《金发男子》剧照
《金发男子》剧情介绍
《金发男子》长篇影评
1 ) 真的很想扇男主
真的看着好想虐他，软萌的，大眼珠子像小狗一样。
性格就很适合被欺负🤦♂️没啥写的没啥写的凑够140字还得，只好粘点百度百科：（以下不用看）词语“虐恋”的英语词为“sadomasochism”，是施虐癖（sadism）和受虐癖（masochism）两者的合成词，故虐恋更常见的非正式称呼为“SM”。
虽然“虐恋”的非正式称呼为SM。
但由于广义上常见的的虐恋活动可能也涉及捆绑、鞭打或其他调教（Bondage & Discipline ）形式，一般的正式名称BDSM（bondage, discipline, dominance, submission,sadism, masochism）即是以多意义、首字母缩略字的混成词来泛称。
有人也直接扩大使用，以“虐恋”活动称作“BDSM”活动的代称。
词语来源性虐恋包含施虐癖和受虐癖两个范畴，对他人施加痛苦可以导致自身的性快感、性兴奋或单纯的乐趣则属于前者，如果接受痛苦可以导致自身的满足感则属于后者。
其中的疼痛既包括肉体痛苦（如鞭打导致的痛感），又包括精神上的痛苦（如羞辱、支配所导致的痛苦感觉）。
词义解释虐恋的出现可以追溯到17世纪和18世纪，米歇尔·福柯认为18世纪末是虐恋文化现象出现的准确时间。
在其后的几百年间，虐恋亚文化有了极大的发展，它不再仅仅是一些人们的个人行为，甚至也不是游离于社会生活之外的纯粹在私人场合进行的活动，而逐渐成为一种越来越引人注目的社会和文化的现象。
M是受虐症的非正式缩写：19世纪奥地利一小说家名叫马索克，他本人是一个被动虐待症病人，在他的作品里描述了许多这类变态的性活动。
因此，被动的虐待症就被命名为马索克现象（Masochism），即受虐症。
2 ) 献给敏感之人的电影 ——马可·伯格镜头里亲密感的拉扯
有幸曾在一个专注同影的高质量字幕组工作过，因而同性恋题材的电影，看了无数。
很多个年份的电影看下来，也隐隐约约地能够将不同地区和阶段的电影风格区分开来。
有着令人自豪的反抗史和石墙运动作为背景，美国的电影，往往是反叛与激烈的。
让人看的热血沸腾，畅快淋漓。
假想自己也能够在冲突的漩涡之中揭竿而起，最后在刺激的吻和性之中找到自己的归宿。
更彰显自由之风的，是欧洲如画风景下的群体闲散与宿命。
大概是同性恋很早就加入了社会和道德大框架下的讨论，很多国家也跨越了其合法性的辩论。
欧洲的同性电影，亦或是浪漫的一见钟情和爆发，亦或是个人身份认同的困惑与挣扎。
但无论如何，看到的大多数电影，都更是体现同性恋作为一个群体概念的特点，但个体之间的化学反应却被简单的道德化或浪漫主义化。
这是对社会现象的描述，目的是为了唤醒大众的认知和意识。
尤其放到中文语境下，这就总叫人感到些许的不适应。
文化表达的不同，社会制度的限制，人们对于爱情和欲望的表达方式本就不同。
因此，以往看大部分同性电影，多的大部分是向往和感概，共鸣却较少。
即使有，也是对于歧视和偏见的愤愤不平。
直到2018年，随着《用你的名字呼唤我》和《爱你，西蒙》的出世，我听到了人们开始用一个概念：同性电影的常态化。
一方面，这两部电影，是同性题材的电影为数不多的几次作为商业片和获奖季热门影片，进入大众的视野之中。
另一方面，两部电影中，不再刻画同性恋的“禁忌感”。
没了社会的偏见，内心的挣扎或是皆大欢喜的和解。
它们更着重于对爱情本身的刻画，重心并不放在双方个体的性别上，而在彼此之间爱的一致与平常。
从这一点来说，“常态化”妥帖且喜闻乐见。
但是，在我看来，这个常态化并不是在2018年才第一次出现。
早在2011年，在我开始接触到马可·伯格这个阿根廷独立导演的电影时，我就看到了更为平静的情绪，也意识到纵使文化不同，但所有人共通的，是吸引力。
