暗杀

在电影当中，卧底多年终于东窗事发的廉锡镇在鸦片馆歇息底里的说“在朝鲜大大小小一共有三十多个独立运动组织，他们各自不服对方，有自己输送金钱的渠道……”电影的最后，在重庆等到日本投降那天的金九和金元凤举杯相庆，金九说了句“以前的事情，是我对不起啊……”但对于中国的观众来说，相比同样姓金的金日成而言，这两个名字还是太过于陌生了些。

说说这两位金先生的结局吧。

金九：1949年反对韩国独自实施大选的联合国决议，提出应由南北协商建立统一政府。

进入朝鲜与金日成进行政治协商，但失败。

6月26日在京桥庄被陆军步兵少尉安斗熙暗杀。

金元凤：朝鲜民主主义人民共和国成立后，金元凤被选举担任第一任监察相，朝鲜战争爆发后任检阅相，1954年任劳动相，1956年当选朝鲜劳动党中央委员，1957年当选为最高人民会议常任委员会副委员长，1958年11月肃清南朝鲜劳动党和延安派时被肃清。

一南一北，殊途同归。

回到差不多八十多年前的中国，金九在上海参加创立大韩民国临时政府，金元凤在吉林创立了朝鲜义烈团搞起了暗杀，金日成则跟着杨靖宇在长白山打着游击。

他们出身不同，信仰也不同，却有着同样的目标：外御其侮。

有过摩擦，有过龃龉，却终能同仇敌忾，迎来最后的胜利。

后面的故事，才是真正令人唏嘘不已的“兄弟阋于墙”。

遥看如今的朝鲜半岛，不知道天上的金九和金元凤会是怎样的感受？

他们曾为之矢志不渝的光复梦，统一梦什么时候才能真正的实现？

信仰很重要如果排除每个男性角色都可以身中数枪而不死、刀子插在心口也不死、步枪把你打成筛子了也不死，以及从来没有人见过手枪桑偏偏大反派一来就看见了，再以及忠心耿耿明察秋毫的老管家被安沃允干掉了藏在床底下居然一整天都没有人发觉等等挑战观众智商的桥段，我们还是可以长舒一口气说一句，暗杀毕竟代表了亚洲人民献礼世界反法西斯战争胜利七十周年的最高水准。

电影工业就好像是导演与观众之间的一场博弈，高手过招，一搭手就知道深浅。

影片一开始的暗杀，再到后来的三人小组，不得不说，崔东勋一上手就将一部讴歌朝鲜半岛反抗日本殖民主义侵略历史的主旋律电影拍出了十一罗汉的味道，看得我当时就一拍大腿，这钱没白花！

至于后面执行任务的波折以及李政宰扮演的廉队长内心的挣扎暂且按下不表，这路子一上来起码就不至于让观众没完没了地低手看手机。

剧情并不复杂，尽管前面三十分钟我都在拼命地认脸，预先埋下的亲情爱情友情三根线，在李政宰的串联下，终于在最后一场教堂之战里面一齐爆发了冲突。

尽管作为河正宇的拥趸，我在心里始终坚定地认为夏威夷.手枪才是这部电影的男主角，然而演职员表已经暴露了一切，毫无疑问，作为一个前后人物设定相对统一的角色，夏威夷.手枪除了捣乱、耍帅和谈恋爱，并没有在剧情推进和主题深化方面起到什么实质性的作用，反倒是李政宰扮演的廉队长一角让这部电影不再仅仅局限于江湖儿女几多情的格局，甚至对当下朝鲜半岛的对峙带有某种程度的现实关怀，所以我们的故事从男主角廉队长开始讲起。

很多人都忽略了影片中非常重要的一个细节，廉队长在觉察自己被金九怀疑以后，回想起自己在日本人监狱中被折磨的场景，尽管电影中没有用充斥感官刺激的酷刑来描绘这位当年刺杀康寅国的热血青年经历了怎样生理和心理上的折磨，但是他最后倒在日本军官怀里崩溃痛苦的场景已经足以说明一切。

