追逐繁星的孩子

听说当一个人孤独时，会格外喜欢看星空。

你平时会感到孤独吗？

孤独的时候，你会做什么呢？

新海诚的动漫电影《追逐繁星的孩子》背后，是成年人不敢直视的孤独真相。

1 我来这里是为了和一个举着灯，在我身上看到自己的人相遇“以前，就那一次，我收听到很神秘的音乐。

以前，从没听过的音乐。

简直就如人的心灵变成那音乐一样。

那个时候，幸福和悲伤的感觉都一起涌过来。

让我觉得我并不孤独。

一直都留在心里。

我想再听到那音乐。

“明日菜和顺相遇了。

明日菜一直忘不了的音乐就是瞬奏响的生命绝响。

人和人之间是存在着相同频率的吸引的。

她可以认出他来，他可以认出她来。

即使他来自另一个世界雅戈泰，一个她从未听过的地方。

第一次遇见，他们仿佛已是心有灵犀的知己。

周国平在《爱与孤独》里写道：“陌生得连名字也不知道的生命，远远地却又那么亲近地发现了你的生命，透过世俗功利和文化的外观，向你的生命发出了不求回报的呼应，这岂非人生中令人感动的幸遇？

”正如托马斯·特兰斯特勒默曾说，“我来这里是为了和一个举着灯，在我身上看到自己的人相遇，我们必须相信很多东西 ，才不至度日时突然掉进深渊。

”我们一直期待，当一个人遇到了同频率的另一个人，当一个人的灵魂和另一个人的灵魂完美地契合在一起，我们就不再孤独。

这个世界上，有那么多的人，一直在寻觅着灵魂伴侣，期待着灵魂伴侣的出现。

徐志摩就曾经感叹，“我将于茫茫人海中访我惟一灵魂之伴侣；得之，我命；不得，我命，如此而已。

”正如周国平在《爱与孤独》 里说到，“在我们的心灵深处，爱和孤独其实是同一种情感，它们如影随形，不可分离。

愈是在我们感觉孤独之时，我们便愈是怀有强烈的爱之渴望。

”2 我们每个人都是孤儿，都渴望有人爱，有人疼；孤独是源于与他人联结的切断明日菜满心期待她和顺第二天的见面。

第二天，她没有等到顺。

等到的却是他的死讯。

课堂上，从老师那里，明日菜了解了关于另一个世界雅戈泰的传说。

在这个世界，人可以复活想要复活的人。

明日菜去老师的住处向他请教关于死亡、复活的传说时，感到非常抱歉， 觉得打扰了老师。

老师说，我一个人住，放松点，家里只有书。

是啊，妻子离去后，他过了十年一个人的生活，家中很难寻觅到家的温馨和生活的气息。

他一直潜心研究各种传说的目的，就是为了找到复活妻子的办法，找到去往雅戈泰的入口。

可以想象，老师的生活是多么的孤独，他的内心是多么的孤独，失去了生命中的挚爱，一直没有从失去的悲痛中走出来，他时常遭受着思念妻子和孤独的煎熬和折磨吧。

他们的心中，都有想要复活的人。

明日菜遇到了心，瞬的弟弟，另一个世界雅戈泰的人。

就这样，他们踏上了未知而危险的旅程。

在旅程中，他们遇到了一次又一次的考验和险境。

“没有星星的夜晚，人类是多么孤独的存在。

”老师感叹道。

在水中疾奔躲避夷族的追杀时，明日菜终于明白了自己来的目的。

"我为什么要来到这里？

”“原来我只是太孤独了。

"小时候，爸爸就逝去，妈妈工作太忙，明日菜的童年是孤独的。

突然出现在她生命中的瞬就像命中注定的伙伴和知己。

让她有了不再孤独的感觉。

遇见瞬的第二天，早上她做了两份便当。

妈妈问她给谁做的。

她说给朋友。

妈妈露出一脸狐疑而欣慰的笑容。

从明日菜的口中听到朋友这两个字多么少见，所以才让人这么惊喜和惊讶。

他们历经千辛万苦，千难万险，来到雅戈泰，为了复活他们心中要复活的人，原来是因为太孤独了。

经历丧失的人，也许内心都有想复活的人。

但孤独，却是我们共通的情感。

一个人吃饭的时候，一个人过马路的时候，一个人去电影院看电影的时候，一个人旅行的时候，孤独的感觉常常将我们抓住。

当一个人安静下来的时候；当夜晚辗转反侧失眠的时候；当受到委屈和伤害而哭得死去活来的时候；当早上起来城市依然车水马龙；当房间里安静得只能听到我们自己的叹息声。

我们的心时常空空，我们感到自己是那么孤独。

有时候我们选择热闹，只是因为我们无法忍受自己跟自己呆在一起。

可是和人群在一起，我们也会孤独。

当曲终人散，灯火阑珊，孤独感更加蚕食着我们的心。

主动选择的独处和孤独是我们与自己相处和对话的珍贵时光。

然后当无所适从的孤独感袭来，我们的生命体验到的是一种孤寂和无力的感觉。

周国平在《爱与孤独》中说，“从茫茫宇宙的角度看，我们每一个人的确都是无依无靠的孤儿，偶然地来到世上，又必然地离去。

正是因为这种根本性的孤独境遇，才有了爱的价值、爱的理由。

人人都是孤儿，所以人人都渴望有人爱，都想要有人疼。

”“我们为什么会渴望爱？

我们心中为什么会有爱？

我的回答是：因为我们人人都是孤儿。

” 我们需要亲情、友情、爱情的陪伴。

无法想象，没有了这些，人们会多么的孤独。

心理学家弗洛姆曾经说过，人也许能够忍受诸如饥饿或压迫等各种痛苦，但却很难忍受所有痛苦中最痛苦的一种，那就是全然的孤独。

