在人间

你好观众，欢迎来到【在人间】私房小厨，今天给您做一道佛跳墙，但是我突然有点想画画，所以这佛跳墙是画出来的，你不能吃，只能看，您懂不懂我的意思？

但是我突然又想送外卖，所以请您离开本店，回家下单，画完了我给您送过去，您懂不懂我的意思？

但是呢，我又突然想破案，所以你回家的时候路上小心，可能会遇到蒙面杀手害你，到时候我帮助您一起破案抓凶手，这个线索呢，就在我画的佛跳墙里，你猜凶手是谁？

我只是想吃口饭而已，我猜你个鬼！

我现在只想给差评！

开饭店，就好好做菜，想画画，就好好当画家，想送外卖，就好好当外卖员，想破案，就好好当侦探，不能既要又要还要全都要，最后什么都没拍明白。

多重人格或者徘徊于虚幻与现实这种类型已经有很多高分影视范本了，比如致命ID，黑天鹅，马柔本宅秘事，禁闭岛，盗梦空间，灵异第六感，神探，分裂，西格玛蝙蝠侠等等，很多耳熟能详的高分作品，咱们首先要有个明确的故事主题吧？

你到底想讲个什么故事？

到底想给观众传达什么？

把佛跳墙做成大乱炖也不是不可以，好吃又管饱就行了，但最起码你得先让观众知道，你是想做菜吧？

很容易联想到《困在时间里的父亲》，以为的真实介是虚假，却又像解离，给这些虚假冠以真实的信息……剧前三分之一都在故弄玄虚，亦真亦假，真假难辨，虚拟与现实间来回穿梭，像是《克莱因壶》……如此意识流的剧确实不多见，上一次看还是电影《河边的错误》，但剧更漫长……当掏出贾的病历，就知道真的病人是徐。

当诊室没有徐的表格，也就知道贾另有身份。

一环套一环，是梦中梦。

当然，更希望是两个人，真实世界里永远的相爱。

当然，结局与自己和解同行，不是医学意义上的好，只是剧本的最优解。

至少他们做到了曾经“承诺”过的东西！

至少她们快乐！

【赵姐你怎么回事，接连几部电影和剧，都是一样的“流水线演技”，从浴火之路到乔妍的心事再到向阳花和这部，都是这一个味道，腻了……想念当年的许半夏，还有永远定格了的盛明兰，喜欢你热烈奔放大开大合的状态！

后面再接戏换一换吧……】【客串是真客串啊！

串一口气的就结束了！

也太短了吧！

本来很想看孙千和赵姐再飙戏的，结果这么一会儿就没了，好不过瘾……】

其实看到预告片时我还是有点期待的，因为我个人特别喜欢通过超现实的叙事和镜头风格去探讨个体在心理或者意识层面所存在的困境的影视类作品，毕竟这类作品再国内也并不多见。

尽管这部剧有一定的想法，但我总体认为它在很多地方都做得不够扎实。

我必须承认自己对这部剧感兴趣的最主要的原因是我希望看到一些充满新意和创意的奇观，只可惜这部剧所呈现的特效场面却屈指可数。

第一集和第二集其实还算可以（但其实我真的不明白第一集那个绑住男主的手去测试他有多爱贾小朵的戏码到底是怎么回事，真的莫名其妙），尤其是第二集对第一集的他者视角进行了补充，让观众对贾小朵这个角色有了更为深入的了解。

而为了更加契合主题，这部剧将主要场景设置在了带有迷幻色彩，被人称作“赛博朋克之城”的重庆，高楼窗外的动车铁轨，炫酷狂野的砖墙涂鸦，还有破败陈旧的围合式住宅，这些都能够给予观众些许游离于现实之外的神秘感和虚幻感。

我认为编剧和导演似乎只是给出了一个大致的框架，这个框架所勾勒的是关于主角在不同人格之间徘徊和挣扎，并渴望自我疗愈的图景，但实际执行的层面却显得不够细致和严谨。

赵丽颖的作品我看得不算很多，她在《风吹半夏》里的表演给了我比较深刻的印象，但在这部剧里，我猜测她根本没摸准作为贾小朵的角色定位，还有前几天我在B站看到一个点评赵在第一集结尾时的表演的视频，并表扬了她在“扮演”徐天时所强调的一些肢体上的细节，也许是我作为观众的水平不够，我真的看不出来这段表演里的赵到底好在哪里。

