命运之夜——天之杯Ⅲ：春之歌

对于一部18禁美少女galgame改编动画，好看就行了。

深不深度的我不知道，我要追求深度这东西我也不在这里追求了，我想看的就是角色们的中二的对白，酷炫的光污染打斗，还有土狼那傻样。

我再说一次，这说到底就是一部18禁游戏改编的电影啊。。

没那么多罪不罪的，就是樱觉得自己好悲剧然后中二病发作的故事而已

当ed《春逝》响起，结尾的最后一句歌词，恰是初章《花之歌》的开头。

その日々は夢のように宛如梦幻的日子，如同《heaven’s feel》章节本身。

FSN的故事，从06年动画开始。

那时候懵懵懂懂，看得男主憋屈。

接着是凜线的剧场版电影。

大学时期追着凜线的tv。

直到前年樱线的第三章电影完结。

最近阿B上线。

剧情故事早已知道七七八八，就看飞碟桌如何表现原作各种爆星特效，还有梶浦由记大妈负责的bgm。

2个小时下来，很满意的原作改编，除了伊莉雅的遗憾外，大团圆合家欢真是好极。

我不知道还有多少人记得《空之境界:痛觉残留》的女主角井上藤乃不得不说，樱的悲剧性和井上藤乃的逻辑是一样的“身上背负着巨大的力量”并不代表“自己”的强大樱和井上藤乃在各种意义上都是被“强奸”的角色作为容器而活着的少女似乎总能勾起人的保护欲，在这里，《龙族》的绘梨衣也依循着同样的逻辑但实际上，这种“承载巨大力量，但仅作为容器”的少女角色，在日本二次元的频次似乎不低，早期的《罪恶王冠》之类的作品也在其谱系之内而这一连串角色谱系似乎又印证了一个社会寓言最后，很多人说讨厌樱这个角色，我觉得恰恰是作品本身的矛盾体现，樱作为一个女性角色，既要变得“淫荡”带来商业价值，又要成为“悲剧”女主角体现其人文内核作为一个两边不讨好的工具人角色，我们又能说什么呢？

还是和第二部的影评保持一致吧，三颗星给画面和音乐片尾曲。

虽然我好像起了一个很正经的标题，但这并不是什么正经的影评分析。

我真正想说的，在之前针对电影第二部男主的改编的那篇长评里早就已经说得差不多了，因此这里就放飞自我简单粗暴吐槽一下。

因为喜欢的是原作游戏的角色（尤其是卫宫士郎）和人物互动而看不惯电影的魔改，所以会有各种“这里原作明明是怎么怎么样”一类的埋怨并伴随着各种阴阳怪气，基本没什么营养。

会引用原作的一些文本。

因为最常见的那个汉化版游戏HF线错译实在太多，而我自己也不懂日语，所以有些是参考了“发个贴整理一下fsn和fha关于士郎的错译”这个帖子和某版民间英文翻译。

从士郎发现慎二的尸体到他确定和言峰合作之间的魔改对我来说实在过于好笑，就随便挑点吐槽吧。

开头加了个士郎给慎二合上双眼可还行，我大胆猜测一下动画组喜欢的角色怕不是是慎二吧。

游戏里士郎被脏砚挑衅后有两个选项，一个是鲁莽地去打脏砚，另一个是赶紧回家找樱（伊莉雅好感度+1），飞碟桌偏偏挑了鲁莽的来做。

伊莉雅的戏份删了那么多、卫宫姐弟的互动被魔改得乱七八糟，这里还偏偏避开冷静的、明智的、能加伊莉雅好感度的选项，动画组还真好意思做春归结局啊。

到士郎回到家发现樱黑化凛倒下的情节。

原作士郎试图劝樱说你看上去很冷静所以我会好好听你说话——莫得，动画士郎只知道盯着黑樱和黑影重叠的身形惊恐流冷汗。

原作樱冰冷地看着士郎试图救凛，说学长你为什么要保护姐姐，没错你总是这样，明明说了要守护我却还总是想着要保护其他人，不过算了正是因为你是这样的人我才会想要你——基本莫得；本来原作这一段强调了樱喜欢士郎的理由——不仅仅因为他会对自己好、会包容自己照顾自己想要救赎自己，还因为自己对抱有帮助他人信念的少年本身感到十分可贵；可是动画樱却只剩下吃醋愤怒质问你为什么要袒护姐姐，此外原作里樱向士郎展示自己力量时那种带点得意忘形的冰冷感自然也没有了。

动画加了一段原创的Rider对樱说我不希望你变成怪物，张开双臂走向樱的中途却被黑Saber刺伤的情节——Rider的部分还行吧，毕竟FHA动画化可能性小，在这里点明Rider的心情也好，但这样感觉黑Saber就像做了多余的事情。

神父在教会里的自言自语可有意思。

说什么“那么，我也登上舞台吧”，实际上是指剧场版终于肯给自己一点戏份了吧。

大概是觉得再不给言峰绮礼这点戏份，后面他回忆紫阳花还有与士郎互殴的情节就解释不通，动画终于肯让言峰跟士郎在去救伊莉雅的路上blablabla谈心了。

谈心的内容是将原作里士郎和言峰的几次交流各种裁剪拼接，不过居然保留了原作士郎在面对言峰“犯下罪行无法偿还而存活下去是很辛苦的。

那么倒不如狠下心来杀掉她”的质问时，回应道“可那不是偿还”的对话，我都开始觉得有那么点欣慰了。

动画言峰同样说士郎不会继承切嗣的遗志，可惜让人感觉意思已经变味了。

原作里言峰是意识到了士郎与自己具有相似的缺陷，明白切嗣是靠舍弃的方式贯彻信念，而士郎“只能两边兼顾地实行”。

而动画么，言峰说完“那意味着你不会继承切嗣的遗志”之后就没下文啦，给人的印象就是言峰在说“你爹选择当正义的米卡达，而你为了救樱不当正义的米卡达”这种很肤浅的事情。

唉不过这三部曲里看似在还原，实则变味的地方还少吗。

HF线后期由于会被Archer的手臂侵蚀，士郎是不能随便动用魔术的。

结果动画变成了让士郎作死强行动用魔术解析城堡找伊莉雅，麻婆神父在一边看着……明明在原作里麻婆自己能推断出伊莉雅在哪，这动画麻婆真是老阴险了。

动画原创了一点塞拉和丽兹的戏份，可能是为了服务fate老粉，也可能是为了强调爱因兹贝伦的夙愿以及伊莉雅压抑自我的逞强，这一段给我的观感还不错。

不过原作里明明是士郎自己悬挂在城堡墙壁上踢碎窗户跳进去救伊莉雅，动画却变成了麻婆把士郎丢进去；不是很懂动画组为什么乐此不疲地要削弱男主，不过这都看到第三部了，我也已经习惯了（。

可能因为我打过原作不是动画党，这一部主要人物之间的感情交流给我的感觉大体比较平淡。

动画之前出于各种理由把姐弟俩的互动删了那么多改了那么多，伊莉雅和士郎之间关于圣杯和“体内另一个自己”的对话（“不管是我还是樱，在自己的内部都还带着另一个自己。

那一定不是士郎所熟悉的我，也和士郎所想念的樱不一样。

”）也没有，没有任何铺垫这里再让士郎对伊莉雅说“圣杯怎么样都好，伊莉雅就是伊莉雅”，在我看来真的显得没什么分量。

可能要顾及大众观感，原作里士郎气得扇伊莉雅耳光，伊莉雅被麻婆带走后气得扇麻婆耳光，士郎跳楼后一听到麻婆的嘲讽就立马破口大骂，逃命时伊莉雅急得啪啪啪打士郎的头这些温馨的暴躁姐弟情节动画里自然也是没有的。