他的电影中，抛却了浪漫主义情境下的爱情，而更以清淡的镜头展示两个人之间的吸引力。
这种吸引力，与你与我，与广大懂爱的人，内里都不言自明。
它裹藏在紧张、困惑、期待、失望、欣喜等无数细小的情绪下，展现的，是我对你的渴望。
与此同时，他的电影选择同性之爱作为切入，于是也不忘点出，男性之间行为与表现上的独特之处。
于我来说，看来非常的亲切。
从大荧幕上第一次出现同性恋角色之后，整个社会对于同性恋的认知就在不断地发生着改变。
电影作为一种重要的大众媒介，教会了异性恋如何去看待异性恋，同时也教会了同性恋如何看待自己，而更深一层的，是反映了我们尚不可得的希望。
我们在生活之外，通过电影去找寻身份的意义，我们希望能够看到可能拥有的状态，我们希望能够活得那么自由。
电影往往有这样的慰藉功能。
但从马可的电影之中，我看到的往往不是希望和梦想，而是现在的我。
是我作为一个人，最自然的情感与状态。
于是，我下定决心，马可·伯格的电影我每部必看。
今年放假之初，我看了他的新片《金发男子》，之后意犹未尽，又找出2016年的《跆拳道》细细品味。
看完两部电影，竟发现一时间心绪波澜，无从整理。
现在记录下心之所想，也算是给自己一个交代。
这就是我平淡的生活 阳台外黄昏的城市远景，洒满阳光的泳池涟漪，散落在地的潮湿枝叶。
他的镜头下，都是一副再稀松平常不过的生活图景，都是琐碎的人与事，都是惜字如金的角色。
似乎是对传统电影叙事的挑战，影片中的每个人都无一例外地加以刻画，并加上大量的人物群像和大量的记录画面。
马可往往并不仅仅聚焦在主角的生活切片，而是尽力地通过对外界环境的刻画，展现着生活的平淡。
这些平淡无比真实，作为观者，微微一笑，体会到的，是画面中散发的无尽惆怅。
惆怅往往是一种让人心安的情绪。
和伤心不同，当我们感到惆怅时，我们往往也能感受到内心的平静。
这种平静来自于接受和回忆。
黄昏时分，独自一人漫步在林间小路上，落日余晖将尽，我们看到面前不断延伸的路，和未来不断延伸的我们平淡的生活。
然后我们也想起在已经过去的依然平淡的生活中，无数不值一提的片段。
此时此刻，就像半边脸颊上尚有余温的阳光一样，我们的内心也似乎裹在一片温暖之中。
我们无声地继续走下去，不卑不亢。
这就是我的生活呀。
再平淡无奇，我也还有时间，去期待那不可知的可能性。
这就是马可的画面给我的感受。
纵使电影感性无比，春色满溢，这些远景却不断的传达出一种斯多葛学派的恬淡寡欲。
在淡淡的吉他配乐之中，这些画面也与电影中那些观者期盼，浓墨重彩的瞬间形成了反差。
《金发男子》截图
《跆拳道》截图
《跆拳道》截图就差那么一厘米 镜头上更值得一说的，就是导演通过角色走位在观众心里制造的距离。
这个距离，是走到你背后，我的手与你的手之间的距离；是地铁上面对面，我和你呼吸之间的距离；是台阶上肩并肩，我望向你，你转过头，我的目光和你的嘴唇之间的距离。
看似近在咫尺，但只要经历过的人都知道，那些个距离，是多么令人抓耳挠腮，焦躁不已。
你知道，我有多么想再凑近一点，让这个距离消失呀。
未可知马可·伯格在生活中是不是一个观察者的形象。
亲身的体会是，观察者们总是将周遭所有发生的事都看在眼里，并予以深刻的解读。
一丝一毫的小心思都逃不过他们。
马可的电影看起来，就像是一部观察者的日记，听觉的作用则大大削减。
通过对节奏的巧妙掌控，只消一个小小的停顿，他就能够将埋葬在最深处的渴望不动声色的呈现给观众。
随之而来的，就是一以贯之直触心底的细小心动。
最直观的印象，就是让我感到，我似乎把过去生命中每一个心动的瞬间，和在当时看来，被那个瞬间无限延长的不安和幸福，重新活了一遍又一遍。
那些悬而未决的情愫，那些屏住呼吸的凝望，似乎是导演看穿了你，为你呈上一份侵虐性极强的自传。
原来我们每个人，都有如此克制却可爱的时刻。
《金发男子》截图
《金发男子》截图