胡慎之也说过，人和人之间是需要联结的，而这种联结，往往建立在“被需要”的自我价值感上。

一旦我们感到自己不再被他人所需要，我们就会觉得自己没有价值。

从心理学角度来讲，如果与他人之间的联结被切断，我们就会产生深深的孤独感和无力感。

3 没有谁是一座孤岛；孤独只存在于孤独之中，一旦分享，它就蒸发了老师终于复活了他心爱的妻子─理纱，但是付出了牺牲明日菜肉体的代价，同时也付出了自己失明的代价。

而明日菜也在另一个世界和瞬重逢了。

失去了明日菜的心─顺的弟弟，疯狂地挥舞着手中的刀，想要明日菜回来。

那一刻，心是多么的孤独。

如果孤独无法避免，那么我们应该如何面对孤独呢？

存在主义大师欧文·亚龙在《当尼采哭泣》中用讲故事的方式探讨过人类绕不开的两大主题，衰老和孤独。

产生孤独感的重要原因就是因为我们与世界的分离，与世界联结的丧失会让我们内心产生孤寂感和卑微感。

那么我们需要做的就是重新建立与人的联结，与他人，与世界的联结。

正如欧文·亚龙在书中所说，“孤独只存在于孤独之中，一旦分享，它就蒸发了。

”同样地，个体心理学创始人阿尔弗雷德·阿德勒在《走出孤独》中也提出过殊途同归的类似观点：“什么是真正的人生意义？

它必须是公共意义，是别人能够分享的意义，也是能够被别人认可的意义。

能够解决自己人生问题的好方法，必然也能够帮助别人解决类似的问题，因为我们可以从中看出如何成功应对共同的问题。

”我们是一个“共同体”，社会性是我们不可脱离的属性，人生的意义在于为他人做贡献。

封闭自己会导致心理障碍。

职业、社交和亲密关系，是我们人生在世面临的三个重要问题。

当我们被“看见”、被认同、被需要，我们感受到了和他人、和世界的联结，深度的联结会极大地消散我们内心的孤独和无力感。

职业、社交和亲密关系都是与他人、与世界建立深度联结的方式。

也是我们获得价值感的重要方式。

为他人、社会贡献自己的力量和价值，能极大地帮助我们走出孤独。

正如英国诗人在那首著名的诗歌《没有谁是一座孤岛》里写得那样：“没有谁是一座孤岛，在大海里独踞；每个人都像一块小小的泥土，连接成整个陆地。

”新海诚最被低估的电影：《追逐繁星的孩子》慰藉了多少孤独的灵魂瞬对明日菜说：“明日菜，你该回去了。

”渐渐消失的理纱，对着自己的丈夫温柔地说：“寻找幸福吧。

”怀着丧失继续生存下去。

放下执念，生活还要继续。

放下唯一，生命依然美好。

孤独是我们生命的常态。

我们需要与孤独共存共舞。

我们需要打开内心。

我们需要向世界敞开。

瞬逝去了，但心在，对明日菜来说，其实朋友就在身边。

Hello. Goodbye and hello.与你相逢，现在与你离别。

hello. Goodbye and hello.向没有你的世界Say hello.接受孤独，走出孤独，成就自我，走向你想要的未来和明天。

…真心受不了新海个宅男，你就使劲装吧其实土气死了⋯敢别那么矫揉做作吗故事不糟糕都被糟蹋了！

你自己鸡皮疙瘩不会掉一地吗？？

视觉风格上借鉴个P除了那万年不变的天空其它所有说不是！

抄！

宫崎老爷子的人你们好意思！？

…节奏和表演都一团糟，世界设定一会穿越到中世纪欧洲一会又内蒙古然后𣊬间又穿回来了……还有那个配乐动不动就壮丽个毛啊啊啊！？

…你以为自己纯爱呢啊但人妻小吊带啊洗澡戏啊特写女主双腿间小裙裙啊的无型中都暴露了你宅男赤裸裸的恶趣味你有自觉吗…！！

…再还有女主脸上那两坨高原红真是频繁出现得让人没蛋也疼啊！！！！！！

三星里两颗都是绐的辛苦分，新海你也就只适合走宅男圈子玩玩小清新了以后别出来闹什么大制作劳役一众无辜的动画师了好么亲……！！

补：別跟这儿来深刻分析扯什么觉得故事不好就是没看懂，姐相信的是好作品自己会说话！！

观众的理解和共鸣不是该靠神马＂解读＂出来的！

姐不是新海黑也不是新海粉，就是看着他一年年不进反退到现在浪费这么些资源做了个不知道什么杂烩装逼少女漫憋得慌！

还在赞他那＂标志性天空＂的人拜托想想本末倒置地守着那＂标志性天空＂有意思吗？

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如果在看之前没有人告诉我这是新海诚老师的作品，我一定会以为《追逐繁星的孩子》是宫崎骏的作品，就算不是，也应该是吉卜力动画那群导演的作品。

但是不是，这是新海诚老师的作品。

我对于日本做动画的导演记住得不多，除了大名鼎鼎的宫崎骏外，剩下能让我记住的都是特别有风格的TV导演，比如亲爱的新房昭之老师。

不过新海诚是我印象特别深的导演，从《云之彼端》开始，我就被新海诚老师在画面细节上下的功夫深深感动，再后来到了《秒速五厘米》，新海诚更是将这种有点发挥到了极致，甚至当初《秒速五厘米》被宣称为“每一秒定格都能当作壁纸”。

