春日暖阳

主演 黄子韬 孙怡推荐指数 8.5剧情类 爱情类这部剧在追的时候就没有很连贯 剧中的争吵总给我一种很喘不过气的感觉 中年的职场焦虑 成年人在事业中纠结 娱乐圈的背后现象 家庭婚姻信任危机等等等等都是这部剧想向我们呈现的话题1.中年危机开篇之处姜叶在工作上被流量小花压制 话剧团代团长的升职之路 话剧团边缘人物何水努力评职称 这里的三个人对这件事情有全然不同的态度 姜叶是拼尽全力与中年危机对抗 到最后依然妥协 罗团长在里面的形象是自私的 在自己的升职之路面前可以牺牲自己多年的朋友 他对于中年危机的到来是保有妥协的态度2.娱乐圈现象这个剧是直视出娱乐圈的现象 流量小花用流量打压老戏骨 在影视剧中少了很多演技的存在 包括一些影视剧奖项背后的流量为王 话剧其实是我们影视行业关注度稍微比较少的一个方面 但话剧的专业要求都是最严苛的 呈现效果也是最好的 但往往是我们所忽略的 其次孔亮这个人物 他前后的变化塑造的是很立体的 他的贪婪 攀比 被欲望和名气所蒙蔽 在这些之下 注定让他在这个行业内的失败“一个人能走多高取决于他的专业 一个人走多远取决于他的品行”3.婚姻现状感情线在影视剧中是必不可缺的存在 这里面最有看点的感情线是丁可芒和姜叶的那一条 他们对于人物内心的塑造很细腻 信任危机之后的分居 事业方向的意见不合 到最后互相成就 重新走回一起 在这段感情中能看到他们对于人生感悟之后的思考和心境 里面的感情线有四条 是不同年龄段和不同心境的 丁沫沫和松杨的感情 是互相成就互不影响的 他们给予对方支持和鼓励 给出正确的引导方向但从不干涉 丁可芒和姜叶的爱情看起来成熟许多 是内敛含蓄的但又会在日常中有小摩擦 另外两对的爱情 我认为都不是好的爱情 信任危机 在感情中掺杂利益 这些都是大忌整体来看 这部剧得和核心价值观有一定的深度 选角也有匹配这部剧的风格来选用大量的老戏骨 他们的演技可能不需要台词的加持 都能让观众狠狠共情 另外黄子稻饰演的角色与他本人性格十分相像 也有观众在弹幕中提到他所饰演了就是他本人的故事 正因如此 很难带入到他在剧中这个平行时空里的故事 他的表演会有自己独特的个人风格 但在老戏骨面前会略显格格不入

連續看了兩部孫怡的作品，這部吧其實也只是衝著滔看的。

滔是男主絕對沒疑問了，但你說這女主更像是過氣影后姜葉吧！

劇裡一個勁兒的在爆發，「數字小姐」、流量明星，過氣演員不受待見。

只有最後那點我是不太認同，一個曾經的影后，我看到的不也是可以繼續當主角嗎？

就算不能的也不至於像劇中的這麼不堪吧？

但看看我們姜葉老師的態度、說話方式，不斷的在抱怨、埋怨別人，感覺時代不同、演員不會演戲，我就明白為何她會下得這種下場了。

說真的，作為一個演員，演好自己就行了，你管他背不背台詞？

觀眾無腦就是喜歡這種沒實力的流量，你能怎麼樣？

結果就下得被人寫死唄！

一個資深演員應該專業、隱忍，這樣才能長久吧！

去抱怨又如何？

她就是演不好，你演好你自己了，管她怎麼胡扯唄！

下班了，沒你甚麼事兒了，回去睡覺不是更好。

至於滔吧，台詞說的比2017年的《夜空中最閃亮的星》好多了，但演的還是差不多，松揚跟鄭柏旭都是差不多的東西。

孫怡就是個擺設，丁可芒的戲都比她多。

我就搞不懂為啥一定要有感情線，就只說松揚的進步不是更好看嗎？

反正這姜葉都已經把觀眾給耗盡了。

文/紫依在热热闹闹的3月里，有这样一部剧，清新脱俗，直面娱乐圈的各种乱象。

它就是由黄子韬、吴刚、孙怡、刘蓓主演的都市情感剧《春日暖阳》。

这应该是孙怡宣布和董子健离婚后的首部电视剧，也是吴刚自《狂飙》、《庆余年》等热播剧之后的首部现代剧，也是黄子韬和自家艺人徐艺洋的首次同框剧。

可以说，无论是从剧情，还是几位主演的话题度来看，都踩准了娱乐圈的套路，再加上数字小姐，流量明星炒CP等圈内乱象，关注度非常高。

从目前猫眼的热度值来看，基本处于平均值以上的水平，而每一个高点，都是话题词上热搜的那一天。

那么，这部剧为什么会这么火爆，讨论度如此之高，同时对主创团体又有如此大的正面作用呢？

今天就让我们来聊一聊吧。

（1）黄子韬不惧绯闻，直面自己流量明星的身份《春日暖阳》讲述了流量明星松杨（黄子韬饰）行至事业瓶颈处，剧院为了保证票房请他出演，他在老艺术家丁可芒（吴刚饰）的带领下，潜心磨炼演技，并遇到了真爱丁沫沫（孙怡饰），最终事业爱情双丰收的故事。

