花漾

如果你爱一个人，你愿意为她（他）牺牲多少？

倒映在水中的花影轻易的破碎，亦如海誓山盟的爱情。

所以，不如我们来设一场赌局，看看你有多爱我，亦或不爱。

“无论是顺境或是逆境、富裕或贫穷、健康或疾病、快乐或忧愁，我将永远爱着您、珍惜您，对您忠实，直到永永远远”。

逆境、贫穷、疾病、忧愁，这便是我们的赌注，赌局的最后，到底谁是赢家？

第一个出局的，是海爷，他上了岸，成了家，却把与他生死相随的兄弟们留在海上，把流岛的存亡交付给大海，为爱痴狂的女子固然珍贵，可是傻女孩往往当不了精明的商人，“聪明”的人只会摔倒一次，只一次。

所以当浮萍靠了岸，也到了枯萎的时候。

甄芙蓉也输掉了，为了李二少傻到一个女人，输了家产，为了海爷输掉了信任。

一个女人，一辈子，只为了一个人傻一次，便已经万劫不复。

以后的日子里，甄家茶庄或许还会东山再起，但甄芙蓉，注定了孤独终老，晚景凄凉。

月娘，等了海爷那么久，守了那么久，爱了那么久，但始终告诉自己，那不是爱情，始终假装生意比爱情更重要，看似坚强世故的心如她赠与海爷那块腰间的玉佩，只一次坠落，便再不完整。

花楼毁了，花漾双陪毁了，海爷走了，月娘，还剩下什么？

让我们略过李二少来说说琴师吧，因为这个入赘的女婿，实在没什么好谈的。

琴师在两姐妹中摇摆不定，若不是同小雪一起被驱逐，或许便是第二个李二少，所以，我想编剧还是偏爱小雪的，起码给过她一段瑰丽的希望。

只是，他终归输在了疾病上，为什么哭瞎了双眼，我不知道，只觉得哭的可笑，他哭的到底是自己，是小雪，还是小霜？

为什么在他说的书里，为小霜安排了一个圆满而传奇的结局？

花漾双陪，多美的名字，美得如她们的名字一样不真实。

一个愚信了爱情，碎了芳心，一个玩弄了爱情，错过了真情。

欣慰的是，再心狠的人，也会有柔情的一面。

小雪终于被小霜放走，而小霜自己终是不忍将麻风过给刀疤的。

残忍而决绝的爱最是浓烈而炽热，冷血之人的眼泪，始终亘古不变的更让人心疼。

如果有一个没有输掉的人，我想，那便是刀疤。

终救起了小霜，建起了秩序井然的桃花源，只是电影的最后，只有刀疤披着麻风衣独自转身，久久的凝望大海，若他真的得偿所愿，小霜在哪里？

或许在心里，在海上，而刀疤一直相信海爷的话，他的家，不在花楼，在海上。

所以，小霜在刀疤的家里。

用美丽的画面讲一个凄清的故事，或许，这就叫做爱情——还好，我们之间，没有爱情——海爷说过，我们的家，在海上

关于演员最开始就是冲着演员才看的，一开始完全没看任何介绍和影评，文秀出场配乐舞妓为中元节唱的曲，还以为是恐怖片。。。

百度了一下还好，是爱情，剧情，动作，没有恐怖的元素，所以接着看了。

关于角色看了小雪、小霜的扮相，不知道为啥就瞬间脑补到了王祖贤和张曼玉的《青蛇》，估计是颜色的问题吧。

小雪白衣，小霜青衣。

于是在期待和纠结中继续看。。。

小雪，大概原意要表现的也是她的善良和单纯吧，结尾以“白姨”的身份出现，也让我看到了她内心坚强的一面，所以，这样并没有因为失败爱情而彻底轻生的小雪，才配得上是小霜的姐姐。