另外，这部剧里有大量的镜头都放在了一些无关紧要的地方上面，特别是中间几集，要么是她找他，要么是他找她，要么是他找他，还有那些毫无感情的疑问句和简短的回答。

我说得直白点，这部剧哪怕是删掉一半的镜头也不会影响到它的故事主线。

中间那几集无非就是主角通过另一个人格去审视自我的存在，可人格与人格之间的关联性和冲突性都太弱，许多对话的设计不仅仅是浮于表面，还有种东拼西凑没活硬整的感觉。

赵在这个剧里有个很严重的问题，那就是她的眼神是非常空洞的，除了少数几场戏之外，她和大部分角色之间的互动都有种疏离感，当然，我觉得问题不全出在她自己身上，因为这个故事的表达形式的效果远远低于它本身所承载的故事内涵。

关于人格分裂的故事其实一直都是个比较有趣且值得深挖的题材，通常意义上，故事的主旨都是自我和解，当然，也不乏某些另辟蹊径的作品，可能是继续疯狂下去，也可能是自我了结。

就当是我个人非常武断的想法吧，我觉得《在人间》这部剧只是蜻蜓点水式地去描写了悲剧式的边缘人物，但它根本没想好怎么拍得精彩，怎么拍得更触动人心，它只不过像是一篇命题作文，可能点题了，但真就写得清汤寡水，没什么滋味在里面。

作为赵丽颖的剧粉，一集不落的看完了，看这部剧的同时也在看24个比利，客观说来，这部剧我认为有两个很大的问题，第一个大问题，形式大于内容，拍摄手法和画面特效确实很玄很美，但是多重人格这个议题本身绝不止于雾里看花和天马行空的做梦。

避重就轻的拍画面而不对每个人格的出现与消失作深刻解释，以及几个人格是如何变换出现，应该有更清晰的逻辑链，而不是因为是意识流就更加刻意的去模糊真实与虚拟的界限，毕竟一部故事要故意让观众感到迷糊和恍惚太容易了。

第二个问题，结尾应该要给出理性的解释，而不是畅想了一个多人格交替出现，并且一个人自得其乐的局面。

很简单的一个原因，这样会误导青少年，多重人格本质上来说是一种心理意识层面的疾病，是病就有很多潜在的问题，困境，后患，给身边人和自己带来无穷尽的困扰。

不能去美化这个病，让人觉得好像多重人格还挺爽挺酷，得一个很特别。

这第二个问题是我写了这一篇评论的原因。

多重人格是病，科学治疗，不要自暴自弃，不要美化或丑化，更不要猎奇，把某个名词当成自己的勋章。

无论如何在人间结束了，期待赵丽颖的造城者。

不是…现在国产剧路子都这么野了吗？

玩的净是这些所谓高概念叙事？

你想放飞自我没毛病，但手里至少得扯住那根风筝线吧？

想学失控玩家x致命IDx记忆碎片x异次元骇客x搏击俱乐部x飞越疯人院x禁闭岛x李米的猜想x催眠大师？

请原谅我真数不下去了…诺兰看后“不明觉厉”，昆汀来了也要大喊一声“牛逼”！

明明烂得清新脱俗，竟还有人敢称其为“中国版的盗梦空间”？

幸好只有8集，我喜欢这体量，至少不会被骗去太多时间。

而且剧中的“补水”频率实在太高，建议大家更应该好好“补脑”。

把雌雄同体当作自我救赎，结果没人结婚没人生娃，你们就不怕成为历史罪人？

最后，真受不了对赵丽颖的尬吹，搞半天原来是个不存在的人物啊，难怪全程面瘫，永远只有一副表情。

避坑，慎追。

看之前：赵丽颖尹昉？

能有cp感吗？

看之后：wok他俩好配绝配，姐狗感绝了徐天和小朵的感情线，完全在我的磕点上。

一个雨夜出租车里的奇妙邂逅，表面上看是一场浪漫的一见钟情，本质深层是“自己爱上自己”的故事，小众的恋爱，但cp意外好品。

开始是做顺风车司机默默喜欢，后来是第17次约车第一次讲话，被戳破暗恋，徐天直接表白贾小朵主动亲吻，再后来是徐天成为贾小朵回到初遇的雨夜寻找答案，没有海誓山盟的豪言壮语，但是行动上两人都是对对方的喜欢