看到这个简介，是不是有股莫名的熟悉感？

因为这样的逆袭之路，我们熟悉的两位男明星也都走过。

一个是胡歌，一个是肖战。

胡歌自《仙剑奇侠传》成名后，一直在仙侠剧里打转，走着第一代流量明星的路子。

正是他转型之际，他沉下心来，仔细磨炼演技，从《如梦之梦》入手，经历过全国巡回演出，在观众们犀利的视角下，他脱胎换骨，顺利完成转型。

从2013年到2021年，胡歌参演了104场《如梦之梦》的演出，一直演着“5号病人”。

他说“9年了，你们没变，我拍照的样子也没有变...”而肖战，在经历了223事件，事业处于低谷之时，他接棒胡歌，加入《如梦之梦》剧组，磨炼演技的同时，也积攒了不少人气。

而《春日暖阳》，十分大胆地将此事拍出，一方面，对黄子韬的圈内形象有积极的促进作用，另一方面，也将圈内的真人真事，讲给大家听。

早期的“归国四子”，除了一位因犯罪被清出娱乐圈之外，其余三人的路线都各有不同。

鹿晗这位顶流明星，已经从曝光恋爱后，人气断崖式下跌，转为几乎普通艺人了，演戏口碑不行，唱片许久不发，商演也很少，就快没啥名气了；张艺兴在2022年约满之后，主要重心在经营街舞学校和娱乐公司上，算是四个人中发展最平稳的了，也是口碑最好的一位。

而黄子韬作为第一代“归国四子”之一，走的完全是不一样的路线，他就是属于，“我要是不好好努力，就得回家继承公司”的那类人了。

他的父亲黄忠东，作为龙韬娱乐的创始人，自2020年去世后，黄子韬就彻底走上了，一边开公司培养新人，一边年产一部偶像剧刷存在感的路子了。

这几年，黄子韬是出了名的宠粉，别人家的直播间大减价卖货，他的直播间是做公益和满足粉丝心愿清单。

河南水灾时，他二话不说，捐出直播间货架上所有的货，并且要求第一时间支援抗灾前线；粉丝在直播间许愿要九价疫苗，他会记在心里，并且认真去实现。

黄子韬就是这样，有钱任性。

其实，如果没有父亲留给他的产业，他在娱乐圈的道路，已经和鹿晗一样，处于转型尴尬期了。

他早已不复当年的流量，无法唱跳，演技方面也没啥突破。

看看他一年一部偶像剧的进度，再看看评分，大家就心中有数了。

可以说，流量明星的困境，与黄子韬现状匹配，他和松扬的适配度，几乎是100%。

有段剧情，流量明星松扬获奖，可老戏骨却拒绝到场为其颁奖。

身为一个演员，演技却不被认可，这是一种莫大的羞辱。

剧中的松杨也意识到，一个演员如果没有演技，没有代表作，那他就不能称为一个演员，早晚会被市场所淘汰。

于是他选择参演《父与子》，与老戏骨丁可芒搭档，借此磨炼，以期成为一个演技合格的真演员。

可以说，这段又与当前娱乐圈内的现状相似，这几年流量明星扎堆演话剧的，不在少数。

除此之外，还有一段剧情让人印象深刻，甚至觉得，这是黄子韬在通过《春日暖阳》向大家解释什么。

比如流量小花故意亲近流量小生松杨，并让自己助理用别样的角度拍下二人的亲密照，然后故意散布到网上，引起热议，吸引目光，为自己博得更多的流量。

又比如，为了流量，松杨和流量小花一起演假CP，吃CP粉的红利，玩转流量。

如果是别的明星也就罢了，偏偏前段时间，黄子韬与旗下艺人徐艺洋的绯闻闹得沸沸扬扬，不能说是与剧情一模一样，但也是相差无几了。

黄子韬与徐艺洋曾私下被人拍到同行，且举止亲密，而且他们在节目里也丝毫不避讳，徐艺洋甚至透露，黄子韬会讲故事哄睡，两人的绯闻指数，简直100%。

可是即便如此，黄子韬与徐艺洋从未有过任何回应，甚至这次徐艺洋也参演了《春日暖阳》，效果绝对加成了。

老板为了带自家艺人，玩转CP，掌握流量密码，徐艺洋应该也凭此再获一波热度，简直双赢。

（2）吴刚作为老戏骨敬业之余，也直面整容争议第一次认识吴刚，是在姚晨和孙红雷主演的《潜伏》里，而他真正走到人们心里，还是《人民的名义》里的达康书记，并成为他最大的标签，成为演技派的一员。

