浪荡不羁的晓,是为了拯救爱人才成为诈骗犯。
阳为了梦想而努力,给现在的自己狠狠加了把劲.有很多人想追梦却不得不放弃,而正在追梦的你,一定要活得不败于这些人,因为他们将自己重叠在你的梦想之中了。
最控制不住眼泪的是,一家人在三年二班的情景,回忆着过去,鼓励旦的时刻。
最后一集,一家人回忆小时候,以及最后各自启程,各自成长。
谁都无法赠与你未来,因为你,就是未来!
片头曲,非常契合剧情,有种酸酸想哭的感觉。
EP01 所谓长兄如父刚开始点开视频看的时候正在吃午饭,漫不经心地抬头看几眼,再扒拉几口饭。
第一眼是闹哄哄的四个人的家庭早饭时间,全是年轻人,以为是像请回答1988里头的几个少年们一样天真烂漫。
第二眼,打起来了。
嗯是很像啊,兄弟姐妹之间最简单粗暴的生活方式。
可是看着看着,突然间就被一句话戳中了,嘴里的饭如鲠在喉。
大哥说“我做的这些都是为了你们啊”的时候,突然间让我想起了我的父亲。
家庭说教的场所有百分之八十的可能发生在饭桌上,餐桌上的教育总是让人既无奈又难受。
从弟弟妹妹们的反应来看这段话也许是大哥经常说的,以至于大家都能一字不落的背下来。
原本是喋喋不休的说教被弟弟妹妹们打乱之后似乎成了喜剧小品。
但我的心,却随着大哥眼里的无奈,一点一点地沉了下去。
饭也吃不下了。
这是像我这样的人经常听到的来自父辈的念叨——我们怎样怎样都是为了你们好啊,你们怎么就不按照我的希望来呢?我这么辛苦地工作是为了你,放弃了我本应该享受的也是为了你。
所以你就应该怎样怎样怎样。
不然的话就是对不起我。
这种念叨是我听到太多太多的了。
现在也是。
可是啊,作为一个听着的人,其实是很烦的啊!
压力也很大的啊!
其实有很多时候,都希望让他赶紧停嘴好好吃饭。
当我慢慢往后看的时候,才稍微地感受到了大哥佐藤旭的无奈。
所谓长兄如父,说到底也并不是父亲。
他从十几岁辍学工作养活家庭,也是个年轻人啊!
没有人教给他该怎么做,没有人对他说:你也只是个孩子,可以多考虑一点自己的事情。
所以,当他像个大人一样看着电视节目同时对孩子们进行婚姻观教育的几乎同时,他却被女友告知他有小孩了。
演员的表情在那一瞬间是懵的,惊住了。
要知道,他所宣扬的对孩子们洗脑的结婚应该是喜结连理而不是奉子成婚啊!
可是他自己,居然连言传身教都做不到。
我想这大概是佐藤旭的第一反应吧。
接下来他想到的是,一直以来考虑的都是弟弟妹妹们的事情,从来没把自己的事情放在心上,包括婚姻大事,这下该怎么办才好。。。
所以他去找新城医生,谈话中却发现自己并不了解自己的女友。
于是,接下来是最不成熟的处理方式——找弟弟跟踪女友,不巧发现女友除了便当西施还是陪酒女的身份,家中父亲病重,负债累累。
他更慌了。
我相信他是手足无措的。
这么多信息砸过来,是谁都有可能承受不了。
因此,即使他爱女友(是的我相信他是深爱的),却还是做了渣男会做的事情。
怀疑孩子不是自己的,不结婚。
狠狠地伤了女友的心。
妹妹,弟弟的女同学都一致认定是渣男。
我那时候想的却是——可惜了,这么好的一对。
还好还好,后来在医院看到的抢救无效的婴儿,在拳击场上被打得浑身是血,终于让他想清楚了。
生命的价值,以及,自己到底有多爱女友,有多相信女友。
于是,在女友帮忙清理伤口的时候,他求婚了。
