地面师

剧中的大反派哈里森频繁饮用威士忌，这些看似只是品味的象征，实则蕴含着更深的意义。

尤其是他手中的苏格兰单一麦芽威士忌，每一款都来自1960至1980年代的珍贵装瓶，不仅年代久远，更因其稀有性和卓越品质而价值连城。

下面我就为各位威友注意盘点剧中的老威士忌：盘点剧中那些“老威士忌”第一集格兰威特（The GLENLIVET）20年1960年版

近期拍卖成交价：1,203.95欧元，约合人民币9500元

波摩（海鸥标）1965 年蒸馏版

近期拍卖成交价：8,686.51欧元，约合人民币 6.8万元

第四集麦卡伦18年1972版

近期拍卖成交价：4,500 英磅，约合人民币4.2万元

第五集波特艾伦 Port Ellen1979 1st Edition，陈年22年，桶号0877，酒精浓度 56.2%

近期拍卖成交价：4,999英磅，约合人民币4.65万元麦卡伦 Macallan Distilled at 80 Proof

近期拍卖成交价：3,900英磅，约合人民币3.6万元

玫瑰银行 Rosebank 20 年（1980s 版）近期拍卖成交价：7,500英磅，约合人民币7万元玫瑰银行 Rosebank 15 年（1980s 版）近期拍卖成交价：1,110英磅，约合人民币1.03万元

黑波摩 Black Bowmore 1964

近期拍卖成交价：22,500欧元，约合人民币17.6万元

这些在1960～1980年间装瓶上市的老威士忌，不仅代表了哈里森对品质的追求，也隐喻了剧中“土地”这一核心概念。

在那个年代，无论是威士忌还是土地，都不被看好，但长期持有至今，它们都成为了价值连城的宝藏。

传奇香槟的完美谢幕

在剧集的最后一集，石洋房屋的庆功宴上，社长送给部长的那瓶香槟同样不容小觑。

尽管酒标被修改以规避商标授权问题，但懂酒的人一眼便能认出其真实身份——Champagne Salon沙龙香槟。

作为香槟界的传奇品牌，沙龙香槟以其独特的酿造工艺和极低的产量而闻名于世。

每款年分香槟的产量仅为5～6万瓶左右，且酒庄每三年才推出一款新酒。

尤为值得一提的是，2021年沙龙香槟2008年分获得了《Wine Advocate》的满分评价，并因此身价倍增。

剧中出现的沙龙香槟虽然年分不详（仅知为19开头），但即便是最便宜的1999年款，目前的市场价也已达1.2万元人民币左右。

这一细节不仅为剧集增添了奢华的氛围，也展现了主角们对品质生活的追求与享受。

#威士忌# #威士忌分享# #地面师#

前半部是好剧，个人认为从牛郎被收服后，整部剧就没有太多起伏了，无非就是在看装逼和看傻逼之间切换的眼部运动。

哈里森是个装逼高手，着装，声音，体态，墨镜，脸上的横肉都透着格调。

看完这部剧后，我说话时都有意无意的开始模仿起那种四平八稳的声线。

但是吧，除了一身邪气外，整部剧真看不出他有多聪明，吉祥物一样晃来晃去，然后很有魄力却意义不明的杀杀杀。

影片的开头，他给了冒充者一个小耳机，弄得众人一阵佩服……好吧，确实算个点子，但我觉得这也就好比出远门带点现金以防万一的程度，没那么难想到吧。

但他姿势好看，音效紧张，就显得很厉害。

他看出竹下有反骨，然后去冲绳机场堵人，还成功把人逮了起来……我不明白他到底是怎么在一个人员密集的地方压制住知道自己被逮就会死的竹下的。

可能这部剧的世界观和咒术世界类似，战斗时都是有结界保护的，普通人看不见也伤不着。

警察之死也一样，就这么被外籍军团绑了，悄无声息。

警察死前的顺从是全篇的败笔，我可以理解他的恐惧，但他之前一直表现得冷静机敏，如此轻易的领盒饭让人无法释怀。

还有丽子和后藤的死更是随意，他们好歹也都是身家过亿的人，还都有危机意识，在直接摸了人逆鳞后，依然优哉游哉，这是电视剧看少了吧。

剧中的两次诈骗，除了金额不同，本质上没有任何差别，后者也并不比前着高出多少，遇到的困难从其解决方法来看也只是剧情中的调味品。

种种降智随意的设定在片中比比皆是，也就是他们造就了没干啥正经事的哈里森一身逼格。

这也是整部剧最让我不喜欢的地方，它通过弱化对抗来强化一个反面角色的形象。

如果辰始终在线，或是女警除了反水罪犯还能做些真正阻止犯罪的事，也许会精彩一些些吧。

在日本真的干什么都要有工匠精神，连诈骗都要有。

不但有工匠精神，还需要有一个听起来特别独特拉风的名字，比如《地面师》。

看到字面都觉得高级，但没人知道中文意思。

事实上，地面师是房屋诈骗团伙的专业名字，他们寻找主人下落不明的土地和建筑，冒充业主将其卖出，标的可达一百亿日元。

这种专业团伙和诺兰的Inception差不多，需要一个领袖，一个造假师（Forger），一个选角导演（Casting），一个律师，一个会计师，最后 ，还需要一个能冒充业主的路人甲。