不过新海诚一直有一个问题。

从他1999年的短片《她和她的猫》开始，新海诚的风格就很明显了，他擅长说简单的故事，并且最好连对白都应该少，然后把简单的故事说的温馨柔软深入人心。

所以《她和她的猫》是我心里最好的动画短片之一，至今印象深刻。

但是这种特点一旦放到长篇动画，就成为了缺点，从《星之声》开始，新海诚讲故事的能力就很让我怀疑，索性《星之声》的创意非常好，掩盖了这个缺点，直到《云之彼端》新海诚有了兄弟有了钱可以放开手脚拍动画的时候，精致到无懈可击的画面也无法掩盖他情节空洞的特点。

我知道很多人都喜欢《秒速五厘米》，包括我的好友们，可是这片子讲故事的能力真的也好弱。

回到《追逐繁星的孩子》可以看出新海诚的转变，虽然我不知道是新海诚老师决定了要增强自己将故事的能力，还是仅仅是进军商业化的道路上进一步和主流动画靠拢，但是很明显，那些淡雅的音乐，细细密密的小情绪，还有原本的精致到夸张的画面风格都变了。

地下人对于人类工业文明的反思，还有那些不知引据何处的神话传说，还有一个单纯善良却勇敢的小女孩作为主角，这不是新海诚，这真的就是一个山寨的宫崎骏。

甚至连音乐的感觉都好象是久石让在配，当然了，实际上不是。

到了片子最后，那个长着无数眼睛的巨神出现的时候，那带着神话寓意的等价交换出现的时候，我又觉得新海诚老师被神棍庵野秀明附体了，怎么温柔的清新动画横空转化成了EVA呢……最后的最后，请允许我吐槽一个，追逐繁星的孩子……大部分时候我都没有看见繁星……如果这也有什么寓意的话，那我真的觉得编剧把这条线给编弱了……不过，之所以会说这么多缺点，还是因为对于新海诚老师的期待太大，我曾经也是一个新海诚老师的粉丝，也曾经不惜重金买了日本原版的新海诚老师的画集。

如果有一天，你的电影能来中国放映，我也一定会去电影院买票支持你。

只是希望你的动画能再好一点，再好一点。

还有就是，下次别再山寨宫崎骏了，只有新海诚的，才是我们想要的。

基于《秒速五厘米》《你的名字》《天气之子》的初印象，《云之彼端约定的地方》《星之声》《言叶之庭》的补习，我对于新海诚的了解可能并不完全，而《铃芽之旅》和本片则给我发热的大脑一些冷静，我也可以比较清醒的说出新海诚先生的问题所在了。

相较于纯爱情感线这一相对单一的主线和以主线为中心周围的塑造，新海诚实在不擅长于宏大世界观都叙述和多线并举了：不论是本片还是《铃芽之旅》，过于庞大的设定让诚哥无法消受——不同元素的杂烩、不同情感的并进，分别体现在这两部电影中，似乎让他有些兼顾不暇。

本片似乎是诚哥的阶段性总结之作：《云之彼端》的宏大场面、《星之声》的废墟、甚至还看到了《铃芽之旅》中猫咪的鼻祖…众多的要素，也反映了诚哥的良苦用心。

但是，就结果看来，这时的新海诚虽然成为二十世纪后的宫崎骏，但是远未达到宫崎骏的水准。

相比于《千与千寻》形散神聚的铺展，本片还是略显稚嫩。

全面的了解一位导演，或许真的要看完他所有的电影，不管是优点还是缺陷，总归是了解一个人，了解一种心境，了解前前后后的一个必然。

当然，细致入微的作画和对于单线剧情+补充设定的娴熟，还是新海诚扎实功底的体现。

末世之恋的三部曲随着《铃芽之旅》的上映而完结，也希望诚哥继续活力满满的突破自己，期待在电影院看到一部属于新海诚的《千与千寻》，看到他不仅仅纯爱、青春、勇敢，而是更加成熟、稳重和娓娓道来。

作为天朝动漫迷，最怕日本动画出剧场版，日本动画即便举着若过宫崎骏的金子招牌也难在天朝上映，更别提小字辈的新海诚了。

在矫情大作秒速五厘米火了之后，大家都指望着矫情的恰到好处的新海诚能拿出怎样的新作出来。

终于在苦等半年之后，诚哥追逐繁星孩子终于进入了鄙人的视线。

要说新海诚之所以能在动画届杀出名声，不得不提就是他那足以进入动画教科书一般的天空景色，当新海诚的云成为业界标准被每一个画动画的人模仿的时候，我们往往也就忽视了他作为导演的另一面，把控故事的另一面。

云之彼端带着科幻的气氛设定首先讨人喜欢，秒速五厘米时长正合适配合现实都市的冷漠感觉恰到好处搔到了广大寂寞青年的胸中之痒。

而追逐繁星摆出大山石头异界的广阔景象，企图让沉浸于五厘米悲哀中泪流满面的文艺青年欣赏日式物语的中二哲学，但这么搞，人家就不得不那你和那个在舆论与口碑上只能高山仰止的老爷子比较。

对于那些把吉卜力作品如数家珍的观众来说，阅诚哥新片就是扳着指头数脑海里出现了多少次吉卜力即视感的过程，女主肩上的不明物种生物不就是娜乌西卡女神肩头那货么，抱着女主从悬崖一跃而下的舜连脑后的长发都像极了移动城堡中的哈尔，心同学切断长发一跃上马但如果把马儿换成山羊的话如同幽灵公主男主再世，守护者的造型鄙人实在懒得吐槽但最终浸入女主全身的液体颜色都和幽灵公主中一模一样到底是个怎么回事。