我这颗心啊,终于算是落下来了。
在最初看到本年度夏季日剧的推介时,便因为该剧卡司阵容的强大,从而笃定了要追这部《年轻人们2014》。
现在全剧看毕,感觉此剧不愧为纪念富士电视台开局55周年的特别上映之作。
从剧集的选材、主题到演员的表演以及剧中的配乐,很多地方都可谓精良。
不过,该剧在呈现上是沿着循序渐进、厚积薄发的路数而展开。
开始的几话并没有特别给人以眼前一亮的感觉,而且剧集的矛盾展现得也不够充分。
所以,不少观众在看完前几话之后,便毅然放弃或是因此而对本剧给予不高的评价。
但当全剧终结,我们再回过头来审视上述论断时,不得不不为那些轻言放弃或是草率判断的观者而感到惋惜。
因为,他们实在是错过了或是低估了这群“年轻人们”。
我在最初的评价帖子中曾指出:对本剧以较高的评价,“其感觉必须要建立在对味儿之上。
如果是不喜欢沉重话题,抑或是难以接受日式夸张表演风格,再或者是对于剧中背景难以有较为平易的体认的话,那么所有对该剧的赞美与认可都是无从附着的。
也因此,相较于富士电视台为纪念50周年而制作的《我家的历史》,同样是围绕日本近现代家庭展开的题材,亦同样有着各路明星的加盟,然而却由于二剧的感情基调有所不同,便呈现出在受众和评价上的高下之分。
”这是在看完本剧第七话之后做出的评论。
现在看来大体上还是成立的,只是我还想补充一点,即如果对本剧没有对味儿的基础,但若是能坚持观看下来,我相信还是会被剧集的发展所逐渐打动,并进而接受这样的一种故事呈现模式。
本剧的主题毫无疑问是设定于亲情的。
这也是日本影视作品的一个十分常见的题材。
不过,就我个人的观感而言,以往日剧在展现这一主题时,往往是通过一种温情静默的方式展开,有着显而易见的治愈效果。
但本剧在表现手法上确是夸张与躁动的(略带幽默),这或者是因为本剧所展现的亲情是发生在五个青年兄弟姐妹之间,彼此都是血气方刚的年轻人,所以在感情呈现上不同于以往那种介于二代人或三代人之间的亲情故事。
在佐藤这一家族中,主心骨自然是大哥佐藤旭。
由于父母早逝,十五岁的旭过早地承担起抚育这个大家族的重任。
他为此牺牲了太多,其个人似乎早已被他忘却,正如他在剧中常常说到的,“你们四个人的幸福就是我的幸福”。
好在,旭的良苦用心换得了家庭的和睦。
最后一话中,大家围坐在一起,弟妹四人分别向旭哥表达感谢的场景,想必一定赚足了观众的泪点。
佐藤晓是这家的老二,由于年龄上的相近,晓是最不服从旭的准家长权威的人。
而这种围绕在老大和老二间的矛盾,似乎也是任何大家族的共同之处。
剧中经常出现旭和晓打斗以及竞赛的场面(其实兄弟四人几乎都有过大打出手的经历),这让我一度怀疑,是否本剧应当借用另一部日剧的名称——《brother beat》而更显合适呢?
晓在本剧的定位,最初是权威的反叛者,特立独行而不为众人所认可,后来则逐渐改化为旭的得立助手,并承担起这一家族二哥的相应身份与责任。
作为佐藤家惟一的女性,佐藤光处在一个微妙的境地,她常常扮演着兄弟四人间的润滑剂。
而且,从经济角度来说,他也是这家里最为稳定的一份收入来源,从经济上分担着旭的压力。
光的另一重作用,是通过它的工作来体现,并由此引申出本剧除却亲情之外的另一个重要主题,如何看待生命,尤其是那些先天不足的生命体?