从仁人志士蜕变成日本密探，李政宰的角色从这一刻开始已经注定了小人物在大时代中命运的悲剧，再到后来背叛金九，廉硕晋在大烟馆说不管什么韩国独立军、韩国光复军、朝鲜义烈团，个个都有自己的资金来源，到头来还是一团散沙，自言自语直到情绪崩溃，开枪打死了被误认为是金九的平民老百姓，结果又被佐佐木抛弃——枪声响起，打死的不是金九，而是廉硕晋内心曾经燃烧过的理想主义，还有半岛光复的梦想。

自此以后，廉硕晋再不提什么主义，也不在乎什么信仰，说他是双面间谍其实并不恰当，因为他的所作所为不过是一个渴望出人头地的小人物在大时代的洪波里拼命挣扎罢了。

所以，他才可以义正辞严地在法庭上训斥那个骂他是“卖国贼”的后生；所以，当安沃允最后问他为什么出卖同志的时候，他还会歇斯底里地呼喊说，因为我没想过会光复啊。

从20岁到60岁，李政宰的演出跨度不可谓不大，大烟馆一出戏和法庭上赤裸上身的一出戏都堪称经典（尽管我当时的第一想法是剧组的化妆师太牛了，这个皮肤的质感就是活脱脱一个60岁的老人啊！

）。

最后，廉硕晋终于被安沃允击杀倒在了一片荒原上，破碎的白布迎着风飘扬，不知道为什么，我心里竟然有一丝凄凉。

想起来年很火的一款游戏，名字叫潜伏之赤途。

革命从来不是请客吃饭，当年那些热血青年，即使逃过了日本人的子弹和自己人的暗箭，又有多少人可以从一而终不改初心，到头来最好的结局不过是泯然众人，全然忘记了曾经的那些主义。

从这个角度上来说，无论是全智贤扮演的安沃允还是河正宇扮演的夏威夷.手枪都不过是英雄光环笼罩的正面人物，尽管导演通过各种各样的小伎俩让人物尽可能丰满（比如廉硕晋问安沃允到了京城打算做些什么，全智贤笑笑说打算喝喝咖啡谈个恋爱；再比如说夏威夷.手枪和老头在下水道逃命，明知道出了多半是死路一条，可两个人还在谈论夏威夷的阳光和美女），然而相比于李政宰扮演的廉硕晋，还是显得单薄了一些。

全智贤在电影中一人分饰两角，不过美津子戏份不多，也算不上惊艳，反倒是有几个细节让人印象格外深刻：比如安沃允与夏威夷.手枪在米拉波咖啡馆第一次相遇的桥段，女神学着河正宇往咖啡里加糖，搅拌以后叼着勺子的画面简直舔屏秒杀。

再比如安沃允第一次百货商场配眼镜的过程，那种小心翼翼的紧张，还有抑制不住的少女心，全都写在全智贤的眼神里了。

当然少不了最后安沃允举枪与父亲康寅国对峙的段落，尽管反派险些发动嘴遁让所有观众操碎了心，但也正是这样一个举动，加上前面目睹姐姐被父亲开枪打死以后面对照片无声哭泣的段落，让整个人物不再停留于冷血杀手的层次，也就有了更多值得回味的地方。

曾经有那么一段时间，我对河正宇在恐怖直播中的表演顶礼膜拜，当然，在这部暗杀中，河正宇的主要任务就是帅，用步枪帅，用手枪也帅，用冲锋枪更帅，击杀康寅国然后幽幽地说出我就是当年杀父联盟八个人当中唯一苟活下来的那一个，简直帅到无以复加！

尽管夏威夷.手枪的死有一种cosplay抗日神剧的浓浓违和感，看得我几乎要尴尬癌发作，但是这也丝毫我将自己为数不多的少女心全部奉献给糙哥。

说到夏威夷.手枪，还要提一提老头这个角色，扮演老头的吴达洙在国民电影辩护人中扮演宋佑硕事务所的事务长朴东浩，人物设定与老头基本相似，也是从最初的反对到后来的赴汤蹈火。