三人逃跑中途树林里杀出个哈桑，麻婆留下来对付哈桑，士郎带着伊莉雅逃跑。

明明士郎的体力不允许多抱着一个人跑，伊莉雅人造人的身体也不适合剧烈运动，那种两个人身体状况都乱七八糟还要拼命逃离紧追其后的黑化巨人，这种紧迫感电影感觉根本没表现出来。

电影给人的观感就是士郎带着伊莉雅随便跑跑，跑了一段看到一个沟渠就跳下去躲着了，然后B叔就追上来了；什么士郎为了挡住已经追上来的B叔的一击紧急投影了武器，在因为手臂魔力的侵蚀而意识开始崩坏时被伊莉雅扇了一个耳光而重新振作起来，这样的温馨剧情自然是没有的啦。

之后士郎和伊莉雅在沟渠里躲了一会，但B叔迟早会追上来，因此士郎决定解放圣骸布独自去打倒他。

唉说实话，接下来什么伊莉雅哭着阻止士郎但无果、“兄长要保护妹妹”的台词移花接木，在前面没有足够剧情铺垫的前提下我看着只觉得内心毫无波澜，非得靠原作剧情脑补一下才能稍微品出那么一点伤感，可单论改编出来的部分又没有原作士郎和伊莉雅在危急之下一边互骂“你快丢下我！

”“我不丢！

别任性了哥哥保护妹妹是理所当然的！

”一边强行拉扯着逃跑那种姐弟情深的感觉。

原作士郎解放圣骸布前，内心把即将要施加到自己身上的痛苦与损毁视作是对自己的裁决和惩罚这一点也完全没表现出来，动画还非要加一句什么“打倒他也无所谓吧”这种除了卖卖红A的情怀外没啥意义的台词，唉总之很平淡。

游戏HF线第十五日“Nine Bullet Revolver”，士郎解开圣骸布前的内心独白解放圣骸布后士郎的意识在狂风中前进。

要表现士郎意识崩毁这点就只有画个绿色的影子然后让他念独白这种手法吗，这看着有点尴尬啊。

在一段伴随着压抑风声的平淡独白过后突然响起《エミヤ》电音变奏，这给我的感觉不是燃而是惊吓好吗。

士郎对红A说“你才得给我跟上”后，那个红A望着士郎的背影露出欣慰微笑的镜头我居然有点喜欢。

可惜，要是当初UBW TV伦敦篇的结尾能做出这种感觉就好了（UBW TV第25话原案里有“Emiya是被抛弃的影子，但他对经过此处/逐渐远去的自己并没有怨恨与憎恶。

只是稍微，像是看到炫目的事物般眯细了眼睛，目送着他的背影”这样的描述）。

射杀百头的演出很多人觉得做得不好。

可能因为前面刻画平淡的衬托吧，这部分我倒是觉得还可以。

其实用完一次投影后士郎身体受到的侵蚀是很严重的，原作这里他是硬撑着面对紧接着出现的黑Saber，但动画里就做得他好像没事人一样还有余力似的。

动画在他该冷静坚强的地方就削弱他的精神，战力明明有的时候又削弱他的战力，现在他该痛苦的时候又削弱他的痛苦，真是够了。

在士郎带着伊莉雅逃命的同时，言峰这边正对付着哈桑和脏砚。

监督居然让言峰在和哈桑打架时盯着圣母像回忆他的亡妻紫阳花夫人（原作里是打完了再回忆的），这符合人设吗，在和敌人战斗时会莫名其妙走神的人真的能当代行者吗。

然后言峰回忆紫阳花夫人这段……天啊我可怜的紫阳花夫人。

原作里夫人按言峰的话来说是圣女，在身患重病、站都站不起来时，企图用自己的死告诉言峰他也有爱别人的能力、他值得活下去，企图以此来阻止自认为是缺陷品的言峰因绝望而自杀。

她会对言峰说出“不，你是爱我的”还有“看，你在哭呢”这样的台词，主要也是出于这个原因。

而动画里变成了，一位白衣女子很端正地坐在床上，然后突然从盖在身上的被子里掏出一把短刀，这个镜头让人差点以为她下一秒就要捅言峰一刀；然后她对着言峰说了一句“不，你是爱我的”，就把刀捅向了自己，捅的时候电影还要镜头拉近特写她嘴角上扬露出了一个，我不知道该是形容为欣慰还是病娇的一个微笑。

把想要拯救天生具有缺陷的神父的病弱圣女表现得像个病娇，这段我看着与其说是伤感，不如说是哭笑不得。

后面言峰收拾脏砚洗礼咏唱的部分还是做得挺好看的。

解决完哈桑和脏砚，言峰打算离开却被黑樱拦住，原作里言峰那种一番苦战后流血又疲惫的感觉也没做出来，动画组这是故意的吗。

黑樱向神父炫耀力量、神父揭黑樱内心伤疤还有黑樱捏碎神父心脏这几段剧情飞碟桌改的那真叫一个颠三倒四七颠八倒，须藤大监督居然好意思让黑樱怒气冲冲地向神父埋怨“你可知道我承受了多大的痛苦”，我的天原作里樱在城堡里抓着胸口承受着溺水一样的痛苦、因为实在难以忍受而把城堡内部砸得破破烂烂的部分你做出来了吗你就让樱向别人诉说痛苦，你就知道让樱跪坐在地上带着神经病一样的笑容说什么“学长你来了呀”；原作里黑樱那种笑着把神父抓在手掌心里要把他捏死的狂气也改没了，动画里表现出的只有任性小姑娘被惹急之后的泄愤。

我一个普通对原作樱有好感的观众都要怀疑须藤大监督是不是真的喜欢樱了。

后面士郎、伊莉雅和凛三人回到卫宫宅。

飞碟桌居然把UBW TV里士郎在梦中身体爆剑的镜头换个形式又复刻了一遍。

原作里士郎因为魔力侵蚀记忆断断续续，稍不留神就无法维持意识记不住当前的事，为了让自己保持清醒才把凛那个有棱有角的吊坠捏在手里强行靠疼痛让自己集中注意力；士郎强撑到最后把右手捏到鲜血直流、说话也磕磕巴巴，凛才发现他的状况有多严重。

而这里动画居然就那么平淡地带过了，士郎挣扎着从抽屉里拿出吊坠握着，然后刚好这时凛就走了进来；动画有工夫加个士郎在房间里莫名其妙对着凛脸红的片段，却不愿意花费工夫表现一下士郎逐渐崩坏的意识（意味不明的爆剑梦境压根不算数）、为了维持清醒把自己刺出血的狠绝，而原作里伊莉雅站在一边悲伤地望着自己弟弟逞强这一幕连镜头都不给一个。

