逃狱三王

这是科恩作品中相对好懂的一部，这种简单很重要，因为它可以用来证明很多猜测最典型的，关于科恩电影中的无序，就好像现实世界的无序，并非真的无序，也许——也许啊，只是我们没发现而已当然那是绝对真理，在科恩的世界中，神总是存在的《老兄》很明确地提出了神的概念，尽管借鉴了《奥德赛》的故事，但其结构却是《圣经》式的《圣经》中有很多先知，先知会给出预言，预言都会实现，因为他们在传达神的话《老兄》里的先知就是盲眼老黑，他所说的事情，无论是已经发生的，或者还未发生的，都准确无误就好像算命先生，他总会先说些你知道别人不知道的，这样等到他继续胡诌未来的时候，你就会乖乖付钱当然，老黑说得是神的话，免费而正确，他说“你们在寻宝，你们的脚被铐在一起”，这是他们知道但是别人不知道的（瞎子看不到脚镣）然后他说“你们会找到宝藏，但并非一开始想要的宝藏”，“一开始想要的宝藏”是克鲁尼为了越狱瞎编出来的，“找到的宝藏”指他们成为了摇滚明星，成为州长的brain trust（即脑白金），罪行也被赦免然后他说“你们要经历漫长而艰辛的旅程，看到不可思议的事情”，这是指途中发生的一切记得baby face被电刑前怎么说的吗？

“我会像罗马焰火筒一样一飞冲天，两万伏特的电流在我的身上追兔子，吸光了全州的电，我头冒火星，双手放电……我有十英尺高”姚明有七尺六寸，而baby face是个小矮子。

他为啥要吹牛？

这样观众才知道神迹本是客观存在，却被我们主观杀死——“i once was blind, but now i see”预言的最后一句，也是最厉害的一句“你们会看到一只奶牛，出现在棉花仓库顶上。

”听起来很扯吧，这是神常用的小伎俩，因为超越了常识而升华，比如犹大王希西家，曾求神让日晷向后退十度，神做到了然后，就在大水及时到来，四人幸免于难后，克鲁尼趴在棺材上——神让他趴棺材也是有原因的，神是最好的艺术家克鲁尼趴在棺材上，看到了棉花仓库上的奶牛，沉思片刻，与神擦肩而过，同时说完了后半句话“not a moment too soon”——（理性的时代，就要到来了）然后，他转过头，说“汤米在那儿。

”这一刻，我湿了。

看第一遍的时候，我几乎没注意到这个片段。

这就是科恩式高潮，你还没反应过来的时候，他们已经过去了。

如果你反应过来——即便是几天甚至几年后，那种快感也是独一无二的《老兄》和《严肃的人》就好像雅各和约伯，神高高在上，给前者以祝福，给后者以试探，根本目的，都在于提醒自己的存在然而，神就像暗恋别人的小男生小女生，用摩斯密码写了一封求爱信，对方却以为他有脑血栓回过头再看《老兄》的逻辑，严密的丝丝入扣，每个人物都有明确的目的。

无论他们主观动机为何，最后都是为了成全克鲁尼的好运。

小黑孩的出现，引出录歌一段，这首歌成为流行音乐榜主打，“落汤鸡（soggy bottom）”组合迅速走红，其成员却浑然不觉后来，他们在演唱会上唱出金曲第一句“in constant sorrow”，场下掌声雷动，克鲁尼莫名其妙地看着观众，这一刻我也湿了如果要给这一幕加评论音轨，我会这么说“孩子，你为什么疑惑！

这是神在助你。

”州长竞选，看似与主线不搭，却在最后一刻爆发，老州长将“落汤鸡”当成政治工具，借着他们的人气，反击另一个竞选者，瞬间挽回劣势。

否则，即便克鲁尼成为了红歌星，也逃脱不了越狱的重罪整个这场戏，可算影片的第一波高潮，第三波就是仓库顶上的奶牛，在两场戏中间，还有赤裸裸的一大波说得是克鲁尼回老家取戒指，发现秋千变成了绞刑台，某人带着他的恶狗恭候多时，甚至连坟都挖好了看看科恩牛逼的对话吧，克鲁尼说“州长赦免我们，收音机都有报啊。