我觉得最巧妙的设计就是我们看到的“初遇”和徐天眼中的“初遇”我们眼中的“初遇”是小朵的第17次约车，是出租车上的“跨服聊天”，打电话的贾小朵一言一语地说着，开车的徐天以为是和自己说话开口回答，其实能看出来也是犹豫了挺久才开口的，但是就是莫名的抓马好笑，后面的喜欢度测试变高空捆绑更是意想不到，直接把剧情推向了一个小高潮。

而徐天眼中的“初遇”是那个雨夜的一见钟情，但是在我们眼中那是徐天的灵魂小朵的身体，所谓的一见钟情，实则是徐天对另一个自己的喜欢

心理学上有一个"影子人格"理论：“我们总会被那些拥有我们缺失特质的人吸引”，而徐天和贾小朵，就是彼此的镜像人格。

贾小朵拥有徐天渴望的勇敢和果断，而徐天的温柔细腻吸引着贾小朵，我中有你，你中有我，坚定的选择对方，爱她就是爱自己，搞纯爱的水仙，磕学家顶不住一点。

除了角色本身好嗑之外，导演也是懂撒糖的，表白、测试喜欢度、接吻，一集推进了别的剧几集的进度，开局就把甜度给足了，更不用说还有雨天初遇，好嗑到爆炸，看得我嘴角难压而且赵丽颖和尹昉看着还挺配的，颜值上势均力敌、演技上也是旗鼓相当，一个演出来了古灵精怪，一个演出了呆萌可爱，俩人往那一站就是搭，姐狗感直接溢出屏幕，出租车内的反复拉扯、分别之时的匆匆一吻，直接甜到我的心坎里