发现了士郎异常的凛与她身后一言不发的伊莉雅。

伊莉雅讲复仇者的故事时为什么放的是冬木市民的日常而不是拜火教小村庄，不是很懂动画这么搞的意图。

算了也不重要了。

原作里黑樱是同时向凛和士郎两个人传话的，动画为什么要改成只跟凛一个人说话。

前面第二章把姐妹日常相处的压抑感削弱了那么多，这里却让樱一个劲地针对凛不觉得别扭吗。

动画把原作里樱杀了脏砚后空虚的狂笑改成了迷茫无措说“现在我该怎么办”，这个改动我不是很懂。

是想表现樱一直是被操控的所以即使黑化了也不适应当反派角色？

还是想表现樱内心其实很依赖别人所以哪怕获得了力量也害怕自己一个人？

个人感觉放在这里表现怪怪的。

决战前士郎、凛、Rider向伊莉雅道别。

第二章姐弟买菜伊莉雅唱歌的情节被删得差不多一笔带过了，士郎开口邀请伊莉雅在战争结束后和自己一起住的情节居然给挪到了这里。

唉，伊莉雅笑着打断士郎的邀请，然后让他蹲下来再摸摸他的头，这段姐弟互动我还是喜欢的。

对我来说第二章除了主题曲外一无是处，包括被改得乱七八糟的卫宫姐弟互动（尽管我看在画面和音乐的份上打了个三星），第三章这里我还是能打个0.5分的。

然后三人去柳洞寺找通往大圣杯的入口。

嗯好的，原作里士郎靠溪流找到入口的情节又一个移花接木给了凛，动画组是不是觉得自己这么移花接木来乾坤挪移去这一手玩得真是好机智。

那个代表樱内心良知（顺便在樱得救后充当衣服）的瑟瑟发抖小黑影还挺可爱。

R姐和士郎对战黑Saber的打戏……还行吧，之前第三章PV里士郎那句“我要救樱。

为此，你就是阻碍者”语气特别过分，实际电影里说出来倒是没那么狠。

双方要开宝具时，士郎先给R姐开盾挡住一部分EX咖喱棒的冲击，然后R姐再放天马，对我来说这个改编比原作双方对波的同时士郎开盾的操作要好理解些。

然而放宝具前R姐以高机动性和黑Saber交战时那个“你很在意士郎吧？

现在是我背负着他的信任哦”的NTR既视感发言是什么鬼。

原作里R姐光是应付黑Saber的攻击就已经很吃力了，哪有精力耍嘴皮子搞精神攻击那套，动画让R姐说这种话到底是想表达什么。

黑Saber微笑着看士郎杀自己这里我还有点喜欢……原作里黑Saber虽然没有笑，但也确实希望士郎将已经被诅咒侵染的自己杀死。

剧场版之前把士郎塑造成动不动就大喊“Saber！

Saber！！

Saber！！！

”的优柔寡断形象，这里杀黑Saber总算冷静果断一次了。

可惜原作士郎杀死黑Saber后“在这道路的前方，不可能存在能和失去之物相互凝望的光辉。

[...] 即使如此——不堪入目、滑稽、没有价值，我也仍要对不断夺取的事尽到责任”这一段反思也没了，只剩下一句“谢谢你”。

唉算了，内心活动描写动画不好表现，我懂的我懂的，反正之前士郎和Saber的互相信任也没表现好，更进一步说剧场版本来就没有认真塑造男主的打算，男主的人格一开始就是被拿来献祭的，在意那么多干啥呢。

（顺便一提游戏汉化版把士郎这段反思翻译成了“即使如此───不堪入目、滑稽、没有价值，我还是继续舍弃责任。

”这意思差得真大啊……）与此同时另一边的凛樱战……啊你们为什么要站桩交流，你们的速度和战斗力好像也没到黑Saber和Rider的等级吧，像原作里那样边甩魔力边吵架不行吗。

不要让两个姑娘站桩交流啦，也别让凛一边露出冷眼的表情还一边解围巾什么的啦，这是不是有点尴尬啊。

其实原作里凛对樱的台词最让我觉得扎心的不是“我一次也没想过自己是得天独厚的人”，而是“变成怪物的话不是好得很吗”。

这句剧场版反而没放进来，是手下留情了呢还是因为时间不够。

唉无所谓了，反正我对这句台词的怨念大多也只是出自个人的一些因素。

凛和樱的冲突是我个人一直在回避的一个话题，这里也不想展开讲。

凛回忆里姐妹俩打牌的场景倒是有点可爱。

再次怀疑大监督到底真的像传言中那样是个樱厨吗，他其实根本没有其他人说的那么喜欢樱吧。

原作里樱在感受到凛的拥抱后取回了理智，回想起了自己最初的心愿，于是她开始诅咒想要杀害亲人的自己，想要自我裁决却因为被黑影缠住而做不到，动画里樱诅咒自己这点却一点都没表现出来，只剩下放声大哭了。

后面士郎救樱时，樱努力束缚自己让不断攻击士郎的黑影偏离轨道也没表现出来，动画表现出来的就只有樱原样站在那里慌慌张张手足无措的，同时她身后的黑影一个劲地攻击士郎，这都什么改编啊，这种改编只会让更多人反感樱好吧。

动画之前把樱内心黑暗的、渴望强大的一面削减了那么多，这里樱苛责自己的方面又没表现好（其实第一部也是，只保留了樱责备Saber的情节，后面樱反应过来自责并向Saber道歉的剧情却删了），须藤大监督喜欢的到底是怎样的樱啊。

游戏中憎恶着自己、被黑影束缚着的樱士郎前去救樱的情节……不好意思我看得直接笑出声。

飞碟桌是有多热爱体操啊，前面让R姐打黑呆一边旋转跳跃我睁着眼一边说些诡异的NTR怪话就算了，这里居然还能搞个卫宫大侠一边大吼着我要救你一边跳着第五套广播体操穿越黑影之阵踩着碎石一路飞升到樱的面前，投影出噜噜不累卡后还跟武术对决一样摆个Pose再一刀扎下去，然后樱也挺起胸膛张开双臂摆出了一个“神爱世人”式的Pose。

还有电影士郎双手握着刀对着樱的胸口捅下去那个场面吧，给我一种原作Fate线决战士郎拿Azoth剑捅麻婆的既视感，我看了真的很难不笑；还好最后他还懂得怜香惜玉，樱倒下时会接住她，没让光着身子的女孩子扑通一下砸地上。

飞碟桌是觉得加这么多莫名其妙的动作场面伴以男主的热血大吼很燃吗，可惜我自己从来都不是燃派的，原本的卫宫士郎在这部分情节里表现出的也是偏冷静的决意而不是热血。

比起空中体操表演，我确实更喜欢游戏里士郎伴着标题音乐那个招魂一样的摇铃声（PSV版的话就是鼓点），撑着大部分剑化的、已经不像人类的身躯冷静而坚定地一步步走向樱；在有配音的游戏版本里，士郎说“可我会守护住。

我会从所有过问樱的罪行中保护着樱”、“就算是伪善好了，保护喜欢的人到底，一直是我生存下去的理想（剧场版变成了“我也要保护我喜欢的人到底”，“理想”直接没了，故意的吧这是）”这些话的配音语气也是近乎温柔的平静，配合CG里他脸上那个遥远的微笑，其实多少有点Normal End里蘑菇写的“织梦机器”这一形容的感觉。

大概是整个游戏里士郎唯一一张脸上有笑容的CG除了这些直观的感受，我对原作士郎去救樱这段还有一些可能存在过度解读倾向的理解。

士郎一路上被矛盾撕裂着走下来，走到这一地步大概已经是坦然面对自己内心愿望的那种心态了吧——因为自己需要樱、开始渴求自己的幸福所以想去救樱；同时又因为渴求救赎、只有执着于信念才能维持自我，所以无法容忍无辜的人被杀害。

他直面了自己内心的执念，因此这里才会以平静的语气向樱坦然承认这一直是自己生存下去的理想，才会在救樱时露出宁静的微笑；包括游戏后面他和言峰站桩聊天，在承认自己与对方的相似性后，杉山配音的变化也是那种平静有点释然的感觉……所以才不会是像剧场版这种，热血沸腾、大吼大叫加武术对决摆Pose。

算啦，动画改得这么“热血震撼”多少还能让我笑一笑，这也算是曲线改善了观影体验？

救完樱后士郎到大圣杯前与神父罪人互殴。

性感麻婆在线脱衣.avi，士郎麻婆一边旋转（其实是镜头在转）一边相互走近也莫名有种喜感在里面，这动画到底有多少惊喜是朕所不知道的.jpg另外我也是受够飞碟桌的颜艺作画了。