在2022年爆火的《狂飙》中，他作为重要的剧情推动人物，有着蛮重的戏份，这部剧火了张颂文，火了高叶，张译的演技也再次得到了认可。

但吴刚作为一个拥有许多代表作的老戏骨，表现一如既往，只是略带肿胀的脸，让人不由自主地联想起整容。

作为一个经常出现在荧屏上的老戏骨，观众们对于吴刚可谓是非常的熟悉，他有一点变化都会被观众们发现，尤其是面部变化，夸张的双眼皮与肿胀的苹果肌，让他的面部状态呈现着一种奇怪的感觉。

后来剧组澄清，说是吴刚因为肾病水肿，为了拍这部戏延长手术时间，导致整个人的状态不太好。

可以说，他是相当敬业了。

在《春日暖阳》中，吴刚本色出演老戏骨丁可芒，演技再次得到观众的认可，但他的面部状态仍然不是很在线。

再看一下《春日暖阳》和《狂飙》的开机时间，差不多是同一时间，可以说，吴刚为了演艺事业，也相当拼了。

按理说，像他这样有口碑的演技派，完全犯不上整容，只是为了延长事业线，对脸部做出必要的调整，也是可以理解的。

相对来说，《狂飙》里是水肿，《春日暖阳》里显得更柔和一些，整体也比较年轻态，感觉好很多。

（3）直面娱乐圈乱象，《春日暖阳》太敢拍大多数观众选择《春日暖阳》是冲着吴刚来的，同档期播出的，还有张译的悬疑剧《他是谁》，《春日暖阳》的竞争力明显不足，但观众们在看过一两集之后就再也舍不得退出了。

为什么呢？

因为该剧把焦点对准了娱乐圈的各种内幕，比如“数字小姐”事件。

流量小花可以没有演技，在片场念数字，唱儿歌，仅仅因为她年轻，长得好，其它任何专业方面的严重不足都可以被忽略。

而年纪略大，却有着扎实演技的老戏骨，却因为被流量小花排挤，而被编剧写死，丢失角色，离开剧组。

演技在颜值和流量至上的娱乐圈里，真的如此不值一提吗？

当然不是了，松扬的表现就是对这一点的回击。

《春日暖阳》最大一个看点，其实不是娱乐圈的各种乱象，而是在染缸中拼命爬出，绝不妥协的松杨。

他是娱乐圈中一些人的代表，在经历了许多事情之后，他们不愿再向流量低头，只想坚守初心，成为一个合格的演员。

黄子韬给人的第一眼感觉就是帅气，与演技派完全搭不上边，再加上“归国四子”的头衔，可以说与剧中松杨的设定十分符合：无演技的流量男星，黄子韬恰巧也曾被质疑为无演技。

或许黄子韬也想通过这部剧告诉观众们，他就像松杨一样，已经决心改变自己。

在流量至上，流量掌控市场的现阶段，有些事情发生了，却又被压下去了，不代表它们不存在，只是不那么明显，《春日暖阳》又把所有事情都放到了明面上。

这哪里是给观众看的，但分明是在给娱乐圈中所有的流量明星，敲响警钟，开个好头啊。

结语《春日暖阳》低开高走吸引了许多观众，比起虚假宣传，厚积薄发，显然是更正确的选择。

期待接下来的剧情，更期待黄子韬的表现，他能否接上吴刚的戏？

让我们拭目以待吧。

大家好，欢迎来到“烂片观众室”我是不爱看烂片的诸葛小乔但是看烂片也要开心呀

今天小乔看的是《春日暖阳》，真的好雷啊脑子嗡嗡的，每个演员嘴都叭叭的，背词一定很辛苦吧一部好戏有强烈的矛盾冲突才能吸引观众看下去不代表是要靠冲突堆砌而成演员累要一直绷着情绪，观众看着也累啊

刘家成导演王海鸽王大鸥联合编剧黄子韬吴刚 孙怡刘蓓 韩童生等领衔主演豆瓣尚未开分，推荐指数两星播放平台：优酷APP咱就想说，没的播可以不播，要不然就把《光渊》播完吧

电视剧的第一幕就是过气影后与当红流量的掐架女主演迟到，不背台词就说“123”因为小配饰和打灯的问题，反复重拍

在化妆间候场的老戏骨看不下去了，就阴阳了起来先是骂这个“女主角”不会演戏耍大牌，还是个整容脸对方也不甘示弱，骂她过气没有自知之明，还多管闲事

之前刘涛就有爆料，拍戏时有演员不背台词就“12345”的等着配音，就是到现在还不知道谁是那个数字小姐

刘蓓饰演的姜叶，就是那个和流量小花吵架的过气影后她也不是好惹的主，乖张的很像个炮仗一样一点就着咱就是说，在娱乐圈摸爬滚打这么多年了怎么连这点事都看不清呢

与此同时，黄子韬饰演的男主松杨，是当红男爱豆刚刚拿了影帝，但是颁奖嘉宾却没有上台，甚至都没到咱就是说，啥破奖啊，这么关键的流程还能出差错？

都是真正混娱乐圈的，不会连这点都不懂

作为微博丝有八千万的大流量，他们家粉丝肯定会撕起来吧潘长江不认识蔡徐坤被骂上热搜，这才是现实啊而这部剧里的顶流竟然还要靠炒CP维持热度主创们是真的觉得观众不知道娱乐圈吗？