因为她们骨子里，都是坚韧的。

小霜，即使演员本身的长相太过偶像风，但陈意涵的演技，还真的不赖，至少我觉得挺不错。

尤其爱她的各个眼神，舞妓的妩媚，刀疤面前的无奈、坚决、退缩，小雪面前的掩饰，月娘和李二少面前的伪装。

总之，一个人Hold住整部电影的基调。

月娘，真的没有看出来妩媚和向往自由这些的。

不过，她对小霜说：如果我们有一天要打对台，我可不希望你输的太快。

这句话，稍微还是感受到了她其实也没那么唯利是图。

甄芙蓉，感觉比较突兀。

能够变卖家产孤身探险救丈夫，而且深处“险境”，暂且叫做险境吧，毕竟还没离开那个花漾岛，还能从路边的铺子里看到商机，确实够勇敢、够聪明。

只是，在她家里的两场戏，老管家的角色让我开始怀疑，这位大姐真的可以当家么？？

难道所谓的勇敢只是为了爱情？

所谓的聪明，只是为了生意？

那么商场上的尔虞我诈真心不适合您了，估计是祖上产业荫庇，才勉强算是大户吧。

而且，已经是生死瞬间了，您真的就看不出来人家海叔对你是真爱么！

后面，老管家一句：小姐，你已经输了一次，难道还要再输一次么？

这句，老管家您才是幕后黑手吧，你是怎么知道你家小姐的输和赌的呢？

文秀，应该还是演出了迂腐书生的感觉。

对爱情的追求太过理想化，面对现实的时候，又胆小如鼠，在想明白之后，又多了一份让人惋惜，又爱又恨的执着。

刀疤，直觉对了，行动却跟不上。

海叔应该是他心中神一般的存在，敬仰、敬畏、是生活和思想的导师，又像父亲。

只不过，海叔对女人的态度，也算是间接造成了这孩子的悲剧。

想要向小霜表达爱意的时候，除了对待爱人的紧张之外，估计脑海里还要跟海叔之前灌输的思想天人交战吧。

比如：我们的家在海上，不是在女人的床上。

海叔，爱情真的不适合您。

就像甄芙蓉的突兀一样，这位爷跟甄芙蓉的感情线同样让人想不明白。

凭我的智商去理解，海叔对甄芙蓉的敬佩确实有的，爱情，真心没必要。

还说什么，“以后你的伤我来扛”，一句话毁了我心中“硬汉深埋在心底的温柔”的感动。

李二少，这就不多说了。

渣渣一个。

关于情节麻风，无疑是很可怕的病了。

而且还是传染病好么！

至少百科上有说，直接接触是麻风杆菌传播的主要途径。

所以，我想问的是，小霜身为舞妓，每天要接触的人肯定不少吧，怎么那么长时间，就只有她一个人得病呢？

好吧，再加上姐妹感应什么的，我只能理解为不过是艺术渲染，剧情需要了。

结尾，我总感觉有点大团圆了，虐的不够彻底。

好吧，我内心阴暗。。。

三百多年前，东南沿海一个世代流放罪犯的“流放岛”，岛上居民除了正当营生还兼做海盗，以抗衡官府及各方的威胁，官府对海盗头海爷（任达华 饰）以高官厚禄为诱饵进行招安，海爷断然回绝。

岛上各色人往来频繁，一条璀璨花街更是给了冒险漂泊的男人们醉生梦死的温柔；“中元祭典”，是岛上每年的盛事。

在中元祭中，以歌声抚慰死者的“歌妓祭鬼”最引人注目。

花漾楼老鸨月娘（吴君如 饰），调教出性格迥异的孪生艺旦：小雪（陈妍希 饰）与小霜（陈意涵 饰），凭着“花漾双陪”红的发紫。

姐妹俩却因外人所不知的隐秘不惜制造命案！

月娘让小雪嫁祸给琴师（郑元畅 饰），但小雪因爱慕他而宁可牺牲自己守护爱情；小霜虽有知交好友海盗刀疤（言承旭 饰），但也同时周旋在富贵茶商的女婿李二少（茅子俊 饰）身边。

李二少在小霜和原配甄芙蓉（李小冉 饰）之间犹豫不决，不经意间他参与了由小霜设计的情色与金钱的豪赌。

得知丈夫背叛的甄芙蓉绝望跳海，被海爷救起后俩人发展出暧昧之情，而一贯不相信女人的海爷，竟不幸掉进另一个陷阱……在这场情、权、欲的豪赌中，谁才是赢家？

一座“花漾楼”隐藏世人最隐晦的秘密，一场爱情豪赌试出人性黑白两面。

——《花漾》那是一座被人遗弃的小岛，似乎所有人都已记不得它的存在。

它出现在雾里面，消失在雾里面。

中元祭奠，黑黑的海面上，漂浮着星星点点的光火，他们不祭奠祖先、神祗，而是非亲非故、四处飘泊的孤魂野鬼。

而在这孤单的光火之中，衬托着外国人眼中对古老中国的想象。

跃然之间，出现的是一个素服白衣女子，嘤嘤萋萋的唱着的小调，小雪第一次跃然出现在那远远的台上，不惊艳，却娇柔，淡淡的，淡淡的，淡淡的小旦，一如这整部戏里面的她。

被刀疤扔上舞台的小生，是花漾双陪里的妹妹——小霜。

和台上那娇美的旦角调笑着，摘下面具，却是那么的素灵清透。

双生姐妹，迥异的性格，都为爱而守，终为爱而殇。

这是一部以爱情做赌注而推进的故事。

我们每个人手里面都握着另一个人的幸福。

就像小霜握着刀疤的幸福，小雪握着书生的幸福，二少握着芙蓉的幸福，芙蓉握着海爷的幸福，海爷握着月娘的幸福……爱情的承诺听起来是真的好听啊，足以让一个歌妓再次让自己相信爱情，可甜蜜的承诺到最后，全是一场空洞的谎言。