不知道为什么，我每次看到吴达洙都会恍惚把他认成吴孟达，一定是因为人物设定太相似的原因。

暗杀的配角很多，有的甚至连名字都没有，有的则是历史上大名鼎鼎的人物，前者如酒吧的老板娘和酒保，后者如金九先生和金元凤。

酒吧的酒保是个非常有意思的人物：他是日本人，但是支持朝鲜半岛独立；在速射炮失踪以后，他主动补上；站在汽车旁边加油的时候发现换了车，不顾自己暴露也要康寅国的车指给安沃允看，最终被乱枪打死。

看得出来，崔东勋尽管在叙事框架选取了一种更加符合主流观众审美的方式，但是这丝毫不妨碍他将自己对于这段历史的理解和态度放到电影中。

这一点在日本宣布无条件投降以后，金九与金元凤的对话就体现得更加明显，从日本人语带讥讽地说我从没听说原来朝鲜人还会团结在一起，到金九向金元凤一再道歉，没讲一句大道理，可是导演想说的话已经全说出来了。

另外，电影中间有几个细节让我更外喜欢，比如廉硕晋拉速射炮入伙的时候，速射炮一万个不愿意，于是廉硕晋背了一段速射炮当年从新兴武官学校毕业时候写下的血书。

看到这段的时候，周围的观众都在笑，后来速射炮问安沃允“队长，任务是不是完成”，得到了肯定的答复以后，速射炮若有所思地点了点头，对安沃允说“那我们一会儿楼下见”，泪点低如我几乎直接泪奔。

革命年代，总有一万种打击让你忍不住想要放弃自己的信仰，每个人都在选择，廉硕晋如是，速射炮亦如是。

再比如酒吧老板娘在廉硕晋带来的人抽了一个耳光以后，颤巍巍站起来以后的第一个动作是整了整自己的发型，看到这里的时候，我已经断定，老板娘肯定要自杀，就这么一个小动作就把整个人演活了。

再比如很多人诟病川口上尉智商之低，居然找一个在火车上认识的、不知道什么来头的海军军官做自己的婚礼护卫，而且未婚妻掉了包也根本没有觉察，其实导演从一开始就已经告诉你了，这个日本驻朝司令川口真守的儿子本就是个傻白甜，还记得他第一次在火车上遇见夏威夷.手枪的场景吗？

对，那时候他正在搽雪花膏，一个在火车上搽雪花膏的日本陆军上尉，这样的场景从一开始就已经注定了他的喜剧人设。

总之，正如我在开头说的那样，排除掉所有那些cosplay抗日神剧的桥段，即使只是为了全智贤的颜值、为了河正宇的耍帅、为了李政宰的演技，暗杀也是一部值得二刷的好电影。

革命中的浪漫主义，全姐姐拿枪扫射…非常有气场！

最后点酒盅道出了革命的心酸，革命是为大家舍小家，感情慢慢上升夏威夷子弹牺牲开始的情绪积累到顶点…泪点就出来了。

想起在咖啡馆初见时，各种情况，相互配合帮忙。

有感动，有温馨，也有革命的残酷，不失为好电影，编剧也还好。

四星妥妥的！

中国的导演应该看看什么是抗日电影，终于不是手撕鬼子的神剧了，斗 智斗勇很好看，全姐姐帅呆，革命中加点浪漫主义，当战争真的来临时，我们当然要为国家挺身而出，永远不当亡国奴！

被阉割的民族没有未来！

影片过半，陆续呈现出的三个人物角色，双面特工：廉锡镇，暗杀小队长：安玉允，赏金杀手：夏威夷·皮斯托，由河正宇饰演。

三位主人公因为命运的牵绊，在这样抗战的历史背景下，来自同一个国家的男人和女人们，却因为国家的丧失，而需要用夺人性命，甚至舍己性命的方式，去夺取属于自己和国家的生存权利。

