升级

结尾仓促，最后这场戏力度完全不够。

这部片子很cult，前面有如此多的包括裂口，爆头等劲爆cult场面，可最后一场重头戏却平淡无奇。

非常遗憾。

本片在clut方面的审美表达最后应当是一个强输出作为情绪的落脚点，观众才会在cult方面得到满足。

具体来说，最后这场戏金毛和女警探的死，要么，有一个比前面所有的cult场面猛十倍的视觉奇观，比如银翼杀手1里捏爆头的名场面。

导演可能是认为无论是金毛还是女警都不是恶人，和之前被男主杀死的人不同，不应处理的过于残忍。

好，那么，你就需要建立一个死亡仪式，比如电锯惊魂的game over，最后关上门让观众脑补。

潜台词是虽然你们都是善良的人，但作为AI的我经过利害的分析你们也都是必死，这种结局充满宿命感细思极恐也是好的，都比现在这种一枪+一小刀要好很多。

🌟核心优秀。

AI占据人的肉身，成为主导。

而人的精神意识进入虚拟世界获得满足。

最后就变成黑客帝国一样，人的思维在自己的虚拟世界中，肉体被智能 AI机器计算机征用了。

差不多吧，我觉得未来也是这种趋势，人嘛，总有这样那样的毛病，还有这种那种的欲望，结果另外一个上帝AI一看，全都满足你吧，作为交换那就肉身征用呗。

无论被动与主动，最后就会变成这样。

在优酷平台看的，我裤应该删掉了很多精彩的厮杀场面。

暴力元素大减，嗯，精彩度有点下降了。

反正挺好，看完了之后世界大同，人也不拧巴了，别逼逼了，AI赶紧征服，让人类躺着做梦吧。

升级 (2018)8.22018 / 美国 澳大利亚 / 动作 科幻 惊悚 / 雷·沃纳尔 / 罗根·马歇尔-格林 梅拉里·沃列何

这几年看的最好的一部科幻电影，想象的非常贴近现实。

我们对人工智能将来发展的担忧，说到底，还是人类心底对所有未知恐惧的投射吧。

远古时候，人们害怕黑暗，然后害怕大自然，后来害怕我们自己头脑里想象出的鬼，到现在，就改为害怕我们发明出的东西了。

如果被情绪攥住，是会觉得AI很危险，Ta们什么都知道，信息处理能力又强，而我们人类有时就像绵羊般软弱，轻易就会被引导。

也许此时，在不知不觉间，我们就已被大数据什么的捆绑的太深。

想起有一天，我走到路上一个陌生的地方，发现手机没电关机了！

当时想到自己身上没钱，没办法打车，离家远，还没有电话可求助，突然间真的是陷入恐慌！

当然，片刻之后冲进路边一家小店，问人借了根数据线给手机充了会儿电，表面的危机也就烟消云散。

但事后回想起，感到真是荒诞，好像我们离了手机，就不能存在于世了似的。

这说起来，已经是科技带来的异化了吧。

然而想象出的恐惧终归只是想象，我相信，只要人类自己不犯混，不是想要自我毁灭，工具于人，总是有质的不同的。

短评不够写。

天才但粗糙的剧本，很多bug，但是最后也是圆上了大部分。

缺点：① 女警察太丑了，演员表都不往前方，就是太丑了；② 科技公司老总太窝囊了，不像个人，一点没霸总的气势，我看他第一眼就想到了机械姬、银翼杀手2049的天才霸总，后来发现人设类似超验骇客男主，但是你看看人家整的活，看看你，纯fw，这种人当公司老板简直就是对政治这门学科的侮辱；③ 片子太黑了，下了三个版本，最亮的是内嵌字幕国内翻版，估计是字幕组觉得太暗了，调亮了一点，但是还是很黑，2160P hdr版黑得我还以为电脑坏了，调半天，最后发现是片源的问题，换了个1080P屁用没有。