这样的结构一听就好看，即是商业片导演反复用于不同题材拍摄的盗抢片。

Inception如是，《奥本海默》也是同样内核不同故事，更不用提《十一罗汉》系列和《惊天魔盗团》之类。

《地面师》是Netflix出品，讲的虽然是东京故事，但本质还是好莱坞电影，只不过用了日本演员而已。

两位主角——绫野刚饰演的徒弟和丰川悦司饰演的头目都是极有个性的演员，搭配在一起必然好看。

这也让本片的第一集——地面师的小试牛刀充满了各种吸引人的噱头。

第一个镜头是美国西部狂野的狩猎场景，然后镜头一转，超级都市东京的灯红酒绿下，是弱肉强食的黑暗森林，丰川悦司啜饮着陈年威士忌，把徒弟绫野刚带入这个行业。

一环扣一环的心理战让买家入彀，从选址到社交，从布网到放饵，精明的美女选角导演找到一群走投无路的日本老头成为冒充业主的候选人，然后再从中挑选让人最信服的一个。

从姓名、生肖、房屋历史起一一训练，最后则是让人心提到嗓子眼的买卖双方现场对峙，相互验证的交易场景。

一流的临场应变是这出大戏中最重要的一环，成则烈火烹油，败则锒铛入狱。

可惜，Netflix仅仅停留在表面的噱头上，而没有进一步挖掘人性的复杂和制造冲突的能力。

绫野刚，多有多面性的演员，Netlix可以让他演诈骗师，演中小企业业主，演毫无必要的牛郎，但不肯好好发掘他从房屋诈骗的受害者成为地面师这一过程的推动力，直到最后，观众也不知道他为什么选择成为深渊的一部分；而丰川悦司的头目在西部狩猎中是个狠角色，但到了东京却变成了黑社会，表现的是暴力，而不是房屋诈骗中最令人观众紧张的智力角逐——如果把所有敌人都杀死，那直接去抢不就完了，为什么还要骗呢？

东京的房屋诈骗有其历史渊源。

在这片亚洲最贵、人类审美天花板的小岛上，每一块土地都是贪婪的人类追逐的肥肉。

在申奥成功之后，东京的房价急剧上升，而由于某种买卖制度上的漏洞，这里成为了地面师的沃土。

去年上海云顶东方的诈骗案，哗然全国，标的才几千万，而日本2017年积水房屋的标的是70亿日元。

《地面师》剧情几乎将原本故事重新演绎，连日本观众看了都惊掉下巴，原来日本和我国一样，这种题材在大公司赞助的电视台下是肯定拍不出来的，只有Netflix这种国际平台才有题材自由。