甚至于最终boss复眼怪物的造型和功能，诚哥你是故意让观众回忆eva和钢炼？

我们或许可以做这样一个假设，诚哥无数次的尝试之后终于发觉这类片子无法逃脱宫老爷子建好的牢笼，索性破罐破摔反其道而行之，反正怎么拍都说我抄袭吉卜力，那我就撕破脸皮把你们那些经典作品的特色来个大锅烩，也展示展示我新海诚对待吉卜力一颗虔诚的心。

话题扯远讲回故事本身，本作中，处处都能体现出诚哥希望自己的作品拥有现实意义的痕迹，作为一个在个人特色矫情领域获得成功的导演，这么想是合理并且值得鼓励的，但第一次执掌此类型片子的诚哥显然有些准备不足，故事开端的铺垫短缺让人物性格无从宣泄使观众只见人物其形不见其心，快步跳到中段却又带着诚哥焦急的心态不得不把故事主题从女主口中用台词喊了出来。

如同明日菜同学大声呼喊的：“撒比西”一样，诚哥找不到故事的出口只好用尽全身力气大喊我这故事也是有现实意义的，但这么做无非就是把用力过度几个大字又一次烙在了观众的脑海之中。

结尾更是离奇，本都立好死亡flag的大叔奉献一只眼睛把领到的便当又退了回去，撒比西的女主拥抱过傲娇男也若无其事的返回地上的世界继续日常生活，无比商业片式的大团圆结局把故事里唯一那点还算隐含的现实意义埋葬的一干二净，终于故事结束，观众把视线停留在黑幕上的声优名单看能找到几个自己熟悉的名字，才发现影片为啥叫追逐繁星的孩子都没给人一个明确答案。

难道说，影片的题目只是诚哥为了炫耀那谁也模仿不来的新海诚银河么？

不过1080p还是要等的，因为那银河的图片截取下来做桌面着实不错。

最好还要在啰唆一句，看到某篇讲皮克斯的影评讲到，失去了情怀的皮克斯就是一简单的3d工作室，在这里也想套用一下，失去了名为新海诚的特色矫情，诚哥充其量也就宫崎吾朗的水准。

诚哥，文艺青年们等着你回归呢，别掺活普通青年这一趟浑水。

这片子是写初恋的。

没有喜欢过一个人很久，你是不会懂的，这片子和你没有半毛钱的关系，如果你恋爱三心二意，一两年就换了好几届恋人的，你看得无厘头也是很正常的，毕竟你连真正爱过与否都是个问号。

至于所谓的抄袭，简直就是滚你妈的蛋。

天空之城，哈尔移动城堡，幽灵之谷，千与千寻老子早就看过了。

动画不敢说涉猎无数至少从四岁看舒克贝塔，小学一年级开始迷动漫EVA、秀逗魔导士、足球小将、灌篮高手、七龙珠、圣斗士到大学毕业。

经典的动画不敢说多了也至少看有二三十部。

除了断臂的神明和天空之城里面的机器人比较像，以及最后要用眼球有点钢炼人体炼成的概念，其他的我真的不懂哪里抄袭了。

跳个瀑布都是抄袭，有个小动物就是抄袭，老子真不该说你这群废物什么，照你们那样说，鲁鲁修肯定抄袭高达，以后所有跟机械有关的动画都别拍了。

愚蠢至极！

吐槽画风的，我只能用两个字形容你——肤浅。

预告PV发布一年多了国内才有的看，一年多的时间里你都没有接受新海诚用吉卜力画风，我不知道用白痴来形容合不合适。

仔细想想看看，讲这个故事用城市画风？

你脑子没进水吧。

我真不知道你是来看诚哥的CG，还是来感受故事的。

如果只是重着秒5城市画风的CG，那么你失望是必定的。

只能说，预告PV发布一年了其间你一点都没关注新海诚，你只是盲目跟风知道新海诚和秒5罢了。

整部片子的重点不是故事本身，而是片尾曲。

看看Hello Good-bye & Hello的歌词吧，你就会明白为什么这片子讲的是初恋。

这部片子是讲给喜欢一个人很久的那些人看的。

它本身是一部治愈片，告诉你——『别再抓住不放了，去找寻下一个目标吧，过去的是不会再回来的了』，以及『即便回来，那个人也已经面目全非了』（就像老师所救回来的妻子），告诉你不要再对初恋依依不舍了。

另外就是一些生与死的意义，巨人将小动物融入到自己体内，旧的生命逝去，成为孕育新的生命的成份，代表了生死的轮回，给予了死亡的意义，即便如此，也很让人揪心，毕竟人多数重感情，这里新海诚更多想表达『死亡也可以积极看待』这么一个观点罢了。

结尾心大声吼出的那句『活着才是最重要的！！！

』，是对所有依旧执着于初恋或者长时间迷恋一个人不肯放手的那些人的呐喊，而片尾曲『Hello Good-bye & Hello』则是对所有长时间放不下一段感情的人的救赎。

