毒战2

毒战2不是续作，而是《毒战》的补充。

但这部电影完全为了拍而拍，生拉硬凑电影时长，和为了呼应第一部的逻辑设定，确实很减分，唯独能挽救这部电影的就是增加“聂小倩”的戏份，原内容不变片名可以叫《毒战.聂小倩外传》如果效果不错，还可以再选择个角色翻拍。

剧情很拉胯，不及格，墨迹，而且“李先生”在这部剧里很没有吸引力，最后“李先生”却为了结尾，为了出场而出场，就跟随便抓个路人客串下“李先生”结束！

就这样一个角色，全篇还得靠这个”李先生”推进剧情，可想而知电影整体质量。

还有第一部的“徐代理”竟然换演员了，这部补充第一部的电影更换了核心角色，大大影响了看完第一部去看这部的影迷观感。

而且其他的原班人马虽然发挥稳定的普通，但被“聂小倩”这个角色一压，倒是让其他角色更普通了（不是聂小倩演的多好，而是这个角色的设定，给影迷的观感很炸）一个抽粗杆香烟，蓬头垢面，戴着眼镜，全身疤痕的邋遢妹子，这个角色我明白一个道理，一个人的颜值不会随其他外界因素而变化，丑无论怎么打扮都丑。

警方的赵振元依然智商下线，唯独的贡献就是最后的开枪终结这部剧和交代了第一部最后雪景的位置在挪威。

《毒战》一二部的最后都想文艺，想要反思些什么，但是对于这种动作类电影，温馨文艺的结尾不如动作上进行填充，这样拼接反而更没有意思，其实第一部的开放结尾，不用这部进行补充，这部《毒战》还尚可，但补充后就共同走向不及格。