所以，拍出来的意义本身就大于剧的质量的意义了。

Netflix独占配信中的电视剧『地面师』。

原作是新庄耕的小说《地面师们》，其灵感来自实际发生的大规模地面师事件。

该剧由绫野刚和丰川悦司双主演，配角阵容包括北村一辉、小池荣子、皮埃尔泷、染谷将太等日本顶级演员。

本作的现场关怀也非常周到，是大根导演继电视剧《Elpis-希望，或者灾难-》之后第二次与亲密协调员浅田智穗合作，她也是制作团队的一员。

虽然本作以真实事件为灵感，但却被打造成了一部娱乐作品。

导演大根仁与制作过《新闻记者》《城市猎人》等热门作品的高桥制作人分享了他们选择演员的理由，以及对制作团队和拍摄现场的看法。

「为什么那些聪明的大企业高管会被骗？

」对欺骗和被欺骗的过程产生了兴趣 —大根导演在原作《地面师们》的后记中写道，小説的灵感来自于他通勤途中所见的地面师事件发生地。

事件曝光后，他迅速制作了企划书。

他为什么会对地面师如此着迷呢？

大根：首先是因为这起事件发生在我的生活圈内，这对我影响很大。

本来我就对都市中的隐秘角落非常感兴趣，而原作小说中的地点虽然靠近五反田站，却长期以来一直默默无闻，这让我一直很在意。

当我得知这样一个地方发生了大事件时，感到非常惊讶，于是开始深入研究，逐渐了解到“地面师”这个犯罪团伙，并为之着迷。

另外，我也很好奇那些可能非常聪明的大企业高管为什么会轻易上当受骗，对欺骗和被欺骗双方的过程产生了兴趣。

所以我觉得，如果把这个故事影像化，应该可以打造出日本前所未见的具有娱乐性的犯罪电视剧。

之后，我读了原作小说，并在此基础上进一步具体化了这个企划。

—地面师自战后时代起就存在了，这起事件让他们的存在广为人知。

在后记中，大根导演提到他将基于地面师事件的企划书带到各处，但由于题材敏感，难以被接受。

能否告诉我们Netflix决定将其影像化的原因？

高桥：原作小说我以前读过，了解其趣味所在。

不过，我当时对大根先生的愿景是否真的与电视剧内容相匹配持怀疑态度。

地面师的手法基本上是在桌面上展开的，要把这种“能否成功骗过”的情节打造成一部紧张刺激的娱乐作品，难度很大。

然而，大根先生回复说“无论如何，先让我写一个剧本”。

当我怀着疑虑读了他提交的剧本时，发现它非常出色（笑）。

这是一个前所未见的故事，导演的演绎简洁明了，角色性格分明，单纯地非常有趣。

于是，我们决定向Netflix提出合作邀请，希望能在Netflix上播出这部作品。

「人们喜欢看别人被骗的样子（笑）」（大根）—与原作相比，您进行了大胆的改编。

原作中，追捕地面师的警察只有辰（莉莉·弗兰基）一人，而加入了承继辰意志的年轻警察仓持（池田依来沙）这一角色，我觉得是个有趣的改动。

大根：我并不是专业的编剧，所以一般编剧们会首先写的故事大纲（整体情节的粗略构成）我既不写，也写不出来。

我总是直接开始写剧本，用导演的视角和观众的视角一边想象成品一边创作。

比如，这里应该有这样的台词，这里应该如何紧密联系，这个时候发生什么会让人耳目一新，这里需要一个新的角色等等。

《地面师》通过三个主线推进故事：骗术高超的地面师一方、受骗的石洋房产公司一方，以及追查案件的警察一方。

原作更多侧重于地面师一方和石洋房产公司一方的故事，而警察这一方主要是辰的单独行动，我觉得这样在影像化时警察这一方显得有些薄弱。

因此，我开始思考“如果辰有一个年轻的搭档会怎样”，于是就有了仓持这个角色的诞生过程。

回想起来，或许在这个过程中，我参考了《东城梦魇》，其中也有一个年轻搭档在途中出现的设定。

高桥：因为涉及剧透，不能详细说明，但关于辰的原创剧情，大根导演在相当早的阶段就已经决定了。

当我读到剧本中哈里森提到电影《虎胆龙威》中的反派Hans Gruber的场景时，我觉得这段演出非常精彩。

您是怎么想到这一部分的呢？

大根：我想象哈里森可能是个喜欢犯罪电影的人，他研究了各种杀人手法，总想着下次试试这个或者那个。

高桥：（笑）。

大根：就在这之前，我在Netflix上看了《 The Movies that Made Us 》系列的《虎胆龙威》篇。

扮演Hans的演员提到自己被骗从高处摔下来的事，我觉得很有趣，可能这段记忆留在了我的脑海里。

—我最初也和高桥制片人有同样的担忧，但一看之下，发现这部剧还有《十一罗汉》那样的劫案电影的趣味，让我一口气看完了。

在将地面师作为娱乐题材来描绘时，除了您刚才提到的那些作品之外，还有其他的参考吗？

大根：我通常会有一些引用或者灵感来源，但在描绘地面师时，并没有特别参考“犯罪团队”类的作品。

其实，要拍出劫案电影那种感觉是很简单的。

比如，拍摄一群人去看地的时候，只要用定焦镜头拍摄他们五人并排走过来，就会有那种感觉。

但这次我特意避免了这种手法。

正如拓海的台词所说，地面师的工作是分工合作的，从来不是一个团结的团队。

我希望通过一种随时可能崩溃的关系平衡来描绘他们。

高桥：哈里森他们的团队感很弱，角色也都让人难以产生共鸣，但从观众的角度来看，大家却会奇怪地希望他们的骗局能成功。

这种感觉源于作品作为娱乐作品的强烈吸引力。

大根：人们喜欢看别人被骗的样子（笑）。

再加上山本耕史饰演的青柳被骗得太精彩了。

绫野刚、丰川悦司、小池荣子……豪华演员阵容的选定过程—那段表演确实令人难忘。

请您谈谈选择山本先生和其他《地面师》的豪华演员阵容的过程吧。

高桥：几乎所有的演员都是按照大根导演最初设想的第一选择来进行选角的。

对于绫野刚和丰川悦司，我们一开始就决定要邀请他们，两位也在读完剧本后立即答应了。

大根：我和小池荣子在《阳光姐妹淘》中就合作过，我认为她是娱乐圈里无所不能的最强选手之一。

我非常喜欢她这个人，一直想再度合作，所以这次请她来演绎这个犯罪团伙中的“神秘之花”。

北村一辉有段时间没合作了，但我觉得这个角色最能展现他的特长。

至于皮埃尔泷，这其实是我第一次亲自选角邀请他出演。

虽然他在《桃花期》里也有出演，但那是饰演他自己，所以不算在我的选角范畴内。

我一直想拍这样的泷先生，这次终于能亲自邀请他出演了。

高桥：大根导演从一开始就考虑了所有演员来写剧本。

当然，他也尊重制片人的意见，但因为他对角色形象非常明确，所以我们也希望尊重他的选择，这方面没有出现大的分歧。

—山田孝之担任旁白让我很惊讶，为什么特意选择山田先生来配音呢？

大根：我一直对他的作品怀有敬意，也曾合作过。

他在NHK做过旁白，不同于专业旁白员，他有独特的风格，而且非常出色且有说服力。