”某人很囧地说：“俺没收音机。

”然后克鲁尼又说：“这不合法。

”某人很拽地说：“the law is a human institution”——“法律是人的制度。

”言外之意，俺不是人，法律算个幼儿园不是人，又是什么～小黑孩说过他将灵魂出卖给魔鬼，换取弹吉他的才华。

而那个魔鬼，是“白人，还带着条狗狗。

”于是克鲁尼跪在了地上，开始祈祷，不拉不拉，好长一段，最关键的一句是“i'm sorry i turned my back on you”——就是说“我背对着你，不认你，但是我错了。

”然后大水降临，克鲁尼逃过一劫，趴在自己的棺材上，看着仓库上的奶牛，大谈“水力发电对南方经济建设的积极作用”以及“迷信的时代就要过去”宗教很酷很有聊，无聊的是人。

比如科恩的表达方式，就比那些“农村圣经讲座”或者“小朋友们，你们从所罗门的故事中得到了什么启示呢？

”，要有意思多了也比伯格曼大爷，“你看这女孩要被rape了，你咋也不管管呢？

”的初级怀疑论者强多了。

《凯尔斯的秘密》中有句反复强调的台词“城墙是挡不住维京人的。

”那什么可以？

信仰问题本质上不是信仰问题，而是科学问题最后，赠送一个科学家牛顿的故事，话说他家里有个模型，是太阳和九大行星。

模型有个手柄，摇动后，行星会围着太阳转。

朋友看到了很喜欢，问牛顿：这是谁造的？

牛顿说：没有人。

牛——逼就是这么来的我又湿了。

～完～

在看过许多荒诞的影片中，这部电影对我而言，宛如一股清流，虽然同样荒诞，但由于剧情及配乐的原因，看的过程很轻松，很愉快。

影片的蕴含也很多。

铁轨瞎老头、木房上的奶牛都在蕴含一些东西（凭自我理解）最后让我们一起听首“你是我的阳光”安然入睡吧！

love you 泽宝

在第四十四届格莱美的最佳专辑评选上，有一张专辑的出现最出人意料，既不是什么大牌明星新作也不是什么高水平新人的表现，而是一张以往最多只在专署奖项上出现的电影原声CD。

2000年到2001年有不少好的音乐电影的出现，比如冰岛歌后Bjork的Dancer in the Dark，讲述摇滚歌星里程的Almost Famous等，这些电影原声都获得了很高的商业成功，也赢得很多歌迷的喜欢，不过在今年获得大红大紫的是科恩兄弟导演的喜剧电影《O Brother, Where Art Thou?》（老兄，你在哪儿？

）的电影原声。

上面所说到的各个电影，都在影片中穿插着大量美妙好听的歌曲，却不外乎现代流行音乐的各种类罢了，象《O Brother, Where Art Thou?》这样描写30年代老美国故事的电影，里面却使用到了足够怀旧也足够经典的老歌。

为了制作出贴切电影年代（1932年）的密西西比之声，科恩兄弟找来了T-Bone Burnett，这位曾经给诸如Elvis Costello，Sam Phillips, Joseph Arthur,和Counting Crows这些民谣-摇滚艺人都做过监制的大师级的制作人，来追忆和重现那个时代的乡村音乐，根草，民谣，宗教圣歌和布鲁斯。

科恩兄弟和Burnett将这个电影的配乐做成了那个时代的音乐历史大集汇。

尽管出现在影片中的歌曲全都不是为电影新制作的，而且这些艺人也不是能经常做那些早期的音乐，但他们的努力使得所有出现在影片中的歌曲都达到了给影片升华的作用。

这些歌曲包括1955年由Alan Lomax所做的描写黑狱生活的"Po Lazarus"——对了，顺便提一下，所有这些歌曲都是由一些老乡村（如Fairfield Four, Ralph Stanley, the Whites）和新起来的很棒的歌手/组合（如Gillian Welch, Alison Krauss, Emmylou Harris）录制的，所有歌曲都没有用那些现代常用的数字录音，这样使歌曲达到了符合那个时代的，颇为真实的效果。

