马大帅

首发于公众号：平世邮馆姐夫，我用一宿的时间，想完了我一生的事。

昨天晚上你说的对，我活了四十年，梦游半辈子，家庭、事业、亲情、爱情，被我的梦游一一断送了。

结束梦游最好的办法，就是躺下重睡。

现在，我要吃上一瓶安眠药，一觉睡它五百年，睡醒之后，一个崭新的德彪将重新屹立在辽北大地。

现在虽然我什么都没有了，但是我身上的零件还可以。

愿将我的器官捐赠如下：心脏 捐给 刘佩云，让我这颗滚烫的心，走进她的心房。

眼睛捐给姐夫你，借你一双慧眼吧！

好好看一看，玉芬是个好媳妇。

舌头 算了，磕磕巴巴的，还是留给自己吧！

以上就是我的人生谢幕词。

范德彪｜二零零六年 春节

你很熟悉这首谢幕词吧？

看配图就知道，它出自系列喜剧《马大帅》。

我是刚刚看完大结局，心惊「真好哇！

」。

在《第一炉香》发现范伟上周，无片可看的我决定看一看，两年来被群嘲的许鞍华作品《第一炉香》，名导改编名著从来是一种危险的艺术尝试，一是导演的创作欲会被名作家的思想鸿毛压缩，二是商业电影的受众会习惯性的将小说世界与电影世界对立起来，自然的形成以打口水战为主要目的流派。

小说也好，电影也罢，《第一炉香》的观赏难度在于，大部分读者会认为这是一个清纯少女落入富贵圈套的故事，事实上张爱玲也确实写了这样一个故事，但仔细阅读就会明白她表达的是女性的自由意志。

不论是谁只要改编《第一炉香》必然会触发这种危险，因为这种危险本质上来自读者和观众的认知，除非有一批能够同时了解电影和小说的叙事，并对《第一炉香》有自己见解的意见领袖向观众普及，否则这种危险就像17世纪的群众看当代可以自由买卖的充气娃娃。

看到最后，是范伟饰演的配角司徒协慰藉了我对《第一炉香》的期待，我就想《私人订制》有他，《不成问题的问题》有他，《一九四二》有他，他演的电视剧会不会也值得看。

开始追剧《马大帅》一搜发现了他主演的高分系列喜剧《马大帅》，看了断断续续一周时间，刚刚看完大结局。

范伟在剧中塑造的范德彪形象，多次给予了我内心极大的满足感，极大的享受。

满足的原因，并不是范德彪这个角色好或者坏，也不是这部剧有多么爽，而是范伟的整个表演过程，怎么理解这种享受呢？

你可以想象这样一个实验，假若把三部剧中所有关于范德彪的部分都剪出来，你给剩余的部分打几分，你给剪出来的部分打几分？

理想主义者范德彪范伟的表演是有思考的表演。

一个男人远离农村，扎进大城市，原本在桂英餐馆本本分分炒菜的厨子，在一次斗殴事件中持菜刀砍人，被大款吴德荣看重聘为保镖。

维多利亚的红灯和阿谀像木偶的提线，逐渐的控制了范德彪。

在诸如被吴德荣解雇、被老钱欺骗、被桂英同情的经历中，能力和理想不匹配的矛盾，在他心里发酵成铜墙一般的防御心理。

范伟用思考高标准的完成了这部剧的表演，他的表演避免范德彪成为了像马大帅一样单调的笑话，而是让范德彪试着探索一种能够启迪观众的人生可能性。

我这样理解范德彪的人生可能性：在维多利亚人他是人们口中的彪哥，但他从未欺负过人；得知吴德荣看上小翠，他敢问事玩玩还是明媒正娶；解梦馆收入3000元，他马上遵守承诺以10％的利息换掉了负债……诸如此类的片段本质上都在表达他不是一个坏人，更不是一个恶人。

他一路努力，一路创业，却一路失败，垂钓园被骗后他的选择是赚钱还债，失败；彪记靓汤开业他不愿意像蚁力神一样鼓吹保健功效，失败；解梦馆来了银行职员送钱他拒绝，失败；他的失败本质上都是对世俗的拒绝，整个人活在一个理想的世界当中。

理想主义之死系列一、二、三中范德彪基本都以一个理想主义者的姿态出现，试图打破现实世界的种种教条，但结局都是德彪失败，现实社会以一种既没成功也没失败的状态继续运转着，唯有理想被狠狠的踩踏在地。