这家的小兄弟——佐藤阳和佐藤旦,相较前三位是较为次要的角色。
他们二位的纠葛较多,而且也主要是围绕爱情展开的,当然阳还有执着追求梦想的一面。
不过,这两位所身处的问题与困惑,可能是最切合当下年轻人的实际的。
毕竟,大哥佐藤旭的各种行为和思维方式都是一个有些古旧落伍的人。
除了佐藤家的各位,我还想着重评点一下新城新藏这个人物。
事实上,如果不是最后几话的演绎,我们极可能忽略他的存在,或是单纯以为他只是个因为婚外恋卷入佐藤家各种矛盾中的一个外人。
但从最后几话(特别是最终话),可以发觉新城实际上扮演着旭的精神导师的角色。
很多时候,旭的决定和觉悟都是靠新城给予的指点与建议而达成的。
从剧中可以看出,新城是一个有理想、有追求的人,但是他在剧中的工作环境里并不愉快,这种不快既有面临着大量无法施救的病患而带来的自责,同时也有来自其岳父给予的晋升教授的期望(其岳父应当是医院的高层),而他也为此一度迷茫,甚至犯下大错。
不过,在最后的时刻,他还是皈依了本心,决心让自己与现在一刀两断而踏上新的旅程。
新城与旭的年龄相仿,之前二人的关系很要好,旭也很信任新城,所以在旭此前的成长之路上,想来新城也曾给予了他不少帮助与支持。
因而,我们不应忘记在旭背后的新城。
另外,顺带提一下,新城在最后一话演唱的剧中主题曲也很有feel。
日剧是典型的说教型影视,一般来说,每部剧集都要向观者剖析某一现象,或是论证某一道理。
但日剧多半并不会因为这样鲜明的说教而让人厌烦,究其原因,恐怕在于其呈现的方式更为丰富,劝说的姿态也更为婉转,因而对于受众者来说,接纳起来的难度就会小的多。
很多时候,剧集结束了,观者自然就会认同于编剧所要揭示的道理。
如若达不到这一程度,那么至少也会对于某种现象不再抱有原来的认识与态度。
此外,日剧在说理的同时,还会给人以希望。
初识日本影视的人,大都会对其题材的阴暗与沉重有着十分突出的观感,但就更多数的日本影视而言,自始至终让人一直沉浸于窒息环境的作品终究还是少数。
只是相对于其他地区,日本的影视作品确实是不避于类似阴暗题材的,例如日剧中就有不少饱受争议的话题曾搬上银幕,公之于众(像《last friend》、《尽管如此,也要活下去》、《明天妈妈不在》以及最近的《昼颜》)。
不过,正如我上文提到的,日剧虽然选材上不避于人性抑或社会的阴暗面,而且复因此而在刻画和呈现方式上显得让人格外沉重,但多数作品最后都会留給观者一个出口,从那里可以让其看到通往明天和希望之路。
很显然,《年轻人们2014》也是循着上述路径而展开的。
该剧中的人物基本都可说是问题青年,且彼此之间还互为交涉。
这种剪不断、理还乱的剧情虽然看来不免让人为之揪心,但选择逃避或是粉饰问题永远都不是明智的举措,只有勇于去面对这些问题,才能获得化解它们的办法与智慧。
因此,我此前曾建议说:“观者若能沉下气耐心追寻此剧,便也可获得一种由烦乱而宁静的心境体验。
毕竟,一切都会慢慢变好的。
”而最终的结果,亦是如此。
虽然佐藤家的各位选择了分离,但大家是一家人的观念却前所未有的如此强化着。
佐藤一家人的名字里都有一个“日”字,旭最为在为女儿起名字的时候,也选定了“明”字。
我想正是这种心向阳光的态度,让旭挺过了那么多坎坷、挫折,也寄寓着他对家人的热爱、期待,更彰显着他对生命的敬畏和对未来的希冀。
正如剧中所引谷川俊太郎的那首《未来へ》:“ 誰も、きみに未来を贈ることはできない 。
なぜなら、きみが 未来だから。
”最后,还要郑重附上这部剧的主题曲《若者たち》。
这首歌从第一话就开始出现,只是那时还是旭一个人的吟唱,但到最后一话时已经成为大家的合唱。
梓对光说:“我觉得这首歌唱得就是他(旭),拼尽全力、一心一意这样的词,别人看来可能会觉得很逊,可是看着挣扎着、苦恼着,即便得不出答案,也要往前冲的他。
我觉得人应该就是这样吧!
”是的,旭身上所体现出的优良品质,在这首歌中得到了充分体现。
而森山直太郎的演唱可谓别具一种悠扬而又余音绕梁的感觉,听后让人虽感前路漫漫,但又可无畏前行。
「君の行く道は 果てしなく遠い」你欲行之路,遥遥不见尽头。
「だのに なぜ」然而为何?
「歯を食いしばり」 要咬紧牙关?
「君は行くのか」你还要前行么?
「そんなにしてまで」还要如此奋斗?