《跆拳道》截图看看你，也碰碰你 镜头语言之外，还有角色从头至尾都发挥到极致的，刻意的不经意。
目光和触碰，往往是吸引力最为含蓄的表达。
在感情萌动的时候，目光是不可缺少的。
任何体会过爱意和表达过爱意的人，都熟悉那种无处不在的注视感。
也知道那种，即使我尽力地想隐藏我眼中的爱意和嘴角的微笑，但无论如何也无法不温柔的目光。
而触碰更是一个极端的东西。
如果是两个并无吸引力的人之间，触碰往往稀松平常，毫无波澜。
但如果我喜欢你的话，哪怕是一寸肌肤的温度，也似乎承载了我万分的情意。
马克的电影，则大量的对这两个元素进行了特写。
角色的目光，无时无刻不锁定在心动之人的身上。
无论是长久的注视，还是眼角余光悄悄的一瞥，都是那么的热切又温柔。
再加上那些看似合情合理，但却无比刻意，尽在掌握的触碰。
头轻轻一偏，就蹭到了你的肩膀。
但这可不怪我，我闭着眼睛也看不见你在哪。
泳池里并排躺着，我的手腕就搁在了你的手腕上面。
但这我可也毫不知情，因为自然而然的，我们就成了这样的姿势。
种种安静的画面之下，是震耳欲聋的潜台词和在内心翻滚而不敢说出来的话：我真的很想碰一碰你啊！
一点点就好，哪怕是手腕内侧，能在走过你的时候产生一丝似有若无的摩擦。
以及，还有不断撩拨的注意力。
突然拨弄你的头发，然后迅速的收住，让它看起来只像是个恶作剧。
又看似偶然的走到你面前，扯掉浴巾，脱掉内裤，裸露出最为敏感的那几寸肌肤。
就是希望能通过各种方式引起你的注意。
带着小小的勾引，只希望你能有所感知。
不仅如此，这也是我最期待得到答案的疑问： 我就想看看，你是不是喜欢我。
往往在这样的时刻，行者有意，观者也有心。
当你在我面前一丝不挂时，我只想直勾勾地盯着你看，但是我又不想让你看到我在看你。
于是我只能闪躲着目光，佯装平静，回避着面前的美景。
但总又不由自主地，舔舔嘴唇，将目光再往回移那么几寸。
目光，触碰，欲拒还迎的小心思，这是幸福的未知。
在这些克制但又饱满，看似情色的场景中，它勾起的却不是欲望，而是亲密感。
这种亲密感慢慢地氤氲开来，溢满整个屏幕，溢到我们的心里，直让人心痒痒，不由地大吼：The suspense is killing me!
《金发男子》截图
《跆拳道》截图
《金发男子》截图
《跆拳道》截图
《跆拳道》截图
《跆拳道》截图
《跆拳道》截图
《跆拳道》截图 世界上，有那么一群人是敏感的，是内敛的。
他们不想用自己的热切冒犯这个世界，他们将所有的细节尽收眼底，他们也能感受到更多的情绪。
相比于话语，他们更希望在彼此的目光流转之中让你读懂他们。
这样的人往往爱而不得，因为他们更愿意将自己满腔的情意藏着掖着。
这是最有耐心的一群人。
马可的电影，将这种心理的纠结和这种心理影响下的人类行为体现到了极致。
和众多西方语境下的爱情电影不同，在这里，爱情的起点不是破釜沉舟，也不是一往无前，而是细水长流的，是我在悄悄的释放信号。
马可·伯格的电影，是献给敏感之人的电影。
但终究还是耐不住性子的，又或者是导演的一个小小建议：忍不住了，就还是勇敢些吧。
《跆拳道》的结尾，假期结束，只剩下两个在泳池边无声陪伴的人。
长达两个小时的隐忍与暗示，终究抵不过费尔南多的那一句：“我能吻你吗？
”
《跆拳道》截图
《跆拳道》截图
3 ) 为什么我看到的结尾和你们的不一样？
为什么我认为是juan和女友分手之后，女友告诉juan自己怀孕了，然后juan和gabo和juan女友在客厅里面聊的其实是juan准备把房子给女友（从另一个细节可以看出，就是他的女友在自己刷墙，按道理说，一个男人不会让自己的有怀孕的女友独自一人粉刷）而且最后，gabo对自己女儿说juan是自己男友，一声火车的鸣笛声，火车到站了，他们两个都笑了起来，我感觉是juan来了为什么我感觉是一个happy ending？？？
我感觉结局最后就是juan把房子给了自己的女友，然后来找gabo了.....