荒诞而可笑。

男人的甜言蜜语，都是为了得到你。

而一旦目的达到，过去的承诺，在你耳旁构筑的美梦，“轰”地一声坍塌得轻而易举，彻彻底底。

于是小霜和二少新婚的房子，倒在二少得知小霜是麻风病人之后的那场大火里……而在看到小雪因感应到小霜而“患”上的麻风之后落荒而逃的书生，他是爱着小雪的么？

不然他不会回去找她，不会以为她死了哭瞎双眼，不会一遍又一遍地讲述花漾楼的故事。

多年后，他们重逢，小雪欣慰地微笑着……爱情里面的有真心么？

整部电影，最让感动的话，来自一个说自己从不动情的海贼嘴里。

海爷说：“真心最重要。

”海爷说：我们的家在海上，而不在女人的床上。

爱情终究是只能说别人而不能说自己的。

遇到芙蓉的时候，海爷不惜割下兄弟手腕来保护这个女人，海爷说，花漾楼里的女人，都是一样的，除了她，她聪明，单纯，但是傻。

可在海爷被芙蓉的管家算计的时候，芙蓉终究没有出来救他。

海爷最后被刺杀时，一直高喊着芙蓉，我很怕他喊出一句“你算计我”，但他死之间喊得是：“芙蓉，跟我走。

”忽然之间不由得泪流满面。

　　 　　海爷说，我对你们是真心的，对这座岛是真心的，对这个女人也是真心的。

然而，在爱情里，只有真心却不一定能走到最后。

我们还需要运气，很多很多的运气。

相逢的运气，相爱的运气，和相守的运气……

花漾的故事类型在华语电影圈并不不多见，片子集爱情，惊悚，悬疑，武打于一身，讲述海盗和歌姬的故事，整体还是吸引人的，观影过程中除了个别地方略感沉闷，从头到尾不会有无聊的感觉，看完之后，脑子里会不断思考片中的情节和人物，那些悲凉惨烈的画面也会久久萦绕于心，挥之不去，以我对一部电影的基本要求，花漾不算烂片，有一定深度，有一定内涵，比内地很多不知所云的雷片好太多了但这部片子确实有硬伤，最突出的就是导演抓不住重点，如果重点讲姐妹俩的悲惨遭遇，那么很多爱情戏就可以大幅度缩减甚至砍掉一部分，如果重点讲海盗与歌姬的故事，那就该增加刀疤和小霜的故事容量，讲得更透一些缺点讲完，不好意思，为了言承旭， 还是给满分好了