「君の あの人は 今は もういない」你心中的那个人已不在。
「だのに なぜ なにを探して」那你为何还要寻找?
「君は行くのか あても ないのに」你的道路,没有终点。
「君の行く道は 希望へと続く」你的道路,将希望延续。
「空にまた 陽が のぼるとき」当天空中太阳再次升起的时候「若者は また 歩きはじめる」年轻人还会再次启程。
「空に また 阳がのぼるとき」当太阳再次升起的时候, 「若者は また」年轻人啊,「歩きはじめる」会再次启程。
终于今天看完了最后一集,颇感欣慰,也略有不舍。
一直觉得第一集的用力过猛是个大失误,不但引来一群一集弃,也奠定了每人心中一个略低的起评分...。
但看到现在,也觉得佐藤家就是这样吵吵闹闹,旭哥就是爱讲大道理,这些初看有些用力过猛,却是这剧的核心所在了吧。
作为独生子女的我从小自然是没体验过如此热闹的家庭,可想来每年过年,七大姑八大姨的挤在一起,小孩子们之间打打闹闹,也乱成一团,明明也就是佐藤家的样子。
长辈也总有点旭哥的感觉,总是语重心长谆谆教诲,多数时间我们很不耐烦,但在突然想起的时候,也总能感到他们的良苦用心。
还有家庭剧一向可以牵扯出很多条思路,而编剧想传达的很多点也都戳到我,所以一路看下来,情节交织,我也很愿意给这部剧五星。
(另,这超豪华卡司真是太棒了ww)观毕的感想,我想了想,大概也就是ご苦労様,对角色,对演员,也对自己。
剧中每个角色都生活得不容易,都辛苦又迷茫,可现实生活中谁又不是呢。
人生的脚步是朝向死亡的行进,而年轻人们的生活,就姑且称为少年的行进吧。
途中种种,总归辛苦,却也美好。
大哥佐藤旭,十五岁的少年早早放弃了自己人生无数的可能性,高中中退,用坚定的意志扛起了家庭的重担。
每当看到弟弟妹妹们对他表现得不耐烦,我都不由得难过,人在少年时,谁没有无数的梦想和期待啊。
换做我,哪怕叫我选择一条路,我也许都仍会为了那未选择的路心心念念而不甘不舍,何况是他,选择彻底放弃自己年少做梦的权利,担当起一个家庭支柱的责任。
像晓在最后说的,这样的旭说出的“从今天开始,我来接替爸爸的责任。
”这一句坚定的话,就能是整个家庭的强心剂。
所以他看起来跟不上时代,他不得不跟不上时代,他已经靠近了做父母的那个时代,他要工作,要操心,怎么能像少年一样任性妄为。
他太怕自己一放松,这个家就又变得摇摇欲坠,弟弟妹妹也要被迫开始拼命养家。
所以他自己一个人全都扛下来,流了多少汗,换来他的骄傲——自己铺的交叉路口和自己维系住的温暖的家族。
一路走来,旭,ご苦労様。
二哥佐藤晓,明明最懂旭的心,却还孩子气地任性着。
他救深爱的人而不得,前科犯的身份也给他和周围的人带来了不少麻烦。
有时候我会觉得晓三观正明事理,有时候又觉得他还是太鲁莽。
他懂旭,却也嫉妒旭的高尚而小孩子脾气地看不起自己。
他心中一直背负着罪而自责,故而一直表现得游手好闲,假装不在意任何事情,可内心是一直柔软的。
最终他找到了真爱多香子,也最终愿意接受了旭的救赎,痛哭一场,也算是功德圆满了。
挣扎在旭的光芒下和自己的内心里的晓,辛苦了。
家里唯一的女孩子光,努力实现了自己当护士的梦想,可新城一直是她心里过不去的坎。
不难想象,在旭以自己瘦弱的臂膀支撑起家庭,晓游手好闲无所事事,两个弟弟还太过年少的光的青春时代里,温文尔雅又学识渊博的新城一定就像是自带圣光的救世主或者是让人感到强大又安心的天神的样子。
那时候她还只是青春期,失去了父母的小女孩,而非日后那个能独当一面的温柔女性,对新城动了真心也是自然不过的事情。