我觉得很少有人能通过旁白提升作品的质量，因此一直希望能有机会邀请他。

再加上他和绫野刚关系亲密。

而且，对我来说，山田孝之就是“Netflix先生”（笑）。

亲密协调员的存在让现场进展顺利—大根导演拍过很多作品，这次是首次在Netflix制作，与以往的拍摄有何不同？

大根：拍摄现场基本上没有太大区别……具体来说，就是充足的预算、人道的拍摄时间表和周到的现场支持等，让我实现了长期以来理想的拍摄环境和系统，真的非常感激。

高桥：请再多夸奖一下。

大根：（笑）。

我希望所有的拍摄现场都能如此。

—您说得对，充足的预算确实体现在了画面效果上。

摄影指导是曾与您在《阳光姐妹淘》中合作的阿藤正一，开头的画面规模感和视觉特效令人惊艳，堪比大制作电影。

大根：一开始就了解到预算的大致情况，所以我也相应地写了剧本。

通常会觉得“这太难了”而放弃的情节和演出这次都能实现，这对我来说非常重要。

比如有熊出现，还有很多不必要的华丽场面（笑）。

视觉特效中最难的是地面师盯上的那座寺庙。

那座寺庙实际上并不在港区高轮，而是在郊区一个四周空无一物的地方，我们将高轮的背景合成到了寺庙和停车场周围。

从剧本阶段起，就有人说这场景的空拍和合成会很麻烦，但当时我没太在意，觉得“是吗？

”高桥：确实，当时大根导演一直说“没问题”。

结果还是很麻烦吧（笑）。

大根：但多亏大家的努力，看起来真的像是在高轮一样，对吧？

—我完全没想到那是特效……真的以为是在高轮拍的。

大根：太棒了！

成功了！

高桥：能听到大根导演对拍摄环境和系统的认可，我们非常感激。

当然，Netflix也不可能提供无限的资源，所以在场景选择、布景等方面，大根导演和主创团队通过巧妙的调整，展现了独特的特色和平衡。

大根：摄影的阿藤和灯光的中村是老搭档，他们都参与过许多电影、广告以及大型海外作品，所以他们的经验对我们帮助很大。

他们提出了很多点子，比如“单独拍摄后再合成”。

美术设计师都筑的存在也非常重要。

这些经验丰富的团队成员是我们坚强的后盾。

—说到团队，大根导演在《Elpis-希望，或者灾难-》中首次在地面电视黄金时段连续剧中引入亲密协调员（IC），引起了话题。

在《地面师》中，您再次与IC浅田智穗合作。

大根：在《Elpis》中建议引入IC的是制片人佐野亚裕美。

现在引入IC已经变得越来越普遍了。

—是的，但我觉得大家对IC在现场的重要性仍然认识不足。

大根：有人会说“我们不需要特别提醒，也会做好”，但我认为正因为没做到位，才需要这个职业。

我没有与其他IC合作过，但与浅田智穗的合作非常顺利。

《Elpis》中并没有太激烈的场景，浅田帮助处理了从接吻到两人关系加深的场景，照顾了演员的情绪。

但这次有一些相当激烈的场面，我有些不知所措时，浅田主动提出建议，带领我进行场景处理。

IC不仅照顾演员，还会考虑场景的表现，这让我重新认识了IC的价值。

高桥：不仅仅是在这次的拍摄现场，浅田女士一直在考虑导演所需要的东西和场景的必要界限，以及演员们可以接受的平衡。

她确保拍摄过程中不会发生意外，并在得到大家同意的前提下，以最佳方式顺利推进工作。

IC还承担了支持演出的角色，因此导演组和其他工作人员所需的时间就减少了，角色分工变得更加明确，这让工作变得更加轻松。

IC就像是现场和观众的安全网，确保所有参与拍摄的人都能感到安心。

—最后……，我觉得音乐非常酷，没想到竟然是石野卓球先生的作品！

大根：我有个原则，从不请专业的影视配乐作曲家，而是请我喜欢的音乐人、DJ或制作人来创作。

我有一种想法，就是希望自己喜欢听的音乐能够在自己的作品中出现。

所以我一直以来都想请卓球先生，但他不是那么容易打动的。

我觉得甜蜜的剧本，像正义英雄出现或角色说些正义话语的那种剧本，是不行的。

这次的企划刚开始的时候，我就觉得“这部作品里只有坏人，这就是我要的！

”高桥：在拍摄前，我和大根导演讨论过这部作品的基调，剧本阶段看起来可能会比较沉重和黑暗。

但当他说“音乐要请卓球先生”时，我就明确地感觉到了作品的基调。

大根导演的一个特点是在拍摄前先要一些音乐，然后听着这些音乐，再配合画面，这让我确信“这一定会是一部很棒的作品”。

这音乐包含了作品的紧张感、轻松感和沉重感，真的很出色。

大根：虽然角色各有魅力，但观众不会因为角色的情感而一直看下去，而是会被不断推进的“事件牵引的剧情”吸引。

作为牵引事件的一种力量，四拍子的乐曲非常有效，而且观众也会被带动起来。

在片尾曲的四拍子节奏下，观众可能忍不住会按下“下一集”（笑）。

原文链接：https://www.cinra.net/article/202408-Jimenshitachi_htrmm翻译可能有误，错误请指正谢谢。

首先，限制级画面和血腥画面严重让我不适，很多场景我都是遮住没看的，对推动情节也没有必要，网飞真的不必如此吧。

- 女僧找男公关。

太割裂了。

然后男公关为富婆服务后，又去红灯区找未成年女性。

- 长井能做仿妆、开酒店门禁后门、还有做假证件。

发现不管是英美日韩剧都有这个人物设定，还都是住在废弃大楼这种地方，真神奇。

还有他为了找到靠谱收养人收养刚出生的小猫，停下打游戏的动作 ，帮拓海黑进去酒店房卡门禁系统。

他作了这么多恶，但也会对小猫好，人真复杂。

- 拓海做烧伤妆，去应聘男公关，装作对头牌牛郎很崇拜的样子，然后跟在了头牌牛郎身边。

给他开车，获取他的生活动线这个，能屈能伸啊，每次角色切换都很自然。

- 离家出走的未成年女性，因为没有办法合法在红灯区赚钱，又要维持生活，所以会找特殊渠道应聘。

我不理解日本的养育文化…- 不够聪明的地产掮客。

拿三千万介绍费后被解决了，这个钱压根赚不到，难怪哈里森会打电话给掮客。

不过如果掮客装作不知道哈里森是幕后主使的话，按照哈里森的个性“只有死人不会泄密”，所以还是会被杀。

- 吸毒的竹下说“这可是路易威登包！

” 这只是一个品牌溢价啊，它就只是一个包啊，路易威登有啥啊到底，就为了买这些奢侈品、吸毒，害死了多少人，割裂感太强了。

开口要三十亿，因为毒瘾越来越疯了，然后估计被overdose死了吧……（这是还没看完的想法。

没想到吸毒的反而清醒了，把牛郎杀了，让尼姑提前回东京打乱签约计划。

结果哈里森也有后着，监控着竹下，最后也不是overdose，竹下自己对着哈里森说出了他早就知道自己会被安排成overdose，结果被哈里森物理杀害了，非常不适的画面，实在是不敢看。