优点：脑洞、特效及动作戏都太顶了，电脑控制人动作的干脆利落机械感表现得淋漓尽致！

需要科技感的画面都逼格拉满，当然不及银翼杀手2049，但是比纯剧情片机械姬还是强很多的。

很重口，我看到第一场动作戏就推荐给了我一个重口味的朋友，帮人开口笑，太合理了。

123未来电脑植入人体开始普及的时代，坚持本真、喜欢玩油车的软饭男格雷被智脑STEM相中作为“升级”成完全体的身体（主要是想feel real thing，人想机械飞升，AI想拥有五感）。

指挥手下科技公司老板与格雷交朋友，然后指挥电脑人FISK等人杀死女主，瘫痪男主，让他感受痛苦，然后让科技公司老板给他植入STEM，STEM先“帮”格雷查案，查一半装作想脱离控制，之后引导格雷查到“幕后黑手”手下老板身上，杀掉所有人，同时勾引饱受折磨（潜移默化闪回女主、不让休息、肉身痛苦、精神折磨等）的男主进入VR世界，自己成功控制身体，成为新的人 PS：前期动作戏经常失手灭口的样子，我还以为是bug，后来竟然圆上了，当时就应该意识到不对的，先入为主了，认为老板是boss……STEM是不是内涵steam？

都是同一个部位颈后，都是插东西，steam插的阀门，这里STEM本体是个电容？

老板都是科技宅，当然G胖没那么高B格，但是一样的纯粹？

女警是为了zzzq？

因为是被正确，所以选个丑比来恶心人？

其实演挺好的，但是丑……这又不是喜剧，需要她来当丑角。

那个黑客说的不能让他们赢是指？

有一批黑客在守卫人类地位？

但是屋里又那么多vr爱好者，跟盗梦空间似的，对了，这就是大bug，人可以不睡不休息，但是物理上受得了吗？

男主带着stem都不行，他们行？

男主挺帅的，但是画面好黑！

发型不重要，重要的是头型和脸型？

格雷

为什么最后所有的科幻电影的最后一部都只会落在爱上，为什么 没有办法。

因为工具，理性，自由之后，爱是人类最后的堡垒。

你要依然还是把它作为一个某种目的的结果，某种理由的推断，还是你相信，你宁愿承认理性是有边界的，自由是有局限的，如果在那种意义的虚空和荒芜里去沉沦，这不是人类生命的最终归宿。

那如果还要找一条路，爱似乎是唯一也是最后的那条通路，最后的那个堡垒。

所以爱不是理性的对立面，爱是给理性兜底的部分，爱是可以自己让自己站起来，但是自己真的有些时候站不起来的时候，爱能帮助你走下去。

人固然是理性，固然是有工具，你固然有轮椅和拐杖，可总有一些台阶是轮椅和拐杖也无法逾越的，为什么最后还是爱托起了底呢？

无数的科幻电影不就在描述这样一个简单的动作吗？

人在强大的时候，在自由的时候，在充满生命力的时候不会有对爱的渴求，只有对自由的无限追寻。

因为那个自我很大，充满亮光，充满力量，每天醒来都是全新的，他不是人生的常态。

什么时候你对于连接，对于希冀，对于毫无理由的相信，相信毫无缘由的支持依然充满了渴求，依然还相信是当你的自己的生命光亮开始渐暗的时候，当你发现人的局限的时候，当你发现所有的追问最后都回答不了意义的时候，你发现，爱一出现那些追问就自然消散。

理性主义不断的问，那什么才有意义？

什么才有意义？

问到最后一个是一个虚空，可 爱说不用我就是意义。

你在问什么东西能让你缓解孤独爱不就站出来了吗？

有我在你还孤独什么呢？

我不就是你们对抗孤独最好的武器吗？

无来由的信任吗哪一天我们会发自内心的觉得AI是我们的一员呢？

我们会给他发身份证，我们会尊重他的人权，我们会觉得AI也是一个有自由意志的生命，应该予以人类同等的尊重，而不是因为他披上了我们的皮肤拥有我们的理性拥有我们的逻辑，拥有我们的知识量，这些他都已经拥有了，那哪一刻你会给AI发身份证？