FZ里时臣被捅明明只是显露出惊讶的表情，动画偏偏要画个颜艺脸；UBW TV，对高岭之花凛大小姐，飞碟桌也要动不动给她画一堆OOC颜艺；这里麻婆和士郎互殴，剧场版也非要给麻婆塞一个怪物一样的颜艺，简直有毒。

以及原作里士郎和麻婆是先站桩聊了半天再开打，而一向热衷于让两个要打架的人站桩讲话的fate系列动画在这里居然改成边打边讲了，震惊！

可惜台词改得还是那么颠三倒四，电影里士郎说带着杀人这一目的出生的安哥拉·曼纽就是恶，麻婆居然回他“保护间桐樱的你居然好意思这么说”，我还想说飞碟桌你居然好意思这么改呢！

原作里麻婆可是理解了士郎“并非拘泥于多数人的生命，而是如同拘泥于一人的性命那样执着于所有人的生命”的啊！

不过唉，反正篇幅所限，电影里麻婆和士郎谈心的戏份也删改得乱七八糟，电影的这个须藤士郎估计也没能把麻婆的好感度刷上去（不是），那么点戏份就指望麻婆能理解士郎也太勉强了些，再说电影根本也没想表现士郎希望救所有人这点不是吗。

（顺带一提游戏汉化版把麻婆对士郎的那句评价翻译成了“拘泥于一人的性命，就如同拘泥全部的生命吧”，意思一下子就不通了。

叹气。

）不过动画组倒是还把游戏里士郎和麻婆罪人互殴情节比较关键的几句台词照搬了过来，什么麻婆对士郎说“我们的愿望本质是相同的”、士郎内心独白“我们都认为自己是罪人，为了甩开这道枷锁，而不停地贯彻单一的生存方式”。

可惜在这里照搬基本也没什么意义了，我就不提之前的动画里麻婆戏份被删了多少，毕竟很多人都说电影时长不够啊那么多东西塞不下啊实在没办法，这点姑且还能体谅一下；我就说明明这电影对士郎的愿望就讲得模糊不清，士郎的塑造还被刻意庸俗化、扭曲崩坏成这个样子，最后你倒让这个一心只想着救女主的平庸男主对着一个路人神父开始搞什么“我们两个很相似”的独白了，不觉得违和吗。

汉化版似乎打不出这个CG（应该是PSV版游戏的演出），所以这里放个打了英文补丁的截图原作开打前士郎对神父说的那句平静到近乎释然的“你是不会退下的吧”，电影也搞得那么没底气，真是太难看了。

是因为觉得在之前神父和士郎谈心的剧情里让神父说了一句“你们所谓的幸福，却从未给我带来过丝毫愉悦”足够了吗，游戏决战前神父那几句苦闷的独白（“你们是感受得到幸福的一群人。

这些郁闷，只有在此清算了，因为我从未感受过幸福的滋味”）电影并没有保留。

个人觉得稍微有些可惜，因为和很多人抱有的“愉悦犯”印象不同，HF线里其实更多展现了言峰作为天生异常者企图追寻幸福和救赎却寻求不到、尽管如此还是不断追问自己存在意义的，十分苦闷的一面；如果连HF动画的表现也只能给人留下一个“愉悦犯”印象的话，那对言峰绮礼这个角色而言还真是件悲哀的事。

原本在神父的拳击和英灵魔力的侵蚀下士郎意识接近空白，但想起自己要守护樱的誓言后还是拼命站起来给神父上了一套连击，这段决意电影也没表现出来。

明明都把重心放在士樱恋爱线上了，这种这么经典的为爱人爆发的桥段却不保留，这是连恋爱戏都不会拍了吗。

临死前被士郎锤到流鼻血的麻婆神父还有点喜感。

最后伊莉雅穿天之衣救士郎这段我真的是哭笑不得。

原作里士郎是觉得以自己的生命为代价消灭大圣杯一点也不好，“但是也别无选择”，最后下定决心投影出了黑圣剑，只是还没来得及用就被伊莉雅阻止了；电影呢，就一直在那里“这样真的好吗”地犹豫不决，剑也没投影出来。

原作面对伊莉雅“士郎想活下去吗”的询问，士郎已经崩坏得乱七八糟的脑袋想的是“我从内心深处期望活下去。

可是你个笨蛋到底在说什么，别过去，那个家伙就由我来带走。

我不能牺牲掉你，如果我们当中一定要有一个人牺牲的话那就——”。

电影么，“它由我来带走”也有，士郎对伊莉雅说不行也有，但不知道为什么后面就接一个士郎痛哭流涕对伊莉雅诉说“我想活下去”，这个顺序改动还有士郎抱着手臂泪流满面哭得很难看的场面真是看得我一脸黑人问号，后面士郎再怎么喊伊莉雅回来都救不了这段了。

须藤大监督估计也知道电影姐弟情做得薄弱，于是就很贴心地在大圣杯关上后放了个伊莉雅和爱丽相见的画面好让Fate老粉在别的地方感动感动，这种做法真是好机智哦。

差点忘了提那个实体化的诅咒团块安哥拉·曼纽了。

自大安（和FHA里获得了具体人格的小安区分）第一次出镜，他就一直瞪着自己那四只眼睛，以安静的眼神看着各方人士在他脚下打来打去救赎来救赎去，看到最后就化成了一团飞灰消失了。

这只大安看着不但没有当初我打游戏看到CG时那么有压迫感，还有点委屈巴巴的。

啊不过这并不是嘲讽，我对看上去有点委屈的大安没有什么意见。

最后在凛的吊坠里残存魔力的帮助下，士郎的灵魂被保存下来。

话说为什么士郎将手伸向天空的那一刻，握住他的另一只手看上去疑似某个棕皮肤壮汉的，动画这又是想表达什么，这段情节里有他什么事吗？

后日谈剧情……自己印象比较深的可能也就和姐妹俩擦肩而过的橙子、人偶素体的模样还有被装在一个小笼子里的士郎灵魂。

嗯大体就这样吧，最后来之不易的幸福即使单看很美好，在前面人物的矛盾挣扎被改变味后就这样将其塞到我嘴里我也吃不出什么味道了。

不过虽然我在这里埋怨了很多，但因为角色的崩坏互动的魔改什么的早就在前两部电影里见识过了，所以看第三部时基本带着零期待的心态，结果反而收获了一点欢乐（贬义）。

动画很好看，孩子很喜欢。

虽然须藤还是不会做对话分镜，每个人物中远景的镜头看起来都很傻，没玩过原作的人估计根本不知道结局在说什么，但确实粉丝福利拉满，月味儿十足，填充了大量游戏里没机会或没想到要体现的细节，整体基调比游戏明朗很多，看得很愉快。

但是本篇影评的主题并不是这个电影本身怎么样（虽然不可避免地会有一些剧透但2020年了还有人不知道HF的结局吗），而是与观看本片伴生的一系列奇妙体验。

想看正经影评的在这里就可以关掉了，本文和动画本身的质量基本没啥关系。

HF在台湾是8月15号上线，当时没想到能看上，结果时间拼拼凑凑竟然还成了，在台北隔离14天之后又在新竹家里自主观察了7天，在成为法定健康人的第二天去看了新竹最后一场HF。

为了做二次元，前一天晚上熬夜把拖了一个月的论文搞了出来，人都要昏迷了，差点想说第二天醒不过来就算了，结果昏睡六小时自动醒来，我就是最强二次元。

去之前上网查院线时间和价格，新竹最后一场HF要480台币，一看信条才360台币，当时气得浑身发抖，大热天全身冷汗手脚冰凉，这个社会还能不能好了，我们肥宅什么时候才能站起来。

