孝子洞理发师

前半部分其实比较沉闷。

也不是励志片，和《阿甘正传》完全不像。

这是一部韩国政治剧情片。

所有的转折从青瓦台事件开始。

影片正式进入伟大行列。

审讯理发师儿子这一段用魔幻超现实表现，非常赞。

有一丝《美丽人生》的影子，但我认为不输于《美丽人生》，甚至可能更强。

五光十色灯泡如晚会那般闪烁，审讯员化作摇滚明星唱歌摇摆。

这是残酷的审讯给孩童带来死亡前的幻觉，还是其他，影片没有交代。

但接下来被四肢捆绑蒙住眼睛随意扔在家门口似乎揭示了真实的答案。

没想到2005年间韩国电影就达到了如此高度。

理发师发现儿子无法站立，他拿起剪刀冲到街道，痛苦地剪头发，边嚎叫“我是总统府理发师”。

这一幕非常克制，没有出现以为的逆转和高潮。

但这是最好的处理。

因为真实，反而强大。

理发师背着儿子跋山涉水桥段，背景音乐非常赞。

低沉的鼓声持续不停，让人不安但仍然非常克制，如地火在搏动。

没有喧宾夺主，但预示后续的高潮即将到来。

韩国电影的崛起是全方位的，不仅仅是导演、编剧、演员，还包括音乐。

中国电影差距也是全方位的，也许在某些方面差距不大，但在电影配乐上绝对是短板。

国内电影配乐拿得出手的很少。

很多电影配乐要么意境不符，要么没有推动剧情发展。

配乐这部分就好比国画中的书法。

没有多年的积累和底蕴，书法就把画家能力出卖了。

我注意到韩国电影音乐已经达到了相当高的水准。

有些是商业片的风格，如《登陆》之类。

也有一些品位相当不俗，如前段时间看的《小姐》，气氛阴翳潮湿，居然很有英伦风格。

这部片子的配乐也相当赞。

影片最后理发师以自己卑微的方式站立起来，没有想象中的气壮山河，但更加可信，更加感人。

唯其弱小，方显伟大。

历史的改变，恰恰来自这些蚁蝼。

布衣之怒，可以免冠徒跣，以头抢地。

但也敢说道：等总统你的头发长出来后，再叫我过来！

宋康昊对于这种市井小市民的角色简直驾轻就熟，通过他演绎的时代缩影，总能提起对那个时期政治环境的兴趣。

不知道，是不是他的南部口音给他大大地加分。

查了一下，果然，他大部分影视作品所处的时代，当政者们都是南部人。

像《辩护人》、《共同警备区》和这部《孝子洞理发师》……朴正熙：庆尚北道全斗焕：朝鲜庆尚南道卢泰愚：韩国大邱金泳三：韩国庆尚南道巨济岛金大中：全罗南道荷衣岛卢武铉：韩国庆尚南道金海市一直都对韩国南部人和南部口音很有好感，他们很亲切，很热情，但不爽会马上表现在脸上，可很快就会忘记，好吃的东西会非常乐意分享，喜欢跟人交流……很像跟爷爷奶奶那一辈的人相处的感觉……很喜欢这部电影里的小细节：1.宋康昊推着妻子在抗议人群中生产，很宋康昊2.吴达洙和宋康昊，因为彼此儿子，而再次相遇，承包韩式笑点3.初次给宋康昊儿子用刑的小军官对待他的方式4.得知儿子不能站立，自己给自己乱剪头发5.新总统上任，他听命去剪发，然后说，等你头发长一点，我再来，被暴打一顿后，终于可以不用去总统府剪头发，儿子的腿也神奇地好了……宋康昊简直就是韩国电影的宝藏大叔～～