事实上，我们消费的范德彪的喜感，本质上就是理想主义者对抗现实社会时，必然会发生的荒诞和悲惨结局。

系列三中，范德彪继玉芬之后，经历了第二次的爱情挫败，做了文章开头的人生谢幕词，服下一瓶安眠药，打算向现实屈服。

药效刚起，少年刘舒的一通电话，勾起了他内心铜墙一般的心理防御，对死亡的本能防御，强撑着打车去了医院。

在我看来，这一场死亡本质上就是理想主义者和现实的决裂，但最终现实世界的一通电话激发了死亡的恐惧，理想主义者又失败了。

我觉得这部剧太失败了！

之后，范德彪在洗车中心遇到了剧中最后一个贵人婷婷的父亲，和以往不同的是这次他没有吹牛说谎自己在体验擦车之类，而是果断的承认了自己擦车大叔的身份，在餐厅也接受了直接的钱财施舍。

那一刻起，理想主义者不是失败，而是真正的从范德彪的身上死掉了。

现世的幸福看到这里的时候，我脑海里突然冒出一个问题：成为一个现实主义者之后，他又需要打败什么？

冥思苦想，还是回到了他在拒绝婷婷父亲时的一席话：授人以鱼不如授人以渔。

我朦朦胧胧的有点明白，现实主义者大概就是以一种更加艰辛的方式在实现理想主义者想实现的梦。

总之，千言万语都是一个意思：范伟的表演真不错！

There is a problem in both Liu and Ma, the director is a little bit unhelpful of making story after the main character getting rich— they are very easy to spend the money on entertainment or unwell business.comparing the two parts, actually i have to admit that I prefer the first part.after so many productions now we can say that in fact the director is more good at the village and villager’s topic, now we have consider about a totally serious topic: after the village topic, what should we discuss in this new age?