本来还想体验一下台湾线上购票，结果一看线上买还比线下买原价高20块手续费，台湾这个电子商务能发展得起来吗。

结果大中午的坐车去城里看电影（新竹公交线路突出一个三不沾，到几个大的购物中心都要走好远，开车3.3公里的路公交等十五分钟坐半小时两头还得走1.5公里），到百货大楼一看11点才开门，俺寻思这电影11点都开场了咋回事呢，绕大楼走了大半圈找到一个很隐蔽的小门，进去一看电梯楼层标示牌写着1 2 3 4 5 6 7 8 9 8，电梯按钮只到8楼，我一看谷歌地图这电影院不是在他妈10楼吗，是不是有点问题。

（刚才想找找网上有没有这个鬼电梯的图片，结果看到有人问为什么这栋楼电梯里挂着风铃外面还有八卦钟，答案是原来是废弃新竹省立医院，很有帮助）

图源网络，没拍到风铃比较遗憾经过一番努力总算到达电影院了，买票的时候柜员就露出比较微妙的表情，提醒我这个是4DX电影。

原来电影票这么贵并不是因为我被抽了肥宅税，而是因为最新最先进的高科技技术，温柔的世界。

我之前没看过4D电影，不过也颇听说了一些恶评，但我们二次元没在怕的，还是毫不犹豫购买了电影票。

进场一看就微妙了，全厅就我一个人。

想想毕竟是工作日中午快下线的黄色游戏改编的冻鳗电影，也是情有可原。

买票的时候柜员还提醒我要戴口罩，现在也可以堂而皇之地摘掉了，还不错。

对原作剧情有了解的人大概都知道，HF第三部这个剧情有一大半都是动作戏，不夸张地说两个小时的电影有一个半小时都在打，我在等电影开始放的期间里也做好了花钱包场挨揍的准备。

结果还是被4D技术战胜了。

前10分钟还是比较风平浪静的，都是一些文戏（脏砚的超3D虫群在大屏幕上看起来非常离奇），最多也就有一点视角倾斜。

结果黑樱一出场就天色大变，不过好在只是小打小闹，只有椅子前后剧烈摇晃和脖子后头不知为何喷出的两股小风来体现这个运动感。

现在想想还可以接受，就是当时心理上觉得非常紧张，让我想起大学时代坐人自行车后座一转弯被甩出去的心理创伤，搞得一直在摸索椅子附近有没有安全带。

后面就乐了，麻婆开车带士郎去爱因兹贝伦城堡偷家把伊莉雅摸出来，士郎被麻婆一脚踹进窗户里，我背后当即挨了一脚重踹，还被滋了一脸水，可能是为了表示碎玻璃的一个意思。

我一想到后面在钟乳石岩洞里大决战，当场就按下了椅子上的water off。

这个设计还挺人性化，不过一想到片头警告说这个水可能会造成贵重物品损害和妆容发型崩坏，不知有多少血与泪在其中，有这个按钮也就不足为奇了。

但其实到后面还是搞得头发湿湿的，你前座的按钮管不了后座喷水呲到你，也是殃及池鱼。

然后麻婆和士郎分线了，麻婆打哈桑，我可终于体会到了八极拳有多顶。

麻婆每一拳都打在我身上，哈桑每一刀都从背后刺我，我感觉就像被两个黑色高级中年人四手联弹暴打。

但同时也可以感受到这个八极拳确实是比小飞刀给劲得多，也不得不说是一种匠人精神了。

哈桑被黑键钉在墙上的时候我背后也弹出两个凸起，心理上有点耶稣了。

麻婆把脏砚按在房顶物理净化那段还挺好看的，不愧是HF线真女主，很靓。

士郎这边是著名的一剑七杀桥段，开UBW的时候在沙漠里奔跑，土很大，大屏幕前面就喷出两阵白烟来模拟这个气氛。

问题是这个白烟非常浓厚，竟然会挡字幕，等到散开一点之后又会在白烟上出现光线折射的字幕，形成一种双重字幕的奇妙效果。

士郎投影出射杀百头之后来了个起码五圈的大回旋斩，椅子恨不得也给你连转五圈，是本片中最他妈晕的一个镜头之一。

我是不晕车不晕机不晕船不晕过山车不晕3D的半规管失效体质，这辈子只对奥伯拉丁低过头，这里也觉得快给晃吐了，不知道之前有多少人在电影院当场呕吐。

有一说一背影男还是帅，我又能爱了。

乱用UBW的后遗症就是剑骨头从士郎身体里冒出来，这个4D特效做得太行了，士郎身上冒几剑我背后挨几刀，被椅子无呼吸连打，剑在他心痛在我身，整出三刀六洞的感觉了。

之后就比较普通地展开一些战前会议，麻婆被掏心的时候背后突然给我一下这种甚至都快习惯了，甚至还暗笑周瑜无谋，诸葛亮少智。

结果就被伊莉雅带士郎看记录那段惊了。

这段剧情的画面补完做得蛮有想法的，不过我的注意力有一半集中在玛奇里登陆日本海岸镜头时传来的奇怪海藻味。

虽然能够从理性上接受是想模拟海风，但实际闻起来就像你冷冻室里的海鲜因为冰箱门没关好而集体解冻的产物，后调还有一股奇怪的陈旧竹席味儿。

这个谜之香氛后面还出现了好几回，不过和海都没什么关系，什么在岩洞里也用这个香氛，我只能怀疑脏砚也是一种海藻。

投影完宝石剑就去打黑樱啦，伊莉雅摸头杀属实撼动我心。

为什么在最该有4D的地方没有4D，我为什么就不能被伊莉雅摸头，技术什么时候才能真正以人本为核心理念？

肥宅，愤怒了！

从进入岩洞开始我就做好了被连打半小时的准备，现实也不出我所料。

从和黑呆接战开始就一直在不停地晃不停地转不停地吹风不停地被打，远坂姐妹那边站桩输出还好，敏捷型的Rider真是给我转吐了。

加上这段作画本来就很劲，现在你问我怎么打的我回忆起来只有脑内大量的色块和线条和剧烈的眩晕感……士郎一开剑骨头我又被打一顿，密集打击不可取。

后面的嘴炮剧情没怎么做4D，虽然有些作画豚又要说都是正反打，我是没什么意见就是了，姐妹贴贴蛮好看的。

直到麻婆出场我就知道干了，军体拳格斗虽然画得有点傻，实际打起来可比什么光炮对冲劲多了，你一拳我一拳，真是拳拳到肉，我又由衷感到八极拳真是太强大啦，身心都服了，我宣布麻婆才是本作最强战力。