4 ) 看过的人有点少
压抑、沉重...作为性取向非常态化的人群，活得太难。
整个节奏下来，有点像《海边的曼彻斯特》，单一的场景，令人产生强烈的孤独感。
面对每一次的背弃，他都默默接受、默默落泪，不能为自己争取什么。
这让我想起《月光男孩》，多年后，他去访寻那个touch过他的人，去获得一份认同，是多么难得可贵。
深深地爱上这位金发男子，他的沉默，有着极为强烈的信念，他勇敢的坚持得到女儿的认同，也得到心灵的回应。
拍得非常棒的电影，尤其那个狭窄的客厅，每天挤满不同的人，却互相疏离。
压抑的情感，点点滴滴增进，在暧昧中滋长。
你会发现，这种越演越烈的情愫，没有因性取向产生任何区别，那就是一个人对情YU的向往和对爱人的依恋。
他的爱人说：你有女儿，我没有，我必须维持一个表象。
看到这个很心酸，在阿根廷的底层工薪阶级，他们显然无法得到太多认同...
5 ) 金发男子
金发男子》这部电影从剧情上来看，是很平淡的，更趋向于生活的写实。
两个主角没有很多对话，也没有多深奥的思想表达，都是日常生活的展现。
但是这个故事还是会吸引人，在于导演对两人情欲的表现上，非常的耐人寻味，也让我觉得看电影的[看]本身成为了一种享受。
两个长相还不错的男子，在同一个工厂工作，并租住在同一出租房内，并且发生了一些日常琐事。
可能是我看文艺片看得多了，这种慢调的影片也不会觉得拖沓。
这是一场挺普通的爱情，如果放到现实生活中，可能人物的颜值还没有这么高呢！
对于两人没有在一起并没有很惊讶，这是文艺片的常规结局呀在一起才奇怪呢。
同性题材本身就是一个有内核张力的话题，由此可以生发出很多的故事，导演的功力还是很深厚的，能够将一件普通的同性爱情拍得这么吸引人，影片的布景和场景都挺美的，看着就很舒服也带着一种异域风情。
总之，养眼。
但是你如果跟我说它表达了什么，我想这个故事是不够厚重的，并不承载太大太多的引人深思的地方。
Anyway，不是每一部作品都需要深刻的思想性，也不一定要承载多重的意义，不是吗。
6 ) 暗流涌动的初恋与放下
二位男主表现优异，颜值在线，尤其是身材一级棒…臀部线条优美饱满，看介绍居然是89年的.....HE……好甜.....正如那句：每位内向的人都是折翼的天使...好喜欢💕....又刷了一遍，梳理几个细节：1、第一次欢愉，明显胡安占上风，他已知道小加是同，但小加不能确定胡安是不是，所以肯定不可能领先，在胡安的种种暗示下（演员表现非常好，各种脸部表情到位极了，每一帧画面都值得细品），小加温柔的主动了一次——许多年来他应该是第一次接触男性，尽管他清楚知道自己是gay，但因为有过婚姻有女儿，他又比较信教背负着沉重不能真实面对自己—-但只有这次他是主动的，接下来的他，对自己的第一次同性初恋不管多么爱，但始终坚持自己，再没有主动过，以后每次欢愉都是胡安主动，第一次之后胡安不屑的要求小加离开自己的床回屋去，这个要求深深的伤害了小加，但他仅仅是承受下来，毕竟是男男的第一个初恋情人，但是对于男女通吃生活随意的胡安，也许叫炮友合适些？
2、胡安忍不住心悸，又故态重发站在门口诱惑小加，小加没有理会，二人吃冰淇淋，小加吃完就去睡了，留下胡安一个人味同嚼蜡的继续吃，他震惊 失望 懊恼 也许还有伤心？