年少不懂《马大帅》，今日已别范德彪原创宅少宅总有理2024年11月20日 19:30“生活是天籁，必须凝神静听。

”——作家·王小波「逝于1997年4月11日」代表作品：《白银时代》01略02“村里人进城”是个古老的套路，放眼全国，鲜有比本山大叔更会玩儿这个套路的艺术家。

他熟悉农民身上的质朴，也了解他们的狡黠。

他知道他们是一群会打小算盘的人，但也极少让他们在大是大非面前丧失底线。

马大帅是赵本山塑造的那种典型农民，底子善良、质朴，以至于在城市人面前显得愚笨、一根筋，但他又有很强的存活能力。

注意，是存活。

但不一定生活得好。

《马大帅1》里，马大帅在城里的一系列遭遇，是他故事线的喜剧来源。

来到城市，他被骗、被偷，遇到假币团队，稀里糊涂蹲了监狱。

这只是城市光怪陆离文明景象的第一棒。

放弃带马小翠回村后，他面临着严峻的生存困境。

怎么在城里活下去，成了贯穿三部曲马大帅生活的核心困境。

他学手艺，总学不精。

给人打工，忙活了半天勉强糊口。

他身上那些过于天真、善良乃至不精于算计、不去斗争的傻气，总是让他成为被坑的对象。

豆瓣上，《马大帅1》评分高达9.0。

很多观众觉得，大帅在城里的一系列遭遇，从某种程度上反映了中国现实的魔幻性、荒诞性。

这在他为玉芬筹钱的段落里特别明显。

他没有安身立命的一技之长，只能去给人哭丧。

他这边哭丧，那边的“孝子贤孙”打着麻将，亲情不过是做给人看。

他假装公务员去陪退休干部聊天，学拳击去当富二代的陪练，给一个丧失亲情的臭脾气老太太当保姆。

通过马大帅拼命筹钱，赵本山用喜剧包裹，以戏谑的方式把城市有权、有钱、有文化阶级的私欲和窘迫一一揭疤。

在这个过程中，马大帅自身的悲剧性也展开来。

为了医疗费，他只能用一种自虐的方式活着。

那一刻，马大帅是孤独的，无依无靠。

马大帅最大的悲剧性，不在于他没赚钱的本事，而是他本能地想做一件好事，却与外部环境格格不入，以至于不断把自己拖入泥潭。

《马大帅1》里，他在后厨上班，给人送饭，路上遇到流浪儿童，就把外卖饭菜刨一半给孩子们吃，这是三部曲中马大帅办事风格的缩影。

这一特质在《马大帅2》里成为了贯穿整剧的核心冲突。

他想办打工子弟学校，又狠不下心来收钱。

一看到人家苦，还掏钱去贴补。

如果说一开始他是冲“教育家”的虚荣，被宁静教育后，剧集后半段，他变卖家产，则是彻底陷入了“好人陷阱”。

可到头来，学校发生食物中毒，没有家长站出来为他说话，没有人感恩他的付出，大家要的是赔钱。

好人并不得好报。

在一个精致利己主义泛滥的时代里，这种“近乎憨愚”的质朴和善良，使得马大帅注定会成为一个世俗失败者。

无论他得到多少财富，终究会再一次失去。

拉通三部曲一起看，这点越发明显。

在《马大帅1》的结尾，编剧强行光明，让马大帅得到了一张存折和一套房。

可到了《马大帅2》里，他很快就变得一无所有。

到了《马大帅3》，他好心扶老人，被家属索赔，最终落得连片瓦遮身都没有只能露宿街头。

剧里面，误会澄清，人家退还了费用。

可是现实里呢？

一个像马大帅这样的人，怎么在现实中活下去？

马大帅的问题是怎么活下去。

范德彪的问题，是我要活成谁。

整个三部曲里面，彪哥的人生困境只有一个，求而不得。

这是他人生硬币的一体两面，一面是喜剧，一面是悲剧。

无论爱情、事业，彪哥苦苦追求的，总是他想够够不到的。

而他手上已经拥有的，他又不够珍惜。

跟马大帅不一样，范德彪是厨子。

这点手艺练好了，安身立命不难。

可是他并不甘心当伙夫，他想成为彪哥、彪总。

他贪图的不是温饱，而是尊重，甚至景仰。

他好面子，渴望成就宏图霸业，希望令江湖闻风丧胆，不想被看成没文化、没底蕴的人，凡此种种妄念，都成了他语言、行为逻辑的一环。

范德彪身上最大的笑点，源自他毫无自知、自省的表演性人格。

其背后也直指一个人生的终极问题：你到底是活给自己看，还是活给别人看？

彪哥显然是后者。

所以他要不停地折腾。

虽然说，梦想还是要有的，万一实现了呢？

但是，对爱情、事业的渴望，得讲究一个切合实际。

彪哥的喜剧和悲剧根源都在于，他想要的一切，和他力所能及能得到的之间，实在差太远了。

置。

比起马大帅，范德彪更容易让人共情。

有多少人年轻时，身体里没住过一个范德彪呢？

混得好，对于许多中国人，尤其是男性而言，是一种非常简单的世俗化成功的标准。

在自我认知尚未加载完成的年纪，许多想吃、想睡、想变成天上云朵的人，其实都是范德彪的变体。

他们可能不像范德彪那么漫画、浮夸，但在许多时刻，也一定心系过抱拳礼，自我陶醉，自我演绎，幻想是一方霸主。

他们都在某种幻觉里拔高过自己，都刻意用某些姿态包装过自己，生怕别人看不出自己是天纵奇才，生怕落于人后，淹没在茫茫人潮。

当他们在这种奇异的自造的人设幻想中起舞时，那一刻，彪哥灵魂附体。

雷蒙德·卡佛说，大多数人都会遭遇失败和破灭，在某个时刻怀疑自己，觉得生活没有按照自己的预期发展，你在19岁的时候就已经完全清楚，自己成为不了什么样的人，但是很多时候，我们要到青春晚期、中年早期才意识到自己的局限性，才能真正透彻地了解自我。