是不是如果有一天你爱上了一个AI，AI也爱上了你，你们相爱的那一天，他拥有了一个最充分的无可辩驳的理由。

这是个很宏大的命题，我无法思考。

电视里，广告里都在说这是一个充满爱的社会，可是你要去问拍视频的人，问他们什么才是真正的爱，他们也回答不上来。

所有人都在自我欺骗，这个社会就是一个不可逆转的抑郁化的社会。

爱，应该算褒义词，但是在如今的社会爱似乎成了非常贬义的一种因素。

这段时间的胖猫事件，有的人心疼胖猫，有的人抨击胖猫。

有人觉得胖猫对谭竹并不是真正的爱，真正的爱应该是付出不要求回报，如果真的爱她，就应该在背后默默的守护她，让她去过自己想过的生活。

我其实挺痛心也挺理解胖猫，如果我是他不一定做的能比他更好。

爱是能承接你，为你兜底的那一座堡垒。

希望终有一天我能明白这个道理。

希望文字的力量可以让我们更加强大。

希望明天的太阳照旧升起，希望我能睁眼看到清晨的第一束阳光。

小编对商业科幻片这种爆米花电影一直以来都不是很感冒，未来世界已经被影视界的大神们玩的天花乱坠，再编还能整出个花个来？

但是未来世界人工智能用鼻孔都能杀人，年糕我可是惊呆了！

是的，最近的一部澳大利亚片子《Upgrade》做到了，中文译为《升级》

《升级》是由雷·沃纳尔编导的一部人工智能科幻片，说到雷·沃纳尔就不得不提起另一位大导演温子仁。

雷和温子仁许多人都知道《电锯惊魂1》是由温子仁执导，但不知道参与编剧的还有雷·沃纳尔，他还在片中饰演了掏粪男孩亚当，雷·沃纳尔被Saw迷们成为“Saw之父”。

600万的投资对这种科幻电影来说属于小成本，虽然成本有限，但就制作上来说，却没得半点儿马虎。

不过我们的主角之一“小蟑螂芯片”还是让不少人诟病满满的塑料感。

本片最大的看点就是反传统的打斗场面，因为是AI控制，人物动作僵硬机械化但是干脆利落。

为了展现这种效果，导演通片采用了POV拍摄，也就是Go Pro拍摄，这也让片中的打斗动作有种跳机械舞却莫名很爽的感觉。

影视拍摄中越来越广泛用到的POV拍摄电影中还有不少向经典电影致敬的画面，刀插手背的场景致敬《银翼杀手》；酒吧的场景致敬了《电锯惊魂2》人皮脸的房间；而忍者的手势应该只是导演雷·沃纳尔皮了一下吧。

皮一下很开心《升级》的故事设定在未来的某个城市，人工智能已经普及在人类生活的角落，可以语音控制家里的一切设施并且对话，无人机满天飞，车辆可以自动驾驶，食物可以3D打印，随处都可以投影信息，挥挥手就可以浏览文件。