最近在微信阅读上买了《朴槿惠传》，完全是因为看了这部关于她爸的电影。

其实我是对政治不怎么感兴趣的人，但是最近看的韩国电影让我觉得他们国家的政治，还挺曲折有趣的，当然是抱着事不关己的看客心态。

今天讲的影片叫《孝子洞理发师》或《总统的理发师》，又是宋康昊主演的，讲述韩国总统御用理发师的生平小故事。

影片中描述的总统，就是朴槿惠的父亲朴正熙。

宋康昊饰演的理发师，叫孙韩茂（翻译问题，名字有很多版本）。

韩茂性格单纯温顺，从不惹事，相信政府，是个老实守本分的理发师。

在青瓦台附近的孝子洞经营着一家理发店，看上了学徒，与她结婚生下了一个儿子，叫南安。

因帮政府抓住了“间谍”，孙韩茂受到了朴正熙的接见，发生了人生的转折。

自那以后，孙韩茂成为了朴正熙总统的御用理发师。

第一次给总统理发，孙韩茂紧张到划伤了总统的脸。

伴君如伴虎，这份职业看上去很荣耀，但是韩茂心里忐忑得寝食难安。

总统办家宴，邀请孙韩茂一家参加。

韩茂的儿子南安与总统儿子起了口角动了手，孙韩茂牵连被揍，南安理解了父亲的不容易。

总统出访美国，邻居们在电视上看到了韩茂陪同出席，由此深受邻里爱戴，理发店的生意也越来越好。

朝鲜间谍携带的马克萨斯疾病在南韩蔓延，政府怀疑感染的人群接触过朝鲜间谍，于是下令逮捕所有疑似感染人员。

南安因痢疾拉肚子被怀疑得了马克萨斯病而抓，受到了电刑拷问，虽然最终安全回家，但双脚瘫痪无法行走。

韩茂一生胆小，不惹事，看到儿子瘫痪，他崩溃地拿着剪刀在街上大骂，哭着剪自己的头发，这段超级虐心，泪崩从那以后，韩茂背着儿子访遍名医，在荒山野岭处寻一隐居的大神，他可以治好南安的身体，但是他告诉韩茂，南安的精神需要韩茂来治愈。

大神指点韩茂：南安的命运如此痛苦，是因为河对岸的毒蛇变成了一条龙，过几年龙死去的时候，它会在葬礼上乘着菊花车离去，你要把它的眼睛挖出来，就着菊花用水烧开，喂给南安喝，就能好。

这时的韩茂，还没有明白这条龙是谁。

直到朴正熙总统因两个心腹下属长期不和而被其中一下属枪杀身亡，孙韩茂在总统的悼念会上明白了菊花车就是总统的灵车，那条龙就是指朴正熙。

于是孙韩茂冒着生死溜进青瓦台，用理发刀刮下灵车上肖像的眼睛部位。

朴正熙出殡那天，灵车在理发店前熄火很久。

孙韩茂按照大神的指点，让南安服下了偏方。

结束了18年统治的朴正熙时代后，全斗焕夺权上台，新总统要求孙韩茂为他理发。

一向顺从胆小的韩茂，面对地中海发型的全斗焕，说出了最大胆的话：总统先生，等你头发长出来，我再给你来理发。

就这样，韩茂被揍了一顿后回到了家。

已经成年的南安，终于在某一天可以离开拐杖直立行走了，渐渐地南安已经可以和韩茂一起骑自行车了，告别青瓦台的韩茂开心地享受着父子情深……这就是总统理发师的故事，平凡悲伤又温情质朴。