他送的书她会熟读到记住里面的句子,他约她去听音乐会她会喜不自胜地在家拼命做准备工作,她那么努力,就是为了长大之后能站在这个强大可靠(我觉得小光会这么觉得啦)的男人身边,这难道不是每个恋爱中的少女都有的情怀么。
他有家庭了,甚至连孩子都有了,家庭的事情自然要优先于她。
她会在他离开的时候感到失落,她明明知道她只是小三(这词真的好奇怪...),可是深情如她,已经决定不在乎这些,努力守住她命运中注定的这个人。
直到和正牌夫人当面对峙,她也愿意坚定地说,“他就是我命运中注定的人。
”可世界自有它的运行规律,夫人也是情商很高的女人,只平静地告诉她:“当他结婚的那一刻,就再也不可能是你命运中的那个人了。
”她怎么会不懂,她只是舍不得放手啊。
在她缺失了父爱缺失了安全感的每一天里,纵使佐藤旭再怎么努力,也只是少年模样而无以弥补,而新城却以高大的姿态伫立在她心里,让她觉得总有这样一个可以依赖的人。
可大家都知道,唯有放手才是光的解脱,所以即便痛苦,两人还是终于在雨夜的酒吧一刀两断。
(酒吧分手大概是我最喜欢的镜头了,音乐美场景美,当然这是后话...)光眼含泪光转身去付钱,新城阻拦,光带着哭腔说,“这是最后一次了,让我付掉吧”的时候,是想亲手做个了断,可这是不是意味着之前的每一次都是新城在付钱,是不是意味着在新城心里,光永远是那个孤苦脆弱的小姑娘,所以他不忍拒绝也不忍伤害呢。
最后一集光送新城上电车,浓浓夜色和眼前的离别,光说:“不管经历了多少的痛苦,你就是我的青春啊。
”是啊,她献出了她全部的青春,又哪能这么快就释怀和遗忘。
所以直到最后,她还是能背出新城送她的书里的句子,她还是面带微笑地和他告别。
新城要回到爱知,今日一别未来大概就很难再见了吧,可她还是说了“今天与你分开,不为别的,只为再与你相遇。
”,末了却又补上一句,“再相遇的话,我也不会再回头了哦。
”走吧,你就离开吧,带上我全部青春的恋想和怀恋,走吧。
终须一别,难免不舍,光便趴在天桥的栏杆上,目送着电车在夜色中渐行渐远。
一路挣扎,蜕变成今天独立坚强的光,辛苦了。
为了表现出以上种种(尤其是大嗓门的旭),演员们和staff们也真是辛苦了,好想问问小七演得这么卖力累不累...(笑关于演员,也真是教人感慨啊。
印象里,苍井优还是黑长直的高中女生,或者穿花裙子笑得很美的追逐着梦想的少女,如今已经演起でき婚的妈妈了。
接了各种各样的角色,可我心里A太也还停留在交响情人梦那时候的染了头发的活泼少年的年纪。
在我心中永远是求婚时期邻家少女吉田礼的麻酱,眼角也有了皱纹。
更不用说演爸爸毫无违和感的小七了(一定是因为演技太好哈哈)。
还有桥本爱,seventeen读者的我还记得刚当上模特的小爱青涩的样子,还有告白里面没长开的可爱小姑娘模样,海女过后也彻底变成大hit的若手女优了。
时间过得真是快啊。
记得前几天看到即使弱小也能获胜的影评,说印象里nino一直演学生和少年,现在居然也演起老师了,真是时光飞逝啊。
看con的repo,GNs说环顾四周看到饭群里有不少已经有了些年龄感的饭,默默地为了光王或者吱呦抹眼泪,转念一想,KK已经17年了,当年的少年24和51的颜和声音也都有了很明显的变化。
还有看之前的J+跨年,还没国民的山风,还没缺人的小三团,还能凑够一群人其乐融融唱神曲放闪光的跨年,不免感慨,光看看自己的偶像也能感觉到自己的年龄感了啊。
Leon里面著名的台词,“人生是否一直如此艰难,还是只是因为我只是个孩子?