不怎么推荐这部电影，想要看“聂小倩”除外，“聂小倩”这部里还是过于保守和简单了，白瞎这个能挽救这部剧的角色了。

不必要的续集——《毒战2》

今天聊聊韩国电影《毒战2》。

片名독전2 (2023)，别名信徒2。

说实话，当听说《毒战》还有续集时，我确实感到有些惊讶。

毕竟，这部电影的结尾已经相当完整，继续拓展似乎有些困难。

与传统的续集不同，《毒战2》的故事并没有发生在第一部电影结束之后，而是将时间线设置在了2018年的最后一幕之前。

这意味着两部电影的结局有着惊人的相似之处，但整个故事却是完全不同的。

《毒战》本身并没有特别之处，为了制作一部扭曲的电影，故事本身却迷失了方向，成为了一部结局开放的错综复杂的电影。

《毒战2》是一部相当平庸的电影的、非常不必要的续集。

《毒战》以其凝聚力十足的故事脱颖而出。

如今的《毒战2》紧随着缉毒警察赵元浩的脚步，继续追踪亚洲最大贩毒组织的幕后老板李先生，并同时寻找逃脱的内鬼徐永乐。

此外，还夹杂了被徐永乐悍然摧残的布莱恩渴望着复仇，以及黑帮女打手大刀。

多年来，谁是真正的李先生一直是个谜，众多罪犯也曾冒充毒枭，让整个局势更加扑朔迷离。

《毒战2》开场通过快速连续地将各种关键场景拼接在一起，对原作进行了不必要的超长回顾，很快就发现续集与其说是后续，不如说是填补空白。

它是在改变第一部的结尾的基础上，进行了全新演绎。

这部续集更像是二重奏的后半部分，而非简单的续集。

虽然《毒战》让人觉得最后一幕发生在短短几天内，但续集电影证实，在这段时间内还发生了许多其他复杂情况和解决方案。

《毒战2》拓展了《毒战》的结局，闭环了整个故事。

所有角色的命运都已经注定，无法再掀起波澜，彻底结束了这个充满背叛和复仇的故事。

这部续集延续了前作的激烈动作戏，但却在情节上显得稍显薄弱。

《毒战2》力图通过视觉效果来追随前作的风格，然而，它所采用的分章节方式并未完全取得预期的效果。

该片的肮脏场景和露骨暴力让人感受到了前作的独特氛围，但是不可避免地，连续的动作场面被过度地拼接在一起，使得整体剧情显得有些支离破碎。

《毒战2》最终还是败在过度动作和令人失望的剧本上了。

这部电影似乎在追求刺激和动作的道路上迷失了方向，而忽略了故事情节和角色塑造的重要性。

即使经过剪辑师的精心处理，这部电影仍然无法摆脱其凌乱和无序的状态。

电影中的动作序列虽然在一定程度上满足了观众对于激烈场面的期待，但它们却缺乏内在的逻辑性和连贯性，动作场景在时间上和地点上都跳跃得极为突兀，仿佛是随意地拼凑在一起。

此外，本片的中文对话也极为糟糕，上一个表演如此蹩脚中文的还是《罪恶黑名单》。

归根结底，如果你因为喜欢第一部电影而需要一个结论，而且不介意浪费时间，那么可以看看《毒战2》。

《毒战2》的唯一值得一提的地方就是韩孝周的表演。

她在这部电影中饰演的角色或许没有太多亮点，甚至可以说是肮脏不堪、衣衫褴褛，但她的存在却带给银幕上一股无可抵挡的威严。

她想通过这个角色证明自己是一位技艺精湛的演员，有能力扮演任何类型的角色，即使是一个嗜血的反派，尽管这个角色的背景故事并不怎么样。

不必要且平庸的续集，动作过度而剧本失望。

毒战2 5/100典型的一部，以为自己又行的装逼电影硬生生的升级到什么人性内心的电影，很无聊我是被骗进来看的，就是那段AK扫射的哪一段吸引进来的然后呢，然后就后悔了硬生的装逼普通话，怎么了演神了？

这个毒女也是二货来的一接到电话就是像喝了蜜一样甜，一直装逼一直拽，拽脸恶心的要死又邋遢又丑隔着屏幕都感觉到臭了，换成美而优雅杀人动作行运流水才是比较的符合。

毒女爸，就更加装逼了，天天叫自己做李老师，然后说这生硬的中文还不入说韩语。。。

男主警察就是个废的。

男主也是个废的。

最后还摆着一个大家都死了后镜头，是不是导演自己觉得很有创新？

电影又长又臭！

垃圾电影拉低韩国电影的质量。

感觉布莱恩的造型有种奇怪的感觉，想来想去或许有点像《进击的巨人》里面的king？

布莱恩的女手下有点飒啊非要凑够140个字吗最后杀死队长的是哑巴吗车上扔下来的两个人是谁呢？

good job还没够140吗为了凑字数有意思吗韩孝周原来是个美女啊，原来看过她的监视者们，看来美女也得靠打扮李老师为什么要虐待他的养女，她身上的伤疤都是李老师造成的吗？