- 想接近别人，在饮料机附近说买多了，然后给他人，这是一种不伤他人体面的搭讪方法。

默认都买得起饮料，你不能说我请你，多冒昧啊。

买多了，这就更自然。

- 丽子在饭店海选女僧的时候说自己有个六岁的儿子我都惊呆了，真的以为她的过去真假混着说，结果只是一个身份故事罢了。

- 羽田给老刑警送蓝莓酱，说自己太太在花园种的。

闲聊说起各自的感情生活，老刑警说和太太感情一般。

人到中年的夫妻感情，真脆弱啊，要么有共同利益，要么有基础的道德感，否则是否很难共同经营下去？

老刑警都要退休了，结果因为查到了太多而不得善终，太难了。

- 哈里森出现在了部长被列车撞死的“范围现场”，他真的很喜欢看着别人被杀，包括把老刑警推下楼，模仿的是电影《龙胆虎威》的场景，还没看过这部电影，但是原来他一直想这么干。

- 哈里森胁迫丽子剃发扮演女僧这段，降低音量了，感到强烈不适。

反复出现的各种血腥画面、还有限制级画面是为了刻画哈里森的不择手段。

在城市里喝威士忌、穿着西装指挥人作恶。

在森林里，合法开枪猎杀大型动物。

一切都是为了快感。

这还是真实存在的案件。

有些人天生就是恶魔吧，以为自己是游戏人间、游戏他人人生的主宰者。

高开低走，浪费了这个生动的题材，不知是原著如此还是剧版改编。

原以为走向的设定是高智商犯罪，滴水不漏，结果是病态暴力加草台班子。

是为了突出哈里森的虐杀狂热心理？

他想通过杀戮吸引警方目光？

不合理之处包括：将一个又一个“冒充者”杀害，最离谱的是在第二起100亿骗局中将地产掮客杀害，虽然螳螂捕蝉，引出了警方，随即将警察（辰）杀害，看似运筹帷幄实则强行制造杀人事件，或许是为了体现哈里森的人物性格，但这也制造了一个矛盾点，既然可以通过杀人和威胁解决问题，那威胁房产所有人即可，何需大动干戈谋划欺诈骗局，难道仅仅是因为哈里森“沉迷欺诈，将此当游戏”，一切是为了他的心理需求，毫无逻辑可言。

最后，甚至为了强行制造冲突，让真“川井”回东京去影响欺诈交易，哈里森能把竹下一个有战斗力的男的带走，甚至都拦不住一个手无寸铁的女子，就这么让她回东京了，回东京后也没有安排拦截，只有一个拓海联系的半吊子跟车，实属牵强。

既然为文学创作，是否需要尊重事物发展逻辑？

将人物拔高又漏洞百出，异常割裂，5分的剧生生只能打出3分。

《地面师》再次完美体现了网飞制作电视剧的通病：高高举起，草率放下。

高度非日常的题材和设定=猎奇的观影初动机，每集流程化的“跑副本”套路剧情=轻易代入且廉价获取的观影持续刺激，以及作品的内核：每个人物在最表层行为、最覆盖全程中表现出来的最极致情绪，让观众得以在最肤浅极端的状态之中，感受到所谓“深刻性”。

这种模式与韩剧有着很强的契合度，因此网飞往往能做出优质的韩剧作品，而到了日剧则始终是水土不服。

以本作而言，它在第二集就急不可待地让每个人物，从团队成员对彼此，到被骗的不动产工作人员，都陷入了动物一般的追逐私利之竞争中，时刻伴随着互相的大吼大叫，生怕这种竞争不够外露。

而在地面师与警察之中，它也放入了警察组，作为“人性良心尚存”的代表。

女警察与老警察的“秉持正义，奋战到最后退休一刻”则是良心仍存于世界的证明，也切实地发生在他们的周围，让第二集里的“家暴男女”被证伪，成为了本集中一切女性物化（尼姑沉沦性爱，绫野刚与师傅首次相识时的运送性工作者，第一集的不动产受害人吼妻子和出轨，第二集的不动产二高层分别出轨、带陪酒女）环境中的唯一亮色存在。

这一切都非常机械，在每一集结尾的“猎杀野鹿”出现时做出同样生硬的“点睛”，完全没有日剧的一贯风格。

到了最后两集，作品几乎是全盘崩解的状态，大BOSS的人设是“冷酷无人性的纯粹动物”，这体现在了他摒弃感性的绝对理性上，对应着对计划的冷静执行，也体现在了对所有碍事“抢食者”的无内心起伏之虐杀上。

他当然是“欲望”的，但这种欲望与“绝对理性”并不冲突，因为心灵层面的感性情感不存在，拥有的只是肉体层面的欲望而已，让他既能保持理性，又能在理性的心态下沉浸在纯肉体的愉悦中，从虐杀的性快感到欺诈的金钱快感。