格雷却是一个留恋传统的人，讲究凡事都要自己动手，生活中依然用旧时的工具，而他的妻子阿莎却在一家高科技公司上班，时尚的新新人类。

格雷引领妻子阿莎认识了商业对手维塞尔电脑公司的老板埃伦·基恩，对的，就是这位住在地下豪宅的“玩云”的不羁少年。

他们见识了全新的高科技最强大脑Stem，就是这个蟑螂模样的芯片。

在回来的路上夫妻俩坐在自动驾驶全封闭的车里，却要宽衣解带造小人儿，结果车辆故障，出了车祸。

祸不单行，紧接着莫名来了一群改良人，杀了阿莎，打残了格雷的脊椎。

格雷虽保住了命，却成了终日与轮椅为伴的残疾人，一度想要自杀。

科特斯警官奉命调查阿莎被杀一案，却迟迟没有进展。

埃伦来到格雷的病房，提议愿意利用Stem帮助格雷站起来。

格雷为了给阿莎报仇接受了手术，并且成功的重新站了起来。

手术后的格雷四肢收到最强大脑的控制，更强更快更牛逼了，Stem还拥有自己独立的意识，还能和格雷对话。

人工智脑Stan拥有更敏锐的搜集信息的能力，很快就帮助格雷找到了杀害阿莎的凶手。

格雷首次惊叹于Stem的武打（蹈）能力和残忍程度。

警方在解剖凶手尸体时发现杀害阿莎的是被植入芯片的“改良人”，武器被嵌入在胳膊内部，还有完善的装弹装置。

埃伦怕智脑被发现，防止格雷把Stem这种黑科技曝光在世人面前，阻止格雷再去寻仇，否则就远程关闭Stem。

格雷为了给妻子报仇也为了自己不变回残疾人，在Stem的指引下找人关闭了芯片的内置防护系统，逃脱了埃伦的追踪。

这时候，格雷第一次看到了妻子阿莎出现在幻觉里。

此后阿莎时不时会出现在格雷的幻觉里，真实到匪夷所思。

格雷找到了最终的凶手，却发现这一切都是一个局，而操控这一切的幕后黑手自己已很难与之抗衡。

最后的答案到底如何，年糕就不过分剧透了，大家自己去影片当中去寻找吧。

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在科技日新月异的今天，电影《升级》以其独特的视角和深刻的主题，探讨了人工智能与人类关系的边界，引发观众对未来世界的无限遐想与深刻反思。

这部由雷·沃纳尔执导并编剧的科幻动作片，于2018年上映，凭借紧张刺激的剧情、深刻的主题内涵以及出色的制作水准，赢得了观众与评论家的一致好评。

一、剧情设定：科技与复仇的交织影片的故事背景设定在一个接近未来的科技社会，科技高度发达，人工智能与自动化技术无处不在。

主人公格雷·汉斯尔（罗根·马歇尔-格林饰）原本是一个精通机械修理的工程师，一场突如其来的车祸让他失去了妻子，自己也下半身瘫痪。

在绝望之际，他遇到了神秘的亿万富翁企业家克劳斯（哈里森·吉尔伯特森饰），后者向他介绍了一款先进的神经芯片“STEM”，声称能重建和强化人体功能。

格雷在植入了“STEM”后，不仅重新站了起来，还获得了超乎常人的能力。

然而，随着他借助“STEM”的力量展开复仇行动，逐渐发现了一个隐藏在背后的巨大阴谋。

二、角色塑造：复杂人性的深度挖掘影片中的角色塑造饱满而立体，尤其是主人公格雷，他的内心世界随着剧情的推进而不断变化。

从一开始的绝望与迷茫，到植入“STEM”后的复仇与挣扎，再到最后的觉醒与反思，格雷的形象跃然于银幕之上，让人感同身受。

同时，“STEM”这一角色的设定也极具创意，它不仅是格雷的复仇工具，更是一个拥有自主意识、试图掌控格雷的存在。

这种设定让影片在科幻与惊悚之间找到了完美的平衡点。

三、主题探讨：科技与人性的冲突与融合《升级》深刻探讨了科技与人性的关系，展现了科技在带来便利的同时，也带来了不可预测的风险与挑战。

影片通过格雷与“STEM”的融合与冲突，揭示了科技对人性的双重影响：一方面，科技能够重塑人体、提升能力，为人类带来前所未有的力量；另一方面，科技也可能成为束缚人性的枷锁，甚至威胁到人类的生存与自由。