”Leon回答说:“一直如此。
”不过也如歌中所唱到的,前路漫漫,满布荆棘,可是年轻人们还是会一直走下去。
各人各自有自己的路要走,有自己的痛苦要经历,“劳动是活着的证明”,唯有辛勤才能继续前行。
又如新城所言,“如果说做梦是年轻人的特权,那么实现梦想就是中年人的特权。
谁都无法赠与你未来,因为你的未来就是你自己。
”人生辛劳,可感知到的痛苦也是我们活着的证明,也是通向自己美好未来的唯一钥匙。
时光匆匆,可无论年岁的数字如何变化,辛勤的人也总是年轻人,也永远行进在路上。
====ps 感觉244的《街》和这种感觉非常相似“只希望这少年 走向的未来 能够绽放出无数的不可思议”2014.9.27
年轻人们2014,看到标题的时候,就知道估计是一部老剧的翻拍。
不过对于我这种日剧小白痴而言,完全不会产生比较的偏见。
而剧中一众后来才知道的大牌,妻夫木聪,瑛太,苍井优之类的,我可以弱弱的说一句我是因为看了这部剧,才知道他们的吗?
完全是因为无聊点进了爱奇艺的日剧推荐,看了第一集后愣是被感动的流了泪。
而到第三集的时候,彻底爱上了这部剧,决定要追着看了。
来到豆瓣,却发现这里是另外一番样子,许多人对这部剧的评价却不理想,有的觉得这真是打了鸡血的一家人,忽然想到那之前红的翻了天的半泽直树难道不也是各种暴躁狂啸吗?
也许真的是萝卜青菜各有所爱,我就挺喜欢这部剧的设定。
含辛茹苦的大哥,一众弟弟妹妹,各人有各人的苦恼。
而它真实的也在于各人也都有各人的自私。
这才像一个家族,一个家庭。
虽然这我们这一代90后,绝大多数生活在独生子女家庭,似乎无法与多子女家庭产生共鸣。
但其实也是可以的。
90后的这一代人虽然没有亲生的兄弟姐妹,但就其我本身来说,生活里也有许多表兄表姐,堂弟堂妹。
而受到西方文化影响的我们,情感上也更加开放,在家庭里拌嘴打闹,场面也不会逊于电视剧中所呈现的画面。
而又由于是独生子女的身份,面对家庭无私和完全地给予给你的一切,与父母,与家族产生了也许比上一代人更深的家庭羁绊。
上一代人,至少我父母那一辈中,有兄弟姐妹,自己在做很多决定的时候其实是自我抉择的较多,因为父母也无法兼顾你一个人。
而我们这一代人的幸福与无奈也在于你的每一步都是父母,祖父母,甚至是叔叔伯伯深切关注的。
80后,90后呼喊自由也不是身在福中不知福的无来由。
所以当看到几个弟弟妹妹心里各自的负担时,总能感同身受。
一家人围坐在一起,哥哥含辛茹苦的讲着自己铺造道路的工作,而弟弟妹妹会去模仿,看似无礼的“忘恩负义”,其实也蕴藏着弟弟妹妹的心理负担。
觉得这里太真实了,就像我们这一代的孩子又有谁愿意在饭桌上因为嘟囔了几句“饭菜不合口”而被50后60后的父母诉说当年粮食紧张时期一个月吃一次肉的岁月。
而我更喜欢的是这部剧中的人都像是活在现实生活中的人。
说这句话的原因是现在太多的电视剧,主人公太圣母圣父了,完全就是冲着打造完美男人与完美女人去了,或则就是打造完美渣男与恶毒女二塑造反面题材去的。
每一个人都少了真实生活里人本身的复杂性。
当大哥听到女朋友怀孕的时候,第一反应并不是立马抱着女友,眼泛泪光,“咱们结婚吧”而是一副不知道如何是好的脸,这才是人生,好吧!