靠炒CP的都是那种刚出道，上升期的艺人吧编剧实在不知道怎么写，就参考一下当年鹿晗官宣女友的事件吧

但有一点这部剧拍出来了，这些手握大量资源的流量们他们没有演技，哪怕拿了视后或是影帝他们都没有演技其实不光是团队知道，粉丝也知道

可是还是要营造“演技炸裂”的人设，内娱就是这个样子反正粉丝会替他们捂嘴，会替他们洗松杨还是不错的，至少他也能清晰的认识到演技才是重要的，认识到自己没演技可是某些爱豆却不自知，偶像剧都演不好还要演正剧真是被粉丝吹得不知道自己几斤几两了

黄子韬想回到话剧团演出，一方面锻炼演技一方面让大家知道有演技吴刚饰演的丁可芒，是话剧团的表演指导他和女儿写了一个好本子《父与子》同时还是黄子韬在话剧团时候的师父，是姜叶的老公

韩童生饰演的代团长，他真的是又自私又两难

接下来的故事主要就是围绕着这场话剧展开先是黄子韬努力争取这个男二的角色，和公司抗衡和自身对抗

更多的是看姜叶和松杨经纪人对骂骂老公废物，为老公争取骂韩童生见利忘义，骂何水演技差就是花瓶就逮谁骂谁，骂观众不懂的欣赏，骂资本啥也不是

看了几集发现，秦叶她人不坏，也不是斤斤计较之人只不过是要面子，虚荣且刀子嘴而已在婚姻的二十多年里，精心养育的女儿是继女除了嘴巴叭叭的能说意外，其他都挺好可是丁可芒早就想和她离婚了谁能受得了没办法控制自己情绪的伴侣呢

连最爱的人都没办法一直包容你的脾气，别人怎么会纵容你呢所以说有时候嘴巴甜一点，生活就能顺心一点跟着花琉璃学撒娇很有必要长大了才会知道，逞一时口快是没用的

这篇帖子都快写完了，有没有发现目前并没有出现女主啊孙怡饰演的女主丁沫沫，是丁可芒的女儿是《父与子》话剧的联合编剧说是女主，戏份不是很多，也没啥存在感就像一个近距离凑热闹的观众

总之这部剧挺烂的，编剧不会架构故事全部都是矛盾堆砌而成的，观众看着真的很累虽然黄子韬本色出演，但嘴巴真的好出戏啊希望不是只是在剧里喊喊口号，希望真的能意识到演技才是演员的立身之本