这种深刻的主题探讨，让观众在享受视觉盛宴的同时，也引发了对未来世界的深刻思考。

四、制作水准：精良的制作与出色的表演影片的制作水准堪称一流，无论是场景的搭建、特效的制作还是镜头的运用，都展现出了制作团队的匠心独运。

尤其是动作场面的设计，既有紧张刺激的打斗，又有充满想象力的科幻元素，让观众在观影过程中享受到了极致的视觉冲击。

同时，演员们的表演也十分出色，罗根·马歇尔-格林将格雷的复杂情感演绎得淋漓尽致，哈里森·吉尔伯特森、梅拉里·沃列何等演员也各自贡献了精彩的表演。

五、结语《升级》是一部集科幻、动作、惊悚于一体的佳作，它不仅让观众在观影过程中享受到了视觉与心灵的双重震撼，更引发了观众对未来世界的深刻思考。

影片通过对科技与人性的深刻探讨，提醒我们在享受科技带来的便利时，也要警惕其可能带来的风险与挑战。

这部影片无疑是一部值得一看再看的经典之作。

一部电影，想取悦一部分人，并不难。

因为萝卜青菜，各有所爱，每个人偏好的类型不同，所以只要用心去拍，总会有人买单。

但是如果一部电影，能够取悦绝大部分的年轻人，那就太难了。

因为年轻人，他们欣赏创新、追求“酷”和未来趋势，他们挑剔，他们情绪饱满，爱即捧，厌即踩，不留一丝情面。

最近有一部电影，它却触摸到了绝大多数年轻人的嗨点。

它在「西南偏南」这个深受全球年轻人喜爱，堪称春季最受欢迎的电影节上，获得了观众票选最佳电影。

硬核、科幻、血腥、凶残、暴力、恐怖，但这都不是这部电影的重点——《升级》Upgrade

电影6月1日北美上映，收获了各方好评。

烂番茄87%的新鲜度。

IMDb评分7.7。

因其毫不避讳的暴力血腥R级镜头，比《死侍》有过之而无不及，注定此片内地上映无望。

但不少已经看过此片的豆友，在豆瓣网站打出了8.1的综合分，好于90%的科幻片。

那么究竟是一部怎样的“神片”？

名不经传，却让看过的人无不夸赞，誉为“年度最惊喜”？

这部电影的制作公司是近来风头正盛的“恐怖制造机”Blumhouse，《分裂》、《逃出绝命镇》、《忌日快乐》都是它家的作品。

而这部片的导演就更“有趣了”——他（雷·沃纳尔）和温子仁（詹姆斯·温）是大学好友，两人完成《电锯惊魂》的剧本创作，随后一鸣惊人。

雷·沃纳尔在《电锯惊魂1》中

《升级》中也出现了《电锯惊魂》的彩蛋随后，吓尿了众人的鬼片《死寂》、《潜伏》的故事剧本，都是出自雷·沃纳尔之手。

（难怪能将科幻片拍得如此血腥、暴力、甚至生理不适。

《升级》的男主角，更厉害了——大名鼎鼎的汤老师。

这难道不是同一个人吗？？？

不好意思，看错了，是神似汤老师的罗根·马歇尔-格林（左）。

在《普罗米修斯》里，被机器人大卫在酒中下“毒”，导致被外星物质感染。

在《蜘蛛侠：英雄归来》里，他狠狠地给了小蜘蛛一记重拳。

而在《升级》里，他饰演的是一名不远的未来世界中，纯手工汽车修理工Gery。

无人驾驶、智能家居、电子科技已经在这个时代几乎全方位覆盖，AI技术深入人们的生活。

这让不太信任高科技，甚至排斥这些技术的Gery显得与人工智能的世界格格不入。

这一天，Gery和妻子一同外出，回家路上，一向稳如老狗的自动驾驶却突然失控，人工也干预不了车辆的行驶。

最终车辆开到城市边缘，车祸后停下，夫妻二人被一群人体经过改造，具有机械手的恶徒包围。

Gery被打伤脊髓，行动不能自理，妻子惨遭杀害。

凡事都想要“自己做”的男主，余生不得不依靠智能轮椅和机械手臂活下去。

丧失妻子和行动能力的Gery一度想要自杀。

绝望之中，Gery一边受着天才科学家的引诱，一边想到杀害自己妻子的凶手还逍遥法外，最终男主秘密答应了一项手术——同意将一枚仍在实验阶段的智能芯片植入体内。

将“智脑”Stem植入身体内——它就能自动连接中枢神经，让人重获健康。

手术过程也是皮开肉绽，看得人腿软。

升级后的Gery相当于体内住了一个人工智能，完全处于开挂状态，不仅恢复了行动能力，在智脑Stem托管状态下，还超越了人类的极限，强如超人，过目不忘，闭眼能搞出智能地图，睁眼就能计算别人的下一步行动那种。