最后大圣杯崩坏部分倒没有想象中那么晕，这个椅子好像在模拟前后晃动上特别顶，地震这种主要是上下晃动的画面没有什么用武之地，也不知是幸或不幸。

天之杯伊莉雅超还原CG，肥宅落泪。

最后结局还有一般通过橙子，不错哦。

总体来说一个人包场被打的体验还是很特别的，但是并不向任何人推荐这个体验就是了。

观看本片时我的脑子里就一直萦绕着“我中弹啦！

我中弹啦！

卧槽我血流满地啊！

狗日的是自己人！

快停火！

傻逼是友军！

”谁打谁最后都是谁打我，除了saber和我没有人受伤的世界完成了。

不打的时候也是什么动作都给你摇椅子，麻婆扛起伊莉雅的镜头也给你一个晃动，不知道是要代入谁的视角。

希望4D技术厂家能认识到我们有些人看电影只想在屏幕外面静静喝可乐体会二次元的美好，而不是走进二次元被所有人暴打120分钟。

如果真的要骗肥宅的钱，希望能够做出一些除了被打之外的触觉体验。

哦士郎被打我被打，士郎和樱和伊莉雅贴贴怎么没我事呢？

光看贼挨揍没看贼吃肉，这都什么事啊。

电影本身还是很好看的，月球人必看。

我想大陆大概也不会引进4D版吧，祝大家宁静地观影愉快。

“我 要为间桐樱体内孕育的那黑暗的诞生献上祝福 为那个影子？

那可是会杀人的东西啊 但是 它还未出生 若是已经降生 那也许的确应该为他断罪判罚 却无法对它说出「不许降生] 还是说 罪犯的儿子尚未出生就是罪犯了？

所以就要杀掉他？

虽然不是现在应该想起来的事情 我生来就有缺陷 对我来说 幸福才是痛苦 绝望方为喜悦 我自身 那存在的方式 作为一个生物来说是恶这件事我很清楚 真是很过分的缺陷 就算恶人也是有良知的 我想要纠正也做出努力了 而最后所做的尝试 就是爱上一个女人 准确来说 应该是希望能够爱上 想要去爱也和她生了孩子 其结果 我 无法爱上你 不 你是爱我的”“我会守护樱到最后一刻 无论事情会变得如何 我都会选择樱 你犯下何罪惩罚有多重 这些我都不清楚 但我要守护 从今往后我会从所有要向樱问罪的东西那里保护樱 就算 这是伪善也好 我也要守住我爱的人到底 ”“人类就是这种东西 恶人一时兴起展现出善意 圣人不经意间犯下的罪行 这个矛盾才是人的本质 只要活着 就会孕育出善恶两者”“哥哥要保护妹妹对吧 我可是士郎的姐姐呢 那么就必须保护弟弟呢”

今天《命运之夜——天之杯Ⅲ：春之歌》终于在国内 B 站上线了。

21 年网上出资源时其实没太看得进去，其实大学的时候看 FZ 和玩游戏时会觉得麻婆就是个单纯被加进来搅动剧情的角色，这次重看却听明白了他的神神叨叨，理解了他的动机和立场。

Saber 和 Rider 的打戏真是上乘之作，飞碟桌好看的打戏每年都有，但 Rider 的打戏一直不多。

游戏里 Rider 在 Fate 和 UBW 路线里是一个一出场就死的阴暗角色，HF 线路终于给了她发挥空间，从剧场版前两部一直躲在暗处傍观，只在关键时刻出手救人，到最后一部决定不让樱重蹈覆辙。

到了对战 Saber 时，Rider 摘下自己的眼罩，手上的铁索在战斗中也变成了发光的宝具，这个阴暗角色的气场一下变得清澈正直。

配乐和画面不断给人惊喜，而到了释放宝具时声优的转变更是出色，Rider 的声线从原先的低沉柔弱变得高昂，“Bellerophon”被喊出时，仿佛阳光划破乌云，决定了战斗的结果。

这次看到最后凛和樱牵手走在街上、以及凛在赏樱花时问樱是否幸福时，似乎明白了角色们的心境，可能因为本人距离上次看长大了两岁？

也稍能理解 Aimer 最后的歌词。

对樱这样的悲剧人物而言，光是保持日常生活的平静已经是竭尽全力了，固然她羡慕永远是一手好牌的姐姐，表达过不满也抗争过，但最终和命运达成了某种和解。

其实我一直觉得在 UBW 中和士郎走在一起的凛并不喜欢士郎，在她眼里发光的是那个衬托出她更加华丽和强大的 Archer，和士郎的打情骂俏对凛来说不过是成长路上的一些调味，UBW 中的爱情最终会让他们变成更加独立自主也更加尊重对方的两人。

而 HF 中樱渴望的并不是士郎作为一个潜在英灵的强大，她真正在意的是和士郎一起上学、做饭、闲聊的那些柴米油盐，最终士郎失去肉体，寄宿在人偶上，仿佛也是在说这段爱情中更重要的是两人的灵魂。

（吐槽一下樱见到橙子也就举个躬？

人家给你男朋友重新造了个肉体你不得给她买包烟？

手动狗头）其实不管 UBW 中的郎才女貌还是 HF 中的平淡是真都是不同的选择，当然 Fate 中的没头没脑轰轰烈烈也有不同的滋味。

我还记得以前玩 FHA 的时候有个情节是士郎带着樱去爱因兹贝伦城堡，在那里樱换上了礼服，不知怎么得对这副画面印象很深，在最后贴一下。

像是一场梦境完结，几年时间一路追寻，不知道何时就踏入了春天里。

在无数个平行世界里，看到了他们的结局，有的早早退场，有的享有幸福。

生活像洋葱一点一点被玻开，幸福在追寻之路中，被当做形式所舍弃。

于是，当我们说，幸福不过是镜中花、水中月时，可曾想过那些一起度过的岁月，它们虽沉默不语，却能通过你的遗憾、惦念，没来由的泪水中，宣告自己的存在。

或许，也并不需要宣告，追寻是追寻本身，幸福一直就是幸福的样子，而真理从来不显示面容。

因此，从二月的樱花中走过，春风和煦中，又有哀伤的情绪。

生命因为茂盛之美，才能对比凋零之哀，伤春悲秋亦是如此。

正是因为时间与经历，因为虚拟作品中的爱恨之丰盈，迎来终结之时，才会显得如此遗憾。

即便他们历经磨难，做了彼此认为最好的选择，所带来的结果，往往都是相互拉扯。

所以凛问：樱，你幸福吗？

她或许在问，樱，你遗憾吗？

无论樱的回答如何，凛都是困在回忆里的那个人。

回头想想，士郎作为从者，一直陪伴凛的那些岁月，总让人有种莫名的惋惜。

极端的善与极端的恶并无二致。

……真不容易，日本原定的首映从3月推到4月又推到8月，北美的时间也一拖再拖，直到今天第三部才终于在北美上映。

其间有个不重要的小插曲……HF的前两部在北美都是点映，这部也一样。

大概十月底，点映的消息刚出来，我去官网看的时候，发现离我最近的几个影院都是AMC，虽然时间确定了是11月18，但购票的链接一直没有放出来，也没在意。

等了几天之后，发现其他影院的场次座位都卖的七七八八了，AMC还没有动静，就有点慌，给一个预计要点映的AMC影院打电话，问什么时候放票。

等半天才有人接起来，问完之后，接电话的老哥沉默了一会儿，非常体贴的跟我说，对不起，AMC大概快要完犊子了，这个不赚钱的场应该不会卖了，你还是去别的影院吧……不是原话，但大概是这个意思，可见整个电影业界惨到什么程度。

于是买了一个特别远的场，开了很久过去把这个三部曲的终曲给看了。

意外的是其实上座率还可以，如果把social distancing必须空置的座位去掉的话。

…这里先给大家把程序走了。

首先我得说，我对ufotable的剧本没抱太大希望，而ufotable也的确没让我失望，整个剧本节奏真是相当凑合。

我知道这评价特别没营养，说ufotable节奏不行，就像说汤浅政明就是靠本子好，自己攒本就拍的稀烂一样，某种程度上是个共识，但我的确也没有更贴切表述了。

问就是不行，真的不行，不但前两部的毛病没改，反而愈演愈烈，很多可以省略的背景介绍，莫名其妙的转场，以及生硬的衔接和铺陈都让人十分头大。

可以稍微捋一遍第三部的枝干。

首先第二部是结束在樱杀了慎二这个情节的，第三部紧跟着这个情节，跟的有多紧呢，大概就是超人总动员第一部和第二部那么紧，这么说你们能明白吧。

这不是个特别大的问题，因为这个片子本来就是粉丝向的，来看的人都看过第二部，没看过第二部也知道剧情，所以一上来慎二就死了也不算违和。

这里剧本默认观众对情节非常熟悉，所以没有作多余的解释，这样很好，但问题在于，这种态度并没有贯彻于整个作品中。

说回情节，说实在HF剩下的部分如果不想办法抻一抻的话是撑不起一个将近90分钟的剧场版的，因为其实只剩下并不复杂的几件事情：樱去卫宫家打伤了Rider和凛并带走了伊莉雅。