为什么最后布莱恩他们没有交代，他们最后怎么样了

这拍的都是什么玩意？

毒贩老大一点都不像贩毒的！

倒像是开赌场的！

一点都没有那种毒贩的狠劲～倒是跟拍黑社会争地盘打架片似的，或者是那些走私、拐卖人贩子的片似的！

反正一点都没感觉里面的罪犯是毒商～说实话，通过这片我都能感觉到韩国本土贩毒规模一定很小～如果大，也是跟上面勾结，轻松搞定，毫无压力！

所以导致这韩国的毒片真的是到处都是瞎编乱造的感觉！

估计就是没有真实大的冲突案例导致的！

其实韩国三面环海，而且打击力度小，腐败成风，完全可以把制毒点转到公海上，以这个为核心，推演出来剧本，相对更好看一点！

咱们挨着金三角，美国是墨西哥，其他地方都是南美或者中东，常年内乱，所以都有着很好的案例可以借鉴！

韩国弹丸之地，周边也没有什么繁殖基地，都是通过海运，所以可拍关于毒的东西很少！

黑社会还是主要靠色情、高利贷、走私、赌场来维持！

韩版毒战1由于有咱们的成品来借鉴，相对看着还凑活，这毒战2根本没法看！

还是建议韩国老老实实拍自己的特色吧！

《毒战》韩国版由网飞出了第二部。

在第一部中，它就已经暴露了太多也太典型的韩影缺陷，而第二部则更是错误方向上的“再续貂”。

在结尾处，港版给出了古天乐的逃走（原结局）或死刑（内地公映结局），都将他还原成了一个最基本的“原始人”。

警匪双方激烈枪战，古天乐抓住机会向双方无差别补枪，引申出了两个结局，但都无一例外地剥除了他身上的正邪属性，成为了对立战场中的第三方，即“只为了自己活命”的存在，这也是人最基础的本能。

而内地版的死刑结局里，古天乐直接表现出死亡的恐惧，方才不断吐露出此前对警察隐瞒的毒贩情报。

这淡化了他此时交代的“助警”动机，当然也不是“助匪”，又一次强调了他所做一切的“求生“动机，而非此前一直误导式推进的“他与警察、毒贩之间亲密关系”，由其引出的“阵营选择”，他似乎在对双方的感情中摇摆，带来了影片的悬念，实际上这种价值观立场的选择对他根本不重要，那些人对他也不重要，他只是想要作为一个“无需任何前缀定义的人“去活命。

港版展示了警匪双方在各自内部同伴间的人情味，又用彼此之间的火苗和警察吸毒后的排斥反应来强调阵营对立，而古天乐则站在这一切的社会性划分之外，港版对他的设计是“先误导为阵营摇摆，后下沉到人之本能”的向下兼容主题，从社会人落到“人”。

而在韩版中，警察在结尾与自己一直认为无辜的boss面对面，对方问他“你告诉我我是好人还是坏人”，他一脸迷惑。

这种点出主题的方式简直是标准的韩影打法，它看似“震耳欲聋”，表面上戏剧张力十足，实际上却是“向上逆兼容”，boss此前对动物的善意与对手下的凶狠以一种非常粗陋的方式强调着他的两面性，却是“天使”和“魔鬼”的两个极端，似乎非常冲突，却无论是哪一方或结合起来都像高概念作品里才会出现的浮空角色。

而他最后对警察的提问，似乎让人回味，实际上却是粗暴的文字式告知，并用警察的表情代替观众“迷茫”，进一步地告知。

更重要的是，这个冷静的提问让boss“向上”，先不说是不是“原始的人”，反而升到了“掌控而不陷入人心的神”。

古天乐是自己不那么明白自己是什么，只是出于本能地做出反应，而boss却仿佛站在一边看着自己进行有条理有结论的总结，理智克制地在对着一个“其他人”。

“人”主题应该落在他自己的身上，而不是让他做语文阅读里中心思想提炼的高考考生。

这就是韩影一贯的问题，功夫下在了最表面的“声势”上，大胆，冲突，深刻，尺度，实际上都只是最粗暴简单直白的“把一个极端化处理后的东西摆到眼前”，甚至再加上一段对如此直给之物的更直给“解说”。

他们似乎在玩深度，实际上想/能引起的更多是思想愤怒+观影或许多但绝不扎实+自我定位“艺术信徒”的浅度接收者，他们会满足于这个表层阶段的东西，并因为其的极端而享受，这是他们最容易接收理解之形式的所谓“深度”。

在这种对一切议题之表面状态的极端式包装中，真正的纵深设计是不可能的，甚至他们都会与自己想表达的东西自相矛盾。

第一部里，导演将聋哑兄弟从朴实变得更强调凶恶，姿态行动都自带“狂暴”，这是一个极度脸谱化的改动，似乎有腔调。

实际上，原作里的警匪都是各自阵营里的“有情之人”，亲情与友情正是他们作为人的内心，阵营则是社会性的身份，而古天乐对一切有情于他之人的“反人心”之无情，以及社会性身份的去除，才让他在对比中成为了“原始而更接近动物”的存在。