磕学家的盛宴、cp党的福音，纯爱+水仙+姐狗味，根本没代餐，在我这儿，小朵×徐天就是独一份的甜蜜，且看且珍惜吧，下一份这么绝的cp，不知要等多久555

《在人间》播出了，首播当日爱奇艺站内热度突破6000，热搜总榜、飙升榜第一，热播榜第 2。

翻开抖音、微博、公众号等社交平台，讨论热度可以说是近期最高的，远超了《折腰》《藏海传》和之前收官的《棋士》。

观众对于这种烧脑类型的剧始终有着滤镜和好奇心，然而，现在的剧，不颠真没受众。

关注这部剧，不是冲着赵丽颖去的，是冲着徐兵去的。

还以为《在人间》是一部和《新世界》一样的年代剧，“悬疑+年代”是梗姐的最爱。

没想到此次徐兵突破这么大，直接写起了无限流，剧情在现实空间与想象空间穿梭。

我就问你们！

三集过后，看懂了吗？

说实话，第一集便渐入佳境，整个剧充满了荒诞色彩。

开头作为司机的徐天和坐车的贾小朵展开了一场没头脑的对话，已然奠定了该剧的荒诞基调。

而后，徐天遭遇了张一山饰演的“神经病”的骚扰，对方骑着摩托车，故意倒车撞徐天，造成追尾假象。

还拿出精神病院开具的病历本要挟，称他打徐天不用负责，但是徐天打他，必须送进去。

这让我想起了最近成都的一则新闻，独居女性在家中被神经病骚扰，开门后被捅了数刀身亡，而警方追查凶手的时候发现她行凶的时候正好处于神经病发病期。

目前，这个案子还没有结果，舆论一边倒都说要让神经病承担责任。

但貌似现有的法律似乎对神经病有保护，称若神经病杀人时处于发病状态可以不用承担法律责任。

我一个警察朋友也警告我离神经病远一些，因为他确实可以逃脱法律追责。

但今日还是要讨论剧情，对于成都这个惨案，先不聊。

只能说，导演好像预判了这个案子会发生一样，剧情与社会热点案件关联，讨论度更上一层楼了。

说回剧情，更加扑朔迷离。

剧情开头就交代了徐天“爱”贾小朵，想要通过一个时空机器穿越，知道贾小朵是否也爱自己。

但是网约车上的桥段却告诉了观众，他俩根本不认识，徐天只是一个网约车司机，恰巧接了贾小朵十几次。

这个缘分也是很奇妙，梗姐打了这么多次滴滴，都没碰到过同一个司机师傅。

这种缘分和巧合，又提升了剧情的荒诞性。

接着，张一山饰演的“神经病”王阳名连续撞车徐天，是贾小朵下车解决的。

观众这才恍然大悟，原来王阳名是贾小朵的前任。

贾小朵突然对徐天产生了兴趣，要证明徐天对自己的爱。

然后徐天就跟着贾小朵进入了一个废弃的工厂里。

剧集的选址都不太正常，那个废弃的工厂完全不像现实世界里会存在的，因为全都是艺术品。

当然这也符合贾小朵的人设——密室NPC。

当贾小朵带着徐天进入这间“密室”的时候，似乎人生这场大戏就开演了。

密室成为了舞台，每个人都拿到了角色，徐天、贾小朵、王阳名在这里上演着一出三角恋的大戏。

而徐天则被贾小朵不知何时绑上了铁链，随着时间秒针的倒计时，铁链会逐渐上升。

钥匙就在离徐天不远处的艺术品中，而徐天并不能轻而易举地拿到。

此时，王阳名也出现了，不断逼问着贾小朵，求复合。

你以为王阳名是一个深情男吗？

不，观众都被他的演技骗了。

最开始，我以为贾小朵是利用徐天摆脱前任，实际上，王阳名在利用徐天摆脱贾小朵。

第二集里，疯的人是贾小朵。

本以为，贾小朵是因为知道王阳名有病后想要甩掉他，却没想到，实际上疯的是贾小朵。

她在出租车上说“我有病”，不是为了甩掉前任故意说的，而是她真的有病。

徐天为了测评程序，进入了贾小朵的身体里，然后开始了一场冒险。

当镜头跟随着贾小朵的身躯进入一个又一个车厢里，我似乎明白了导演在第二集想要表达的主题。

每一节车厢当中，贾小朵都会遇到一个有病的人，她像心理医生一样，解开所有人的心结。

但由于贾小朵一直坚称自己是徐天，所以看上去她才像个有病的精神分裂症。

相对的，车厢里她遇到的形形色色的人，实际上身上都有着都市群体的“症候”，表达了都市青年无法走出的困境。

形成了另一种隐形的“密室”。

第一节车厢里遇到了不愿离开邮局的外科医生，他一直不停地给自己的妈妈写信，他困在了童年的创伤中。

第二节车厢遇上了减肥成瘾的女孩，这位女孩由孙千饰演，她不断地吃外卖吐外卖，困在了一种畸形的审美之中。

而她也患有广场综合症，和陌生人距离五米之内就会喘不上气，说白了就是社恐。

这一集里画面最瑰丽，脑洞大开，充满了奇幻的色彩。