看图片猜电影无奖竞猜游戏开始了下面图片出自哪部电影或者电视剧

电视剧《春日暖阳》真敢拍。

揭露了很多娱乐圈中的真实现状。

不正之风愈演愈烈。

比如不看演技只看颜值，不背台词只拼背景，不要初心只顾市场等。

流量明星当道带偏演员这个职业。

比如只会无底线炒作，不顾作品质量。

只会红毯争艳，不敢舞台比拼。

只会雇水军搞打投，上了舞台连台词都说不清楚。

以前的演员们无论是专业出身，还是非专业出身，都十分谦虚。

现在耍大牌的比比皆是。

所谓的娱乐圈，主要指从事电影、电视、相声、小品、歌唱、舞蹈、谈话等艺术的人，简称艺人。

以及他们所处的工作环境。

随着跨界艺人和多栖艺人数量的增多。

很多艺人演而优则唱，唱而优则演。

还有很多好看的或者有才华的年轻人，通过选秀节目脱颖而出成为爱豆。

通过唱跳舞台收获粉丝和人气，继而被专业的经纪公司签约。

公司先期大多让他们去很多大型晚会亮相，赚取“脸熟”和关注。

爱豆和流量，其实是相辅相成的。

流量没了，转型失败，就恢复素人身份。

流量大了，转型成功，就由流量爱豆晋升为流量明星，甚至成为能让娱乐APP崩掉的顶流。

后期公司大多会根据他们的人气和粉丝偏好，分别把他们往时尚、电影、电视、综艺、歌手方面包装和推进。

爱豆中，无论男女，最终的出路大多都是成为演员。

先从微短剧和短剧开始，继而拍摄网剧和电视剧，运气好的能拍电影。

这虽然是爱豆和很多流量艺人，不得不走上的职业归宿，但其实对很多专业学校毕业的学生是不公平的。

非专业的爱豆和流量，演戏靠导演一句一句的教，唱歌靠调音师一帧一帧的修。

抢走了专业学生的饭碗。

专业学生运气好的，在校期间能有外借演配角的机会。

运气不好的，毕业后几年都拍不到戏。

更可怕的是，如今的爱豆入圈年龄越来越早，养成系爱豆逐渐成为趋势，成名要尽早深入人心。

就因为长得好看，很多非专业的爱豆，很多童星出道的小演员，很多网红转行的艺人，他们成名多年后，还未成年。

到了想考艺术院校的年龄，只要文化课不过分拉跨，基本都能考到心仪的艺术学府。

此时的爱豆们既有丰富的工作经验，又有积攒的大量人脉，再加上学历，让那些十八九岁才起步的同龄学生望尘莫及。

新加入娱乐圈的人，年龄越来越小，学历越来越低，专业越来越差，悲哀啊！

如果说歌手舞者类型的艺人，因为天赋高可以通过比赛类节目出道，也能让人服气一些。

但是像演员这样的艺人，不是长得好看，或者看着有灵性，抑或是学习东西快，就可以的。

即便是拍偶像剧，也不是光靠卖萌和耍帅就行。

需要眼神戏和内心戏。

没有专业基础，又没有生活阅历的爱豆和流量们，根本指望不上他们演好戏，能顺利拍下来就不错了。

看过他们拍的偶像剧，很多都是全程冰块脸。

《春日》剧中的流量演员，为啥都想演话剧？

确实有像松杨（黄子韬 饰）那样不忘初心，在成名后仍想提升演技的流量明星，但说实话并不多。

更多的爱豆和流量艺人就是走的割韭菜模式。

趁着有流量的时候，趁着有演戏的机会，连抽转的扎戏。

现在大家公认，综艺对艺人的专业能力要求低，只要情商不太低，肯配合台本和炒作就可以，比拍戏省心。

尤其是旅游和美食类综艺，来钱快，挣得多。

总而言之，人们都知道娱乐圈是高收入行业。

很多家长从小就把孩子的简历投往各个剧组和模特公司，就为孩子能以童星的身份出道，从小就开始积累人气和流量。

很多年轻人不想上学，觉得自己的脸能当饭吃，加上娱乐圈的门槛越来越低，妄想靠选秀一夜成名。

还好现在的选秀被叫停了。

通过努力把自己从流量变成实力演技派的人，有，但不多。

大多数流量都是靠人设和炒作来维持热度。

在这个“酒香也怕巷子深”的年代，一部影视剧想要被观众看见，除了自身品质过硬外，营销也很重要，很多影视剧的营销费用已经和拍摄费用持平就说明了这一点。

一部剧拥有一个响亮的名字，常常能在营销环节起到拔得头筹的作用。

比如最近热播的《狂飙》，名字就极具速度感，一定程度上带动了这部剧的热度；比如前几年的《我不是药神》，五个字就概括了剧情，光这个名字就吸引了一大批观众。

还有姜文的《让子弹飞》，上映10多年了，“让子弹飞一会儿”已经成了一句俗语。

也有一些影视剧品质极佳，就因为没有一个好名字，差点被耽误了。

我们熟悉的有《肖申克的救赎》，它在台湾的译名叫《刺激1995》，瞬间让人下头了。

反过来，最近上映的一部印度电影内地译名叫《印式英文》，平平无奇，它台湾的译名叫《救救菜英文》，吸引力一下子就上来了。

在电视剧领域，也有类似的例子。

郭涛和梅婷主演的《父母爱情》，名字起得是“假大空”，但实际却细腻动人。

张译和殷桃主演的《鸡毛飞上天》，听名字像个喜剧，其实是一部感人的年代剧。

最近，我发现一部被名字耽误的好剧，这部剧戏骨云集，题材大胆，本该是一部爆款剧，可就因为名字不给力，播出后反响平平。

眼看这部剧就要完结了，我真怕这样的好剧被埋没了，特意安利给大家。

这就是由黄子韬、吴刚、孙怡、刘蓓领衔主演的都市情感剧——《春日暖阳》《春日暖阳》，这个名字起得真是极具欺骗性，很多人一看名字，以为是一部治愈系的年代剧，结果打开才发现，该剧讲述的是“娱乐圈近几年来的怪现状”，看不到“春日”，更感受不到“暖阳”，呈现给观众的是手术刀般的犀利。

于是乎，喜欢年代剧的观众看一眼大呼上当，而它真正的受众却因为这个温吞的名字而遗憾错过。

好剧烂名字，这不是剧方的本意。

我注意到，这部剧还有两个备选名字，《新名利场》和《表演者》，这两个名字其实更加贴合这部剧，但这部剧被积压了3年才和观众见面，换了这么一个文不对题的名字，恐怕也是题材敏感，剧方刻意保持低调吧。