聋哑兄弟的状态，他们对古天乐的忠诚和被背叛，正是重要的表达线索。

而在韩版里，由于他们过于接近单纯的悍匪，其表达效果削弱了太多，包括所有罪犯都保持着“疯癫狂人”的状态，以暴力为乐趣，这似乎带来了所谓的“人性黑暗本能”，实际上却只是让这些人在欠缺现实语境基础的情况下变成了夸张扭曲的“暴力符号”，一个只为了强调“人的本能是疯狂动物”而存在的注解便签，而原版里只集中于古天乐一人的主题表达却是层层推进的，其人物更接近于现实里的存在。

那么，到了第二部，他们甚至失去了原版的支撑，且一个在打法上比韩影还韩影、直白粗暴+拿极端当深刻的网飞入局，结果会如何呢？

当警察开始面对不理解他的领导（对抗官方组织），当车胜元开始血腥复仇（暴力尺度），当韩孝周的人物邋遢肮脏得我都替她感到浑身痒，像一个行走喷粪机地每句话都带脏字，每一秒的表情都像要啃掉对方的小鸡鸡，每一个姿势都极度拿捏着想办法不好好站，凹出一个比前作更夸张数倍的刻板非人兽化杀手时，我们看到了各种标签、元素的组合，它们属于韩国电影，也属于网飞，似乎由网飞的“观众喜好大数据调查”系统计算而出，再让ai堆叠了出来。

它比第一部还多元素，也几乎必然更少“纵深”。

当然，第二部有着一些似是而非的设计。

导演显然也知道“李老师”真身的已揭露对主题表达的巨大削弱影响，徐永乐在第一部中的“表善实恶”以前者提供混淆性，以最终揭露的后者支撑起复杂度，其实已经颇为浅薄，并非是港版中脱离善与恶这种人类文明社会给予定性的存在--即独立的“只求活命“之原始本能---而只是一个“拥有一些善念的恶人”，在对人性的表现力上显然落于追求肤浅冲击力的下乘。

而即使是这种程度的摇摆，当他在第一部里坐实李老师身份时，也已经不复存在，我们已经知道了他的善恶归属。

因此，第二部凭空增加了一个未知的李老师真身，试图将善恶的悬疑带回到第一部的开头。

但是，这个新李老师完全被放在了幕后，导演显然不能抛弃“警察追击徐永乐”和“徐永乐逃离”这两条系列主线，转去大量从头开始建立一个新的人物形象，其与“警察、徐永乐”的核心纽带也并不相连。

因此，李老师只能借助其执行人韩孝周之口略作交代，并配合徐永乐与车胜元为了取代李老师而做的回忆补充。

韩孝周代替李老师出现在前台，以追杀徐永乐的方式接入主线。

但是，这就导致了主要人物的集体“徐永乐化”。

韩孝周会妒忌哥哥，会依恋李老师，就像哑巴兄弟会彼此关怀，徐永乐会爱惜狗狗一样，都只是“略有善意的恶人”，而徐永乐的表现也依然亳不出奇，只有一个爱抚狗狗和因枪声而惊吓的细节。

他们的阵营已经被划定在了恶人一方，善不过是其上一点所谓的“双面人性”点缀而已，毫不深刻，反而是最套路的存在。

同时，影片还设计了一个小反转，先让徐永乐和车胜元合作对抗韩孝周，随后再由徐永乐推翻之，以抹除“恶中之善”的存在感，试图让人物的摇摆更加频繁。

但他们本就是恶人，善已经份量不足，还要做回调处理，未免显得多此一举。

而在处理港版中非常关键的哑巴兄弟的部分，第二部的不智甚至更甚于前作。

徐永乐对哑巴兄弟始终真心实意，面对他们被杀的危机甚至会直接破防，这似乎带来了恶中之善，但比起港版里“古天乐对兄弟很好，最后却为了自己活命而抛弃二人，随即转过来又抛弃警察”的“恶中之善--倾向绝对之善--否定所有”的递进结构，它与整个韩版两部曲都最多只做到了“恶中之善”的“阵营内部有情”这个最浅层次，并试图将其带来的摇摆放大而形成复杂性的主题。