在这个意义上，彪哥是“幸福”的。

因为他之所以能饱含喜剧色彩地折腾，是他永远活在19岁之前，永远不知疲倦地做着一个热切的、逆天改命的梦，永远没醒过梦。

吴总和钢子的狗血剧情。

另一部分，是编剧把马大帅和范德彪这两人的特点写到了极致。

一极致，看起来就有点失真、讨厌。

在《马大帅1》里，马大帅近乎憨傻、损己利人的善良，范德彪自视甚高、败事有余的折腾，到第二部里面都膨胀了一百倍。

马大帅为把学校办下去，瞒着玉芬变卖家产，范德彪为了成就一番事业，不惜绑架自己骗桂英钱。

事情发展到这个程度，人物身上的喜剧色彩就不再讨喜，而是疯癫。

这是一种极其冒险的讲故事方法。

稍有不慎，原本可爱、喜感的人物，就变得让观众觉得难以理喻、纯属傻逼。

《马大帅2》相较于《马大帅1》之所以失败，就是往这个方向走了太远。

但拉通整部系列剧来看，《马大帅2》也不是毫无可取之处。

说实话，看完三部曲，1和3那种强行光明的结尾，实在令人不适。

因为它把故事变成了彻头彻尾的童话。

时至今日，《马大帅》能在互联网上回响，主要还是依赖于赵本山、范伟的精彩表演。

两人采访时都说过，剧中很多喜剧场面，都不是剧本上有的，是两人你一言我一句碰出来的，纯属即兴。

演玉芬的王雅捷也说过，跟他俩对戏特别紧张，完全不按照本子说，包袱全是现挂。

看剧期间，刷到过不少片花。

最多的场面就是马小翠和钢子憋笑，憋得那叫一个痛苦。

每次跟范伟对戏，钢子一低头，八成是笑场了。

那时期，本山、范伟的合作，已入化境，怎么演怎么好笑，其他人根本抢不着戏。

多年以后，无论范伟拿了多少影帝，人们津津乐道的，还是范德彪，是彪哥说话的腔调、作派。

很大程度上，这离不开本山大叔的成就。

还值得一提的是《马大帅》的气质，那种还原生活状态、生活面貌的气质。

在今天的国产电视剧里，这种气质，已经荡然无存。

看《马大帅》时，你会惊讶于一帮人每一顿吃饭的戏都吃得那么香，每一个人住的地方都那么符合身份。

仿佛剧里演的就是你身边某些人的生活。

没有服化道的美化，没有过分的妆造、滤镜。

那是独属于世纪之初的生活颜色。

很可惜，这样的真实，越来越难看到了。

尤其结合马大帅进城后一系列的遭遇，他的生存之苦，他的人善被人欺，这样的苦中作乐，恐怕已经不适合时代主旋律了。

这些故事，无论用多少喜剧包袱去包裹，它关于底层人的挣扎与渴望，都是内含苦涩的。

就像野孩子《生活在地下》里唱的：北京 北京 不是我们的家我现在才知道劳动的人是最穷的生活不是理想 不能幻想不是我所能了解的事唱过的人 他不用说出来

这两天看马大帅1，很有感觉。

马大帅这种好人，只能靠传统的农村的土壤才能培养出来。

农村每个人都是全能，会做饭，会干活，会修理东西，会木匠，会吹吹打打。

这只是从技能上说。

从基础上说，农村几乎可以完全自给自足，给土地就行，这就容易出朴实善良的人。

你在农村找人帮忙，是不需要钱的。

而在城市，喝一口水都需要付费。

人类特别是中国人，亚洲人喝水付费的历史，一共也才一两百年。

但是现在的经济全是泡沫，泡沫钱砸进农村，把农民宅基地买了，农村搬进楼房，就再也没有这种不要钱的自给自足的土地，自给自足的生活方式了。

淳朴善良的人的土壤也就没有了。

但是，世界那么大，总有的地方不采取这种羊吃人的政策。

那里如果统治者是个明君，就会有源源不断的，低成本的，免费的劳力。

而且人民淳朴。

马大帅1的故事背景，发生在90年代到0几年，那时候互联网还很稀罕，乡下人进城打工也是比较踏实的，但也是怀揣梦想，容易上当的。

那时候城市的逻辑触及不到乡村，乡村能够源源不断输出善良的人。

乡村是城市的妈妈，但我们却想要毁灭他。

从电视剧《天道》王庙村制作音响脱贫致富的故事，我们可以看到村民彼此的联接，是基于数不清岁月的土地、血缘联系的。

这种连接，是非常稳定的，是不需要金钱润滑的。

也不需要法律规定那么详细。

正是基于这种连接，丁元英控制下的音响企业才能以极低的价格做出高品质的音响，放到现在，乡村只是弱化版的城市，稳定的连接不复存在，到处都是流动人口和留守儿童老人，亲情演变成争夺房产的狗血剧，这种故事也就不可能再存在了。