但他知道了一件事：小加是不受他摆布的...也非他第一次想定义的施予对象，他要尊重小加，否则就是这样的结果—彼此分离，上次的鱼水之欢只能当永恒回忆...从这时宁变成起，小加变成了牵引的一方—-他其实很渴望也很爱胡安，但他是有尊严的人，不接受不平等关系；3、胡安开始一步步转变，并愈陷愈深，先是与小伙伴加共同听音乐，没忍住主动索了吻，正要进一步时来客人了，这样的延迟让胡安更加渴望...然后第二次欢愉，事后抱着小加不肯撒手..再也不赶他走了，然后又出轨了前男友（惯性放荡生活，还一下子刹不住车），回来后自己主动尬聊找面子，小加接受并原谅了他，又鱼水交融....这次胡安要求小加替他亲亲女儿，心里巳把胡安当亲人4、然后女友来了，主动对小加解释说不知道她要来，没管住自己又放荡了（这里其实说明胡安并非真正的同志，他是男女都可以，或者他不肯接受自己是纯粹的同？
听说若是真同志，见女性是不举的...有同志朋友请给个准确说法？
），小加这次直接出门了，短信不看不回，回屋直接睡觉了💤，胡安彻底蒙圈，怂了....于是就有了自圆其说的解释：什么小加有家庭有女儿而他没有了，他不想别人指指点点了....有的没的说不一堆，其实就是为自己开脱—-因为他不想失去小加....我想小加这时应该是已经打算放手，他默然流泪，然后擦干，打算走自己的路了—-尽管路上会有新的孤单，但肯定也有新的风景……5、不能够接受孤单并不舍得放手的一直是胡安，他说了一堆只是开脱自己不想失去小加，所以他彻底成了乞求者，低到尘埃里，跪下来亲吻小加—-这几十秒拍的太欲了，又美又温暖，小加值得胡安这么做，甚至他值得更好的！
6、小加第一次坦露心声，说出自己是同的心路历程以及生活中的坎坷，胡安心疼拥吻，彻底被小加收服，不折腾了，打算跟小加甜蜜踏实过日子了—-这个伏笔是说：胡安就是个同，不肯承认自己是同的同！
至此，小加一直处于主导，他决定再次原谅胡安....只不过造化弄人，胡安女友怀孕了——这一点前后矛盾，因为她前面曾说不要婚姻不要孩子—-但也许只是障眼法，是因为胡安不想承诺她？
—她要生孩子了……好吧，那就这样吧，胡安同学，你是得为自己的放荡付出点代价，你无法得到温柔的伴侣，你只能楼顶上看着列车愈行愈远，小加离你而去？
还想继续见面？
拜拜👋吧您呐！
胡安是小加的初恋，帮助小加成长了自我，有了追求幸福的勇气....而小加将是胡安生命中最好的那一个人，忠贞温柔体贴独一无二……二人从此一别两宽，各生欢喜！
但生活一直在变，生命还很长时间，也许有一天，随着时间的推移，他们会有办法解决呢？
二人彼此倾心相爱，胡安也不是完全意义上的所谓的渣男吧！
马克导演的此类作品都看了，最喜欢这部，总算有枪有弹释放出来，另几部隔靴搔痒太难受了……看不了第二遍！
碎碎念一下，我也可以放下了当然，有空依然会再看
7 ) 短评写不下
太爱了，每一秒都沉浸其中导演把男人之间的暧昧和挑逗做到了极致，分镜、情节设计、人设、运镜、人物表演，各方面都在表达着一种欲拒还迎，烘托一种如游丝一样的情绪和情感。
大量运用遮挡物的拍摄例如门缝，大量对人物身体不同部位的特写拍摄细微的小动作、小表情，全片对话很少，从头到尾很多桥段又克制有暧昧，仿佛断断续续在心里挠痒，无论是小心翼翼的触摸，还是地铁上拥挤的距离，日常的琐碎加上一些较为静态的镜头，深夜观看极佳。
电影可以分为三段，第一段从两个男性的沉默出发慢慢展开一种张力，期间表现着两人互相挑逗的小把戏，第二段则是两人打破了挑逗之后情感的上升，两人互相挑逗的小把戏变成了对这段情感如何的试探，尤其是主角对男二的眼神探索，第三段则是这段关系走向结尾。
而由夏到秋、秋到冬、冬到春的季节变化也承接着电影三段的发展。