廉锡镇的叛变可以理解为，为了权势苟活。

夏威夷·皮斯托为了钱可以杀任何人不问理由。

而来自独立军的狙击手安玉允，却是为了国家的重新独立，在做着看似无谓的抵抗，随时准备献出自己那萤火一般的生命。

几个角色的立场和价值观完全不同，令人物性格在对比中十分的鲜明。

上映这么多天了才去看，对口碑也有了一定的了解。

别的就不说了，剧本很紧凑流畅，演员演技全在线上。

全姐姐演技过关，动作流畅，全剧都美美美，帅帅帅。

看韩剧很多年了，韩国电影也看了不少。

但是有一点让我非常不理解的的一点是韩国的大叔为什么能把装傻卖萌做的那么自然，让人突然就笑出声来。

作为一部所谓的主旋路电影，暗杀的基调一点是沉闷的。

但是夏威夷手枪身边这么卖傻的大叔总是能在关键时刻调节气氛，让人能忽然放松一刻……现在我来说说全剧给我最震撼的一幕。

结局时李政宰半身赤裸挺着老年人独有的发福的肚子，看到的时候我真的惊讶到了。

不止是瘦削的身材，发福的肚子，甚至是脖子以及胸前的老年斑……这样的细致让人感受到韩国人对电影细节的注重。

再到李政宰的演技，我觉得韩国要是不给他一个奖，对不起他为这部电影付出的努力。

回来之后了解了一下背景，李政宰这次为了角色可谓“拼命”，48小时不睡觉差点昏倒在现场。

结尾在法庭上脱衣的老年戏非常惊悚，就为了那一场戏看起来形体更接近老人，李政宰本来被要求增肥出臃肿的肚子，但无奈他本人是长不胖体质，只能反其道而行疯狂减肌，让身体变得干瘪，而锁骨以下到肚子还加上了特殊化妆效果。

这样的演员，是真的让人觉得敬佩……难挂我在戏里一度觉得他太瘦了有点撑不起风衣要说演技，我觉得这部戏里李政宰最出彩应该是毫无疑义的吧。

有的人说他戏份并不非常多，所以不够出彩。

但是角色出彩与否与戏份本无关系，单是法庭上那场戏，死的时候倒下去那场戏，半裸咆哮……哪一场不是精彩绝伦。

我觉得全姐姐和河正宇只是完成了角色，而让人惊艳的，是李政宰　　　　 　　　　

偶然间，看了韩国电影《欢迎来到东莫村》，惊诧于战争片还可以有这样与众不同的视角，在一片生灵涂炭中开出清丽的花朵。

于是，当《暗杀》的喝彩与吐槽不绝于耳，我对这部以抗日为主题的电影有了兴趣。

《暗杀》以上世纪30年代的上海与首尔为背景，为临时政府工作的特工廉锡镇从监狱里解救了安玉允和她的同伴，派他们去暗杀朝鲜驻军司令官以及韩奸卖国贼。

但计划被泄露，职业杀手夏威夷被雇佣除掉安玉允……有趣的是，这么厚重的历史题材和多条交织的故事主线，却在主要人物看似偶然实则必然的相遇中展开，最终演变成一场动人心魄的正邪对决。