所以值得注意的是，《天道》故事背景也发生在90年代到0几年。

“东北第一保镖”——范德一彪；辽沈第一大拿——马大帅；黑土地第一团体——赵本山的弟子们。

还记得那部曾经风靡一时的《马大帅》吗？

儿时的我们可能把他当做本山耀司和范大脑袋的小品集锦，时过境迁，回首这部“土得掉渣”的电视剧，却别有一番滋味。

1.“接地气”的荒诞现实主义城乡差异，东北特殊的人情世故，黑白两道的纷繁复杂都揉在了这些看似荒诞的搞笑角色、台词和故事当中。

马大帅作为一个淳朴农民的代表，生活在中国城乡差距迅速扩大的时代，他做出了和大多数农民一样的选择：进城投靠。

然而，城市光鲜亮丽的背后却是如东北萧瑟的寒冬一般残酷。

城里人的鄙视，权贵的阴暗，一文不值的尊严都让这个本来“单纯”的大叔一脸迷茫。

他的格格不入与这个社会产生了层出不穷的矛盾，笑点也就应运而生。

他不理解小舅子的“死要面子活受罪”，他也不懂什么所谓的佛洛依德，他只想在城里有一席之地，过上属于自己的小日子，可一切在这次荒诞的冒险中都成为了我们的笑料。

他用无知无畏构建了属于自己的价值观，也有东北农民特有的自嘲疏解心中的疑惑。

范德彪似乎更像一个“城乡结合部”式的符号，他的“虎了吧唧”代表农民特有的质朴，他的狐假虎威又沾染了城市人的世俗气息。

就是这样一个矛盾的人物几乎承担全剧绝大部分的包袱。

他是现实的东北“堂吉诃德”，他也是城市最底层的“打工仔”。

如果童年的我们记住了他荒诞下的搞笑，那成年的我们就会唏嘘这背后的辛酸。

他不是一个单纯且愚蠢的人物，他是不愿意认命却只能认命的苦命人。

他根本看不懂佛洛依德，但他却活在自己幻想的未来中不能自拔。

两个人物的交锋与周遭的人组成众生相，让这部残酷的“东北往事”多了一丝嬉笑怒骂，少了一点无比残忍。

时至今日，赵本山的这部现世报竟然多了一份深沉。

2.无出其右的“家长里短”不同于《刘老根》的乡村喜剧，不同于《乡村爱情》的围城闹剧，《马大帅》里的家长里短做得最真实，最到位也最深刻。

马大帅与范德彪的酒桌“神侃”作为全剧台词的高潮无数次的出现，东北人特有的上炕吃饭，喝酒吹牛被两个人展现的淋漓尽致。

无论是辛酸还是欣喜，只要在饭桌上一切都会被下酒菜掩盖，新的希望应运而生，新的烦恼又上心头。

时至今日，再也看不到一部地域特色如此浓郁的国产电视剧，影视剧的发展让我们清醒地认识到那部当年被大多数人认定为小品剧的喜剧放在当下竟会让人留恋且产生反思。

很多人说《马大帅》是赵本山电视剧生涯的巅峰之作，而我要说这是中国最具地域特色的东北现实主义喜剧！

上高中的时候学业很紧，知道这部剧火了，也听我妈给我讲过好几个剧中搞笑的片段，比如德彪吞灯泡，掉进下水井等等，哈哈一乐，也就过去了。

很多年后，大学毕业，研究生毕业，工作三年，又换了新工作。。。

陪生病卧床的妈妈重看这部剧，也仅仅是想让病中的妈妈开怀一笑，于是才得以认认真真看了这部剧，才深深体会搞笑背后都是心酸。

确实是一部喜剧，本山大叔何庆魁编剧对辽北大地黑土地上的小百姓的生活编写演绎的实在是真真切切，接地气。

1，玉芬被牛二打伤住进医院，大帅边打工边细心的照顾，忽然想起两年前妈妈生病在北京求医，在宣武医院的病房楼外我和爸爸坐在台阶上等着探视时间的到来。

对于一个普通家庭来说，一场大病即是灾难也是患难与共。

2、马大帅去干哭活，去世的老太太的儿女在屋里打麻将，雇礼仪队来哭，似乎这就是“孝”的表现。

想起小时候奶奶家邻居去世，也雇了专业队来哭了一天一宿，只听到一个劲儿的打赏……————————下面我想说说小翠。

很多人看这部片子都特别讨厌小翠，面瘫脸，天天一口一个刚子，不管爹不管舅，全部心思都是刚子，是够讨厌的了。

不过小翠才19岁，农村进城的傻姑娘。

想一想年少的自己也像小翠一样是个傻姑娘，义无反顾的爱过，因为自己爱过的那个人也曾大半夜的一个人出去散心，也曾在梦中哭的稀里哗啦，也曾魂不守舍的度日如年……反正这一切，同为傻姑娘的自己都经历过。