虽然网上说是韩国版《阿甘正传》，但让我联想到的却是任达华和吴君如演的香港电影《岁月神偷》。

也是通过小孩的视角，描述那个年代香港小市民家庭的悲欢与沉浮，与《孝子洞理发师》一样，《岁月神偷》也很值得一看。

1.韩国上世纪六十年代政治背景下的小人物生存史（政治、社会、家庭）。

2.龙、眼睛、菊花的隐喻脱俗且有力，荒诞正是现实主义的突破。

刮眼睛的镜头很到位，是认识了十二年的总统啊，是高高在上的权利者，心里挣扎表现出来。

3.灵车停在理发店门口的一段镜头快速轮换表达也相当精巧，厕所内外气氛不断上涨马上到达顶点了，然后通畅，也是彻底摆脱彻底告别。

等到对新总统敢说的话，更是彻底新生了。

4.宋大叔，演什么是什么。

孝子洞理发师 (2004)8.12004 / 韩国 / 剧情 喜剧 / 林赞相 / 宋康昊 文素利

当男主背着残疾的儿子寻医求药时，庙中的小和尚给他指明去深山找一位老道。

老道却说了以下的话。

男主一开始还嘲讽地说是一位高级的心理咨询师而已。

但是随着电影情节的发展，越来越离奇，甚至是契合了真实的历史，老道的话应验了。

然后男主就信了。

这真的是电影的点睛之笔，不知道导演为什么要安排这个情节？

河的对岸住着大毒蛇，大毒蛇变成了龙🐲......

韩国有的电影真的很好看，这一部也算。

宋康昊演的小人物真的很活灵活现。

把那种随波逐流，在大环境下的被动，不自主以及生活的平凡，老实，没有过多的奢望。

即使给儿子起名字也只是希望他健健康康平平安安，即使是平凡地活得长一点，也不要做个短命的总统。

生活中有很多讽刺的情景。

例如安乐出生后，豆腐抱着他看到街上行驶而过的巨大的坦克，人与机械的形体的巨大反差，使抱着孩子的宋汉厚显得极其渺小。

这一点隐喻了平民百姓在强权的政治下，是在一个被统治的地位，勿论民主。

在总统没有上台之前，他们做假民主的选票，支持总统，但当成为总统的理发师后，他每天活得兢兢战战。

他也有风光的时候，随总统到了美国，沾光收到众多美国人民的欢迎。

没有预料的风光。

韩国现在的形象很多是在韩剧中树立起来的。

他显现的是一个信奉儒家思想，长幼有序，文明文雅的民族。

但是现代韩国史就是一部暴力流血的政治斗争史，流血冲突不断，在经济快速发展之前，这个国家的人民为民主进行了不少斗争。

他们的榜样是美国。

对于美国他们既向往，又有抵触。

在电影，那个在汉厚家中打工的男孩，喜欢猫王，喜欢美国文化，想到美国去，参加越战，想与美国人交流却被无情拒绝和歧视。

回来后，本来的开朗活泼变成了沉默寡言，在剃头时还喜欢带上手套。

不知道是否在暗示战争中双手沾血的不用回首的过往。

宋汉厚这个小人物总是小心翼翼的活着，即使自己吃亏也不要得罪别人，因为对欺负老朋友的孩子怀有歉意而买下了很多的多余的煤，然后说一句很尼采的话，夏天到了，冬天还会远吗？

这样生活的人，更别说在总统家中，宁可多打儿子而不想惹是生非，可还是挨揍被骂。

即使这样，对于儿子仍然是抱歉的。

心理和生理双重受伤下，仍然背着儿子回家了。

对于宋汉厚来说孩子终于一切。

为了避免更多的灾难他把儿子送进了警察局，因为不断的电刑，儿子站不起来了。

心力交萃的他，用头撞破门，拿着理发的剪子，在马路上哭喊，第一次愤怒的爆发，但是即使是这样的一次反抗下，他仍然是弱者，他说自己是总统的理发师，于是开始剪自己的头发，他反抗的立足点是儿子的受伤，孩子的未来变得茫然。