这里有段非常让人刺挠的情节，Rider本身应该是颇为冷淡的形象，这个形象在前两部里也塑造的很好，但樱来的时候却莫名的演了一出苦情戏，没记错的话原本游戏里是没有这部分的。

虽然能理解整个第三部里Rider和其他人的交互虽然时间上是隔开的，但在情节上有连贯性（和黑化的樱的对话，和士郎的几次交谈），需要这些连贯的解释来让她接下来的行为更加合理，但还是觉得有点破坏她原本的形象。

以Rider的性格，这种转变应该是沉默且无声的，玩家也可以理解，但第三部里感觉有点用力过猛了。

樱走了之后，士郎把受伤的凛送到言峰那里治疗，然后和言峰一起去爱因兹贝伦城堡救伊莉雅，到城堡之后言峰和咒腕皇城PK了一会儿，然后物理超度了脏砚。

（这里真要给咒腕一点同情，整个第三部里没有一个人知道他是谁，连最后的配音表里都没有姓名，直接是“真Assassin”，简直比第一部看门剑豪还不如）与此同时士郎用Archer的手臂干掉了Berserker（中间插了一段好像是海格力斯的回忆……其实有点莫名其妙），然后把伊莉雅带了回去。

接着稍微表现了一下用Archer手臂的副作用。

凛醒来之后伊莉雅非常生硬的给场外观众解释了一下大圣杯的来历，出现了宝石翁和当时一起做大圣杯的御三家，马奇里家的人还对爱因兹贝伦的人造人有好感。

从这里开始就能感觉到剧本的一些问题，如果不解释大圣杯，或者默认观众都已经知道而一笔带过的话，说实在整个的流畅度是会好一些的。

现在这个剧本的问题就是，本身故事的世界观里，时间一直很紧，不断发生的事件推着大家前进，每个人都处在极大的压力之下，但电影中说明性文本的穿插让那根紧张的弦始终提不起来，就很不对劲。

不过这大概也是剧本不得不折衷的地方，原本游戏中，视角可以在不同的场景中来回切换，对于上下的连贯性没有那么硬性的要求，因为玩家是随时会停止，并且有可能从任何地方重新开始的。

但剧场版是带着观众往前走，所以还是得解释，而且不能反复横跳的太厉害，说明性的场景也要适当分散在不同的地方，归根结底是两种载体的构成方式不同。

所以如果问我，既然你觉得节奏不行，那你行你上，你来说这部分应该怎么处理，我也只能摊手，因为感觉也没有其他更好的方法——毕竟不能让有些观众看的一头雾水，到最后大圣杯的门被关闭了，心里却还在问这个大圣杯到底是个什么东西。

回到情节，士郎通过看宝石翁和御三家的回忆，用Archer的手臂投影出Zelretch，跟Rider商量了一下战术，然后就是最后的决战。

凛用盗版宝石剑跟樱打了个有来有回，同时士郎，Rider和Saber有一段非常精彩的战斗。

Saber被暂时打瘫之后，士郎二话不说上去就用Azoth捅了个对穿，Azoth果然是对熟人宝具。

游戏里杀Saber之前还会犹豫一下，还有个选项，选错了还会BE，剧场版里直接毫不犹豫捅穿，真是精彩。

最后一段大概就是士郎用投影的露露不累卡解除了樱的契约，让赶来的Rider把受伤的远坂和樱带走，然后就开始和言峰一顿王八拳打得不可开交。

真的，看到后来我都无语了，你们打的时候能闭嘴吗，围观的Angra Mainyu都看不下去了。

士郎问言峰，你挡着我到底想干嘛，言峰还在那一通解释我为什么要和你打，游戏里这部分可以用上帝视角和少量的对话来表现，剧场版这里一边打一边闲话家常真是让人哭笑不得。

最后伊莉雅来把大圣杯的门关闭，然后就是后日谈的部分，出现了凛和樱成年后的形象，还有大人版的人偶士郎。

最后的最后，听一下Aimer的歌，很好听。

总之，虽然节奏有点问题，但剧本中规中矩，该解释的都解释了，甚至还有一些游戏里没有，剧场版新添加的亮点，我还记得的有这么几个：其一是最后伊莉雅出现，准备关闭大圣杯的时候，问士郎有什么愿望。

彼时已经濒死的士郎告诉她，自己想要活下去。

玩过游戏的人都知道，卫宫士郎是木野子小姐费劲心力塑造的一个肉身成神的偶像，他在肉体上是人类，但精神层面有很强的神性，换句话说，他是将人类的力量和神祇般的慈悲混合后诞下的怪胎。

这个矛盾是卫宫士郎此角色的魅力所在。

在HF线之前，卫宫士郎的信念无论遇到什么困难都没有动摇，但这里，HF线最后，即将油尽灯枯的时候，他终于承认自己也想要活下去。

他承认了自己的欲望，褪去神格，在濒死之时终于成为了一个普通的人。

这是卫宫士郎死亡和新生的时刻，在Fate和UBW线虚伪的圆满之后，名为卫宫士郎的人类在HF里终于得救……以杀死自己的方式。

其二是在最开始的时候，士郎赶到间桐家时，慎二已经被樱杀死了，这里剧场版增加了一个细节，士郎伸手将慎二的眼睛阖上，让他安息。

关于慎二，HF里有一些隐藏的信息。

玩过游戏的人都知道，慎二和樱是有肉体关系的，而且樱最后转变的导火索，就是在士郎没有下决心杀她，她给了Rider最后一个命令后，从卫宫家回到了间桐家，这时慎二突然出现向她求欢，她不同意，失手杀了慎二，然后才彻底转变。

从这个情节可以看出，慎二和樱之间扭曲的肉体关系是让她坠入深渊的原因之一，虽然游戏里没有明说（游戏里这段是这么描述的，“只有在第一次时反抗过……少女并未表现出嫌恶，本来她就没有感情存在了。

只是照着吩咐被侵犯、服侍、耽溺在淫荡中”，所以可以大概推测出至少两人第一次性行为的起因不是慎二主动索取，而是樱被脏砚要求服侍他），但作为木野子小姐的狂热粉丝，世界上最了解她的为数不多的几人中的一个，我非常确定她一定在脑内设计了樱因为按捺不住欲望向慎二主动求欢的情节，就算第一次不是樱主动的，后来也肯定有，以她的恶趣味来说。

所以，想明白这一点之后，就能很好的理解慎二和樱之间微妙的气氛，同时也能理解为什么慎二的性格会有这么大的转变——在士郎和一成的记忆里，他原本应该是个很正常的孩子。

可以想象一下，一个小孩子，吃着火锅唱着歌，突然被没有血缘关系的妹妹要求发生关系，一次不行再来一次，而且妹妹好像每次都很爽的样子，但其实这个妹妹也是被逼的，并不真的喜欢自己，只是在祖父的要求和欲望的驱使下才一次次的向他求欢。