这些歌曲里有一首歌相信看过电影的人一定不会忘记，就是Dan Tyminksi的"I Am a Man of Constant Sorrow"，这个在电影中使那三个倒霉蛋偶然间一唱成名，最后救了自己的歌曲，是一首欢快自然，白听不厌的老根草/乡村作品。

还有三个愚蠢可爱的倒霉蛋在河边妄图洗掉自己的罪恶时那首"Didn\'t Leave Nobody But the Baby"，以及出现在影片高潮部分表现3K党聚会场面的"O Death"，所有的一切都在制作人Burnett手下完美的表现了出来，尽管这都是老早前的作品，但是今天听起来仍然不会有丝毫的厌恶，反而由于那种没有商业动机，纯粹表现音乐的气质，让人过耳不忘，甚至这些歌曲差点反客为主抢了电影的风头。

忏悔一下，我居然错过了这个电影八年，无限悔恨。

看到8分钟的时候，即担心又高兴，是那种对一牛b片儿的崇敬油然而生，又担心很快结束的心情。

搜索了一下，居然没有留下歌舞片儿的印象，或者又是我失忆了。

似乎对乔治克鲁尼或者布拉德皮特这类人有种格外的偏好。

纯情深沉收放自如，更多的是骨子里的一种流氓气质。

对于我这种有雄性攻击综合症人来说，欣赏同性实在是一件很不容的事。

似乎这部电影里吸引我的因素很多，乔治克鲁尼，公路电影，渴望自由，老音乐。

我个人觉得自己是一个极端的自由主义者，稍有束缚就要么开始唉声叹气，要么狂躁不安，若干年来越来越偏离秩序的社会。

整部片子似乎都是反秩序的，越狱犯，娃娃脸经济犯，貌似忠厚却贩卖灵魂的黑人吉他手，这些本该遭到唾弃的人却拥有最单纯善良的心灵。

相对来说州长，法官，条子却变的阴险狡诈。

或者世界本来就是如此，不过我们被倒霉的书本和政治口号荼毒。

谁又在乎呢？

每个人心中都有一个目的。

喜欢旅行的人有一个特点，就是貌似漫无目的，却又目的明确。

一个旅途的目的地似乎仅仅是一个过程，而挖掘真正的目的无非是那种对自由自在感觉的享受。

公路电影也是如此，过程重于结果。

另外对我这种矫情的人来说，大部分电影音乐做的并非中听。

能呼应影片主题的已经少的可怜。

想想这部片子里的所有的音乐都能在适时的被引用，足见下了一定的功夫。

宗教徒能歌唱，黑人能歌唱，连3k党都能歌唱。

还是最喜欢Big Rock Candy Mountain，荒诞才是射向假正经生活的一颗子弹。

20世纪30年代初，在密西西比州的一所监狱里，罪犯艾瑞特在得知自己妻子将要嫁给别人之后，便用谎言说服狱友德玛和皮特跟自己一起越狱，三人便开启了“寻宝”之旅。

逃亡路上，他们先在皮特的表哥沃什家解下镣铐。

然后晚上被沃什举报，接着被表哥的儿子救下，然后三人遇到教徒洗礼，德尔玛皮特接受了洗礼后，在十字路口遇到了出卖灵魂的吉他手汤米，临时组建了乡巴佬组合，献歌之后一炮而红，但是三人并不知道。

在跟汤米走散之后，三人又遇到了抢劫犯，乔治-尼尔森，四人一起抢了银行之后，因为尼尔森落寞的离开之后，三个人富裕起来，开着小车继续向前寻宝。

路过树林小溪旁，三个女人吸引了三个人，在一阵神魂颠倒之后，三人只剩下德尔玛，艾弗瑞特和一只青蛙。

两个人只好带着这只“皮特”一起继续赶路，被一个推销圣经的人大丹欺骗，并被其暴力的抢走了钞票和汽车，并捏死了“皮特”，俩人丧气地继续向前，最终艾瑞特找到了妻子，在和妻子复合无望的情况下，俩人偶遇了再次成为囚犯的皮特并再次帮他越狱。