徐天在贾小朵的身体里进行了一场惊心动魄的冒险，一会乘轮渡畅游夕阳下的大海，一会又化身雪国列车穿越被白雪覆盖的山谷……

最惊心动魄的是贾小朵、徐天和王阳名一起攀岩，而贾小朵剪断了王阳名的绳索让他掉了下去。

这似乎形成了一个意象，暗示了贾小朵在两位男嘉宾中间的最终选择。

然而，贾小朵对此毫不在意，因为在密室里，王阳名就是NPC，本来就是要掉下去的。

“人间”似乎就是一场游戏，一场大型的密室逃脱，除了主体以外，其他人都是NPC。

剧情的大部分故事都发生在一个虚拟空间里，就是徐天制造的穿越机器里。

但是，你分得清楚现实世界和虚拟空间吗？

如果第二集穿越车厢和第三集的攀岩是很明显的虚拟空间，那么第一集的网约车是虚拟的吗？

后面的剧情交代了，王阳名并不是神经病，有病的是徐天。

病历本上篡改的名字，让人看得云里雾里。

总之，第一集以为王阳名有病，第二集以为贾小朵有病，第三集以为徐天有病，而看到最后发现，是自己有病。

观众好像能从导演的表达中看到自己的征候。

有网友猜测，可能整部剧都是周一围饰演的心理医生在给徐天看病。

徐天也在虚拟与现实之间分不清楚真假，而周一围则解释道，人脑只用了一成在现实世界中，其余的都是潜意识。

也就是说，可能整个世界都是徐天创造的，所谓的“在人间”就是一场由人脑潜意识创造出来的巨大的密室逃脱罢了。

影片中运用了无数的意象，用的最多的就是镜子，因为镜子在符号学里就代表了虚假。

水洼、倒车镜、车窗的反光以及徐天偷录的贾小朵的影像都形成了镜像，也就是暗示着观众，这一切都是假的，都与现实相反。

导演用这样的镜像来反观人性的叩问，也同样叩问着观众，是否能从导演营造的影像中找到自己的都市群体征候？

导演对于影片的表达并没有明确的答复，无论是在社交平台上，还是在人物台词上，或许就是为了给观众更多的讨论空间。

但有一天似乎可以确定，那就是导演的思想灵感也许来自于阳明心学。

他给张一山的角色起名为王阳名也许已经暗示了观众。

且不说在唯物主义主流世界观中，这样的思想是否正确。

但他独特的想法的确给了观众沉重一击——不断尝试进入虚拟空间的徐天在寻找什么？

在逃避什么？

徐天如此普通的程序员就是每个人的缩影。

他寻找的，他逃避的，也是我们想要追寻和遮掩的东西。

“我喜欢一个人，她也喜欢我，但她不存在”很挑观众的一部剧，看的过程中会想起《24个比利》和《比利战争》，以先锋的叙事实验和深刻的哲学思辨，在国产剧中开辟了一条虚实交错的意识流探索之路。

24个比利8.1[美] 丹尼尔·凯斯 / 2015 / 外语教学与研究出版社

比利战争8.1[美] 丹尼尔·凯斯 / 2016 / 外语教学与研究出版社我本人就是天秤座且生日就是九月三十号。

这部剧以“多重人格+虚拟空间”为叙事核心，融合赛博朋克美学与意识流表达，内娱首部“水仙剧”（人格自恋式恋爱题材）。

采用非线性剪辑和高概念意象，每秒18万元的高成本特效呈现雪崩、悬浮列车、桥梁坍塌等视觉奇观，整个特效精美的没得说。

霓虹光影、悬浮老式电视机等元素构建赛博朋克式撕裂感，配以声画错位剪辑强化悬疑氛围。

剧中数字“7”、蝴蝶、鸵乌等符号频繁出现，实为“人格数量暗示”“蜕变与逃避”的隐喻。

多重人格博弈，通过“意识劫持”清除其他人格，形成“双向谋杀式救赎”。

镜面破碎、时钟倒置等隐喻人格分裂与时间循环，暴雨对峙、电梯镜头实为“时间囚徒”“认知错乱”。

徐兵导演以“人格碎片化”手法构建叙事主体，摒弃传统心理剧的悬疑猎奇，通过非线性剪辑和虚实交错的场景切换，将主角徐天的六重人格具象化为独立角色，形成一场“自我消灭式”的内心战争，撕开了当代社会的身份焦虑与存在虚无。

剧中大量运用冷暖色调对比以及第一人称眩晕镜头，模拟意识流动的混沌感。

这种风格让人联想到大卫•林奇《穆赫兰道》的梦境逻辑，但《在人间》更注重通过“无限流”叙事映射现实议题，赋予心理实验以社会批判性。

穆赫兰道 (2001)8.42001 / 法国 美国 / 剧情 悬疑 惊悚 / 大卫·林奇 / 娜奥米·沃茨 劳拉·哈灵剧本以“我爱上了我”、“我杀了我”的核心冲突，探讨当代人的身份迷失：徐天的六重人格对应各等群体画像，其相互厮杀实则隐喻现代性对人的异化，并将“多重人格”设定从犯罪悬疑拓展至情感救赎领域，部分心理学概念的戏剧化处理开创“心理奇幻”新赛道。