在那样一个年纪，那种心智，我可以理解小翠。

———————————再说全剧最大亮点范德伊彪～也许你会说这人真彪啊～但我想说的是他这种高不成低不就的爱情观，这不正是长大之后的我们面临的问题吗？

我们长大后，也憧憬着和一个自己看得上的人在一起，作为局外人我们都看的明白，老板娘桂英是最适合德彪的，但是德彪为什么不喜欢桂英呢？

德彪在剧中是这样说的：如果你再高点，苗条点，漂亮点，我不就不用费那事了吗。

对啊，“高点，苗条点，漂亮点”这是多少人一直得不到幸福的原因呢？

有多少成年人，不论你是做什么工作，有多大成就，多高的素质，不还是和德彪一样，在爱情里高不成低不就，无法认清自己，找不到最适合自己的人。

—————————这是一部好剧，只有对生活有过最最真切的体会和琢磨才能写出这样好的剧。

我很想念本山大叔。

彪哥贼二逼贼逗（不管谁都让喊“彪哥”；咔咔鹰爪挠，开头被打吴总的客人收拾一次，后面被牛二一脚踹裆；“水库浪子”连续两次失足落水；做样子递辞呈结果弄假成真，吴总完全没有挽留，哈哈；开公司搞垂钓园被老钱骗了8万）大帅的人设笨的很假（进城路上被偷钱包；借宿车站被假钞犯换包被抓进派出所；搓澡把人甩进浴池，修脚割伤自己脚），滥发善心（认一群流浪儿童当干儿子，偷公司盒饭给他们吃；顶下德彪被骗欠下的6万债），部分情节过于苦情、扯淡（哭丧、拳击陪练、伺候的老太太送遗产）。

关键支线的小翠的三角恋挺狗血的，两个男角长相都好老（包括大帅以及“29“的彪哥。。

感觉都是为了配合老赵？

大帅和玉芬以及小翠的三角恋都给人老牛吃嫩草的感觉。。

）。

吴总身高略尬，而且也过于温善情种了，完全不像个老板。

刚子的人设和剧情都很老套。。

可能因为有删减，部分剧情显得很跳跃（彪哥后面落魄送气、误诊那段尤其明显）。

【个人评分 8.6】第一集就是名场面辽北区第一狠人范德彪，咔咔被人干桌子底下去了.范伟全身都是戏和赵本山老师真是黄金搭档.小云要比小翠好看的多吧.彪哥唱歌太经典了哈哈.马大帅太倒霉了，刚进城就到局子里做客了.这牛二不按套路打直踢彪哥裆部，吹牛装逼这一块彪哥拿捏得死死的.东北特色哈哈彪哥回村给村里人发钱这B装的.女人啊怎么老是伤害彪哥哈哈.刘能这个警察差一点没认出来哈哈.范德彪吞灯泡名场面经典.接白事哭活马大帅是专业的.马大帅陪练拳击练着连着就成高手了.彪哥被骗还帮人数钱呢，论成败人生豪迈大不了从头再来.