按理说，一部电影里存在双重间谍、职业杀手和双胞胎姐妹这样的情节已经够好看了，再加上全智贤、李政宰、河正宇这样顶尖的明星配置，想不吸引人都难！

戏剧性的故事结构，复杂交错的人物关系，使得故事的走向扑朔迷离，一开始就已经欲罢不能。

但是，《暗杀》最受褒扬的恐怕还不是其讲故事的能力，也不只是激烈刺激的枪战场面，而是对人物复杂性的塑造。

在民族沦陷的黑暗岁月里，不同的价值观决定了不同的人生选择。

李政宰扮演的廉硕晋，从曾经的热血青年，变成出卖战友的双面间谍，他的叛变是本片所有冲突的关键。

但这个人物的表现绝非一般的脸谱化，而是随着情节发展一步步揭示转变的心路。

从最早为革命流血厮杀，叛变后杀害同志时出手狠绝，法庭上慷慨陈词几乎骗倒所有人，到最后被枪决时趔趄不愿倒下……那句“我没想到会解放啊”的自白可谓精准。

叛徒的行为虽令人不齿，却是那个年代一部分人的真实选择。

正与邪，往往就在一念之差。

如果不是心存侥幸，他们是否就不会从光明走向黑暗？

对于革命者来说，信念的力量究竟有多大？！

战争的残酷，也在人性黑与白的转变中得到了映证。

战争与灾难，对于人性的考验不可谓不犀利，《暗杀》向我们展示了各种小人物的生存状态：安玉允的父亲为了升官发财，不惜牺牲妻子与女儿；新兴武官学校学员“速射炮”看似贪财怕死，却在生死关头无所畏惧；夏威夷的搭档本可以撤离，却选择不离不弃，一起在与敌人的对决中拼劲最后一口气……全片从头到尾，几乎没有一句义正辞严的口号，更没有刻意的渲染煽情，却在人们心中奏响了一曲悲壮的战歌！

正如导演崔东勋所说，爱国情谊的表达不是让观众感觉一定要爱国，而是自然而然让他们产生爱国之情，所谓于无声处听惊雷，便是如此。

本片的战斗场面彰显了大韩民国刚勇的民族性格，不论是廉硕晋、夏威夷，还是全智贤所饰演的女主角安玉允，动作场面都真枪实弹，甚是激烈；而与之相对比的，安玉允与夏威夷之间的爱情，虽然短暂如昙花一现，却格外浪漫，让观众在紧张之余，不免沉醉、慨叹，余音袅袅……纵有百炼刚，终须绕指柔。

谁愿意生命被阴影掩盖，而舍弃那片刻的温柔？

也许是有太多大牌撑场了吧，可惜了我的曹承佑，他演的金元凤同志只出场说了两句话，留下一个吸烟的镜头。

让我没有机会再回味《假如爱有天意》中那双深情忧伤的眼睛，算是一大遗憾！

在二战胜利70周年8月15日的韩国光复节，《暗杀》这部电影突破了1000万观影人次，导演崔东勋也因这部电影成为继尹济均后韩国第二个“双千万导演”。

崔东勋第一部过千万的作品是2012年上映的《夺宝联盟》，票房高达1298万人次。

导演应该是很爱全智贤和李政宰，两部过千万的电影都是和他两合作，只不过这次加盟的还有影帝河正宇。

全智贤、李政宰、河正宇搭配导演崔东勋，光看这top级别的配置就已经值得我进影院刷屏舔屏了。

作为韩国70后导演的领军人物，崔东勋的作品格局大，人物多，几部代表作都是多线叙事群戏电影，在片中植入喜剧元素也是崔东勋的标志性风格，《暗杀》也同样，虽然这部电影讲述的是30年代的故事，但看完后并不觉得老旧，面对这样沉重的题材，导演依然在细节上尽量展现幽默，他想带给观众的不仅仅是紧张悬疑，时不时甩出来的笑料，炫技的动作，崔东勋将抗日元素与商业性完美结合，多条暗杀主线和角色黑白面的转换，让观众大呼过瘾却没有感到过分煽情。

导演在接受采访中说，爱国情谊的表达不是让观众感觉一定要爱国，而是自然而然让他们产生爱国之情。

回到电影和角色本身，电影以上世纪30年代的乱世上海与日本殖民统治下的朝鲜京城首尔为历史背景，以一场热血刺激的暗杀任务为故事主线，讲述了神枪杀手全智贤、无间行者李政宰和赏金猎人河正宇三人交错而跌宕起伏的命运。

影片由六次暗杀任务串联而成，李政宰饰演的廉锡镇是第一个暗杀任务的执行者，最终任务失败被捕并且失去了一根手指。

廉锡镇再次出现是在上海，他以临时政府警务局队长的身份为了暗杀亲日派官员而找到了独立军狙击手安沃允、爆破专家黄德三、新兴武官学校毕业生“速射炮”秋尚沃三人组成了暗杀小队。

影片前段廉锡镇这个人物机智果敢又不失幽默，当观众还期待着这个带着金手指充满着传奇色彩的人物会如何带领手下拿下日本军官和亲日头子时，廉锡镇的双重身份让原本单纯的暗杀任务变成了更为复杂的三重暗杀。