但本片并不是甜蜜的，即使是大量的亲密戏也依然给人一种冷感，导演几次在两人接触的前戏时插入十分烘托氛围的配乐营造一种暧昧浪漫的假象，但切到真的床戏时，配乐也立刻消失，尤其是到第三段，浪漫的感觉逐渐消失变成一种无奈，本片的滤镜打光十分有趣，偏向粽调的滤镜搭配可见光源形状的打光，前后给人的感觉却完全不同。
男主的演技绝对是片子极大的亮点，几乎无台词的角色在演员用眼神、肢体动作表达的淋漓尽致，几乎只需要看他的戏份五秒就完全知道这个人的性格，在演的到位的同时把角色温柔、内向、多思、惹人怜爱抒发的及讨观众喜爱，水汪汪的眼睛无辜到极点，这绝对是我最近看到的最好的表演以及最近看到的最喜欢的角色。
8 ) 本以为是cliche，其实是现实的复刻
看到一半，渣男本质暴露无遗，有点感情经历都忍不住想打人。
我翻了半分钟的白眼，关掉视频去看书了。
晚上从图书馆回来，冷静了点，补完了下半部分。
我很喜欢这个结局，Blonde one坦荡荡地跟女儿come out了，女儿报以美美哒微笑和质问“为何不早点告诉我”。
渣男看似占尽一切先机：在感情看似top、床上也是top，但是一步步关紧柜门，把自己关进后悔一生的牢笼。
外界的歧视是原罪，这没错。
但是选择了不反抗，也就选择了承受。
活该。
最强大的当然是blonde one：冷静，诚恳，享受了爱，也承受得了离开。
他活得坦荡荡，他的离开是迟早的，只是怀孕加速了进度。
很多人在感情中学会了如何去爱别人，而渣男永远只会爱自己，最后只会落得孤独，活该。
blonde one一定会遇到更好的男人，毕竟他那么帅...我可以！
（本质一下）
9 ) 难受
导演特定部位的运镜配合无声的演技和配乐把暧昧和性的吸引拉到极致，往往是我都要跟自己说快来吧下个镜头，快来吧，它才慢慢悠悠不紧不慢地到来，让我享受又折磨。
怎么说呢？
看完心里有很多不舒适的感觉。
这种不舒适来自于，物质的匮乏导致了一种卑微，一种无奈。
怎么就不能甩一巴掌大叫一声渣男呢？
我一直在想，如果是我，一定不会让自己走入那个忧郁的眼神里，那眼神，让我心疼且愤恨。
肉体的欢愉就足以了吗？
我问自己？
如果没有心里真正涌现的爱意，那充满了保护欲望的爱欲，那么这爱意从来就不是我所向往的。
10 ) 蛊惑人心的欲望，浅尝辄止的爱情
其实不必给Juan加标签，洗白他有一百种理由，同样黑他也有一百种理由。
影像里的角色没有必要计较好不好和渣不渣，他只是马可·伯格钟爱的一枚棋子，完成了他的使命，那便是成功的。
马可·伯格极其擅长情欲镜头的表达，这部电影同样如此。
这样的镜头极具挑逗性，蛊惑人心令人无法自拔。
碎片式的镜头，像牵引到过去的一道光，于是记忆会不断闪回，总有那么几个瞬间我们看到了自己。
Gabriel的眼神。
有句烂俗的话是这样讲的，喜欢一个人是瞒不住的，即使捂住嘴巴，也会从眼睛里冒出来。
不可置否Gabriel对于Juan的爱意，欢喜的，深情的，贪婪的，隐忍的，委屈的，所有恋爱中的情绪全部都有的。
这样多好啊，我们看过那么多爱情故事，却很少在一部电影中看到那么多种情绪的眼神，何况还是特写镜头啊。
客厅的沙发。
这个镜头出现频率蛮高的，其实沙发一直在那里，位置都没有挪动过。
Juan和Gabriel，Juan和他的朋友，Juan和他的女友。
有好多次Juan和Gabriel分开坐着，中间隔了其他人，他们隔着旁人偷偷的张望默默的打量对方的模样，忽觉鼻酸，明明坐一起也没有关系啊，就算坐一起，别人又能察觉出什么呢，就算察觉出什么，又不一定要解释这些东西啊。
桌前的早餐。
电影里有人叫Gabriel呆瓜，我不认同。