（一）2017年某个晚上，躺在床上突然想起来这部剧，开始刷。

每晚9点多开始，一直刷到2018下半年。

马大帅1/2/3反复重播。

为什么这看起来有点“粗制滥造”的破电视剧吸引我？

有一天，公司开会，和几个同事聊起来，说东北衰落吧啦吧啦，大家都是北方人，顺便回忆了小时候，似乎很久远了。

上午11点，会议结束，同事说：在东北，这时间点儿就要大棒骨店吃午饭了。

咯噔一下，我的心莫名被电击，一个念头闪现：为什么不可以现在去吃大棒骨呢？

我是一个土生土长的山东人，来深圳的前5年吧，吃不习惯，喝不习惯，气候也不习惯。

慢慢习惯后，我似乎已经养成了大城市生活该有的样子。

然而，我却越来越孤独，越来越失落。

无数个夜晚，我憧憬着华北或东北大地，某个城镇餐馆里点根大棒骨，一份凉拌菜，一个大馒头；想喝羊汤喝羊汤，想吃炉包吃炉包，想吃手擀面吃手擀面。

老汤拉面大馅饺子炸里脊炖豆角哪怕煎饼果子摊……甚至有时候，我都会怀念炒个土豆丝吃一碗米饭的小饭店。

城市更新和租金高昂这些原因，在深圳，这种店只在农民村还有，但那也是属于南方人的“湘赣人家”。

无论是黄记煌、九毛九、西贝、潮汕大排档、海底捞、绿茶都无法让俺高兴。

唯独看到《马大帅》里，镜头闪过一家“XX熟食店”，暂停百度地图看了一下，在开原，快二十年了，现在还在，一刹那，我的眼泪夺眶而出，恨不得立刻飞回去吃。

（二）《马大帅》不同于东北题材的影视作品喜欢聚焦“下岗工人”，他讲的是农民进城生存。

在讨论下岗职工再就业这个问题上，很多作品使用反衬或者对比来刻画：混的好的人，下岗后创业发财了；然而那些老实巴交的技术工人，郁郁不得志。

然而马大帅不是，他聚焦在：进城的农民（大龄），到底能不能在城市（城镇）中活下去？

2003年左右的东北县城，到底能做什么，范德彪和马大帅用实际行动告诉了我们：厨师、保安、哭丧、陪练、护工、婚托、医托、导游、灌气、算卦（解梦）、蹬三轮、搬运、跟踪、捡垃圾等都是留给进城的农村人的工作。

时隔16年，即使今天我们提出同样的问题：进城的马大帅和范德彪能干什么？

无非就是在之前的基础上再加上送快递、送外卖、办贷款、做微商等，他们面临的问题还是一样：“无法被保障的生活，无处找寻的尊严，难以掩饰的时代落差”虽然第三部大结局是马大帅最终和老婆玉芬回到了农村，过上幸福美满的生活。

但真正的大结局，似乎应该是年三十晚上，马大帅孤身一人，在被推倒的旧房子里，支起炉灶煮饺子，拿起啤酒抿上一口，猛地回头，玉芬站在不远处。

作为因矿产资源、重工业支柱和计划经济而热火朝天的东三省，如今静悄悄，只有远离了她的孩子们还经常提起她，怀念她。

怀念曾经的生活方式，追忆过往的人情世故。

但漂泊在外的人却不愿意再建设她，因为她也不曾保障过她的乡亲们。

如果有一天，我能够接受得了世俗的嘲笑，或许我会放弃异地的工作，回家乡送送外卖。

快乐的人生，不能嫌弃寒酸二字。

（三）范德彪这个角色，因为三方面原因，成为了热门的角色：1、范伟的精彩饰演2、精彩的人物设定（台词、形体动作、人物经历）3、概括性无论当年还是现在，人们一看到范德彪出场，脑子里很容易联想到——对，这就是东北人。