廉锡镇组织暗杀小组刺杀日本高官和亲日派要员，背后他将任务透露给日本人，并雇佣“猎人”暗杀三个自己派出的暗杀小组成员。

同时，临时政府特工组因暗杀任务失败开始对他的身份产生怀疑而发出了如果发现廉锡镇叛变就地处决的暗杀命令。

从20岁到60岁，李政宰立体表现出了廉锡镇在大约40年的岁月里，在经历时代的风波的同时，从白到黑的过程。

人在面对死亡和非人性折磨时都会恐惧，这是人的本能，为了祖国的独立有人深埋恐惧在心最终牺牲了自己的生命，但在死亡面前，廉锡镇最终选择变成恶人，他卖消息给日本人甚至不惜疯魔一般残杀自己的同胞，最后坐上审判席的他是知道自己犯了多大错误的，有人选择为了信念而牺牲，而廉锡镇几十年来因为不相信抗日真的会胜利，一直为了活着而发臭着，为了活命他选择了背叛，选择了杀戮，为了活命，法庭上，他撒了谎。

全智贤此次首次挑战“一人分饰两角”，出演狙击手“安沃允”和千金小姐“美津子”，两个角色虽是双胞胎，却有截然不同的境遇，一个是扛着狙击枪戴着一副破眼镜朴实无华的暗杀领导者，一个是穿着华府画着精致妆容被父亲圈养的富家小姐。

安沃允全片话不多，内心戏不少，破碎的镜片挡不住她刚毅的眼神，她仿佛就是为了独立而生，信念是支撑她扛下去走到最后的唯一勇气，当她流着汗忍着疼痛告诉夏威夷•皮斯托，她不知道会不会成功，也不知道自己会不会活着，她只是想告诉日本人，还有人没放弃。

看见自己的姐姐死在了父亲的枪口，她眼泪夺眶而出却不敢让自己哭出声音，她忍受噩梦的折磨，回到姐姐的家，只因为她还活着，活着就要战斗，一个女人拥有这般大无畏的勇气令观众动容。

片中全智贤不施粉黛，头发随意扎起，暗色衣服破碎的眼镜，那么朴素却那么的美，从那句“上海有个咖啡馆叫米拉诺，你去过吗？

”我们听到了她独自赴死的决心，她和夏威夷是如何相爱的片中没有描绘，枪弹硝烟湮没儿女情长，但却能从战火中看到无处不在的温情，最后诀别时浅浅一吻，她问他：“我们还会再见吗？

”，瞬间泪奔。

河正宇饰演的夏威夷•皮斯托是全片中最具浪漫色彩的人物。

他大概没有想到自己真的会爱上一个嘴里玩笑着“喝个咖啡谈个恋爱”的女杀手，他教美女加糖，玩世不恭地送美女围巾。

这个人物很有趣，一个赏金猎人，拿钱办事带点黑暗面，他受雇于廉锡镇暗杀以安沃允为首的三个暗杀小组成员，这个人物前期还只是个有点神秘的雇佣杀手，随着剧情的推进他不知道自己何时对安沃允动了心，思维发生了转变，也加入了抗日暗杀的行列，和廉锡镇相反的是这是一个从黑到白的过程，于是两人从合作关系变成了对立，本可以靠脸吃饭却偏要拼演技的二人上演了一场难分胜负的“遭遇战”， 在崔导演眼中“每个导演都想合作的”河正宇虽然戏份相对较少，但夏威夷皮斯托这个人物绝对称得上是他出演过的所有角色中最有型的，不同于他以往严肃悲情的人物形象，这个杀手帅气幽默，浪漫不羁， 风衣双枪成了他耍帅刷脸的利器，影片用很短的篇幅交代了他的背景，杀父同盟的一员，和安允沃的背景巧妙重合了，这也为她后面帮安允沃开枪埋下了伏笔。

影片的后面，他毅然送走了安允沃，浅浅一吻告诉她再见面，你会是我的老婆，他大概知道自己活不了了，但他还是笑着开着玩笑和搭档乐呵呵说“我们逃出去了就去夏威夷，听说那里的女人不穿衣服到处走”。