最后，承载厚望的李老师必然也无法挽回什么，他草草出场，直接用抛弃韩孝周、曾经骗杀徐永乐父母的方式，打破了自己的善，随后面对徐永乐时的温和形象甚至还不如其他人的“恶中之善”，沦为了单纯的假情假意之恶。

这也是自然的事情，本作中的大量资源都给到了对“恶”的呈现，量大管饱的凶态、暴力与打斗，人物的形象定格于此，而打斗也没有发挥港版的作用---杜琪峰手里的打斗是双方阵营的对立，是为了最后古天乐同时杀死双方而逃的“脱离善恶”之主题表现升级而存在，而韩版的打斗更多发生在恶人里，就只是单纯的打斗罢了。

我们看到的人物，都像是一直播放着莫扎特《安魂曲》中《落泪之日》，并始终信奉基督教的车胜元，上帝发声的音乐反衬出他的“逆反上帝之恶”，被韩孝周直接关掉，揭穿了其真正的形象。

事实上，第二部的主题载体更多地落在了警察的身上，只有他具备完成阵营模糊化的条件。

我们看到了他对徐永乐的过往进行追查，而不惜以放弃警察身份作为代价。

在理想架构下，他会逐渐了解到徐永乐的复杂性，他为了向寻找到李老师报仇而犯下所有罪行的不得已，消解其犯罪中纯粹之恶，让警察自己感到正邪立场的动摇，最终在舍弃一切的巨大代价中抓住徐永乐，却对将之绳之以法已然迷茫。

事实上，电影也这样做了，当警察抛弃其公职身份时，事实上就已经意味着原有阵营的脱离。

此后他更是与车胜元合作，正式步入了犯罪的一方。

最后，当警察在餐桌前对徐永乐完成开枪时，他已经与此前在相同构图下杀死李老师的徐永乐完全一致---徐永乐是为了替双亲复仇的“善”而杀人，警察则是为了死去的后辈与自己的正义念想而杀人，却都是脱离法律公正的私人犯罪，甚至二人在开枪前面对眼前“善意形象之人”的犹豫都是一样的。

警察变成了“善意杀人”的徐永乐，但其动机又更加出于警察的公义，并非警察与罪犯的任何一方，而是由公义扭曲形成的执念。

但是，这其实同样显得效果不佳。

警察纳入恶的阵营，其实也方便了电影对犯罪与暴力的呈现堆积，在罪犯的段落中可以带入警察。

因此，警察的线索其实同样让步于“恶阵营的表现”，他对徐永乐过去的追查非常单薄，自身涉足罪恶后的内心转变与堕落，特别是格外需要大力描写其程度的执念，也几乎没有具体表现。

退一步说，哪怕他做到了这一切，最终的他呈现出执念，其实也显得不够有力，完全不如“为了活命”那样的易于共感，且完美贴合所有动物的本能，执念依然属于人类范畴，于“本性”表现而言显然不如“动物性”来得有力。