崩塌的绿皮列车、深海沉没的车厢等将抽象心理活动转化为可感知的意象，都市之中的“鸵鸟”象征着一种对现实的逃避主义，为强化哲学表达牺牲情感共鸣，徐天与贾小朵的羁绊的情感亦可对比《忧郁症》中克莱尔与贾斯汀的共生关系。

角色越是挣扎于人格的整合，就越陷入存在主义意义上的“自我消解”。

我一直觉得这部剧在所有的设计上都是很巧妙和有逻辑的。

很多事物放在那里，都是有隐喻的。

看完全8集两遍，有的集数看了3-4遍，整理了5个关键性问题：1、人格问题—谁是主人格，谁是副人格？

徐天是主人格，贾小朵是副人格。

贾小朵的副人格强过其他人格。

一开始贾小朵想取代徐天，又或者贾小朵觉得自己是主人格。

但是后面贾小朵爱上徐天之后，她选择让徐天的主人格回归，而自己离开。

再到最后，徐天知道贾小朵还没有离开，接受两个人格的存在，有时以贾小朵生活，有时以徐天生活，但是两个人相爱在人间。

—徐天一共多少个人格？

主人格：徐天五个人格：摩托男王阳名、外科医生虞旦、柳条儿、外卖员铁林和密室NPC贾小朵—石一本是否为其中一个人格？

按照第8集的内容，可以推出石一本真的只是徐天的心理医生。

之前出现的测试都只是徐天的一种幻想而已。

徐天把去石一本的诊室的那张床也设想为石一本在做什么测试实验。

2、虚拟和真实世界的界限标准——真实世界里，主副人格不可能相遇，所有存在主副人格相遇的都是虚拟世界——所有存在非人力所为的事件也都是虚拟世界以这两个为标准，剧中出现的场景里的虚拟和真实世界主要是：-第1集，贾小朵、虞旦和徐天同时出现是虚拟世界，徐天去找石一本测试，那是真实的，只不过是徐天把石本的诊室幻想成一个测试而已-第2集，在列车上驱逐、摆脱的那些场景是虚拟世界 -第3集，密室里，贾小朵、虞旦和徐天同时出现是虚拟世界-第4集， 徐天以贾小朵再次进入测试，那也是虚拟世界；但是去虚拟世界之前，徐天来找石一本的是真实世界，也是徐天自己幻想的-第5集，贾小朵醒过来，那里是真实世界，但是有幻想成分。

当她关门出来看见西山疗愈院，那是真实世界-第6集，贾小朵又去找石一本，进入虚拟世界-第7集，徐天醒过来，贾小朵和徐天从来没有一起出现过，那都是真实世界3、何时是贾小朵，何时是徐天？

-第1集，分的很清楚；-第2集比较复杂一些，一开始是徐天意识的贾小朵，后面解谜时有时变成贾小朵，再到后面又变回了徐天意识；-第3集，分的很清楚；-第4集，徐天意识的贾小朵-第5集，贾小朵和徐天意识混同-第6集，贾小朵和徐天意识混同-第7集，徐天的意识4、事物的意涵—手机尾号：贾小朵的手机尾号9761 （第1集叫顺风车时出现的）；柳条儿叫餐（第2集）的手机尾号是9761——生日和星座：贾小朵、王阳名、柳条儿、虞旦和铁林这五个人格的生日和星座都是9月30日和天秤座——小刀：徐天身上在玩密室割绳子以及要求石一本让他再测一遍时也亮出小刀，然后虞旦也有小刀——11楼：贾小朵、虞旦和柳条儿都是住在11楼，徐天在西山疗愈院的房间也是1101——做梦，梦见自己在一辆车里，车往水下沉。

徐天说他也做同样的梦。

——-蝴蝶指代贾小朵——驼鸟指代徐天——电灯闪指徐天还有其他人格存在5、 时空交叠第1集见面徐天的第1个视频就是第4集的内容；第6集贾小朵骑电动车去找铁林时，路边有徐天的车，贾小朵从另一侧出来了；第1集大桥上交通事故，是第7集的贾小朵掉落了。