小孩子能处理这么复杂的问题吗，sanity还不马上掉光……小孩子碰上这种事，能正常长大反而奇怪了。

而且这也能解释慎二异常膨胀的自尊心的来源。

在他意识到樱的主动求欢并不是因为自己特别有魅力，每次被顶的嘤嘤乱叫也不是自己活特别好之后，必然迫切需要其他东西来填满已经过于膨胀的自尊。

所以他才对间桐家谁做master特别执着，一直找士郎和凛的碴，在学校也喜欢拈花惹草，维持着特别受女性欢迎的形象。

一切都是对得而复失的自尊心的代偿心理。

这些木野子小姐一定都想到了，一切荣耀归于木野子。

所以，归根结底，其实是樱毁掉了间桐慎二的人生，把他变成了一个极度扭曲的人。

而不是相反。

至少在慎二本人看来是这样的。

当然事实上的罪魁祸首是脏砚，但慎二恐怕不会这么想。

这样看来，樱还真是所谓的……魔性之女。

不过不要误会，木野子小姐把樱塑造成这样，并不表示她对所谓魔性之女的态度是厌恶。

因为在木野子小姐看来，她们并不是自己想要变成那样的，成为魔性之女并不是她们的错。

这种态度，已经通过木野子小姐在另一个作品里的化身明确表达出来了。

这个化身就是安徒生，另一个魔性之女就是杀生院祈荒。

这样看来，木野子小姐对这种类型的女性角色其实是十分偏爱的，或者，说白了，她就是喜欢写被放在人类躯体里的神性，卫宫士郎是如此，杀生院祈荒也是如此——而且最重要的是，只有她自己造出来的神才是真正的神，FGO里那些乱七八糟的，披着各种神祇外皮的性格模版跟她造出来的神相比简直不值一提。

题外话，很久以前在论坛上看到有人觉得木野子小姐自比安徒生有点太自以为是了，木野子小姐自己可能也有点不好意思，所以CCC中的安徒生是幼年形态。

但作为木野子小姐的狂热粉丝，我觉得完全没问题。

比，都可以比。

题外话的题外话……我看过一个关于安徒生的逸闻（刚查了一下，Wiki里也提到了），说在他已经成为享誉欧洲的作家之后，依然拒绝与人性交，而是会在与女性热烈交谈之后，将已经被他折服的女性晾在酒吧然后回家手淫。

这么看来Mr.安德森的神性也真的蛮强的。

总之，归根结底，HF3还是有很多亮点的，推荐大家有机会的话去看看。

不知道ufotable下一部准备做什么，我希望是魔夜。

-（下面的部分和剧场版内容无关，当我胡说八道吧）好了，程序走完了，我得变回木野子小姐的狂热粉丝说几句话。

注意这里的狂热粉丝不是那种普通的狂热粉丝，而是真正狂热的狂热粉丝。

到什么程度呢，大概就是听说竹达彩奈和梶裕贵结婚，会把挂画上中野梓的脸用笔全部涂黑的程度。

作为狂热粉丝，我就想问木野子小姐一句话：——你这几年都在干什么？

背叛我你觉得很有意思吗？

（好吧真有点像狂热粉丝会说的话了）我就是不明白，你为什么会让FGO这种庸俗的项目，和其附加的无穷无尽的事务性工作将你的时间和精力消磨殆尽。

作为狂热粉丝，我对你很有信心，你只要努力一点，完全可以写出更多FSN这种艺术和商业性平衡的很好的作品。

一个作者一生中能大量产出作品的时间有多长？

十年？

二十年？

你多大年纪了？

还剩几年时间可以挥霍？

魔夜三部曲，月姬2你是不是已经不打算做了？

我记得采访里木野子小姐说为了FGO这一个项目她平均每天要看25万字的文本材料（数字记不清了，反正很多），你这么说的时候，是不是觉得自己很辛苦很棒，想要得到夸赞？

可惜这个世界上第二爱你的人完全不为所动，甚至对你的爱还减少了一点点。

你真的……活该。

一个创作者需要多少机缘才得到的馈赠落在你头上，你却一点也不珍惜，把时间浪费在完全没有意义的监修工作里。

你怎么敢。

你怎么敢这样挥霍你的才华，你怎么敢这么残忍的对待你自己。

无数创作者求而不得的神性，抛弃却只要一瞬间。

就因为你停止创作，我不得不去到处搜寻那些充满神性的作品来代替。

以文字为载体的，VN和各种小说，新的旧的，不同国家的，只要是号称有神性的作品我都会找来看，但大部分的结果都是失望。

举例来说，我看了菲利普迪克的一些东西，的确有点意思，但那里面连一点神性都没有，我感觉自己受了很大的欺骗。

还有可恶的尼尔盖曼，和他更可恶的美国众神，气死我了，一个同事推荐给我，说很有意思，他们还准备办一个读书会，我也听说故事是和信仰塑造的神明有关，就满怀期待找来看了一下，结果真给我恶心够呛，干恁娘，谁允许你给我看这种东西，不要给我看这种脏东西！

media，intangibles，你是想笑死老子，这些没有受过苦的新世界人类，东施效颦很快乐是吧？

真是令人作呕！

木野子，你也一样！

你也跟他们一样可恶！

我劝你爱惜自己！

否则你就会永远失去这个世界上第二爱你的人了！

甚至，如果你继续这样下去，我已经可以想象到你人生的终结了！

所以，这篇文章的最后，作为这个世界上最爱木野子小姐的数人之一，仅次于武内社长的狂热粉丝，我觉得自己有义务忠实的呈现木野子小姐临终时的景象。

这是非常合理的，毕竟我是世界上第二爱木野子小姐的人，并且可以远程读取她的脑波。

我所描绘的场景也是非常可信的，毕竟这是木野子小姐的所作所为编织的因果。

生命最后的木野子……不会在儿孙环绕之中安详的死去，她尚且罪不至此——但那大概会是个平静的终结。

在人生的终点，当她最后一缕意识即将飘散的时候，年轻的木野子会来到油尽灯枯的老人面前。

曾经的她，只要愿意的话，可以写出这个世界上最美好的东西。

年轻的木野子和年老的木野子……她们会相互注视良久。

岁月并没有在木野子身上留下太多的痕迹，她还是像年轻时那样惹人怜爱。

但她们心里都明白，皮相声色只是细枝末节，她真正改变的是其他东西。

她身上最重要的东西的确随时间流逝而永远的失去了。

在生命的最后，在她即将咽气的时候，年轻的她会问年老的她：“木野子，你的神性呢？

”“那种东西…我早就丢掉了。

” ---剧场版第一部影评：命运之夜——天之杯1：恶兆之花剧场版第二部影评：命运之夜——天之杯2：失去之蝶

感觉非常粉丝向的作品。

忽略掉saber线和rin线已经塑造好了的人物，hf在各方面都挺令人满意，尤其喜欢这条线里面的麻婆和凛，对于樱的塑造也蛮 有趣的。

电影里面画面还是很炫酷的，让人看了想燃起来。

中间出现了许多有趣的片段和分镜，给观众塑造的氛围简直吊打原作。

不过问题也异常的多： 每个片段和分镜都很有趣，连在一起却没有一个比较统一的风格，甚至在电影这种宝贵的时间里面放进了原作里面的吐槽部分，导致经常会感觉切换突兀，简直就像在讽刺原作每条线都有ooc。

hf线基本涉及了整个fsn的核心设定，也有一部分甚至得在外传或者前传里面补全。

导致很多细节如果没有接触过型月世界可能难以看懂，不过这受限于电影本身的时间和性质，讲不完整也非常正常，因为很多与大主线无关的细节适当省略也未尝不可。

游戏里面大量的语言 心理描写，以及大量的选择支和bd，感觉对于人物的认识和塑造，甚至一些设定的理解都有比较重要的作用，然后电影中对这些地方都顺其自然地一笔带过。

印象比较深的地方大概是制定计划，投影的使用时间，如何对待黑saber这些地方，电影中士郎基本都没有任何犹豫，这样就导致了很多人物的行动，情感跟猜谜一样，处理的贼几把突兀还不知道想干什么，蘑菇完成度最高的rin也被写的像个nt。

不过考虑到这终究是对原作的电影改编，精美的制作和炫酷的场景就已经很能让人在屏幕前感受到那种激情，有这样那样的问题也无可厚非。

就像柯南天天给观众喂屎，拍得像星球大战，不还是票房节节高吗。

所以作为给粉丝的电影来说，我觉得已经成功了。