最后一个镜头中，他被杀死在雪中，死亡与淹没一切颜色的白意味着其追查与枪杀行为中原有正义立场的抹除。

而杀人者哑巴此前在兄弟面前的亲情之善，此时为徐永乐杀人的“恶中有善”，其实显得多余了一些，他在主题表现力上显然还不如主角警察。

《毒战2》无疑成为了网飞和韩影珠联璧合之下的一代标志性作品，双方的缺陷完美融合，效果叠加翻倍。

这种珠联璧合，大概也是网飞和韩国合作较多也效果较好的原因。

它的缺陷是电影的缺陷，在本身水平有限且表达方式直接的电视剧赛道中，却可以用高概念与大尺度进行超模打击。

当然，无论是韩国的电影还是电视剧，是否值得全民打分网站上的那么高分，就是另一回事了。

我看了半个小时，这个剧情跟第一部的剧情差的有点儿远。

第一部剧情（个人理解）：因为布莱恩想要顶替李先生在毒品集团中的地位，对韩国制毒的供应链条重新布局，在制毒工厂内制造爆炸进行高层洗牌，目的是炸死公司骨干吴妍玉，吴妍玉却幸运错开爆炸，跑去找警察自首。

工厂的爆炸却炸死了徐永乐代理的的养母。

徐永乐也在爆炸中受伤，被赶去的警察救起。

警察从先前吴妍玉口中得到情报，是李先生为了掌控布局在工厂制造了爆炸，而徐永乐代理却是李先生的伪装身份。

警察为了侦破案件找到幕后李先生，想通过徐永乐养母的死来说服徐永乐为他们提供更多的情报。

因为没有人知道真正的李先生到底是谁，徐永乐就借机与警察合作，借助警察的力量找到了制造爆炸的幕后元凶布莱恩，并实施报复。

第二部一开始就定下了基调徐永乐代理寻找李先生。

虽然第一部某种程度上也是在寻找李先生。

但是连接第二部剧情的话就有一种错配感。

第二部用了第一部打下的人物基础，但故事已经不再是原来的那个故事了。

如果硬要配在一起，就只能第二部中的徐永乐已经不再是李先生，徐永乐为了复仇寻找李先生，而李先生藏在中国方面买家的背后。

因为第一部中布莱恩与买家的交易未能成功，并在徐永乐与警察合作的打击中丢掉了原本要交给买家的货，徐永乐也发现布莱恩并不是真正的李先生，为了能够找到真正的李先生，徐永乐需要完成布莱恩未能完成的交易，以此来换取见到李先生的机会。

如果这样的话，布莱恩就显没那么必要了。

布莱恩虽然说自己在泰国有足够的原料，但是毕竟他缺少技术。

徐永乐就不一样了，不单提供了技术，而且承诺要如数的甚至超倍的提交。

可能是中国方面的买家想要有个双重保障，有点儿乱。

第二部特效痕迹也有点儿明显呀。

后半部分开始拉垮，已经偏离那么远了，还要往回圆，圆鸡毛啊圆

放在韩国类型片中，本片唯一的亮点是赵震雄杀人后长达77秒的虚焦镜头，算是比较大胆；韩孝周造型、反派风格、三次爆头、动作场面还有杂烩的剧情套路，都带着满满的刻意6.5分，最刻意添加的普通话每人扣0.5分，预期最终4.5分收官……另外，网飞刻意的“文化融合”电影剧情路线也该收收了，屡屡有败笔

这部戏结尾主角警察被杀死了，这是一个错误的结尾。

电影一般是宣传正义，好人一般不会死，美国，香港，印度这些地方的电影，大多数都是这样结尾的。

这部电影枪战场面很多，很劲爆。

但是不知道毒匪是哪里搞到这些重型武器的，电影好像没有交代。

现实中贩毒团伙有时候也能武装起来，配一些重型武器，这让缉毒工作加大了难度。

枪是从哪里来的？

是不是一些国家军队过时的枪支，又被倒卖到黑市里面了。

像电影《战争之王》一样？

赵震雄是很喜欢的演员，个子高，演技好，缺点是挑剧本有点忽高忽低，好口碑一部，烂片几部，不过就算在烂片里听他唱当年情也是有笑有泪。

《毒战》中他扮演的角色是原版孙红雷饰演的缉毒警，其中一段先装制毒人员，再伪装毒贩的戏份，两人的表演不分伯仲，说起来孙红雷更接地气，赵震雄表演痕迹重一些，毕竟如今韩国的演员都有点不疯魔不成活的感觉。