一直认为一个人很安静能够保持沉默是种优秀的品质。
早餐很简单，一壶茶配奶酪（还是曲奇或者饼干），他们自顾自的咀嚼着食物，特别安心。
可能大家都不忍心打破清晨的宁静，像是一场仪式，迎接崭新一天开始时的心照不宣。
阳台的绿植。
Gabriel总是拿着那个旧旧的瓷盅，不厌其烦的给阳台的绿植浇水。
像一个虔诚的信徒，相信只要勤加灌溉，植物就能四季常青。
侥有兴致，极有耐心。
譬如他对感情的态度，温柔深情又余味绵长。
那个时候啊，多么希望他的爱情能够比阳台绿植更有生命力。
列车的错位。
我们都知道很多电影里的吻戏，实则是没有吻到一起的，用的就是错位。
可是我们看不出来是不是真的没有吻到一起（或者真的吻到一起了）。
可Juan和Gabriel列车上的相对而站，看起来是真的很有意思的。
随着列车的颠簸，他们就快挨到对方的耳朵了，快靠近鼻子了，快碰到嘴巴了...可是就是碰不到，马可·伯格就是要不断挑逗着观众的神经和情绪，能奈他何？
Gabriel的床。
可能是Gabriel最踏实的情绪载体了。
他在床上看着小说，或者瞅着Juan走过，或者玩着手机，或者闭着眼睛.，或者品尝爱的五味陈杂，或者千回百转的想过未来..那是他可以隔绝外界放空自己的一个小地方，暂时不用工作，不用担心父母和女儿，不用计较Juan的所作所为，可以摆脱这个纷扰世界的清净之地。
以上的镜头全部串起来就是恋爱的小日常了，很写实很生活，所以难免会不自觉的沉浸在这样的镜头里久久回味。
试探，挑逗，激情，相爱...然后呢？
然后Juan因为女友怀孕选择了婚姻，很现实吧，多么讽刺。
我一直认为Gabriel很聪明的，他的聪明是给自己的感情设了底线，即便是Juan和男人约，即使是Juan和女友上床都在他的底线之上，Juan和女友选择婚姻是条红线，碰不得，一碰到就什么都没有了。
Gabriel有过失败的婚姻，所以他懂自己真正要的是什么。
他内心很强大的，强大到屏幕前的我们都觉得他特憋屈，可面对Juan的胡搞乱搞，他自己不还是选择包容谅解么。
那么来说Juan真的喜欢Gabriel么？
当然，爱肯定也是相对的，我们不能认为自己对于感情的投入是100%，对方就必须是100%的投入。
我们都看得出来Gabriel喜欢对方多过Juan的。
记得有段对白。
是Juan和男人约完回家，Gabriel坐在沙发上没有说话，Juan不断的解释，解释完了又说，别搞的你跟我女朋友似的，非要和你解释这些事情。
在那里我才发现Juan是有走心的，走了那么一丢丢。
其实一段爱情故事里，有相爱的片段存在就足够了。
金无足赤，人无完人嘛。
好不好当事人心知肚明的，不必苛责太多。
就如Gabriel和女儿说道，他曾是我的男友。
就如刘若英唱的，我曾爱过一个男孩。
（bgm:Never Behind Feat. Inuit 这个我鼓捣出来了，需要的友邻可留言私信）
导演太会讲故事，很少的戏剧冲突，却很精彩的还原了人和性以及最真实的样貌。
节奏和剪辑像《周末时光》，但很明显又是一部马可伯格风格的电影。暧昧粘连的情感融化在最简单的镜头和只言片语里，大段的窥视视角满足私人的窥淫欲，性的张力表现在镜头的张力。但总体而言是失望的，可能《夏威夷》在我心里地位太高，因此无论是《跆拳道》还是新作《金发男子》都让我觉得是在不断地重复，鲜有惊喜之处。
低级赤裸的暧昧
11.2 BJQFF展映。两个人截然不同的生活也许注定不会有结果，但至少他们拥有过一段不算完美却依然快乐的时光，好喜欢他们俩坐在一起聊天的样子，那或许是最美好的时光。直到最后，你会站在楼顶看火车，我会带着女儿去看火车，因为你曾经是我爱的人，因为这是属于我们的记忆。（整部电影后半部分节奏明显比前半部分把握的好）