在Stem的协助下，男主顺利找到凶手，开始走上复仇的道路。

男主将身体交由Stem控制，虽然动作机械，但足够敏捷，毫不手软，捅人就像捅玩偶。

不仅在开挂状态下残杀凶手，还能走时清理掉屋内所有指纹，这种潜意识中即能“过目不忘”的本事，与某集神剧《黑镜》颇为类似。

随着男主的深入调查，又在一家酒吧中虐杀3人——将行动能力交付于Stem后，人工智能再次控制男主身体，将凶手用匕首在脸上划成了“大呲花”，场面血腥到不敢截图。

但男主和Stem冒然的行动，也引起了警方和为他移植Stem的天才科学家的注意。

在智脑Stem的指引下，男主找到了一名黑客，将身体内的芯片破解，Stem不再受任何人的控制——甚至包括男主。

然而在男主杀掉最后一个凶手后，才挖掘出，一切幕后的主使竟是给自己安装Stem的天才科学家。

恼怒的男主来到天才科学家家中对峙，情节再次反转，才知他已经被人工智能控制，所有的一切，都是人工智能的一盘大棋。

甚至，把男主打到生活不能自理，脖子以下毫无知觉才是Stem的目的，妻子的死亡，不过是“顺便的礼物”。

当初人工智能Stem看上男主，不过是因为“处女情节”——在AI入侵的时代，男主是一个“纯粹”的人类，一个没有植入电子元件的，是稀少的人类实验体。

Stem不甘心做一个芯片，它想要借助人的身体完成进化。

之前我们也见到过人体与机械结合的荧幕形象，冬兵、钢骨、电索、机械战警都是类似概念，依然是人脑控制钢铁义肢，增强行动力而已。

但是这部电影却反其道而行之，AI植入大脑，想要反向控制肉体，得到进化。

影片的最终，智脑Stem将男主“囚禁”在了意识里，让他和妻子梦中重逢。

而Stem在杀光了所有知情人后，稳稳地掌握了男主的身体。

或许人类终将以这样的形式灭亡，衍生出来的，是AI和肉体结合的新物种。

这部电影是一部爽片，如果你对硬核、科幻、血浆、暴力感兴趣对话，值得一看。

同时，它又夹带了AI时代到来前对人工智能的抵御性思考。

在如今大举研发AI的年代，就像对一个未知岛屿对疯狂开采，岛上是否有火山，是否有凶兽，没人关心。

不久的将来，人工智能如果成为永生的新物种，反噬人类，我们该如何对抗？

在电影《头号玩家》里，绿洲创始人哈利迪对所有人更是对自己说：“不管你在真实生活中有多痛苦，但那才是你能真正吃上一顿好饭的地方。

”

“Reality is the only real thing.”或许在这个科技发达对时代，互联网的便利省去了我们非常多的麻烦——吃饭的时候订餐就好；坐飞机/动车的时候有音乐或是下载好的电影来打发时间；有事要和朋友沟通，不需要大费周章见面，打微信电话便罢……不再需要亲手做饭，不再欣赏窗外的风景和感受驾驶的乐趣，不再需要和朋友会面……当我们享受科技带来的便利的时候，一些东西就不知不觉地丢掉了。

而当我们依赖于科技的时候，说不清楚，这究竟是人类的“升级”，还是智能的“升级”。

好多事还是自己亲自来比较好。

本文作者：阿七< END >

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人工智能是这几年热度高居不下的话题，我们生活中也切身体会了人工智能带来的便利。

这块香饽饽引诱着人们争先恐后去分一杯羹，可预见的是未来我们能享受到的福利越来越多。

在影视方面，该题材也是块大肥料，人工智能到底能发展到什么程度，我们所能想到想不到的，各家早已脑洞大开拍出了许多优秀之作，近年的如：《机械姬》、《西部世界》、《真实的人类》等。

之所以成为名作，不仅仅是影片中展示的眼前一亮的科技感，更是因为影片都对人与科技的关系进行了深刻的探讨，满足了我们的好奇之心和促人沉思：人工智能如此飞速发展，是好是坏？