之前的也有过类似的例子，《人民的财产》本来作为《人民的名义》续集可以大放异彩，但因为题材敏感，临上线前改成了《突围》这么个无聊的名字，这是无奈之举。

《春日暖阳》应该也遭遇了类似的困扰，不过名字只是剧的一小部分，真正看过这部剧，还是会被它的尺度惊讶到，追剧时我脑海里一直在浮现各种问号：“这是可以拍的吗？

”、“拍得这么狠，连自己的脸都打？

”、“这剧啥时候被封啊！

”是的，相比于别的电视剧，《春日暖阳》是一部非主流电视剧，它至少做到了三点突破。

其一，“自己演自己”传统电视剧拍得再真实，本质上还是演员扮演虚构的角色。

《春日暖阳》里直接让演员演自己。

黄子韬在现实中是男团出生，曾经也是红极一时的流量明星。

在这部剧中，他饰演的松杨就是个流量明星，这个角色中二、耿直、爱耍帅，和生活中的黄子韬没啥区别。

吴刚、韩童生、何冰在现实中都是人艺的老戏骨。

在这部剧中，他们饰演的也都是话剧团的老戏骨。

现实中话剧演员面临空有演技没有流量的尴尬，剧中他们也遇到了同样的困境。

刘蓓，金鹰节影后，百花奖女配，大家心中公认的实力派女演员，这些年随着年龄增长，巅峰不再，主要出演一些配角。

而在这部剧中，她饰演的姜叶也是一个过气的实力派女演员，目睹了行业乱象后，她心态失衡，面对过气的现实，她内心扭曲，呈现出一种又作又真诚的拧巴状态。

作为一部电视剧，当然也有很多虚构的成分。

比如让黄子韬和吴刚饰演一对师徒，让吴刚和刘蓓饰演一对夫妻，让韩童生饰演话剧院的代团长。

但这些虚构的人物关系仅仅是为了搭建一个基本的电视剧框架，该剧真正想拍的，其实是几个演员借角色之口来说出自己想说的话。

所以整部剧的观感不像是电视剧，更像是一个人物访谈，给受访者一个虚构的角色+真实的人设，让他们在表演之中，表达自己对表演的看法。

这种方式会造成一定的追剧障碍，但相信我，一旦看进去，你会欲罢不能。

其二，“拿自己开涮”本剧的剧情不是最大看点，而由剧情引申出的表演行业乱象才是最吸引人的，不夸张的说，《春日暖阳》完全可以叫做《中国影视圈行业乱象集锦》了。

比如说，这些年有些演员台词功力不行，拍戏念对白时直接念数字，然后靠后期配音补救。

第一集里，刘蓓饰演的女演员就在片场遇到了这一幕，她气不打一处来，当面劝告这位晚辈把心思放在专业上，两人因此撕破了脸。

比如，中年女演员危机是行业一直存在的问题，剧中刘蓓也遇到了这个困境，她明明是占理的那一方。

可她苦口婆心的劝说之后，对方却悠悠地说：“谁是一姐，谁最红！

”比如，在影视圈里，编剧的地位很低，爱奇艺宁可找来最好的演员最好的导演，就是不肯提高编剧的待遇，连《隐秘的角落》作者紫金陈都感叹，我不会参与影视剧剧本的创作，原著小说是毛坯房，怎么装修是他们的事儿。

剧中，刘蓓得罪了当红女演员，导致拍戏中断，最后的结局是，编剧不得不按照片方的意思，把刘蓓直接“写死了”比如，话剧演员各个演技了得，但就是赚不到钱，流量明星啥都不会，但观众愿意看。

这部剧中也反映了这个残酷的现实。

剧中黄子韬当年在话剧团不入流，没想到出走之后反而成了最红的明星；韩童生饰演的代团长为了吸引观众，还得低声下气把曾经的差等生请回来演话剧《父与子》黄子韬原本在剧本里是男二，但经纪人却要求改剧本，把他的戏份改成男一，出场时间要在一半以上。

该剧反映的行业乱象还有：男女明星表面上炒CP，背后却互相看不上爆粗口；用姓氏笔画数来进行荒唐的AB选角；流量明星去演话剧镀金，而话剧界却拉不到赞助商举步维艰等等真不知道，这些乱象所指向的当事人看了这剧会不会脸红。

如果只是叉着腰挤兑别人，那这部剧充其量也就是隔岸观火。

更让人咋舌的是，他们竟然敢拿自己开涮。

比如说，剧中吴刚和刘蓓谈论演员整容的问题，刘蓓还绘声绘色地描述女演员整容的后遗症，说她们表演做不出表情，面部浮肿，吴刚深以为然。

巧合的是，吴刚在现实中就陷入到“整容风波”的质疑中。

之前《狂飙》热播时，有人就发现他面部浮肿，像个老太太，表演很不自然。

于是网上传言，他交了小女朋友，为了讨女友欢心，才去整容。

可随后，《狂飙》导演道出了实情，吴刚身患肾结石，拍戏时肾积水严重就会出现面部浮肿的情况，这部剧中，尽管吴刚换了一个显年轻的发型，但面部浮肿依然存在。

他能拿整容话题对自己进行开涮，恰恰说明了身正不怕影子斜。

无独有偶，剧中黄子韬是个没有演技的顶流明星，却靠着高人气拿到了年度最佳男演员奖，还要在领奖台上说一些冠冕堂皇的话。

而舞台下，黄子韬却是个被经纪人控制的傀儡，用剧中的台词说“经济人是产品经理，他就是一个产品”可即便是产品，是傀儡，他也有自己的挣扎，剧中的黄子韬问经纪人，我的演技怎么样？