所以我们都爱他。

范德彪是一个温情的人，他没有文化，但是感情这条线索却刻画最重。

不过从剧情来说，范德彪又是全剧最大的矛盾点，换句话，他就是一个大纠结。

从西装革履办企业，到蹬三轮灌气。

开解梦馆不成，准备自杀。

凡此种种，也不能完全就说乐呵乐呵得了吧？

留着板寸的德彪，看起来分寸感极强，但是他又是最没分寸。

把灯泡吞进嘴里？

闲的蛋疼去跟姐夫说要当常务副校长吗？

弹幕里最常评价他的一句话是，小孩子气。

是吗？

对吗？

外出上大学，再到来深圳工作，一直到今天，我离开家乡小城快10年了。

但我时时想念，做梦都想在家乡生活，骑着自行车就能去上班，会心情愉悦吧！

坐地铁时常让我喘不上气。

每次回家小住，我一定要围了小城转上几圈，看看日常上下班的，接小孩上下学的，他们一定都比我幸福，因为他们在自己的家乡生活着。

他们可能不如我那么了解互联网思维区块链和大湾区规划，但是他们在熟悉的地方生活，维持生计，花很少的钱。

攒点钱后和家人每两年旅游一次。

我很羡慕他们，但不知道如何回到家乡，以何种方式，要多大的勇气。

在范德彪的眼中，我的问题，用彪哥结结巴巴地口气说就是：咔咔地就…就解决了。

年…年轻人，不怕失…失败，大…大不了从头再来！

我猜如果我回老家生活，一定会遇到彪哥这样的人，他们一辈子最远也只能在自己的家乡。

但是自己的家乡，就是他们最好的地方。

（四）在中国制造崛起并风靡世界的话题讨论中，有一个叫做“够用”的说法。

说中国人生产的很多东西，并不是最好的，但是确实最符合“够用”理论的，比如一次性打火机。

批发价2毛，商店卖一块。

但是最简易的一次性打火机都有十几个零件。

而一个美国产的高级打火机，却要100美元甚至不止。

中国商人尤其是温州商人懂得够用就好和成本控制这个道理。

第三部中，马大帅用四万块钱在开原市区买了一栋破旧民房，一家人就在这住着。

作为一个地道的东北农村人，马大帅一天三顿基本就是炖酸菜，炖豆腐，炖酸菜豆腐。

第三部中的范德彪，心性大变，一改张扬姿态，租住在刘姐的家中，常年以麻花配酸奶，泡面为主食，屈居于科研机构潜心解梦。

然而即便是马大帅的破民房，租住在刘姐家的一个单间里，都充满着温情温情脉脉，里面有爱情，有亲情，有友情。

总的来说，感情距离很近，苦日子，却暖人心。

然而每个人都有欲望，马大帅想建设老家，开发马家堡子旅游业；德彪想做大做强解梦馆，还想娶了刘姐；刚子投资美容院，也想去南方发一笔财；刘大脑袋一直想找小蜜，跟踪妻子想抓把柄……简单不复杂的人物关系，每一场戏都是在马路上、广场上、商店里真实拍摄，兴致起来的赵本山和范伟，甚至会即兴battle一番，留下了经典的画面。

这部现实主义剧作最大的特点尽显无疑，那便是：“他恰恰就属于这个年代，没有预见，也没有回忆往昔。

他紧紧抓住了当下，白描式地展现了2000年左右东北小城市该有的社会风貌，没有夸张，也没有回避。

他是时代的纪录片，正因为他忠实地记录了时代，所以他跨越了时代，流传到今天，依然温暖人心。

他毫不掩饰地揭露了社会现实，不避讳穷人的缺点，也没有凸显财富的魔力。

有一种力量使这部剧始终未偏离他的质朴面目，回忆往昔，正如剧中模样。

虽然他是一部喜剧，确是时代最好的主旋律。

因为他刚刚好。

”

东北剧里，《乡村爱情》应该是知名度最高的，炒火了本山传媒的一票演员，本山这个电视剧就是本山传媒的印钞机，流量入口，一个纯商业的东西，如果有一点精神内核，那也是在第一部的时候，可能有过，后面的纯属胡编乱造了，基本都看不进去了。

之前有个一剧，赵本山演的，好多人还记得名字，但是内容可能记不清了，就是这部《马大帅》，这部作品是一个喜剧外壳，但却是有东北人特色以及精神内核的作品，他真实的反映了当时，甚至现在东北人的一些精神层面的实质问题和情况，真实反映出当时社会的实际情况，可以说这部剧百分之九十真实的还原了当时的社会风土人情，除了为了吸引眼球而做出的喜剧上的包装，这几乎就是一部纪律片了，但剧作家没有荒废这种喜剧和戏剧的特权，在第三部中，范德彪彻底走向了梦与现实的边缘，并试图自杀，这个喜剧内核里的悲剧色彩被充分的挖掘出来，这是一部教科书一样的电视剧，一个把写实手法和超现实主义手法结合到完美的写实主义电视剧，当然，他有瑕疵，但在那个年代，刚刚进入千禧年，赵本山和范伟都还是一个有艺术追求的艺术家，不同于现在的赵本山，已经完整的告别艺术舞台了。

本剧的层次，特别是第一部，非常的好，也就是纯纯是本子好，好在哪？

首先，在重大的社会变化下，他直接展示出这个变化的结果，你比如：1 那位官瘾十足的文化局长为什么得了这个心理疾病？

是因为当时文化局一刀切，无论到没到岁数，直接砍掉所有人。

2 马大帅到城里来为什么？

因为当时还愚昧的相信指腹为婚，强制女儿嫁给村长儿子，这造成了本剧的第一块多米诺骨牌倒下。

3 玉芬的前任牛二，离婚了还在家闹，这种事在当时确实很普遍，因为当时法制不健全，警察觉得那是家务事，都不管，这是造成玉芬出逃的第一块多米诺骨牌，也是造成后来范德彪一系列事件的起因。

4 哭丧假哭给钱，这个我倒是没真正见过，但这个意思就是生前不尽孝，死后花钱办个大点丧事表示孝心，这个的确广泛存在，而且不只是在当时，现在也一样。

5 这么多的孤儿流浪，这部剧给了这些孩子一个温暖的解决，马大帅成了他们的干爹，社会对成年人可以不再教育，但对这么大的孩子，政府是有责任教育和看护的，哪个国家都应该是，这是个常识吧，片子没有敢从这个角度深入探讨。

6 警察几次出现调查和审讯的过程都非常不合正常流程，事情没有查明就把马大帅关起来了，作为社会暴力机器，这么做能没有民怨么？

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