皮特说了自己出卖了朋友，把藏宝地点透漏给了执法官，之后，艾瑞特承认了自己欺骗了他们，两人梦碎，三人扭打在一起，却无意中看到了3K党对汤米行刑，然后三人救下汤米，并再次组成乡巴佬组合，在舞台上，四人受到了剧烈的欢迎，现州长为了选票，赦免了三人的罪，妻子也原谅了艾瑞特。

在寻求艾瑞特的求婚戒指中，执法官抓到了三人，并不顾特赦令硬要绞死三人，最后时刻，艾瑞特下跪祈祷，然后 到了，三人获救，并最终获得了别样的人生财富。

故事发生在美国最穷的州-密西西比州，它是美国最保守的州，经济主要靠农作物与木材，蓝调和乡村音乐在这里盛行，同时这个州十分歧视有色人种，曾经在南北战争中脱离过美国联邦政府，2020年才正式废除具有南方联盟标志的州旗，电影《密西西比燃烧》讲述的就是臭名昭著的3K党前党魁之一策划的暗杀行动。

而电影中随处可见的小汽车，也说明在20世杰30年代初，美国工业已经很发达了，但是各种各样的场景，并不能看出这个州是繁华的。

冷清的街道，商业区店门紧闭，各种被吹上天的广告，以及为了增加就业将要兴修的水利都在反映着这个时段，美国正在经历金融危机。

至于三人为何入狱，推测德尔玛应该是欠了税收，农场被抵押，经济原因入狱的，皮特推测是真的干了坏事，艾瑞特电影明确说出入狱的原因，无证驾驶，可能是因为汽车刚流行起来，各个针对其法规很严格。

电影中各个人物也很有意思，话唠中带着傻气的艾瑞特，老实带着傻气的德尔玛，胆大中带着傻气的皮特，躲避白人恶魔的黑人汤米，为了赏金出卖表弟的表哥，为了吸引别人注意力的杀牛抢劫犯尼尔森，身兼数职夸口改革的3K党政治家荷马，选票有限时刻改变的圆滑现州长派比，以及艾瑞特固执的妻子佩妮，还有那个为了面子到处放火追杀三人的执法官库克等，无论是上层的大人物，还是底层的小人物，都鲜活的活跃在电影中，在蓝调的音乐下，悠扬的歌声配上异国风景，总是会给人一种轻松愉悦的观影体验。

科恩兄弟当然不用过多介绍，才华横溢，古灵精怪，妙趣横生，惊叹连连。

这部电影同样是让人惊叹连连。

乔治克鲁尼帅的过分，电影里依然时刻keep住发型，发油的梗从头到尾，也是电影一大线索，三个臭皮匠的末路狂欢看到人啼笑皆非。

然而这部电影不仅仅是公路喜剧，从一开始铁路上的瞎子就开始了上帝之手“宝藏是假的，洪水是真的”，一步步应验着预言，这部电影更多是展现了大萧条时期的美国众生百态，针砭时弊，尤其对政治对宗教对法律的各种嘲讽。

最最出彩的当然是音乐，这部电影的音乐更是获得了格莱美大奖，确实相当精彩，民谣蓝调美国风，把我们带回20世纪初的美利坚，乡巴佬乐队靠音乐完成了逆袭。

科恩兄弟真的鬼才，克鲁尼真的贼帅

国家的生命力和驱使其的动力是虚无的。

充满“能量”的音乐和宗教力量极其强大，这是在一个特殊时刻的产物，迷惘、疯狂、单薄的时候就会冒出来，以一种机器正确、极其“神圣”的方式，去行驶权利，一切看起来是如此秩序，但其实是如此荒谬——越狱是一带而过的、劫狱是直接到床边、相遇是突然的、劫匪被一句话宝宝破防到所有钱都不要了、出狱发现自己被“火车”撞死了，却又成了一夜爆红的乡巴佬乐团…一切看起来那么秩序，但在宗教仪式的面具被摘下，群鸟兽散，是那样的反差和不堪。

（国家需要选举、选举需要音乐；国家需要人，人需要宗教赎救，宗教也通过音乐。

）在“音乐”面前，一切支持，一切理念、一切偏执却又短暂的消失了，迎接他们新生的是音乐，死亡的也是音乐；被音乐淹没，又被 大势冲起，抱着棺材漂流，浮浮沉沉，浮浮沉沉。