这种属性也是作品中所有非警察人物的共性，只是有着不同程度的“人情感性化”成分作为“干扰”，让他们在动物的自然食物链中居于BOSS的下方。

作品一直在用最表层的行为与最极端的程度去反复点明这种状态，却没有做更细致的挖掘。

这本身就是网飞一贯的“奇观化+奇情式”手段，是戏剧的缺陷，但也是吸引眼球的办法。

而在这种“放大”的呈现手法上，我们也确实能看到一些相对出彩的桥段，如BOSS用威逼家人的方式杀死老警察，与手下团队用威逼“利欲”（不快点就赚不到这笔钱）的方式欺诈房地产商，二者的平行剪辑增强了紧张感，也表现了警察之“善”在“恶”中的沦陷，以及“恶之系统”内部宛若动物世界的上对下之绞杀。

至于更加贯穿全作的设计，诸如所有人对利欲与性欲的同步沉浸，连尼姑都超出了佛法的精神信仰支撑，而BOSS则用剥离性体验、转从杀人（欺诈）的“虐杀”中获得性欲满足，从而在“绝对理性与绝对肉体欲望”的更高级别兼容之中，站在了之于所有人的食物链顶层。

连同每集都会浓墨重彩的虐杀镜头、吸毒手下始终持续（甚至是唯一塑造）的放浪失控在内，这些对“扭曲”极致程度的静态放大处理，夸张效果如何，作为手法的高级或粗浅，见仁见智。

但是，当本剧到了最后两集时，它的“推翻人设”就变成了不可解释的纯缺陷。

一个手下在毒品与金钱的欲望下失控，一个手下则因为家庭亲情的“干扰”而不再可靠，一个手下在物色伪装演员的时候错判对方的家庭情况，出现了“理性不敌对方感性”的疏漏，这足以让BOSS做出理性的冷酷判断，认为团队已经不足以配合自己的调性，去站在“动物世界的山顶”，此时比较合理的方案应该是“利用他们做完最后一票”，满足原有目标之后，将他们抛给已经逐渐逼近的警方，而途径便可以是人为制造一些麻烦，让他们在仓促应付中带出更多证据、更深度地卷入一线。

因此，寺庙欺诈中的所有麻烦应该都由BOSS来设计操纵，黑吃黑，而团队成员则或是被吃掉，或是负隅顽抗，达成作品想要的“动物世界，各为自己而互杀”的原有效果。

而作为最终开解的可以是动物世界里的全灭，甚至也可以是BOSS继续居于世界顶端的“算计一切后只身脱离”，甚至所有的反击，乃至于成员基于人情感性部分的“弃暗投明”、与警察合作，都在他的预料之内。

以网飞作品的调性而言，这种尺度其实不算什么问题。

但是，作品却给出了非常潦草的结尾：BOSS算计失误的偶发事件，以及男主角的亲情激发。

男主角的线索其实颇有潜力，他可以从复仇的初衷去涉足犯罪世界，像《欺诈猎人》那样，又开始怀疑逐渐融入黑暗世界、与师傅产生情感交集的自己，是否还有亲情的初心，是否还是当时的心境，与师傅之间是否产生了取代父亲的确切情感，而非只是“为了私利与私人复仇的互相欺诈”（对外商业欺诈的内部化形式）。

但是，剧集却几乎没有展开这一层。

而对于BOSS，为了维持他的人设，作品让他算到了吸毒手下的失控，故意破坏自己的计划，也让打手尾随对方，却最终没有制止破坏，只是单纯地在“杀死手下”中维持了人设，而计划则交给其他人去“随机应变”。

而“随机应变”的结果则是交通事故、绑架失败、表演准备不完美、勉强靠运气完成计划。

事实上，作品一直在计划的实施过程中制造一些准备不足的临场小问题，以此带来氛围的紧张感，又让男主角的临场应变成为了“理性冷静”的表现，对应BOSS的始终安坐，是对于感性紧张感的理性压制。

但从故事本身而言，准备不足恰恰说明了“绝对理性”度的欠费，实际上早早地让BOSS变成了“只会装镇定”的摆POSE党。

BOSS的极致理性人设动摇了。

如果这意味着他与团队在“无感性冷酷者”基础的动摇，对应着计划执行的“失控”，那么也可作为一说，这也符合作品将“解扣”者定到“家庭亲情唤醒男主角”的处理。

此前，男主角涉足欺诈的动机即是为家人报仇，作品似乎也想展开他与BOSS“超出普通合作”的亲情化关系，让他基于“亲情”的全力报效成为动物世界里的异数，而BOSS则是他家庭受骗的实际操作者，反而是冷酷地看到并利用了他的亲情渴求，为自己做超出一般程度的效力，而这也成为了BOSS的最大误算，因为他的绝对理性终究无法了解自己不曾拥有的亲情。

这是合理的表意逻辑，但执行得却非常草率。

计划的失控本身就超出了BOSS的掌握，而他处理各手下的方式也没有更多设计的部分，只是单纯地在“随机应变”中弱化了形象。

而对于男主角，他也没有做出任何的提前准备，甚至因为对知情人的处理不当而被男主角获取了信息，获取过程极其草率、轻易。

如果这体现了BOSS对男主角的感性出现，已经对知情人的些许留手，他终究是不够冷酷到底的凡人，那么作品在推进过程中显然缺乏足够的塑造，这是对人物复杂性的呈现，需要更细致的过程，而作品只是在不断强调其极致的“定位概念”，是复杂性反向的“绝对性”。