前面都没怎么抒情，而片尾曲一出来我已经泪流满面，片子讲的，其实就是自己罢了。

其中的歌词是本片真正希望表达的东西的直接呈现，整部片子叙事可以看作一种铺成，而片尾曲一出，我想为之动容的人真的不少。

如果你没注意到片尾曲，那你看完的，只是《追逐繁星的孩子》的一半罢了。

确实新海诚叙事上有点过快，但是本片表达的本来就不是事物本身，而是透过事情所要表达的一些道理罢了。

而且那么多剧情要想一个多小时内说清楚本身就不容易。

那些白痴一样大吼抄袭的，只能显示你没看过几部片子罢了，我只想问，这片子抄袭的痕迹真的那么重吗。

是在微博上看到《追逐繁星的孩子》出来的消息的，很兴奋，马上就找来看了。

然后，然后，看完真的是难以忍受的失望。

秒速给出的感觉再也没有了秒速的行进速度很慢，但是有味道。

固然，这是两部不同的动画。

但是这部新海诚的新作从一个不怎么新颖的角度讲述了一个不怎么新颖的道理，塑造了不怎么出彩的人物，配了不怎么样的背景音乐，把一个钟头就能够说完的东西硬塞成了满满近两个钟头，我真心觉得这是在晃点观众少年瞬就是个炮灰，像是小美人鱼一样跑到地上来和明日菜相会，安徒生童话的味道出来了；森崎为了让妻子复活带着明日菜到雅戈泰，历经瑰丽的旅程，天空之城的味道出来了；小女孩真奈就是个引领师生二人通过老人的指引进入雅戈泰的酱油角色；守门的小姑娘莎莉我都不想提了；夷族角色设定就是个妖怪白骨精的位置，为了成就心的光辉骑士少年形象及其和明日菜的情义惨遭一次次的屠戮；不管是夷族还是神明以及城市遗迹的场景刻画从头到尾说实话都没有被震撼到一丁点儿······有人说像是宫崎骏，说的刻薄一点，这货压根儿抄都抄不像，各种取景从夜空到淡淡的云彩，再到少年少女站在光芒氤氲的山坡上都深刻保留着浓墨重彩的秒速味儿说这些话的时候我心里真是挺难过的，在秒速五厘米的时候，我认为新海诚是一个虽然不大牌、但是有着自己想法的一个导演，很端正的思维，能够流畅细致地表达。

但是在《追逐繁星的孩子》中，为了成全一些小情怀的情节场景设定，和不咸不淡的措辞音乐，让我有瞬间垮塌的感觉······再刻薄一句吧，这部动画的名字取得是真不怎么样，不止文不对题，而且特装文艺13

在地下世界的世界观设定上，这真是一个唯美的“地域”：原来地下世界也有这么明朗的天空，也有这么宽阔的平原，也有这么富庶的文明。

这已经完全背离了人们惯常对于地上、地下世界的认知，这其实只是一个桃花源，一个与现实世界平行的世界。

既然如此，又何谈地上地下呢？

另外，夷族第一次把明日菜掠走的时候，为什么没有吃了她呢？

对于同样是来自地上的森崎老师，它们为什么没有掠走呢？

大量情节剧透慎入。

感谢Animate，感谢CCG- - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - -故事开场在林间小山村展开。