接着听说女友在夜总会工作过,也会说出孩子,不知道是谁的混账话,而到了最后,在夕阳下和女友相拥,人就是如此,面对大事情的发生的时候,会首先想到自己,而后那些善良又会重新回来。
就像面对家里人的拜托与帮忙,第一时间脱口而出一定是“怎么这么麻烦”,而后又是呕心沥血的为家人办事吧。
所以当我看到第三集,一家人就大哥在害死父亲的社长手下工作的问题义正言辞的指责时,大哥说出的话才会让我这样默默地流泪了。
不是一再强调什么为了兄弟姐妹的生活,而是将那是自己的复杂的心境告诉弟弟妹妹。
父亲死的时候比哀伤更多的是害怕,因为责任来了的害怕,因为害怕而来不及思考的困境,工作的时候也会不甘心,会抱怨,高中要退学,和朋友玩的时光变少了。
但最后也没有后悔,因为弟弟妹妹的人生有了希望。
这才是生活与人生的本质。
我们总是强调父母的爱是无私的,但我也相信在某一个阶段,你的父母在养育你辛苦的时候也会偶尔发出“没有你,人生会轻松很多”的感叹吧。
不是那种一直不变的爱让父母,家人变得伟大,而是在复杂的变化里,父母家人最终还是选择一如既往的继续爱你而让这些爱变得伟大。
没有一个人在爱一个人的时候,会时时刻刻完全一样地爱着。
那是根本不可能的。
没有连续,持久,永恒。
但在变化,成长,变迁中,依然选择努力的继续去爱,才让血亲之间的深情变得伟大。
我爱这部剧里的真实,当你抱怨着这个人也自私,那个人也虚伪,编剧到底是在干嘛的时候,想想真实的人生中,哪一个人不是善与恶并存,哪一个人不是活在自己局限的偏见与人生中,哪一个敢说自己不在哪些方面很渣。
但在自私之中都有爱,有温暖,像我们的生活,我们的世界。
终于补完了!!不知道是角色要求还是演员自己的表达方式,用力太猛。。。。而且剧情无聊,如果不是这个CAST,绝对一集弃
虽然卡司很亮眼,但热血漫画式的表演有点吃不消啊,太煽情太拖沓最后一集直接快进了orz
卡司棒,可惜。昭和风的咆哮直接表达,家人的羁绊,人生的难题。看似惨兮兮,灰蒙蒙的色调,拌嘴干架,小日常中的温馨、坚守。喜欢这家子的瑛太老二赞;老三满岛光脸好瘦,漂亮;masami、凉子老了,还是美;桥本无刘海形象大变。妻夫木聪歇斯底里吼得真卖力,热血朴实体贴的傻大哥。
正常年轻人快被气死了噜
悶悶的 卡司好美 大家都好好看 就是部戲淡得又有點濃
我是来看瑛太的!
弃了,吵死了
剧情有点弱,小聪表演的稍浮夸,桥本爱残成这样了
拍得稀巴烂,每集就是煽情煽情煽情煽情煽情,无关痛痒的废话重复一百遍。我只有四个字:终于完了。
这个家,这个时代,我都很喜欢。
上世纪风情的劣化版野岛伸司,莫名其妙的愤怒与温情简直滥用演技和说台词的力气,编剧该向卡斯道歉
第一集医生搞不伦的理由就够无语了;第二集最后煽情看得我呵欠连天,日剧啥时候也开始用大量重复的画面和台词硬煽情这种烂手法?一遍一遍啊……再想看妻夫木和瑛太我也坚持不下去了
年輕人們2004吧 編劇被時代拋棄了 枉費每個演員都這麼認真努力 戳不中點就是戳不中 總算是看完了 妻夫木的角色太聖母 瑛太演的最好 蒼井的角色。。。恩。。。沒有非她莫屬就不算成功
家庭伦理狗血剧
前半段逐渐进入佳境,找到 同一屋檐下 的感觉,但同样的事发生多了,就显得后面拖沓和矫情了些
这剧要是没有晴空塔和iPhone6其实就正常了~这剧所有演员都是我喜爱且乐见他们未来的人,日本艺能界的未来不是很美好么!ps:如果能加上森山未来就好了
除了卡司还有可取的地方吗,浮夸的演技在演舞台剧吗,小7能好好说话吗,强忍着都看不完一集,弃。
又是一部好剧!
瑛太演得最好,瑛太我麻那条线很好看是唯一看点。通过这部get到了柄本佑。全剧狗血并无聊,狗血居然还无聊,可想而知有多难看,看剧的时候无时无刻不感受到编剧的心浮躁到爆炸,这样的剧是没法感动人的,是没法让人体悟到昭和精神的,挑了首再好听的老歌做主题曲也没用
讲话这么用力一开始是不太习惯 到后面每集都感动啊 非常现实 但再残酷也会有出口和希望 所以活在当下吧 长泽雅美倒是这个风格帅多了