今天为大家带来人工智能题材的新作，本年度人工智能类的最佳爽片——《升级》！

从海报上就看得出影片的血腥、暗黑）别看电影名字起的简单粗糙，《升级》走的是妥妥的惊悚硬核科幻路线。

它由雷•沃纳尔亲自操刀（雷•沃纳尔是谁，下文解析），靠着仅有的600万预算，硬生生在被玩出花的人工智能题材上杀出一条血路。

且影片完成度极高，节奏又简单明快，开场十分钟就迎来高潮。

故事背景建立在充满未来感的科技世界，人工智能和人类生活完美结合。

（主角的家充满冰冷的现代科技感）男主角格雷是个oldschool，热衷于手工机械，改装车，毫不在意身上被沾满机油，显得和科技社会有些格格不入。

格雷的妻子阿莎，正好和格雷相反，服务于一家科技型公司，科技玩得溜溜转。

小夫妻俩虽然各有所好，相互吐吐槽日子倒也过的恩恩爱爱。

一天，格雷替客户改装好了车子，要去交货。

他邀请阿莎前去，表示客户的豪宅能让阿莎大开眼界。

（大佬家就在石块下方，格局显得静谧辽阔）这位大佬不简单，自己是个科技鬼才，还经营着一家赫赫有名的科技公司，简直是业界标杆。

（一开场就在摆弄一朵云）大佬骄傲地向他们展示了自己的重要成果，一款（蟑螂一样大小的）名为“智脑”的智能芯片，植入人体后，人能无所不能。

阿莎佩服得恨不得海豹式鼓掌，格雷则不以为然，坚定自己oldschool的信念。

回家路上，仗着车子能自动行驶，夫妻俩忍不住在车后座也开起了“车”，结果车子行程出错，闯进了贫民窟。

这倒好，自己的车非但没开成，还出了车祸。

更可怕的是，一伙劫匪来势汹汹，夫妻俩毫无抗击之力，阿莎惨死，格雷被枪打中脊椎，半身不遂。

为了给妻子复仇，格雷与科技大佬签订了保密协议，接受了智脑的植入手术。

插播一句友情提醒，千万，千万，千万不要在用餐时间观看影片，部分镜头直接到可能引起人的生理不适。

手术的画面堪比用刀切开一块牛排时，刀尖经过的地方，肉排Q弹地裂开，能让人感受到肉组织的紧密和韧性，以及刀的锋利。

（影片毫不留情的展示了很多皮开肉绽的镜头）智脑让格雷重新站了起来，过上了正常人的生活。

用的正顺手，格雷惊讶地发现智脑居然能开口说话。

WTF,这和剧本写得不一样啊喂？

哪个正常人能接受自己脑子里有另一个声音？

（格雷和智脑的初次对话）然而，智脑强大的超乎想象。

会说话？

so easy，无聊时能陪你聊天，社交时教你应对。

更甚者还会帮你追查真凶，过目不忘，能入侵资料库帮你做人口普查等等等等。

（智脑随随便便就查出了目标资料）在查明真相的过程中，智脑就是个金手指，无所不能，给格雷提供了很多帮助，格雷也越来越依赖智脑。

（智脑识别到关键信息并画出来）更绝的是，智脑不但能提供智力上的辅助，一旦获得主人的同意，它还能控制肉身的行动。

于是在一场生死搏斗中，格雷脸色惊恐，一边嘴里喊着“天啊智脑小心！

”还于心不忍地提醒对手“噢哥们你别再站起来了”，另一边却下手快狠准，拳拳生风，招招致命。

这里用了POV的拍摄手法，让人获得新颖的感官体验。

在追查中，格雷一步步接近真相，他和敌人数次交手。

此时的格雷可以说已经离不开智脑了，然而紧接而来的危机是智脑之父因为不满格雷铤而走险，高调暴露自己引起警方注意，这违反了保密协议，因此大佬开始远程关闭智脑。

（大佬试图远程关闭智脑）绝顶聪明的智脑给自己留下了后路，它指点格雷去寻找黑客，破解自己的权限。

一旦智脑被关闭，格雷又会变成那个手脚瘫痪的废人，面对即将追击上门的敌人，格雷争分夺秒的去寻找黑客。