这年头的电影，预告片一般比正片好看，但《花漾》是个例外。

场景考究，信息量大，演员卖力气，还能引起诸多思考，作为一部“古装文艺片”实属难得。

我把这部片子看作一则内容丰富的爱情寓言，虽是架空虚构，但每个人物和每段感情，都映射着现实中的一类典型。

小白脸琴师可算是一个无力的审美者，既可以为姐姐的清纯自怜动容，也会为妹妹的妩媚一笑惊艳。

但他太懦弱，懦弱到只愿接受爱情中光明美好的部分，所以为妹妹的玩世不恭惊诧，却又在姐姐的病痛前屁滚尿流。

面对无法破解的残酷，善良有时是更伤人的利器，就像名著《苔丝》中那个安琪儿，用最无辜的双手将所爱之人推向了深渊。

最终，残存的良知让他悔恨交加哭瞎双眼，他唯一有能力做的就是这样一种“殉情”——可爱情早已死去。

姐姐白小雪奉行的是真爱至上主义，宁为玉碎不为瓦全。

她说：“如果成了无情的歌姬，逃出花街又有什么意义。

”她一厢情愿的抬举着爱情，却不明白关于那场爱情赌局，其实从一开始李二少愿意拿自己的结发妻作为赌注时，自己就已经输了。

怎能只看到女人痴心，而忽略了男人的薄幸？

她隐瞒着疫情与琴师双宿双飞，是有自己的小算盘，还是太过天真？

最后，发现真相的琴师果然怂了，小雪却意外得知真正染病的是妹妹——真是黑色幽默啊。

然而两人已经回不去了。

就像《1984》中的温斯顿和裘莉亚，结结实实的嫌弃或伤害过对方一次后，“你对另外那个人的感情就不一样了”。

姐姐与书生都是爱情的完美主义者，眼睛揉不得沙子，所以即使没有败给病痛，也注定会败给别的东西。

影片结尾，姐姐在另一个时空认出了曾经的恋人，明白了对方多年来的念念不忘，却仍然选择了走开——也许对他们来说，“相忘于江湖”才是最好的结局吧。

妹妹白小霜是典型的“外表女流氓，内心好姑娘”。

我佩服她在五雷轰顶之后，还能冷静的为姐姐部署未来，把自己爱的人推开事外。

她将所有不堪给了伤害和玩弄自己的人，却为自己最在乎和珍爱的人保留一份纯粹的温暖。

也许像小霜和刀疤这样了解了现实无情，一开始就对爱情不抱奢望的人，反而更能够珍惜来之不易的片刻幸福，在劫数过去后相伴天涯。

芙蓉与海爷的故事大概说明了，每个人的一生，只能为爱奋不顾身那么一次。

如果痴心错付，无法与对方同步而产生共鸣，即使再遇真爱，一朝被蛇咬过的心，也无法片甲不留的付出了。

月娘这个人物，代表了所有的，坚信“事业比感情重要”的女性。

女强人都是被逼的，所以毕竟是孤独的。

发泄这孤独的出口，可以是与男人的露水情缘，却有那终不被捧在手心的淡淡失落；也可以是培养成就另一个自己，即使有一天被背板或取代——矛盾纠结的女强人啊。

最后鄙视一下李二少，耽于声色，沉溺皮相，满腹经纶却一肚子男盗女娼，是最低等最为人所不齿的存在。

《花漾》里充满了黑暗的故事，但看后并不感压抑。

剧中人物虽然在爱情赌局上全军覆没，但那只是运气不好，故事本身仍让我们看到很多人性中的亮色存在，比如侠义，比如手足情深，比如惺惺相惜。

我们在别人的故事中找自己的前车之鉴，一会儿“又相信爱情了”，一会儿又“再也不相信爱情了”。

其实如人饮水冷暖自知，没有什么爱情模式是可以套用的。

长久的爱情应该还是存在的，只是如果带着放大镜去检视，应该是“爬满了虱子”吧。

最后提几点电影技术上的想法。

很高兴影片重点炫的不是特技，而是强大阵容的演技；闽南语的配乐很应景；服装漂亮，画面精致，基本没有多余镜头；结尾海盗船和“疑似穿越”的情节略诡异；港台普通话是最大的硬伤。

个人觉得《花漾》是部让人略感惋惜之作，无论是画面还是配乐，都文艺范儿十足，故事情节看到最后也比较吸引人，但始终有种被导演拍残了的感觉，陈妍希的脸型演古装实在毁三观，任达华与吴君如的蹩脚国语让节操碎了满地，这本该是部好电影。

电影前半部分催人入睡，直到最后曲折的发展将结局推向高潮，一辈子不相信爱情的海爷命丧官府之手，性格迥异的孪生歌妓各自收获了相反的爱情，付出真情却没能过心里那关的琴师最终哭瞎了眼睛，在爱情与残忍之间迷失的甄芙蓉面对自己真心相爱的人亡身，或许这一切都是一种无情的轮回。