男主好看，电影无聊
综合评分：2.0/10.0
一颗星给 Gabriel 的眼睛，一颗星给拉扯
欲望与凝视的因果关系。
他们生活在欲望的漩涡里，同时也在伦理的深渊里。这样的情感大概只能发生在南美了，当现代社会层层剥离，开放与保守极致对立，才能有这样浓烈而绵长的暧昧和欲语还休吧。
真要立棍了，再看马克伯格就吃屎！马导演这次倒挺痛快的，可是眼神戏真的受不了
这种暧昧又含糊不清的情愫已经完全不能让我relate了
等了近两年终于等到你！虽然这次的尺度远远大于前作，但是两个男主之间的化学反是差《夏威夷》《跆拳道》里挺多的。这次导演没有停留在暧昧上，而是上升到了更现实深刻的话题，比如双方对待情感关系的责任感。全片让人映像最深刻的就是男主的沉默，没有挽留，没有责备，没有更多的要求，一切尽在无言中从萌芽到衰亡。最后向女儿出柜的戏是全片最大的闪光点！
镜头机位好单一，看的我好闷...不想公开的bio和脆弱敏感的受，但对人物的了解并不是从电影里面得出的，金发的演技倒是很可以...各种零碎的片段，用无关的配角的可有可无的对话填充了几十分钟...不是个人喜欢的电影。好吧 结局还不错
第一次，他听他说会去过正常生活，娶妻生子，没有未来和许诺，他依旧如雕像一般沉静，只是眼泪滑下一滴，又滑下一滴；第二次，他告诉女儿，胡安是他男朋友，有一个早上，他准备出门看女儿，胡安说要代吻她，胡安索要morning kiss，淘气，狡黠，他就决定要爱他了，他感受到了被爱，所以下决心去爱了，当他把爱说出来，并得到女儿的确认，那一刻的爱是闪闪发光的。无论一个人多么沉静，真正的爱永远要求回爱。缺乏占有欲，没有愤怒，没有讨价还价的爱是疯子的臆想，当他不再沉默，决定争取爱的发言权，爱才一步一步趋于完整。发达国家电影中的同性之爱热情奔放，可以做自己，发展中国家却不可以，他们必须准备好不被理解，并背负被动结婚的歉疚，甚至表达抗议与幸福的方式都是不置一辞。从沉默到发声，其实并没有迈出几步，路还远得很。
豆瓣的同性影片评分偏高，两星不能再多了。
3.5。依然是马克·伯格，《夏威夷》《跆拳道》一脉相承，欲盖弥彰的软色情。男主角真的好看，属于那种越瞅越有味道的拉丁裔，别看他表演温文尔雅，不动声色，充沛的情感全部展现在脸上。如果角色写得再勇敢一点，不那么逆来顺受，主动退出这场自讨苦吃的恋情，分数可以给得更高。喜欢开头与结尾，列车进出的对照隐喻
176#北京爱酷电影周#性感而不恶心的性爱镜头太可爱了 虽然糖中带碴
真看不下去了 别的不说 单论镜头语就言造作的要命 还有台词 写的如此生硬 演员时刻都想着 我在演戏 我在演戏
Gabriel最后对女儿的坦白的部分简直全片点睛之笔。两个男人之间甚至没有过多的台词，需求的不匹配导致最后二人肯定很难持续下去这段关系。不过那些眼色、妒忌、拉扯、缠绵、体温，就让它好好存在在那个阴郁的出租屋里吧。
第一次看马可伯格，直呼内行。这部电影里所有的小动作，挠头，咬唇，摸胡子，玩手指，都太不自然了，而正是这份“不自然”，这份别扭，使得男人之间微妙的感情看得人心里发痒。由北到南关于爱情，大概美国人最擅长表情达意，阿根廷人最习惯于缄口不言。一段情感行到水穷处，承诺并不是力挽狂澜的招数，吻才是。Juan的手在Gabriel的大腿上不住试探，想起木心那句诗：认真勾引，认真失身，峰回路转地颓废。