你可以想象为是徐天在不同场合里治疗出现的时空叠加作用，但都是闭环，互为因果的。

你有没有体会过，你的大脑很爱你的瞬间？

前段时间我压力很大，有一天睡午觉时，我梦到了一场人类对战恐龙幼崽的搞笑拳击赛。

我在梦里就笑出了声，一下醒过来，发现自己轻松了许多。

这不是第一次发生，有时当我精神焦虑紧张，我的大脑就会从潜意识层面，编排出一些能够精准戳中我笑点的无厘头小剧场，在梦境里放给我看，以此让我放松下来。

这种精神世界自我疗愈的奇妙感受，与《在人间》有异曲同工之妙。

这部剧以多重人格为叙事架构，将现代人的身份焦虑、自恋满足与自我接纳等心理现象具象化，为我们呈现了一场关于自我探寻与疗愈的奇幻之旅。

身份焦虑：在多重角色中的迷失与挣扎《在人间》一开始，网约车司机徐天，爱上了经常接单的乘客贾小朵。

他在一家科技公司参与有偿内测时，决定以贾小朵的身份进入虚拟空间，从她的视角来了解她。

然而，当徐天以贾小朵的身份进入虚拟世界，我们看到的不仅是一个科技实验，更是一个现代人身份危机的隐喻性场景。

在上世纪六十年代，英国精神分析学家温尼科特曾提出，“真实自我”与“虚假自我”的概念，认为在现代社会的要求下，个体常常发展出一个适应外部世界的“虚假自我”，而将“真实自我”深藏起来。

在虚拟空间中，徐天扮演的贾小朵，在即将坠毁的车厢中，依次见到了徐天体内的多重人格——外科医生虞旦、厌食症患者柳条儿和沉默暴戾的铁林。

这些人格正映照了这个“虚假自我”的不同面向，各自承担着他无法整合的心理碎片。

虞旦这个角色的设置尤为耐人寻味。

他三年如一日地等待母亲回信，这种执念折射出现代人面对亲情缺失时的心理防御机制。

同时，这种对母亲回信的等待，暗合了现代人在社交媒体时代对点赞、评论的渴求，都是通过他者的确认来缓解存在焦虑。

而柳条儿的“广场综合症”和厌食症，则代表当代社会中的身体焦虑与社交恐惧。

当我们看到柳条儿刷墙的强迫行为和对食物的抗拒，很难不联想到社交媒体时代下，人们对“完美形象”的病态追求。

这些角色不是随意设置的情节工具，而是徐天心理创伤的艺术化呈现，每一个“人格”都是他应对现实困境的防御策略。

徐天的困境是一种普遍存在的问题，因为在现代社会中，个体不得不同时置身于多个领域，比如家庭、职场、社交圈等等，每个领域都有其特定的规则和期待，要求我们扮演不同角色。

徐天在现实与虚拟世界间的穿梭，正是这种多重身份要求的极端表现。

当这些角色之间的冲突无法调和时，便会产生剧烈的身份焦虑——这正是徐天不断追问“我是谁”的根源。

让我印象深刻的一幕是，徐天自以为离开了虚拟空间，却在电梯镜子里看到现实的自己也变成了贾小朵。

这个瞬间浓缩了现代人最深的恐惧：在角色扮演中，我们可能已经失去了辨认真实自我的能力。

自恋满足：爱上自己的镜像贾小朵作为徐天的其中一个人格，当徐天爱上贾小朵，剧情走向了一个更加深邃的心理维度。

精神分析学中的“水仙花情结（即自恋）”，也就是“我爱上我”的创作命题，本质上是一种避免受伤和逃避孤独的安全策略。

在现实世界中，人们常常因为害怕受伤而将自己的情感包裹起来，而在虚拟世界中，这种自恋满足则被无限放大。

在剧中，贾小朵的存在为徐天提供了一个理想的自我投射对象。

她仿佛是徐天内心深处的另一个自己，能够激发他做平日不敢想的事。

她不光回应徐天的爱意，还鼓励他追求自己的梦想，哪怕是最异想天开的幼稚幻想，包括当交警、茅山道士穿墙等等，也帮助他即刻实现，让他感受到被理解和支持的温暖。

这种情感上的共鸣，让徐天在虚拟世界中找到了一种暂时的慰藉，仿佛在这个世界里，他可以摆脱现实的束缚，成为自己理想中的那个人，同时创造了一个完美的自恋关系——徐天本质上是在爱着自己心理的投射。