男主角则拥有了些许的复杂性塑造，却也没有涉及他与BOSS的复杂关系，只有一句“你是我唯一信任的人”，仅仅是用烧伤的疤等细节作为他犯案时的装扮，暗示着他在动物世界中的亲情伤痛仍存，没有完全变成“动物”。

因此，男主角的家庭亲情引导弃暗投明，以及BOSS的直接“变弱”，更像是作品在无法找到合理、扎实解法的情况下，给出来的勉强落点而已。

而BOSS的反应则更说明了作品在落点上的暧昧不清，他确实用杀死所有失控手下的方式展现了绝对理性，但对男主角的拉拢反而只是单纯的偶然，又让他的“理智控制人性”设定产生了动摇，作品试图用他的“拉拢你只是偶然，你父母的死也不怪我”来展现他抛开仇怨、就事论事的“绝对理性”，让男主角的“脱离掌控”成为人情化的反击，但他的这种说法连同“偶然”本身在内，都反而成为了对人设的削弱，甚至显得非常弱智，无视了男主角显然已经失控的情绪表达。

随后，二人扭打在一起，强化动物世界的为己厮杀本质。

而全片塑造的唯一纯真同伙黑大哥则在此处反水男主角，又被BOSS射杀。

这个部分显然又是一个网飞式的处理，缺乏铺垫，只为了“震撼效果”，男主角与BOSS的复杂关系也在“偶然”与“直接转变为复仇互杀”的简化处理中被浪费了。

与之相比，最后男主角口述的“逃避必须复仇的原本生活，只想沉浸在扮演他人的伪装生活中”的所谓点题，看上去似乎是对人心深处复杂本质的挖掘，实际上却根本没有前面的循序渐进，男主角只是像个工具人一样在执行任务，负责展现欺诈行动本身的“波折”，制造“打副本”流程内容的复杂化，穿插着做一点个人塑造而已。

至于BOSS，他的“理性掌控”再次变成了五五开纯靠运气的厮杀，甚至连厮杀技能都不好于重伤在身的男主角，而如果这是对其绝对理性“无法超出人类局限”的表现，那么应该落到他的彻底失败，却又在结尾处展现了他的逃出，继续着作为食物链顶层者的猎杀动物。

这当然是出于“第二季可能性”的考虑，也是一次肤浅的表达强化，但也同样粗糙得宛若一个小孩子在板着面孔强装大人，就像整部作品给人的感觉一样。

这种虎头蛇尾，在网飞的剧集中绝对不算罕见。

浅层像那么回事，也只追求浅层，而深层则不扎实甚至不合理，一切表达全靠“嗓门大”，也算是网飞的一贯风格了。

咱就是说男主复仇了个寂寞，最后一集必胜局居然能伤敌100自损1000，话太多了，而且明知道真相了，还非得去亲自确认确认，也不知道告诉队友们，让其他俩人也挂了，还以为有什么大反转，啥也不是！

还有两段那啥的，硬加的吧，对推动剧情没啥太大意义啊，bug太多了，结尾有点子憋屈，有一种白看了的感觉，还好剧集不长

7月底，网飞推出了犯罪日剧《地面师们》，由于是《圈套》《大川端侦探社》导演大根仁新作，还汇集绫野刚、丰川悦司、北村一辉、小池荣子等实力派演员，紧凑曲折，尺度炸裂，揭露人性黑暗，唯一缺点是烂尾了！

改编自高信男引人入胜的小说，故事取材于日本63亿元的土地诈骗案，由于这起案件金额巨大，涉及许多知名日企，而且是电影公司、电视台的赞助金主，反而只有美国网飞敢接手拍摄成7集的迷你剧，因此热度不俗！

这群自称“地面师”的诈骗团伙，利用伪造文件，背诵资料，冒充卖家，居然屡屡卖出根本不属于自己的地皮！

他们如法炮制犯下多起大额诈骗案，甚至包括市区寺庙周围的豪华地段，这让该剧很有猎奇看点！

每集前面，字幕和山田孝之的话外音先普及一遍“地面师”的组成：领导、谈判专家、线人、法律专家、文件伪造者、冒充者的招募人。

他们拥有精密和高度的犯罪技术，令人防不胜防！

开篇，就是市中心的老房子诈骗案，那里交通便利，占地面积大，房主是一位孤寡老人，既没时间打理房子，更也不愿出售。

偏偏老房主长期住院，任由房屋闲置，给了“地面师”可乘之机！

首场重头戏中，“地面师”带着假房主老人，拿出假证、假文件，冒充房主，在律师的见证去谈判签署地契！

老头子冒名顶替房主，他把事先背好的资料，都说得有条有理，偏偏客户问道：“你会去住家附近的哪一家超市买东西”时候，假房主瞬间懵逼了！

此时，假房主突然尿了裤子，他身边的男主角立即道歉，要去洗手间，反而在中途，老人想起了附近超市是什么，侃侃而谈，介绍一切！

原来在假房主起身途中，男主角以迅雷不及掩耳之势，给老头安放了无线耳机，靠远程提醒，给出滴水不漏的回答，从而轻松忽悠到购买客户!