经纪人委婉地说，肯定不是最差的，但离最好的也有一定的距离。

黄子韬难过地流下了眼泪。

而现实中的黄子韬，也曾频频惹事，他的演技也是备受质疑，剧中的这一幕几乎就是他的本色出演。

能直面自己遇过的“黑历史”，黄子韬这一波出演值得点赞。

其三，“话剧版电视剧”《春日暖阳》没能爆火，除了名字不给力外，还有个重要的原因就是追剧门槛过高。

本剧中很多演员都是话剧界的大佬，因此这部剧的拍摄方式就不是按照传统的电视剧来拍，而是搭了个基本框架，演员基本使用自己本人的人设，然后用演话剧的方式来拍了一部电视剧。

剧中的剧情推进较为缓慢，大部分时候都是一两个演员进行飙戏，每个演员有大段的台词，双方你来我往，不像是进行日常对话，更像是带着话剧腔的表演，略微高于生活。

场景可以是话剧舞台。

可以是按摩房里可以是拍摄现场；也可以是酒桌上。

还能是在办公室。

因为和传统的电视剧场景类似，所以很多观众带着一般的追剧惯性追剧，就会觉得演员的台词太飘着，剧情推进太缓慢。

其实，如果用欣赏话剧的方式看这部剧，就能获得另一种体验，剧情只是陪衬，演员的演员才是精髓。

众多戏骨云集，但真正的戏核是演员刘蓓。

这个角色十分复杂，惹人怜，也讨人嫌。

面对行业乱象，她的勇敢发声让人尊敬。

但凡事儿都有个度，生活中，她将这种不满情绪发泄到周围人身上，活生生活成了祥林嫂。

要么阴阳怪气要么睚眦必报，斤斤计较。

她一边抱怨流量明星当道，一边又嫌弃演话剧的老公没本事，关键时刻不能为自己出头。

整个人就像一只斗败的母鸡一样，在一次次精疲力竭和重新亢奋中不断转化，这种抓马的内耗状态其实就是一个戏疯子人戏不分的真实写照。

其他演员的存在，其实就在为她一个人的复杂性而服务，当然这种话剧式的夸张表演未必每个人都能消受，刘蓓已经做的出够出色，观众能否接受就要打一个大大的问号了。

经过以上分析，我们不难得出，影视剧中，大部分是观众挑剧，而《春日暖阳》是剧挑观众。

目前网上同期播出的剧很多，在众多剧中，你能发现它的影子已属不易，而要跨过门槛，领域这部剧“似真非假”的话剧式风格，也需要一定的欣赏水平。

不知道，你能否成为这个幸运儿。

首先阵容来说，除了黄子韬以外都不错，黄子韬的表演太浮于表面了，情绪转换太过于生硬，比如跟绯闻女友拍广告那里，还有就是和经纪人的对弈那里，然后再讲讲剧情和人设，那个姜叶的角色让我觉得是更年期，逮谁咬谁，人数字小姐害的你，你看不惯松杨干嘛，人家至少从头到尾都是对你毕恭毕敬的，尤其第六集结尾那里，我以为她意志多坚定呢，跟不良风气作斗争，结果经纪人送个礼，就妥协了，我以为沫沫跟经纪人谈合作是让经纪人改变想法不改剧本了呢(毕竟经纪人和沫沫谈的时候听说她是代表投行来的，立马丁总的叫，我以为是沫沫作为总监施压，经纪人不得已妥协呢)，然后找他们道歉，说松杨就演男二，没关系，结果还是要改剧本，只不过赔礼道歉而已，而姜叶居然就开心了，搁这耍小孩子脾气呢，人打完一巴掌给个枣子就哄好了，目前能想到的就这些，简单说就是确实揭露了一些娱乐圈的坏现象，但是故事写的不好，角色也没立住，经纪人强制男主演男一，她作为金牌经纪人，难道不知道这很有可能适得其反吗？

实力和咖位不匹配啊，就好比现实里如梦之梦，胡歌换成了肖战，路人是不会买账的目前看到第16集了，对姜叶这个角色，演员演的很好，但是我真心希望这种不正常的更年期弱智角色少一点，编剧编的不要太表面，把角色塑造的有深度一点，生活里大家都讲究面子，家丑不可外扬，一个有文化，有学历，老戏骨还是影后的一个人大庭广众之下跟泼妇一样骂街，真的能干出来这事情吗？