这对一个十岁的孩子来说政治是不公平的。

可他只是一个平民百姓，即使作为总统的理发师。

他的剪子是唯一的武器也是唯一的生存手段，他的剪子即是锋利的，有时弱小的，他只能伤害自己，连一个可以发泄的人都没有。

这个仅有的几分钟的爆发，在一辆青瓦街的汽车开过后就瘫倒了。

在汽车的喇叭声中，他只能为他让路。

作为个人，他阻挡不了历史，阻挡不了机械文明。

在工业化，政治的面前，人是渺小的。

我个人觉得，有点像侯孝贤的《悲情城市》的感觉，那种要表达的人在大环境下逼不得已又自然而然的生存状态。

关注的是人，在政治格局的变化发展下的人。

但《孝子洞理发师》更侧重于对于政治的反讽，《悲情城市》侧重对于人生存状态的理解。

《孝子洞理发师》在宋康昊的领衔演绎下非常优秀。

故事以一个孩子的角度，回顾了他的父亲——理发店师傅宋汉的一生。

汉默没有什么学问，人送绰号“豆腐“，专靠替人理发养家糊口，年轻时跟自己的女学徒情投意合，喜结连理。

汉默的理发店在青瓦台总统官邸的附近，因此他也见证了韩国总统更替的诸多历史事件。

在韩国发生”4.19革命“那天，汉默的儿子降生了，取名乐安。

一次偶然的机会，汉默结识了韩国中央情报局的头目，他举荐宋做了总统的理发师。

不知道为什么大家都没有提邻居腹泻的事情。。。

在腹泻盛行时，理发店邻居被带走，通电后笑啊笑啊笑。

后来儿子因为腹泻被带走，通电后也是笑啊笑啊笑（电影铺陈：其他人都是很痛苦，说明电后笑具有特异性）同时自己叙述说，自己爸爸从来不腹泻。。。

所以，很有可能这个孩子不是宋汉墨的，而是邻居的。

不相信好人有好报？

这部电影让你相信好人还是有好报的 从一个胆小怕事再平凡不过的理发师 看到了当时韩国的政局 看到了为人父母的苦涩 男主角在上大号时逼真的表情堪称一绝 久久回味于他刮海报时的小心翼翼及自责 念念不忘于他看到儿子再次行走时的欣喜与安慰 的确好看

对于韩国的影视文化，许多观影者都会打上“伦理剧”“三角恋”“矫情”的标签。

但是，随着的日新月异的市场需求，近年来，好莱坞式的电影创制模式，也在韩国影业之中蔚然成风。

无论是视觉视效、演员阵容、还是故事叙述角度，韩国影业的大鳄们，也在不断地模仿与实践之中，诠释着自己的市场野心。

但是，与这些好莱坞式大片相比，《孝子洞理发师》（又名：总统的理发师）并没有略显浮夸的故事背景，也没有华丽到匪夷所思的视觉设计，但却隐藏着一股不可忽视的吸引力，就像它的海报：昏黄又浑浊的色调、华丽而清冷的墙壁装饰、精致的座椅、这本是一种拥有仪式感的场景，却与主人公宋康昊的一脸惶恐而格格不入，他静静地站在那里，似乎等待着“客人”在决定自己的命运。

也许是《黄海》《杀人回忆》《追击者》的惊艳，使我不敢轻视这位其貌不扬，却蕴含着一股内力的实力派演员。

这部作品取材于韩国第五届总统朴正熙遇刺事件，全篇由主人公的儿子进行回忆式的讲述，以他的父亲-一位平凡理发师为线索，主人公翰墨是一位“阿甘”式的人物，他拥有盲目的政治热情，被人蛊惑着参与了现任总统的投票舞弊行为，后来被中情局利用，成为了举报间谍的“英雄”，殊不知这是中情局与总统警卫室在斗争中上演的一场闹剧，他被总统赞许为“国民的典范”，也因此被举荐为总统的理发师。

但这原本影响他一生的荣誉，却把他吓得卧床不起。

他以一个平民的身份，进入到国家的政治心脏-总统府，他身陷于中央情报局与总统警卫室的明争暗斗，也看到了靠“政变”而上台的总统的独裁统治，以及对于朝鲜间谍的过激行为。