归根结底推动运行整个具象的庞大整体的东西，是最抽象最容易被操控和构造的事物。

（这是一个充满仪式充满黑色幽默的电影，最后的黑白像在纪念那个时代，又好像在纪念现在。

电影的海报吸引了我，三个穿着斑马条纹的大汉在田里跑，想来是一部喜感的电影，类似于《三傻大闹宝莱坞》，看完后感觉并不是很搞笑。

之所以觉得不好笑一定是因为我不懂电影的背景，没有get到笑点，这部电影一定是一部好电影，所以看完后又科普了一点知识。

电影故事情节来源于《奥德赛》，与《伊利亚特》统称为《荷马史诗》，是古希腊最重要的两部史诗，也是现存最古老的西方文学作品，相传为盲人诗人荷马所作。

《奥德赛》延续了《伊利亚特》的故事，讲述了特洛伊战争结束后，奥德修斯率领船队返回故乡途中遇到的一系列惊心动魄的故事包含了很多远古神话和经幻想过的自然现象。

而电影的故事构架来源于这个故事，些许细节也有类似之处，只是主体变成了三个人，背景变成了20世纪30年代初的密西西比州。

史诗里的奥德修斯先是遇到喀孔涅斯人的袭击、在海岛上被吃人的独眼巨人囚禁、得到风神的帮助、偏流到巨人岛、遇到魔女喀耳克同伴被喀耳克变成猪、游历了冥府预知未来、通过诱人的妖鸟岛、在日神岛上宰食了神牛激怒了宙斯等等最后奥德修斯回到宫殿，打败了妻子的追求者，一家团聚。

电影里的艾弗瑞特、德麻、皮特逃出监狱后先是遇到表哥的背叛、然后路上遇到弹吉他的黑人、狂躁症和抑郁症的银行抢劫犯、河边的洗衣女、偷鸡摸狗的圣经推销员，最后艾弗瑞特回到家打败了妻子的未婚夫，重新赢回了妻女。

这部电影给我印象深刻之处首先就是电影的基调—一怀旧和蓝草音乐(bluegrass music)。

美国西部荒蛮的田野风光，开阔的视野下尽是暖黄色的色调，一条蜿蜒的公路贯穿整个田野，汽车驶过留下漫天灰尘。

硬而快的蓝草音乐更具怀旧气息，充满阳刚之气和阳光的味道，非常符合这部电影的调调。

蓝草音乐、西部乡村、荒诞的剧情、宗教信仰融合的恰到好处，使得这部电影格调 升了不少。

电影开头三人遇到了在铁道上推车前行的盲人老者，老者预言了他们的未来:你们最终会找到宝藏，虽然并不是原本追寻的宝藏。

这里的盲人老者的形象和原著作者盲人荷马不谋而合，给我的感觉是这个老者其实就是原著的荷马。

作者出现在剧情里，他知道所有人的故事，或者说他创作了这些故事，而同时他也存在于他所创作的故事里，故事里的其他人都不知道他的存在，他就像时间一样在既定的轨道上不停地前行，像一个old-timer。

就像《纸牌屋的秘密》里的老人他在自己创造的世界里扮演着一个角色，除了他自己别人都不知道这个世界是由他创造的。

原著里有遇到河边洗衣的女巫，电影里改编为河边洗衣的三个女子，将皮特绑架后留下了他的衣服，德麻发现后以为女巫将皮特变成了一只青蛙，一路带着青蛙像是带着皮特一样，后来青蛙被残忍的独眼人捏死了，德麻也被揍了一顿。

剧情荒诞又幽默，足见德麻的单纯和良善。

其实这三逃犯都是纯良之人，比起其他背叛亲人、为了执政不折手断、杀害有色人种和异教徒的宗教徒，他们要可爱的多，好人被追捕、恶人在社会作恶，也正是因为这样的对比，使得电影具有讽刺社会现实的意味。