徐天与贾小朵的关系恰如这种镜像迷恋，当贾小朵鼓励他“依着心意生活”，实际上是在强化他的自我幻想。

然而，这种自恋满足，并不能真正解决徐天的内心困境。

原本在贾小朵的操控下，虚拟世界中的万物都迎合徐天的想象，他仿佛成了武林高手，周围的一切都静止下来，让他轻松躲过铁林的追打。

这种超现实的体验让徐天陶醉其中，但当贾小朵被铁林转移注意力，未能及时改变虚拟空间迎合徐天的想象时，徐天竟被车撞死，虚拟空间就此终结。

这一刻，徐天的自恋满足瞬间破灭，他不得不面对现实的残酷。

这种自恋满足的破灭，让徐天开始反思自己的行为和选择。

他意识到，虚拟世界中的贾小朵虽然能够满足他的所有愿望，但这种满足是虚假的，无法替代现实世界中真实的情感和关系。

他开始追问自己：“我到底是谁？

哪一个才是真实的我？

”这种对自我身份的追问，正是自恋满足无法解决的根本问题。

接纳自我：在痛苦挣扎中走向和解《在人间》的深层叙事结构，是一个关于自我接纳的疗愈故事。

徐天在虚拟世界中遭遇的每个人格，都是他拒绝接纳的自我部分：虞旦代表他对亲情缺失的哀伤，柳条儿体现他对身体形象的不满，铁林则是他压抑的攻击性。

贾小朵通过虚拟世界中类似“无限流”的冒险，让徐天能够以相对安全的方式面对自己分裂的部分，并且帮助他直面自己的内心恐惧和创伤。

例如，在虞旦的车厢中，贾小朵建议虞旦可以去看看邮箱，也许母亲的回信早就在了。

这一举动不仅帮助虞旦面对了自己的执念，也让徐天看到了自己内心的软弱和渴望。

在柳条儿的车厢中，贾小朵鼓励柳条儿面对自己的恐惧，走出自我设限的审美牢笼。

特别是当贾小朵以虞旦母亲的身份写信、试图帮助柳条儿进食等情节，都象征着一种自我理解的尝试——通过“成为”那些我们抗拒的人，我们才有可能找到和解的路径。

而贾小朵的角色功能，随着剧情发展而转变——从最初“驱逐”其他人格到后来的“整合”，她逐渐显露出作为“修复程序”的本质。

这个设定与荣格的“个体化”理论不谋而合。

荣格认为，心理健康的终极目标是实现人格各部分的整合，将意识与无意识、自我与阴影调和为一个相对统一的整体。

徐天/贾小朵在虚拟世界的冒险，本质上是一场寻找真实自我的奥德修斯之旅。

当他最终意识到虞旦、柳条儿等人格都是自己的一部分时，剧情达到了认知的转折点——健康的人格不在于消除多样性，而在于学会在多样性中共存。

《在人间》作为一部探索心理边界的剧集，其价值不仅在于题材的开拓性，更在于它将心理学洞见、社会观察与哲学思考熔于一炉的叙事野心，为当代人的精神困境提供了一面镜子。

在虚拟现实技术日新月异、社交媒体重塑人际关系的今天，徐天的困境具有惊人的现实意义。

我们可能没有多重人格的临床诊断，但谁不曾体验过在不同社会角色间的撕裂感？

谁不曾为网络形象与现实自我的差距而困扰？

事实上，所谓的“真实”，不在于寻找某个纯粹、不变的自我核心，而在于培养包容自我复杂性的智慧与勇气。

在一个人格边界日益模糊的时代，这种接纳多元自我的能力，可能正是我们最需要的心理资源。