下一起诈骗案则是占地面积巨大的寺庙，男主角通过跟踪尼姑住持，意外发现她表面上清心寡欲、吃斋念佛，背地里却道德败坏、淫乱不堪！

于是，“地面师”心生一计，派男主角冒充进尼姑喜欢光顾的牛郎夜店里，进行卧底活动，并且要出卖色相！

等到他们录下牛郎头目乱搞未成年少女的视频，就率众殴打对方，逼他跟寺庙尼姑去旅游，“地面师”这样就能调虎离山，顺利实施诈骗！

因此，曾主演《只在那里发光》《怒》绫野刚等于要把男主角辻本拓海的多个复杂面诠释出来！

他时而是昔日被骗的家属，时而是戴眼镜假斯文的狡诈骗子，时而是卑微脸残的混混卧底，精湛的演技当真炸裂！

辻本拓海曾有一段伤心的往事，父亲曾被“地面师”骗得倾家荡产，便纵火烧死了家人，从此男主角为了赚钱还债，选择跟哈里森山中去当“地面师”。

小伙子误入歧途，却良知未泯，避免了脸谱化！

丰川悦司饰演的哈里森山中，身为“地面师”诈骗集团的首领，则是卑鄙无耻、心狠手辣的恶棍！

这跟他在《情书》的深情小生，跟《决战中途岛》中的山本五十六，简直是判若两人！

通过线人，哈里森山中能持枪威逼追查自己的老警察跳楼！

他还能为防止后患，毫不留情地杀掉犯错的属下，并用脚踩爆了头！

大案做完，他只要发现谁想隐退，便派杀手去卸磨杀驴，如此满手血腥的反派太歹毒了！

而在大额寺庙交易前夕，冒充者因故临时辞演，大反派干脆暴力胁迫选角师剃成秃子，让她亲自扮演要卖地的女住持。

没想到交易途中，真女住持曾发信函给开发商，声称不卖庙宇，这让“地面师”们尴尬万分。

此时，小池荣子饰演的女骗子灵机一动，嚎啕大哭地坦言：“那些雕像不是重要的文化遗产！

”

接着，假住持带着购买商到了内殿，望着众多金碧辉煌的佛像，她普及了文物出处后，激动说要把世代相传的土地交给对方，自己从没写过那种揭发密函，绝对是竞争对手恶意造谣，小妮子瞬间用卖可怜唬住了对方！

可惜的是购买商被骗后，居然误以为自己真拿到了寺庙土地！

众人去酒店狂欢庆祝，负责人当晚还跟美女开房亲热，真是饱暖思淫欲！

没想到转天，开发商发现自己被骗数亿后，负责人只能在大雨天失魂落魄地撞车自杀！

这两段戏的镜头很棒，简直在用前后对比手法，展现了受害者从纸醉金迷的高峰瞬间跌进了恐怖的绝境，太触目惊心！

后面，池田依来沙饰演的花瓶女警，居然找到男主角训话！

除了质疑他是“地面师”的诈骗活动，透露哈里森山中是害他父亲家破人亡的真凶，让对方开始良心发现！

而辻本拓海与哈里森山中的内讧决战，尽管有点转折，双方都满身是血在肉搏，并且女警也杀过来，偏偏大反派掏出手雷炸完逃逸，让全剧烂尾了！

剧情尽管不如预期，但很多对白意味深长，就像女警炮轰地面师不是工作，而是犯罪。

她问躺在病床上的男主角是否为复仇，才去欺骗和糟蹋很多人？

是否为了犯罪的刺激快感？

等于替观众们抛出尖锐的问题！

男主角的回答让人意外，他不是为图刺激和快感，只是想逃避！

毕竟他不断去编造谎言，去捏造一切，并去不断扮演另一个人。

他想逃避真实身份与现实处境，才会宁愿活在一个充斥着谎言的世界。

大反派曾在首集劝说家破人亡的男主角成为骗子时，他放话，“毁掉你人生的骗子就是地面师，这次你为什么不把别人推向地狱？

”他懂人性，便利用人的贪心与不甘心，来操纵可怜人！

第五集，他喝着香槟酒，更是对着男主角说出一段画龙点睛的台词：这瓶波特艾伦假如有意识，它知道自己的稀缺价值吗？

土地也一样！

远古起土地就存在，动物是毫无土地占有欲！

人类是被本能摧毁的动物，但我们有智慧，智慧转化成文明，让我们凌驾于所有生物之上，创造了一个如此可怕的世界！

最愚蠢的是我们对土地的占有欲，使得土地占有权占据在人脑当中，它使我们陷入无休止的战争和杀戮！

简而言之，人类的历史就是争夺土地的历史，土地让人疯狂！

如果是这样，土地本身或许有消灭人类的本能！

最终，男主角锒铛入狱，身边同伴尽数死去，大反派则提前逃到了国外，他持枪同猛兽对峙，享受着狩猎的乐趣，并且寻找另一批猎物，这样一黑到底的结尾，令人细思极恐！

看剧名，开始以为是类似收纳师的养成类日剧，冲着高分试看了会；发现是悬疑剧-还是没看过的地产欺诈剧-之后，果断一口气追完。

“地面师包含领袖，交涉人，情报搜集员，法律专家，文件伪造师，以及冒充者”。

除了冒充者，其他5个人组成固定的欺诈团队。

由领袖指挥，每个角色各司其职。

挑好目标公司后，进行背调、伪造、演戏、收场，然后继续物色下一个目标。

被剧情深深吸引的同时，剧中一些台词同样发人深思。

有句台词大意是“土地的争夺让人类陷入疯狂”，既道破了地面师的赚钱之道，某种程度上，也映射出现实生活的影子。

开放式的结局，让我对第二季更加期待。

倒是主角最后的一个细节，让我对其之后可能的变化有了更多遐想。

女警察说地面师是“犯罪”，主角早先却称它为“工作”。

难道拓海真的成为了哈里森最出色的杰作？