啧啧，背景画风那个细腻真不是盖的。

花了大概近十分钟为大家展现了女主明日菜的德智体美劳全面发展。

亲爹早逝亲娘整天值班不在家，自己洗衣打扫做饭。

在学校是成绩第一的班长，同时不乏野外冒险精神自个在半山腰建了个秘密基地频繁往返。

偶尔有只小山猫充当护花使者（为毛是只猫就叫咪咪没别的名好取了嘛- -），女主不厚道，除了准它蹭个饭，留宿过夜神马的一经发现立马扫地出门。

从小就是工科技术活少女，拿了父亲遗留的一块蓝色矿石DIY了一台收音机，闲着没事就坐在一块大石头高台上边啃三明治边换调频。

某天意外听到了一首神曲，噢不，天籁之音。

然后整天神神叨叨碎碎念什么时候能再听到那歌声。

然后第一个小高潮就来了。

老师刚叮嘱完最近铁道桥山脚附近有不明熊类出没大家务必绕道而行，女主就和那货来了个正面邂逅。

插一句，丫的就是头怪兽哪里像熊类了，怪兽淌着口水一出场本片就正式走吉卜力路线。

正当女主震惊石化，男主瞬华丽丽抱着扑倒将其解救于血盆大口，接着温柔安慰道：放着我来。

当当当，英雄救美戏码顺利上演。

既然是英雄救美自然少不了三要素：成功制敌，男主不幸挂彩，女主心疼包扎。

瞬即将惨遭毒手胸口挂着的蓝晶石大放异彩将怪兽秒杀，这时电车驶来瞬公主抱明日菜迅速撤离。

回家后明日菜忧心忡忡又返回山里，从秘密基地里翻出急救箱帮瞬上药解下围巾扎住手臂伤口。

两人一起来到高台，明日菜拿DIY收音机给瞬听，瞬吃惊收音机上的和自己胸口项链一样的蓝矿石还有神曲的事。

他告诉明日菜他来自雅戈泰（……抱歉，我不止一次看成了雅戈尔甚至泰戈尔）还说了一堆肉麻又摸不着头脑的话，什么我一定是为了邂逅你而来到这里，我希望你好好活着。

然后虔诚地“给你祝福”，在明日菜额头上啄了一口。

明日菜立马脸红心跳小鹿乱撞奔回家。

另一边。

瞬明媚忧伤地站在高台上身子一歪栽下了山。

胸口的项链在黑夜中流星般坠落，男主连个招呼都没打就这么领了便当。

明日菜满腔少女情怀泛滥隔天却从亲娘那听到了噩耗。

学校来了个新男老师森崎在课上讲起了令死者复活的神话，其中便提到了雅戈泰。

明日菜上门求教然后从森崎那得知了一箩筐关于地下世界的事。

前脚再登高台遇见了个翩翩斗篷少年郎，长得跟瞬一样，自称瞬的弟弟“心”，后脚就冒出一批维和部队追杀他俩，目标是让他交出歌薇丝。

歌薇丝是打开雅戈泰世界的钥匙，就是之前瞬挂在胸口明日菜用来接收调频的蓝矿石。

维和部队是专门寻找雅戈泰的神秘组织。

以明日菜为人质要挟心打开雅戈泰之门后，维和部队的中校突然叛变和明日菜还有心一块进了雅戈泰。

原来那个中校是老师森崎。

又一个痴情好儿郎，上穷碧落下黄泉寻找复活亡妻的方法。

本片至此正式转为奇幻片，主线即是森崎和明日菜雅戈泰冒险之旅。

心一回到雅戈泰就自顾自回村子交差，他之前的任务就是回收他哥留在现实世界的歌薇丝。

结果被BOSS狠批一顿指责不但没回收干净（明日菜身上还有一块）而且带了外人进来，又被授命去追杀他俩。

后实践证明弟弟跟哥哥一个德行最擅长英雄救美挂彩不惜。

明日菜途中被夷族抓走和一个不会说话的小女孩困在一起。

（夷族长得跟仙剑98柔情版里一爬行类怪物极像。

）这里有个动画界万年BUG：反派从来不就地解决非爱瞎折腾先抓回去，该行为只有一个结局就是眼睁睁望着到嘴的鸭子飞了。

弟弟救下明日菜和小女孩后重伤，森崎马后炮赶到。

四人来到一处有人烟的村落阿玛乐。

小女孩真奈身份价值得到实现，沾了老村长宝贝外孙女的光，在众村民反对下留宿一夜。

心被留在村庄养伤。

森崎从老村长这获取了想要的信息，第二天和明日菜重新踏上前往雅戈泰天涯海角之路。

差点忘了交代那只小山猫的去向- - 护花使者没耍半吊子钻进书包一起进了雅戈泰。

后经证实小山猫属于亚得利科，是含有神之子的动物。

明日菜离开阿玛乐时它不再跟随，它引导明日菜来到阿玛乐的任务业已完成。

于是便有了预告片里女主含泪喃喃地说sayonara坑爹的一幕。

这只敬业的小神兽第二天主动结束了生命。

那一幕差点戳到泪点。

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克查尔特人类发祥的初级阶段他们出现在地上世界，给予人类精神及文化引导的神明。

人类成长之后克查尔特察觉自己已经完成了使命，留下一些守卫在地上世界，其他潜回地下。

因为长时间停留在地上受到大气污染，有的克查尔特失去了心而变得非常凶暴。

比如说电影开篇的怪兽。

谢库纳•威玛纳在雅戈泰的空中不断巡游的一艘巨大的船。

真面目是身体上持有无数眼睛，掌管死亡的巨大可查而特。

唯一能打开栖息灵魂的次元雅思特拉里入口，也能把灵魂搬运到雅思特拉里的存在。

末尾森崎拿着歌薇丝向谢库纳提出请求释放亡妻理纱的灵魂。

菲尼斯•特拉通往雅思特拉里，雅戈泰的天涯海角。

最地下存在“克查尔特的墓场”和相连到雅思特拉里的“生死门”。

死亡之前的克查尔特走访到菲尼斯•特拉把所有的记忆寄托在歌声里留在世界，然后逝世。

（女主一开始听到的神曲就是这个）雅思特拉里所有生命的终点。

在没有星星的雅戈泰里唯一存在星星的世界。

- - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - 森崎和明日菜总算到达了菲尼斯，要攀附绝壁才能到达最地下。

女主这时候不争气地怂了。

森崎只好一个人爬下悬崖。

明日菜落单后没多久再次遭到了夷族围剿，她一边跑一边开始思考自己究竟为什么来到雅戈泰。

这里影片基调达到一次升华，无论是节奏还是音乐。

往事刷刷刷地闪过脑海。

我在荧幕前等着明日菜爆出惊世骇俗的天机，然而事实证明我太低估这小妮子了。

只见她一顿足，一跪地，四十五度抬头望着没有一颗星星的夜空大彻大悟：“……原来，我竟是寂寞了……”。。

抱歉，我终于忍不住地噗了。

诚导在接受采访时不断强调此作品的主题是“丧失感”。

原意很好很庄重，教育大家要淡定接受已失去的，珍惜眼前所拥有的。

片中的森崎就是放不下过去的典范，非得逆天而行妄图挽回亡妻。

（施主……逝者已矣，生者当如斯……）但与明日菜就没他那么执念了。

小妮子从头到尾就稀里糊涂的，顺带着我也跟着她稀里糊涂。

开始吧，觉得她是为了复活瞬。

情窦初开挡也挡不住，亲个额头就芳心暗许了。

不料半路杀出个弟弟心，小妮子言情小说看多了怀疑心和瞬是同个人，不是失忆就是其他什么难言苦衷。

好吧，多次患难过后，明日菜终于通过眼睛的颜色确认了心不是瞬。

”瞬……真的已经不在了。

“俩小孩并肩坐在山坡上嚎啕大哭。

一个哭自己没了哥哥，另一个么……就如她自己坦言：寂寞了。

寂寞感原本只是丧失感的一部分。

没有相遇的快乐就无法体会丧失时的寂寞。

或许是我个人的理解把它从影片中提取出来过分夸大了些，但从侧面也反映了诚导主题描画存在的缺口。

真正”克服丧失“这一心理过渡反倒被弱化了。

嘛嘛。

作为转型之作小疏漏小硬伤是难免的。

影片大环境的构筑，音乐的嵌入，战斗时的视觉技巧等等都是可圈可点之处。

诚导，身为饭我还是会一直看好你的！

PS.姐写的不是剧透，纯吐槽。

原画集：http://www.douban.com/photos/album/52472638/

首先要说明的是我是个绝对的宫迷，迷宫10几年了，他的经典大作如《风之谷》《天空之城》《幽灵公主》等观影遍数均在10+次以上，其它作品如《红猪》《宅急便》也不止两遍。