他拼尽了最后的力气走向廉锡镇，全身都是弹眼，跪地没了气息，他死的悲情，我看的痛心，如果我是导演，我一定会安排若干年后他和他未过门的妻子相遇，在最初的那个咖啡馆，继续硝烟战火中无法言说的爱情。

战后初期韩国的历史复杂，亲日派并没有被讨伐，反而大多人依旧过着养尊处优的生活，导演没有逃避事实，这段历史无法用一个简单的罪人伏法敷衍过去。

所以他并没有用法律的途径去处置罪人，而是选择了用16年前他们必须完成的“暗杀”任务结束了廉锡镇的生命。

影片的最后，一根根蜡烛被点起，回忆切片，速射炮和黄德三笑着跳着舞，老头对安沃允说：“三千块，不要忘记我们。

”这些为了信念冲锋在抗战前列的民族英雄，历史让我们记住。

《暗杀》是三个杀手一台戏。

安沃允是百步穿杨的女杀手，大义灭亲的桥段使她上升为民族义士。

夏威夷是潇洒风流的赏金杀手，弑父联盟的身份让他完成浪子回头的蜕变。

廉硕晋是狡猾投机的内奸杀手，贪生怕死的决择给他永久打上了叛徒的烙印。

三大杀手的戏份都很足，由李政宰饰演的大反派廉硕晋，却是三人中动机交代最明确，叙事铺垫最完整，性格刻画最丰满，人物形象最鲜明的一个。

影片对廉硕晋的刻画，有几处令人印象深刻。

影片开头，在廉硕晋刺杀任务失败，选择叛变投敌的段落，注重描写了杀手实施暗杀时的紧张恐惧，被酷刑折磨即将处决时的绝望崩溃，把从革命者到叛徒的转变，描写的客观而悲凉。

影片中段，当内奸身份败露，廉硕晋如丧家之犬躲在大烟馆中时，通过一段歇斯底里的抱怨，侧面表达出他对杀死朝夕相处同志的愧疚，以及在最黑暗时期，人们对革命的迷惘与悲观。