这就是个披着文艺的外套说着爱情，却说的人一身鸡皮疙瘩的片子。

虽然里面有两大女神和两大男神，但由于也不是很喜欢他们所以就一直都没看。

今天机缘巧合看了点片段，被陈意涵惊艳到了，真是漂亮，然后就迫不及待的找片子。

但是，从开头的额五分钟，我就知道这不是我的菜了……节奏太慢，慢的毫无美感，如果把画面关掉还以为是电脑卡了呢。

剧本太烂，台词上一点新意都没有，没有新意，至少也让我们看到你们的诚意吧？！

没有……陈意涵故意说歌妓不需要曲子的时候我自动脑补郑元畅的台词——你根本就不配戏曲。

哈哈，居然被我猜对了，所以这一段被我活生生的看成了喜剧。

这种桥段多得是……演员是在念台词吗？

虽然都成双成对儿的，但从眼神中看不到爱的感觉呀。

最后任达华居然喜欢上了李小冉，敢不敢在前面有一点铺垫。

也太迅速了吧，刚喜欢上，就要为她去死了？

我一瞬间明白了真想——这其实是个披着电影外套的偶像剧！

台湾腔其实蛮好听啦，港台腔也不错，不过放在一起出现在古装剧里，使我想起了任贤齐版的《笑傲江湖》，有种要自插双目的冲动！

结局也是，既然最后大家都活下来了，干嘛前面还苦兮兮的流放来流放去的？

看把哭瞎了的郑元畅弄得多丑。

拍电影钱都花了，演员也都请了这么好的，为什么不好好编个本子好好拍呢？

导演也是拍出过激浪青春的人呀，砸了一堆钱，拍了个烂片。

还有多少有想法的年轻导演没钱请明星拍片子呐，想想都心疼

豆瓣对这部剧的简介都比电影本身好看。

中元节，心灵相通的姐妹，花楼，海盗，鬼火，麻风。

太适合演成恐怖片、灵异片了。

结果弄成文艺片。

文艺片需要回眸，街景，灯影，雨，漂亮的对白，合适的时间点。

花漾也不是没有，但都给浪费了。

小雪和小霜的台词讲得太出戏。

郑元畅哭到最后像个女人，那两声嘶吼不要太销魂。

陈妍希的腰身还不如穿樵夫装。

任达华演得就像一个色狼。

吴君如只是来打酱油的。

陈意涵一点mean girl的灵气都没演出来。

导演你为什么让言承旭脑残一样哭着下跪？

就是为了拍预告片吗？

「海盗的家在海上，而不是在女人的床上。

」这句话不能调侃着说吗。

为什么师父去了女人床上就跟死了爹一样？

群众演员为什么也挂着泪？

导演你是不是太过分了点？

李小冉是里面觉得唯一不算失败的表演。。

还有所有的角色名字，白小雪，白小霜，甄芙蓉，花月娘，刀疤，海爷，李二少……您是怕观众记不住名字怎么着？

很多人都是向往着姐妹情而去看的。

陈妍希和陈意涵的搭配也很让人期待。

结果姐妹情都能拍这么干巴巴。

路边找一对姐妹都能说出比片子里各种奇怪眼神还多的姐妹细节。。。。。

再说说心灵感应这件事。

导演你是蠢吗。

心灵感应是心理上的，怎么可能皮肤上也有一样的痕迹？

所以说你是想拍成灵异风格的我还能接受。

可是除了心灵感应这里有点灵异其他都不灵异。

距离就能失去感应了，为什么要在死亡这一个点上拍？

陈意涵没死为什么麻风就没有了？

姐妹互相看彼此的信那里，就不能再好好营造一下气氛吗。

毫无来头。

每一次应该表现内心戏的时候恨不能让演员自己大声说出来啊，太形式化了，根本不知道那些特写是什么意思。

白小霜的心狠，白小霜的善良，白小霜的恐惧，白小霜的阴谋，白小霜的陷阱，白小霜的残忍，白小霜的骗局…白小霜的世界里，爱情被压抑。

放弃这一段因果，开设那一场赌局——你赎她，还是赎我?明知死期将至，但为谁轻哼咿呀古曲?悲伤难忍，泪灼疼眼睛，却闭不了这一场又一场戏。

喝的那杯茶经了谁的手，入了谁的眼，伤了谁的心。

古楼里那曲意逢迎的一吻又经过谁的叹息，终究指向了悲剧。

怕现实与梦境重合，才一把推开你，猛地将门关上，也“啪”地将自己的心摔碎了一地。

那一场瓢泼的雨里混入了谁的眼泪，然后看清，爱情一夕瓦解，执着竟成笑话，幸福原是虚妄，兜兜转转，今夜孤独，孑孑一世。

在雨里洗净自己的记忆。

琵琶声起，又是一场戏里的戏——好戏登场。

水袖轻漾，我还是个歌妓；曲声微荡，还是无法爱你。

我病入膏肓，不敢在你面前轻解罗裳，唯恐看见你的恐惧与慌乱在我眼前逃窜，却无处可藏。

背贴着厚重潮湿的木门，泪，无声无息。

“我们之间没有爱情，是吗？

”点头，把眼泪藏进心里。

海边的风吹散月光，我在一片黑暗里不敢凝视你的背影。

谁都不要说爱，即使唇齿厮磨；哭喊着说“你走”，就算千疮百孔。

心事太重，谁猜透了半分?旖旎温柔，却辜负了情种。

一开始便错，将错就错。

又是一场好戏，帷幕拉开。

在你的生命和我的爱之间，即使你选择后者，我也嗤笑，你之死靡它，我却行将就木。

谁指责我冷血，我连血都不再流。

在随波逐流的木排上，才终于明白，生亦何欢，死亦何苦。