对宫的作品就不多说了。

其次，我也是一个相对的诚迷，记得第一次看诚的片子是《云之彼端，约定的地方》，立即被新海诚精致的画风，奇妙的科幻色彩和淡淡的哀愁所吸引。

马上收集并观看了诚自《她和她的猫》出道以来直至《秒速》的几乎所有作品，非常喜欢，有自己的风格，背景也精致真实，始终有一种淡淡的哀愁。

但是总得来说不得不承认新海诚的短片（例如《她和她的猫》、《星之声》、甚至包括《秒速》在内）要明显优于他的长篇，而且事实上从各个方面反馈的信息和评价也的确如此。

《追逐繁星的孩子》严格来说是新海诚的第二个长篇，新海诚为了这个长篇放弃了之前现实主义和现实架空科幻的两个惯用风格。

采取了一个非常别致的当代（武装直升机、特战队、冲锋枪）+近代（战后日本乡间、二战欧洲）+宫崎骏式魔幻的杂糅风。

就我看来比《云》并无进步，可以说是诚挑战长篇巨制的有一次失败。

好了，前面是铺垫，现在我来总结一下看《追逐》时瞬间就能感觉到的似曾相识的雷同宫崎骏作品的设定和桥段。

（只是看了一遍马上感觉到相似的可能更多细节还有相似，也不远深究了）1.瞬的出场：及颈的长发，英俊的瓜子脸，保护女孩子时温柔的回眸一笑，还有这段英雄救美的背景---桥，都让我可耻的把瞬先入为主的当做了哈尔和白龙的混合体，也许这个有点儿牵强，可能是我宫的作品看多了吧，哈哈。

2.咪咪：这个似猫非猫的动物完全就是娜乌西卡的狐松鼠迪多，有木有？

甚至在女主角两臂和脖子上跑来跑去的都一个样。

3.歌薇丝（是这么叫的吧）：完全就是飞行石嘛，就连用途都差不多，多余不解释。

4.森崎老师：那脸型，那眼睛，那气质，还有身后的几个黑衣跟班，以及“就像文献所说”，“跟文献描述的一样”的台词。

完全就是《天空》里的穆斯卡（貌似军衔都差不多），看到他第一眼我就大致猜到后面的剧情就是神秘男人为了自己的目的霸占少男少女的宝石去往神奇的地方寻找神奇的能力，好在老诚的森崎只是一心想找老婆，没有穆斯卡那么野心勃勃。

否则主线剧情完全copy神作《天空》了。

5.少男少女为躲避军队追捕躲进地下洞穴，乃至后来洞中岩石在宝石感召下发出淡蓝色光辉的桥段，让我似曾相识，相信看过《天空》的童鞋应该深有体会。

6.男人持枪指着手握宝石项链的少男少女，我又邪恶了么？

怎么老是《天空》？

7.羊型守卫克查尔特，哦，如果你看过《风之谷》的漫画，那么你绝对会联想到同样是在一个神秘的地下世界里住在长满嫩草阳光充沛的石头建筑中的大犄角侍羊，只不过这个可查尔特的犄角烫了卷，身上长了琴键。

8.心领命出征：完完全全让我怀念起《幽灵公主》中阿西达卡踏上征途的桥段，包括老奶奶受命，割头发，取坐骑，哭泣的女孩儿送别，石头垒边的羊肠小道。。。

哦，对了，心割完头发披上斗篷后就连模样都跟阿西达卡80%相似了。

9.夷族：这个嘛，还要说到《风之谷》的漫画，黑色人干满地爬的夷族造型和生理特性还有对小萝莉的那种偷偷摸摸，要杀不杀，要爱不爱的性子跟《风》漫画中土鬼国前任国王的灵魂就是一个模子刻出来的。

要知道《风》的漫画可是从79年就开始连载了。

10.小村子里的长者还有红红脸蛋儿不会说话的小姑娘，以及在厨房的一组镜头中突兀出现的山羊（毫无用处却总是可见），综合造型，年龄，性格特质等方面实在是太像《阿尔卑斯山的少女海蒂》的设定了（这部TV动画宫崎骏负责场景设计）。

11.神秘巨人可查尔特：功能上是《幽灵公主》中的麒麟兽（只不过麒麟兽是用亲的，他是用吃的），外形上是《天空》中的机器人，而那嘴和吃相完全就是《哈尔》中的荒地女巫的黑泥怪和《千》中无脸男的合体。

12.心和菜被可查尔特吃掉后掉下深渊一段，本来挺好的设定，不错的画面。

然而不知为什么在可查尔特被水溶解后心和菜的脸部刻画完全吉卜力化，菜变成了西塔和千的合体，心变成了巴斯和阿西达卡的化身。

在空中的体位和表情变化也像是《天空》中巴斯抱着西塔坠入矿坑和《千》中千与白龙高空坠落的复合（要说这个是我YY的牵强那只能说是心和菜完全变成了吉卜力的人设模样，我就自动YY了）。

好了，13不吉利，我就总结到12吧。

你可能觉着这里面有的的确如我所言，有的是我牵强附会。

但是我要说有的时候电影是给的你一种感觉，一种整体氛围，一种导演呈现给你的世界观。

而这些东西往往是通过一些小的细节和一些说不清道不明的设定渲染出来的，这也就是导演和导演之间不同风格带来的不同。

就好比宫老爷子用了近半个世纪构建出的郁郁葱葱抑或荒芜失落的神奇世界正是他的风格，可以说是宫崎骏将这种风格打造了出来，以至于后人再想描绘一个这样的世界就会或多或少被人诟病是抄袭。

但是在整体风格相似的前提下《追逐》在过多的设定和桥段上确实copy了好多宫氏的元素，这就不得不让人生气了，再加上就如我上面所说的诚的设定在宫氏世界之外又加入了当代和近代元素，就更加显得混乱不堪。