在这一场场权利的角逐之中，他看在眼里，却不敢言语声色。

就连他9岁的儿子（故事讲述者）也因为一场痢疾，被有关部门因“朝鲜间谍入境时患有痢疾”为由扣押，并对他施加电刑，使他残废了双腿。

这一场场看似荒谬的设计与细节，似乎预示着在那个“韩国国民不配拥有民主”的时代，民众们深深的惶恐与隐痛。

和许多百姓一样，影片的主人公翰墨，似乎也是韩国民众在特殊时期的缩影，那些民众们拥有的一切情绪，都在他身上得以展现，张扬。

他盲信着国家的统治者，可以糊里糊涂给儿子取了个难听的名字，却始终念叨着儿子的诞生与总统获胜的“额外五票”有着千丝万缕的关系；他是胆怯的，虽然成为了离总统最近的人，却始终没有忘记自己的“阶级”，一言一行，都在试探着、谄媚着那些可以随便改变国家命运的人们；他是无力的，面对国家对于他儿子的暴行，他愤怒的冲上街道，对着总统府高喊着：“你这个婊子，你这个婊子。

”但当官车在他身后粗鲁的肆意鸣笛时，他也只能乖乖的闭上嘴，不言一声的避让。

唯一宣泄的方式，也只是疯狂剪着自己的头发，剪到自己手流血，这种渺小的反抗看似荒谬，却也是他唯一能做的事情。

但是，也许是影片创制团队一种共鸣式的怜悯，故事并没有让这个小人物痛苦下去，而朴正熙总统的遇刺，似乎也让主人公的生命得到了救赎：他鼓起勇气，趁夜闯进总统府，按照世外高人的指点，刮掉总统遗像眼睛的颜料，把它做成汤药为儿子服下，这荒谬的行为却让儿子的双腿康复。

在新一任总统让他继续做御用理发师的时候，他居然能对这新总统的“地中海”而说一句：“等您头发长出来后，再来找我吧。

”虽然接踵而来是总统恼羞成怒的拳打脚踢，但也在这一刻，他的尊严也和他儿子的双腿一样：站起来了。

个人认为全篇的最大亮点，是主人公儿子接受电刑的桥段：影片的创制者并没有让我们看到一个9岁孩子的痛苦，而是用了一种超写实的表现方法：当电流顺着孩子的指缝穿窜他弱小的身体时，他非但没有痛苦，甚至还让他找到了游戏般的乐趣，电流让他可以可以轻松“吹亮”嘴里的灯泡，甚至将自己作为了一串串霓虹灯的供电来源，就连审讯员也在霓虹灯的渲染下，一改平时的残酷，随着旋律跳起舞来。

当我们疑惑着捉摸这段内容，并怀疑这个桥段的真伪时，小儿子被五花大绑的送回来，脸上淤青，双腿也残疾了。

而我们的美梦和幻想，也随着他的命运而破裂。

这或许是创制者不愿回首痛苦往事的自我欺骗，作为旁观者的我们，又何必去深究它的真伪？

另外，除了故事层面意外，全篇的摄影风格，也是创制团队独具匠心的亮点之一，为了塑造回忆的视觉氛围，全篇通篇采用昏黄的暖色调。

但是这看似能给人温暖的视觉基调，却因部光的设计而显得格外清冷，以几场人物对话戏举例：在昏黄的环境之中，每个人都因侧光（或侧逆光）而被勾勒出深棕色的阴影，他们的表情僵硬的有些不自然，政客依旧冷酷，主人公依旧惶恐，而我们，也从视觉上感受到一种“温暖的清冷”。

其实，和许多电影相似，《孝子洞理发师》虽然是一部类似于中国的“伤痕文学”，政治味道浓郁的风格化电影，但这部电影的创制者，也让亲情的温暖，在这个荒谬的故事中有了栖息之地，而故事，也在全家人经历大是大非的痛苦后，归于平静、幸福。

这是创制者想要讲述的道理，或许也是韩国电影约定俗成的文化默契，韩国创作者们十分善于挖掘“家庭”题材，每一个习以为常的细小细节，都可以成为创制者进行审美构思的策源点，他们善于发现，领悟、并挖掘出平凡生活里的闪光点，不会太出彩，但很有味道。

或许生活本该如此，褪去我们曾经的热情、惶恐、盲目、荒谬与愤怒，一切总需归于平淡，在岁月面前，没有权贵与庶民的区别，一切答案，就交给时间去说吧。