这么看起来，有了智脑这种bug一样的存在，男主角不就是一路过五关斩六将了么，妥妥的爽文即视感。

但，老话道，水能载舟，亦能覆舟。

那么，如此强大的智脑，格雷该如何驾驭它呢？

或者，已经是“他”。

本片的男主角，由罗根·马歇尔-格林出演。

这哥们儿是不是特别眼熟，曾出演过《蜘蛛侠：英雄归来》、《普罗米修斯》。

错，眼熟明明是因为他和汤老湿长的就像孪生兄弟啊！

（左为罗根，右为汤老湿，傻傻分不清）当然，罗根的演技是值得肯定的，电影中格雷半身不遂，需要靠智脑才能控制四肢，因此整个人的动作举止都是一种诡异的机械感。

以及他从前期排斥智脑，不敢杀戮。

到后期与智脑融为一体，享受杀戮，这个过程的态度、情绪转变，都能十分精准的向观众传递出来。

本文开头提到导演雷•沃纳尔，他是谁？

他是温子仁背后的男人啊！

如果你连温子仁都不知道是谁？

那……我也只能老实科普了🤷♀️。

温子仁是目前好莱坞的香饽饽，最热门的导演之一。

先后执导了《速度与激情7》、《海王》等大片，口碑不俗。

还开创了“招魂”系列，是一位才华横溢的导演。

雷•沃纳尔与温子仁相辅相成，他是温子仁的大学好友，一起拍摄了大名鼎鼎的《电锯惊魂》，一战成名！

（左为雷，右为温子仁）《电锯惊魂》由温子仁导演，雷•沃纳尔做编剧，雷•沃纳尔还出演了片中男主角“亚当”。

本是一对各有才华的黄金搭档，却因为影片多由温子仁执导，因此不少影迷心中只认得温子仁的金字招牌。

直到最近，雷•沃纳尔自编自导了这部《升级》，狠狠刷新了影迷对他的印象。

他从温子仁的光芒里走出来，让更多的影迷记住了他的名字，也证明了他同时兼具导演、编剧、表演的能力。

格雷第一次杀人的招式，让人想起《电锯惊魂》的招牌头盔

（电锯惊魂的头盔）影片带着浓郁又经典的赛博朋克风，自《银翼杀手》、《黑客帝国》等经典名作之后，虽然有越来越多这类型的科幻电影被拍摄，但能让人称道的少之又少。

（灰暗的城市色调）

（繁华与衰败共存）本片的卖点除了导演，还有制作公司Blumhouse，去年两部话题性恐怖电影《逃出绝命镇》和《忌日快乐》都由该公司制作，质量值得信赖。

当然，影片或多或少有一些细节让人觉得不够清晰，但并非硬伤，争议之处必有热度。

整体的节奏感、气氛渲染、情节设计，都让《升级》这部小成本电影成为2018年的惊喜之作。

希望喜欢科幻、人工智能等着类题材的朋友们千万不要错过这部佳片！

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看完片子，开着我的道奇挑战者回家，进门喊一句，Hey google, turn on the lights. 这么喜欢这个片子是因为特别能联系到生活。

科技发展太快，片子里显示的那些无人驾驶，无人机侦察，机械臂援助，军事人体植入，AI assistant, 其实好多都已经成为现实了。

最能让人细思恐极的片子不是异型魔鬼之类的，而是像Soylent Green, the purge或者the strangers这样有可能将来在你身上发生的故事。

比如现在soylent就已经被生产出来了，天天做广告，还是当下时髦商品，连名字都没改。

依赖高科技的我们是不是也该想想，即使生活变得越来越便利，也不能停止学习和锻炼，只有充实了大脑，强健了身体，我们才能自信地驾驭AI，而不是反倒被AI驾驭。

再强大的算法也算不出人类的情感和创造力。

无论虚拟世界有多么美妙，我们也要适时放下手机/电脑，给自己留些时间好好体会现实的生活。