杜琪峰的片子一般都要宣传一下因果报应宿命论，内地投资的《毒战》原本的结局是毒贩挣扎逃生，而且不止一次，中心思想是人心最毒，展现人为了活下去会如何践踏到的与法治的底线。

亲人朋友都可以拿来出卖，目的只是让自己活下去。

韩国导演翻拍时很好的理解了这一点，在《毒战》加长版中，幕后的李先生就是爆炸中活下来的年轻人狗焕，赵警官追到北欧手刃大敌，为组员报了仇，驾车疾驰在北欧茫茫风雪中，前路一片黑暗，结局很有几分合银河映像的味道。

也许是片子大获好评，几乎原班人马再接再厉用老美的钱拍了续集，从内容上看导演还是很有想法的，继续讨论人性的黑暗能到何种地步。

《毒战2》的故事实际属于《毒战》部分内容的的倒叙，对前作部分内容进行了修订，如果看的是院线版，那么续集是很友好的，如果是导剪版，那就仁者见仁，个人觉得导剪版已经很好了，续集的修订差了一点火候。

《毒战》系列的讲述在泰国学校讨生活的韩裔教师夫妻为李老师种植罂粟，后来举家偷渡韩国，李老师为了灭口，随意给了他们有毒实物和饮食，结果是小孩在父母的尸体旁活了下来，这就是狗焕一切举动的因。

长大后狗焕打入制度工厂就是为找到李老师报仇，期间与后来冒牌货一起目睹了李老师对竞争对手的杀戮。

狗焕明白只要冒名李老师贩毒就可引蛇出洞。

狗焕潜伏在韩国最大的毒贩，冒名顶替李老师的布莱恩等待时机，左等不来右等不来，从后续剧情可知，李老师已经金盆洗手隐居在北欧颐养天年。

使用李老师名号的在中国是自认李老师养女的大刀，韩国则是布莱恩。

缉毒警赵组长带人追查李老师，被狗焕利用打击了布莱恩，收缴了大刀送到韩国的原料，让两个可能接触到李老师的组织产生利益冲突。

一番枪战加利益交换后，大刀押送布莱恩和狗焕前往泰国，要布莱恩去取藏在泰国的原料，要狗焕继续制造莱卡。

紧咬不放的赵组长冲到泰国找到了李老师曾经任教的学校，险些被毒贩灭口。

此时，狗焕的谜之操作来了，要求布莱恩营救赵组长，理由是人家有可以定位他的设备，问题是他有手机，需要定位器吗？

就算非定位器不可，又不是非需要组长操作，算了不问了，问就是编剧需要。

最终在制毒工厂一场大战，极度缺乏父爱的大刀饮恨当场，赵组长被注射不知名药物昏迷，狗焕被布莱恩要挟去找李老师，两个手下一个瞎一个残。

直到这里，都以为赵组长要大发神威，勇破奇案，结果身下的就是导演展现韩式因果的桥段了。

狗焕通过大刀的手机找到了李老师，似乎不难啊，布莱恩还需要你代劳。

两人对坐，用蹩脚的国语对话，敬业精神可嘉，对于李老师的人物刻画算比较成功，不愧一代枭雄，见到女儿一家惨死的照片毫不动容，面对报父母血仇的狗焕侃侃而谈，甚至发出合作邀约，因为人家压根没把杀人父母的事往心里放，毫无愧疚感，一切都是为了自己。

狗焕手刃仇人明显心中还是守道德约束的，这就为结局与赵组长对枪不装子弹做了铺垫。

相比之下，赵组长最后被爆头就有点牵强附会，完全是为了因果而因果，如果能在前面加一段他为了升职不择手段的戏，人物会更加立体。

PS：韩版《毒战》系列拍的不错，及格分数之上没有问题。

因为间隔时间有点长，大多数人都是看网络导剪版，续集的评价就差了很多，