一个人荣誉等身之后一定会去考虑自己干的事情和荣誉配不配的上，俗称包袱，再就是沫沫，二十好几了，做事情这么任性的吗？

就因为顶了你爸的角色对老戏骨连见都懒得见了是吗？

退一万步说，老丁腰伤在这呢，老戏骨不演，谁来演，全团几百号人陪你玩呢是吗？

你爸都没委屈，你委屈，真够可以的，还有就是跟松杨的感情线，我没搞懂哈，怎么就产生感情了呢，莫名其妙简直，没有铺垫直接就暧昧了，之前完全就是普通朋友之间的交流，也没有亲密的行为

《春日暖阳》播完了每天一集不拉的从头至尾看完的《春日暖阳》，带给我们丝丝留恋。

许多人初始感觉，这个剧剧情与剧名不太搭嘎。

甚至……；而我则感觉，无论出品方起这个名字基于什么原因，剧名似乎真的让行业内外既看到了“春日”，更感受到了“暖阳”。

看这部戏莫名的喜欢超过认知，由里至外的喜欢，十分想看！

看剧情走向，看演员表演，看大气场景，十分好看！

1.剧情以独到的视角，犀利的尺度，嘲讽和引申出行业“表演怪现状”，犹如用娱乐圈自我“反省”般，揭示行业乱象，超大尺度，直击痛点，足够劲爆！

表达对行业的思考。

同时也将人与人之间诸如师生、夫妻、恋人、同僚、上下级之间关系深度刻画。

剧情设计紧凑、合理，有趣，真实，过瘾！

给编剧及导演点赞👍！

2.表演选角完美，阵容可观！

特别是韩童生、吴刚、刘蓓、何冰几位重量级的表演，极致发挥，足以吸睛，不仅引人入胜，而且妙趣横生，把戏一遍遍推向高潮！

黄子韬出演是这个剧的保障担当！

形象颜值气场高度契合，本色➕演技，自黑式表演，放得开，有胆量，有智慧，带给人惊喜！

可看，可赞！

给黄子韬及一众表演团队韩童生、吴刚、刘蓓、何冰、孙怡、于明加、于晓光等点赞👍，甚至是大大的赞👍👍👍！

3.场景场景展现新颖、突破。

主要场景，简洁明了，干净利落；将舞台话剧场景频繁再现，戏中戏，戏含戏，让观众随场景和戏近距离靠近戏剧，感受戏剧演员的日常、点滴，感受作为戏剧人和演员的酸甜苦辣和从业艰难，了解行业故事，给人以切实的启示。

用心之作！

点赞👍👍👍！

这针强心剂不冷酷，很温暖，有期待；剧已END，留给我们的却是美好和可爱……。

不必再挑剔它。

如果再早两年展示，估计效果更佳👌。

期待未来更多这样的好作品。

春日已到，万物复苏；春风熏人，阳光无比温暖和舒适……..

孔亮默默无闻时憋屈隐忍，出名后得意招摇，最后事发后不甘、崩溃、气急败坏，人前一套人后一套的伪善等等，情绪、表情、肢体、动作甚至服装、造型，都被郑凯驾驭很好，拿捏很准确，展现得淋漓尽致，非常棒👍🏻👍🏻超强的共情力让大家很当真，烦孔亮，跳孔亮戏，觉得他恶心，恨不得他最后被松杨打死，被关监狱一辈子出不来，这也变相证明郑凯演技不错，把孔亮演到位了👍🏻👍🏻剧本或许有bug，剧情或许不流畅，人物设置或许有极端，但从整体来看，还是不错的剧，反映了圈内及社会的很多现状，有很多思考和表达，耐人寻味，值得静下心来看一看🤟🤟

郑凯饰演孔亮

郑凯饰演孔亮

郑凯饰演孔亮

郑凯饰演孔亮

娱乐圈是什么情况？

看这些年的作品，看这些年层出不穷的花样塌房。

或许大家都心知肚明。

剧情真的悬浮么？

遇到水奖的明星的时候哪个实力派演员不想做陈姜戈？

一部戏的cp一旦主动拆，什么后果这几年真的看不到么？

拆cp的姿势真的没在现实中见过么？

就目前来看喂汤环节纯粹是自导自演，为了后续提纯做准备。

或许这些天大家都在吐槽黄子韬演自己，但是没有注意到从一开始大家是否就已经认定了他的身份了呢？

或许大家没有发现的是，松杨的语速不管多快，他的表达和断句都是清清楚楚明明白白。

我这几天看评论，有一个人的评论给我的印象很深刻。

那就是他认为黄子韬是娱乐圈刺头，是因为他抨击影视圈酒文化。

我不能理解，但是大受震撼。

别人向不正之风提出质疑，是为了保护自己的员工，他是希望这个行业的氛围能变好而发声，可以觉得他傻，但是因为他的发声而认定他是刺头，这种行为不是为虎作伥又是什么？

放在剧里，编剧通过演员之口告诉你一个乌烟瘴气的娱乐圈，那么屏幕之前的某些人，到底是抱了什么样的心思要把这个发声的人打倒呢？

就算捂住了春日暖阳的嘴又能怎样呢？

流量的时代真的要过去了，好演员好剧本的春天就要来了。