（或者是山崎老师青春常驻？？

二战中身先士卒，到了现代的特种部队里还能帅气枪战？

）其实新海诚原本是有自己的风格的，像《猫》、《秒速》这样的现实题材通过场景的细腻描绘衬托人物内心活动再加上天门美妙的音乐，能轻易打动无数人的心扉。

又如《星之声》和《云》这样的现代背景下的科幻题材，在一个现实而又有超科技的背景下的少男少女的爱恋，再体会爱情苦涩的同时又多了一份对人类科技文明的担忧和反思，更可以说是新海诚旗帜鲜明的个人特色。

其实每个人能构建出一个属于自己的风格已经不易，宫崎骏的风格也不是他一朝一夕，一部电影就诠释清晰的（看看《风之谷》漫画你就会知道，宫崎骏用了13年的时间苦苦追索自己幻想中的世界观以及生命存在的议题）。

所以新海诚这次的新片的混搭和copy的确让我很不满，他过早的尝试了“生与死”这样沉重的话题，以至于没有自己的主见，给人感觉完全是为了剧情而“生死”，为了眼球而“生死”，为了票房而“生死”。

要知道真正的大作是要做到为了“生死”而剧情的。

呵呵，最后再说说剧中的狗血剧情吧，正是这些狗血剧情设定把本已混乱不堪的《追逐》彻底打死。

第一，片名！

《追逐繁星》！

繁星！

oh天啊，再加上菜开头即接收不限电波再加上瞬看着遥远银河中的一颗星落泪，我还以为这是讲外星人和地球小姑娘的爱恋故事呢，还期待有进入茫茫宇宙，璀璨银河的星级旅行镜头呢，没想到竟然钻地底下去了！

虽然动画中反复出现的星空很美，但除了当花瓶以外对电影本身一点意义也没有，这不是挂着羊头卖狗肉，指着天上往下钻么第二，瞬的死：死的太坑爹了吧，昨天还爆打小怪兽，还抱着女主人公跳下山涧大桥，结果晚上看星星就一头掉下去摔死了？

后文我们知道瞬身体抱恙，但是之前一点儿细节体现都么有啊！

哪怕你打怪兽时候喘口粗气，亲小菜的时候咳嗽一下吐口血之类的啊。。。

我觉着瞬的死完全是给他弟弟和菜的相遇创造前提了。

这种出场即死，而且死的比韩剧还莫名奇妙的设定是在是狗血！

第三，打电话通知菜瞬死了：打电话的人还有妈妈还有菜本人，好像大家都是事情的亲历者，好像瞬救菜的时候大家都在火车上，好像菜为瞬包扎时候大家都在强力围观，他们都是怎么知道的？

就算是背后黑衣组织全部调查出来并通知妈妈的话妈妈也是一点儿震惊也没有，菜也是一点儿震惊也没有。

怎么回事？

难道是有些细节我没注意？

难道妈妈本身也是黑衣组织成员？

第四，羊型守卫克查尔特对菜说话：当时看的我血脉喷张，思绪翻飞。

一个奇怪的羊眯着眼睛对一个小萝莉用心灵咕哝咕哝的说着什么梵文，好似忠告又像警示，顿时给下面的剧情留下一个充满悬念的伏笔。

但是看到后来字幕打出我也没看出来这羊帅帅的动作和听不懂的咕哝咕哝除了拖延10几秒时间外还有什么用！

第五，地下世界：这是个阳光灿烂，白云飘飘，天比心高的世界啊！！

好狗血啊！！

阳光肿么进来的？

天咋就那么高？

要是你说这就是幻想，想什么就是什么，没有错。

可是为什么新海诚就不能把地下世界设定成黑暗狭窄的后机械文明社会，那样不仅符合物理原理，更加惊险刺激，更加贴合没落的高科技氏族的故事设定，还避免了抄袭宫崎骏《城堡》中的高山湖泊鲜花开，白云迎面飘过来的场景设计。

第六，夷族：那么想要杀了菜，为什么能杀时不杀，偏偏把她搬来搬去（要是为了剧情也还好，可是毫无剧情需要），是不是夷族有虐待小萝莉的癖好啊？

如果有的话，那也就说通了为什么夷族那么憎恨杂种却对森崎老师这个比杂种血还臭的纯种地上人不动汗毛。

而且还要把哑巴小姑娘一起抓来两个放在一起慢慢折磨死。。。。

夷族是怪蜀黍么？

第七，心救菜的时候，如果说菜太累了河水退了没有发现倒也情有可原，但是为什么心一出场斩杀了一个夷族马上这天就亮了？

这天亮的也太快了吧？

一大帮夷族一晚上也没吃掉这个小萝莉，偏偏等到还有三十秒天亮，刚要下口就来了个英雄救美。。。

狗血啊狗血，其实设定成心斩杀夷族救下菜后拉着她往高处逃跑，然后跑着跑着天慢慢变亮照亮山头也行啊。

当然还有其他n多种剧本，随便用点儿心在剧情安排上也不至于这么突兀吧。。。

第八，那三个骑马的凶神恶煞的士兵，说着什么一定要铲除地上人，夺回歌薇丝，装备一流，骑马动作也帅，功夫也过硬，但是打来打去发现他们只是跟心做对，地下人打地下人。

如果你说是心极力保护菜，那一对一，其它两人呢，刚开始还有镜头，到后来蒸发了，撤退的时候又回来了，与其这样，当初在设定的时候不如就只设定成一个人，也就相当于一个大反派，大boss。

而心与大boss对决，也算是武打戏份的高潮。

于剧情于战力都说得过去。