影片结尾处，面对审判的枪口，廉硕晋懊悔地说出 ：“不知道革命可以成功，知道就不叛变了！

”身中数弹后，他依然趔趄地走向荒野，迟迟不愿结束他耻辱的一生。

我们看到了一个复杂立体的背叛者，这个投机功利的家伙，如果活在和平年代没准会是一个职场高手，出任CEO迎娶白富美，走向人生巅峰。

但是在那个大是大非的混乱年代，很多底线就暴露在那里，而你是绝对不能触碰的，这个机会主义者选择，导致了他令人唏嘘的一生。

为什么影片如此略带煽情地刻画这样一个叛徒的形象？

难道是导演玩人文关怀昏了头，动摇了基本的政治立场？

并不是。

“据说阉过的猪就不那么折腾了，所以它们的肉特别鲜嫩”，这是片中“速射炮”对“夏威夷”说的一句话。

1910到1945，地球上已没有大韩民国，但“大韩民国临时政府”却辗转上海、杭州、重庆、柳州、长沙，顽强的屹立不倒。

这些人其实就是一个民族“最能折腾的种猪”。

也有老母亲，也有心上人！

但在死亡面前，他们选择做个“带种”的人。

如果一个国家，一个民族生死存亡之际，没有人舍生取义地站出来，那么结果只有一个——亡国灭种。

廉硕晋没有选择做个“带种”的人，更不是一个单纯的鲜肉，他是帮助强盗屠杀同类，毁掉种族希望的阉猪。

在民族大义面前，任何其他苦衷都不是背叛的理由！

一个有血有肉的叛徒，也还是叛徒！

背叛越是显得痛苦和艰难，就更衬托出坚守的义士的伟大！

影片用这样反衬的手法，更能激发我们的思考，让我们不能轻易忘记。

现如今,韩国引领着“小鲜肉”的风潮，鲜肉们一茬接着一茬，虽然保质期都不长久，但老百姓都津津有味，乐在其中。

这个时候，又有多少人的心中还能想起那些用生命捍卫了民族的先烈，能认识到“没有种猪哪来的小鲜肉”？

或许这就是《暗杀》这样题材沉重的电影，在这个浮躁的年代存在的意义所在。

也是我们庆祝反法西斯战争胜利70周年的意义所在。

yy一下，如果这片再现实主义一点，那么全智贤的角色的形象可以是：1933年，杨靖宇、李红光领导下，磐石游击队的狙击手（注1），接受金元凤命令返回半岛去完成暗杀。

1949年，全智贤发现李政宰顺利脱罪(注2），仍然身居高位，而白色恐怖下，金九被暗杀，于是毅然越北（注3）。

1950年7月，人民军上尉全智贤随部队攻克汉城，擒获伪汉城警察厅长李政宰，召开公审大会，枪决之。

啊，想想全智贤穿个人民军军装，一定更漂亮！

1、1933年，满洲没有成建制的独立军了。

成建制的独立军在二十年代末三十年代初就在日军的清剿、内部的纷乱和苏联方面停止支持的合力下消失了，坚持抗日的领导人或者出国，或者到中国内地参加临时政府工作（如池青天即李青天），或者在满洲地区星散独斗。

1933年，满洲像电影中表现的那种几十人以上的朝鲜人抗日队伍，只能是李红光的磐石工农游击队（杨靖宇直接领导下，1933年改编为中国工农红军第三十二军南满游击队，34年改编为东北人民革命军一部），金成柱的安图工农游击队（1933年和汪清等县朝鲜人游击队合编为红三十二军东满游击队），崔石泉的饶河工农游击队，等等2、电影里，李政宰角色接受审判，却脱罪成功。

他离开法庭时，大陆公映版删了一小段，他在警署的部下向他敬礼，这里说明他已经是当时南朝鲜当局汉城警察局高官，不是一般的小领导。

背景里是右翼游行，喊着停止起诉反民族罪犯，北进统一的口号。

这是说明李政宰角色的脱罪，不是他杀了证人那么简单，而是在时代背景下，这位叛徒这样的人，已经成为南朝鲜当局的实际掌权者；他们已经把自始至终参加民族运动的人边缘化，以所谓“地下活动”之类的借口洗白了自己的历史。

3、金九和金元凤这样的活动家都选择了以右翼标准看不同程度的“从北”道路，他们都反对南朝鲜当局控制区内在暴力威胁下举行的单方面选举产生的所谓“大韩民国政府”及其总统李承晚的合法性，而要求和北方当局对话；但金九从平壤返回后就被极右翼暗杀（尽管金九一直就挺右的，也绝无共产主义倾向）；而一贯更左的金元凤直接就留在平壤担任了劳动党的副书记。

以上，都是针对1950年之前的事情而论。

不讨论经过北方几轮肃清（金元凤就死于肃清）后乃至几十年后，南方经过艰苦斗争赢得一般意义上的民主后，双方政权合法性来源的变化，以及如今哪个政权更正当这个问题。

故事清晰完整且流畅，正面及反面人物各个个性鲜活，丰满。

暗杀于被杀，那个纷乱的年代，都为各持的信念而动，精彩，让人感受到革命者的悲壮，成功是靠流血牺牲换回来的，义士相继死去，成功得来不易。

韩国很善于刻画人物再说故事，所有当这些你已经了解或熟悉的人死去，才会有不一样的情绪。

李政宰又一次叛变，反骨仔的脸，河正宇也很适合放荡不羁的形象，全智贤安静下来是很有故事的女人，演技很好。

暗杀的尾接太极旗飘扬的头，一个顽强民族的悲剧命运。

谈不上壮阔，但却值得回味很久。

导演很会讲故事，全片没有一句废话和一个多余的镜头，这一点就值得我们的导演去学习。

不足之处在于，一，主角光环被发扬光大。

二，结尾的配乐情绪到了，但浓浓的斯拉夫风味让人出戏，我想在朝鲜民族音乐里一定能找出相同情绪的曲子。