关于宗教，电影前部分德麻和皮特得到牧师的洗礼，洗去自己的过错，以为得到了救赎，而被没有宗教信仰的艾弗瑞特嘲笑虽然牧师
说你们无罪，但是美国的警察可不那么好说话。

剧情的后端，州长宣布他们无罪，但是警长却说他代表的是法律，不管州长是否赦免他们。

在生死存亡之际艾弗瑞特既然祈求神的保佑，可见神的保佑是在最无路可走的时候的慰藉。

最后神迹显灵了，水库塌了，所有人被冲进了水里，音乐响起，镜头在水下停留，这里才是他们进行真正的受洗仪式，得到救赎。

信仰不仅仅是一种形式，更是一种经历磨难的重生。

老者说虽然你们不会找到宝藏，但是你们会找到另一个宝藏。

老者没有说宝藏是什么，但是电影的最后给出了答案，那就是自由和救赎，这也是这部电影的主题吧。



You seek a great fortune . You three who are now in chains . You will find a fortune. Though it will not be the fortune you seek. But first...First you must travel a long and difficult road...a road fraught with peril...(一条充满艰难险阻的路）. You shall see the things . Wonderful to tell... You shall see a...A cow ...on the roof of a cotton house . And ,oh,so many startlements . （非常多的意外）. I cannot tell you how long this road shall be. But fear not the obstacles in your path. For fate has vouchsafed your reward (因为你们注定会得到回报). Through the road may wind. (虽然道路会崎岖). Yea ,you hearts grow weary (心力交瘁). Still shall ye follow them (但你们要坚持下去). Ever onto you salvation (直到你们得到救赎).

It’s a very old-fashioned way to say it

In the big rock candy mountain，the hens lay soft-boiled eggs

i have no nameu seek a great fortuneu three who are now in chainsu will find a fortunethough it will not be the fortune u seekbut first u must travel a long and difficult roada road fraught with perilu shall see things wounderful to tell.u shall see a cow on the roof of a cotton house.oh,so many startlementsi can not tell u how long this road shall bebut fear not the obstacles in ur pathfor fate has vouchsafed ur rewardthough the road may windur heart grew wearystill u shall follow them even untill ur salvation

Damn! we r in a tight spot!

we ran across a whole gopher village.

he's bona fide

buy them lessons on the clarinet

the decent pomade

i wasn't using it

just a dodge

i counted to 3

虽然曾经读过一遍《奥德赛》的原著，还是很难看出电影中多少戏仿的成分，对不熟悉《奥德赛》故事的人来说，可能更是会留下些遗憾。

看《奥德赛》的时候也很痛苦，完全是靠着意志力才能看下来的，读完以后，除了故事主线，基本上已经不能记得什么东西了。

昆德拉也说遗忘是小说作者和读者的大敌，作者在一篇长篇小说中慢慢铺下影子为后文铺垫，精雕细琢，可是读者早就忘了前面1页的内容，只能有个大致的概括。

小说作者永远也不能希望读者像自己一样这么来理解自己的小说。

因为遗忘，每个人的心中都会有一个不一样的尤利西斯。

如题，这是三个人逃狱的故事，主角名叫尤利西斯，带着两个锁在一起的狱友逃狱，寻找宝藏，一路上再碰上些人和事。

片中出现两个瞎子和一个独眼龙，第一个瞎子是个神神叨叨的预言家，说些疯话，觉得这位倒可能是映射荷马老先生了。

片中也有出现荷马，是个州长候选人，3K党的地方老大。

我不知道片中到底还有多少隐喻，第一次看见正受着洗礼的宗教人事是怎么回事，3K党是不是就是3K 党，州长竞选是否只是州长竞选，那尤利西斯的那六个（七个）女儿和缪斯有没有关系，不过这样辈份就不太对了（不过希腊人本来就不怎么讲辈份的）。

《奥德赛》中著名的奥德修斯游历冥界的场景在片中似乎没有暗示，是不是怕打破影片喜剧的气氛。

除去这些鬼模鬼样的隐喻和隐射，这依然还是一部轻松搞笑的音乐喜剧电影。

George Clooney表情丰富，表演夸张，两位谐星配角也恰到好处，外加柯恩兄弟的金牌制作，夏日必备。

另外，在下《逃狱三王》的原声，速度超慢。

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